Каннский фестиваль-2016: звезды продемонстрировали эффектные наряды на красной дорожке |
В Каннах состоялась церемония открытия 69-го ежегодного кинофестиваля. Европейские и голливудские звезды кино приветствовали публику на красной дорожке в сногсшибательных нарядах.
Голливудская актриса Джулиана Мур восхитила поклонников платьем темно-зеленого цвета, которое украсила аппликация из стразов в виде двух кобр. В дополнение к наряду 55- летняя звезда подобрала украшения - изумрудные серьги очень подошли под цвет ее глаз.

Актриса из Великобритании Наоми Уоттс надела нежно-лиловый наряд от Armani, подчеркивающий ее великолепную фигуру.

Элегантная 69-летняя Сьюзен Сарандон подчеркнула свой индивидуальный стиль черно-белым брючным костюмом и туфлями без каблука.
Актриса и модель Ева Лонгория появилась в белом платье от Pamella Roland, лиф которого украшен сеточкой.

42-летняя Виктория Бекхэм выбрала для красной дорожки черно-белый брючный комплект с открытыми плечами и глубоким декольте.

Блейк Лайвли, ожидающая ребенка, предстала перед поклонниками в платье кремово-розового цвета от Versace с блестками и длинным шлейфом.

Представительница России Виктория Боня решила отказаться от традиционного вечернего платья и прошла по красной дорожке в коротком комбинезоне Zuhair Murad, украшенном разноцветными пайетками.

http://newstes.ru/2016/05/12/kannskiy-festival-201...ryady-na-krasnoy-dorozhke.html
|
Метки: Звёздная жизнь |
Джулия Робертс: фото босиком на красной дорожке Каннского фестиваля |
Настоящее голливудское сияние исходило вчера от 48-летней актрисы Джулии Робертс на премьере фильма Джоди Фостер "Финансовый монстр". Джулия Робертс выбрала для церемонии черное платье с выразительным декольте, ослепительные украшения с изумрудами, но решила обойтись без обуви.
Звезда впервые посетила Каннский фестиваль, который в этом году проходит в 69-й раз. В фильме вместе с Джулией Робертс сыграл другой голливудский "тяжеловес" Джордж Клуни.
Актеры играли супругов в фильмах "Друзья Оушена", и с тех пор дружат.
Джордж Клуни пришел на премьеру вместе с женой Амаль.
Роскошное бледно-желтое платье Амаль Клуни с его ниспадающим подолом и глубоким разрезом иногда вело себя не совсем так, как нужно.
И доставляло некоторые неудобства при ходьбе.
Но, конечно, объективы фотографов больше всего внимания обращали на Джулию Робертс с ее знаменитой улыбкой. Актриса решила "подперчить" безупречное светское мероприятие: вопреки всем правилам этикета, неувядающая "Красотка" не стала надевать никакие туфли - и прошла по знаменитой каннской лестнице босиком.
Фильм "Финансовый монстр" - это история о популярном телеведущем Ли Гейтсе (Джордж Клуни), чьи финансовые прогнозы в прямом эфире сделали его настоящим гуру Уолл-Стрит. Один из зрителей телешоу, воспользовавшись неудачным советом Гейтса, потерял все свое состояние и теперь жаждет возмездия. Во время очередного эфира он берет знаменитость в заложники и тем самым поднимает рейтинги передачи до немыслимых высот – люди замерли перед экранами в ожидании ответа на вопрос: сколько стоит человеческая жизнь?
В России показ фильма начинается 2
июня.
жена платья джулия робертс премьера джордж клуни фото
13.05.2016 12:20:16, Звезды тоже люди
|
Метки: Звёзды без комплексов |
Самая гибкая девушка в мире |
Гимнастка и акробатка Юлия Гюнтель родилась в Казахстане, однако, карьеру свою начала только после переезда в Германию. В 8 лет Злата (сценический псевдоним) пошла учиться в цирковую школу — и даже там стала необычным экземпляром. На сегодняшний день тридцатилетняя Злата считается самой гибкой девушкой на Земле.












Опубликовала оксана чернышева , 06.05.2016 в 17:01
|
Метки: мир спорта |
Как ходить на высоких каблуках: шесть полезных советов |
Даже если ты думаешь, что не рождена ходить на каблуках, то отбрось эти предрассудки! Настоящая модница никогда не откажется от обуви на каблуке. Научиться ходить на шпильке не так уж сложно – убедись в этом сама.

Как ходить на высоких каблуках:
1. Начинай с малого. Если ты никогда не ходила на высоких каблуках, не хватайся сразу за 15-сантиметровые шпильки – это прямой путь в больницу! Попробуй каблук высотой 5 сантиметров или танкетку, чтоб привыкнуть к новым ощущениям. У тебя еще будет время пощеголять на шпильках-убийцах!
2. Походка с пятки на носок. Никак не наоборот! Твоя походка будет неестественной и далекой от идеала. Ты добьешься большего баланса и натуральности, если последуешь этому совету.
3. Маленькими шажками к успеху. Каблуки делают шаг не таким размашистым, как обувь на низком ходу. Тебе придется предпринять немного больше усилий и слегка сбавить темп ходьбы.
4. Прямая линия. Иди так, будто перед тобой проведена прямая линия. Походка от бедра, как у модели, получится у тебя после нескольких упорных тренировок.
5. Вдохновись опытом моделей. Посмотри несколько видео с модных показов для вдохновения. Отметь для себя несколько трюков, которые используют модели и потренируйся перед зеркалом.
6. Практика, практика и еще раз практика. Ты станешь профи, если будешь чаще надевать высокий каблук. Практикуйся ходить по мягкому ковру, скользкому паркету, лестнице. Хождение на каблуках, как и любые другие навыки, требует времени и усилий, но оно того стоит!
Ключевые слова: Обо всем, советы
Опубликовано 08.05.2016 в 08:12
|
Метки: Полезные советы |
Такое откровенное "Эхо" |
Помощница главного редактора "Эха Москвы" Леся Рябцева снялась в откровенной фотосессии. Фото полностью обнаженной девушки появились в Интернете. Их выложил фотограф Антон Мартынов, сама же Леся Рябцева сейчас в отпуске. Фотографии Рябцевой вызвали бурное обсуждение в Сети.

Леся Рябцева, помощница главного редактора "Эха Москвы" Алексея Венедиктова, снялась в откровенной фотосессии. Фото обнаженной девушки недавно появились в Сети и вызвали бурное обсуждение. Фотографии, как выяснилось, выложил фотограф Антон Мартынов в своем "Живом Журнале". Он же пояснил, что съемка проходила в квартире Леси Рябцевой.
На фото Леся Рябцева полностью обнажена. На снимках также можно рассмотреть ее татуировки, которые одним пользователям понравились, а другим нет. Леся Рябцева. которая сейчас находится в отпуске, позже опубликовала ссылку на блог Антона Мартынова в своем микроблоге в Twitter.
Интернет-пользователи активно обсуждают откровенные фотографии помощницы главного редактор "Эха Москвы" Леси Рябцевой. Часть блогеров отметила, что фото получились хорошими, что татуировки на теле девушки интересные и хорошо смотрятся. Однако другая часть пользователей высмеяла Лесю Рябцеву за эти фото, заявив, что модели из нее не получится, так как внешность у помощницы Венедиктова не выдающаяся и фигура некрасивая.
"Только один вопрос: зачем Леся Рябцева вытатуировала у себя на ноге полочку из ИКЕИ?", "А вот эти четырехлучевые звезды на плечах — это сколько лет отсидки? А то я не силен?", "Я чего-то не поняла. А все эти татуировки, которые у Мартынова в фотосессии у нее есть, она все их за лето сделала? Что ее встряхнуло так нехило?", "Голая молчащая татуированная Леся впечатляет", — говорится в обсуждениях в социальных сетях по поводу откровенных фото Леси Рябцевой.
Леся Рябцева закончила РГГУ. На радиостанции "Эхо Москвы" начала работать в 2011 году. Первыми ее программами стали "48 минут", "Дорожная карта", Lingua Franca. В 2013 году Леся Рябцева стала помощницей главного редактора "Эха Москвы" Алексея Венедиктова.
|
Метки: Звёзды без комплексов |
Декоративный ободок: корона современных девушек |

Давайте признаемся честно — любой из нас иногда хочется побыть царевной, принцессой или королевой и примерить, пусть маленькую, но всё-таки корону. Но, как бы там ни было, носить корону в реальной жизни может себе позволить только настоящая королева, а нам остается украшать голову модными, вот уже который сезон, ободками.
Но не стоит расстраиваться, ведь ободок — это наследник той самой королевской короны, которая, в свою очередь, является «внучкой» традиционного лаврового древнегреческого венка. В переводе с латинского корона и означает «венок».
Со временем венки стали изготавливать из других природных материалов, а еще позднее, заменив природные материалы драгоценными металлами, венки преобразовали в короны.

