25 мая 1873 года - август 1944 года.

Станислав Юлианович Жуковский родился родился в селе Ендриховцы, Волковысский уезд,

Гродненская губерния, Литовское генерал-губернаторство, Российская империя в семье

польского аристократа, лишенного прав и владений за участие в польском восстании 1863 года.

Отец будущего художника после подавления восстания стал замкнутым и нелюдимым.

Успехи сына в живописи вызывали настоящий гнев у него.

Мальчика поддерживала только заботливая мать.

Блестяще образованная аристократка, в юности она училась в Париже.

И своим детям прививала не только любовь к рисованию, но и к иностранным языкам, музыке.

                                                                                                                                 
                                 По материалам интернета.

                                                                                12 августа 1881 года - 23 июля 1963 года.

Александр Михайлович Герасимов родился в Тамбовской губернии, в городе Козлове,

ныне Мичуринск, в купеческой семье.

Маленький и уютный городок Козлов всю жизнь будет для Герасимова не только малой

родиной, но и душевным убежищем – художник будет часто приезжать из шумной столицы

в Козлов: отдыхать и набираться новых сил, писать для души.

В 1903—1915 годах обучался в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у

К.онстантина Алексеевича Коровина, Абрама Ефимовича Архипова и Валентина

Алесандровича Серова.

В 1915 году был мобилизован в армию и до 1917 года находился на фронтах Первой

мировой войны.

Как нестроевой солдат, служил в санитарном поезде на Юго-Западном фронте.

После демобилизации в 1918—1925 годах жил и работал в Козлове.

А.М.Герасимов - президент АХ СССР

 

В августе 1947 года было принято постановление Совета Министров СССР о преобразовании

 

Всероссийской академии художеств в Академию художеств СССР.

 

Согласно уставу, принятому 29 сентября 1947 года, Академия художеств СССР - высшее

 

научное учреждение, объединяющее наиболее выдающихся деятелей советского искусства.

 

Был утвержден первый состав действительных членов.

 

В него вошли: М.Авилов, В.Бакшеев, В.Бялыницкий-Бируля, А.Герасимов, С.Герасимов,

 

И.Грабарь, А.Дейнека, В.Ефанов, Т.Залькалн, Б.Иогансон, В.Касиян, П.Кончаловский,

 

Кукрыниксы, М.Манизер, С.Меркуров, В.Мухина, Я.Николадзе, И.Павлов, А.Пластов,

 

П.Сабсай, М.Сарьян, М.Тоидзе, Ф.Федоровский, А.Шовкуненко, К.Юон, В.Яковлев.

 

Имена С.Герасимова, П.Кончаловского, А.Дейнеки, М.Сарьяна были добавлены к списку,

 

подготовленному А.Герасимовым по распоряжению Председателя комитета по делам искусств

 

М.Храпченко.

 

Президентом АХ был  назначен народный художник СССР А.М.Герасимов.

 

Согласно уставу задачами Академии являлись неуклонное развитие искусств страны на базе

 

последовательного осуществления принципов социалистического реализма,   разработка вопросов

 

теории и искусства, подготовка высококвалифицированных специалистов во всех жанрах и видах

 

искусства.

 

Для выполнения этих задач при Академии художеств были созданы научно-исследовательский

 

институт теории и истории изобразительных искусств, научно-исследовательский музей,

 

разнообразные мастерские и лаборатории.

 

Академии были переданы самые крупные художественные вузы страны-Институт живописи,

 

скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина в Петербурге  (Ленинграде) и Художественный

 

институт им. В.И.Сурикова в Москве.

 

Была создана научная, педагогическая  основа, заложена материальная база для развития всех

 

видов изобразительного искусства, что в дальнейшем дало прекрасные результаты.

 

Вместе с тем, Академия была призвана  активно вести борьбу с влияниями реакционного

 

безыдейного буржуазного искусства.

