Легенды Пер-Лашез - V

На Пер-Лашез находится довольно много захоронений связанных с военными действиями. Здесь покоятся многие наполеоновские генералы - и те, что были верны императору, и те кто его предал, герои и жертвы французских революций, участники многих войн, которые погибли или умерли во Франции. В этой части - рассказ о нескольких таких захоронениях.


Памятник жертвам революций у стены Пер-Лашез. Открытка начала XX века

---

Жак Гобер (1760 - 1808), генерал



Эта динамичная скульптура Давида д'Анже представляет момент ранения наполеоновского генерала Гобера в сражении под Байленом в Испании, когда из-за военных ошибок 20 тыс. французов оказались окруженными испанцами, а затем сдались в плен. Судьба Гобера, умершего от раны на поле боя, была если не счастливой, то почетной. Когда Наполеону доложили о Байленской капитуляции, он в ярости воскликнул: "Армию разобьют — это ничего, судьбы войск непостоянны, и завтра можно возвратить, что потеряли вчера, но чтобы армия сдалась на постыдную капитуляцию - это пятно французскому имени, пятно нашей славе! ...Лучше бы всем солдатам пасть, пасть всем до одного с оружием в руках! Их смерть была бы славна, и мы отомстили бы за них. Солдат можно еще найти, но чести не возвратишь." Генералов, командовавших сражением, Наполеон разжаловал, лишил имущества и заключил в тюрьму. Байленская капитуляция стала катализатором поражения наполеоновских войск в испанской компании.

---

Сержант Хофф (1836 - 1902)



Игнас Хофф был героем Франко-прусской войны 1870 года. Во время обороны Парижа он совершал легендарные ночные вылазки, уничтожая пруссаков и наводя панику в стане врага. За его голову была назначена награда, но его так и не смогли поймать, несмотря на то, что он побывал у немцев в плену.

Автором бронзового Игнаса Хоффа является известный скульптор Фредерик Бартольди, создатель знаменитой Статуи Свободы. Не могу сказать, что статуя сержанта меня сильно впечатлила, а вот девочка с косичкой у его ног показалась очень живой и симпатичной.




Правда подписи Бартольди на фигуре девочки нет, а в гипсовом оригинале памятника на этом месте сидит мальчик (причем в другой позе), поэтому в некоторых источниках высказываются сомнения относительно авторства этой статуи. Но я уверен, что это рука Бартольди и даже могу привести наглядный аргумент: посмотрите на другую девочку с кладбища Монпарнас - она близнец пер-лашезской. И тут уж авторство несомненно: подпись Бартольди хорошо видна.


(фото - http://parissculptures.centerblog.net/rub-BARTHOLDI-Frederic-Auguste.html)

---

Монумент Защитникам Бельфора 1870-1871, автор Жак Робишон



Во время Франко-прусской войны эльзасский город-крепость Бельфор был осаждён прусской армией. Защищал город гарнизон во главе с полковником Пьером Данфер-Рошро. У защитников было меньше солдат, чем у нападавших, но зато более мощная артиллерия и они успешно оборонялись более 100 дней - пруссаки так и не смогли сломить их сопротивление. Однако в других местах французская армия терпела поражение за поражением. Сначала случился катастрофический разгром под Седаном, когда в плен попали 80 тыс. солдат и сам император Франции Наполеон III, затем была пленена 180-тысячная армия под Мецем... Париж был осажден и мог пасть в любой момент. Французы вынуждены были подписать перемирие на тяжелейших условиях с потерей Эльзаса и Лотарингии. После этого командование приказало защитникам Бельфора сложить оружие, правда эта капитуляция была почетной: весь гарнизон удалился с сохранением оружия и знамен, а немцы обязались пропустить его на не оккупированную территорию Франции. Фактически, оборона Бельфора стала для французов единственным "светлым пятном" этой войны, состоявшей для них из череды поражений, отступлений и капитуляций.

Монумент "Защитникам Бельфора" венчает бюст полковника Данфер-Рошро, которого прозвали Бельфорским львом. А сам лев - символ обороны - виден в овальной вставке в нижней части постамента. Это небольшая копия монументальной 22-метровой работы Бартольди, которую скульптор воздвиг под стенами Бельфора


Ф.Бартольди. Бельфорский лев (фото - Википедия)

---

Стена коммунаров



На этом месте у кладбищенской стены были расстреляны 147 коммунаров, принявших бой на кладбище Пер-Лашез и не пожелавших сложить оружие.

Парижская коммуна, как многие революции, возникла в результате проигранной войны, в данной случае - Франко-прусской. После поражения от немцев большую часть регулярной французской армии разоружили, а вот национальная гвардия, набранная из горожан для защиты Парижа, разоружиться отказалась, поскольку выплачиваемое гвардейцам довольствие для очень многих было единственным средством существования во время осады Парижа. Нацгвардия почти беспрепятственно взяла власть в Париже и образовала коммуну, правительство же Тьера с немногими верными войсками бежало в Версаль. Однако ни употребить, ни защитить власть коммунары не сумели. Бесконечные дебаты, отсутствие сильных руководителей, промедления, привели к тому, что версальцы быстро окрепли, а коммунары наоборот ослабели. В это же время немцы специально выпустили из плена некоторые французские части, чтобы те помогли версальцам. К концу мая 1871 года, посуществовав 72 дня, Парижская коммуна была уничтожена. Кладбище Пер-Лашез было последним очагом военного сопротивления коммунаров.


А.Даржу. Расстрел коммунаров на Пер-Лашез 28 мая 1871 года. Музей Карнавале, Париж

У этой стены похоронены все 147 человек, расстрелянных на кладбище. Еще около тысячи убитых коммунаров были привезены сюда и также сброшены в общую могилу.

---

Памятник жертвам революций, автор Поль Моро-Вотье



Одна старая фотография этого памятника открывает эту запись, другую вы видите выше. Увы, нынешнее состояние монумента таково, что не позволяет сделать хороший снимок, на котором были бы различимы высеченные в камне лица...



Скульптор Поль Моро-Вотье (сын Огюстана Моро-Вотье, надгробье которого я показывал во II-й части) создал этот монумент в 1907 году. Пишут, что для его изготовления были взяты камни стены, у которой версальцы расстреляли коммунаров, и что следы от пуль на этих камнях подлинные. Возможно поэтому многие называют этот монумент памятником коммунарам, или даже путают его со Стеной коммунаров (как в Википедии). На самом деле это не так: Моро-Вотье создавал эту работу в память всех многочисленных жертв революций, независимо от того на какой стороне они воевали. Основной идеей было примирение, об этом говорят и слова Виктора Гюго, высеченные в левом нижнем углу стены: "Все, что мы просим у будущего, это справедливости, но не мести".

Однако, объединение памяти расстрелянных и расстреливавших неоднократно вызывало разногласия во французском обществе. Насколько я знаю, до сих пор ни одна из политических организаций не проводит у Памятника жертвам революций своих мероприятий и не возлагает к нему цветов...

---

Потери Франции в Первой мировой войне были огромны - более полутора миллионов человек только убитыми, поэтому на Пер-Лашез много захоронений 1914-1918 годов. Я покажу только два, очень личных по своей сути.

Морис Шарле-Режаль (1893 - 1914), студент



Морис ушел добровольцем на фронт и уже через месяц погиб в сражении на Марне. Посмертно награжден Военным крестом.


