Иллюстрации этого замечательного художника не нуждаются в комментариях. На них можно смотреть без слов, как на открытки, как на детские фотографии, – с улыбкой и чувствуя, как тепло становится на душе, и легко на сердце. Вероятно, вы скажете, что такие картинки всенепременно должны стать иллюстрациями к детским книжкам, и будете правы.

Иллюстратор Екатерина Бабок

Белый ,белый невесомый
Только что рожденный,новый
С неба сыпал снег веселый,
Нам доселе незнакомый

 Сегодня людям хочется всё объяснить.Но если можно объяснить картину, значит это уже не искусство.

Пьер Огюст Ренуар

Вёрджил Олдман 

Новый год - один из самых ярких и сказочных праздников, которые отмечают во всем мире. Каждый из нас помнит о том, как в детстве мы ждали заветного часа, когда можно будет наряжать елку цветными шариками, стеклянными фигурками, конфетами.

Именно с детства у нас и осталось то ощущение волшебства этой новогодней ночи, осталось ощущение того, что в эту ночь возможно исполнение самой заветной мечты, когда придет Дед Мороз и, услышав наше желание, непременно исполнит его.

Мы повзрослели, но в каждом из нас где-то глубоко осталось ощущение того, что новогодняя ночь - это ночь волшебства, ночь, когда возможно начать жизнь с чистого листа, оставив в прошлом году все свои неприятности и проблемы, и взяв в новый год с собой все самое хорошее, самое светлое, самое теплое.

И конечно в эту волшебную ночь нам снятся сказочные сны,ведь в душе все мы дети !

Волшебный сон - земное наслаждение
Загадка, ребус, Божья благодать
Забыто им земное притяжение
Волшебный сон не стоит прерывать!

Цветные сны, увы, видны не каждому
Как не дано любить иному...
А черно-белые....миражные
Те в подсознании, не новы...

Волшебный сон - земное путешествие
Волшебный сон -заставит вас летать
Он сказкой озарит, небесной песнею
Волшебным сном нельзя пренебрегать!

И снятся новые, воздушные миры,
И снятся яркие, пейзажные картины
А подсознанье сохраняет как дары,
Сплетение волшебной паутины...

Сплетенье судеб дарит нам Творец...
А разгадать - по силам Фрейду,
В них есть начало и конец...
Играют... символы на флейте... 

Далее

Иллюстратор Наташа Табатчикова

Известный художник из Кирова Николай Фомин родился в 1970 году. Лишь раз посмотрев на его работы, можно тут же увидеть, насколько Николай влюблён в природу родного края. Удивительно, но рисуя девушек на фоне природы, главным действующим лицом во всех его произведениях является именно природа, а точнее деревья. Берёза, Липа, Сосна, Рябина и многие другие деревья будто бы воплощаются в людях на его рисунках и более наглядно представляют свою особенную ипостась или характер, если хотите. Серия этих картин так и называется "Деревья в женских образах".

Николай Фомин очень точно угадал символ каждого дерева. Своим творчеством он рассказывает людям, насколько неотделимы человек и природа, насколько они совместимы и одинаковы. Природа севера отражена в его картинах настолько точно и душевно, что его искусством интересуются не только в России, но и за рубежом. Стоит сказать, что многие его картины находятся в частных коллекциях в США, Швеции, Великобритании и др.

Альбом "Деревья в женских образах" 

 

1.Рябина.

	Родилась в городе Нижнем Новгороде, где живу и сейчас, по образованию - радиофизик, закончила Нижегородский университет. Занималась художественной фотографией, участвовала в Российских и международных фотовыставках. Рисовать начала вдруг и получилось это как-то неожиданно. Сейчас любимая техника– пастель, акварель, тушь, перо. Художественные выставки: Нижний Новгород, Кстово, Дзержинск, Окленд (Новая Зеландия), в том числе и персональные. Работы покупались и разъезжались по разным городам России, а часть уехала за границу, где украшает (я надеюсь) дома разных жителей тех стран. Сейчас занимаюcь web-дизайном, а также всяким прочим дизайном, и продолжаю рисовать. Надеюсь, эта тенденция сохранится и дальше и желание создавать что-либо на бумаге будет достаточно сильным, чтобы преодолеть собственную лень, недостаток времени и прочие мешающие творчеству факторы. Очень люблю путешествовать.

Серия работ "ГОРОД ЗАБЫТЫХ СНОВ" (пастель)

Графика Светланы Кротовой

Состояние души,переданное графически - это высокое мастерство,которым владеет художник Светлана Кротова.

Стиль написания её картин разный и пишет она разную тематику,но что бы это не было,везде чувствуется тонкая психологическая нотка,чувственное,острое восприятие того,о чём она пишет.В таких случаях говорят "...вкладывает душу..." - и это именно так. Её картины это акт самовыражения,которое выплёскивается на холст иногда в причудливых формах,но именно так передаётся то чувство и ощущения,которые испытывает автор.

