Для объемного декупажа лучше использовать облегченную моделирующую пасту, но я использовала просто моделирующую, самозатвердевающую пасту.Материалы обычные: салфетка,грунт акриловый ( или краска), клей , лак. Для работы потребуется два одинаковых мотива. Один клеим полностью, из другого вырезаем части , которые хотим сделать объемными.

1. Горшок, Мотив, краска, моделирующая паста.

 

2. Покрыла горшок белым акрилом, посушила, поскребла ножом и наждачкой, Можно покракелюрить.

3. Сняла два слоя с салфетки, приклеила.

5. Из моделирующей пасты лепим тело петушка. К краям сводим пасту на нет.

6. влажными пальчиками разглаживаем, отступаем от края мотива Один, два миллиметра.

7. Катаем колбаски, делаем хвостик, разглаживаем влажной кистью или пальчиками.

8. Вырезаем кусочек салфетки, которым прикроем пасту.Мотив наверно лучше вырезать по самому краю, но я отступила, так как фон белый.

9. Совмещаем рисунок и проклеиваем, закрепляем лаком. если объемных частей много, каждый проклеиваем и пролачиваем и просушиваем маленько, чтобы не сместить салфеточный мотив.

10. В конце покроем финишным лаком, я люблю алкидный. Удачи вам! Мне очень нравится объемный декупаж!

10 открыток о детях и родителях

Наталья6085
13:17, 25 мая

На Земле есть места, которые как будто созданы для того, чтобы их бесконечно снимали в кино.
Если вы составляете список стран, обязательных к посещению, непременно внесите туда места, выбранные нами.
Это настоящие сокровища природы, ради которых стоит отправиться даже на край света.

НОВАЯ ЗЕЛАНДИЯ ТРИЛОГИЯ «ВЛАСТЕЛИН КОЛЕЦ»

Режиссер Питер Джексон запечатлел Новую Зеландию во всей красе — в общей сложности, сюжет «Властелина колец» разворачивается в 150 точках зеленого острова. Голубые озера, величественные горы и непроходимые леса — некоторые моменты даже не нуждались в цифровой обработке. Разве что птицы киви в кадр не вошли.

ШОТЛАНДИЯ «ХРАБРОЕ СЕРДЦЕ»

Историческая драма с Мелом Гибсоном в гланой роли рассказывает об Уильяме Уоллесе по прозвищу Храброе Сердце, предводителе шотландцев, боровшихся за независимость в XIII веке. После премьеры фильма в 1995 году в Шотландию хлынул поток туристов. Особый интерес вызывал замок Стерлинг, по преданию завоеванный легендарным шотландским героем.

ГРЕЦИЯ «MAMMA MIA!»

Романтическая комедия с блестящим актерским составом (Мерил Стрип, Аманда Сейфрид, Колин Ферт, Стеллан Скарсгард, Джеймс Бонд… то есть Пирс Броснан, наконец!), ностальгическими песнями группы ABBA и роскошными видами островной Греции, где сейчас проходят экскурсии по мотивам мюзикла, в духе: «Здесь, на этих самых скалах, героиня Мерил Стрип, накинув красную пашмину, в слезах убегала от героя Пирса Броснана, которого по-прежнему любила…»

ИТАЛИЯ «ПОД СОЛНЦЕМ ТОСКАНЫ»

«Под солнцем Тосканы» — из той породы фильмов, которые вдохновляют на перемены. Хочется немедленно собрать чемоданы и отправиться в чудесный солнечный край, где цветут маковые поля, высятся средневековые замки и созревает виноград, из которого получается самое вкусное и душевное вино. Тоскана не нуждается в представлении, рекламе и рекомендациях, она манит в любое время года, но именно после просмотра этой киноленты желание становится нестерпимым.

