Рассвет в горах Алтая

Алексей Матвеевич Прокофьев

Aleksei Matveevich Prokofiev ( Russian, 1859-1925)

АукционноПейзажное

Шедевры пусть свои творит...
Чтоб Мир наш стал намного ярче...
Уж утро, он ещё не спит...
Творит, чтоб стали мы богаче.

© Copyright: Владислав Кернис Амелин, 2012

Не осуждай меня, Господь,    За то, что в жизненном смиреньи    Я не пытался побороть    Свое земное назначенье,        Не предавал лишеньям плоть,    И не скитался по Отчизне...    Не осуждай меня, Господь!    Не ты ли вел меня по жизни?        Я сам собой сполна казним    За узость, ставшую виною, -    За то, что именем твоим    Я называл совсем иное,        За то, что сослепу внимал    Чужим посулам и обетам...    Я так давно тебя искал,    Что позабыл твои приметы.        Не внемля глас, не видя лик,    Ничтожа метрику сомненьем,    Я только знал, что ты велик,    Да погнушался поклоненьем.        Благословив тропу к стихам,    Не осуждай меня, о, Боже,    За то, что я по пустякам    Тебя молитвой не тревожил,        А ныне здесь, у алтаря,    Стою с протянутой душою,    Чтоб, милосердие даря,    Ты принял жертву от изгоя.        Во мраке жизненных дорог    Храня неясное обличье,    Не осуждай меня, мой Бог,    Не дай забыть твое величье!        Но дай на огненном витке    Взамен бездумного покоя    Надежду слышать вдалеке:    "Господь с тобой,    Господь с тобою..." Денис Коротаев

Моя благодарность автору рамочки!

                                                                            11 марта 1956 года.

Родился в городе Фанано: коммуна в Италии, располагается в регионе Эмилия-Романья, подчиняется административному центру Модена. 

О семье и детстве сведений нет.

Где учился живописи, мне неизвестно.

Но уже в 17 лет Джоаккино Пассини организовал свою первую персональную выставку.

"Со временем, параллельно с музыкальным обучением в Болонской консерватории, он продолжал представлять свои произведения на

персональных и групповых выставках.

Фигуративная живопись всегда обладала способностью рассказывать и вызывать эмоции, даже когда предмет изолирован от контекста.

В работах Джоаккино Пассини мы находим предметы, принадлежащие воспоминаниям, повседневной жизни, обычные предметы,

простые, но которые на реалистическом языке вызывают внушения, уводящие мысль в другое место, за пределы видения.

Подкрепленные точной техникой, отточенной практикой и постоянным стремлением превзойти себя, работы этого художника умеют

вовлекать, возвращая в атмосферу ХХ века."

(с)

https://www.galleriagagliardi.com/it/biografia-artista/gioacchino-passini

"Масштабные картины Пассини не только дают зрителям возможность глубже взглянуть на красоту природы, но и дают возможность

самому художнику исследовать мельчайшие детали окружающего мира."

(с)

https://artline.ru.net/articles/gioacchino-passini/

Сегодня Джоаккино Пассини живет и работает в Креспелано, провинция Болонья.

"За свою карьеру художника он организовал большое количество персональных и групповых выставок, которые всегда пользовались

большим успехом.

Его картины выставлялись во многих городах Италии, а также в Чехии и Болгарии.

Помимо живописи профессионально занимается музыкой - играет на скрипке.

Искусство гиперреалистов очень необычно и поэтому многие не понимают его, однако Джоаккино Пассини создает картины, больше

напоминающие обычные натюрморты, что делает их привлекательными для многих зрителей.

В большинстве случаев гиперреалисты совершенно не вкладывают в свои картины фактуру, и это одна из особенностей этого жанра

живописи.

Даже больше - чем меньше сюжет, тем профессиональнее художник фотореалистической школы изобразительного искусства.

На фотореалистичных картинах может быть раковина с посудой, фрукты на столе или текстура, похожая на случайную фотографию.

Главное в таких работах — демонстрация таланта гиперреалиста, способного создать изображение, казалось бы, неотличимое от

фотографии.

Когда смотришь на розу, трудно поверить, что это обычная фотография, а не картина.

