Елена Тахо-Годи
Л. Н. Андреев
«Евгений Онегин» в иллюстрациях Е.П.Самокиш-Судковской |


|
Неизвестные факты из жизни Льва Толстого |

Он был первым, кто отказался от авторского права, был противником государственной системы, а за отклонение религиозных авторитетов отлучен от церкви. Он отказался от Нобелевской премии, ненавидел деньги и выступал на стороне крестьян. Таким его не знал еще никто. Его имя — Лев Толстой.
|
Николай Асеев Я не могу без тебя жить! |
Учился в Московском коммерческом институте. От первой символистской книжки "Ночная флейта" его бросило совсем в другую сторону - к футуристам, где он стал одним из самых близких сподвижников Маяковского по журналу "ЛЕФ". Маяковский писал о нем нежно, хотя и иронически:
|
Цитата сообщения Лариса_Воронина
Anthony Phillips - Light Rain |
Цитата |
Метки: Николай Асеев |
Комментарии (0) |
Покорность |
Николай Гумилев
Покорность
Только усталый достоин молиться богам,
Только влюбленный — ступать по весенним лугам!
На небе звезды, и тихая грусть на земле,
Тихое «пусть» прозвучало и тает во мгле.
Это — покорность! Приди и склонись надо мной,
Бледная дева под траурно-черной фатой!
Край мой печален, затерян в болотной глуши,
Нету прекраснее края для скорбной души.
|
Как грустны сумрачные дни |
Афанасий Фет
Осень
Когда сквозная паутина
Разносит нити ясных дней
И под окном у селянина
Далекий благовест слышней,
Мы не грустим, пугаясь снова
Дыханья близкого зимы,
А голос лета прожитого
Яснее понимаем мы.
|
Десятая часть... |
Валерий Брюсов
Безбрежность восторга! бездонность печали!
Твои неизмерные пропасти, страсть!
Из них открывается в жизни — едва ли
Десятая часть!
|
ЭМИЛЬ ГИЛЕЛЬС |
Можно рассказать много о Великом музыканте и гражданине Эмиле Гилельсе, но ничто не заменит его великой музыки.
|
33 шедевра мировой живописи |
Бессмертными картинами великих художников восхищаются миллионы людей. Искусство, классическое и современное, это один из самых главных источников вдохновения, вкуса и культурного воспитания.
Всемирно известных картин безусловно больше, чем 33. Их несколько сотен, и все они бы не поместились в один обзор. Поэтому для удобства просмотра мы отобрали несколько, наиболее значимых для мировой культуры. Каждая работа сопровождается интересным фактом, объяснением художественного смысла или историей ее создания.
Хранится в Галерее старых мастеров в Дрездене.
У картины есть маленький секрет: задний фон, издали кажущийся облаками, при тщательном рассмотрении оказывается головами ангелов. А два ангелочка, изображенные на картине внизу, стали мотивом многочисленных открыток и плакатов.
|
А.Кушнер. Когда я очень затоскую.. |

Когда я очень затоскую,
Достану книжку записную.
И вот - ни крикнуть, ни вздохнуть, -
Я позвоню кому-нибудь.
О, голоса моих знакомых!
Спасибо вам, спасибо вам
За то, что в трудном переплете
Любви и горя своего
Вы забывали, как живете,
Вы говорили: "Ничего".
И за обычными словами
Была такая доброта,
Как будто Бог стоял за вами
И вам подсказывал тогда
Александр Кушнер
|
Зинаида Гиппиус. Гроза |
ГРОЗА
А. А. Блоку

Моей души, в ее тревожности,
Не бойся, не жалей.
Две молнии, две невозможности,
Соприкоснулись в ней.
Ищу опасное и властное,
Слиянье всех дорог.
А все живое и прекрасное
Приходит в краткий срок.
А если правда здешней нежности
Не жалость, а любовь, —
Всесокрушающей мятежности
Моей не прекословь.
Тебя пугают миги вечные...
Уйди, закрой глаза.
В душе скрестились светы встречные,
В моей душе — гроза.
Зинаида Гиппиус
|
САНЯ КРОЙТОР:"МОЯ СКРИПКА- ЭТО ГЛАВНАЯ ЧАСТЬ МЕНЯ" |
ПРЕДСТАВЛЯЕТЕ?
ЭТОГО ЮНОШУ НЕ ХОТЕЛИ ПРИНИМАТЬ В МУЗЫКАЛЬНОЕ УЧИЛИЩЕ...
СКАЗАЛИ,ЧТО У НЕГО СОВЕРШЕННО ....НЕТ СЛУХА..
ГОВОРИТ ОТЕЦ САНИ КРОЙТОРА: " Я СЛУЧАЙНО УСЛЫШАЛ,КАК МОЙ МОЙ СЫН ИГРАЛ КАКУЮ-ТО МУ3ЫКУ..КОГДА Я СПРОСИЛ,КОГО ОН ИГРАЕТ,САНЯ ОТВЕТИЛ,ЧТО СОЧИНИЛ ...САМ.."
"ВЫ ЗНАЕТЕ,СКАЗАЛ ЭМИЛЬ КРОЙТОР ,У МОЕГО СЫНА ОКАЗАЛСЯ СОВЕРШЕННЫЙ СЛУХ!"