ИСЛАНДИЯ «НЕВЕРОЯТНАЯ ЖИЗНЬ УОЛТЕРА МИТТИ»

В лиричной комедии «Невероятная жизнь Уолтера Митти» герой Бена Стиллера отправляется в Исландию, чтобы отыскать слайд, который станет последней обложкой журнала Life. Потрясающие виды гор, вулканов, космических ландшафтов занимают добрую половину фильма и служат лучшей рекламой.

КИТАЙ «КРАДУЩИЙСЯ ТИГР, ЗАТАИВШИЙСЯ ДРАКОН»

Картина Энга Ли стала самым кассовым иностранным фильмом в США за всю историю кино. Не последнюю роль в этом сыграла визуальная составляющая — каждый кадр можно было бы обрамить и повесить на стену. «Крадущегося тигра, затаившегося дракона» (в китайском языке это устоявшееся выражение, которое можно примерно перевести как «в тихом омуте…») снимали по всему Китаю, но нам особенно запомнились бамбуковые леса и пустыня Гоби.

ВЕНЕСУЭЛА «ВВЕРХ!»

Действие замечательного мультфильма «Вверх!» о старике и мальчике-скауте, которые отправляются в путешествие в доме, привязанном к тысяче воздушных шариков, разворачивается в Венесуэле, на фоне водопада Анхель. Самый высокий водопад в мире настолько фотогеничный и прекрасен, что фотографии этого чуда света вы с трудом отличите от анимационной картинки.

ТАИЛАНД «ПЛЯЖ»

Приключенческая драма, снятая режиссером Дэнни Бойлом, с Леонардо ДиКаприо в главной роли, снималась на тайском острове Пхи Пхи. Известняковые скалы, пещеры и множество легенд, окутывающих остров, создали неповторимую мистическую атмосферу, так отчетливо переданную в кино.

ЧЕРНАЯ ДЫРА «ИНТЕРСТЕЛЛАР»

Если вы всегда хотели полететь в космос и все еще мечтаете увидеть другие планеты собственными глазами, пересмотрите «Интерстеллар». С помощью физиков и астрономов, режиссеру картины Кристоферу Ноллану удалось создать абсолютно реальное представление не только о кольцах Сатурна, но и о черной дыре, внутри которой — как выяснил герой Мэтью Макконахи — время осязаемо и напоминает книжную полку, заполненную фолиантами-мгновениями. «Включиться» в повседневную реальность после просмотра непросто, тем сильнее благодарность в адрес создателей картины за возможность совершить предельно реалистичное космическое путешествие.

Для того, чтобы увидеть такую живописность природы, надо встать очень, очень рано.

Лес Dockey в Хартфордшире, Англия

Боденское озеро, Тургау, Швейцария

Тайвань

Камбрия, северо-западная Англия

Башня национальный Карильон, Канберра, Австралия

Уорикшир, Англия

Саут-Даунс, Англия

Глостершир, Англия

Подъемные краны вдоль реки Темзы

Вулкан Бромо в Индонезии

Национальный парк Долина Смерти в Калифорнии

Словакия

Национальный парк Гранд-Каньон в Аризоне

Исландия

Блу Ридж-Парквей в Северной Каролине

Брайс-Каньон, штат Юта

Саут-Даунс, Англия

Каскадные горы в Вашингтоне

Национальный парк Гранд-Каньон в Аризоне

Вайоминг

Национальный парк Сноудония на севере Уэльса

«Никто не мог снять эту страну с высоты из-за политического режима и технических трудностей. Я думал, это было бы удивительно стать первым человеком на планете, который сможет убедить кубинское правительство дать разрешение на съемки.»

Так начиналась долгая история литовского фотографа Marius Jovaiša, которые потратил два года только на сбор необходимых документов и бюрократическую волокиту.

И это Куба, которую никто и никогда не видел раньше.

Одна из технических трудностей, с которой столкнулся литовский фотограф — невозможность арендовать подходящий вертолет для съемок. В наличие в Гаване был только здоровый Ми-8 российского производства. И итоге, фотограф купил в Австралии изготовленный на заказ сверхлегкий мотодельтаплан.

