Без заголовка |
|
Книга "Основы рисования. Цветы и бутоны". Автор: Кордула Керликовски «Мне хотелось бы пробудить в вас творческие способности и, подробно объясняя каждый этап работы, проиллюстрировав его фотоснимками, помочь вам создавать выразительные рисунки. Мы будем учиться рисовать цветы, которые скрашивают наши будни и приносят радость. Простые мотивы помогут начинающим художникам постичь и реализовать основы. Более сложные мотивы укажут дальнейшие пути обучения, а для тех, кто уже обрел собственный опыт, послужат идеями и позволят испытать свое мастерство». Кордула Керликовски
Упражнения для правильной постановки руки, приемы штриховки, оформление фона, композиция картины - подробные основные курсы с фотографиями и рисунками покажут вам, что это совсем не сложно.
|
|
Без заголовка |
|
Rose. China painting. Шаг за шагом.
Шикарная подборка. 15 восхитительных Уроков!
Меня превлекла необычная техника. Это роспись запекаемыми красками или эмалью по фарфору China painting. Что бы писать по фарфоровой поверхности опыт большой нужен. Бликовка лепестков достигается искусным снятием краски.
Благодаря комментариям Олеси, этот материал из простого превратился в шикарный! Милая, нижайший Вам поклон от меня и наших читателей! Пускай ангелы улыбаются Вам!
|
|
Без заголовка |
Учимся рисовать складочки.
Фотошоп и просто краски...(+5 МК видео)
Многие декупажницы дополняют свои работы имитацией салфеток со складочками. Эти обманки очень эффектно смотрятся на совершенно различных заготовках, украшая их при декорировании.
Находясь под влиянием дивных работ Лили Егоровой, мне захотелось изучить основы рисования складок и драпировок на ткани.
|
Без заголовка |
Если Вы научитесь самостоятельно рисовать букетики лаванды, то представьте, насколько разнообразней станет Ваш декор в стиле прованс :) Оказывается это совсем не сложно , Вам нужно только изучить этот видео ролик, в котором мстерица делится со всеми своим опытом и оригинальным наработками :) Приятного Вам просмотра, дорогие читатели, и успешного повтора :) Надеюсь этот урок Вам пригодится для Вашего творчества :)
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Жар-птица. Уроки рисования.
Глядя на иллюстрации жар-птиц, созданные разными художниками, мы можем выявить некоторые общие черты сказочной птицы. А именно, оперение жар-птицы всегда имеет желто-оранжевую окраску, её голова и клюв схожи с павлиньими, длинный красивый хвост напоминает языки пламени. У жар-птицы большие крылья и продолговатый клюв. В отличии от павлина, она замечательно летает. Птицы рода павлинов умеют летать, но делают это редко и без особого желания. Кстати, знаменитый павлиний хвост на самом деле является частью кроющих крыльев спины. Просто эти перья настолько длинные, что покрывают собой невзрачный серый хвост и превращают его в роскошный. Почему я пишу о павлине? Потому что жар-птица срисована именно с него.
 |
|
Без заголовка |
Драгоценные камни.
Часть - I
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Что рисовать и Как... старинное редкое издание
What to draw and how to draw it. (1868)
Автор: Edwin George Lutz
|
Без заголовка |
Рисуем акварельный натюрморт с Яблоками.
К сожалению автора не знаю.
|
Без заголовка |
Как рисовать цветные капельки.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
РУССКИЕ ОРНАМЕНТЫ | В. И. Ивановская
ВСЯ КНИГА ТУТ:
http://vk.com/club15300851?z=album-42109398_185175802
ИСКАЛА УЗОРЫ ДЛЯ РОСПИСИ И ВИТРАЖЕЙ -
НАШЛА ОЧЕНЬ ИНТЕРЕСНУЮ КНИГУ!!!
МОЖЕТ,
КОМУ-ТО ТОЖЕ БУДЕТ ИНТЕРЕСНО - СМОТРИТЕ!!!