С 1992 ГОДА СЕМЬЯ КРОЙТОРОВ ЖИВЕТ В ИЗРАИЛЕ.
ИЗВЕСТНОСТЬ ПРИШЛА К НЕМУ МОМЕНТАЛЬНО ..
И ЭТОТ ФЕНОМЕНАЛЬНЫЙ КОМПОЗИТОР,СКРИПАЧ И ВИРТУОЗ НЕ ПЕРЕСТАЕТ УДИВЛЯТЬ МИР СВОИМИ ОГНЕННЫМИ ИМПРОВИЗАЦИЯМИ НА СКРИПКЕ..
"МНЕ НЕ ИНТЕРЕСНО ИГРАТЬ ПО НОТАМ..
КАЖДЫЙ РАЗ,ВЫСТУПАЯ ПЕРЕД ЗРИТЕЛЯМИ,Я НЕ ЗНАЮ, ЧТО ИМЕННО БУДЕТ ПРЕДСТАВЛЕНО.."
Саня Кройтор – скрипач, композитор, аранжировщик один из тех Музыкантов, которые своим профессионализмом, и мастерством исполнения на каждом своем выступлении доказывает истинную ценность Музыки перед внешними эффектами.
Шоу Сани — это комбинация невероятной виртуозности, великолепного голоса скрипки, зажигательного музыкального темперамента и харизматичного артистизма. Сегодня Саня Кройтор широко популярен в Израиле и за рубежом, его концерты проходят с неизменным аншлагом.
САНЯ КРОЙТОР- ЛАУРЕАТ МНОГОЧИСЛЕННЫХ КОНКУРСОВ.
А ВООБЩЕ- ПОПАСТЬ НА ЕГО КОНЦЕРТ-
БОЛЬШОЕ СЧАСТЬЕ ДЛЯ КАЖДОГО ИЗ НАС..