Но если заглянуть глубже в историю, еще до появления лаврового венка, во времена древности, то можно узнать, что венок был ритуальным предметом, который плёлся на праздники — сезонные, священные, свадьбы, похороны и другие. Венок — это настоящий оберег. Издавна предметы и вещи, которые имеют отверстие, считались заряженными особой силой, способными отпугнуть противные человеку сущности или негатив, венкам приписывалась удивительная способность защищать от злых духов. Связано это с женским началом, символом женской природы и магии, символом рождения жизни. Венки – это не только украшение, но и символ чистоты.

Венок в Древней Руси — это одно из самых главных женских украшений. Венок из живых цветов на голову имел очень глубокий сакральный смысл. Во время буйства цветов славянские девушки украшали свои головы венками из живых цветов по самым разным поводам. Во время проведения праздников он являлся главным атрибутом в наряде. В зависимости от выбранных цветов, венок нес некий посыл, который помогал осуществить желаемое или передавал сообщение. Его плели из лесных и полевых цветов и трав. Молодые незамужние девушки плели венки, чтобы поскорее привлечь к себе заветного жениха, а если у девушки уже был избранник, но он все ещё не решился заслать сватов, девушка собственноручно плела венок и надевала его парню на голову, тем самым давая понять, что он ей не безразличен.

С тех самых древних времен и по сей день венки, а позднее ободки, входили в моду с завидной периодичностью. Не будем совсем уж углубляться в древность, посмотрим на недавнее прошлое.
20-е годы прошлого века — переломный период в истории мировой моды. Первая мировая война, оказавшая огромное влияние на формирование моды, провела четкую границу, отделив понятия мода и стиль, свойственные 19 веку, от века двадцатого. Арт-деко и арт-нуво ввели в моду ободки и повязки на головы.

В послевоенные поздние 40-е Диор вернул не только шляпку, но и другие украшения для волос к жизни, ведь после тяжелых военных дней женщинам как никогда хотелось красоты, чтобы каждая вновь могла почувствовать себя королевой.

В 60-х годах появились пышные прически вкупе с ободком или повязкой на голову, ставшие в последствии классическим ретро-образом, или пин-ап (PIN-UP) образами, которые вновь стали модными в наши дни.

Чуть позже, в поздние 50-е, ранние 60-е хиппи ввели моду на хайратники: яркие повязки или ободки-резинки для волос.

Спустя несколько лет страсть к ободкам поутихла, но возникла вновь на какое-то время уже в 90-х. И вот сегодня мы снова наблюдаем обилие ярких, красивых и необычных ободков не только на подиуме, но и на улицах города.
Ободки, или обручи, при правильном подборе подходят под любой тип лица, и вопреки распространенному мнению, их можно носить в любом возрасте и при любой длине волос. Ободки придутся кстати, даже если волосы убраны в хвост, косу или другую прическу.
Если вы не знаете, как носить ободок для волос, предлагаем несколько вариантов.
1. Традиционный способ. Традиционно ободком утягивают волосы около лба, оставляя за ним пышную прическу. Такой способ не даёт волосам лезть в глаза и визуально создаёт дополнительный объём шевелюре. Впрочем, челка может как убираться под ободок, так и оставаться на лбу.
Кроме традиционных ободков таким же образом можно использовать платок, повязку, ленту или ободок-резинку.

2. На лбу. Таким образом носят в основном ободок-повязку — хайратник или цепочку. Если надеть такой ободок на середину лба, то волосы можно оставить распущенными.

3. На затылке. Ободок можно закрепить на прическе сзади, при помощи шпилек или гребней. Особенно хорошо в этом виде смотрятся украшения с крупными цветами.

Надеюсь, подборка будет полезна и послужит вдохновению.
Ключевые слова: венок, волосы, красота, мода и красота, ободок, одежда и аксессуары, прическа, украшения
Опубликовано 02.05.2016 в 13:59
|
Метки: мир женской моды |
Развод Даны Борисовой |
39-летняя телеведущая Дана Борисова вчера сообщила в соцсетях, что ее браку пришел конец:
"Все хорошее рано или поздно заканчивается 😂😂Вчера в одностороннем порядке через мирового судью подала на развод. Бывший муж,с которым не общаемся с 9 марта, был занят и через ЗАГС разводиться не захотел))Поздравьте меня с окончанием первого и единственного в моей жизни брака🌹"
В начале июня прошлого года Дана Борисова расписалась в одном из столичных ЗАГСов с бизнесменом Андреем Тищенко. Через 3 недели сыграли пышную свадьбу: ждали, пока все потенциальные гости вернутся из отпусков.
Одной из главных персон на свадьбе стала 7-летняя дочь невесты Полина: даже надпись на входе в ресторан, где отмечали событие, гласила "Дана+Андрей+Полина".
Как рассказывала тогда телеведущая, с Андреем они были соседями по дому - так и познакомились. Бизнесмен был тогда женат, но ради Даны Борисовой оставил прежнюю жизнь. Год они прожили вместе, пока Борисова не убедилась, что ее избранник поладил с дочерью - и тогда только решили пожениться. Но семейное счастье оказалось каким-то невероятно коротким...
развод муж дочь расставание дана борисова фото
29.04.2016 15:42:50, Редакция 7я.руhttp://blog.7ya.ru/fulltext/Blogs/1339198/
|
Метки: Звёздная жизнь |
Фото дня: Лучшие наряды ежегодного Бала Института костюма |
Каждый год в нью-йоркском Метрополитен-музее проводится масштабная тематическая выставка Института костюма, в рамках которой устраивается настоящий бал. В 2016-м это мероприятие состоялось уже в 70-й раз. Традиционно, Институт костюма заранее объявляет тему вечера – в этом году ею стала «Ручной труд против машинного труда: Мода в эпоху технологий». Вопреки ожиданиям, внимание в этот вечер приковано не к выставке, а к многочисленным знаменитостям, пришедшим на «красную дорожку» в невероятных нарядах.
© Photo by Dimitrios Kambouris Getty Images

Фото дня: Лучшие наряды ежегодного Бала Института костюма
На этот раз гостям торжественного Бала пришлось слегка помучиться с выбором наряда и макияжа – слишком запутанной была объявленная тема вечера. В итоге некоторые звёзды выбрали классические наряды, будто бы созданные в то время, когда абсолютно вся одежда производилась вручную, но многие появились на «красной дорожке» в футуристических костюмах, напоминающих одеяния из фантастических фильмов.
70-й Бал Института костюма – галерея «Фильм Про»http://www.filmpro.ru/materials/46953
|
Метки: Звёздная жизнь |
Та самая Афродита |

Аннибале Карраччи. Венера, Адонис и Купидон.
Около острова Киферы родилась Афродита, дочь Урана, из белоснежной пены морских волн.
Эжен-Эммануэль Амори-Дюваль (1808–1885)
Легкий, ласкающий ветерок принес ее на остров Кипр. Там окружили юные Оры вышедшую из морских волн богиню любви. Они облекли ее в златотканую одежду и увенчали венком из благоухающих цветов.
Пику, Анри Пьер - Рождение Венеры - 1874.
Где только не ступала Афродита, там пышно разрастались цветы. Весь воздух полон был благоуханием. Эрот и Гимерот повели дивную богиню на Олимп. Громко приветствовали ее боги. С тех пор всегда живет среди богов Олимпа златая Афродита, вечно юная, прекраснейшая из богинь.
Battista Dossi (1490–1548)
Высокая, стройная, с нежными чертами лица, с мягкой волной золотых волос, как венец лежащих на ее прекрасной голове, Афродита олицетворение божественной красоты и неувядаемой юности. Когда она идет, в блеске своей красоты, в благоухающих одеждах, тогда ярче светит солнце, пышнее цветут цветы. Дикие лесные звери бегут к ней из чащи леса; к ней стаями слетаются птицы, когда она идет по лесу. Львы, пантеры, барсы и медведи кротко ласкаются к ней. Спокойно идет среди диких зверей Афродита, гордая своей лучезарной красотой.
Адольф Вильям Бугро
Ее спутницы Оры и Хариты, богини красоты к грации, прислуживают ей. Они одевают богиню в роскошные одежды, причесывают ее златые волосы, венчают ее голову сверкающей диадемой.
Афродита будит в сердцах богов и смертных любовь. Благодаря этой власти она царит над всем миром. Никто не может избежать ее власти, даже боги.
Но богиня любви, знала и сама муки любви, и ей пришлось оплакивать любимого ею Адониса. Она любила сына царя Кипра, Адониса. Уэст (1738–1820)
Адонис ("господин") - сын царя Кипра Кинира и Мирры, юный прекрасный бог, правящий порядком вещей на земле.
Жил на Кипре справедливый и мудрый царь Кинир. Он родился в Библосе и перенес на Кипр достижения финикийской культуры. Кинир обучил жителей острова Кипр родной музыке, танцам и многим полезным ремеслам.
Кинир (Кинирас) - кипрский царь, сын Аполлона, отец Мирры (Смирны), отец и дед Адониса.
Однажды жена Кинира похвасталась, что ее дочь Мирра прекрасней самой Афродиты. Богиня не стерпела такого оскорбления и внушила Мирре страсть к родному отцу. Однажды ночью, когда ее кормилица так напоила Кинира, что тот уже ничего не соображал, Мирра забралась к нему в постель.
Мирра и Кинир. Гравюра Вергилия Солис для Метаморфозы ОвидияКинир, узнав о том, что его дочь обманом зачала ребенка, которого скоро должна была родить, от него же самого, так разъярился, что выхватил меч, и испуганная Мирра бросилась прочь из дворца.