В САМОЙ КНИГЕ УЗОРОВ ОЧЕНЬ МНОГО!!!
1.
2.
3.
4.
|
Без заголовка |
Художник-акварелист Елена Базанова, интервью с которой мы опубликовали на днях, сейчас готовит к выходу книгу. Реализация проекта намечена на осень, а пока Елена собирает материал, копит сюжеты и пишет тексты. Она еще не определилась с окончательным форматом издания, но из рабочего названия ясно, что это будут не просто лирические рассуждения об акварели, а скореепрактическое пособие для художников, работающих в этой сложной технике.
А пока материал готовится в печать, Елена любезно поделилась с читателями «Мой Молескин» отрывком из будущей книги «Техника акварели. Мастер-класс Елены Базановой»:
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Запись Онлайн-Урока объемная живопись "Красавица Зима" !!!
Художник: Александр Жиляев
Уникальная возможность познакомится с прекрасным Художником,
который приоткроет нам секреты объемной живописи.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Учимся рисовать глаза.
|
Без заголовка |
Автор урока: Faith Te
Перевод Night-Panther.com (Elly)
|
Без заголовка |
Делаем сумочку для подарка!
Нам понадобится:
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Имитация кружев и складок ткани.
4 Видео-Урока от Iára Capraro + Галерея мастеров.
 |
 |
|
Без заголовка |
Хороший видеоролик, пригодится для любителей хэндмэйда. Разбор ошибок.
Немного о золотом сечении
источник
http://designer31.ru/stati/zolotoe-sechenie-v-dizajne.html
С древних времен художники и архитекторы придавали большое значение выбору пропорций в своих творениях. Одно из самых знаменитых открытий эпохи Возрождения, которое использовалось для этих целей и используется по сей день, — это формула золотого сечения. Давайте посмотрим, как применяется золотое сечение в графическом дизайне.
В чем сущность правила золотого сечения?
Золотое сечение — это такое соотношение размеров, когда меньший относится к большему, как больший к сумме большего и меньшего. Математически это выглядит как b:a = a:(a+b).
При этом a=1,62b. Такое соотношение считается самым правильным и объекты, имеющие такие пропорции, воспринимаются людьми как наиболее гармоничные.
Как применять правило золотого сечения в дизайне?
Об этом правиле всегда нужно помнить, разрабатывая дизайн и выбирая размеры макета или страницы. Чаще всего это прямоугольник, и соотношение длин его сторон по правилу золотого сечения должно быть 1:1,62. Для человеческого глаза более приемлема вертикальная ориентация, т.к. в стороны он видит лучше, чем вверх-вниз, и меньше при этом напрягается. Поэтому сжатое в ширину и вытянутое в высоту изображение удобнее для восприятия.
Еще одно применение золотого сечения в графическом дизайне, а также в фотографии, — это расположение предметов в так называемых «зрительных центрах». Схема расположениея зрительных центров по правилу золотого сечения показана на рисунке.
Вместо заключения
Эффективный дизайн не должен быть просто симпатичной и яркой картинкой. Человек различает окружающие его предметы по форме. А форма, в основе построения которой лежат сочетание симметрии и золотого сечения, способствует наилучшему зрительному восприятию и ощущению красоты, гармонии и комфорта.
|
Без заголовка |
|
"Портреты цветов в акварели". Основные приемы, техника, смешивание красок. Часть - 1. "Портреты цветов" Часть - 2. смотрите здесь… Автор: Билли Шоуэлл. Застывшие на картинах художницы цветы изображены настолько реалистично, что к ним хочется прикоснуться! Помимо превосходных иллюстраций книга содержит множество полезной информации, которая обязательно пригодится всем, кто любит рисовать и получает наслаждение от созерцания самых прекрасных созданий природы - цветов.