....................................
А ВСЕ ОСТАЛЬНОЕ ВЫ УЗНАЕТЕ ИЗ ОЧЕНЬ ИНТЕРЕСНОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ФИЛЬМА О СКРИПКЕ И ЕЕ ВЛАДЕЛЬЦЕ- САНИ КРОЙТОРЕ.
ЭТОТ ФИЛЬМ МНЕ ПОДАРИЛА МОЯ ПОДРУГА ПО ЛИРУ
ИРИНА-КАРТИНА.(http://www.liveinternet.ru/users/2764591/profile)
В ФИЛЬМЕ РАСКРЫВАЕТСЯ УДИВИТЕЛЬНАЯ ТАЙНА СКРИПКИ И ЕЕ ВЛАДЕЛЬЦА. .
ОТ СЕБЯ ДОБАВЛЮ,ЧТО НЕ СТОИТ МНОГО ГОВОРИТЬ О САНЕ,А ЛУЧШЕ- СЛУШАТЬ И СМОТРЕТЬ..
"ВОЛШЕБНАЯ СКРИПКА"
Валерию Брюсову
из сборника «Жемчуга»
Милый мальчик, ты так весел, так светла твоя улыбка,
Не проси об этом счастье, отравляющем миры,
Ты не знаешь, ты не знаешь, что такое эта скрипка,
Что такое темный ужас начинателя игры!
Тот, кто взял ее однажды в повелительные руки,
У того исчез навеки безмятежный свет очей,
Духи ада любят слушать эти царственные звуки,
Бродят бешеные волки по дороге скрипачей.
Надо вечно петь и плакать этим струнам, звонким струнам,
Вечно должен биться, виться обезумевший смычок,
И под солнцем, и под вьюгой, под белеющим буруном,
И когда пылает запад и когда горит восток.
Ты устанешь и замедлишь, и на миг прервется пенье,
И уж ты не сможешь крикнуть, шевельнуться и вздохнуть, —
Тотчас бешеные волки в кровожадном исступленьи
В горло вцепятся зубами, встанут лапами на грудь.
Ты поймешь тогда, как злобно насмеялось все, что пело,
В очи, глянет запоздалый, но властительный испуг.
И тоскливый смертный холод обовьет, как тканью, тело,
И невеста зарыдает, и задумается друг.
Мальчик, дальше! Здесь не встретишь ни веселья, ни сокровищ!
Но я вижу — ты смеешься, эти взоры — два луча.
На, владей волшебной скрипкой, посмотри в глаза чудовищ
И погибни славной смертью, страшной смертью скрипача!
Серия сообщений "Жизнь известных людей.Музыканты":
Часть 1 - Gary Moore
Часть 2 - Уильям Нелсон -американский музыкант
...
Часть 19 - Саня Кройтор - скрипач, которого всегда вызывают на бис
Часть 20 - ОДНОМУ ИЗ ЛУЧШИХ ГИТАРИСТОВ МИРА-Карлосу Сантана посвящается...
Часть 21 - САНЯ КРОЙТОР:"МОЯ СКРИПКА- ЭТО ГЛАВНАЯ ЧАСТЬ МЕНЯ"
|
Иллюстрации Гюстава Доре к роману Мигеля де Сервантеса — «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский» |
|
Владимир Спиваков:«Because I love...» (Потому что я люблю...) |
Серия сообщений "Великие дирижёры":
Часть 1 - Артуро Тосканини:Nabucco.Va pensiero
Часть 2 - Михаил Казинник рассказывает о Леопольде Стоковском.К Дню рождения великого дирижёра
...
Часть 40 - Евгений Светланов:П.И.Чайковский.Шестая симфония."Патетическая".К 85-летию великого русского дирижёра.
Часть 41 - Леопольд Стоковский исполняет И.С.Баха...К Дню памяти великого дирижёра...
Часть 42 - Владимир Спиваков:«Because I love...» (Потому что я люблю...).К Дню рождения выдающегося скрипача и дирижёра.
Серия сообщений "Скрипичная музыка":
Часть 1 - М.Л.Ростропович и С.Т.Рихтер:Beethoveen cello sonata nº5
Часть 2 - М.Л.Ростропович:К Дню памяти выдающегося музыканта...
...
Часть 42 - Антонин Дворжак:"Мелодия" и живопись Эдуарда Мане.К Дню рождения выдающегося чешкого композитора.
Часть 43 - Эрих Корнгольд:Скрипичный концерт - дирижёр Джеймс Гаффиган
Часть 44 - Владимир Спиваков:«Because I love...» (Потому что я люблю...).К Дню рождения выдающегося скрипача и дирижёра.
|
Моцарт. Концерт для фортепиано с оркестром №23 |
По моему глубокому убеждению, Моцарт есть высшая, кульминационная точка, до которой красота досягала в сфере музыки.
П. Чайковский
Вольфганг Амадей Моцарт:
Мария Юдина, фортепиано
Симфонический оркестр Всесоюзного радио
дирижёр Александр Гаук,
Москва, 1943.
|
Памяти Леонида Андреева. Воспоминания внучки Ирины Рыжковой |

О забвении Леонида Андреева сегодня говорить не приходится. "Иуда Искариот", "Мысль", "Баргамот и Гараська" - в школьной программе.
А вот в 1919-м смерти писателя в Финляндии страна как будто не заметила. Из всех детей Андреева, в своем отечестве непонятого и недооцененного, на родину 50 лет назад - 9 мая 1960 года - вернулась только одна дочь Вера. Как сложилась жизнь потомков и самого наследия писателя в России? Об этом обозревателю Наталье Давыдовой рассказала его внучка Ирина Рыжкова-Андреева, живущая в Москве.
|
Пьер-Огюст Ренуар и Алина Шарло |

Автопортрет.
РЕНУАР (Renoir) Пьер Огюст (25.2. 1841, Лимож, - 17.12.1919, Кань-сюр-Мер, близ Ниццы),
французский живописец, график и скульптор, один из основателей импрессионизма.
|
Станислав ЛЕМ "Среди звезд нас ждет неизвестное" / радиоспектакли |
|
СТАНИСЛАВ ЛЕМ |
12 сентября 1921г. родился польский писатель-фантаст СТАНИСЛАВ ЛЕМ.

