Мишель Нгуен из Мельбурна - один из лучших мастеров по сахарной флористике в мире. Ее цветы почти невозможно отличить от настоящих, настолько безупречны все детали и их исполнение. Самые популярные цветы, которые Мишель делает чаще всего, - это розы. Но среди ее работ есть и совершенно фантастические пионы, тюльпаны, маки и даже орхидеи! От этой красоты невозможно оторвать взгляд.

Зима в Андалусии (Carmen Thyssen Museum)
 

Эмилио Санчес Перье/Emilio Sanchez-Perrier

(Spanish, 1855-1907)

АукционноПейзажное (кликабельно)

Вечеринка на лодках на отдыхе, Сан-Роке

Пышет жаром испанское лето.
По застиранной ткани небес
Бродит белое солнце, с рассвета
Опаляя и горы, и лес.

Словно шелест наждачной бумаги,
Шёпот листьев, поникших в жару.
Без дождинки, без капельки влаги
Лес дремотно звенит на ветру.

Чуть заметно качаются стебли,
Полу вздохом о чём-то моля.
Травы скошены. Запахом терпким
Опьянённая, дышит земля.

Ароматы чарующей липы
И акации тонкий настой,
Как бальзам, в разморённости липкой
Окружают кустарник густой.

Длинноиглые южные сосны
Тихо хвою роняют порой.
Над оливами кружится сонно
Насекомых бесчисленных рой.

Разомлела природа от зноя,
Сладострастной истомы полна.
Но обманчивы чары покоя, -
Буйство жизни таит тишина.

(На Гвадалквивире, Севилья)

О, испанское долгое лето
С чередою расплавленных дней!
Ты приемлешь лишь царствие света:
Без прохлады, без полутеней.

(Наталья Седова-Шмелёва)


Spanish Landscape

Ещё одна замечательная биографическая книга уже известного вам, мои читатели, писателя Ирвинга Стоуна: "Жажда

жизни".

Посвящена она художнику, творчество которого до сих пор вызывает неоднозначную реакцию как у зрителей, так и у

искусствоведов: Винсенту ван-Гогу.

Сразу хочу сказать всем любителям литературы и изобразительного искусства: я не эксперт в вопросах живописи и не

буду отстаивать противоположные точки зрения.

Но как читатель и любитель хороших книг отмечу искреннее сочувствие автора своему герою.

Которое он сумел донести до нашего времени.

Я могу критически относиться к картинам Винсента, но меня восхищает и поражает его фанатическая тяга к искусству

и верность избранному идеалу.

И через понимание сущности творческой натуры художника, которое раскрывает Ирвинг Стоун, приходит сочувствие к

человеку, которого практически никто так и не понял при его жизни.

Тень всемирной славы и признания опустилась, к сожалению, на могилу мастера.

Книга написана талантливо и вдохновенно.

Перевод тоже отличный.

Но это не лёгкое чтиво, а вполне серьёзный роман.

Который был экранизирован.

Есть в интернете.

Знакомьтесь с историей жизни замечательных людей, которые так отличаются от нас!

Творчество художника Эдварда Выржиковского заслуживает пристального внимания

Эдвард Яковлевич Выржиковский (1928-2008) - российский советский живописец, заслуженный художник России, член Санкт-Петербургского Союза художников. Член Cоюза художников России с 1957 года, работавший в лучших традициях отечественной реалистической школы живописи.

родился весной 1928 года в Иркутске. В возрасте двух лет вместе с родителями переехал в Ленинград. С этим городом будет впоследствии связана часть его творческой судьбы. Там он в 1948 году закончил специализированную школу при Академии художеств СССР и поступил на отделение живописи Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина. В 1954 году Э. Выржиковский окончил вуз по мастерской профессора Б. В. Иогансона с присвоением квалификации художника живописи.

1.

Трудно рассказывать о книге, которую один великий писатель написал о жизни другого мэтра литературы.

Даже не знаю, с чего начать.

Поэтому прямо перехожу к автору.

Ирвинг Стоун - один из создателей жанра биографического романа в мировой литературе.

Причём очень талантливый и плодовитый создатель: он сам написал 25 таких произведений.

