Удивительные работы художницы из Австралии Хелен Коттл 

Эта художница живет далекого от нас. Ее родина находится на континенте Австралия. Это Хелен Коттл.

Современная художница родилась в 1962 году. Интересно то, что специального образования не имеет, самоучка. Работает в самых различных техниках, но отдает свое предпочтение работе с акварелью и акрилом. Стиль ее работ, в основном, реальный импрессионизм. Начав рисовать еще в раннем возрасте, Хелен сумела добиться поразительных результатов.

Работая как профессиональный художник в собственной студии, она преподает живопись в художественной школе к западу от Мельбурна. Участница многих международных и отечественных художественных выставок, член австралийской гильдии художников реалистов.

1.

Художница Ольга Ивлева. Романтик по натуре

Ивлева Ольга Владимировна родилась в 1969 году в городе Кургане.

С 1985 по 1989 училась в Свердловском художественном училище им. И. Д. Шадра. После окончания училища в 1989 поступила в Институт им. И. Е.Репина в Ленинграде. Училась на факультете графики в мастерской профессора В. А. Ветрогонского. В 1993 была премирована Академией Художеств за отличную учёбу поездкой в Германию и проходила стажировку в Западно-Берлинской Академии Художеств.

В 1997 была принята в члены Союза художников России. Является лауреатом Государственной стипендии в области культуры и искусства России за 2004 год. Член Общества акварелистов Санкт-Петербурга. Работы находятся во многих музейных и частных коллекциях в России и за рубежом.

Художник из Албании  Josef Kote

 Josef Kote родился в 1964 году в живописном порту города Влера, Албания.

Искусством рисования увлекся с детства. Его уникальная манера живописи и яркие и солнечные сюжеты картин подпитывалась красивейшими видами его родного прибрежного города.

Он закончил Академию изящных искусств. Долгое время жил в Греции.

В данное время проживает в Америке. Имеет многочисленные персональные и групповые выставки, и его работы находятся во многих частных коллекциях по всему миру.

Французский художник 19 века Генри Виктор Лесер (Henry Victor Lesur)
 

Генри Виктор Лесер, франзуский художник. Родился в Рубе 28 апреля 1863 и получил свое формальное обучение в ателье Francois Flameng — профессор в l'Ecole де Бо-Арце. Под его опекой Лесер получил академическое обучение.
В течение 1880-ых и 1890-ых Лесер показал много картин в Парижском Салоне. Интересно отметить, что большинство работ, которые он показал, были портретами, тогда как большинство работ мы видим сегодня-это симпатичные женщины и красивые мужчины, одетые в костюмы 18-ого столетия.

Художник Юрий Мельков родился в 1951 году в городе Кривой Рог Днепропетровской области.

В 1973 году окончил художественно-графический факультет Смоленского государственного педагогического института.

После окончания института работал в газетах «Рабочий Путь» и «Смена», преподавал в детских и вечерних художественных школах.

В 1991 году стал членом Союза Художников России, а в 2000 году – членом Союза Дизайнеров России.

В настоящее время художник живёт и работает в городе Смоленске.

Картины художника Юрия Мелькова

1.

Современный художник  Дмитрий Кустанович

Молодой художник родился в городе Минске. Это произошло 29 марта 1970 года. В 1996 году окончил Белорусский Государственный Педагогический Университет. Занимается живописью с начала 1990 года. Работы находятся во многих галереях и частных собраниях не только Беларуси, но и России, США, Испании, Германии, Франции, Англии, Португалии, Швейцарии, Италии, Турции, Чехии, Канады, Израиля и Польши.

Дмитрий Кустанович завоевал многие сердца и внимание, а также признание зрителей, галеристов и коллекционеров. У него просматривается ярко выраженный творческий подход и индивидуальность к созданию картин. Обладает своей техникой написания полотен. Это его ноу - хау!

Сегодня живет и работает в городе Санкт-Петербурге. Здесь он нашел признание и почитание у любителей искусства.

Мастер очень много пишет. Слава пришла к нему довольно рано, но заслуженно! 

Искусство живописи современного художника E. J. Paprocki

Современный художник родился в 1971 году.

Своим рождением импрессионизм обязан многим факторам, в том числе изобретением в 1841 году американским ученым и художником Джоном Рэндом оловянных тюбиков для скоропортящихся красок.

Именно они дали возможность художникам работать на пленэре.

Главный принцип «писать то, что видишь посреди света и воздуха» лег в основу живописи импрессионистов

Американский художник Михаэль Дэвид Соренсен.

В интернете найти его личные данные мне так и не удалось. Хотя и есть личная страничка на Фейсбуке. Известно лишь, что родился в Ванкувере, штат Вашингтон, в 1981 году. Получается, что ему всего навсего 35 лет!

В детстве он много рисовал. Отец был художником, но несколько в другом плане. Если память не изменяет был художником стеклодувом. В 12 лет бабушка с дедушкой подарили ему акварельные краски. С этого все и началось. Посчастливилось учиться некоторое время под руководством уже покойного, всемирно известного акварелиста Золтана Сабо.

Майкл создает образы, связанные с воспоминаниями  людей о своих любимых местах. Много путешествует.

Живет в Ванкувере.  Штат Вашингтон.

Художник Koukei Kojima. Гармония в стиле сансуй

Пейзажи в стиле «сансуй» современного японского художника Коукея Кодзимы.

Художник Коукеи Кодзима (Koukei Kojima) – современный японский живописец-пейзажист, который пишет свои картины натуральными красителями на шёлке в стиле «сансуй» (картины гор и вод).

Картины художника Коукея Кодзимы – это виды традиционной Японии с её неподвластными времени уголками природы. Основная тема творчества Koukei Kojima – это вечный круговорот времён года на фоне величественной природы, когда нет места суете и бурным страстям. Только радость созерцания.

Картины художника Коукея Кодзимы (Koukei Kojima)

Свиридов Сергей Алексеевич родился в 1964 году в городе Симферополе, Украина. Успешно окончил симферопольскую Школу изящных искусств.

Уже в 1987 году молодой художник оканчивает факультет живописи и графики Московского академического художественного института (МГАХИ) им. В.И. Сурикова. 

 Большое влияние на формирование уникального авторского стиля оказало знакомство с известным пейзажистом Афанасием Сухининым. Уроженец пестрого южного края, Сергей Свиридов очень тонко воспринял живописную манеру живых морских пейзажей, ярких портретов и сочных натюрмортов. Проявив большой интерес к особенным краскам южного побережья Средиземного моря, Сергей Свиридов как художник смог приобрести уникальную манеру сочетания оттенков в тени и на свету.
  Эти полусказочные контрасты позволили создать картины, наполненные живым обаянием южной природы, отразить неповторимый колорит морских пейзажей и портретов.