В общей сложности, на проект «Невидимая Куба» ушло 5 лет и миллион долларов, но это того стоило: бирюзовое море, белый песок, старинные деревни, красивые горы и города, застывшие во времени. И все это было впервые снято с высоты.

Серия сообщений "Туризм":

Страны, куда для въезда не нужна виза.

Часть 1 - Путешествуем без визы.
Часть 2 - Камчатка
...
Часть 4 - Нам ещё можно всё это увидеть!
Часть 5 - Самые удивительные скульптуры и статуи планеты.
Часть 6 - Куба. Вид сверху.
Часть 7 - Золотое кольцо России (часть 4)
Часть 8 - Золотое кольцо России (часть 1)
...
Часть 22 - Фуроре - чудесное место для путешествия
Часть 23 - Долина диких калл
Часть 24 - Аэрофотопанорама -360°. Путешествие по Москве

Одесской заботы пост

Наталья6057
20:16, 22 мая

Стишки-пирожки - короче не скажешь, точнее не опишешь

 

Что такое стишки-пирожки. Это четверостишие, написанное четырёхстопным ямбом, строчными буквами, без знаков препинания, с отсутствием явных рифм, но с очень глубоким смыслом! Предлагаем для вас самые горячие.

Наталья6057
20:28, 25 мая

Первые шесть  и последний - порошки, последняя строка из одного слова рифмуется с окончанием второй строки. У пирожка отсутствует рифма, а последняя строка ритмически строится со второй. Знаки препинания в этих стишках не ставят. (Ирина Некрасова).

Многие любят украшать свои пальчики, и на магазинных полках сейчас можно найти кольца на любой вкус. Но мы-то с вами знаем, что в вещах, сделанных своими руками, есть совершенно особенная магия.

В этом мастер классе я предлагаю вам сделать лаконичное, но милое колечко в технике wire wrap. Wire wrap буквально обозначает «кручение проволоки» и объединяет в себе различные приемы создания ювелирных изделий от простеньких, наподобие нашего колечка, до весьма сложных и запутанных в буквальном смысле слова. Это направление сейчас активно набирает обороты, хотя общепринятым русским названием пока не обзавелось.

Итак, для производства колечка нам понадобятся:

• надфиль
• утконосы, желательно чтобы на концах они были гладенькие, тогда они не будут повреждать проволоку
• кусачки
• цилиндрический предмет диаметром чуть-чуть побольше пальца (в моем случае прекрасно подошел маркер)
• кусочек медной проволоки длиной около полуметра и диаметром около 0,8 мм (вообще говоря, проволоку можно взять любую, лишь бы она была достаточно мягкой: латунную, обычную вязальную или специальную из магазинов с фурнитурой)

Изготовление колечка из крученой проволоки

Сначала берем наш импровизированный ригель (то есть цилиндрический предмет) и плотно накручиваем на него проволоку три раза. При этом нужно следить, чтобы в результате этой операции «хвосты» оказались примерно одинаковой длины. После накручивания «хвосты» нужно перевить между собой, довольно сильно натягивая проволоку.

Теперь начинаем формировать сам «водоворот». Выравниваем витки, чтобы они лежали параллельно и были вплотную пригнаны друг к другу, затем еще сильнее перекручиваем концы проволоки.

Продолжаем закручивать, придерживая сверху пальцем, чтобы «водоворот» был плоским. Это требует некоторой сноровки и может получиться не сразу, но перед трудностями не отступаем!

Когда «водоворот» вырастет до нужного размера, оставляем свободные концы перпендикулярно ободу колечка.

Снимаем колечко с нашего цилиндрического предмета и начинаем оборачивать «хвосты» проволоки вокруг обода.

Обязательно поджимаем каждый виточек утконосами, но аккуратно и нежно, чтобы не оставить вмятин на проволоке.

