Я совсем недавно сделала себе такую обложку, и уже, естественно, обложка украшает мой паспорт. И когда я достаю паспорт, например, на почте, поверьте мне, практически все обращают внимания на мой документ. А буквально на днях, оператор в банке очень удивилась моей обложке. Она поинтересовалась, где я приобрела такую обложку. Узнав, что я её сделала сама, она очень удивилась. А я, осталась, очень горда собой, а ещё больше я обрадовалась новому заказу. Поэтому, я вам очень советую сделать такую обложку. Это может быть любая обложка, не обязательно обложка для паспорта. Давайте, не будем, как говорится, лить воду, а приступим непосредственно к декорированию.

Что нам потребуется:
Обложка для паспорта. У меня это кожаная обложка. Я купила её очень давно, и мне надоела она.
Акриловый грунт.
Акриловые краски.
Декупажная карта.
Лак финишный.

Приготовьте обложку для паспорта.

 

 

Сначала хорошенечко протрите обложку влажной тряпочкой. Очистите её. А затем, с помощью спирта, чистящего средства для стёкол, обезжирьте обложку.

 

Загрунтуйте поверхность обложки, акриловым художественным грунтом.

 

 

Приготовьте декупажную карту. Я выбрала картинку монохром.

 

Вырежьте картинку декупажной карты.

 

И приклейте её к обложке. Приклеивайте с помощью клея Пва. Нанесите на серединку картинки немного клея.

 

Пальчиками распределите клей от середины к краю картинки.

 

 

Теперь понадобится чёрная краска. Приготовьте чёрную акриловую краску.

 

С помощью губки прокрасьте всю обложку, и прокрасьте по краям картинку.

 

Я советую прокрасить два или три слоя краской. Необходимо хорошенечко закрасить белый цвет грунта. Оставьте обложку на просушку. Сохнуть обложка должна примерно сутки.

 

После того, как всё прокрашено, нанесите финишный лак на обложку. Опять таки, я советую нанести два или три слоя лака. Это необходимо сделать для большей прочности и носкости обложки.

 

 

Обложка на паспорт готова. Необходимо её хорошенечко просушить. И примерить к вашему паспорту. Или же, если вы делаете, например, обложку на ежедневник, надеть его туда. После всех трудов, можно насладиться своим результатом.

 

 

 

 

 

“Думаю, многие из вас знакомы с витражами в технике Тиффани. Эта техника приобрела широкую популярность, благодаря своей простоте и доступности. А ведь в ней можно делать не только витражи, но и различные эксклюзивные поделки для вашего дома. Сегодня мы рассмотрим вариант, как переделать обычные бюджетные часы под интерьер вашей квартиры.

Итак, старые часы пришлось «приговорить», поскольку нам понадобится их механизм. Если у вас есть свободный механизм, то можно обойтись без «жертв».

Рисуем фрагмент часов. Это может быть что угодно, лишь бы «перекликалось» с вашим интерьером. В данном случае – цветок и листья. Рисуем их в векторной графике (можно карандашом).

Затем делаем плоттерную нарезку на плёнке «Оракал» (в любой рекламной студии) и копию в масштабе 1:1 на обычной бумаге.
Чтобы в дальнейшем не было путаницы, рисунок можно раскрасить или пронумеровать фрагменты.

Обязательно защитите шаблон от попадания влаги прозрачным скотчем, иначе он покоробится от попадания воды.

С помощью того же скотча закрепите его на рабочем столе.

Наклейте нарезки плёнки на стёкла, соответствующего цвета. Для витражей используются специальные художественные стекла американского и китайского производства.

Вырежьте фрагменты по контуру стеклорезом. Стеклорез желательно использовать масляный, а рез делать от себя, так удобнее.

Для разлома используем специальные щипцы.

Подрезать мелкие фрагменты стеклорезом не всегда удобно, поэтому лучше использовать кусачки Zag-Zag.

Теперь обтачиваем заготовки на шлифовальной машинке Кристалл 2000S. Машинка устроена так, что подача воды на алмазную головку происходит под действием центробежной силы.