ЦИТАТЫ И АФОРИЗМЫ ЛЕМА.
Человек – существо, которое охотнее всего рассуждает о том, в чем меньше всего разбирается.
Может быть, дураков не становится больше, но они становятся всё активнее.
|
Цитата сообщения Song__Bird
Д.Шостакович - Музыка к кинофильму "ОВОД" |
Цитата |
|
Комментарии (0) |
Цитата сообщения Song__Bird
Д.Уильямс-муз.из к/ф "Список Шиндлера" |
Цитата |
|
Комментарии (0) |
Иосиф Бродский "ТОПИЛАСЬ ПЕЧЬ..." |
Топилась печь. Огонь дрожал во тьме.
Древесные угли чуть-чуть искрились.
Но мысли о зиме, о всей зиме,
каким-то странным образом роились.
Какой печалью нужно обладать,
чтоб вместо парка, что за три квартала,
пейзаж неясный долго вспоминать,
но знать, что больше нет его; не стало.
Да, понимать, что все пришло к концу
тому назад едва ль не за два века, --
но мыслями блуждать в ночном лесу
и все не слышать стука дровосека.
Стоят стволы, стоят кусты в ночи.
Вдали холмы лежат во тьме угрюмо.
Луна горит, как весь огонь в печи,
и жжет стволы. Но только нет в ней шума.
1962

|
99 писем о живописи |
Александр Раппапорт. 99 писем о живописи. М., “Новое литературное обозрение”, 2004, 340 стр. (“Очерки визуальности”).
Живопись любят за “красоту” (а стихи — за “складность”), но как же отличается это простодушное любование от любви-понимания, в которой нуждается искусство! Такая любовь дается редко, она обычно остается принадлежностью обладателя, как цвет глаз, как голос, и уходит вместе с ним, чтобы возродиться в ком-то другом… И вот я держу ее в руках, открытую всякому, кто захочет и сможет ее присвоить, — в полумягкой глянцевой обложке теплого терракотового цвета.
“Вчера побывал на выставке Джорджо Моранди. Размеры холстов карманные: 40X60 см и менее. Все картинки как бы одинаковые, краски „жухлые”.
|
Я люблю эти дни, когда замысел весь уже ясен и тема угадана... |
Я люблю эти дни, когда замысел весь уже ясен и тема угадана,
а потом все быстрей и быстрей, подчиняясь ключу,-
как в "Прощальной симфонии" - ближе к финалу - ты помнишь,
у Гайдна -
музыкант, доиграв свою партию, гасит свечу
и уходит - в лесу все просторней теперь - музыканты уходят -
партитура листвы обгорает строка за строкой -
гаснут свечи в оркестре одна за другой - музыканты уходят -
скоро-скоро все свечи в оркестре погаснут одна за другой -
тихо гаснут березы в осеннем лесу, догорают рябины,
и по мере того как с осенних осин облетает листва,
все прозрачней становится лес, обнажая такие глубины,
что становится явной вся тайная суть естества,-
все просторней, все глуше в осеннем лесу - музыканты
уходят -
скоро скрипка последняя смолкнет в руке скрипача -
и последняя флейта замрет в тишине - музыканты уходят -
скоро-скоро последняя в нашем оркестре погаснет свеча...
Я люблю эти дни, в их безоблачной, в их бирюзовой оправе,
когда все так понятно в природе, так ясно и тихо кругом,
когда можно легко и спокойно подумать о жизни, о смерти,
о славе
и о многом другом еще можно подумать, о многом другом...
1979 год
Юрий Левитанский
|
Подросток |
Подросток! Как по нежному лекалу
Прочерчен шеи робкий поворот.
И первому чекану и закалу
Еще подвергнут не был этот рот.
В ней красота не обрела решенья,
А истина не отлилась в слова.
В ней лишь мольба, и дар, и приношенье.
И утра свет. И неба синева.
Бернардино Пинтуриккьо|"Портрет мальчика"|1481-1483|Картинная галерея| Дрезден|
Метки: Подросток Давид Самойлов |
Цитата сообщения Прекрасно-Премудрая
Сергей Прокофьев "Монтекки и Капулетти" Скрипка и орган |
Цитата |
9172 слушали 102 копий |
Воспойте Господеви песнь нову… хвалите Его во струнах и органе Игорь Чернявский - масштабный исполнитель, такая экспрессия, энергия, такой сочный богатый и в то же время легкий звук!!! СпасибоДиск "Во струнах и органе" представляет необычное сочетание ансамбля скрипки и органа . Эта уникальная, впервые изданная в Украине запись, создавалась харьковскими музыкантами, лауреатами международных конкурсов в стенах храма. Ничего подобного в Украине еще не было. На диске - произведения разных эпох и стилей: от сонат Баха и цикла "Времена года" Антонио Вивальди до "Румынских танцев" Бела Бартока, "Медитаций" Массне, музыки Прокофьева и Хачатуряна. Любителям и гурманам представлена непростая стилистика Пуленка и вечный мелодизм "Орфея и Эвридики" Глюка. Исполнители Игорь Чернявский (скрипка) и Станислав Калинин (орган) в 2000 году получили первую премию и диплом за лучшее исполнение классической сонаты на Международном конкурсе имени С. Прокофьева на родине композитора. Концертные программы дуэта включают все сонаты Бетховена, Баха, Брамса, Моцарта, шедевры отечественной и зарубежной музыки, произведения старинной, классической, романтической и современной музыки.
Скачать скрипку и органную музыку бесплатно - http://letitbit.net/ - Диск "Во струнах и органе"
Скрипка и органная музыка. Содержание диска
Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) Общее звучание -(76,23) |
|
Комментарии (0) |
Музей Сальвадора Дали и замок его жены |
Один из самых известных уроженцев Испании (или Каталонии, кому как ближе) наряду с архитектором Антонио Гауди и художником Пабло Пикассо, несомненно является маркиз де Пуболь, более известный как Сальвадор Дали. Один из самых известных представителей сюрреализма.

