Без заголовка |
Молодая белорусская художница Татьяна Черных владеет многими жанрами живописи.
А зимою нам всем хочется лета и тепла.
Вот я и решил выбрать мягкое летнее цветочное творчество этой мастерицы и позволить всем желающим насладиться красотой природы.
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
ЛЕДНЕВ АЛЕКСАНДР АЛЕКСЕЕВИЧ родился родился 30 сентября 1954 года.
О детстве и юности сведений нет, известно только, что после школы он учился в заочном машиностроительном институте.
Потом работал металлургом.
Но призвание живописца победило, и Леднёв поступил в городскую художественную школу, которую успешно окончил в 1990 году.
С 2001 года художник начал делать персональные выставки, сначала в России, потом за рубежом.
Живописец не придерживается какого-либо определённого стиля.
У него есть классический пейзаж, и картины в стиле модерна и сюрреализма.
Ярче всего личность жудожника проявляется в пейзажах.
Для демонстрации я избрал некоторые пейзажи Александра Леднёва.
А вы сами оцените их привлекательность.
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Ян Патрик Красный родился 8 мая 1955 года.
Учился в Праге.
Один из лучших цифровых художников Европы.
Прославился как мастер книжных иллюстраций.
Особенно ему нравилось иллюстрировать комиксы.
Жанр фэнтези раскрыл многогранный талант художника.
Стиль работ мастера я бы назвал романтическим гиперреализмом с элементами сюрреализма, что типично для цифровой живописи.
Эту статью посвящаю моему другу Моне Елизавете.
Смотрите и радуйтесь:
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Знаменитый чешский иллюстратор Ян Патрик Красный составил огромную коллекцию картин в жанре фэнтези.
Некоторые из них я вам представлю:
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Тамара Михайловна Масленик: художница-самоучка, о кторой в интернете сведений почти нет, Все данные собирал по крупицам, но день рождения так и не нашёл. Быть может это и к лучшему, ни к чему женщине сведения о её возрасте.
Заниматься живописью начала недавно: в 2011 году, хотя по собственному признанию в душе всегда была тяга к прекрасному.
Экономист по образованию и мать троих детей, она, после того, как дети подросли вдруг ощутила внутреннюю свободу и посвятила себя искусству после того, как ей случайно подарили краски и кисти.
Освоить первичные навыки ей помог интернет своим мастер-классами, ибо иного варианта в глубинке Белоруссии у Тамары Масленик просто не было.
Потом помогла дочь, ученица художественного училища.
Но главными условиями успеха были талант и трудолюбие.
Они помогли начинающей художнице проявить себя и войти в сообщество белорусских живописцев.
О стиле Тамары Масленик мне трудно сказать что-либо определённое: время определит его точнее.
В жанре преобладает пейзаж.
Остаётся только пожелать художнице успешно реализовать свой незаурядный потенциал.
По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
Николай Константинович Рерих: 9 октября 1874 года - 13 декабря 1947 года
Не с моими скромными силами пытаться рассказать что-либо новое о таком человеке, как Николай Константинович Рерих, чьи титулы и звания занимают целые страницы.
И чья роль в искусстве, литературе и политике очень велика и весьма неоднозначна, но плодотворна и интересна.
Этот человек написал более 7 000 картин.
Картины его высоко ценили современники.
Да и в настоящее время они представляют большую художественную ценность.
Но не об этом хотел я рассказать в своей миниатюре.
А о том, как через живопись Н. Рериха пришёл я к пониманию того, что искусство - вещь сложная, в которой нельзя верить на слово никому, а нужно учиться и вырабатывать своё личное мнение. И не стесняться признавать ошибки, а корректировать его соответственно открывающимся новым фактам.
Так вот получилось, что впервые увидев картины Н.К. Рериха, я прочитал в чьём-то комментарии, что они являются стилизацией, и противоречат принципам социалистического реализма.
Я имел глупость поверить этому знатоку на слово.
Прошло несколько лет.
Однажды ночью, в походе на Кавказ через Чёрное море, я увидел кавказские горы в лучах восходящего солнца.
И вспомнил горные пейзажи Рериха.
Это было какое-то озарение, или прозрение...
Тот случай дал мне понять, что художники видят мир по-своему.
В этом чаще всего, состоит их дар.
Этому они учат своих зрителей: видеть и понимать красоту окружающего мира.
А уж кто и как этому учится - проблема зрителей.
И не верьте всем искусствоведам на слово!
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Один из плеяды талантливых российских художников-пейзажистов 19 века.