('Birth of Adonis', oil on copper painting by Marcantonio Franceschini, c. 1685-90, Staatliche Kunstsammlungen, Dresden)
Picart - Birth Adonis.
Когда отец настиг ее у обрыва, Афродита спешно превратила ее в мирровое дерево, и родительский меч расколол его ствол пополам. Из трещины выпал крошечный Адонис.
Афродита, уже сокрушаясь о содеянном, заключила Адониса в ларец и передала его Персефоне - царице мертвых, попросив припрятать в укромном месте.
Сгоравшая от любопытства Персефона открыла ларец и обнаружила в нем Адониса. Он был так мил, что она взяла его на руки и отнесла в свой дворец, где и воспитала его.

Персефона Борис Валледжо
Однажды Афродита спустилась в Аид и спросила Персефону, что сталось с тем ларцом, что когда-то был ей дан на хранение. Персефона подозвала к себе юношу неземной красоты. Юный Адонис был так прекрасен, что Афродита тут же загорелась страстью и потребовала вернуть его. Но Адонис уже был тайным любовником Персефоны, и та наотрез отказалась.
Тогда Афродите пришлось обратиться к Зевсу. Но тот не захотел решать споры неподеливших красавца богинь и передал его на рассмотрение суду под председательством музы Каллиопы.
Хендрик де Клерк, фламандский, 1570-1629. Венера и Адонис.
Bartholomäus Spranger
Та признала за Афродитой и Персефоной равные права и решила, что он будет проводить время с каждой по очереди. Но чтобы Адонис имел отдых от посягательств любвеобильных богинь, Каллиопа разделила год на три равных части, одну из которых Адонис должен был проводить с Персефоной, вторую - с Афродитой, а третью - по своему усмотрению.
Корнелис Корнелиссен (1562–1638)Но Афродита, пользуясь своей властью над любовью и поясом, сотканным из вожделения, пользовалась также и свободным временем юного бога, который по собственному желанию оставался с Афродитой.
Annibale Carracci - Venus, Adonis and Cupid
Hendrick Goltzius
Абрахам Блумарт (1564–1651)![]()
![]()
Christiaen van Couwenbergh (1604–1667)
![]()
Фердинанд Боль (1616–1680)
![]()
Никола Пуссен (1594–1665)
Абрахам Янсенс (1567–1632)
Афродита родила от Адониса сына Голга, основателя Голгов на Кипре и дочь Берою, основательницу фракийской Берои.
Все время проводила Афродита с возлюбленным. С ним охотилась Афродита в горах и лесах Кипра, подобно деве Артемиде.
Бартоломеус Спрангер (1546–1611) ![]()
Simon Vouet (French, 1590 - 1649)
Но иногда приходилось ей покидать возлюбленного, чтобы побывать на Олимпе. И Адонис охотился в одиночку.
Венера попытки сохранить Адониса с охоты.After Peter Paul Rubens 
Augustin Van den Berghe (Бельгия 1756-1836)
![]()
Charles-Joseph Natoire - Vénus et Adonis

Тициан (1490–1576)
Персефона же, узнав о том, что Афродита нечестно проводит с Адонисом вдвое больше времени, решила отомстить. Она отправилась к любовнику Афродиты Аресу и заявила ему, что Пеннорожденная предпочитает ему, великому Аресу-Эниалию, какого-то смертного, женоподобного, смазливого Адониса. Воспылав ревностью, но не желая ссоры с Афродитой, Арес превратился в дикого вепря и направился к местам охоты соперника. Когда собаки Адониса напали на след громадного кабана, юноша радовался такой богатой добыче. Он не предчувствовал, что это его последняя охота. Вепрь набросился на него и смертельно ранил.
"Смерть Адониса"- Антонио Темпеста, ок. 1593 г.
"Гибель Адониса "-Джузеппе Маццуоли, 1709 г.
Промчался было мимо
Косматый зверь и как споткнулся,
Учуя веянья любви
И амброзийной женской плоти,
И крови поцелуйных ласк,
Что для него, как знак к свирепству.
Пронзив Адониса клыками
И завертев над головой,
Кабан отбросил тело наземь
И, как в испуге, убежал.
Камбьязо Лука.

А. П. Лосенко. «Смерть Адониса». 1764

Корнелис Holsteyn, 1647
Франсиско Гойя (1746–1828)
Когда Афродита узнала о смерти Адониса, то, полная невыразимого горя, сама пошла она в горы Кипра искать тело любимого юноши. По крутым горным стремнинам, среди мрачных ущелий, по краям глубоких пропастей шла Афродита.
Острые камни и шипы терновника изранили нежные ноги богини. Капли ее крови падали на землю, оставляя след всюду, где проходила богиня.
Jacopo Zanguidi Bertoia - Venus Led by Cupid to the Dead Adonis
Рибера, Хосе де (1591–1652)

Джованни Баттиста Гаулли (1639–1709) Гибель Адониса
![]()
Рубенс, Питер Пауль (1577–1640)

Giulio Carpioni (1613–1678)
![]()
Никола Пуссен (1594–1665) Vénus pleurant Adonis
Laurent de La Hyre (1606–1656)
Наконец, нашла Афродита тело Адониса. Горько плакала она над рано погибшим прекрасным юношей. Чтобы навсегда сохранилась память о нем, велела богиня вырасти из крови Адониса нежному анемону. 


КЛОД МОНЕ Анемоны


А там, где падали из израненных ног богини капли крови, всюду выросли пышные розы, алые, как кровь Афродиты.
Хендрик Гольциус (1558–1617)
С тех пор эти два цветка стали растениями Афродиты, и влюбленные часто украшали себя венками из них.
Сжалился Зевс-громовержец над горем богини любви и велел он брату своему Аиду и жене его Персефоне отпускать каждый год Адониса на землю из печального царства теней умерших. С тех пор полгода остается Адонис в царстве Аида, а полгода живет на земле с богиней Афродитой. Вся природа ликует, когда возвращается на землю к ярким лучам солнца юный, прекрасный любимец златой Афродиты Адонис.![]()
Рубенс

Джакопо Амигони (1682–1752)

Жан-Франсуа де Труа

Рубенс, Питер Пауль (1577–1640)

Паоло Веронезе. Венера и Адонис. 1580. Музей Прадо. Мадрид
Якоб ван Лоо (1614–1670)![]()
Абрахам Блумарт (1564–1651)
Theodoor van Thulden (1606–1669)

Иаков Adriaensz Бакер
![]()
Никола Пуссен (1594–1665)
Хендрик Гольциус. Венера и Адонис, 1614.

François Lemoyne
Пьер Поль Прюдон (1758–1823)
Себастьяно Риччи (1659–1734)
Nicolas Mignard (1606–1668)
Изложено по поэме Овидия "Метаморфозы"
Теги: познавательно, художники, интересно, живопись
|
Метки: Мифы |
Карл Брюллов-Последний день в гареме |

07.12.2013 10:00
В новом и неожиданном свете предстает Карл Брюллов...
... после знакомства с альбомом, сопровождавшим его в путешествиях. Художник-академист рисовал с натуры обитательниц гарема и имел интимную связь, по крайней мере, с одной из них.
Справка
Карл Брюллов (1799-1852) - русский художник, представитель академизма, профессор Петербургской и Флорентийской академий художеств, член Миланской и Пармской академий, Академии святого Луки в Риме. Наиболее известные произведения "Последний день Помпеи" и "Итальянский полдень", а также росписи Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге. Скончался в Италии, похоронен в окрестностях Рима.

Восточная мода
Рисунки из альбома художника-путешественника впервые показали широкой публике в Русском музее. И неспроста! Немногие знают, что автор картин, которые есть даже в учебниках для младшей школы, увлеченно живописал эротику, причем с натуры. Как художника Брюллова волновали сюжеты, табуированные даже в наше свободное от условностей время - мастурбирующие монашки, несовершеннолетние девочки, грезящие о любви принцев, старушки, мечтающие о юных красавцах. Рядом со "Сном монашки" и "Сном бабушки и внучки" представлена целая серия работ, посвященная гаремной жизни в Турции. Один из персонажей - круглолицая турчанка с большими глазами и длинными тонкими косичками - стала героиней целой серии портретов. Ученые, исследовавшие творчество Карла Брюллова, уверяют, что она писалась с натуры. Несмотря на строжайший запрет, русскому художнику удалось попасть в гарем и провести там время не только с кистью в руках.