Одна из лучших его книг: "Моряк в седле" посвящена замечательному американскому писателю Джеку Лондону.

Книги самого Джека Лондона устойчиво занимает места сотне лучших в различных рейтингах.

Да и сам он популярен в среде российских читателей.

Но "Моряк в седле" не уступает по привлекательности произведениям самого Джека Лондона.

Тут дело не только в литературном мастерстве биографа, но и в том, что реальная жизнь описываемого персонажа

до предела насыщена различными приключениями и похождениями.

Тем не менее, я не собираюсь рассказывать содержание.

Читайте и знакомьтесь с личностью Джека Лондона.

Она достойна внимания.

Книга эта есть в интернете.

И даже имеется аудиовариант.

А больше мне сказать нечего.

Приятного вам времяпровождения.

У разных книг в России разные судьбы.

Часто они зависят не от таланта писателя и даже не от читательского интереса, а от политического произвола и

идеологии власть предержащих.

В этом смысле история лучшего произведения Михаила Булгакова показательна.

От тайно сохранённой рукописи, через перепечатки до всенародного признания и экранизаций.

Это всё интересно и занимательно.

Но сегодня, на мой взгляд, главный вопрос состоит в том, актуальна ли сейчас эта книга.

Моё мнение - актуальна.

А насчёт того, популярна ли она у читателей, ответить точно не могу.

Но гложут меня тайные сомнения, что не очень.

Ибо рейтинг самого Булгакова сегодня невысок.

И это печально.

Ещё печальнее то, что не все читатели понимают идеи автора и глубокий смысл книги.

Но это уже зависит от преподавателей литературы и популяризаторов её в обществе.

Я бы сказал, от культурного уровня всего населения страны.

Но не в исследовании этих проблем вижу я свою задачу, а в рассказе о достойном произведении талантливого автора.

Содержание пересказывать не собираюсь.

Роман захватывает воображение сюжетом и интригой.

Написан талантливым писателем.

Имеется в интернете. Доступен пока всем.

Книга не для лёгкого чтения.

Но полезна для людей, ищущих смысл жизни.

Читайте и получайте удовольствие.

Сегодня я покажу Вам несколько картин удивительной и совсем еще юной художницы, работы которой я увидела в инстаграме.

Художники Коробкины: Жена Коробкина Диана 

Diana V. Korobkina (Russia, 1980)

ВременаГодаПейзажное (часть-1)

По чужой указке не привыкла
Жить моя великая страна.
Не от дяди Сэма, а от Бога
Воля ей свободная дана.

Если не умеете жить сердцем,
Это не страны моей вина.
Через призму выгоды глядите.
Как кривое зеркало она.

Не мечтайте делать за нас выбор.
Не позволим это! Не дадим!
Со своим уставом к вам не лезем,
Хоть и дом на всех у нас один.



Ценностей нам западных не надо!
Божии всем ценности даны.
Только вы их сильно затоптали.
Явные здесь дьявола следы.

Посмотрите сами, что творите!
На плечах ли ваша голова?!
Не хотим, чтоб дети наши звали:
Раз родитель и родитель два.

Не хотим мы однополых браков.
Маму мамой мы желаем звать.
И не сеять мальчикам сомнения:
Может, нужно пол им поменять?

"А Байрон прав, заметив хмуро,

Что мир обязан как подарку,

Тому, что некогда Лаура

Не вышла замуж за Петрарку."

И. Губерман.

 Петрарка смотрит на проходящую мимо Лауру. 

Франческо Петрарка: 20 июля 1304 года - 19 июля 1374 года.

Кем он был, этот недоучившийся юрист по приказу отца, монах по финансовой необходимости, литератор и поэт по призванию?

Сын юриста-изгнанника, получивший в наследство от отца только рукопись сочинений Вергилия, студент Болонского университета, с юности увлёкся классической литературой.

Бедность вынудила его пойти в монахи.

Талант призвал писать поэтические произведения.

Неразделённая любовь к Лауре стала причиной создания сонетов и других стихотворных форм на итальянском языке, которые прославили автора на все последующие времена.