Родился в состоятельной помещичьей семье, получил классическое художественное образование.
Сделал блестящую для живописца - пейзажиста карьеру.
Пользовался большой популярностью на родине, но после революции был позабыт.
Однако не совсем.
Пришло время, его творчество, весьма незаурядное, воскресило имя этого художника.
Излюбленный стиль живописца - академический с лёгкой примесью романтизма, вообще свойственный многим российским, и не только, мастерам пейзажной живописи.
Естественно после этого понять, что почти все работы Владимира Донатовича - пейзажи.
И большинство из них посвящено природе родной страны: Российской империи.
Они глубоки, проникновенны и исполнены любви к природе и её людям.
Вам предлагается небольшая экспозиция его работ:
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Хосе Эскофет 1930 года рождения.
По собственному признанию любовь к рисованию проснулась в детстве.
Долгое время живописец искал свой путь в искусстве: Jose Escofet: «Экспериментируя с различными материалами и направлениями в живописи, я развивался через экспрессионизм и абстракцию и, в конечном счете, возвратился к фигуративной живописи. Около 20 лет назад я полюбил писать натюрморты, восхищаясь голландской и испанской школами..."
Это признание было сделано уже давно.
Сегодня художжник - всемирно признанный мастер живописной флористики и натюрморта.
Тем не менее, очень интересно, что он в некоторой мере сохранил экспрессионистскую манеру и тягу к сюрреализму, которые придают его букетам изысканно романтический характер.
Но это всего лишь моё личное мнение. Которое подкрепляется только тем, что палитра мастера необычайно красочна и светло - жизнерадостна.
А вы, уважаемые зрители и читатели, можете иметь иную точку зрения!
Итак: небольшой цветочный вернисаж среди зимы
(слова: Василий Шумский – музыка: Николай Харито)
В том саду, где мы с Вами встретились,
Ваш любимый куст хризантем расцвел,
И в моей груди расцвело тогда
Чувство яркое нежной любви…
Припев: Отцвели уж давно хризантемы в саду,
Но любовь все живет в моем сердце больном…
Опустел наш сад, Вас давно уж нет,
Я брожу один, весь измученный,
И невольные слезы катятся
Пред увядшим кустом хризантем…
В те времена, когда роились грёзы
В сердцах людей, прозрачны и ясны,
Как хороши, как свежи были розы
Моей любви, и славы, и весны!
Прошли лета, и всюду льются слёзы...
Нет ни страны, ни тех, кто жил в стране...
Как хороши, как свежи ныне розы
Воспоминаний о минувшем дне!
Но дни идут - уже стихают грозы.
Вернуться в дом Россия ищет троп...
Как хороши, как свежи будут розы,
Моей страной мне брошенные в гроб!
***
…Веселый день горит… Среди сомлевших трав
Все маки пятнами – как жадное бессилье,
Как губы, полные соблазна и отрав,
Как алых бабочек развернутые крылья…
Анненский И.
Страстью длинной, безмятежной
Занялась душа моя,
Ирис дымный, ирис нежный,
Благовония струя,
Переплыть велит все реки
На воздушных парусах,
Утонуть велит навеки
В тех вечерних небесах,
И когда предамся зною,
Голубой вечерний зной
В голубое голубою
Унесет меня волной...
А. Блок
НАРЦИСС ЖЕЛАННЫЙ
Нарцисс желанный красотою горд,
Над холодом снегов бросает тени,
В нем тайный свет и силы дикий мёд,
Печаль ресниц, и линии коленей.
Куда глядишь, несломленный такой?
Неслышно подплыву средь лилий-пленниц
И утоплю твой каменный покой!
Ты не встречал еще таких соперниц.
На россыпь слёз твой омут разобью,
И не найдешь былого зазеркалья.
Я всю весну твой нежный взгляд ловлю,
А ты в плену - у самолюбованья!
Мне так легко твой мир перевернуть!
Но я уйду, когда снега растают,
И вдруг поймёшь – меня уж не вернуть,
И родники хрустально зарыдают.
И превращусь я - в твой ревнивый сон,
Где я люблю пылающий пион.
© Татьяна Смертина.
Ничего себе! Фантастика!..
Настоящее растение,
Не из пластика!
Не ждала такого праздника -
Декоративная капуста
Брассика!..
Самуил Маршак
"Какие гости в комнате моей!"
***
Какие гости в комнате моей!
Узбекские, туркменские тюльпаны.
Они пришли в одежде пестротканой
К нам из садов, из парков, из степей.
Вот розовый с каемкою узорной.
Вот золотой - шесть языков огня.
