Без заголовка |

Как хорошо быть чьей-то половинкой,
Делить беду и счастье на двоих,
И строить мир огромный по крупинкам
И не бояться нежных чувств своих.
И понимать друг друга с полувздоха,
Как будто вы знакомы сотни лет,
Как будто современная эпоха
Застала вас на краешках планет.
Быть вместе. Это просто. Это сложно,
Горящей в ком-то искрой дорожить,
И чувствовать тепло души подкожно,
И каждый день судьбу благодарить.
Застанут разногласия и трудности -
Найдётся помириться много сил,
Кто от любви большой не делал глупостей,
Тот никогда, наверно, не любил.
Нам жизнь даётся, чтобы видеть звёзды
И воспитать в согласии детей,
"Ты как - земля, огонь, вода и воздух,
Ты для меня важней вселенной всей".
⠀
По улицам летают паутинки,
Всё лучшее придёт само собой,
Как хорошо быть чьей-то половинкой
С рождения обещанной судьбой...
⠀
Алеся Синеглазая
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Художник Эдуард Панов
|
|
Без заголовка |
Художник Татьяна Хазова
Художник Татьяна Хазова
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

1954 год.
Родился в Семипалатинске в семье военнослужащего.


























|
|
Без заголовка |
Эта миниатюра - подарок верному другу Моне Лизавете.
Возможно, Жан Ришар Губи

12 января 1842 года - 7 сентября 1899 года.
Парижанин.
О семье и детстве сведений нет.
Высшее художественное образование получил в в Школе изящных искусств в Париже у Жана-Леона Жерома.
"Парижская Национальная высшая школа изящных искусств — крепость классицизма Франции и кладезь
мирового искусства."
(с)
Википедия.
Выставляться в салоне Жан Ришар Губи начал в 1869 году.
"Парижский салон (фр. le Salon) — одна из самых престижных художественных выставок Франции, официальная
регулярная экспозиция парижской Академии изящных искусств.
Именно ей обязаны своим названием современные художественные салоны."
(с)
Википедия.
Высшее достижение художника: в 1874 году он завоевал медаль III степени в Салоне.
Губи выставлял свои работы с 1878 по 1893 год в салоне Société des Artistes Français .
Тем не менее, картины Жана Ришара Губи пользуются большим спросом на современных аукционах: таких как
Christie's; последняя картина, была продана в 2022 году.
Жан Ришар Губи не числится среди мастеров в российских реестрах и номинациях.
Тем не менее, его картины украшают многие известные музеи и частные коллекции.
Творчество этого живописца популярно во всех секторах интернета, хотя он рисовал в основном лошадей и
всадников в различных ситуациях.
Мне понравились картины этого мастера.
И я решил представить творчество Жана Ришара Губи любителям изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. О других техниках сведений у меня нет.
Академизм в самом чистом виде на основе реализма (моё мнение).
Жанр: анималистика в сочетании с различными жанровыми сценами.
Палитра: колоритная.
Вернисаж прилагается:























42.


44.


По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Дата рожднения неизвестна.
Родился в Панама-Сити (Панама-Сити-Бич — курортный город в округе Бэй, штат Флорида, США, на побережье
Мексиканского залива. По переписи 2010 года его население составляло 12 018 человек.
Город часто называют общим термином «Панама-Сити»).
"Джино рисует с раннего детства. Будучи старшим из пяти мальчиков, ему посчастливилось унаследовать
творческий ген, который передавался старшему ребенку в течение последних четырех поколений.
Не имея формального образования, он гордится своей способностью достигать совершенства.
Он также считает, что его сила в его творчестве достигается за счет того, что он очень разносторонний художник."
(с)
https://www-artlicensing-com.translate.goog/artists/geno-peoples-2/?
"Замечательный художник Geno Peoples рисует с детства, и это отлично у него получается.
Мы восхищаемся сказочными пейзажами и чудесными домиками, яркостью и насыщенностью цвета в его
работах.
Картины художника находятся в частных коллекциях Флориды, других штатах Америки и разных странах мира."
(с)
https://www.liveinternet.ru/community/1726655/post429953610/?aid_refresh=yes
"Художник Geno Peoples также считает, что его творчество укрепляет разносторонность.

