Эмиль Шатенье (1876 - 1916), капитан



На пьедестале статуи отлита короткая надпись "Мой сын". В этой могиле похоронены и другие члены семьи Шатенье-Кабибель.

---

Андраник Озанян (1865 - 1927), генерал



Прекрасный конный памятник национальному герою армянского народа, известному как Генерал Андраник. Всю свою жизнь он посвятил борьбе за освобождение западной Армении от османского владычества.


Генерал Андраник. Фото - Википедия

Во время Балканской войны 1912-13гг Андраник сражался с турками в Болгарии, во время Первой мировой он воевал на Кавказе, возглавляя армянские добровольческие отряды в составе российских войск. Он много сделал для охраны и спасения армянских беженцев от геноцида. После заключения мира в 1919 году Адраник эмигрировал, скончался в США, но прах его был перевезен в Европу и захоронен на Пер-Лашез (в 2000 году перезахоронен в Ереване).

---

Мемориал Неизвестной жертве депортации, авторы И. и Ж.Галло



Во время Второй мировой войны 600 тысяч французов были депортированы в Германию для принудительного труда. 60 тысяч из них умерло, 15 тысяч были расстреляны, повешены или обезглавлены за акты сопротивления, 50 тысяч пропали без вести.

Надпись на постаменте: "Здесь покоится неизвестный депортированный рабочий, жертва предательства и нацистского варварства"

---

На Пер-Лашез есть аллея мемориалов, посвященных жертвам фашистских концлагерей. Они производят сильное впечатление. Не буду комментировать, просто покажу три из них:

Бухенвальд




Освенцим (Аушвиц)




Равенсбрюк

---

Русским участникам движения Сопротивления, автор Владимир Суровцев



Надпись на постаменте по французски и по русски:

---

Люсьен Кальве (1926 - 1944)



Люсьен погибла накануне освобождения Парижа от немцев. В августе 1944 года, быстрое продвижение союзников вызвало слухи о неминуемом скором освобождении Парижа. Подруга позвонила Люсьен, чтобы рассказать ей об этом и они договорились сшить из красно-бело-синих лоскутов материи французские триколоры, чтобы встречать с ними своих. 20 августа 1944 года Люсьен услыхала шум идущей по улице бронетехники и предполагая, что это освободители, высунулась из окна и стала махать недавно сшитым флагом. Но это были уходящие немцы. Один выстрел решил судьбу девушки.

Французские войска освободили Париж 25 августа.


Пьер Жаме. Шествие Дивизии Леклерка, авеню дю Мэн. Освобождение Парижа, 1944

---

http://foto-history.livejournal.com/6976650.html

Легенды Пер-Лашез - IV

Начало здесь: http://foto-history.livejournal.com/6933872.html

Отношение французов к смерти достаточно специфично: понимая и принимая всю ее трагичность, они, тем не менее, умеют почувствовать в этом неизбежном событии и определенную красоту, и иронию судьбы, и даже какие-то положительные черты, не стесняются говорить на эту щекотливую для многих тему. Возможно поэтому на Пер-Лашез достаточно много могил, вызывающих не только горестные вздохи, но иногда и удивление, бывает даже - восхищение, а случается - и улыбку.

---

Мирей Альбрехт (1924 - 2007)



Как пишет дочь Мирей, этот необычный надгробный памятник в виде балансирующего стула был создан Энтони Расселом, другом ее матери. На сиденьи стула изображен символ Ауровиля - международного "города рассвета", основанного последователями Шри Ауробиндо в Индии. Мирей неоднократно ездила туда, восприняла философию Ауробиндо, но всегда возвращалась во Францию. Видимо поэтому стул так и не нашел устойчивого состояния...

---

Арман Фернандес (1928 - 2005), художник и скульптор




Пассажирам поездов парижского вокзала Сент-Лазар не миновать необычных скульптур Армана: у одного входа в здание стоит колонна из нескольких десятков нагроможденных друг на друга часов, а у другого - такая же колонна из дорожных сумок и чемоданов. "Количество собранных вместе объектов меняет их качество и облик" утверждал скульптор, называвший свои произведения аккумуляциями.


Арман. "Вечная камера хранения" (слева) и "Время для всех" (справа)


Арман всегда работал со множеством предметов. Он строил свои аккумуляции из гор музыкальных инструментов и машин, ключей и лампочек, противогазов и столовых приборов. Он был страстным коллекционером и собирал такие разные вещи как китайский фарфор, пистолеты, радиоприемники, часы, настольные лампы, работы сюрреалистов, африканскую скульптуру, старинное японское военное снаряжение.



Казалось, что и самого Армана было много: он увлекался шахматами и буддизмом, математикой и археологией, астрологией и восточными единоборствами... Арман имел два гражданства, французское и американское, и даже в личной бурной жизни он не ограничился моногамией — у него было две семьи и шестеро детей.. Вот почему мне кажется необыкновенно точной и меткой короткая авто-эпитафия на намогильной табличке с подписью Армана: "Наконец-то один!"

Подробнее об Армане: http://art.1september.ru/article.php?ID=200801008

---

Жорж Гюэ (1886 - 1936), архитектор



Прекрасное надгробие в стиле ар-нуво было создано Гюэ для членов своей семьи; здесь же погребли и его самого. Часовню венчает цветник на крыше. Когда я его увидел, мне сразу вспомнилась крыша Ла Педреры - знаменитого дома Гауди в Барселоне, с его "глазастыми" дымоходами.

---

Феликс де Божур (1765 - 1836), дипломат



Месье Ферис взял себе имя Феликс (лат. - счастливый, плодоносный, богатый), и назвался бароном Божуром. Карьера его была блестяща, но вот потомства он не оставил, зато упокоился под этим гигантским каменным фаллосом - самым высоким надгробием на Пер-Лашез.

---

Колумбарий

"Веселые картинки"?




Пример дальновидного решения. По-видимому, четыре соседние ячейки были выкуплены заранее, чтобы в двух установить урны, а в двух других - небольшой, но изящный памятник.

---

Семейство Шамеруа-Ружерон



Это надгробие известно своим памятником собаке, на котором написано "Лик, наш надежный друг". Правда сам Лик, скорее всего, погребен не здесь, а на кладбище домашних животных в Ансьер-сюр-Сен, где стоит такой же бронзовый барельеф: http://europeforvisitors.com/paris/articles/paris-dog-cemetery-photos-12.htm

---

Жан Карриэс (1855 - 1894), скульптор



Могила Карриэса необычна тем, что автором памятника на ней является он сам. Согласитесь, автопортрет в скульптуре явление нечастое, а уж надгробный автопортрет тем более. Скульптор держит в руках одну из своих миниатюр - "Джентльмен Людовик XIII", а рядом лежит маска его матери, умершей, когда Жану было шесть лет. Сирота-самоучка, Карриэс пришел в Париж из далекого Лиона, работал на стройке и все время лепил - создавая и миниатюры, и портреты, и маски, и фигуры фантастических животных.


Жан Карриэс. Ушастая лягушка (Малый дворец, Париж), Русский нищий (Музей изящных искусств, Лион)

Скульптор творил неистово, полностью погружаясь в процесс и забывая обо всем, в том числе о своем здоровье. Последние четыре года он посвятил своему главному произведению - Вратам Парсифаля, но не сумел его завершить, умерев от скоротечной чахотки.


