Удивительное видение и чувство города Санкт-Петербурга показывает художник Колбасов Владимир Николаевич. Кривенькие домишки в лучах заходящего Солнца, причудливо изогнутые водосточные трубы, выглядывающие из-за угла деревья, Питерское небо и дождь.

С виду это игрушечная действительность, а если внимательно приглядеться смахивает на забытый вчерашний день. На самом деле, Питер уже давно не тот - люди бегут не оглядываясь, старые дома сносятся, строятся новые из стекла и бетона, кругом и всюду рекламные вывески... А на картинах - нетронутые уголки самого сердца города... города, который мы потеряли?

Творчество английского художника Джо Доуен

Английский художник Джо Фрэнсис Доуден (Joe Francis Dowden) родился в 1958 году в Англии. Профессиональную карьеру художника начал в 1982 году. Художник стал известен в первую очередь за счет акварельных пейзажей, которые поражают зрителя своей гиперреалестичностью.

Архип Куинджи «Украинская ночь», 1876 год
Картина «Украинская ночь» считается переломной в творчестве Архипа Куинджи, который отошёл от академического романтизма своих ранних работ, и отличительной чертой его творчества стала экзотичность изображения.

Бо́льшая часть картины написана бархатными сине-чёрными тонами, и только светлые стены деревенских домов-мазанок в правой части картины ярко сияют в лунном свете.

Писатель Михаил Неведомский, автор биографии Куинджи, писал:
«Настоящим торжеством Куинджи явилась его картина 1876 года — "Украинская ночь", украшавшая, в истинном смысле этого слова, пятую передвижную выставку. Можно сказать, что именно в этой вещи Куинджи впервые нашел себя, стал на истинный свой путь, выявил все богатство своей художественной индивидуальности. Именно с "Украинской ночи" надо отметить начало зрелой поры в творчестве Куинджи...»

Искусствоведы также называли Куинджи «несравненным певцом ночной степи» и сравнивали его картину с «дивной» украинской ночью Пушкина и Гоголя

«Джазовый акварелист» Константин Кузёма

Питер - необыкновенный город. Город возвышенной романтики, город свободных мыслей и искусства, город белых ночей и невероятной архитектуры. А воздушные акварели Константина Куземы, известного петербургского художника, посвященные этому городу, настолько завораживающи и "хрупки", что созерцать их можно лишь, затаив дыхание.

Стрелка Васильевского острова. Летнее утро. Акварели Константина Кузёмы.

Описывать словами творения акварелиста не имеет смысла, так как бессмысленно пытаться передать словами запах дождя, шум моря, туманный рассвет или капель весеннего утра.

«Дождь на Исаакиевской площади». Акварели Константина Кузёмы.

Картины живописца необычны и одновременно узнаваемы из-за уникальной манеры передачи света и тени, полутонов и бликов, отраженных в воде.

«Остров». Акварели Константина Кузёмы.

И при том при всем работы мастера больше похожи на портреты петербургских архитектурных сооружений, нежели на просто городские пейзажи.

«Аничков мост». Акварели Константина Кузёмы.

Он тонко чувствует и передает состояние атмосферы, ее изменчивость, колебание и загадочные явления.

«Призраки белых ночей». Акварели Константина Кузёмы.

Пикник. Автор: James Tissot.

Большую часть своей жизни и творчества французский живописец Джеймс Тиссо (James Tissot) посвятил прекрасным женщинам, создав целую серию работ под названием «La Femme a Paris». Но мало кто знает о том, что главной музой художника была его возлюбленная Кэтлин Ньютон, которая, страдая от туберкулёза, покончила жизнь самоубийством в возрасте 28-ми лет.