Автор щедро делится с читателем секретами своего мастерства и подробно рассказывает о разнообразных технических приемах, рисунке, искусстве смешивания красок и тайнах композиции. Эта книга станет прекрасным практическим пособием и источником новых идей как для тех, кто хочет повысить свое мастерство, так и для тех, кто впервые взял в руки кисти и краски.
|
|
Без заголовка |
Как рисовать фальшивые камни
Пошаговая инструкция.
«Можете ли Вы отличить, где заканчивается имитация и начинается реальность?»
|
Без заголовка |
Китайский рисунок кистью. Художественное пособие для начинающих
Это увлекательное путешествие в очаровательный мир китайского рисунка кистью.
Чтобы открыть книгу нажмите “Expand”
Переход на следующую страницу при помощи стрелок (боковая сторона страницы).
Практические советы о материалах и инструментах.
Ряд различных по степени сложности техник рисования, с ясными и выразительными иллюстрациями, шаг за шагом объясняющими особенности работы с кистью. Простые и понятные советы для начинающих.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Интересный итальянский мастер-класс в картинках.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Роза в лучах солнца. Урок рисования акварелью + Галерея. Автор: Doris Joa
«Розы, Розы, Розы... Нет ничего красивее Роз… Многие из роз растут в моем собственном саду. Я люблю изучать их и наблюдать их рост, начиная с крошечного зародыша до взрослого растения, их цветение и увядание. Красота есть на всех стадиях жизни, это - жизнь - так же, как все вокруг».
Роза купается в солнечном свете. Тени действительно поют песню солнца, они танцуют на лепестках. Для этих теней использовался теплый желтый цвет, несколько оранжевого цвета, соединение синих и красных тонов и также зеленый цвет. Все тени являются теплыми и таким образом, это делает всю живопись теплой. «Свет очень важен для моего искусства – мое сердце радуется, когда я вижу, что мои любимые предметы купаются в свете». (Doris Joa)
|
|
Без заголовка |
|
Школа акварели. Базовый курс Автор: В. Либралато, Т. Лаптева Валерио Либралато предлагает наслаждаться красотой окружающего мира и научиться писать его в технике акварели. Тонкая, воздушная и чувственная акварельная живопись идеально подходит для тех, кто вдохновлен и умеет ценить прекрасное.
Авторский метод обучения уже снискал успех в Италии, где Валерио обучает всех желающих в своей школе акварели. Благодаря этому пособию каждый, кто чувствует в себе творческий потенциал и хочет овладеть техникой акварели, но никогда не пробовал, сможет научиться этому с нуля. Подробные разъяснения, многочисленные иллюстративные примеры и пошаговые упражнения "Пишем вместе" позволят легко и быстро приобрести необходимые навыки и стать настоящим художником-акварелистом.
|
|
Без заголовка |
Originally published at Мой мир в фотографиях. You can comment here or there.
Искусство подбора цветов дано не каждой, и многие женщины периодически испытывают затруднения, пытаясь скомбинировать в своём наряде разные цвета или оттенки. Стильный образ на 99% складывается из правильного сочетания цветов в одежде, макияже, аксессуаров.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Рисуем цветы акварелью. 10 Уроков.
Подробные Уроки Рисования. Начиная с самых основ: строение цветка, расположение его под разными углами. Включая методы рисования стебля и листьев. В этом материале мы поговорим с вами о форме, цвете и тени. Создание тоновых переходов. И ещё много полезных советов для тех, кто увлечен акварелью.
|
|
Без заголовка |
|
Анатомия мазка кистью. Полное собрание.
Дорогие Друзья, можно сказать, что эта публикация – это итог 2 летнего сбора информации о художественных кистях. Своего рода Энциклопедия «Типологии кистей по форме». И не только…
Советую обратить внимание на активную ссылку «подробнее…». Нажав на нее или картинку, узнаете о возможностях работы с интересующей вас кистью. Вас ждут прекрасные Уроки, которые помогут вам в совершенствовании своих художественных навыков.
|
|
Без заголовка |
http://tasha555-tasha555.blogspot.com/2010/09/blog-post.html
|
Без заголовка |
Капля на листке. Уроки рисования + Галерея.