Жан Карриэс за работой над Вратами Парсифаля

О Карриэсе (на английском): http://www.thearttribune.com/Jean-Carries.html

---

Феликс Фор (1841 - 1899), президент Франции



Проходя мимо этой могилы кто-то из французов хмыкает, а кто-то хихикает. По официальной версии президент умер в своем рабочем кабинете в Елисейском дворце "от переутомления". Это действительно так, но с одним уточнением: в трагический момент Фор держал в руках не государственные бумаги, а свою молодую любовницу - жену художника, которого наняли рисовать президентский портрет.

---

Бернар Верлак (1957 - 2015), карикатурист



Совсем недавно на Пер-Лашез похоронили карикатуриста Верлака по прозвищу Тинью, убитого исламистами в редакции журнала Charlie Hedbo. Перед погребальной церемонией родственники и друзья покойного разрисовали карикатурами весь его фанерный гроб.


Фото Associated Press

На могиле Тинью карикатур пока нет, но сдается мне, что это ненадолго...

---

А видели вы когда-нибудь на кладбищах украшенные новогодние елки? На Пер-Лашез они есть:

---

Шекспировский мотив: "Бедный Йорик!"

---

На одном из пер-лашезских надгробий начертано: "смерть - это выход из темноты на свет"

---

Хорошо сидим...



...тянет добавить - и хорошо лежим

---

Окончание следует

http://foto-history.livejournal.com/6968235.html

Легенды Пер-Лашез - III

Есть на Пер-Лашез места, которые вполне можно назвать культовыми. Некоторые могилы привлекают большое число посетителей, желающих вспомнить своих кумиров, отдать им дань памяти и уважения. Другие захоронения вдруг становятся "модными", обрастают легендами, около них стремятся исполнить некие ритуалы, иногда далеко не очевидные...

---

Виктор Нуар (1848 - 1870), журналист



Гибель журналиста Виктора Нуара наделала в свое время много шума. Утверждают даже, что она способствовала свержению династии Бонапартов. Виктор (настоящее имя Иван Салмон) родился в семье еврейского сапожника, принявшего католичество. Он работал в газете "Марсельеза" и был застрелен в Париже принцем Пьером Наполеоном Бонапартом, племянником императора Наполеона III, что вызвало народное возмущение и серьезное общественное недовольство правящей династией.



Говорят, Нуар был не только талантливым журналистом, но и любимцем женщин, непревзойдённым любовником; погиб же он всего за неделю до собственной свадьбы. Возможно поэтому скульптор Жюль Далу придал надгробной статуе Нуара некую специфическую особенность, а именно, оттопыренные в интимном месте брюки. С тех пор могила журналиста стала настоящим местом паломничества француженок, принеся памятнику большую известность, чем самому журналисту. Считается, что если поцеловать статую в губы, оставить цветы в цилиндре и потереть выпуклость в районе ширинки, то это поможет найти мужа, придаст разнообразие сексуальной жизни и улучшит рождаемость. Нетрудно видеть что в соответствующих местах бронза отполирована до блеска...

Чтобы сделать фотографию надгробия, мне пришлось прождать минут десять, пока подошедшие до меня к могиле женщины досконально не исполнили предписанные действия и не запечатлели друг-друга за этим занятием.

---

Оскар Уайльд (1854 - 1900), писатель




Уайльд был одним из знаменитых людей своего времени. Лондонский денди, эстет, философ, писатель, драматург, поэт, публицист, он был позднее осуждён за гомосексуализм и отвергнут английским обществом. После двух лет тюрьмы и исправительных работ, Уайльд уехал во Францию, где жил в забвении под другим именем и умер в бедности. Наибольшую известность ему принесли пьесы, полные крылатых фраз и афоризмов, а также роман "Портрет Дориана Грея".



Через 10 лет после смерти, Уайльда перезахоронили на кладбище Пер-Лашез. На его могиле был установлен памятник работы Д.Эпстайна, заказанный американской актрисой Хелен Кэрью. Некоторые называют эту фигуру летящим сфинксом, но на самом деле она навеяна образами крылатых ассирийских быков. Памятник стал местом поклонения почитателей писателя, а впоследствии и гомосексуалистов. В конце 1980-х поклонницы Уайльда завели необычную традицию целовать надгробие ярко накрашенными губами. Возникло поверье, что каждый поцеловавший каменного человеко-льва, не потеряет свою любовь до самой смерти. К могиле Оскара Уайльда стали приезжать специально за поцелуем, в результате за несколько лет памятник покрылся целым слоем губной помады. Его неоднократно, но безуспешно чистили, а пару лет назад обнесли стеклянной оградой, чтобы предотвратить разрушение камня от жирных следов. Но как видно на верхнем фото, следы ритуальных поцелуев умудряются оставлять на камне и сейчас.

Так выглядело надгробие Уайльда, когда стеклянной ограды вокруг него еще не было.



Об Оскаре Уайльде

---

Джим Моррисон (1943 - 1971), певец



"В "эпоху цветов" - время подъема движения хиппи, когда все пели о невинности, леденцах и мармеладном небе, Doors стали самой радикальной и сумрачной группой 60-х годов. Критики окрестили их "черными исповедниками Великого Общества", а лидера группы, раскольника Моррисона – Дионисом современной культуры. Альбомы Doors были своего рода шоковой терапией, каталогами психических ударов, насыщенных скорбью. О Моррисоне писали, что он пел так, как если бы его казнили на электрическом стуле."



Алкоголь и наркотики оборвали жизнь певца, когда ему было неполных 28 лет. Поскольку Моррисон умер в Париже, похоронили его на Пер-Лашез. Эпитафией на надгробии стала фраза "Kata ton daimona eatoy" -- "Он был верен своим демонам".

Могила певца сразу стала местом паломничества его фанатов. Они устраивали здесь "поминки", приносили послания, исписывали соседние надгробия цитатами из песен Doors и признаниями в любви к Джиму. В конце концов администрация кладбища огородила могилу, а окрестности стали периодически обходить служители. Говорят, рядом даже поставили скрытые видеокамеры. Но если люди хотят что-то выразить, они найдут как это сделать. Теперь один из ритуалов, совершаемых у могилы Моррисона - это прикрепить жевательную резинку к растущему рядом дереву...



О Джиме Моррисоне

---

Аллан Кардек (1804 - 1869), исследователь спиритизма



Еще одно культовое место Пер-Лашез - это могила Ипполита Денизар-Ривайля, известного под псевдонимом Аллан Кардек. Пытливый ученый, Ривайль стремился выяснить, что вызывает физические эффекты, обычно приписываемые действию духов. Он начал проводить собственные исследования, составив список вопросов и задавая их "духам" через приглашенных медиумов. Псевдоним "Аллан Кардек" возник когда "духи" сообщили исследователю, что таким было его имя в одной из предыдущих жизней, когда он был галльским друидом. По этой же причине надгробие Кардека напоминает по форме кельтский дольмен.