Жак Жозеф Тиссо (более известен как Джеймс Тиссо) родился в 1836 году в портовом городе Нанте, Франция. Окончив Школу изящных искусств, он покидает родную страну, уезжая в Лондон, где продолжает развивать свою любимую тему – сцены из жизни общества и модно одетых женщин. Именно в Англии он был признан непревзойдённым мастером общественной жизни викторианской эпохи. Как писали в газетах тех времён «…есть некая ирония в том, что непревзойдённым по элегантности, шику, блеску и проработке деталей среди английских художников считается француз…» И, тем не менее, несмотря на нелестное мнение со стороны критиков, увидевших в его работах сцены вульгарной роскоши, Тиссо продолжал писать, обретая всё большую популярность.

Проходящий шторм. Автор: James Tissot.

Темза. Автор: James Tissot.

Галерея Г.М.С. Калькутта. Автор: James Tissot.

Юная леди в лодке. Автор: James Tissot.

День Памяти. Василий Дмитриевич Поленов
1844— 18 июля 1927
Выдающийся русский художник, педагог, профессор Императорской Академии художеств. Василий Дмитриевич занимался исторической, пейзажной и жанровой живописью. Один из реформаторов, принёсший понимание пленэрного этюда как самостоятельного произведения.
Поленов очень любил природу средней полосы России. Говорил, что летом буйство цветов и оттенков так и просится на холст. А длинные июльские дни, когда берёза достигает полного листа, называл "центральными" в году. Именно в такой день он и ушёл из жизни. Художник скончался 18 июля 1927 года в своей усадьбе и был похоронен на сельском кладбище на крутом берегу Оки, где он так часто любил писать этюды. Над его могилой, согласно завещанию, установлен олонецкий крест. В имении Имоченицы Олонецкой губернии 10-летний городской житель Вася Поленов когда-то впервые близко познакомился с природой..

"Монастырь над рекой

Василий Дмитриевич Поленов – Река Клязьма. Жуковка

Часовня на берегу Оки

Живописец Александр Педе родился в 1960 году в Калининграде, где окончил художественное училище. Позднее Александр Педе, путешествуя по стране, проходил обучение у художников Киева и Москвы. 

Своим учителем живописец считает заслуженного мэтра Александра Лобачёва, который оказал сильное влияние на становление А.Р. Педе, его стиль живописи и творчество в целом. Как и А. Лобачев – А. Педе живописец «старой школы», классик, предпочитающий писать пейзажи, море, натюрморты. Живопись художника является ярким примером продолжения традиций классической школы великих русских мастеров.

Выставки-продажи работ А. Педе неоднократно проходили как в России, так и в Европе. Произведения Александра Педе находятся в галереях и частных коллекциях в России, Литве, Германии, Италии, Польше, Испании и США.

Художник активно и плодотворно сотрудничает с Министерством обороны Российской Федерации и другими государственными структурами, где неоднократно проходили его персональные выставки.

Александр Педе работает исключительно холст-масло, ему 49 лет.

Волна

Дюна

Дюна   

                                                      ” Я люблю свет и чувство теплоты, хотя это зима”,- Richard Savoie.

Ричард Савойя родился 13 июня 1959 года в Монктоне (Канада). Он был пятым из девяти детей в семье. На сегодняшний день он является одним из самых выдающихся канадских художников в технике пастели. Его работы можно найти в музеях и частных коллекциях по всему миру.

С детства его вдохновляли красивые пейзажи. Благодаря редкому природному чутью и стремлению познать тайны мастерства, он научился создавать поистине живые картины. Ему подвластно настоящее волшебство красок, света и теней. Достаточно взглянуть на его картины, как сразу переносишься в далекий городок за океаном. Особенным светом, который делает картины такими теплыми и уютными, наполнена серия работ Ричарда Савойи «Рождественский ноктюрн». Это целая серия красивых зимних пейзажей, в которых сочетание желтого света фонарей и белого снега создают теплую цветовую гамму, несущую спокойствие и умиротворение. Украшенные иллюминацией деревья, светящиеся окошки уютных домов, запорошенные снегом городские улицы передают ощущение праздника и волшебства.

В общем, давайте любоваться!