Зрителю кажется, что с первыми лучами солнца с благоухающих лепестков тут же спадут капельки росы.

Итальянский художник и музыкант Джоаккино Пассини (Gioacchino Passini) создает замечательные картины с прекрасными розами.

Объемная картина этого художника настолько гиперреалистична, что невольно хочется взять цветок и стряхнуть его с росы."

(с)

https://angolodellamicizia.forumfree.it/?t=76993243

"Как утверждает сам автор, образная гиперреалистичная живопись всегда порождает множество эмоций, даже если объект изолирован

от контекста."

(с)

https://ok.ru/silavyedi/topic/152862504400950

Джоаккино Пассини участвовал в большом количестве  персональных выставок, список которых представлен по адресу:

https://wooarts.com/gioacchino-passini/.

Имени Джоаккино Пассини нет в российских номинациях и реестрах.

Он популярен во всех секторах интернета.

Активно сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Картины этого художника и музыканта мне понравились.

И я решил представить творчество Джоаккино Пассини любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Гиперреализм.

Жанр: флористика (преимущественно розы), натюрморт.

Палитра: колоритная.

Вернисаж прилагается:

                                                По материалам интернета.

                                                                            1956 год.

Родился в Детройте, штат Мичиган, США.

Отец Стивена Джон Пауэр — превосходный автомобильный (коммерческий) дизайнер и художник-универсал. Обучался в престижном Art

Center College of Design в Пасадене, Калифорния.

Стивен - достойный и талантливый ученик своего отца. У меня нет сведений о том, что он получил официальное высшее художественное

образование.

Но стоит вспомнить о том, что в прошлые времена многие известные художники учились в мастерских у своих предшественников.

                                                                           

Игорь Бархатков — белорусский художник. Родился в Минске, 5 января 1958 года, в семье известного белорусского художника, Антона Бархаткова и певицы, София Бархатковой. С 1974 по 1976 год учился в художественной студии В. Сумарева. С 1988 – состоит в Белорусском союзе художников. 2010 г. – Лауреат Национальной премии Беларуси. Работает в станковой живописи, преимущественно в жанре пейзажа. Произведения находятся в Национальном художественном музее Республики Беларусь, Музее современного изобразительного искусства г. Минска, фондах Белорусского союза художников, Могилевском областном художественном музее им. П.Масленникова, Гродненском историко-археологическом музее, Музее белорусского Полесья в г. Пинске... Игорь, Елена, Витольд и Антон Стефанович Бархатковы стали героями документального фильма «Династия художников Бархатковых». Династия Бархатковых в этом ряду занимает особое место: в переломные для белорусской реалистической живописи годы, на исходе 1980-х, художники остались верны классическому пейзажу. Более того, чтобы быть ближе к нему, поменяли город на деревню и находят в этой неисчерпаемой теме все больше сюжетов. Как мне довелось слышать от Игоря Бархаткова, он на собственном примере убедился в том, как мало видят городские жители: «без горизонта», без оттенков снега, дождя, солнца, без ежедневных перемен погоды, времен года. «В городе о природе можно судить только с точки зрения подходящей одежды». Ничего не могу с собой сделать.... каждые 23 февраля публикую.... !977г. г.Львов и Ваш покорный.

Серия сообщений "Жив.Белоруссии2,":

Часть 1 - Пейзажи, на которые хочется смотреть и смотреть.Художник Александр Леонидович Былич.
Часть 2 - Художник Олег Буйко.
...
Часть 32 - Наденьте маски, господа...Белорусский художник Виталий Жук
Часть 33 - Художник ВЛАДИСЛАВ КОШЕЛЕВ.Города,Храмы.И купола святым сияньем, Благословляя неба гладь,
Часть 34 - Игорь Бархатков — белорусский художник.

Ты прав. Одним воздушным очертаньем

Я так мила.

Весь бархат мой с его живым меганьем - 

Лишь два крыла.

Не спрашивай: откуда появилась?

Куда спешу?

Здесь на цветок я легкий опустилась,

И вот - дышу.

Но долго ли без цели, без усилья, 

Дышать хочу?

Вот - вот сейчас, сверкнув, раскину крылья

И улечу. 

А. Фет.  

 
 Пирамиды, Египет