Когда наберется три линии, концы проволоки нужно обрезать кусачками. Оставляем только совсем коротенькие кусочки, длиной примерно в ширину обода колечка, и обрабатываем их натфилем, чтобы не кололо палец. Подходим к этой задаче ответственно и заглаживаем кончики до круглого состояния.

Эти скругленные «хвостики» подгибаем утконосами на изнанку обода и хорошенько прижимаем.

Примерно таким образом это должно выглядеть с изнанки. Если «водоворот» получился слишком выпуклым на ваш взгляд, можно его тоже поджать утконосами. Но аккуратно! Поцарапать проволоку очень легко.

Вот и готово колечко. Можно примерять! И носить с удовольствием.
Вообще говоря, для придания изделию более завершенного вида его стоит запатинировать и заполировать. Но это тема обширная и, пожалуй, для отдельного мастер класса.

10 женских образов на картинах любителя абсента Поля Гогена

 

 

8 мая 1903 на острове Хива-Оа во Французской Полинезии в возрасте 54 лет умер от сифилиса Эжен Анри Поль Гоген. Отец, о котором забыли собственные дети, писатель, ставший посмешищем парижских журналистов, художник, осмеянный современниками, он и подумать не мог, что после смерти его картины будут стоить десятки тысяч долларов. В нашем обзоре 10 картин великого художника, на которых изображены таитянки, дарившие Гогену любовь, радость и вдохновение.

1. Таитянские женщины на побережье (1891)

Таитянские женщины на побережье. 1891 год. Париж. Музей Д' Орсэ.

На Таити Поль Гоген написал более 50 картин, лучших своих картин. Особой темой для темпераментного живописца были женщины. Да и женщины в сравнении с чопорной Европой на Таити были особенными. Французский писатель Дефонтен писал: «Угодить на них невозможно, им всегда не хватает денег, как бы щедры вы ни были… Думать о завтрашнем дне и испытывать благодарность — и то, и другое одинаково чуждо таитянкам. Они живут лишь настоящим, о будущем не помышляют, прошлого не помнят. Самый нежный, самый преданный любовник забыт, едва ступил за порог, забыт буквально на следующий же день. Главное для них — опьянять себя песнями, танцами, алкоголем и любовью».

2. Парау Парау - Беседа (1891)

Парау Парау - Беседа. 1891. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.

На этой картине рукой самого Гогена сделана надпись, которая с языка островитян переводится как «сплетни». Женщины сидят кружком и заняты беседой, но будничность сюжета картины не лишает её таинственности. Эта картина не столько несколько конкретная реальность, сколько образ вечного мира, а экзотика природы Таити – всего лишь органичная часть этого мира.

Органичной частью этого мира стал и сам Гоген – он не переживал из-за женщин, не влюблялся и не требовал от местных дам того, чего они не могли дать ему изначально. После расставания с любимой женой, оставшейся в Европе, он утешался любовью телесной. Благо, таитянки дарили любовь любому неженатому мужчине, достаточно было только показать пальцем на понравившуюся барышню и заплатить её «опекуну».

3. Её зовут Вайраумати (1892)

Её зовут Вайраумати. 1892. Москва. Государственный музей изобразительных искусств им. А.С.Пушкина.

И всё же на Таити Гоген был счастлив. Особенно вдохновенно ему работалось, когда в его хижине поселилась 16-летняя Техура. За смуглую девушку с волнистыми волосами её родители взяли с Гогена совсем немного. Теперь по ночам в хижине Гогена тлел ночник - Техура боялась призраков, ждущих своего часа. Поль каждое утро приносил воду из колодца, поливал огород и становился к мольберту. Гоген был готов жить так вечно.

Как-то Техура рассказала художнику о тайном обществе Ареои, пользовавшемся особым влиянием на островах и считавших себя адептами бога Оро. Когда Гоген узнал о них, он загорелся идеей написать картину о боге Оро. Картину художник назвал "Её зовут Вайраумати". 