Если оказалось, что какой-то фрагмент не подходит по цвету, заменить его просто. Приложите фрагмент к стеклу желаемого цвета, обведите перманентным маркером и вырежьте стеклорезом.

Обточенные фрагменты обворачиваем фольгой. Для этого используем фольгу с клейким акриловым слоем шириной 4,37 мм. Старайтесь, чтобы фольга ложилась равномерно.

Для прикатывания можно использовать любую деревянную или пластиковую палочку.

После того как все фрагменты готовы, разложите их на шаблоне и зафиксируйте гвоздиками.

Обработайте швы флюсом (паяльный жир или кислота),

пропаяйте,

переверните и проделайте те же операции с обратной стороной. Для пайки используйте припой ПОС-61.

Помойте витраж с моющим средством и протрите насухо.

Для того чтобы придать швам благородный вид, необходимо обработать их патиной. Смачиваем кусочек ХБ ткани чёрной патиной и протираем ей швы.

Ещё раз промываем витраж. Один фрагмент готов.

В таком же порядке готовим листья.
Любое изделие желательно собирать по эскизу, но сегодня мы сделаем исключение. Что из этого получится − судить вам.
Каркас часов готовим из медного провода. Провода между собой крепим с помощью латунной пластинки и пайки. После того, как каркас готов, лудим его и покрываем патиной. Патиной можно покрыть и конечное изделие, но это кому как удобнее.

Припаиваем к каркасу фрагменты (цветок и листья).

Так как жесткость конструкции оказалась недостаточной, решено было сделать усиление. Для этого подкладываем стекло нужного цвета и обводим по контуру перманентным маркером.

После необходимой подготовки, припаиваем фрагмент на место.

Теперь готовим декоративный циферблат. Для этого прикладываем каркас к плёнке «Оракал», проводим вертикальную и горизонтальную линии, по которым делаем метки под цифры (3, 6, 9, 12) и рисуем циферблат на плёнке.

Вырезаем элементы и повторяем все действия.

Цифры делаем из медной проволоки с помощью круглогубцев,

затем лудим их и припаиваем на место. Смываем моющим средством остатки флюса и покрываем патиной.

Осталось установить механизм со стрелками и часы готовы.”

Для самых терпеливых и усидчивых рукодельниц, предлагаю сделать вот такую настольную лампу...

 

Да-да, я знаю! Все мастерицы-рукодельницы обладают и усидчивостью, и терпением, но в данном случае эти качества пригодятся особенно  Ведь цветов придется сделать ОЧЕНЬ много! Но это пожалуй и есть самое трудное, т.к. сами цветы делаем   без окрашивания, а  красивых и плавных переходов цвета попробуем добиться при помощи подбора ткани.
Я подбирала для  изготовления цветов ткани, подходящие по цвету к текстильному оформлению спальни дочки. И так как абажур одной лампы уже был заменен мной полностью...



...то вторая лампа должна была быть "другой", но подходящей по цвету и конечно "цветочной"
Я купила прикроватный светильник белого цвета, но с другой формой ножки и абажура...

...и решила превратить его в букет!

Для этого я приготовила два вида розовых цветов.
Первый крупный , диаметр около 9,5см, с цветовым переходом от темного к светлому используя ткани четырех оттенков и 6 размеров лепестков ( по несколько слоев в каждом размере).
     

Второй вариант  -  цветок чуть меньшего размера, около 8,5см с переходом наоборот от светлого к темному, используя 3 оттенка ткани и 5 размеров лепестков( так же по несколько слоев в каждом размере).

Совет:
Для изготовления такого большого количества цветов, прорезать лепестки и срезать уголки лучше СРАЗУ ПОСЛЕ ВЫКРАИВАНИЯ КРУГОВ-ЗАГОТОВОК одновременно в несколько слоев.

Это значительно сократит время работы и сделает цветы более похожими по форме.


В дополнение к основным розовым цветам я приготовила небольшие ( около 5,5см в диаметре) зеленые цветочки, а так же листья из ткани, завитки из искусственной рафии с бусинами и маленькие веточки гипсофилы.