А есть цветок почти как уголь черный,
Лоснистый, точно кожа у коня.
В диковинных цветах земли восточной
Я удалое племя узнаю.
Поддерживает чашу стебель прочный,
Пробившийся на свет в степном краю.
В кувшине на столе прожив неделю,
Земли, корней лишенные цветы
Не съежились ничуть, не побледнели
И сохранили свежесть красоты.
Вот первый лепесток пропал без вести,
За ним другому отлететь пришлось.
Но братья-лепестки не вянут вместе,
Живут в семье, а умирают врозь.
***
На окне стоит цветок,
К солнцу тянется росток,
Красно-алые цветы,
Яркой,дивной красоты.
Они радуют цветеньем,
Шапки,словно загляденье
И головками кивают,
Любоваться приглашают...
***
ххх
Чуждый поэзии сна,
Ранним дождём напоён,
В светлые стекла окна
Розовый бьётся пион.
Мирра Лохвицкая
***
Не март девический сиял моей заре:
Её огни зажглись в суровом ноябре.
Не бледный халкидон - заветный камень мой,
Но гиацинт-огонь мне дан в удел земной.
Ноябрь, твое чело венчает яркий снег...
Две тайны двух цветов заплетены в мой век,
Они красивы и гордЫ
цветы те, девственные каллы!
В них столько нежной красоты!
Вы никогда не замечали?
Они похожи на невест,
что и скромны, и горделивы!
И носят только белый цвет.
И так собой неприхотливы!
Они кичиться не умеют,
и аромата не имеют...
Но так милы и симпатичны!
На мир спокойно лицезреют!
Они загадочны, те каллы,
и тайной прелести полны,
И лебедем плывут
по грёзам воображаемой волны!
© Copyright: Людмила Петрова
***
Ли Бо (701—762/763 г.)-поэт эпохи Тан, гений китайской поэзии.
СТРУЯЩИЕСЯ ВОДЫ
В струящейся воде
Осенняя луна.
На южном озере
Покой и тишина.
И лотос хочет мне
Сказать о чем-то грустном,
Чтоб грустью и моя
Душа была полна.
превод В. Алексеева
***
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Портрет не найден.
Английская художница, которая некоторое время работала в Швейцарии.
Больше никаких сведений, кроме картин, мне найти не удалось.
Нынешние английские искусствоведы называют её работы визуальным искусством.
Ещё мне удалось выяснить, что Голай не входит в список вкличайших художников мира.
Но её работы мне понравились.
И я решил познакомить с ними всех желающих
Я даже решил не писать ни о её стиле, ни о жанре.
Смотрите сами:
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Виллем Куккук, нидерландский художник в третьем поколении: 13 января 1839 года - 29 января 1895 года.
Известный голландкий маринист Херманус Куккук был его отцом и первым учителем.
Впоследствии Виллем много путешествовал в поисках заказов, и многому учился во время этих вояжей.
Полностью посвятить себя занятию живописью он смог только с 1878 года.
До этого Виллем много лет работал архитектором, и это занятие наложило отпечаток на выбор жанра.
Художник не пошёл по пути своего отца и стал мастером городского пейзажа.
Модные европейские авангардные тенденции не повлияли на стиль его творчества: Виллем Куккук был и остался приверженцем классического стиля живописи.
И его картины были востребованы как на родине, так и в Европе.
И в настоящее время они являются украшением музейных экспозиций и частных коллекций:
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Мне хотелось проиллюстрировать главные темы творчества С.В. Брандта, талантливого современного художника.
Что я и делаю этой экспозицией:
На этом пейзаже-фреске завершаю рассказ о творчестве С.В. Брандта
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Немного об этом художнике я уже рассказывал, поэтому сразу перехожу к экспозиции:
Художник за работой.
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Басов Сергей Геннадьевич 1964 года рождения.
Удивляюсь составителям википедии в который раз.
О футболистах, имена которых меняются очень быстро статьи включают полные биографические справки.
О художниках, чьи картины переживут века - вообще ничего не пишут.
Так и о Басове сведения собирал по крупицам.
А ведь он пользуется в России заслуженным авторитетом.
Этот человек увлекался рисованием с детства.
Но окончил Казанский Авиационный институт.
Но призвание победило и с 1980 года Сергей Геннадьевич занимался живописью.
Но так и не получил специального образования.
Это не помешало ему стать членом профсоюза художников России и завоевать популярность на родине.
Искусствоведы справедливо считают его одним из ведущих современных продолжателей
российского пейзажного реализма.
И я согласен с этим мнением!