На картине сама Вайраумати изображена восседающей на ложе любви, а у её ног свежие плоды для её возлюбленного. За спиной Вайраумати в красной набедренной повязке сам бог Оро. В глубине полотна видны два идола. Весь придуманный Гогеном таитянский пейзаж призван олицетворять любовь.

4. Манао Тупапау – Дух мертвых бодрствует (1892)

Манао Тупапау – Дух мертвых бодрствует 1892. Буффало. Художественная галерея Олбрайт-Нокс.

У названия картины «Манао Тупапау» два значения – «она думает о привидении» и «привидение думает о ней». Повод к написанию картины Гогену дала бытовая ситуация. Он уехал по делам в Папеэте, а вернулся домой только поздно ночью. Дом был окутан мраком, потому что масло в лампе закончилось. Когда Поль зажёг спичку, он увидел, что Техура дрожит от ужаса, вцепившись в кровать. Привидений боялись все туземцы, и поэтому они по ночам не гасили в хижинах свет.

Эту историю Гоген внёс в свою записную книжку и прозаически закончил: «А вообще, это просто обнаженная натура из Полинезии».

5. Жена короля (1896)

Жена короля. 1896. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.

Картину «Жена короля» Гоген написал во время своего второго пребывания на Таити. Таитянская красавица с красным веером за головой, который является знаком королевского рода, заставляет вспомнить о "Олимпии" Эдуарда Мане и "Венере Урбинской" Тициана. Зверь, крадущийся по склону, символизирует женскую загадочность. Но самое главное, по мнению самого художника, а картине цвет. «...Мне кажется, что по цвету я еще никогда не создавал ни одной вещи с такой сильной торжественной звучностью», - писал Гоген одному из своих друзей.

6. Эа хаэре иа оэ - Куда идешь? (Женщина, держащая плод). (1893 г.)

Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж. " style=''>

Эа хаэре иа оэ - Куда идешь? (Женщина, держащая плод). 1893.
Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.

В Полинезию Гогена привела романтическая мечта о полной гармонии – в мир таинственный, экзотический и не абсолютно не похожий на Европу. Он видел воплощение вечного ритма жизни в ярких красках Океании, а сами островитяне были для него источником вдохновения. 

Название картины с языка племени маори переводится как приветствие "Куда идешь?". Самый, казалось бы простой мотив приобрёл практически ритуальную торжественность. Тыква (так островитяне переносили воду) на картине стала символом таитянского рая. Особенность этой картины - ощущение солнечного света, материализуется который в смуглом теле таитянки, которая изображена в красно-огненном парео.

7. Те авае но Мариа - Месяц Марии (1899 г.)

Те авае но Мариа - Месяц Марии. 1899. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.

Картина, главной темой которой стало цветение весенней природы, была написана Гогеном в последние годы жизни, которые он провёл на Таити. Название картины – Месяц Марии – связано с тем, что в католической церкви все майские службы были связаны с культом девы Марии. 

Вся картина проникнута впечатлениями художника от экзотического мира, в который он погрузился. Поза женщины на картине напоминает скульптуру с храма на острове Ява. На ней белое одеяние, считающееся символом чистоты и у таитян, и у христиан. Художник в этой картине соединял различные религии, создавая образ первозданности.

8. Женщины на берегу моря (материнство) (1899 г.)

Женщины на берегу моря (материнство). 1899. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.

Картина, созданная Гогеном в последние годы жизни, свидетельствует о полном уходе художника от европейской цивилизации. Эта картина вдохновлена реальными событиями – Пахура, таитянская возлюбленная художника в 1899 году родила ему сына.

9. Три таитянки на желтом фоне. (1899)

Три таитянки на желтом фоне. 1899 г. Санкт-Петербург. Государственный Эрмитаж.