После того, как весь рукотворный декор готов, закрепляем его в произвольном порядке на абажуре при помощи "горячего клея". Вот и все, теперь любуемся результатом и радуемся успешному окончанию большой работы

Дарите окружающим свои улыбки, внимание и любовь как можно чаще....
И пусть у вас в душе всегда цветут цветы   

07.06.2013 00:00

Проект "Часы" является ответом на вопрос: что такое прямой и обратный декупаж и как объединить их в одной работе.

Источник: Компания "Freedecor"

Автор: Наталья Мальцева

Для начала подготавливаем необходимые материалы:

• заготовка для часов из прозрачного оргалита,
• лист с картинками Фридекор .

* Если у вас пока еще нет заготовки из оргалита вы можете воплотить подобный проект на прозрачной тарелке.

1. Вырезаем картинку из материала Фридекор. Обезжириваем поверхность оргалита.

2. Картинку на материале Фридекор опускаем в обыкновенную воду на 15-20 секунд и затем приклеиваем на поверхность оргалита.

Картинка на материале Фридекор содержит клей, поэтому дополнительно ничего не нужно применять. Просто аккуратно салфеточкой разглаживаем картинку на поверхности, выгоняя воздушные пузыри и убирая излишнюю воду.

Вот так выглядит приклеенная картинка на заготовке.

3. Теперь мы расписываем всю картинку в технике "Point-to-point" акриловым контуром с пастой для реставрации багета. В чем отличие обычного контура по стеклу от этого вы увидете и прочитаете далее.

Здесь хорошо видно, что данная паста придаёт объём выделяемым элементам, которые при полном высыхании полностью сохраняют этот объем.

Все наши объемные элементы после высыхания остались такими же красивыми и объемными, как были изначально при росписи. Получилась рельефная поверхность.

Использован цвет "Серебро антик"

Так выглядит прямой декупаж на прозрачной заготовке с готовой росписью

Приступаем ко второй части нашего проекта - обратному декупажу.

4. Для этого используем оставшиеся картинки на материале Фридекор. Вырезаем необходимые нам декоративные элементы.

5. Замачиваем картинки в обыкновенной воде на 15-20 секунд.

6. Методом сдвига переносим изображение на обратную сторону нашей заготовки. И аккуратно приклеиваем.

Вот так выглядит обратная сторона с приклеенными картинками.

7. С лицевой стороны работы опять расписываем акриловым контуром декоративные элементы.

8. Затем акриловой караской производства "Таир" серии "Деколор" мы оформляем работу с обратной стороны с помощью губки.

Начинаем аккуратно тонкими слоями наносить губкой акриловую краску. Первый слой цвета "белое серебро".

Затем, в несколько слоев с просушкой, наносим акриловую краску цвета "Серебро антик".

Вот так в результате выглядит обраная сторона наших часов. Я специально не стала шкурить поверхность до гладкости, а оставила такую красивую рельефную поверхность, которая имитируем металлическую.

9. Акриловой краской также немного подкрашиваем стрелки. В заключении покрываем часы несколькими слоями акрилового лака.

Готовый результат нашей работы.

* Диаметр часов 19 см.

Вот ответ на наш вопрос "Как выглядит 2 в 1 - Прямой и обратный декупаж"? 

Хотелось бы Вам поместить свои бижутерные сокровища в необычную оригинальную шкатулочку? Если да, то я покажу, как из обычной картонной коробочки сделать сказочную Малахитовую шкатулку.

Это, собственно, сама коробочка, не так давно служившая упаковкой для импортного сыра:

Сыр, честно сказать, был так себе. А вот коробочка мне понравилась сразу – склеена аккуратно, и картон довольно плотный. Вполне подходящая основа для изготовления шкатулки.

Чтобы сделать шкатулку из картонной коробки своими руками, я использую две моих любимых техники декорирования – декупаж и пейп-арт. И для этой работы мне нужны:

• обычная столовая салфетка,

• ножницы,

• клей ПВА,

• керапласт,

• кисти,

• кусочек поролона,

• гуашь черного и зеленого цветов,

• глянцевый акриловый лак,

• белая и бронзовая акриловые краски,

• трехслойная декоративная салфетка,

• клей для декупажа,

• прозрачный клей «Момент Кристалл»,

• темно-зеленый фетр толщиной 1 мм

Украшение боковой части крышки коробки в авторской технике Татьяны Сорокиной «пейп-арт»

Из столовой салфетки вырезаю прямоугольник, равный по длине обхвату крышки коробки, а по ширине – на 1 см больше высоты крышки. Расслаиваю салфетку.