Кардек написал несколько книг по результатам своих исследований и размышлений, которые стали фундаментальными трудами по оккультизму и своего рода "библией" спиритов. Французские спиритулисты и сейчас собираются на могиле Кардека, но приходят сюда также и обычные люди, поскольку возникло поверье, что тут можно "зарядить" различные предметы, прикладывая их к камню надгробия или к бронзовому бюсту. Приезжают на это место и гости из далекой Бразилии, в спиритических общинах которой Кардек почитается как мессия.

О Кардеке и его книгах

---

Амедео Модильяни (1884 - 1920), художник
Жанна Эбютерн (1898 - 1920), его муза



Принц Монпарнасса, герцог Ротонды, граф Улья... Кто знал, что за наброски этого полу-нищего гордеца с алым шарфом на шее будут когда-нибудь платить миллионы?



Модильяни прославился прежде всего своими необыкновенными портретами, которые можно назвать и поэтичными, и музыкальными - так прекрасны и гармоничны их линии. В разные года музами художника были Анна Ахматова и Беатрис Гастингс. Но главной и последней любовью и музой Амедео стала художница Жанна Эбютерн, скромная, тихая и молчаливая девушка с прекрасным взглядом и медными волосами.



Жанна глубоко любила художника, родила ему дочь и ждала второго ребенка. Модильяни собирался на ней жениться, но успел - он умер от застарелого туберкулеза. Говорят, Жанна не плакала, она словно окаменела и все время молчала. А через два дня после смерти Амедео она выбросилась из окна своей спальни в родительском доме...

Жанну похоронили на маленьком кладбище за городом, и лишь десять лет спустя семья Эбютерн дала разрешение перенести ее прах в могилу Модильяни. Так они вновь соединились, теперь под общей плитой. На ней высечена надпись на итальянском:
"Амедео Модильяни, художник. Родился в Ливорно 12 июля 1884 года. Умер в Париже 24 января 1920. Смерть настигла его на пороге славы"
"Жанна Эбютерн. Родилась в Париже 6 апреля 1898. Умерла в Париже 25 января 1920. Верная спутница Амедео Модильяни, не захотевшая пережить разлуку с ним"

У могилы Модильяни не совершают никаких ритуалов. Здесь просто оставляют скромные знаки внимания: кто-то кладет камушек, кто-то записку, кто-то безыскусную самоделку.



О Модильяни и о Жанне Эбютерн

---

Эдит Пиаф (1915 - 1963), певица

Эдит родилась в бедной семье и к шести годам почти ослепла от лишений и болезней. Зрение неожиданно вернулось к ней после паломничества в Лизье к могиле Св.Терезы. Но глаза её так и не наполнились солнечным светом; Жан Кокто, влюблённый в Эдит, называл их "глазами прозревшего слепца". С девяти лет девочка зарабатывала уличным пением. Когда Эдит исполнилось двадцать, ее её заметил Луи Лепле, владелец кабаре на Елисейских Полях, и пригласил выступать в своей программе. Он научил её петь с аккомпаниатором, выбирать песни, объяснил, какое огромное значение имеют костюм артиста, его жесты, мимика, поведение на сцене. Лепле нашёл для Эдит сценическое имя — Пиаф ("воробушек"). В рваных туфлях она пела на улице: "Родилась, как воробей, прожила, как воробей, умерла, как воробей". Первые же выступления увенчались большим успехом...



После неожиданной смерти Лепле, большую роль в судьбе Эдит Пиаф сыграл поэт Раймон Ассо. В это трудное для нее время он поддержал молодую певицу, взял на себя развитие ее карьеры, написал для неё несколько песен. Раймонд выступал как её наставник, учил Эдит культуре и этикету. Вместе с Маргарит Монно, которая стала постоянным композитором Эдит Пиаф, он создал для Пиаф персональный репертуар, отражающий её уникальный голос и опыт. Прошли первые триумфальные концерты. Эдит стала возлюбленной и музой Раймона, а для тысяч французов - настоящим кумиром. Судьба окончательно связала ее с песней...



Последующая жизнь Эдит Пиаф была и трудной, и во многом трагической. Она любила, но ее избранник Марсель Сердан погиб в авиакатастрофе. Ни с одним из других своих возлюбленных она не смогла создать нормальной семьи. Только музыка, сцена, и грандиозный успех оставались неизменными. В 46 лет у Эдит обнаружили рак, а в 48 она скончалась. Во время похорон певицу провожали больше 40 тысяч человек. Эдит Пиаф практически вернулась домой: от дома №72 по улице Бельвиль, где она родилась, до ее могилы на Пер-Лашез всего несколько минут ходьбы...



В одной могиле с Эдит похоронен Теофанис Ламбукас, ее последний муж. Она познакомилась с ним за год до кончины, уже будучи смертельно больной и... полюбила. Мало кто верил сначала, что возможна искренняя любовь 26-летнего парня к больной женщине "за 45". Однако же это случилось: Тео любил Эдит, уже почти инвалидку, изможденную алкоголем, наркотиками, утратами. Как горько шутили "он был вдвое выше, вдвое младше и любил ее вдвое больше, чем она его". Их брак был счастлив, но совсем недолог: Эдит умерла на руках Тео в первую годовщину их свадьбы, а через несколько лет погиб в автокатастрофе и ее молодой избранник.

---

Сара Бернар (1844 - 1923), актриса



Сара Беранр вошла в историю театра и мировой культуры как самая великая актриса XIX века. Ее актерское мастерство вызывало восхищение своей эстетической завершенностью. Манера игры Сары Бернар была основана прежде всего на виртуозной внешней технике - на выразительности и пластичности жестов, поз, движений, великолепном владении мелодичным голосом и тщательно разработанной системе интонационных оттенков речи. Ее искусство было великолепным воплощением эстетических принципов "школы представления". Талант актрисы, ее острая наблюдательность и блестящая техника позволяли ей убедительно играть и даже трогать публику в ролях, не требующих трагедийной масштабности мыслей и страстей.




Не всем нравилась ее манера игры - например, Чехов и Шоу были ее противниками, считая, что "ее слезы, ее предсмертные конвульсии, вся ее игра есть не что иное, как безукоризненно и умно заученный урок". Тем не менее публика ее боготворила, а весь высший свет обожал ее. Сара обладала магическим воздействием на мужчин. У нее были "особые отношения" с принцем Уэльским (будущим королем Эдуардом VII) и племянником Наполеона Бонапарта, её осыпали подарками император Австрии Франц-Иосиф, король Испании Альфонсо и король Италии Умберто. Король Дании Кристиан IX предоставлял в её распоряжение свою яхту, а герцог Фредерик позволял ей пользоваться своим родовым замком.


Жорж Кларен. Портрет Сары Бернар, 1876

Благодаря своему непомерному честолюбию, огромной силе воли и небывалой энергетике, Сара Бернар добилась на сцене всего о чем только можно мечтать. В 53 года она сыграла Гамлета. Когда актрисе исполнилось 65, она играла 20-летнего юношу. Даже когда в 1914 году ей ампутировали ногу, она продолжала играть с протезом. В Париже на площади Шатле находится театр, который она создала и который сейчас носит ее имя.

О Саре Бернар

---

Фредерик Шопен (1810 - 1849), композитор, пианист



У могилы Шопена всегда много цветов, и обязательно здесь стоят белые и красные розы. Сюда их приносят и французские почитатели композитора, и поляки, живущие или приезжающие в Париж, для которых Шопен является национальным героем.