Про биографию, жизнь и творчество маркиза писать не буду, ибо для этого есть Википедия. В своем родном городе – Фигейрасе – Дали создал театр-музей имени себя. Это самый большой в мире сюрреалистический предмет, расположенный в здании бывшего Муниципального театра 19-го века, разрушенном в конце Гражданской войны в Испании. Сальвадор Дали создал свой музей на развалинах этого театра.
|
Маэстро из консерватории Сострадание |
Антонио Вивальди родился 4 марта 1678 года
До сих пор то и дело находят очередное неизвестное произведение Антонио Вивальди. Каждый год пишутся его новые биографии. Но главное в характере и судьбе этого композитора до сих пор остается загадкой. Монах, который стал сочинять оперы. Гений, забытый на три столетия. Как такое могло случиться?
К началу XVIII века, когда ценители музыки впервые услышали о священнике Антонио Вивальди, Венецианская республика прошла пик своего торгового могущества. Число жителей сократилось на четверть (до 140 тыс.). Морская империя теряла население и острова, зато у гондольеров росли чаевые. Как водится, в период упадка многократно увеличилось число завсегдатаев опер, любителей кьянти и ночных прогулок, и город наводнило невиданное количество аристократов и просто бездельников со всей Европы, проматывающих фамильные достояния. Всех сводили с ума чад этих продуваемых насквозь тратторий, еженедельные премьеры опер, ошметки карнавальной мишуры, плавающей в каналах. Если бы не Великий пост, когда театры закрывались, могло бы показаться, что карнавал здесь никогда и не кончается, иногда только меняют замусоленные скатерти в ресторанах, а сам праздник тлеет круглый год, порой вспыхивая фейерверками, пожарами, выездом дожей, скандальным представлением.
![]() |
|
Завоеватели затапливали Венецию не реже, чем море. Да и в мирное время площади города всегда осаждали толпы моряков, торговцев, скучающих снобов, психопатов и владык с разных концов света
|
Когда классика - дурной тон
«Любой современный музыкант мечтал бы услышать, как звучала Венеция того времени. Хоть бы на пять минут туда!» -- говорит Ольга Мартынова, клавесинист, победитель нескольких музыкальных конкурсов (в том числе и в Италии), преподаватель Московской консерватории. Подход к музыке был тогда совершенно иным. «В Х VII - XVIII века в нотах записывали только басовую партию и общее направление движения, а дальше уж каждый исполнитель создавал собственное произведение. Примерно так сейчас играют джаз, -- рассказывает музыкант Дмитрий Синьковский, победивший прошедшим летом на конкурсе скрипачей в Брюгге. Да и слушатели эпохи Вивальди были люди иной культуры. В отличие от нас они очень легко считывали библейские сюжеты и цитаты в сложной ткани ораторий или кантат, но зато они никогда не слышали той музыки, которую мы привыкли считать классической. Ни Генделя, ни Моцарта. Классическая музыка, основанная на мажорно-минорной системе, только зарождалась. Сейчас эта система наиболее привычна для слушателей (хотя наряду с ней существуют и другие -- в церковных песнопениях, этнической музыке и проч.) и лежит в основе любой попсовой песенки, а тогда это было новостью. Кроме того, ничего похожего на нынешнее благоговение перед старинной музыкой не было. До Х I Х века, когда возник интерес к музыке прошлого, от музыкантов при каждом выступлении требовали новых сочинений, и композиторам приходилось регулярно и очень быстро сочинять. Вивальди мог написать ораторию за три дня, а оперу -- за пять. (Для сравнения: на оперу «Иоланта» у Чайковского ушло два месяца, на другие -- еще больше.) За ремесленную сноровку рыжий священник заслужил несправедливую насмешку более близкого нам по времени Стравинского, который заметил, что Вивальди написал не шестьсот концертов, а шестьсот раз один и тот же концерт.
Церковь Святого Иоанна в Брагоре, где в 1678 году был крещён Антонио Вивальди.
|
Антонин Дворжак - один из основоположников чешской национальной музыкальной классики |
Самостоятельный талант, образовавшийся при неблагоприятных обстоятельствах и победоносно вышедший из трудной борьбы.
Г. Ларош
Антонин Дворжак
родился 8 сентября 1841 года в семье трактирщика, в расположившейся на берегу Влтавы деревушке Нелагозевес, близ Праги. С шести лет он учился в сельской школе. Церковный органист (кантор) научил его играть на скрипке, а в девять лет Антонин уже играл в любительском оркестре. Закончив сельскую школу, юноша переезжает в город Злонице. Под руководством А. Лимана он учится игре на альте, фортепиано и органе. В 1857 году Дворжак переехал в Прагу и поступил в Органную школу. Ему преподавали Ферстер, Звонарж, Блажек. По окончании школы в 1860 он работал артистом в Пражском концертном ансамбле, а с 1862 по 1873 год в оркестре оперного театра.
Антонин вынужден был давать уроки не слишком способным барышням из богатых семей, чтобы прокормить семью. Дворжак также играл на органе в соборе Св. Войтеха в Праге. Это было очень скромное и даже полунищенское существование. И все-таки он не оставлял мечты стать профессиональным композитором. Пять лет Дворжак довольствовался государственной стипендией, чтобы заниматься сочинением музыки.
|
Близкие люди Сальвадора Дали |