Промазываю боковую часть крышки коробки клеем ПВА

и оклеиваю боковую часть крышки коробки подготовленной деталью из салфетки. Для этого прикладываю салфетку поверх слоя клея и аккуратно, стараясь не растягивать, приглаживаю салфетку кистью с ПВА.

Излишки салфетки подклеиваю к внутренней стороне крышки и к бортику по краям крышки сверху.

После того, как салфетка подсохла, приступаю к выкладыванию узоров из салфеточных жгутиков. Жгутики у меня заготовлены заранее. Как сделать жгутики из салфеток для пейп-арта, я очень подробно описала в мастер-классе по декорированию банки кофе.

Сначала промазываю поверхность крышки клеем ПВА,

и сверху выкладываю узоры из салфеточных жгутиков.

По рекомендации автора техники пейп-арт Татьяны Сорокиной я дополняю узоры, выложенные из салфеточных жгутиков, лепкой из керапласта (легкой керамической массы, самозатвердевающей на воздухе).

Как и при наклеивании жгутиков, предварительно промазываю поверхность коробки клеем ПВА,

а затем приклеиваю объемные элементы, вылепленные из керапласта.

Наклеенные салфеточные жгутики должны высохнуть, а керапласт затвердеть. Поэтому оставляю крышку будущей шкатулки сохнуть в течение 12 часов. Возможно, для моего изделия это даже многовато. Но если объемные элементы из керапласта крупные, для их полного затвердения необходимо не менее 12 часов.

Когда крышка коробки высохла, покрываю участок крышки с выпуклыми узорами слоем клея ПВА.

Пока слой ПВА сохнет, подготавливаю смесь из гуаши и акрилового лака, необходимую для окрашивания созданных узоров.

Чаще всего для украшения изделий в технике пейп-арт используется смесь акрилового лака и гуаши черного цвета. Но я делаю Малахитовую шкатулку, поэтому сначала смешиваю зеленую и черную гуашь. А уже после этого развожу полученную краску темно-зеленого цвета акриловым лаком 1:1.

Наношу смесь гуаши и лака на поверхность боковой части крышки коробки при помощи кусочка поролона.

После высыхания поверхности крышки тонирую с помощью поролонового спонжа объемные узоры бронзовой акриловой краской. В результате чего бумажная поверхность приобретает вид старинного бронзового изделия.

На этом декорирование боковой части крышки закончено.

Декорирование коробки декупажем

Для декорирования коробки в технике декупаж покрываю белой акриловой краской верхнюю часть крышки коробки и боковую поверхность нижней части коробки, используя для нанесения краски кусочек поролона.

Пока сохнет краска, вырезаю мотивы из декоративной салфетки, расслаиваю вырезанные детали, оставляя верхний красочный слой.

Наклеиваю вырезанные мотивы, прикладывая их к подготовленной поверхности коробки и промазывая сверху клеем для декупажа.

После того, как наклеенные мотивы из салфеток высохли, покрываю поверхность коробки глянцевым акриловым лаком.

Для оформления внутренней части и донышка будущей шкатулки использую тонкий вискозный фетр. Вырезаю фетровые детали «внутреннего убранства» шкатулки

и наклеиваю их с помощью клея «Момент Кристалл»

Кто сможет предположить, что раньше эта чудная шкатулочка была обычной картонной упаковкой?

Пятница, пора и расслабиться)

Здравствуйте, милые дамы ! Давайте вдохновимся на создание оригинальных украшений, которыми Вы сможете пополнить свою копилочку и изящно украсить свой гардероб. На этой страничке собрано огромное количество всевозможных идеи, которые будут работать, как напоминалочки о возможностях в декораторском рукоделии :) На некоторые модели предоставлены небольшие мастер-классы.

