Jules Breton (Жюль Бретонец)1827 - 1906



Jules Breton (Жюль Бретонец)
Французский художник, автор и поэт
Родился 1 мая 1827 - умер 5 июля 1906
В качестве одного из первичных академических художников девятнадцатого века.
Жюль Бретон был из сельской местности в северо-западной части Франции. Он родился (1 мая, 1827) и провел свою юность в Courrières, маленькой деревне в Па-де-Кале, он умер в Париже 5 июля 1906 года. Его отец, Мари-Луи Бретон работал у богатого помещика. После смерти матери, когда Жюль было 4, он был воспитан отцом. Другие в семье, которые жили в одном доме, и оказали глубокое влияние на воспитание молодого художника, была его бабушка по материнской линии и, особенно, его дядя Бонифаций Бретон. Все привил молодому человеку уважение к традициям, любовь к земле и, особенно, за свою родную область, которая оставалась центральной в его искусстве на протяжении всей своей жизни.
Помимо того, что художник, Бретон также признан писателем, который опубликовал томик стихов и несколько изданий прозы, связанные с его жизнью, как художник или жизни других художников, которых он лично знал. Таким образом, в нескольких направлениях, Жюль Бретон, на момент его смерти в 1906 году, был высоко оценен как художник с личного видения жизни в сельских районах. Его преданность французской деревне, его поглощения традиционных методов живописи, и создание популярного стиля, помогли сделать Жюль Бретон одним из основных МОДУЛЯТОРОВ о красоте и идиллической сельской жизни существования.


Читать далее

Читать далее...

"Её глаза темнее ночи,
В оправе бархатных ресниц,
И губы чувственные очень,
А голос, как у дивных птиц..."
(Зорина Л.П.)

Луна уже плывет медлительно и низко.
Она задумалась, — так, прежде чем уснуть,
В подушках утонув, мечтает одалиска,
Задумчивой рукой свою лаская грудь.
Ей сладко умирать и млеть от наслажденья
Средь облачных лавин, на мягкой их спине,
И все глядеть, глядеть на белые виденья,
Что, как цветы, встают в лазурной глубине.
Когда ж из глаз ее слеза истомы праздной
На этот грустный шар падет росой алмазной,
Отверженный поэт, бессонный друг ночей,
Тот сгусток лунного мерцающего света
Подхватит на ладонь и спрячет в сердце где-то
Подальше от чужих, от солнечных лучей.
(Шарль Бодлер)
Lord Frederick Leighton

+++

Деда-еу
Алексей Жиряков Евгеньевич

Жиряков Алексей Евгеньевич родился в 1974 в селе Палех, Ивановская область, где он проживает в настоящее время.
В 1996 году окончил Палех художественной школы, где учился у талантливых мастеров Палеха Булдаков и Песков.
В настоящее время Алексей Евгеньевич работает в Союз художников Палеха. Его работы находятся в частных коллекциях по всему миру.
Художник работает в традиции Палеха школы, используя темперными красками.
Сюжеты его частей различны.
Алексей Евгеньевич считает наиболее важным этапом в работе является создание красочных изображений персонажей. Начиная новый состав, он фактически выразить темы и создавать красивые цветовые сочетания. Выбор цвета зависит от выбранной темы. Время, затраченное на картине состав зависит от размеров окна.
Характеристика особенности A.Ж. Произведения Жиряков являются штраф мастерство кисти, точные картины, темы, сочетания цветов и оригинальные исполнения.
Художник считает, творчество выдающихся Палех миниатюристов Баженов и Голиков имел влияние на его стиль живописи.
В свободное время Алексей Евгеньевич любит читать.
Он хочет поклонником его искусства счастья и здоровья.

Голландский натюрморт .

Я и не собиралась делать этот пост, но в комментариях к одному моему старому посту мне сказали, что в интернете трудно найти в хорошем разрешении репродукции работ этого замечательного живописца. И я подумала, а почему бы не сделать про него отдельный пост?.. Художник явно того заслуживает. Одно только мне не понятно: как у него хватало терпения рисовать один и тот же бокал столько раз?!..))

Питер Клаас (Pieter Claesz, 1597 - 1661)



more

i.

Увлечения востоком Zoe Lacchei, молодой итальянской художницы, воодушевили ее в 2008 году начать новый творческий проект, посвященный гейшам (Geisha Project). Серия картин о гейшах, нарисованных Zoe Lacchei, являет собой эклектическое сочетание красивых и немного мрачноватых произведений искусства, с изображением женщин, украшенных животными и костями.Сейчас художница чрезвычайно популярна в Италии, ее знают в США и Японии.

Zoe Lacchei издала несколько работ и осуществила много выставок. Ее уникальный стиль – это синтез нескольких традиционных техник и материалов."

..............