Если можно говорить о поэзии в музыке, то таким поэтом несомненно был Шопен. Находясь за роялем, он отдавал исполнению всю свою душу, и также страстно вкладывал ее в создаваемые им музыкальные произведения. Шопен всегда страдал - и в своей любви к Жорж Санд, и в своем обожании родной Польши, которая в XIX веке фактически исчезла как государство, будучи разделенной между Россией, Пруссией и Австрией. Эти любовь и боль выразились в темах героико-драматических композиций Шопена, и в народно-жанровых мотивах его полонезов и мазурок, и в прекрасных печальных ноктюрнах.


Лионелло Балестриери. Фредерик Шопен и Жорж Санд

Согласно завещанию, после смерти Шопена его сердце было перевезено в Варшаву, где оно теперь замуровано в колонне церкви Святого Креста.

Шопен и его музыка

---

Доминик Энгр (1780 - 1867), художник



У этой могилы я не мог не остановиться. Помню, когда я еще был школьником, экскурсовод в Эрмитаже назвала Энгра лучшим рисовальщиком среди художников. Только спустя много лет я понял, насколько это верно: линия Энгра - это нечто неповторимое, кажется всё в его картинах и портретах подчинено ей: и композиция, и форма, и даже сюжет - всё строится на точнейшем и виртуозном рисунке.


Д.Энгр. Большая одалиска


Д.Энгр. Портрет графини д'Оссонвиль

Сам Энгр считал себя историческим живописцем, последователем своего учителя Жака-Луи Давида. Поборники неоклассицизма даже считали его своим вождём. Однако в своих мифологических, исторических и портретных композициях Энгр отступал от классицизма, внося свое живое наблюдение натуры, расширяя тематику, показывая собственное, глубоко личное представление о красоте. Этим он оказался внутренне близок мастерам второй половины XIX— XX столетий, его живопись привлекала к себе пристальный интерес и импрессионистов, и постимпрессионистов, оказавшись своеобразным мостом из XIX-го века в XX-й.

Об Энгре и его картинах

---

Жильбер Беко (1927 - 2001), певец, композитор



Визитной карточкой и талисманом Жильбера Беко был галстук в горошек. Когда-то хозяин пиано-бара, где искал работу молодой Беко, отказал ему, поскольку на нём не было галстука. Тогда мать певца, бывшая рядом, без колебаний отрезала низ своего синего платья в белый горошек и повязала эту ленту на шею сыну. Вернувшись в таком виде к патрону бара, Беко смог добиться прослушивания и был принят на работу. С тех пор он выступал на сцене только в галстуках в горошек.

Энергия Беко была неисчерпаема, он оставил после себя образ человека, всё время находящегося в движении. Его стали называть Месье-сто-тысяч-вольт, когда впервые поднявшись на сцену знаменитой "Олимпии" в 1955 году, он так завел публику, что она даже разломала часть зала - невиданный случай для тех лет. А всего за свою жизнь Беко выступил на сцене "Олимпии" 33 раза, и это рекорд, который никто пока не смог повторить.

Моя любимая песня Жильбера Беко - это конечно же "Натали":



...Иногда одна песня делает больше, чем сотня дипломатов. В 60х годах "Натали" пела вся Франция, а этим именем называли девочек; когда Жильбер приехал в СССР в 1965-м, ему жала руку железная Фурцева, а в Москве - пусть и лишь 30 лет спустя - появилось кафе "Пушкин", о котором когда-то спел Беко.

О Жильбере Беко

---

Продолжение следует

http://foto-history.livejournal.com/6947322.html

Кто верит в фей?

Оригинал взят у sayanarus в Кто верит в фей?

http://foto-history.livejournal.com/6849656.html

Леди Годива в живописи, легендах, стихах и кинематографе. (х/ф Леди Годива из Ковентри (1955)

Восстановленный пост от 09-10-2013... в нем пропали все кратины.  

William Howard Sullivan Lady Godiva. (аукцион)

Леди Годива (Godiva) (980—1067) — англо-саксонская графиня, жена Леофрика, эрла (графа) Мерсии, которая согласно легенде проехала обнажённой по улицам города Ковентри в Великобритании ради того, чтобы граф, её муж, снизил непомерные налоги для своих подданных.

Э.Блейр-Лейтон Леди Годива 1892 г.

Ж. ле Фабр Леди Годива

Согласно легенде, Годива была прекрасной женой графа Леофрика. Подданные графа страдали от непомерных налогов, и Годива упрашивала своего мужа снизить налоговый гнет. Леофрик обещал снизить налоги, если его жена проедет обнажённой на лошади по улицам Ковентри. Он был уверен, что это условие будет совершенно неприемлемо для нее. Однако Годива всё-таки пошла на этот шаг, хотя и немного схитрила — она попросила жителей города в назначенный день закрыть ставни и не выглядывать на улицу. Так незамеченной она проехала через весь город.
Граф был поражён самоотверженностью женщины и, сдержав своё слово, снизил налоги.
Согласно некоторым версиям легенды, лишь один житель города «Подглядывающий Том» (Peeping Tom) решился выглянуть из окна, и в тот же миг ослеп. Кстати, в тех краях с тех пор появилось выражение «любопытный Том».

Читать далее...

Кефал и Прокрида

Читать далее...

Артемида в искусстве старом и новом


Вечно юная, прекрасная богиня родилась на Делосе в одно время с братом своим, златокудрым Аполлоном. Они близнецы. Самая искренняя любовь, самая тесная дружба соединяют брата и сестру. Глубоко любят они и мать свою Латону.

Всем дает жизнь Артемида. Она заботится обо всем, что живет на земле и растет в лесу и в поле Заботится она о диких зверях, о стадах домашнего скота и о людях. Она вызывает рост трав, цветов и деревьев, она благословляет рождение, свадьбу и брак. Богатые жертвы приносят греческие женщины славной дочери Зевса Артемиде, благославляющей и дающей счастье в браке, исцеляющей и насылающей болезни.

Читать далее...

Пигмалион и Галатея.

Jean-Léon Gérôme. Pygmalion and Galatea 1890

Скульптор.

Глубокий взор вперив на камень, Художник Нимфу в нем прозрел И пробежал по жилам пламень, И к ней он сердцем полетел.

Но бесконечно вожделенной, Уже он властвует собой: Неторопливый, постепенной Резец, с богини сокровенной

Jean-Leon Gerome. Pygmalion and Galatea 1890

Читать далее...

Турманина В.И. Легенды и историческая справка о Белом Христе на Введенском кладбище

Придите ко мне все труждающиеся и обремененные и я успокою Вас

Надпись на памятнике семейства Рекк

 

Вот уже два с половиной века католики, лютеране и православные хоронят своих умерших на Введенском кладбище (ранее называлось Немецкое, Иноверческое). Москвичи любят это кладбище за прекрасные памятники прошлого и величественные скульптуры.

Особенно много легенд связано с бронзовым трехметровым изваянием Христа с белым мраморным крестом в руке. Этот Христос возвышался у главного входа и был возведен в начале ХХ века. В суровые военные годы 1941-45 гг. среди прихожан жила вера, что этот Христос спасает людей от гибели на полях войны, и люди шли сюда с надеждой, которая у многих оправдывалась.