- Мода на Восток и живописные сцены из гаремной жизни пришла в Европу в конце XVIII века, - рассказывает искусствовед Борис Казанцев. - И иностранные, и отечественные мастера охотно писали нагих красавиц-одалисок в гареме или бане. За такие работы хорошо платили, они быстро находили покупателей. Да вот беда: авторы имели весьма скудные познания о гаремах и их обитательницах. Большинство художников и на Востоке-то никогда не были. Источником вдохновения для них становились поэзия и литература, рассказы путешественников и собственное воображение. Совершенно не таким был Карл Павлович Брюллов. Так, "Последний день Помпеи" он писал шесть лет лишь потому, что потратил уйму времени на изучение останков погибшего города.
Добро султана на замке

Желание написать полотно о святая святых исламского Востока посетило Брюллова в Италии. Его потрясла красота турецких невольниц. Венецианские купцы охотно покупали их на невольничьих рынках Константинополя и демонстрировали как драгоценность, которой стоит гордиться.
- Были у Карла Павловича и такие работы, - рассказывает Борис Казанцев. - Живописец жаловался друзьям, что турчанки, перевезенные в просвещенную Европу, теряют неповторимый восточный колорит.
В Турцию Карл Брюллов отправился в 1835 году, сразу после большого путешествия по Греции. 36-летний художник честно признавался, что главная цель поездки - проникнуть хотя бы в один гарем. Не остановили Карла Павловича и рассказы о том, что посторонний мужчина, даже турок, будет предан за это смерти.
В окрестностях Константинополя живописец остановился у русского посланника Александра Бутенева. В первый же вечер Брюллов рассказал дипломату о желании попасть в султанский гарем. Тот пришел в ужас и предупредил художника, что дипломатический скандал разразится неизбежно, даже если турки просто узнают о его планах.
Посол Бутенев заставил Карла Павловича поклясться, что он не будет делать попыток проникнуть в гарем. Однако держать слово художник не собирался - не за этим он ехал в такую даль! Но вскоре Брюллов понял, что проникнуть в султанский гарем невозможно, и стал искать иные пути для встречи с одалисками. В Турции 1830-х годов гаремом мог обзавестись любой мужчина, имеющий соответствующие средства. По закону туркам разрешалось иметь четырех жен и неограниченное количество наложниц. А значит, не все потеряно!
Одна рубаха в год

- Карл Павлович воспользовался самым ценным, что имел, - собственной популярностью, - рассказывает Борис Казанцев. - Его картины прекрасно продавались как на родине, так и в Европе. Заинтересовались его живописью и турки. Брюллову заказывали и виды Константинополя, и портреты. Первыми клиентами живописца стали турецкие дипломаты. Одного из них - Махмуда Буюк-дере - Брюллов писал несколько раз. В отличие от соотечественников дипломат воспринял идею написать семейный портрет с энтузиазмом. Так появился знаменитый рисунок с изображением турка, идущего по городу с четырьмя женами, лица которых скрывает паранджа. Дипломат, старавшийся походить на европейца, сам попросил написать портреты жен с открытыми лицами с тем условием, что они никогда не будут показаны в восточной стране.
- Естественно, Карл Павлович согласился, - говорит Борис Казанцев. - Жены Буюк-дере позировали ему как вместе, так и по отдельности, как при супруге, так и без него. Тогда-то художнику и удалось погрузиться в скрытый от простых смертных мир гарема. Погружение это художника шокировало. На людях дипломат изображал состоятельного человека, а на собственных женах экономил как мог. Несчастным женщинам не хватало самых элементарных вещей - в год каждой полагался всего один комплект белья! Оттого-то получившуюся картину мастер и назвал "По установлению Аллаха раз в год меняется рубаха".

По воспоминаниям Карла Брюллова, которые сохранились в том самом альбоме с путевыми эскизами, самая красивая обитательница гарема Аиша стала его любовницей. Опасаясь преследований со стороны ревнивого мужа, мастер покинул Турцию сразу после того, как закончил работу над холстом. Брюллов наставил рога обладателю четырех жен, но слово не показывать рисунки посторонним сдержал. Сперва они хранились в его личном архиве, а затем оказались в музейных фондах. И тем не менее мир увидел портрет красавицы Аиши меньше чем через десять лет. Алчный турок сам продал картину итальянскому коллекционеру. По сей день полотно под названием "По установлению Аллаха раз в год меняется рубаха" висит в лучшем зале Галереи современного искусства в Милане.
Захар Мазков, S-info.ruhttp://from-ua.com/articles/291560-poslednii-den-v-gareme.html
|
Метки: живопись |
Тесс Холидей пытается доказать, что беременна |
30-летняя Тесс Холидей, одна из самых известных моделей plus-size в мире, беременна вторым ребенком. Вчера будущая мама выложила свое фото в белье в микроблоге, написав, что это доказательство ее беременности, так как люди отказываются верить, что Тесс в июне рожать. Модель ростом 1.65 м и весом под 127 кг признает, что сейчас, на 8-м месяце беременности, фигура почти не отличается от прежней, но её это мало беспокоит.
Модель продолжает работать, снимаясь для рекламных кампаний самых разных модных марок.
Тесс в прошлом году обручилась с Ником Холидеем, взяла его фамилию, и сейчас пара с нетерпением ожидает появления первого общего ребенка.
У модели уже есть 10-летний сын Райли, с отцом которого она не поддерживает никаких отношений.
26.04.2016 11:32:21, Редакция 7я.ру
|
Метки: Звёздная жизнь |
Творчество художника Брюлова |

Биография, полотна художника, жизнь, творчество и великая любовь. Невозможно рассказать обо всём в нескольких словах и картинках. Тем более, что и творчество, и жизнь художника, как и любого человека, нельзя описать несколькими словами. Читать далее
|
Метки: живопись |
Художник Брюлов |
Был в сообществе малоизвестный Брюллов, был академизм Брюллова, дошла очередь и до его мужских портретов.

Портрет графа К.А.Поццо ди Борго, 1833-1835
Бетховен - Пасторальная симфония №6
Карл Брюллов родился 12 декабря 1799 года в Санкт-Петербурге в семье академика Академии художеств, резчика по дереву и гравёра французского происхождения Павла Ивановича Брюлло (Brulleau) и его супруги Марии Ивановны Шредер (Schroeder), имевшей немецкие корни. Так что настоящая фамилия художника - Брюлло. Такая фамилия была у них, когда еще прадед был приглашен императрицей на фарфоровый завод лепщиком глины, и когда от второго брака у Поля Брюлло появились сыновья, решение было одно - будут художниками!
|
Метки: Живопись |
Новая выходка Волочковой |
24.04.2016 07:17 | Происшествия Печать
Анастасия Волочкова, в последнее время изрядно зачастившая с провокациями, шокировала публику в очередной раз.
Балерина выложила кадр, на котором позирует полностью голой на бильярдном столе, прикрывшись лишь полотенцем, сообщает РЕН.
«Я так люблю русскую баню и ледяную купель!» – подписала снимок Волочкова.
Источник:http://zt16.ru/
http://www.aznakaevo-rt.ru/ru/component/k2/item/18...lezla-na-bilyardnyiy-stol.html
|
Метки: звёзды без комплексов |
Красавица Луиза О'Мерфи |