Teodor Axentowicz . Portrait of a Woman

Теодор Аксентович - Teodor Axentowicz (1859-1938) Site

Autumn, 1900, oil on canvas, Private CollectionПольский художник армянского происхождения, ректор Краковской Академии изобразительных искусств. Известен, как художник-портретист и бытовыми жанровыми сценами из жизни гуцулов в Карпатах. Аксентович родился 13 мая 1859 года в венгерском городе Браши, в польской семье армянского происхождения. В 1879 - 1882 он учился в Академии изящных искусств в Мюнхене. Оттуда он переехал в Париж, где продолжал свое образование до 1895. В течение этого времени он долго сотрудничал с различными журналами и начал свою карьеру с копирования работ Тициан и Боттичелли. Он также часто ездил в Лондон и Рим, где и были написаны его первые женские портреты. В 1894 году он начал сотрудничать с Войцехом Коссаком и Яном Стикой в работе над "Рачлавской панорамой " - одной из крупнейших панорамных картин в истории польского искусства. В следующем году он переехал в Краков, где стал преподавателем в местной Академии художеств. Принимал активное участие в пропаганде искусства и ремесел. В 1897 г. он основал консерваторию для женщин, и вскоре после этого стал одним из основателей общества "Штука" (Sztuka), членами которого были такие известные польские художники, как Юзеф Челмонский, Юлиан Фалат, Яцек Мальчевский, Юзеф Мехоффер, Ян Станиславский, Влодзимир Тетмайер, Леон Высцольковский и Станислав Выспянский. В 1910 году он стал ректором Академии, а с 1928 года являлся также почетным членом Совета общества "Zachеta". Умер 26 августа 1938 года в Кракове.Portrait of a Woman

Luttichuys Simon.Breakfast with Ham.

hot news

А вы уже пробавали загружать снимки с помощью приложения "Я фотограф"?

 

 

Моя подруга Алевтина tinarisha обращалась с просьбой рассказать о предоставляемом функционале приложением "Я-фотограф". И вот спустя, уж простите, целую неделю я собрала материал, оформила и попыталась доходчиво объяснить новичкам, буквально по слогам, что и  как делать, чтобы приложение послужило верную службу.

Ну что-с приступим...

ДалеЕ >>

вот она красота в чистом виде... природа.. и немного китайской поэзии... и хороших будней нам с Вами!

.

Ах эти круглые лица-луна, и аккуратные проборы и тонкой работы зеркала, веера, кимоно..

 

 

 

 

Джованни Баттиста Тьеполо (Giovanni Battista Tiepolo), 1696–1770 гг. · венецианский живописец, рисовальщик и гравер, родился в Венеции в марте 1696 г. Учился у Грегорио Ладзарини. Опираясь на наследие римского барокко и венецианского колоризма, Тьеполо создал свой стиль, величественный и непринужденный, декоративно-пышный и утонченный.

"Триумф Зефира и Флоры" (1734-35)

АРТ_АРТель

PUSH

Взаимно

 

 

Никого нет рядом.
Милый друг далёко.
Шарю темень взглядом,
Но бессильно око.

Где ты, мой дружочек?
Сердце ноет, стынет.
Под конец уж ночи --
Ты -- вместо милостыни.

Здравствуй, жизнь и небо,
Радость и работа!
Не спрошу, где не был:
Не было заботы!

Пропаду в туманах
Я на сенокосах

 

С молодым Иваном
И с ромашкой в косах.

Глянет ясный сокол,
И войдём мы в росы.

Во стогу высоком
Расплетёт мне косы.

Подведу я очи,  

 Алых губ кружочек.

 

 

После бурной ночи
Милый, спи, дружочек.

ПЁТР/hntg

итальянский художник эпохи барокко.

Доменико Фетти (итал. Domenico Fetti, прозвище Mantuano — «Мантуанец», ок. 1589, Рим — 1623, Венеция) — итальянский художник эпохи барокко.

*******

Ни одной неверной линии Кошки в Гохуа Только смотрите не спеша))Искусство рисунка тушью на рисовой бумаге родилось в Китае. Оно тесно связано с каллиграфией - написанием иероглифов тушью при помощи кисти.
Именно в технике гохуа изображают растения, животных, птиц и насекомых. Особая прелесть этой техники состоит в том, что рисунок создается буквально за считанные минуты, безо всяких предварительных набросков. И в этом как раз и заключается высокое мастерство - ни одной неверной линии, иначе все волшебство будет разрушено.
Работы Ми Чуньмао
Работы Сюй Синьци

Читать далее...

еще красавицы от Kitagawa Utamaro, хоть краски и выцвели, но сила красоты не отпускает взгляд...

Вот что писал выдающийся английский эстетик Герберт Рид об этом художнике:
"...английские акварелисты всегда «линеарны» и никогда не malerisch [живописны (нем.)]. ...То, что эта техника была признана как самостоятельный вид искусства, связано с гением Гёртина, который за свою короткую жизнь создал достаточно шедевров, чтобы определить русло будущего развития английской пейзажной живописи. Не часто представляется возможность доказать влияние (которое далеко не всегда подразумевает подражание), и что касается техники, то тут единственной находки достаточно для отклонения хода развития художника. Существует, конечно, немало документальных свидетельств того, что и Констебл, и Тёрнер изучали Гёртина с большой пользой для себя. Что же касается того, насколько затормозилось бы их развитие без Гёртина, то данный вопрос остается дискуссионным. Следует помнить, что Гёртин умер в возрасте двадцати семи лет, а между тем он был, возможно, самым выдающимся художником из этих троих: поражает сочетание его способностей с интеллектом. Не только рука, но и ум его был непринужденным" (Г. Рид "Философия современного искусства").


more