 

Тяготение к формализму и безыдейному эстетству усматривалось в работах таких

 

крупнейших художников, как В.Фаворский, А.Дейнека, С.Герасимов, М.Сарьян, А.Матвеев,

 

П.Митурич, А.Тышлер, Д.Штеренберг, Р.Фальк и др.

 

Формалистами, тянущими назад искусство, были провозглашены бывшие члены ОСТа, ОМХа,

 

«Четырех искусств».

 

Борьба конца 1940-х годов стала прямым отголоском художественной борьбы 1920-х.

 

Современники отмечали крайнюю нетерпимость к творческому инакомыслию президента АХ

 

А.М.Герасимова.

 

В соответствии с постановлением второй сессии Академии художеств 1948 года «Для улучшения

 

постановки художественного образования в институтах Академии художеств были освобождены

 

от работы в художественном институте С.Герасимов, А.Матвеев, А.Осмеркин, искусствовед

 

профессор В.Лазарев.» как «не соответствующие своему назначению».

 

Мастерские возглавили В.Ефанов, П.Соколов-Скаля, М.Манизер, П.Котов, Ф.Модоров, назначенный

 

директором МГХИ им.

 

Год спустя был закрыт Московский институт прикладного и декоративного искусства (МИПИДИ),

 

возглавляемый А.Дейнекой.

 

Теперь выставки изобразительного искусства наглухо закрыты для формалистического творчества -

 

провозгласил на 4-й сессии Академии художеств в 1950 году президент А.М.Герасимов.

 

Они были закрыты не только для творчества Фаворского, Тышлера, Осмеркина, Матвеева, Фалька,

 

но и для лучших работ Дейнеки, Чернышева, Кончаловского, Сергея Герасимова, Сарьяна...

 

Все это вызывало крайнюю напряженность художественной жизни, негативное отношение к Академии

 

как государственной институции, обернулось трагедией в судьбах многих художников и искусствоведов.

 

«Эра» Александра Герасимова завершилась 5 марта 1953 года.

 

Уже назревали необратимые события: разоблачения XX съезда партии 1956 года, форменный

 

художественный переворот на Первом съезде художников СССР 1957 года, когда бессменный

 

председатель Оргкомитета и его члены не были избраны даже делегатами съезда.

 

Первым секретарем Союза, после недолгого правления К.Юона, стал Сергей Герасимов.

 

В 1957 году Александр Герасимов сложил с себя полномочия президента Академии художеств.

 

В 1925 году Александр Михайлович перебирается в Москву, вступает в АХРР и активно

 

«включается в революционную живопись».

 

Его полотно «Ленин на трибуне» пользуется большой популярностью – страна недавно потеряла

 

вождя.

 

А тут просто живой Ленин – на трибуне, на фоне красных знамен… 

 

Нужно сказать, что Александр Михайлович в этот период серьезно «увлекся» портретной

 

живописью: портреты индивидуальные и портреты групповые.

 

По сути, нет ни одного крупного политического события в стране, на которое бы художник не

 

откликнулся очередной картиной.

 

А кроме того, он активно работает в секретариате правления Союза Советских Художников. 

 

Всё чаще появляются портреты с первыми лицами государства – его работы считаются

 

образцом советской портретной живописи.

 

Именно так нужно писать вождей.

 

И с этим нет желающих спорить, ведь художник считается любимым портретистом товарища

 

Сталина.

 

Награды сыпались просто дождем.

 

Иногда дождь был золотым.

 

 Я бы не стал писать о творчестве художника и предлагать вашему вниманию его работы,

 

если бы не было «других» картин.

 

Очень часто художника представляют эдаким конъюнктурщиком, который с лакейской

 

угодливостью малевал и малевал вождей.

 

Глупость это.

 

Герасимов был человеком своей эпохи, в которой гармонично сплетались и картины к годовщине

 

Октября, и мокрые доски террасы после дождя.