Настоящий художник может передать весь талант в одной капле.
Предоставляю вашему вниманию прекрасные Видео-Уроки.
Вода не имеет собственного цвета,
он зависит от того материала, на котором она находится, а так же от освещения.
|
Без заголовка |
Глаза – зеркало души человека. Они могут рассказать о возрасте, роде занятий, характере их обладателя. Именно по глазам мы строим в уме образ того, кто изображен на портрете.
Составляющие элементы глаза.
Я составил довольно простой список составляющих элементов человеческого глаза.
1. Третье веко (небольшой бугорок во внутреннем углу глаза).
2. Край верхнего века, это подвижная часть кожи, которая защищает глазное яблоко.
3. Блик.
4. Верхние ресницы - тонкие волосики, которые растут с внешнего края верхнего века.
5. Внешний угол – место, где края внешнего верхнего и нижнего век встречаются.
6. Белок глаза - видимая часть глазного яблока.
7. Ирис - круглая часть глазного яблока, окружающего зрачок, радужка.
8. Зрачок - темная круглая форма в пределах ириса.
9. Край нижнего века - часть складки кожи, защищающей нижнюю часть глазного яблока.
10. Нижние ресницы - тонкие волосики, которые растут с внешних краев нижнего века.
/www.wow-info.net/img/handglow.cur" target="_blank">http://www.wow-info.net/img/handglow.cur), auto; color: rgb(50, 162, 208);" target="_blank" title="http://www.pictureshack.ru/">
КАК НЕ СЛЕДУЕТ РИСОВАТЬ РЕСНИЦЫ
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Уроки рисования карандашом
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Случалось ли вам в задумчивости разглядывать рисунок обоев или стену, выкрашенную рукой ленивого мастера, которому показалось, что выравнивать поверхность перед покраской совершенно назачем? Из неровностей, бугорков и линий в воображении сразу начинают вырисовываться существующие и несуществующие зверюги, сказочные страны, в общем, все, что подкинет нам наше подсознание (порой неожиданно
).
Помимо таких упражнений с подвернувшимися под руку поверхностями, воображение можно развивать и более эстетичным способом - Монотипией или методом отпечатка. Этот метод относится к графике и доступен всем, от малышей до самых взрослых (главное, не очень сурьезных) дядей и тётей. Для меня монотипия стала неисчерпаемым источником творческих идей да и просто самостоятельным способом самовыражения!
Хватит слов, к делу!
Краски разводим водой до полужидкого состояния (естественно, не весь пузырек, а верхний слой)
В произвольном порядке наносим краски (достаточно быстро, чтобы они не высыхали, и относительно плотным слоем). Лист для нанесения красок лучше взять поплотнее, чтобы он не размок.
Сверху нашу, с позволения сказать, композицию, накрываем вторым листом бумаги
Слегка прижимаем
.....и.....ахалай-махалай!.....снимаем листок! 
(снимать лучше резким движением, начиная с одного края. Поэкспериментируйте - снимайте лист с поворотом, например, тогда изображение получится интереснее...)
Проделываем эту процедуру 3-4 раза и получаем разные отпечатки (между отпечатками можно добавлять на исходное изображение новые яркие пятна, поскольку каждый отпечаток смазывает и перемешивает цвета). Получаем:
Отпечатки можно получать и с поверхности пластика или стекла (я использовала оргстекло). Краски должны быть достаточно густыми, чтобы не скатывались в капли на поверхности.
Далее - самое интересное! Рассматриваем со всех сторон получившиеся отпечатки и находим на них образы для дальнейшей отрисовки. Вот что вышло у меня (присмотритесь, у вас наверняка возникнут отличные идеи) :
"Птица" (получена отпечатком с оргстекла, обратите внимание на эффект перистости)
А вот еще одна картинка, горизонтально - вижу улитку, вертикально - гриб...Что же выбрать??? (да, бывает и такое..