|
Метки: красавицы |
Луиза О’Мерфи — Светловолосая одалиска |
![]()
Картина принадлежит к числу известнейших картин в собрании «Старой пинакотеки». Это одна из лучших работ Франсуа Буше, который, будучи придворным живописцем Людовика XV, изобразил богатую сладостями и утехами жизнь той эпохи.
Фигура юной девушки изображена в очень необычной и сложной позе. Спинка софы неудобно высока для такого положения тела и ноги, так вожделенно утопающие в подушках, не в состоянии служить опорой изогнутому телу. Буше мастерски решил эту проблему и очень занимательно представил движение и немногочисленные предметы на картине.
Софа, занавесь и стена — нежно оливкового цвета и различаются только материалом; дорогое тёмно-розовое шёлковое покрывало, придающее глубину картине; светло-голубая шёлковая лента, вплетённая в волосы девушки и вьющаяся у неё в руках. Светло-голубой и розовый являются основными цветами рококо.
Истории живописи известно много сюжетов с обнажённым женским телом. Но в прежние времена они были частью какой-нибудь сцены, например «Даная», «Венера и Амур». Частью сцены всегда были другие персонажи, помещения или ландшафт, женщина при этом всегда оставалась частью общества, космоса. Изображённая на картине девушка полностью лишена связи с внешним миром. Она абсолютно одна, лишь софа является единственным предметом интерьера. Взгляд её направлен в никуда, и её миловидное лицо безжизненно.
Изображённой на картине девушкой является Луиза О’Мерфи, ей в ту пору было 15 лет. Она была одной из фавориток короля Людовика XV, который в 1753 году приказал построить вблизи Версаля загородный дом для своих любовных утех. Луиза О’Мерфи была первой его обитательницей. Фаворитки, жившие в доме, по истечении некоторого времени выдавались замуж или отпускались восвояси, получив хорошие отступные.
Две сестры О’Мерфи также были моделями художника. Однако Луиза являлась его самой любимой после жены моделью. Её портрет кисти Буше украшал придворную галерею, где были представлены портреты первых красавиц времен Людовика XV.
Копия картины кисти Буше находится в Музее Вальрафа-Рихарца в Кёльне.
Картина «Темноволосая одалиска» кисти Буше находится в Лувре.
Так упоминает Луизу О’Мерфи в своих мемуарах Казанова:
| Я дал шесть луидоров одному немецкому художнику, чтобы он написал её с натуры обнаженной, и она вышла как живая. Он изобразил её лежащей на животе, опираясь руками и грудью на подушку и держа голову так, словно лежала на спине. Искусный художник нарисовал ноги её и бедра так, что глаз не мог и желать большего. Внизу я велел написать: O-Morphi. Слово это не из Гомера, но вполне греческое; означает оно Красавица. |
|
Метки: Мир живописи |
МАТА ХАРИ. ЖЕНЩИНА, УМЕВШАЯ ЛЮБИТЬ |
|
Трудно назвать другую женщину, чья жизнь была бы окутана таким же плотным коконом выдумок, сплетен и слухов, как жизнь Мата Хари. Женщина, выступавшая под этим именем, родилась почти полтора века назад, но Мата Хари всегда будет молодой. И ее танцы, и ее смерть привлекали к себе огромное внимание – но до сих пор мало кто знает, кем же на самом деле была знаменитая танцовщица и не менее знаменитая шпионка Мата Хари…
Тринадцатого марта 1905 года немногочисленная, тщательно отобранная публика с любопытством разглядывала помещение библиотеки Музея Гиме, которая тем вечером была превращена в некое подобие индийского храма: везде свечи, восемь колонн были украшены цветами, в глубине зала – статуя Шивы, а в центре, окруженная четырьмя девушками в черных туниках, извивалась индийская танцовщица в весьма откровенном наряде: нагрудная повязка с вышивкой, обвязанный вокруг бедер кусок ткани и несколько браслетов. Танцовщица была приглашена в качестве живой иллюстрации к лекции самого Эмиля Гиме, известного знатока Востока, об индийских храмовых танцах – и уже первыми своими движениями заставила всех присутствующих забыть и о лекции, и обо всем на свете. А когда в конце выступления ткань с бедер соскользнула и танцовщица предстала перед зрителями почти совершенно обнаженной, вопль восторга, обычно неуместный в музейных стенах, потряс здание.
На следующий день журналисты, присутствовавшие на выступлении в Музее Гиме, разнесли по всей Франции весть о Мата Хари, о ее владении священным искусством храмовых танцев и о ее божественном теле. Газеты захлебывались похвалами в адрес прекрасной танцовщицы, и зрители, которым удалось воочию увидеть выступление Мата Хари, передавали друг другу восторженные отзывы как о самих танцах, так и о редкостной красоте их исполнительницы. Говорили, что Мата Хари, чье имя в переводе означает «око зари», родилась в Южной Индии и с детства была обучена священным танцам. С тринадцати лет она танцевала обнаженной в храме в Канда Свани, и танцевала бы и дальше, но влюбленный английский офицер женился на ней и привез ее в Европу. К сожалению, в этой красивой истории не было ни слова правды. Мата Хари не была ни танцовщицей, ни индианкой, ни даже Мата Хари. Ее звали Маргарета Гертруда Зелле, и ее родиной был тихий городок Леуварден в нидерландской провинции Фрисланд. Она родилась 7 августа 1876 года в семье владельца шляпного магазина Адама Зелле и его жены Антье Ван дер Мелен, и ее детство было обычным, ничем не примечательным детством девочки из хорошо обеспеченной семьи: три младших брата, балующие единственную дочь родители, частная школа с тремя иностранными языками и любовь к музыке. Но Маргарета все же выделялась среди сверстниц – и рано проявившейся красотой, и бурной фантазией, и стремлением любой ценой привлечь к себе внимание. Ее соученицы вспоминают, что Маргарета приходила в школу в невероятных для провинциального городка вызывающих нарядах, сшитых из необычных ярких тканей. А ее фантастические рассказы о своей семье и ее прошлом были до того правдоподобны, что им бы безоговорочно верили – если бы Маргарета не выдумывала все время новые. Но действительность была и трагичнее, и обыденнее. Адам постепенно разорялся, и вместе с долгами росло его раздражение на жену и детей. Долги в 1889 году привели к банкротству, постоянные ссоры – к разводу. Через девять месяцев после развода – в мае 1891 года – Антье Зелле умерла. Ее бывший муж к тому времени уже жил в Амстердаме. Детей разобрали родственники: Маргарета поселилась у крестного, господина Фиссера, который вскоре решил отправить девочку в Лейден – в пансион, готовящий воспитательниц детского сада. Более неподходящей профессии для непоседливой и независимой Маргареты трудно было придумать: неудивительно, что вместо занятий она строила глазки директору школы. До сих пор биографы спорят, кто кого соблазнил, но итог все равно был предрешен – Маргарета была вынуждена оставить школу. Она переехала к своему дяде в Гаагу. В то время это был город, где проводили отпуск офицеры голландской колониальной армии – они служили в Голландской Индии (современной Индонезии) и приезжали поправлять здоровье на близлежащих курортах. Бравые мужчины в мундирах были покорены красотой юной Маргареты, а она, в свою очередь, была на всю жизнь очарована военными. Это пристрастие к мужчинам в военной форме преследовало ее всю оставшуюся жизнь. Дядя, прекрасно видя легкомысленную натуру своей племянницы, держал ее под строгим контролем. Единственным способом вырваться из-под его опеки было замужество, а единственной возможностью познакомиться с потенциальным женихом – брачная колонка в местной газете, поскольку все знакомства на улице дядя пресекал на корню. Ее внимание привлекло объявление: «Офицер из Голландской Восточной Индии, находящийся сейчас в отпуске дома, хочет познакомиться с милой девушкой с целью последующего супружества». Маргарета ответила, приложив к письму фотографию. Письмо было размещено от имени Рудольфа МакЛеода. Потомственный военный, племянник адъютанта короля Вильгельма III и двоюродный брат вицеадмирала, он прибыл на родину для поправки изрядно расшатанного за шестнадцать лет в колониях здоровья. Друзья решили, что Рудольфу – или Джону, как его называли, – срочно необходимо жениться, и втайне от него разместили брачное объявление. Сам МакЛеод, узнав об этом, велел возвращать все письма в редакцию нераспечатанными – однако некоторые он все же прочел, и одним из них было письмо от юной Маргареты Зелле, чье лицо на фотографии сразило Рудольфа наповал. Через месяц они познакомились лично: почти сорокалетний, практически лысый Мак-Леод и восемнадцатилетняя Маргарета – стройная, большеглазая, с густыми темными волосами и великолепной фигурой. Оба решили, что это любовь с первого взгляда, и уже через шесть дней – 13 мая 1895 года – они обручились, а еще через три месяца обвенчались. В свадебное путешествие они отправились в Висбаден, откуда, правда, быстро уехали – к красавице Маргарете слишком активно начали приставать молодые офицеры, которых на этом курорте было множество. Очевидцы первых месяцев брака утверждали, что этот союз был с самого начала обречен на неудачу. Рудольф был груб, вспыльчив и не слишком много внимания уделял жене, а Маргарета, хотя и искренне – поначалу – хотела быть ему хорошей женой, все больше удовольствия находила в том, чтобы кокетничать с другими. Муж мог послужить ей в этом примером – он начал изменять ей уже через несколько месяцев после свадьбы. К тому же он оказался картежником и был не дурак выпить.
30 января 1897 года в семье Мак-Леодов родился сын, которого назвали Норман Джон – в честь родственников отца. А уже первого мая Рудольф с женой и сыном отправился к месту службы – на остров Ява. Еще через год у них родилась дочь, которую назвали Жанна-Луиза (в семье ее звали просто Нон: распространенное сокращение малайского слова nonah – девочка), а вскоре Рудольфа перевели командиром гарнизона на Суматру.
Его семья пока осталась на Яве: Маргарете было скучно, одиноко, тоскливо, обидно – но без мужа жизнь была гораздо приятнее, чем с ним. Она устала от семейной жизни, от тропиков, от неотесанных военных, от безденежья и мужниной ревности – во многом оправданной. Белых женщин в тех краях было крайне мало, а уж таких красивых, как Маргарета, не водилось вообще, так что ничего удивительного, что за ней начали ухаживать сразу и многие, и еще менее удивительно то, что она эти ухаживания с удовольствием принимала. Мак-Леод перевез семью на Суматру лишь через несколько месяцев. Должность обязывала его давать приемы, на которых его жена с удовольствием выступала в роли хозяйки – платья для нее выписывались из Амстердама. Семейные отношения вроде начали налаживаться, но тут произошла трагедия: при загадочных обстоятельствах умер их сын. Говорят, что его отравила нянька, возлюбленного которой избил Рудольф. По другой версии, убийцей был как раз любовник, отомстивший Мак-Леоду за соблазнение няни. Есть версия, что ребенок умер от холеры. Как бы то ни было, с этого дня отношения между супругами безнадежно испортились: Рудольф безо всякой логики обвинял в смерти сына жену и утешался в объятиях местных проституток, а Маргарета легкомысленно проводила время с его подчиненными. Как говорят, именно из-за ее не слишком благопристойного поведения Мак-Леода перевели обратно на Яву, где обоим стало ясно, что развод неизбежен. Маргарета стремилась в Европу, а Рудольф жаждал от нее отделаться. Он вышел в отставку, и в 1902 году они вернулись в Голландию.