Литературные успехи Петрарки были столь велики, что в 1341 году его решили короновать лавровым венком сразу три культурные столицы тогдашней Европы: Париж, Неаполь и Рим.

Сам Петрарка выбрал Рим.

Но коронован он был не за свои сонеты, а за поэму "Африка", написанную на латыни.

Которую сегодня вообще мало кто читал.

Я попробовал и отказался: уж очень тяжёл перевод и скучно сегодня содержание.

А вот сонеты  Петрарки пережили своего создателя и вдохновили многих музыкантов.

В том числе Ф. Шуберта и Ф. Листа.

Всего он посвятил Лауре 366 сонетов.

Ибо сильно в них лирическое начало великого чувства любви.

***

Благословляю день, минуту, доли
Минуты, время года, месяц, год,
И тот прекрасный край, и город тот,
Где светлый взгляд обрек меня неволе.
Благословляю сладость первой боли,
И в сердце, и в судьбе переворот,
И стрел любви рассчитанный полет,
Когда отбить удар не в нашей воле.
Благословляю имя из имен
И голос мой, дрожавший от волненья,
Когда к любимой обращался он.
Благословляю все мои творенья
Во славу ей, и каждый вздох и стон,
И помыслы мои - ее владенья.

(с)

Этот двухтомный роман нового для себя автора читать закончил буквально вчера.

Не то, чтобы он сильно отличался от других фэнтезийных произведений на тему "попаданец в магическом прошлом", но

всё же чем-то он меня порадовал.

Быть может тем, что имя автора раньше не было мне знакомо.

Точно ответить не берусь.

Но читал долго и вдумчиво.

И решил, что эти книги будут приятным времяпровождением для многих любителей ненаучной фантастики.

Ну а если кому-то они не понравятся, так это даже нормально.

Книга написана увлекательно и легко.

Есть в ней и любовная интрига в лёгком эротическом варианте.

И головоломные загадки с необычайными решениями.

Предлагаю к прочтению для любителей лёгкого жанра.

Книга доступна в интернете.

Швайкош Чеслав: 1905 год - 1995 год.

Я долго не решался рассказывать публике об этом художнике.

Причин тому было несколько.

Главная: полное отсутствие в интернете каких-либо биографических данных о талантливом и самобытном мастере.

Известно: жил и творил в городе Бельска-Бяла, Польша.

Ещё известно: живописью профессионально начал заниматься с 1971 года, то-есть уже будучи пенсионером даже по

сегодняшним меркам.

Отсюда можно сделать вывод, что этот живописец - художник-самоучка

На это также указвает отсутствие сведений об учёбе в каких либо художественных школах.

Не входит в российские реестры и номинации.

Нет упоминания об участии Швайкоша в выставках и экспозициях.

Но этому явно противоречит факт, что картины Чеслава украшают частные коллекции во многих странах мира.

Чеслав Швайкош популярен во всех секторах интернета.

Тем более мне непонятен факт отсутствия биографических данных.

Мне понравились работы этого мастера, несмотря на некоторый примитивизм его картин.

А может быть, именно благодаря этому примитивизму.

И я решил представить его творчество любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. Реализм, романтический реализм с

элементами примитивизма.

Жанр: пейзаж, романтический пейзаж всех времён года с преобладанием зимних мотивов, преимущественно

ландшафтный и сельский; натюрморт, элементы анималистики и жанровые сцены.

Палитра: колоритная, с заметным влиянием характерных для примитивизма ярких оттенков, привлекательная и

позитивная.

Вернисаж прилагается:

                           По материалам интернета.

 

Есть в каждой нравственной системе 
Идея, общая для всех: 
Нельзя и с теми быть, и с теми, 
Не предавая тех и тех.
И.Губерман
***

Гуляя в одиночестве, я вспоминал творчество Игоря Мироновича Губермана и восхищался его юмором и прозорливостью.
А потом задумался над простым вопросом: почему доносчики, предатели и просто подлецы всегда ищут благородные оправдания своим преступлениям.
И вы знаете, мне не удалось точно сформулировать однозначный ответ.
Я даже понимаю, почему.
Но этот понимание не отменяет бессилие разума перед коллизиями человеского бытия...