В книге З.В.Ждановой “Сказание о житии старицы Матроны” рассказывается, как к этому изваянию во время войны направила блаженная старица Матрона свою помощницу Верочку. Болезни напустила на Матрону злая хозяйка дома в Подлипках, где она тогда жила. “Спаси нас, - говорила она Верочке, скорее поезжай на Немецкое кладбище и слей нам водички с Креста Господня”. Верочке дали два бидона, один из которых был с водой. Добралась до кладбища она ночью, мороз был более 40 градусов. Ярко светила луна, и скульптура Христа сверкала в лунном свете. Спаситель словно смотрел на пришедшую светлым сияющим взором. Вода, слитая с руки спасителя, быстро излечила старицу Матрону. Молва о чуде пережила и саму скульптуру, убранную с кладбища во времена очередной атеистической кампании.

После исчезновения бронзовой статуи Христа люди перенесли способность помогать страждущим на Белого Христа, установленного в 1946 году. Эта скульптура стоит у памятника из черного гранита над могилой семьи Третьяковых, которые являются нашими дальними родственниками, и поэтому история создания памятника известна нам подробно. Эти Третьяковы не были близкой родней создателям картинной галереи. Они проживали в селе Воронцово (ныне в черте г. Москвы, на юго-западе), предки их были похоронены у сельского храма Св. Живоначальной Троицы. Уже в наше время, когда здесь создавался парк, кладбище закрыли и памятники увезли. Два брата Третьяковых окончили незадолго до революции духовную семинарию. Старший брат, Александр Михайлович, был женат на моей двоюродной тетке, Марии Сергеевне, урожденной Смирновой. Ее отец Сергей Смирнов многие годы прослужил священником в храме Св. Иоанна Воина на Якиманке. Александр Михайлович Третьяков не отрекался от религии все годы гонений. Я помню, как в 1943 году он отпевал мою бабушку, Анастасию Ивановну Файдыш. Он был невысокий, тогда уже совершенно седой, с добрым лицом. Протоиерей Александр Михайлович Третьяков покоится на Введенском кладбище. За два года до смерти он вел службу при открытии памятника Христу около усыпальницы Третьяковых. О судьбе его брата Николая Александровича Третьякова известно мало, перед войной он был репрессирован.

А третий брат, Петр Михайлович, хотя и окончил духовную семинарию , работал всю жизнь учителем. Он женился до революции на Лидии Яковлевна Рекк, дочери немецких купцов Якова и Веры Рекк. Яков Рекк умер в 1913 году, и Петр Михайлович обещал своей теще поставить скульптуру Христа перед памятником, надпись на котором была сделана на немецком и русском языках: “Придите ко мне все труждающиеся и обремененные и я успокою Вас”. Скульптура Христа была выписана из Италии, но начавшаяся Первая Мировая война, а затем революция не дали возможности прибыть статуе в Москву. И уже позже, после Великой Отечественной войны, в 1946 году, Петр Михайлович решил выполнить свое обещание. В том году скончалась его жена, Лидия Яковлевна, прошедшая сталинские лагеря. Он попросил своего брата, Александра Михайловича, связать его с известным скульптором Надеждой Васильевной Крандиевской, которая была женой моего дяди, Петра Петровича Файдыша. Величественная черная стена с философской надписью вдохновила Н.В.Крандиевскую. Для головы скульптуры был приобретен каррарский мрамор, а блок белого отечественного мрамора пошел на фигуру. В книге моей двоюродной сестры, художницы Натальи Петровны Навашиной (Файдыш-Крандиевской) “Облик времени. Автомонография” , описано это событие в первый послевоенный год:

- Вот и праздник открытия памятника: под лучами майского яркого солнца, когда зелень еще только распустилась, свежесть и яркость удивляет своей чистотой. Птицы поют так громко, радостно предвкушая лето, как бы сообщая всем о приходе тепла, света и радости. Александр Михайлович начал службу и освящение памятника. Мы замерли. Не сон ли это? Хор монашек звонко запел и их пение перекликалось с птичьими трелями.

Потом этот памятник стал местом паломничества. Люди сливали воду с руки Спасителя, как это советовала сделать Верочке Матрона у другого Христа. В хрущевские времена памятник был сброшен, откололась часть носа и золотой венок. Но позднее, когда вера снова обрела право на существование, скульптура была восстановлена.

Будучи глубоко верующим человеком, я как ученый-естествоиспытатель не доверяю чудесам. Но как-то стоя перед Белым Христом, я почувствовала резкую боль в старой опухоли, которая меня не беспокоила. Пришлось обратиться к врачам, и мне очень быстро сделали операцию. Моя дочь, Сереберцева Анастасия Михайловна, фотографировала надгробие Рекк-Третьяковых. На снимке бросается в глаза необычная засветка пленки, как будто от Спасителя исходит свет. Говорят, что некоторые снимки бывают полностью засвечены.

Статья написана Валерией Ильиничной Турманиной - 15 октября 2001 года, опубликована в 2002 году  в сборнике статей под редакцией Ю.Н.Соловьевой "УСЫПАЛЬНИЦЫ ВВЕДЕНСКОГО КЛАДБИЩА". Изд. 2-е. Москва. Издательство "ВОЛСЛОВ"

 

 

Часть родословной Третьяковых-Рекк:

1. Yacob Reck, (22.10.1867 - 12.10.1913). Похоронен вместе с женой на Введенском кладбище (20 участок  на плане Введенского кладбища).

     Жена - Mina Reck,  (13.12.1870 - 20.05.1944).

2/1. Wera Reck,  (4.04.1894 - 16.09.1919).

3. Сергей Иванович Смирнов (1851-?), священник - старший брат Анастасии Ивановны Файдыш, урожденной Смирновой.

4/1. Лидия Яковлевна, урожденная Рекк, (1892 - 1946). Похоронена вместе с мужем на Введенском кладбище.

Муж - Петр Михайлович Третьяков (1878-1956).

5. Александр Михайлович Третьяков (1870-1948), брат П.М.Третьякова, протоиерей. Похоронен вместе с женой и дочерью на Введенском кладбище.

5/3. Жена - Мария Сергеевна Третьякова, урожденная Смирнова (1875-1956). Дочь Сергея Ивановича Смирнова, старшего брата Анастасии Ивановны Файдыш.

6. Надежда Сергеевна Бруханская-Смирнова, (1886-1965). Дочь Сергея Ивановича Смирнова, старшего брата Анастасии Ивановны Файдыш. Похоронена на Введенском кладбище.

7/5. Мария Александровна Смирнова-Третьякова, (1895-1967). Похоронена вместе с отцом, матерью и сестрами Александрой и Ниной на Введенском кладбище.

8/5. Нина Александровна Третьякова, (1901-1989).

9/5. Александра Александровна Бай-Балаева-Третьякова, (1898-1979).

10/9. Герман Федорович Бай-Балаев (1935-1988).

11. Анастасия Ивановна Файдыш, урожденная Смирнова (1858-1943), тетя М.С.Третьяковой.

Муж - Петр Степанович Файдыш (1894-1905), торговый представитель С.Т.Морозова.

12/11. Петр Петрович Файдыш (1892-1943), архитектор, сын П.С. и А.И.Файдыш.

Жена - Надежда Васильевна Крандиевская (1891-1963), скульптор, автор статуи Христа на Введенском кладбище у усыпальницы Рекк-Третьяковых.