Мак-Леоды поселились в Амстердаме. Однажды вечером Маргарета вернулась домой – и обнаружила, что ее муж забрал дочь, все ценности и сбежал. Она немедленно подала прошение о раздельном проживании: по решению суда дочь оставалась с матерью, а Рудольфа обязали платить алименты, однако он так и не дал ни гульдена. Устав от безденежья, Маргарета вернула дочь мужу, а сама уехала в город своей мечты – Париж. Как она потом объясняла свое решение, «я думаю, что всех жен, сбежавших от мужей, тянет в Париж». Она больше никогда не видела ни дочери, ни мужа. Приехав в Париж без единого гроша, Маргарета решила, что ее красивое тело и определенный опыт помогут ей заработать. Но работа натурщицы оплачивалась плохо, а после того, как известный импрессионист Гийоме назвал ее грудь плоской и отказался от ее услуг, она решила, что больше ей в Париже делать нечего. И потом, став Мата Хари, Маргарета продолжала стесняться своей груди. Даже когда она полностью обнажалась ниже талии, ее грудь все же прикрывал бюстгальтер. В 1904 году Маргарета снова попыталась покорить Париж. Она устроилась в школу верховой езды господина Молье – пригодилось полученное в тропиках умение обращаться с лошадьми. Но тот как-то заметил, что ее загорелое тело и пластичность больше пригодятся в танцах, чем в верховой езде. Слова запомнились. Маргарета знала, что она хорошо двигается и на нее засматриваются мужчины. Она знала цену своей красоте – и себе самой: танцевать она никогда не училась, но очаровывать и соблазнять умела. Кроме того, она неплохо знала малайский язык и обладала хорошей зрительной памятью – народные танцы, которые были одним из немногих развлечений на Яве и Суматре, она прекрасно помнила, ибо видела их не раз, – а ее смуглая кожа и темные, почти черные волосы помогут ей сойти за уроженку Юго-Восточной Азии. На вечере у ведущей актрисы Comédie Française Сесиль Сорель, жены графа де Сегюра, Мата Хари пленила богатейшего «шоколадного короля» Гастона Менье, который не только сделал несколько фотоснимков обнаженной Мата Хари, но и стал ее любовником и содержателем. Снимки эти сыграли в судьбе Мата Хари роковую роль: Рудольф Мак-Леод, узнав на газетных фотографиях свою бывшую жену и поняв, чем она занимается, потребовал развода. Адвокат долго пытался добиться от бывшей миссис Мак-Леод согласия на развод, но та делала вид, что не понимает, чего от нее хотят, пока адвокат не показал ей один из тех самых откровенных снимков. Было ясно, что если его предъявить суду, то скандала, который мог затронуть и их дочь, не избежать. Маргарета согласилась – окончательный развод состоялся 26 апреля 1906 года. Рудольф Мак-Леод никогда не видел свою бывшую жену на сцене. Любопытным журналистам, решившим выяснить его мнение относительно сценических талантов Мата Хари, он заявил: «У нее плоскостопие, и она абсолютно не умеет танцевать». А когда она выступала в Гааге и друзья звали его на представление, Мак-Леод сказал: «Я видел ее во всех возможных позах, и больше мне смотреть не на что». Газеты были полны бешеных восторгов, а публика была готова носить «индийскую богиню» на руках. Потом были двухнедельные гастроли в Испании, где ее танцы назвали «тактично-чувственными», а сопровождавшие их овации – «сенсационными»; говорили также, что за время поездки она соблазнила некоторых членов королевской семьи и посла Франции Жюля Камбона – последний оставался близким другом Мата Хари еще долгие годы. За полтора года Мата Хари стала самой высокооплачиваемой, самой популярной и самой обсуждаемой танцовщицей в мире. Открытки с ее изображениями продавались в каждой лавке, были выпущены сигареты ее имени (как писали в рекламе, «лучшие индийские сигареты из табака с острова Суматра») и печенье, на банках которого были ее портреты – в одной такой банке носила в школу завтраки Нон МакЛеод, дочь Мата Хари. Танцовщица тратила огромные суммы на роскошные наряды и драгоценности, но зарабатывала столько, что могла уже позволить себе вообще не выступать. После венских гастролей она в компании Киперта несколько месяцев путешествует по Европе и Египту – в Париж она вернулась лишь в конце 1907 года. Ее любовные приключения давно уже вызывали не меньший – если не больший – интерес, чем ее танцы Однако в 1913 году Мата Хари почувствовала, что надвигается кризис. Ее танцы уже не вызывали прежних восторгов, и денег становилось все меньше. 1 августа началась война Мата Хари пытается уехать в Швейцарию, однако туда уехал только ее багаж – саму танцовщицу в страну не пустили, и ей пришлось вернуться в Берлин. Она осталась без вещей, без денег, без покровителей, но ее снова спас мужчина – один голландец, сосед по отелю, узнав о бедственном положении своей землячки, купил ей билет в Голландию и дал немного денег. В Голландии она прямо на улице нашла очередного поклонника – банкира Ван дер Скальха. Банкир принял ее за русскую; он бросил Мата Хари, как только узнал, что она голландка – как признавалась она сама, «роман с русской для голландца был настоящим приключением, а в связи с соотечественницей ничего необычного нет». Однако Ван дер Скальх был настоящим джентльменом – перед расставанием он оплатил все ее счета. Место банкира заняли сразу двое: барон Эдуард Виллем Ван дер Капеллен, с которым Мата Хари познакомилась несколько лет назад, и маркиз де Бофор. Но в Голландии ей было невыносимо скучно, она всеми силами стремится в Париж. В конце 1915 года она приезжает в столицу Франции, где продолжает вести прежний легкомысленный образ жизни, – который в военное время выглядит весьма неуместно и подозрительно. Ужины для военных, постоянные поездки по Европе и встречи наедине с высокопоставленными офицерами в условиях нарастающей шпиономании кажутся откровенными провокациями – так что вполне понятно, почему в это время за Мата Хари пристально следят агенты французской, немецкой и британской спецслужб. Исследователи пишут, что ей нередко предлагали деньги за ценную информацию, – правда, сама Мата Хари потом признавалась, что считала их платой за ее любовь. Как стало известно в 1941 году, осенью 1915 года ее завербовала германская разведка – однако ни одного внятного сообщения от агента Н-21 (так Мата Хари значилась в документах) так и не поступило. В это неподходящее для человеческих чувств время она влюбилась – в русского, капитана гвардейского императорского полка Вадима Маслова. Влюбилась настолько, что даже собиралась за него замуж. Встреча влюбленных была назначена в курортном местечке Виттель – но оно по случайности находилось в прифронтовой зоне, куда был нужен особый пропуск. За ним Мата Хари отправилась в военное бюро по делам иностранцев на бульваре Сен-Жермен – но ошиблась дверью и попала к капитану Жоржу Ладу, руководителю французской контрразведки. А тот, недолго думая, завербовал Мата Хари – за один миллион франков (которые она так и не получила). После нескольких недель рядом с любимым Мата Хари возвращается в Париж. Как она потом объясняла, ей были нужны деньги, чтобы семья Маслова разрешила ему на ней жениться. А по дороге в Голландию (ездить приходилось в обход фронтов, через Испанию), где ее ждал Вадим, Мата Хари арестовали: английские спецслужбы приняли ее за германскую шпионку Клару Бенедикт, однако отпустили – после того, как Мата Хари призналась, что на самом деле она работает на Францию. Вся эта история дошла до Ладу: англичане прозрачно намекали ему, что вербовка такой недалекой и легкомысленной особы, как Мата Хари, была не самым умным поступком в его жизни. Возможно, именно с тех пор Ладу невзлюбил ее – настолько, что в итоге подвел ее под смертный приговор.
Ее арестовали 13 февраля 1917 года в парижском отеле Élysée Palace. Часто писали, что она попыталась соблазнить полицейского, который пришел с ордером, но их было шестеро, так что «Зелле, Маргерит, известная как Мата Хари, проживающая в отеле Élysée Palace, протестантка, иностранка, родившаяся в Голландии 7 августа 1876 года, рост один метр семьдесят восемь сантиметров, умеющая читать и писать», была отправлена в тюрьму Сен-Лазар по обвинению в шпионаже и выдаче государственных тайн. Первое, что она сделала – это написала начальнику тюрьмы: «Я невиновна и никогда не занималась какой-либо шпионской деятельностью против Франции. Ввиду этого прошу дать необходимые указания, чтобы меня отсюда выпустили». В тюрьме она провела восемь месяцев. Все ее попытки оправдаться были напрасны, следствие было предвзятым, а вердикт – предрешенным. Франция проигрывала одну битву за другой, и кто-то должен был ответить за неудачи командования. Свалив все промахи на шпионов, а затем публично осудив одного – точнее, одну, – французское правительство рассчитывало хоть как-то оправдаться в глазах своих граждан. Один из участников процесса Андре Морне потом сказал, что «показаний не хватило бы даже на то, чтобы отхлестать кошку». Все допрошенные в один голос твердили, что она никогда ничего не спрашивала, никому ничего не рассказывала, и ее интересовали только любовь и развлечения, а не местонахождение военных объектов или сроки военных операций, и лишь Ладу настаивал на ее полной виновности. Мата Хари поставили в вину все: посещения с Альфредом Кипертом императорских маневров в 1906 году и встречи с немецкими офицерами в Гааге, гибель трех кораблей, на которые она опоздала, собираясь уехать из Парижа в 1916, и арест одного из французских агентов в Бельгии. Суд длился всего два дня, и после недолгого совещания был вынесен приговор: расстрел. http://foto-history.livejournal.com/6689579.html
|
|
|
Метки: ЗВЁЗДЫ |
Мата Хари |
← История любви Иваны Трамп(Возглавляет Клуб первых жен)
Ангела Доротея Меркель (урожденная Каснер) история жизни(ФОТО). →
Posted on 19.02.2013 by kollektzioner
![]() |
|
Есть имена-легенды, которые знают все. И среди них — Мата Хари. Так мне казалось. Каково же было удивление, когда на вопрос «есть ли у вас книга о Мата Хари?» продавец ответил: «Мы не торгуем религиозной литературой». Тогда уже стало интересно. Я продолжила поиски только что вышедшей книги Джулии Уилрайт «Мата Хари. Роковая любовница, или История эротического шпионажа». Ответы были неутешительны: никто не слышал о Мата Хари. Современное поколение (продавцов?!) выбирает Рембо или Анжелику. История Мата Хари для многих осталась за кадром.
И тем не менее Мата Хари — имя нарицательное. Согласитесь, что сталкиваясь с нестандартным поведением какой-нибудь знакомой, авантюрным поворотом чьей-то судьбы, мы с улыбкой говорим: «Наша Мата Хари». И при этом мы имеем весьма смутное представление о шпионской деятельности Мата Хари, не задумываемся о трагизме ее судьбы. Нас скорее завораживает таинственность, необычность ее жизни, конец которой воспринимается как легенда. Ее жизнь — как кинематографический сюжет. И не случайно обилие киноверсий, где блистали Грета Гарбо, Марлен Дитрих, Жанна Моро и Сильвия Кристель.
Образ Мата Хари, справедливо замечают биографы, в основном был создан прессой. Он был нужен обществу как символ порочности, авантюризма, как символ женщины-шпионки начала века. Трагедия ее в том, что дело Мата Хари появилось в нужный момент, когда шпиономания набирала свои обороты. К тому же Маргарет Гертруда Зелле (Целле) не соответствовала женскому идеалу, исповедуемому в те годы в обществе.
Муж, семья, дети — все это не удовлетворяло ее темпераментную артистичную натуру. И чем больше общество и семья предъявляли к ней требования, тем активнее она восставала против них. Ее влекли к себе запреты. Ее влекла к себе роскошная жизнь.
Маргарет Гертруда Зелле родилась в 1876 году в
маленьком голландском городке Леварден в семье шляпника. Рано потеряла мать. Воспитывалась в семье крестного отца. В 19 лет вышла замуж за голландского офицера Рудольфа Мак-Леода. Маргарет познакомилась с ним по объявлению в амстердамской газете. Рудольфа заинтриговала темноглазая и темноволосая девушка, которая писала ему обольстительные письма. Рудольфу было 40 лет. Одинокий капитан колониальной армии из голландской Ост-Индии. Казалось, судьба обоим давала шанс устроить жизнь, создать семью.