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Волков Ефим Ефимович — живописец-пейзажист: 16 апреля 1844 года - 17 февраля 1920 года
Выпускник Императорской Академии художеств.
Действительный член Академии художеств.
Член товарищества передвижных художественных выставок.
Во время своего творческого расцвета Е.Е. Волков достиг большой популярности.
Его картины были востребованы музеями и любителями живописи.
Наряду с И. Шишкиным пейзажист Волков был певцом русского леса и русского лета.
Но не искал в природе удивительных мотивов, а умел находить красоту в окружающей действительности.
Большое личное горе привнесло в его живопись ноту страдания и поиска утешения в религии.
Как никто, умел Ефимов писать северные туманы.
Его любимый стиль - реализм.
Излюбленный жанр - пейзаж.
Его творчество достойно того, чтобы остаться в памяти потомков.
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Когда-то, в далёком 2013 году я представил на МП работы мастера Шапкина Олега Ивановича / 1955 / художника двухмерного пространства.
Тогда я ещё состоял в сообществе Верные "друзья" и поместил свой перепост в этот блог.
Теперь я решил, что могу несколько изменить формат статьи, сделав его интереснее и информативнее.
Да и размещу статью в нескольких других сообществах.
Итак: искусствовед, художник миниатюрной живописи, педагог - Шапкин.О.И.
С большим трудом мне удалось найти в интернете изображение художника.
Олег Шапкин член Союза художников России.
Он входит в реестр профессиональных художников России.
Шапкин ушёл с работы на Федоскинской фабрике ещё в 70 годы и с тех пор работает вместе с женой и сыном, которым щедро передаёт свой опыт.
Его произведения популярны не в России, а за рубежом, где их высоко ценят.
На родине его работы представлены в основном в музеях: Русском, Эрмитаже и других.
За границей выставки О.И. Шапкина пользуются неизменным успехом.
Работы Олега Шапкина отличаются оригинальными узорами, искусно проработанными деталями, богатым колоритом и тончайшей алертностью, что придаёт им неповторимое очарование.
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Шелухин Михаил Васильевич (23 Марта 1971)
Один из лучших представителей "новой волны" живописцев Федоскинской школы лаковой миниатюры.
В 15 лет поступил в Федоскинское училище миниатюрной живописи.
Учился у талантливых педагогов Городилина Б.В. и Кураева Ю.П.
Окончив в 1992 году училище, остался работать на местной фабрике.
Именно там окончательно сформировался и вырос его блестящий талант разнопланового художника-миниатюриста.
Сам он о себе говорит, что не отдаёт предпочтения какому-либо жанру живописи, одинаково охотно создавая пейзажи, натюрморты, жанровые сцены, цветы и сказочные сюжеты.
Шелухин Михаил Васильевич активно участвует в различных выставках.
Его работы популярны как в России, так и за рубежом.
В одной небольшой экспозиции невозможно представить всё его многообразное творчество.
Поэтому я решил выбрать для вас тему: золотые купола России.
Если у зрителей возникнет желание, экспозицию можно будет продолжить
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Ян Барткевич 1961 год.
Рисовать любил с детства, но специального образования не получил.
Живописью заниматься начал недавно и самостоятельно.
Любимые жанры: пейзаж и натюрморт.
Любимый стиль: романтический реализм.
Сегодня пейзажный веринисаж:
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Олег Владимирович Анастасов : 1965 год
Больше ничего о личности художника и его семье мне найти в интернете не удалось.
Образование живописец получил классическое: художественное училище и Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В.И. Мухиной.
Сейчас живёт и работает в столице.
Владеет разными жанрами, но тяготеет к пейзажам.
Стиль: романтический реализм с элементами импрессионизма и постимпрессионизма.
Иногда пользуется фантастическими сюжетами.
Некоторые картины очень привлекательны:
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Хайнц Шольнхаммер 1940 год.
Родился и учился живописи в Вене.
Затем много путешествовал по Европе и, наконец, обосновался в Италии.
Долго искал свой оригинальный стиль в живописи, и остановился на синтезе романтического реализма с импрессионизмом и гиперреализмом.
Таково мнение искусствоведов.
Мне же просто понравились его пейзажи и натюрморты.
Но в одной коротенькой статье весьма трудно представить всё многообразие его палитры.
Поэтому сегодня я остановился на пейзажах.
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Мне очень понравились пейзажные миниатюры мастеров федоскинской школы.
И я решил поделиться с друзьями некоторыми из тех работ, которые привлекли моё внимание.
По материалам интернета
|
|