13/11. Евгения Петровна Турманина, урожденная Файдыш (1893-1973), дочь П.С. и А.И.Файдыш.

1-й муж - Николай Осипович Голышев (1891-1919).

2-й муж - Илья Гаврилович Турманин (урожденный Сараев), (1900-1962).

14/12. Наталья Петровна Навашина, урожденная Файдыш-Крандиевская (р.1923), художник, автор книги Облик времени. Автомонография. - М., ГОТИКА. 1999. Дочь Петра Петровича Файдыш и Надежды Васильевны Крандиевской.

15/13. Валерия Ильинична Турманина (11.01.1933-23.10.2010), кандидат географических наук, автор записок в этом сборнике. Дочь Ильи Гавриловича и Евгении Петровны Турманиных.

 

Из сборника статей под редакцией Ю.Н.Соловьевой "УСЫПАЛЬНИЦЫ ВВЕДЕНСКОГО КЛАДБИЩА". Авторы: Анатолий Васильевич Лазарев, Юлия Николаевна Соловьева, Марина Сергеевна Солюс. Изд. 2-е.  М., Издательство "ВОЛСЛОВ", 2002. - с. 84. с. 66 - 69.

 

Еще одна версия Введенского (Немецкого) кладбища

 http://grabschonheiten.diary.ru/p163975366.htm

Стоит ли говорить, что Немецкое кладбище является моим самым любимым некрополем Москвы. Поэтому вновь и вновь хочется исследовать его и приоткрывать завесу тайны, которая до сих пор окутывает многие надгробия. 

Сегодня мы пойдем по следам легенды о чудотворной статуи Христа. Знаю многих людей, которые слышали эту легенды, но в их сознании этот памятник располагается на участке Рекк. 

Естественно, что это не он. Открываем книгу Ю. Рябинина "Жизнь московских кладбищ":
"Была на Введенском кладбище когда-то еще одна достопримечательность, известная всей православной Москве. Но в советское время ни в одном источнике это, по понятным причинам, упомянуто раньше быть не могло. На надгробии фабрикантов мануфактурных изделий Кноппов стояла фигура Христа, почитаемая как чудотворная. А.Т. Саладин так описывает это надгробие: «Огромная продолговатая площадка с оградой в греческом вкусе, с вазами на столбах, замыкается руинами античного портика. У входа на ступеньках во весь рост стоит бронзовое изваяние Христа работы prof. R. Romanelli. Невольно останавливаешься перед этим памятником. Исчезают вдруг окружающие его могилы, оживает Христос, движется его рука, указывая на вход, и слышится тихий голос: memento mori!» (Есть свидетельства, что скульптура Христа была гранитная или мраморная.) Ежедневно много людей собиралось у надгробия Кноппов. Причем все паломники приносили с собой воду. Водой поливали десницу Христа, и, когда она стекала, ее тут же собирали во что-нибудь. Как рассказывают, та вода приобретала чудодейственные лечебные свойства, и очень многие были исцелены ею. Разумеется, такой объект поклонения не мог долго существовать в советской столице. В 40-е или в 50-е (по разным сведениям) годы фигуру Христа с надгробия Кноппов увезли". 

С чего родилась такая легенда? Один местный человек рассказал такую версию:
К кладбищу прилегает здание, в котором располагается факультет дошкольной педагогики Московского государственного педагогического университета. В те времена никто и не подумал бы (по разным) причинам) идти перед важными экзаменами в церковь, тем более передовая молодежь, а вот сбегать на соседнее кладбище - вполне. Именно с этих просьб-молитв студентов перед статуей Христа и берет свое начало его популярность среди обычного населения. 

Познакомимся с семейством Кнопов.
Кноп (Knoop) — немецкий баронский род.
Основатель торгового дома Кнопов, 1-й гильдии купец Лев Герасимович (Иоганн Людвиг) (1821—1894) приехал в Москву 18-летним юношей в качестве представителя английской торговой компании «Де Джерси». Своё дело в России бременский уроженец начал, продавая в России английские паровые машины и станки. К 50-м годам XIX века Кноп имел солидные доли акций во многих русских предприятиях. В 1852 году он открыл в Москве собственную торговую фирму. Компания Кнопа подминала под себя многих предпринимателей, ссужая им деньги на покупку нового оборудования и машин. Из-за возросшей конкуренции и начинающегося экономического кризиса многие из них попадали в руки предприимчивого барона. Он открывает хлопчатобумажные мануфактуры по всей России. Кноп также являлся одним из владельцев Измайловской хлопчатобумажной прядильно-ткацкой фабрики. За его огромный вклад в текстильную промышленность в 1877 году ему был пожалован титул барона.
После смерти Людвига Кнопа, дело возглавил его родственник, Рудольф (Роман Иванович) Прове (его могила не сохранилась на Введенском кладбище). После его смерти в 1891 году дело перешло в руки к сыновьям Иоганна Кнопа — Фёдору и Андрею. На их время приходится расцвет торгового дома Кнопов.
После начала Первой мировой войны начались гонения на немецких предпринимателей, в том числе и на Кнопов. А после революции 1917 года Кнопы и вовсе были вынуждены эмигрировать. И теперь один из Кнопов живёт в г. Комсомольске.
Прочесть чуть более подробно здесь.
Лидеры двух ведущих фирм – Кнопов и Вогау – возглавляли и лютеранскую общину города, финансово обеспечив строительство в начале 1900-х годов нового здания лютеранской церкви Св. Петра и Павла в Старосадском переулке. Предприниматели являлись попечителями многочисленных благотворительных и просветительских организаций московских немцев (Евангелического госпиталя в Лефортове и др.).
Церковь вы до сих пор можете увидеть в Москве

А вот на параллельном переулке располагается городская усадьба Кнопов

Так где же была могила Кнопов? Единственное место, которое попадает под описание Саладина - это та самая "Вампирка", хорошо известная в среде московских готов. 

Огромная продолговатая площадка с оградой в греческом вкусе, с вазами на столбах, замыкается руинами античного портика.

Казалось бы, место обнаружено, но есть маленькое "но". У меня имеются те самые "Очерки московских кладбищем" Саладина. И автор, описывая то место, говорит, что это семейное захоронение Вогау.
Вогау (Wogau) — семья немецких предпринимателей в России XIX века.
Начало династии положил Максимилиан (Максим) фон Вогау (1807—1890), приехав из Германии в Россию и женившись на дочери текстильного фабриканта Рабенека. В 1840 году вместе с братьями Карлом (1821—1870) и Фридрихом (1814—1848) открывают в Москве торговлю «химическими и колониальными товарами».

Сделав состояние на продаже чая, братья инвестировали в промышленность и банковское дело.
К 1917 году семейное предприятие, «Вогау и Ко», возглавляемое сыном основателя Гуго (1849—1923), представляло крупнейший многопрофильный концерн.
Семья Вогау владела металлургическими предприятиями на Урале, монопольно торговали медью, инвестировали в цементный, сахарный, текстильный, угольный бизнес.
В начале Первой мировой войны, фирма сворачивает деятельность в России, так как 5 из 8 членов правления являются немецкими подданными.
Оставшийся в СССР сын последнего руководителя фирмы, профессор, крупный радиотехник, Максим Марк Вогау (1895—1938), был расстрелян «за шпионаж в пользу Германии».
Только вот мавзолей семьи Вогау, 1910, мастера И.А. Павлова, выглядит так:

Нашлась еще одна легенда о скульптуре Христа на Немецком кладбище.Турманина В.И. "Легенды и историческая справка о Белом Христе" (текст  выше)

После долгих поисков было найдено то самое изображение Христа. Фото единственного снимка статуи. Да, это действительно тот полуразрушенный склеп, в который так любили забираться в конце 90-ых годов.

