Цитата сообщения павел-друг
Заварин Александр Сергеевич: самоучка

1954 год.
Родился в Семипалатинске в семье военнослужащего.
"Родители переезжали из одного города в другой, пока, наконец, не обосновать в Москве. Здесь окончил школу и поступил в МАИ.
Через 2 года бросил.
Рисованием увлекся в армии.
«Скорее всего сказались гены, — рассказывает Александр. — В роду Завариных уже был один художник — мой
прадед, крепостной крестьянин.
Он любил изготавливать макеты древнерусских храмов и знаменит тем, что сам себя выкупил у помещика».
После армии работал на «Мосфильме» художником-декоратором. А по вечерам посещал художественные курсы.
В Строгановку (Московскую государственную художественно- промышленную академию имени Александра Григорьевича Строганова)
поступил в 26 лет. В училище прошел хорошую школу рисунка, а вот живописью занимался самостоятельно."
(с)
Сам Александр Сергеевич Заварин рассказывает о своём пути в изобразительное искусство так: "Собственно, к живописи меня привела
весьма кривая дорожка — через математическую школу, два курса МАИ, армию, типографию, попытку поступления в «полиграф",
Мосфильм и Строгановку (причем, факультет «проектирование интерьера»). К кое-какому ощущению цвета меня подвёл через моего
приятеля совет некоего старого художника, имени которого я не знаю до сих пор. Увидел то, чего не видел. Вдохновился. Увлекся.
Ну и — результат представлен на этом сайте.
А рукоделие — это так, отдушина, которая меня утешала с юности."
"Московский художник Александр Заварин никогда не был членом МОСХа (да и не стремился туда вступать).
Он не участвовал в подпольных и полуподпольных выставках, сопровождаемых, как правило, шумными скандалами, а просто
занимался своим делом.
Рисовал картины.
Одно время находился под сильным влиянием сюрреализма, особенно Сальвадора Дали. «В то время мне казалось, что прекраснее
фантасмагорических работ Дали ничего и быть не может. Писал полотна, делал графические листы в стиле сюр, подражая великому
мастеру. К счастью, этот период подражания быстро прошел». И появились новые кумиры— Константин Коровин и Исаак Левитан,
Сергей Иванов и Абрам Архипов… (риторический вопрос: к счастью ли?)
Несколько лет назад Заварин работал над стенными росписями в храме св. Серафима Саровского в Свято-Даниловом монастыре.
Религиозная живопись Михаила Нестерова, Виктора Васнецова и других мастеров начала века помогла молодому художнику
переосмыслить установленные каноны и уже по-новому выразить свое понимание библейских сюжетов. Так появились полотна
на евангельский сюжет: «Вход в Иерусалим», «Преображение»…
В картинах Александра нет крикливости или эпатажа, они не угнетают безысходностью, не заставляют ломать голову над скрытым смыслом.
Они просто красивы, в них — четкость композиции, свежесть колорита.
Прелестные женские образы, сказочные пейзажи, населенные таинственными существами… И еще— тихая русская природа, неброская и суровая.
Заварин — вне моды. Он не задается целью поразить воображение искушенного зрителя и не заискивает перед покупателями
художественных салонов. В каждой работе — будь то обращение к стилю модерн или к русской реалистической школе живописи,
к сюжетам сюрреализма в графике или к религиозной тематике— художник стремится преодолеть сложившиеся стереотипы.
Он чутко улавливает особенности стилей искусства рубежа XIX—XX веков, к которому постоянно обращается в своем творчестве,
и создает свой особый образный мир.
За рубежом Александра Заварина знают. Многие его работы находятся в частных собраниях Германии и Югославии.
А вот в России он почти неизвестен. Может быть, оттого, что художник слишком самокритичен при оценке собственных работ.
(с)
Картины художника украшают частные коллекции России, Германии и Югославии.
Александр Сергеевич Заварин не состоит в российских реестрах и номинациях.
Он популярен в интернете.
Имеет там свой сайт.
Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.
Картины этого мастера мне понравились.
И я решил представить творчество Александра Сергеевича Заварина любителям изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: масло, холст; фреска, графика, рисунок и другие техники.
Реализм в органическом сочетании с импрессионизмом и умеренным влиянием современного модерна (моё мнение).
Жанр: пейзаж всех времён года от ландшафтного до городского, натюрморт, портрет, библейские мотивы, сюрреалистические композиции
и многое другое.
Палитра: колоритная.
Вернисаж прилагается:
По материалам интернета.