 

 

 

 

Эти белые цветы сделаны из фетра

 

вырезаем сначала большие круги  ( 7 штук) около 1 1/2 "в диаметре., а маленькие круги ( 9 штук) около 7/8" в диаметре. 

 

Начинаем приклеивать по спирали внахлест круги на фетровую подложку горячим пистолетом.

 

 

 

Организовать и клей 2 из ваших больших полукругов нравится так ...

 

Самые верхние кружочки разрезаем пополам и тоже наклеиваем внахлест, при этом делая в центре по зажиму.

 

центровка может быть или из бусин, или из уменьшенных кружочков.

 

А можно использовать один кружок большего размера, который сложить защипами и зафиксировать горячим клеем.

 

замечательно подойдут дополнительные украшения для инкрустации ожерелья.

 

о этих спиральных цветочках поговорим ниже.

 

все детали компонуются на одной общей фетровой подложке, фиксируя каждый горячим клеем, а потом все вырезается по внешнему контуру.

 

 

 

приклеиваем жгутик из той же ткани.

 

Слегка наметить заполненную ожерелье фронта на другой кусок войлока. 

 

Чтобы изнанка красиво смотрелась- приклеиваем сверху дублирующий контур.

 

Вуаля! Шикарное сказочное ожерелье готово !

Поехали дальше :)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

И это воздушное ожерелье Вы сможете сделать самостоятельно, если изучите мастер-класс по его изготовлению.

На этом снимке хорошо видны составляющие этого проекта, а на последующих- последовательность процесса изготовления этого ожерелья.



























 

 

 

 

 

 

 

Для этой  вставки  со сборкой вам надо просто прострочить на машинке  строчку, отступив от края сгиба сложенной пополам полосы ткани на расстоянии чуть большего размера, чем размер цепочки, которую надо будет просунуть в это отделение.

 

 

Это ожерелье легко и быстро сделать, а как красиво смотрится !
 

Такие элементы спиральных цветочков часто используются в декоре.

 

Для их создания плотно скручиваем сложенную пополам полосу ткани, периодически прокручивая ее и фиксируя горячим клеем. Смотрим.

 

 

 

 Вот и все!

Оригинальное ожерелье можно оформить из фетровой подложки с наклеенными на него стеклярусом, бусинами и всевозможными элементами декора.

 

 

 

2 часть.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Излюбленная тема воротничка-ожерелья. Как только не декорируют дамочки свои воротнички, которыми оформляют накладные ожерелья !

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

Согласитесь, очень нежненько ! 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Начнем по-порядку. Все началось с похода в стекольную мастерскую , где я наобум заказала квадрат стекла 20х20 см с отверстием по центру(специально для часового механизма). Вывод — приходите и заказывайте прямо с часовым механизмом если вы точно не знаете какой размер заказывать.  Длина стрелок не должна выходить за периметр будущего циферблата, а в отверстие должен с легкостью проходить стержень на котором крепятся стрелки! Ну вы сами понимаете что у меня случилось , если я акцентирую ваше внимание на подобных нюансах…. У меня не получилось  совместить стекло-основу с часовым механизмом.

Но стекло есть в наличии и оставлять его без росписи просто «хомяк» не позволяет! Что нам понадобится для декора и росписи стекла:

• бумага и карандаш для эскиза
• ватные диски и спирто содержащее чистящее средство
• контуры по стеклу
• витражные краски
• бамбуковые шпажки (для росписи)
• стразы и универсальный клей
• акриловый лак и плоская кисть
• багет

Рисуем цветочно растительный  сюжет ( у меня на тот момент был апрель — все деревья в цвету) — мой выбор пал на цветущую яблоню. Не обязательно рисовать в точности , можно стилизовать цветочки и веточки яблони. Эскиз должен быть в пределах размера стекла.

Предварительно очищаем  стекло от пыли и отпечатков пальцев ватными дисками смоченными в спирте. Очень аккуратно накладываем стекло на эскиз и быстрыми четкими движениями плавно-надавливая наносим серебристый контур по стеклу повторяя все линии. Даем время на просушку примерно час.

Потом добавляем обводку черным контуром по стеклу имитирую классический витраж в местах пайки.