)
Пришлась мне по вкусу улиточка все-таки, буду ее отрисовывать..(черной гелевой ручкой или тушью). Последовательно наношу основные контуры, затем заполняю неокрашенное пространство черным (Ближе к основным линиям рисунка - полностью, а дальше - только обвожу и подчеркиваю детали - пятнышки).
...и ..готовая работа (осталось только приладить паспарту и рамку и можно вешать на стену
)
"Удачливая Улиточка" Удачливая, потому что с клевером и не каким-нибудь, а трехлистным!))
Вот еще несколько примеров:
"Грибное царство"
"Слон и..."
"Брусничный охотник"(отрисована черной гуашью, а не ручкой)
"Пьеро"(тоже отрисована гуашью)
"Ассоль. Ожидание длиною в жизнь."
Развивайте воображение, творите, Удачи Вам!!!
Ольга Мо
http://www.livemaster.ru/topic/53725-razvivaem-voo...iya-prosto-i-so-vkusom?msec=34
|
Без заголовка |
Здесь ваза (белая) и 2 профиля обращенные друг к другу (черные).
Перед тем как рисовать, пожалуйста прочитайте инструкцию до конца!
1.На листе бумаги нарисуйте профиль (если вы правша, то на левой части листа, если вы левша, то на правой).
2. Теперь проведите горизонтальные линии сверху и снизу профиля, таким образом рисуя верх и низ вазы.
3. Вернитесь к профилю, ведите карандаш по контуру и отмечайте про себя части лица - лоб, нос, губы, подбородок, и т.д. Повторите еще раз. (Это действие левой части мозга - давать объектам имена).
4. Теперь дорисуйте вторую часть вазы, рисуя обратный профиль на правой части листа.
После того как вы закончили, проанализируйте ваше состояние на момент когда вы начали рисовать второй профиль. В это время происходит следующее: левый мозг не может рисовать зеркальный профиль и уступает место правому, который вместо того чтобы рисовать лоб, нос, и т.д. рисует линии изгибающиеся в разные стороны, измеряет расстояния, угол наклона, и т.д. Надеюсь что вы почувствовали разницу между работой правого и левого мозга!
Нарисуйте еще одну вазу/лицо, теперь усложняя рисунок - профиль должен быть профилем монстра со множеством деталей.
Понравилось?! :)))
2 упражнение!
Цель предыдущего упражнения была - почувствовать как левый мозг "отключается" и уступает место правому. Следующее упражнение - "Рисование вверх ногами" из той же серии. Оно поможет вам опять "выключить" левый мозг и включить правый. В то время как вы рисуете с помощью правого мозга, вы не только видите правильно, но и развиваете правое полушарие, и даете отдых левому, доминирующему.
Привычные вещи выглядят необычно когда они вверх ногами. Обычно мы автоматически определяем где у предмета верх, низ, правая сторона, левая. Таким образом мы можем узнать что это за предмет, дать ему имя, определить к какой категории он относится. Если же предмет вверх ногами, левой мозг - в ступоре - вместо носа, рта, глаз, (если это портрет), мы видим формы, линии, светлые и темные участки. Взгляните на эту фотографию. Вы узнаете кто это?
Вам нужно будет скопировать рисунок Пикассо "Игорь Стравинский", скопировать вверх ногами, так как вы этот рисунок видите. (Можете рисунок распечатать.)
Рисуйте и показывайте всем пробы пера!!!