Ещё одна из последних работ художника – «Три таитянки на желтом фоне». Она полна загадочных символов, которые не всегда можно расшифровать. Не исключено, что художник закладывал в это произведение некую символическую подоплеку. Но при этом полотно это декоративное: полная гармония ритмичных линий и цветовых пятен, пластика и грация в позах женщин. На этой картине художник изобразил мир с той естественной гармонией, которую цивилизованная Европе утратила.

10. «Нафеа Фаа Ипоипо» («Когда ты выйдешь замуж?») (1892)

«Когда ты выйдешь замуж?» 1892 г.

В начале 2015 года картина Поля Гогена «Нафеа Фаа Ипоипо» («Когда ты выйдешь замуж?») стала самым дорогим произведением живописи – она ушла с аукциона за $300 миллионов. Полотно, принадлежавшее швейцарскому коллекционеру Рудольфу Штехелину, датируется 1892 годом. Факт продажи шедевра он подтвердил, на сумму сделки не озвучивал. СМИ удалось выяснить, что купила картину организация Qatar Museums, которая покупает произведения искусств для музеев Катара. 

Кристина

Если ты давно мечтаешь попробовать пэчворк и сразу же тебе непременно хочется сшить что-то ну очень интересное и необычное, но при этом доступное новичку и, потратив всего 2-4 часа на всё про всё, то этот мастер-класс для тебя. Уж красивая подушка точно всегда пригодится в доме или тебе, или кому-нибудь в подарок на очередной праздник!

Ты смотришь на фото подушки и думаешь: это же столько работы (между прочим 64 квадратика!), это просто невозможно сшить за несколько часов тем более новичку! Но на самом деле вся прелесть этой красивой техники в том, что нам не нужно сшивать все эти многочисленные квадратики. Нам следует сшить между собой 8 полос ткани, а потом еще раз 8 полос. И подушка практически готова!

Итак, приступим. Что нам нужно для изготовления наволочки:

• роликовый нож,
• специальный коврик (мат),
• линейка,
• ткани,
• булавочки,
• распарыватель,
• нитки,
• швейная машинка.

Но даже если у тебя не хватает инструментов из списка, но есть огромное желание, думаю, всё возможно!

Я взяла 8 разных видов тканей одной коллекции (Twice as nice от Riley Blake). Необходимо нарезать 8 полос размером 6,5х55 см (либо можно взять полосы из набора jelly roll, по половинке каждой полосы, то есть размером 2,5х22 дюйма). И разложить их в приглянувшейся последовательности:

Затем сшиваем все полосы между собой в единое полотно. Кладем лицевой стороной первую полосу на вторую, третью на четвертую и т.д. Скалываем булавочками перпендикулярно будущему шву и стачиваем по этому принципу все полосы воедино. У меня на машинке есть специальная лапка для пэчворка, которая позволяет шить с припуском 0,635 см (1/4 дюйма). Если у вас такой лапки нет, то желательно настроить этот припуск вручную, сдвигая иголку влево и вправо. И впоследствии шить, чтобы край сшиваемых лоскутов всегда соответствовал правому краю лапки. В пэчворке самое главное — внимательность, аккуратность и расслабленное, почти медитативное настроение.

Когда полосы сшиты между собой, утюжим все швы в одну сторону. Получается следующее:

Необходимо также сшить первую и последнюю полосы между собой, чтобы получилась «труба». Опять утюжим получившуюся трубу и отправляемся резать. Ровняем край нашего полотна и нарезаем перпендикулярно уже проложенным швам вот таким образом:

При этом прежде чем отрезать, как говорится в пословице, перепроверь несколько раз, чтобы ровно сходился край (на фото верхний и нижний) с делениями на линейке. Таким образом будущий отрез должен быть правильным прямоугольником со всеми углами в 90 градусов.

После того, как край выровнен, следует нарезать опять же 8 полос по 6,5 см в ширину (или 2,5 дюйма, если были использованы полосы из ролла).