|
Музы Бориса Пастернака |
Известно, женщина - самый важный комментарий к творчеству любого поэта. Ведь читая любовную лирику, мы прежде всего пытаемся угадать, кому посвящены произведения и чей образ зашифрован в лирических строках. Однако случается и так, что на роль прототипа лирической героини претендуют сразу несколько женщин. Так, в образе Лары в своем знаменитом романе Борис Пастернак запечатлел черты сразу трех женщин, которых он любил в разные годы своей жизни.
Евгения Лурье
1921 год стал одним из самых счастливых в жизни Бориса Пастернака. Именно в этом году он с лёгкой руки своего друга Михаила Штиха познакомился с очаровательной художницей, 22-летней Евгенией Лурье (кстати, самому Борису на тот момент было уже за тридцать). Евгения обладала всеми качествами классической музы – утончённая красавица, будто сошедшая с полотна Боттичелли, весёлая, деликатная, наделённая удивительным чувством прекрасного. При этом девушка была поразительно самостоятельной, целеустремлённой и целостной личностью. Поэтому в том, что Пастернак полюбил её, как он писал сам, «до побледнения порывисто», наверное, нет ничего странного.

В письмах Борис называл Евгению русалкой, ангелом, сравнивал с цветком.
После их знакомства и в первое время после брака Борис испытывал удивительный прилив сил. Пастернак, возможно, впервые в жизни был счастлив. Но, увы, идиллия продлилась недолго.

|
7 ВЕЩЕЙ, КОТОРЫЕ НЕ ОБЯЗАТЕЛЬНО ЗНАТЬ О ЛЬВЕ НИКОЛАЕВИЧЕ ТОЛСТОМ |


|
Ге Николай Николаевич (1831-1894) - Портрет Л.Н.Толстого. 1884 |
|
Елизавета Морицовна Куприна (1882-1942) |
Впервые Александр Иванович Куприн по-настоящему разглядел юную Лизу на петербургской вечеринке, где звучала гитара и блистал будущий знаменитый актер Качалов. Сестра милосердия, она за двадцать пять рублей в месяц нянчила дочку Куприных и заодно помогала по хозяйству.
|
"...поставили в шкаф и забыли..." |

"... меня положили уже на полочку. Взяли книжку, прочитали в свое время, кто - по моде, кто - с любовью, переплели, поставили в шкаф и забыли, и только на Рождестве разве смахнут пыль с переплета: такое печальное чувство наполняет меня, когда я оглядываю томы своих сочинений."
А.И.Куприн
|
Александр Кушнер |