Перед вами графические работы художника Светланы Кротовой.

Каждая картина - маленькая новелла из жизни автора.

Творчество Марджолен Бастин пропитано любовью к природе: цветам, птицам, насекомым, – к тому прекрасному, что мы видим каждый день, но зачастую просто не замечаем. Художница же воспринимает всё это как бесценный дар и неиссякаемый источник вдохновения.

"Родители вряд ли могут знать или догадываться, что происходит или что может произойти, когда они бывают со своими детьми в саду или парке" - говорит голландская художница Marjolein Bastin. Ранние воспоминания Marjolein, когда она была малышкой. Она любила лежать в траве в саду дома ее семьи около Утрехта в Нидерландах. Она впитывала дыхание, звуки и запахи окружавшей её природы. Вряд ли ее мать знала, что когда она вынула Marjolein из её детской коляски и отдала её в руки природы, то природа теперь будет в руках Marjolein? Когда Marjolein была маленькой девочкой, она восхищалась такими простыми элементами природы, как сосновые шишки, семена и цветы. И она надолго запечатлевались в её сознании. Как только она была в состоянии держать карандаш и кисть, она начала воплощать с любовью в эскизы и картины захватывающую красоту природы. "Это был мой способ выразить то впечатление, которое на меня произвела так любимая мною природа" - говорит она.

Джулия Белл (Julie Bell), американский фотохудожник и иллюстратор. Родилась в 1958 году в Бьюмонте, штат Техас. С детства ее привлекало искусство рисования, особенно человека и животных. Прошла обучение искусству фотографии, рисунка и живописи в шести различных колледжах и университетах.
В настоящее время Джулия Белл является яркой звездой в искусстве фэнтези.
Она создает рекламные иллюстрации для элиты корпоративного мира, таких фирм как Найк, Кока-Кола, компании Форда, занимается иллюстрированием книг для всех крупных издательств Нью-Йорка, а также оформлением художественных альбомов и обложек популярных журналов. Она стала первой женщиной, которая живописала Конана для Марвэл Комикс. Ее первый вариант обложки журнала Хэви-металл произвел настоящую сенсацию, для этого она использовала в оформлении теперь уже легендарную "металлическую плоть". Ее "металлическая плоть" имеет текучесть воды одновременно с твердостью стали, в то же время сохраняя чувственную мягкость кожи.
 

Все прекрасное просто и по-детски великолепно: чудесный мир художницы Инги Пальцер

Из альбома "СОВУШКИ"

В этот волшебный предпраздничный вечер предлагаю всем женщинам подборку трогательных иллюстраций Инги Пальцер с самыми милыми совушками, перед которыми просто невозможно устоять!

Пусть ваш мир станет светлее и добрее!

Инга Пальцер родилась 5 мая 1989 года в Северодвинске. Первые навыки в живописи и рисунку получила в художественной школе №2 Северодвинск, (2001–2005)
Продолжила свое образование в С(А)ФУ им. М.В. Ломоносова (бывш. АГТУ и ПГУ им. Ломоносова)
И закончила факультет: Институт естественных наук и биомедицины (бывш. ФФ и ЕГФ ПГУ им. Ломоносова)
Не замужем. .

Выразительные, эмоциональные картины Чжу Хайбо (Zhu Haibo) - это самая что ни на есть современная живопись, поскольку все они являются цифровыми, нарисованными непосредственно в iPad. Это и есть отличительной особенностью данного художника, который уже давно предпочитает цифровые технологии традиционным краскам и кисточкам. Впрочем, если этого не знать, то можно и не догадаться, настолько "настоящими", "живыми" выглядят картины китайского художника.

Французский художник-иллюстратор Жиль Гримо (Gilles Grimoin) создает очень трогательные и многозначительные картины. Как говорит сам автор, он старается вложить в каждую картину не просто мгновение, а целую историю.

И ведь действительно, если внимательно рассмотреть все линии, силуэты и краски, то видишь целое повествование. Остальное дорисовывает воображение. Жиль Гримо (Gilles Grimoin) утверждает, что не может отыскать вдохновения в сегодняшнем мире, поэтому, все его источники остались в прошлом. Например, главным «колодцем» для француза была и остается классическая литература XIX-го столетия. Ги де Мопассан, Эдгар Аллан По, Оскар Уайльд – вот чье творчество реально вдохновляет Жиля.

Японская художница Йокота Михару (Yokota Miharu) одна из тех добрых волшебниц, с которыми мечтает повстречаться каждый ребенок. И вовсе не потому что она прилетит в голубом вертолете, и бесплатно покажет кино. Йокота Михару обладает даром придумывать и оживлять волшебные сказки о нежных, хрупких существах из мира сладких цветочных грез. Феечки и эльфы живут своей жизнью на картинах этой замечательной художницы.