Теперь берем нашего лучшего друга — распарыватель и распарываем на первой полосе один шов, на второй полосе шов через квадратик и т.д. То есть каждая полоса должна быть распорота в своем индивидуальном шве, таким образом получится 8 совершенно разных полос.

И здесь наступает один из приятнейших моментов всего процесса: необходимо «поиграть» с получившимися лоскутами и посмотреть, в какой последовательности какой рисунок больше нравится.

Например, полосы можно разложить в таком порядке:

Мне понравился вот этот вариант, когда самые яркие цвета в центре и по углам более светлые элементы:

Чтобы не сбиться впоследствии на этом этапе я рекомендую сделать фото, лучше на телефон. И когда появится необходимость освежить в памяти выбранный порядок полос, фото в этом прекрасно поможет. Далее следует правильно отутюжить. Берем все нечетные полосы: 1, 3, 5, 7 и утюжим одинаково: Первый шов заутюживаем влево, второй шов вправо, третий влево и так все швы: влево, вправо (см. на фото подробнее):

Чтобы проверить себя, выбери мысленно какой-нибудь самый яркий квадратик (я для себя определила квадрат из однотонной красной ткани) и проверь, чтобы на каждой лоскутной полосе он был заутюжен одинаково (в моем варианте он везде закрыт швами, направленными в его центр). Возвращаем уже отутюженные полосы в общую раскладку и берем теперь все четные полосы. Их необходимо заутюжить в противоположном порядке. То есть первый шов заутюживаем вправо, второй — влево и т.д.

Опять сверяемся по яркому квадратику (мой красный опять везде заутюжен с обеих сторон швами внутрь). Возвращаем четные полосы к нечетным в выбранном изначально порядке. Необходимо все получившиеся восемь полос сшить вместе. Скрепляем вновь полосы между собой булавками перпендикулярно будущему шву и тут становится понятно, зачем мы только что всё так странно утюжили. При наложении полос друг на друга в месте шва должен получиться вот такой «замочек»:

Этот замочек дает нам точность, чтобы все сшитые квадратики были ровными и идеально стыковались между собой. Когда скрепили булавками все полосы, в местах «замочков» должно получиться следующее:

Сшиваем все 8 полос вместе в единое полотно. Вновь вспоминаем основной принцип пэчворка: резать, шить, утюжить. И снова возвращаемся к помощи утюга. В этот раз получившиеся замочки следует раскрыть (можно помогать распарывателем, если нужно). В итоге должен получиться на каждом стыке швов вот такой квадратный раскрытый цветочек:

То есть если брать стык за центр, то от него швы заутюжены либо все по часовой стрелке, либо все против часовой стрелке, что видно на фото ниже. Затем все закрепляем горячим утюгом, должна получиться такая картина с обратной стороны:

Получается лицевая сторона будущей наволочки (у меня в итоге получился квадрат со стороной 42 см). Если есть желание, можно проложить наполнителем и простегать. Я, например, выполнила вот такую стежку с цветочками и завитульками:

Далее необходимо подготовить обратную сторону наволочки. Нарезаем 2 прямоугольника размером 30х42 см (если длина лицевой стороны наволочки отличается, соответственно меняем значение 42 см на своё). У каждого прямоугольника заутюживаем одну длинную сторону, загнув край сначала на 1 см и потом еще раз на 1 см:

Прострачиваем этот край. Прикладываем оба прямоугольника лицевой стороной к лоскутной части, проверяем, что углы все сошлись, скрепляем булавочками и прошиваем по всему периметру квадрата:

Затем обрезаем уголки и обрабатываем все края зигзагом для более долгого срока службы наволочки.

Выворачиваем, если необходимо, то помогаем себе лучше вывернуть в уголках палочкой для суши или другим подручным средством. Утюжим готовую наволочку, надеваем ее на подушку и бесконечно любуемся получившейся красотой и внутренним мощным позитивом!