Посмотрев на дела отца, неужели сын
Не смутился, увидев всех этих слепых, убогих,
Не подумал, за что они терпят — и ни один
Не возропщет, но кланяться будет пришельцу в ноги:
Вдруг он вылечит? Он и лечил их, а что ж отец,
Почему от рожденья слепой должен быть незрячим
И не видеть ни облачка в небе, ни тех овец,
Что похожи на облачко? Смотрим на них — и плачем.
Почему не заплакал? Не задал простой вопрос,
В чём они провинились, безногие и хромые?
Можно ли проповедовать, требовать в царстве слёз
Исполнения заповедей? А ещё немые,
А ещё бесноватые… Крестных трёхдневных мук,
Может быть, маловато ввиду повседневной муки?
Не учить, а учиться у них! Это всё, мой друг,
Говорю я в слезах, — не из прихоти или скуки.
![]()
Любимый запах? Я подумаю.
Отвечу: скошенной травы.
Изъяны жизни общей суммою
Он лечит, трещины и швы,
И на большие расстояния
Рассчитан, незачем к нему
Склоняться, затаив дыхание,
И подходить по одному.
Не роза пышная, не лилия,
Не гроздь сирени, чтоб ее
Пригнув к себе, вообразили мы
Иное, райское житьё, —
Нет, не заоблачное, — здешнее,
Земное чудо, — тем оно
Невыразимей и утешнее,
Что как бы обобществлено.
Считай всеобщим достоянием
И запиши на общий счет
Траву со срезанным дыханием,
Ее холодный, острый пот,
Чересполосицу и тление
И странный привкус остроты,
И ждать от лезвия спасения
Она не стала бы, как ты.
_________
/Александр Кушнер/
|
Сомов Константин Андреевич [1869 - 1939] |
Автопортрет в зеркале
Занимался рисованием (с 1880) у В.И. Судиловской. Учился в Высшем художественном училище при Академии художеств в СПб. (1888-1897) у Б.П. Виллевальде, К.Б. Венига, В.П. Верещагина, П.П. Чистякова, занимался в мастерской И.Е. Репина (1894-1896), затем в студии Ф. Коларосси (1897-1899) в Париже. С 1914 - академик. Один из организаторов объединения "Мир искусства", член "Союза русских художников" (1903-1910). Участник выставок: Общества русских акварелистов (1894), "Мир искусства" (1899-1921, с перерывами), "36 художников" (1901), "Союза русских художников" (1903, 1906, 1908, 1909), Нового общества художников (1907), зарубежных.
Дорога

Дама у пруда
|
Сергей Рахманинов - Этюды-картины |

Сергей Рахманинов - Этюды-картины, Op.39
1913—1917
1. c-moll. Allegro agitato. Первая редакция: «5 октября 1916.»; Вторая редакция: 07.01.17.
2. a-moll. Lento assai. 1913 — декабрь 1916 года.
3. fis-moll. Allegro molto. 1913 (?) — «14 октября 1916».
4. h-moll. Allegro assai. «24 сентября 1916»
5. es-moll. Appassionato. Декабрь 1916 — «17 февраля 1917»
6. a-moll. Allegro. «8 сентября 1911… Исправлено 27 сентября 1916».
7. c-moll. Lento lugubre. Декабрь 1916
8. d-moll. Allegro moderato. Декабрь 1916
9. D-dur. Allegro moderato. Tempo di Marcia. «2 февраля 1917».
Первое издание: М.: РМИ, 1917.
Последнее сочинение Рахманинова, написанное в России и одно из самых любимых !
Исполняет Владимир Ашкенази и Этюд-картину №6 исполняет автор.
И в заключении Святослав Рихтер играет избранные Этюд-картины ор.33 и ор. 39
|
Саша Черный, Сатиры... |
Саша Чёрный
Эта мысль меня так мучит,
Эта мысль меня так давит,
Что в волнении глубоком
Не могу писать я больше...
Промокло небо и земля,
Душа и тело отсырели.
С утра до вечера скуля,
Циничный ветер лезет в щели.
Дрожу, как мокрая овца...
И нет конца, и нет конца!
|
Рембрандт ван Рейн и Саския ван Эйленбург |
|
Здесь должен прозой говорить всерьез Тот, кто дерзнул назвать себя поэтом... |
Марина Цветаева - Анатолий Штейгер.
Марина Цветаева - цикл "Стихи сироте" - посвящены Анатолию Штейгеру - это одно из семи стихотворений цикла:
* * *
Наконец-то встретила
Надобного - мне:
У кого-то смертная
Надоба - во мне.
Что для ока - радуга,
Злаку - чернозем --
Человеку - надоба
Человека - в нем.
Мне дождя, и радуги,
И руки - нужней
Человека надоба
Рук - в руке моей.
Это - шире Ладоги
И горы верней --
Человека надоба
Ран - в руке моей.
И за то, что с язвою
Мне принес ладонь --
Эту руку - сразу бы
За тебя в огонь!
11 сентября 1936
А это стихи самого А.Штейгера:
* * *
Никто, как в детстве, нас не ждет внизу,
Не переводит нас через дорогу.
Про злого муравья и стрекозу
Не говорит. Не учит верить Богу.
До нас теперь нет дела никому –
У всех довольно собственного дела.
И надо жить, как все, - но самому…
(Беспомощно, нечестно, неумело)...
* * *
Не до стихов… Здесь слишком много слез
В безумном и несчастном мире этом.
Здесь круглый год стоградусный мороз
Зимою, осенью, весною, летом.
Здесь должен прозой говорить всерьез
Тот, кто дерзнул назвать себя поэтом...
(...Это тот Анатолий Штейгер - барон (1907- 1944 гг.) - один из поэтов «первой волны» эмиграции. Семья эмигрировала в Константинополь в 1920 г., в дальнейшем А. Штейгер жил в Чехословакии, во Франции и (с 1931 г.) в Швейцарии. Во время войны участвовал в Сопротивлении, писал антинацистские памфлеты. С детства был болен тяжёлой формой туберкулёза, от которого и умер в возрасте 37 лет.
|
Анатолий Штейгер |
|
|||||||
|
Миниатюры Изабэ… |
Миниатюры Изабэ,
Полуистлевшие гравюры,
Дагерротип: на серебре
Едва заметные фигуры,
И весь тот милый, старый хлам,
Что завещали наши предки,
И в парке, строгие, как храм,
И колоннады, и беседки…
Но дальше, дальше! Пыль и тлен
Не могут долго душу нежить.
В глубоких нишах темных стен
Водилась всяческая нежить.
Ах, бедный Вертер! Не без слез
Мы расстаемся, верно, с вами.
… И, уходя, букетик роз
Я прикрепил к какой-то раме.
Анатолий Штейгер