 

 После смерти товарища Сталина Герасимов попал в опалу, его «парадные» картины в связи

 

с выявленным культом личности вождя убрали в запасники музеев или просто уничтожили.

 

 Можно сказать, что художник растратил свой талант на служение властителям, но…

 

Не торопитесь его судить.

 

Время было такое, когда творец должен был сделать непростой выбор.

 

И судить человека, который жил в те времена нельзя в отрыве от тех событий, и тех людей.

 

И сегодня я хочу показать вам работы художника.

 

В частности те, которые были написаны в Козлове, в моменты душевного уединения.

 

Давайте увидим большого художника Герасимова.

 

Того, который точно вне времени. Хотя, кто я такой, чтобы рассуждать о вечности и об

 

истинном искусстве?

 

Он художник – и это, вне всякого сомнения.

 

Художник с большой буквы.

 

(с)

 

https://en.wikipedia.org/wiki/Aleksandr_Gerasimov_(painter)

 

https://megabook.ru/article/

 

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kar...dozhnik-aleksandr-mixajlovich-

 

gerasimov-lyubimyj-xudozhnik-stalina.html

 

https://rah.ru/the_academy_today/the_members_of_the_academie/member.php?ID=51517

 

https://russianartgallery.org/ru/inventory/aleksandr_gerasimov

 

Александр Михайлович Герасимов состоит в реестре профессиональных художников

 

России.

 

Он также входит в российскую номинацию: "Величайшие художники мира XVIII–XXI вв.

 

НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ."

 

Занимает достойное место в лонг - листе этой номинации.

 

И удостоен чести войти в её шорт -лист.

 

Популярен в интернете.

 

Вне политических дискуссий и пристрастий должен признаться, что мне нравятся многие

 

картины этого художника.

 

И я решил представить творчество Александра Михайловича Герасимова любителям

 

изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический.  Фигуративная станковая живопись: масло, холст,

 

акварель.

 

Художник прошёл сложный путь от импрессионизма к соцреализму, но в душе так и 

 

остался приверженцем российского варианта импрссионизма

 

(моё мнение).

 

За свою жизнь Герасимов создал более 3000 работ.

 

Хотя эти картины и невозможно рассматривать как правдоподобное отображение Советской

 

реалии, они демонстрируют историю Советских образов, так сказать "мифологию" СССР, и

 

систему ее идеологических символов и мотивов.

 

Жанр: портрет, пейзаж, натюрморт, бытовой жанр, сюжетный исторический жанр и

 

другое.

 

Палитра: колоритная.

 

 

 

 

                                                                                                                            

                                По материалам интернета.

                                                                                                      29 ноября 1968 года.

Александр Николаевич Сергеев родился в СССР.

О семье сведений нет.

О детстве тоже сведений нет.

В 1995 году окончил архитектурный институт в Киргизии.

Ещё будучи студентом архитектурного института, увлёкся живописью и скульптурой.

Увлёкся настолько серьёзно, что после окончания института решил стать

профессиональным художником.

sergeev-natyurmorty-s-cvetami.html

https://dzen.ru/a/ZWLaSYjP_HqPdPLK?sid=107415654510144979

https://dzen.ru/list/art/hudojnik-sergeev-aleksandr-nikolaevich

https://sergeev-art.com/catalog

https://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post272290274/

http://artlib.ru/index.php?id=11&idp=0&fp=2&uid=16417&idg=0&sa=1

Александр Николаевич Сергеев состоит в реестре профессиональных художников

России.

Популярен в интернете.

Имеет личный сайт.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Мне понравились картины этого художника.

И я решил представить творчество Александра Николаевича Сергеева любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, кисть

мастихин.

Импрессионизм.

Жанр: пейзаж, натюрморт, флористика и другое.

Палитра: колоритная, притягательная и позитивная.

Вернисаж прилагается: 

                                По материалам интернета.