Но идиллия закончилась быстро. Разница в возрасте и мировоззрении тут же дала о себе знать. Рудольф, считавший, что жене — семья, мужу развлечения, быстро вернулся к своим прежним привычкам и все сбережения потратил, развлекаясь с другими женщинами. Начались ссоры, скандалы. Их супружеская жизнь, начавшаяся в Амстердаме, бесславно продолжалась на острове Ява, где служил Рудольф. Маргарет не могла мириться с унизительным положением послушной жены. В письме к подруге она признается: «Мой муж отказывает мне в каких бы то ни было нарядах, потому что боится, что я буду слишком красива. Это невыносимо! Тем временем за мной волочатся влюбленные молодые лейтенанты. Мне очень трудно вести себя так, чтобы у мужа не возникало повода для упреков».
Маргарет восстала против лицемерия мужа, изменявшего ей с первой встречной, и, пользуясь своей несомненной привлекательностью, мстила мужу. «Я вышла замуж, чтобы стать счастливее»,- признавалась она позднее. Но Рудольф не оправдал ее надежд. В том, что семья не состоялась, виновен был именно он.
Оставалось только оно — изменить свою жизнь. Тем более что к семейным неурядицам прибавилось и настоящее горе — смерть младшего ребенка.
Трудное решение было принято. Как справедливо писал Поли Байндер, «выдающиеся женщины всегда строят свою карьеру на руинах попранных чувств, исковерканного сексуального опыта… и они больше не ищут любви».
Да, Маргарет больше не искала любви. Но именно любовь в конечном счете и погубила ее. Однако это будет позднее. А сейчас она принимает решение уйти. Тем более что после возвращения с Явы в Амстердам муж начал сильно пить, избивал ее, отказывался давать деньги. А в августе 1902 года он исчез из дома вместе с дочерью.
После развода Маргарет тщетно попыталась устроить свои дела в Амстердаме, потом в Гааге. В конце концов она решает уехать в Париж. После долгих и безуспешных попыток устроиться на работу она попадает в школу верховой езды, которую содержал господин Мольер. Этот-то господин и увлек ее невероятной идеей — стать танцовщицей. Он первым оценил ее изысканные манеры, красивые линии тела, умение двигаться, хорошее чувство ритма. Итак, Маргарет вышла в зал, на сцену, на публику.
Один из первых ее покровителей, французский дипломат Анри-Жан-Батист-Жозеф де Маргери, ввел Маргарет в парижские салоны. И Маргарет, пишет Дж. Уилрайт, начала жизнь на неуловимой грани добродетели и порока, ибо танцовщицы, как правило, считались кокотками.
Однако танцовщиц много, и, чтобы выделиться среди них, необходимо создать совершенно новый образ. Маргарет гениально угадала: Восток. И Маргарет Гертруда Зелле, в замужестве леди Мак-Леод, исчезает. Миру является Мата Хари, экзотическая танцовщица, исполняющая эротические танцы Востока.
Вот как описывает ее первое «пришествие» в парижский салон Дж. Уилрайт: «Открылась дверь, и в нее скользнула высокая женщина с темными глазами. Она неподвижно застыла перед статуей бога Шивы. Руки ее были сложены на груди, скрываемой гирляндами цветов. Голову украшал подлинный восточный головной убор. Она была закутана в несколько покрывал различных цветов, символизирующих «красоту, любоцеломудрие,
чувственность и страстность». Зазвучала незнакомая мелодия, и танцовщица двинулась в сторону Шивы, затем прочь от него, призывая злой дух к мести. Потом, когда она повернулась к богу спиной, выражение ее лица смягчилось. В неистовстве принялась она разбрасывать цветы и лихорадочно срывать с бедер прозрачные покрывала. Затем, расстегнув пояс, она распласталась перед алтарем».
По мере того, как зрители завороженно смотрели на «прекрасную обнаженную индийскую женщину», миф начинал окутывать ее жизнь, заставляя не только зрителей, но и саму Мата Хари верить в собственное перерождение. «Ее тщательно продуманная «примитивная религия»,- читаем мы,- заставляла аплодировать изысканное парижское общество и принимать за искусство трепет, вызванный видом танцующей перед публикой обнаженной женщины».
При этом следует заметить, что парижские суды строго запрещали танцы в обнаженном виде. И появление, например, обнаженной Сары Браун вызвало целый скандал. Но непостижимым образом это не коснулось Мата Хари. Она прикрывалась легендой, как щитом, причем легенда ею варьировалась. То она заявляла о себе как о яванской девушке европейских родителей, то как о дочери храмовой танцовщицы из Южной Индии. Само имя Мата Хари в переводе с малайского означает «глаз дня», или «солнце».
Наибольший успех Мата Хари начался с 1905 года, когда крупный промышленник Эмиль Гиме пригласил ее выступить в Музее восточных искусств, носящем его имя. 13 марта 1905 года на ее спектакль собрался весь Париж. Экзотическая эротика Мата Хари произвела фурор. Журнал «Ле Журнель» в восторге писал: «Мата Хари является олицетворением поэзии Индии, ее мистицизма, ее страстолюбия, ее томности, ее гипнотических чар…» Месье Гастон Меньер, французский шоколадный магнат, после выступления танцовщицы в его салоне писал ей: «Вы — воплощение истинной древней красоты… ваш прекрасный облик подобен восточной мечте».
Затем последовали гастроли по европейским столицам — Рим, Вена, Мадрид, Монте-Карло. Успех, немыслимые подарки, шлейф любовников, среди которых очень влиятельные люди: банкиры, промышленники, политические деятели, военные, которых, по ее признанию, Мата Хари особенно любила.
Не все так восторженно относятся к Мата Хари. Известная писательница Колетт отмечала на страницах газеты «Фигаро», что Мата Хари едва танцует, но умеет замечательно раздеваться. Впрочем, женщины всегда завидуют — они не выносят красивых и удачливых.
Однако время летит быстро, Мата Хари уже под 40. Эксплуатировать один и тот же прием становится опасным. Появляется множество молодых танцовщиц с «индийскими номерами», и поэтому Мата Хари ищет новые пути к успеху. Пытается даже связаться с Сергеем Дягилевым. Но как бы экзотична ни была Мата Хари, она не могла соперничать с филигранным мастерством русских балерин…
В творческие поиски Мата Хари вмешалась Первая мировая война. Гражданка нейтральной страны, Мата Хари выбирается из Берлина, где ее застала война, и пытается окольными путями через Нидерланды и Великобританию попасть в Париж, чтобы привести в порядок свои финансовые дела.
Наступает трудный период жизни. Женщины-артистки, танцовщицы начинают вызывать в обществе подозрение. Они рассматриваются как потенциальные шпионки, которые только и ждут, чтобы очаровать бедных всесильных мужчин и выведать у них военные и государственные тайны.
Как вспоминают очевидцы, «в те первые месяцы войны…шпиономания заполнила все умы. По всему Парижу, в витринах магазинов, на трамваях, в подземке,- повсюду были плакаты и призывы с предупреждением: «Храни молчание, помни, что уши неприятеля слушают тебя». Шпионский психоз, отмечают историки, стал «серьезной формой умственного расстройства пылких патриотов». Волна шпиономании настигла и Мата Хари: «За мной следят, куда бы я ни пошла… они даже обыскивают мой багаж, когда я отлучаюсь из отеля…»
И тут начинается новая история Мата Хари, распутать которую еще никому не удалось. И вряд ли удастся в ближайшие годы, ибо только в 2017 году, возможно, будут рассекречены документы по этому делу, и не исключено, что права окажется Мата Хари, обратившаяся к суду: «Я не сделала вам ничего дурного. Выпустите меня на свободу!» Она действительно так считала, ибо вся ее вина состояла в том, что она полюбила, а во имя этой любви пошла на все.
Капризная, импульсивная и тем не менее всегда расчетливая, она отдавалась связям и интригам легко, получая все, что хотела: богатство, роскошь, успех. Встреча же с молодым (ему всего 23 года) русским офицером Вадимом Масловым перевернула привычную ей жизнь. Вадим предложил ей замужество, и Мата Хари согласилась, понимая, что благородная семья не примет этот брак. Нужны большие средства, а ее капитал заморожен в Париже, куда невозможно попасть. Вот почему Мата Хари соглашается на предложение капитана Жоржа Ладу, возглавлявшего французскую контрразведку, добыть необходимые ему сведения. К этому времени Мата Хари числилась агентом «Н21» немецкой разведки. Считается, что, усвоив в Германии наспех азы шпионского дела и научившись пользоваться шифром, Мата Хари получает 20 тысяч франков и направляется во Францию, где ее перевербовывает капитан Ладу. Правда, бытует и другая версия, что среди любовников Мата Хари были высокие чины контрразведок обеих стран, которые платили ей немалые деньги.
Нам ближе версия, что она ведет двойную игру, не сознавая всей серьезности ее последствий, ради своей цели — достать деньги, чтобы соединиться с Масловым. Заручившись, казалось, поддержкой двух спецслужб, Мата Хари пытается играть свою игру и на своем поле. Она едет в Испанию, чтобы пересесть на теплоход, идущий в Голландию. У нее одна цель — Вадим.
И тут в игру вступает НЕЧТО. На судне «Голландия», перехваченном англичанами, Мата Хари арестовывают, приняв за германскую шпионку Клару Бендикс, тоже танцовщицу. Ошибка быстро раскрылась, но путаность показаний Мата Хари настораживает англичан и ее препровождают в Скотланд-Ярд, а потом выдают французам.
Жизнь в легенде сыграла с ней страшную игру. Жизнь идет по другим законам. Это не сцена. А Мата Хари уже не могла остановиться, она все время играла. Сэр Бэйзил Томсон, который проводил первый допрос, отметил впоследствии ум Мата Хари, ее сообразительность и… артистизм.
Последний допрос (а их было 14) состоялся 21 июня 1917 года. Вина Мата Хари не была доказана. Спустя два десятилетия после ее казни парижский журналист Поль Аллар, внимательно изучив все предъявленные ей обвинения в шпионаже, сделал вывод, что не было ни одного бесспорного свидетельства: «Я до сих пор не знаю, что именно сделала Мата Хари! Спросите любого рядового француза, в чем заключается преступление Мата Хари, и вы обнаружите, что он этого не знает. Но он абсолютно убежден в том, что она виновна, хотя и не знает почему». «Я невиновна,- говорила сама Мата Хари на суде.- В какие игры играет со мной французский контршпионаж, которому я служила и инструкции которого я выполняла?»
Вопрос повис в воздухе, а суд вынес вердикт: «Виновна!»
И не так важна истинная виновность подсудимой. Нужен был враг. Его нашли. Военный судья капитан Бушардон так и назвал танцовщицу: «Опаснейший враг Франции». Никто не встал на ее защиту. Ни возлюбленный Вадим Маслов, ни капитан Ланду, вербовавший Мата Хари, ни другие ее влиятельные друзья. Последнюю попытку спасти Мата Хари сделал ее бывший любовник 75-летний адвокат Эдуард Клюне, объявивший, что подсудимая ждет от него ребенка. Но Мата Хари, поблагодарив старого друга, отказалась от его помощи.
Холодное утро 15 октября 1917 года обессмертило имя Мата Хари. Не спеша одевшись, она написала три записки — дочери, другу из МИДа и Вадиму Маслову. Потом обратилась к провожавшей ее монахине: «Не переживайте за меня. Я умру с достоинством».
Мата Хари не захотела, чтобы ей завязывали глаза. Одетая в меховое пальто, в шляпке и перчатках, она вышла на страшные подмостки, поблагодарив присутствующих, пришедших проводить ее. Она гордо встретила команду «огонь!».
Никто из близких не пришел забрать ее тело, и оно было передано на медицинский факультет Сорбонны, а потом захоронено в общей могиле.
Мата Хари умерла, а миф о ее жизни полетел по земле, обрастая с годами все новыми фантастическими подробностями. Красивая шпионка. Экзотическая женщина, которую покарал меч правосудия.
Виновна или не виновна? Все это будоражит воображение не одного поколения читателей. Мата Хари — жертва на плахе истории.
|
Метки: звёзды |
Юрий Куклачёв рассказал, почему весной в Москве перестали орать коты |