Из книги Бетти Эдвардс ОТКРОЙ В СЕБЕ ХУДОЖНИКА, rapidshare.com
Книга утверждает: любой человек способен и рисовать, и читать одинаково хорошо. Если вы думали, будто вовсе не имеете талантов к графике или живописи, - узнаете, как вы ошибались. Если вам нравится рисовать, но результаты пока не превзошли детский уровень, - разовьете свои навыки. Если вы уже обучались ремеслу художника - обретете уверенность и новую глубину восприятия объектов окружающего мира!
http://pthings.ru/portal/risunok-vvedenie
|
Без заголовка |
Как правильно нарисовать тоновый рисунок.
Тоновым рисунком мы будем называть рисунок, в котором предметы изображаются путем имитации их светлотных характеристик - собственной окраски предметов, света и теней, как собственных, так и падающих.
|
Без заголовка |
СОДЕРЖАНИЕ
КОНСТРУКТИВНЫЙ РИСУНОК
1. Упражнение на постановку руки
2. Рисунок двух простых предметов
3. Рисунок бутылки и кружки (построение ручки кружки)
4. Рисунок кофейника и солонки (построение дудочки кофейника)
5. Рисунок лежащего кофейника
6. Рисунок сковороды в сложном повороте
7. Рисунок постановки с утюгом
8. Рисунок натюрморта с шахматной доской (явления наблюдательной перспективы в рисунке натюрморта)
9. Рисунок гипсового орнамента
10. Наброски с натуры на линию
ТОНОВОЙ РИСУНОК
1. Три тоновых эскиза
2. Тоновой рисунок натюрморта в произвольной технике
3. Рисунок штрихами, направленными в одну сторону
4. Рисунок штриховыми полями
5. Однотонный рисунок натюрморта
6. Длительный тоновой рисунок штрихом простых геометрических тел
7. Длительный тоновой рисунок штрихом гипсового орнамента
8. Длительный тоновой рисунок штрихом натюрморта
9. Наброски на пятно с натуры кистью тушью
КОМПОЗИЦИЯ
1. Основные принципы построения тоновой двухкомпонентной композиции
2. Выделение комфортной композиции из хаотических пятен
3. Тоновой композиционный анализ черно-белой репродукции
4. Тоновой композиционный анализ цветной репродукции
5. Тройной композиционный анализ цветной репродукции, цветовая композиция, линейная композиция
6. Тоновой композиционный анализ натуры
7. Тройной композиционный анализ натуры
ЖИВОПИСЬ АКВАРЕЛЬЮ
1. Четыре цветных эскиза с натуры
2. Живопись мазком
3. Живопись заливками
4. Живопись по сырому
5. Комбинированная техника живописи
6. Наброски акварелью с натуры
ПЕРСПЕКТИВА ИНТЕРЬЕРА
1. Рисунок стоящего стула
2. Рисунок опрокинутого стула
3. Угловой интерьер
4. Фронтальный интерьер
5. Интерьер в сферической проекции
6. Наброски фрагментов интерьера свободной линией
РИСУНОК ГОЛОВЫ
1. Cхематический рисунок гипсовой маски
2. Рисунок плоскостями гипсовой головы в двух поворотах
3. Рисунок плоскостями гипсовой головы в трех-четвертном повороте
4. Линейный рисунок черепа с пояснительными указаниями
5. Линейный рисунок экорше с пояснительными указаниями
6. Зарисовки черепа штриховыми полями
7. Зарисовки штриховыми полями гипсовых масок или голов
8. Рисунок гипсовой маски или головы эллипсами
9. Длительный тоновой рисунок гипсовой головы
10. Портретные зарисовки карандашом
11. Портретные зарисовки мягким материалом
12. Портретные наброски на линию мягким материалом
ЖИВОПИСЬ МАСЛОМ
1. Гризайль натюрморта
2. Этюд натюрморта тремя красками
3. Этюд натюрморта локальными цветами
4. Условная живопись натюрморта чистыми красками
5. Полноцветная живопись натюрморта
6. Наброски натюрморта на настроение
ПОСЛЕСЛОВИЕ
Скачать: www.kodges.ru/2007/06/05/samouchitel_risovanija.html
|
| Страницы: | [2] 1 |