Очень живая и неординарная скульптура. Можно представить, как впечатляюще она смотрелась на том самом месте под сенью деревьев. 

Наши поиски благополучно завершились. Мы смогли собрать наиболее полную историю чудотворной скульптуры (или скульптур?) Христа на Введенском кладбище.

upd нашлась еще фотография!

между 1900-1914 гг.
Из книги: "Одним из самых запоминающихся надгробий всего кладбища была усыпальница семейства Вогау. Она занимала просторный прямоугольный участок. С одной стороны имелся склеп, торец которого был выполнен в виде руинированного античного портала храма. На специально грубо обколотых ступенях была установлена бронзовая фигура Христа, указывающая «зрителям» на фигуру блаженного, со страдальческим лицом смотрящего на Спасителя. Исполнил эту композицию известный флорентийский скульптор Р.Романелли. Он называл свое произведение «Блаженный у ног Христа». Москвичи очень почитали скульптуру Христа. Христиане, православные, католики, лютеране собирали воду с десницы Христа, складок его одеяния и пили ее, считая целебной. Так же у фигуры любили фотографироваться. Правда, часто позирующие заслоняли собой блаженного, «урода», как его называли москвичи. Поэтому и на открытке эта фигура заслонена позирующей.
По периметру склеп был обнесен античной изгородью с декоративными пеплохранительницами. После 1917 года фигура блаженного исчезла, а фигуру Христа перевезли в Археологический кабинет Московской Духовной академии в г. Сергиев посад, где она благополучно сохранилась доныне.
Сам склеп был выполнен после 1866 года, примерно в 1890-е гг., когда здесь похоронили Эмиллию Максимовну Банзу (урожденную фон-Вогау). Ее овдовевший супруг, знаменитый благотворитель московской немецкой общины Конрад Банза женился второй раз на родной сестре Эмиллии, Эмме. Оба они усыновили сына умершей от первого брака, Рудольфа Германа. В память о жене, сестре, маме Банзы и Герман содержали койки в Евангелической больнице и в Евангелических приютах Москвы, давали бесплатные обеды для неимущих.
В советское время усыпальница Вогау сильно пострадала, как и многие другие надгробия и захоронения в целом. Более 80-ти лет кладбище является общегородским, но многие надгробия с иностранными надписями до сих пор придают ему особый колорит"
© oldmos.ru
Более того, эта статуя нашлась

Церковно-Археологический Кабинет Московской Духовной Академии (ЦАК МДА)

Серия сообщений "МОСКВА ИСТОРИЧЕСКАЯ":
Часть 1 - ТУРМАНИНА В.И. СТО ЛЕТ С УНИВЕРСИТЕТОМ
Часть 2 - Турманина В.И. Легенды и историческая справка о Белом Христе на Введенском кладбище
Часть 3 - ТУРМАНИНА В.И. МОСКВА ДОВОЕННАЯ ГЛАЗАМИ РЕБЕНКА (1934-1941)
Часть 4 - Москва 1925-1930 годов в объективе Александра Родченко
Часть 5 - ЛИНДЕНБЕРГ(ЧЕЛИЩЕВ) В.А. О СТАРОМ ГИРЕЕВО И ДЯДЕ ВАНЕ ТОРЛЕЦКОМ

Мерлин и Артур - Morte d'Arthur

Мерлин — мудрец и волшебник кельтских мифов, наставник и помощник короля Артура, а до того — его отца Утера.

Происхождение Мерлина, как и жизнь, окутано мифами. Согласно одним источникам, его мать была одной из чистейших и добрейших девушек за историю человечества, и зло никогда не рождалось в её душе. Дьявол искал путей к ней, но не находил. Однажды ее сестра, злая женщина и полная ей противоположность, пришла домой пьяной и начала несправедливо бранить и оскорблять сестру. Девушка разгневалась, открыв тем самым свою душу злу, и дьявол овладел ею. Так был зачат Мерлин. Во время беременности она молила Бога, чтобы он помиловал ее и ребенка, и ее молитвы были услышаны: из всего возможного темного наследия он получил только поразительные магические способности
   .



Мерлин и Артур

 
 Самым полным собранием эпизодов из легендарной жизни Мерлина обычно принято считать книгу сэра Томаса Мэлори «Смерть Артура». Мерлин является там наставником-ментором будущего короля Британии Артура, сына короля Утера Пендрагона и леди Игрэйн, который был зачат после смерти первого мужа Игрейн (так по Мэлори) благодаря магической помощи Мерлина. За это волшебник забирает себе младенца и воспитывает его.

Много старинных иллюстраций

ЛЕГЕНДЫ И МИФЫ (ЧАСТЬ 85 - И ВНОВЬ О ЛЕДИ ГОДИВЕ)

Пост о леди Годиве я делал четыре года назад, когда только начинал серию «Легенды и мифы». Казалось бы прошерстил тогда весь интернет в поисках иллюстративного материала, а сегодня случайно заглянул в папку и увидел, что собралась небольшая коллекция новых картин (есть, правда, пара повторений, но зато большого размера). Те, кто не знаком с легендой о леди Годиве, могут посмотреть мой первый пост, а сегодня публикую здесь поэму Альфреда Теннисона в переводе Ивана Бунина.

Годива

Я в Ковентри ждал поезда, толкаясь
В толпе народа по мосту, смотрел
На три высоких башни - и в поэму
Облек одну из древних местных былей.



Edmund Blair Leighton Lady Godiva. 1892 г.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 13 КАРТИН.

ЛЕГЕНДЫ И МИФЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 12 - ЛЕДИ ГОДИВА)

Леди Годива (Godiva) (980—1067) — англо-саксонская графиня, жена Леофрика, эрла (графа) Мерсии, которая согласно легенде проехала обнажённой по улицам города Ковентри в Великобритании ради того, чтобы граф, её муж, снизил непомерные налоги для своих подданных.



Э.Блейр-Лейтон Леди Годива 1892 г.
Ж. ле Фабр Леди Годива

Согласно легенде, Годива была прекрасной женой графа Леофрика. Подданные графа страдали от непомерных налогов, и Годива упрашивала своего мужа снизить налоговый гнет. Леофрик обещал снизить налоги, если его жена проедет обнажённой на лошади по улицам Ковентри. Он был уверен, что это условие будет совершенно неприемлемо для нее. Однако Годива всё-таки пошла на этот шаг, хотя и немного схитрила — она попросила жителей города в назначенный день закрыть ставни и не выглядывать на улицу. Так незамеченной она проехала через весь город.
Граф был поражён самоотверженностью женщины и, сдержав своё слово, снизил налоги.
Согласно некоторым версиям легенды, лишь один житель города «Подглядывающий Том» (Peeping Tom) решился выглянуть из окна, и в тот же миг ослеп.



Джон Кольер Леди Годива 1898 г.


Читать дальше