Коты перестали орать из-за трудной жизни в Москве, сообщил «Русской службе новостей» руководитель московского Театра кошек Юрий Куклачёв. По его мнению, жестокость людей и проблемы с пропитанием вынуждают кошек отказаться от интимной жизни.
«Бедных кошечек уже уничтожили. Вы видели на улице кошек сегодня? Есть помойные кошки, но их мало, и им не до этого. Они запуганные, люди жестокие, поэтому здесь не до секса. Им надо бежать, как-то искать еду. У них сейчас трудная жизнь: очень много жестокости, очень много зла. Коты орут, когда всё хорошо», — пояснил Куклачёв
При этом худрук добавил, что в его театре кошки весной не воют, потому что недавно он организовал для них специальную комнату.
«Мы кошек не кастрируем, мы их расписываем, чтобы кошка один-два раза окотилась. Если кошка не окотилась, она заболевает раком. Спасти её потом почти невозможно. Поэтому когда у меня погибла одна кошка, потом вторая, мы поняли, что лучше пусть секс будет в доме. Теперь у нас есть комната секса, куда мы запускаем кошек», – рассказал Куклачёв
Президент Благотворительного фонда помощи животным «Большие сердца» Анастасия Комагина связала исчезновение мартовских котов с московских улиц со значительным численным сокращением бродячих животных.
«Уменьшение числа бездомных кошек и собак — это, прежде всего, результат волонтёрской деятельности, когда животных отлавливают и стерилизуют. Но также много животных погибают, из-за того, что городские службы замуровывают подвалы и травят грызунов, а вместе с ними и кошек», — отметила зоозащитница.
Она добавила, что определить сокращение популяции бездомных кошек можно только визуально. По её мнению, московские власти не ведут учёта диких кошек и собак.
По данным Департамента жилищно-коммунального хозяйства, опубликованным в 2015 году, число бродячих животных в столице за последние семь лет уменьшилось в 15 раз. http://rusnovosti.ru/posts/415630
|
Метки: В мире животных |
Энн Хэтэуэй родила сына |
|
Главная > Сообщества > Сообщество «Звезды тоже люди»
|
|
Метки: Звёздная жизнь |