|
|
Без заголовка |

1969 год.
Сьюзан Риос родилась в Терре - Хот, городке в округе Виго штата Индиана, США.
О семье и детстве сведений я не нашёл.
Но то, что Сьюзан была талантлива с малых лет - неоспоримо.
Об этом свидетельствует факт, что она выиграла стипендию для обучения искусству в университете штата
Калифорния в Нортридже (California State University, Northridge), который находится в Лос - Анджелесе.
После окончания университета недолго работала в рекламном агентстве, а потом, в течение пяти лет, занималась
цветочным дизайном.
За это время Сьюзан Риос создала и отточила свой оригинальный стиль живописи, который отличается от манеры
какой-либо конкретной школы.
"Смесь реализма и иллюстративного импрессионизма вызывает успокаивающий, терапевтический эффект.
(с)
https://www.stydiai.ru/gallery/susan-rios/


























|
|
Без заголовка |



|
|
Без заголовка |
Альберт Ригер (Albert Rieger, 1834-1905) – известный австрийский живописец итальянского происхождения. Сын и ученик художника Джузеппе Ригера. Почётный член Венской Академии Живописи.
С 1838 г. жил и работал в Вене. Его работы экспонировались на выставках в Мюнхене. Также Альберт Ригер регулярно принимал участие в Парижском Салоне. Награждён Золотой Австрийской Медалью, а также Большой Золотой Шведско-Норвежской медалью.
Излюбленная тема его работ - горные пейзажи и водопады. Необузданная сила природы, сметающая всё на своем пути... а еще морские бури и корабли, которые с ними борются. И просто водная гладь. В общем, это иллюстрации вечной темы- человек и водная стихия...
Но главное – картины художника красивы, узнаваемы и являются просто радостью для глаз зрителя. Поэтому нет ничего удивительного в том, что работы художника неоднократно репродуцировались на открытках, представлены во многих музеях мира.
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

2.

3.

4.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

![]() |
Художник Владимир Александрович Фёдоров родился в марте 1966 года в Саратовской области. В 1990 году окончил Саратовское художественное училище имени Боголюбова (отделение станковой живописи). |
|
|
Без заголовка |
Пусть будет, как будет в Природе...
Пусть будут свои Времена.
От каждого времени года
Бывает своя Красота...

Александр Игнатьев (Беларусь, 1965)
ВременаГодаПейзажное

Мой край родной - кругом леса и горы,
Прозрачных рек холодная вода,
Лугов, садов зеленые просторы,
Ночного неба яркая звезда.
И если сверху посмотреть на землю,
Она похожа на большой ковер.
Как на подушке, солнце в небе дремлет
И прячет луч в тень под лесной шатер.
Лес - дом для всех. Накормит и согреет.
Полечит, приоденет и спасет.
Найдётся место и птенцу, и зверю,
И человеку, что к нему придёт.
Придёт с добром, как лучший друг и старший брат.
Такому гостю лес, конечно, будет рад!
(Татьяна Нн -Пономарева)

Путешествовать, наблюдать природу, улавливать ее тайны и восторгаться этим счастьем - значит жить. Фридрих Геблер


|
|
Без заголовка |
ё
3 июня 1925 года - 11 июня 2013 года.
Родился в Лейпциге.
Был вторым сыном книготорговца.
Ингфрид Пауль Хенце Морро получил отличное специальное образование: "Перед Второй мировой войной Хенце
учился в Лейпцигской академии искусств, а также в Лейпцигской школе прикладного искусства.
После войны, с 1945 по 1950 годы, Хенце продолжил обучение в Академии художеств Мюнхена."
(с)
https://art.mirtesen.ru/blog/43743884428/V-akkorda...et-veselya,-teni-il-razdumiy-t
"За последние много лет было много путаницы в отношении этого художника и различных псевдонимов, которые он
использовал, и многие люди полагали, что в этом участвуют около 3-4 разных живописца или более, но все они -
один и тот же мастер.
Многие интернет-источники утверждают, что он умер в 1972 году в Мюнхене, Германия, что неверно для художника.
Он прожил на озере Гарда в Италии более 30 лет, прежде чем вернулся в Баварию.
В старости он редко рисовал и умер 11 июня 2013 года в Танне (район Ротталь-Инн), Нижняя Бавария."
(с)
https://www.askart.com/artist/Ingfried_Paul_Henze/11119014/Ingfried_Paul_Henze.aspx
"По окончании учебы он много путешествовал и работал по всей Европе. Пауль Хенце ненадолго поселился в
Танжере, Марокко, затем проживал в Париже, где содержал студию.
В конце концов он поселился в Северной Италии на озере Гарда, где у него были свой дом и художественная студия.
























|
|