Жан-Батист Изабе (фр. Jean-Baptiste Isabey; 11 апреля 1767, Нанси, — 18 апреля 1855, Париж) — французский художник-портретист.
Ж.-Б. Изабе изучал живопись в мастерской Жака-Луи Давида. Был придворным художником Наполеона I, которого часто сопровождал в походах, чтобы запечатлеть императора в различных сценах, в том числе и военных. После свержения Наполеона Изабе работает при дворе Бурбонов, которых он изображает на полотне — как и практически всех современных художнику монархов Европы.
Работы Изабе очень точны в передаче черт своей модели. Его миниатюры считаются одними из лучших произведений в этом направлении живописи. В 1805 году он создаёт из своих рисунков серию эстампов. Занимался также росписью по фарфору и искусством литографии. Во время Венского конгресса художнику позировали многие влиятельные фигуры европейской политики.
Сын Эжен Изабе также был известным художником.
Из Википедии
|
|
А.С. Штейгер |
Никто, как в детстве, нас не ждёт внизу,
Не переводит нас через дорогу.
Про злого муравья и стрекозу
Не говорит. Не учит верить Богу.
До нас теперь нет дела никому —
У всех довольно собственного дела.
И надо жить, как все, — но самому…
Беспомощно, нечестно, неумело.
А.С. Штейгер

Группа Небо - По небу плывут облака
А вы когда-нибудь пытались вернуться в детство? Забыть о возрасте и о том, что о вас подумают другие. Выбросить глупый зонт-панцирь и, не боясь промокнуть, испортить причёску, макияж, пальто, туфли, прогуляться под ливнем, смеяться и радоваться крупным каплям, стекающим по телу. Пробежаться с утра босиком по лужам и искать, где заканчивается радуга. Сидеть на огромном фонтане, чувствуя на себе брызги мокрой воды, болтать ногами и пускать радужные мыльные пузыри, похожие на мысли в голове в этот момент. Прийти ночью к маме, залезть к ней под одеяло и проспать спокойно до утра, больше не ощущая этого тяжёлого одиночества.
А вы когда-нибудь пытались быть настоящими, не наигранными, не придуманными - собой? Выбросить все маски, вспомнить в себе ребёнка и любить просто так и ни за что. Смотреть на мир наивными глазами и дарить ему искренние улыбки.
@ Вита Кот

Метки: Штейгер |
Уголок поэта. Марина Цветаева |
|
Максимилиан Волошин. Акварель и лирика |
Отроком строгим бродил я
По терпким долинам
Киммерии печальной,
И дух мой незрячий
Томился
Тоскою древней земли.
Максимилиан Александрович Волошин (псевдоним.; настоящая фамилия Кириенко-Волошин) (1877–1932), – русский поэт, художник, литературный критик, искусствовед.
|
Расплата. Николай Рубцов |
|
Рихард Вагнер - неуживчивый гений |

Рихард Вагнер - "Полёт валькирий"
Вильгельм Рихард Вагнер (Wilhelm Richard Wagner), родившийся 22 мая 1813 года и умерший 13 февраля 1883 года, считается самым гениальным композитором за всю историю германской музыки. Однако, как и многие другие гении, он обладал крайне сложным и неуживчивым характером. Читать далее
|
Дождь |
|
Королева скрипки Ванесса Мэй |
|