После просушки черного контура приступаем к самой росписи — начинаем с центральных цветов. Заливку делаем белым цветом . Каждый цветок расписываем отдельно — сначала белый цвет и сразу по центру делаем большую каплю красного , с помощью  шпажки делаем растяжки к краям лепестком имитируя прожилки. Получается очень нежный розовый оттенок. По краям листков есть загибы которые мы заливаем красным. После первого цветка можно переходить к работе над вторым — принцип росписи аналогичный : заливка белым цветом, большая капля красного по центру — растяжка прожилок и загибы лепестков чисто красным.

Главное терпеливо расписать цветок за цветком и у нас получится вот такая красота!

Когда просохнет краска на яблоневых цветах , можно расписывать зеленые листики. Принцип нанесения краски — от светлого оттенка к темному. Делаем заливку самым светлым полупрозрачным нежнейшим оттенком зеленого. У основания листка делаем каплю ярко-зеленого тона — острием шпажки аккуратно делаем растяжку сохраняя продольные линии. Там-же у основания добавляем каплю темно-зеленого оттенка и повторяем действия с оттяжкой краски. И так листик за листиком!

Фон делаем синим тоном. Здесь принцип заливки несколько отличается от росписи цветов и листиков. Каждый сегмент заливаем насыщенным синим цветом по периметру оставляя в центре пусто пятно. По центру наносим прозрачный разбавитель от производителя ( у меня разбавитель той же марки что и краски — Maimeri). С помощью острого конца шпажки делаем к центру каждого пятна протяжку синим и закручиваем хаотично все разводы. Постепенно граница станет не заметна и краска застывает с плавными переходами.  Все манипуляции с цветовыми переходами делать быстро, до того как краска начнет сохнуть — каждый сегмент по отдельности.

Ну и самое интересное — что делать с отверстие по центру для часового механизма… Добавляем декор — в ход идут стразы. Клеим их с помощью универсального клея. Вокруг приклеенных страз добавляем серебристым контуром маленькие точки имитируя крепление драгоценных камней в перстнях. Спустя сутки после последних манипуляций с стразами, можно нашу работу покрывать защитным слоем акрилового лака. Будет лучше если сделаете это стекловидным лаком плоской кистью.

В конечном итоге стекло размещаем в подобранный багет и вешаем нашу витражную  картину в интерьере. Вот так происходило у меня создание «Цветущей яблони«! Теперь вы понимаете почему не стоит бояться ошибок? Мастер-класс по витражной росписи окончен.

Спасибо за терпение и желаю вам успехов в творчестве! Всех благ! 

В природе черные цветы встречаются очень редко, но когда мы видим их – они вызывают у нас восхищение. В них присутствует стройность, грация, изящество, зачастую, они напоминают нечто инопланетное. В белых цветах присутствует первозданность и чистота, нежность и свежесть. В последние годы очень модным стал стиль в сдержанной двухцветной гамме. В этом уроке я попытаюсь создать цветы из полимерной глины и совместить два противоположных цвета в одном украшении.

Для работы нам понадобится:
Полимерная глина черного и белого оттенков;
Рабочая поверхность: керамическая плитка, стекло или просто белый лист бумаги формата А4 или больше;
Зубочистка или иголка;
Скалка или паста-машина;
Лезвие или канцелярский нож;
Лак для полимерной глины.

Перед началом лепки разомните хорошенько пластик, начинайте всегда с самого светлого цвета, чтобы избежать его загрязнения.
Из полимерной глины черного или белого цвета формируем капельки, берите изначально пластики в количестве с горошину.

Работайте в перчатках, иначе на хрупких и маленьких цветах останутся отпечатки, что ухудшит внешний вид работы и обесценит изделие. Каплю держите за острый конец пальцами, а в круглую часть капли ровно посередине, на глубину чуть больше половины капли, всовываем зубочистку.

Лезвием, упираясь в зубочистку, разрезаем каплю на пять частей. Не вынимая зубочистки, прокрутите ею слегка по часовой стрелке, чтобы прорезанные части не слипались.

Теперь зубочисткой прижимаете любую из пяти разрезанных частей к пальцу и прокатываете по пластике.

Сформируйте лепестки из каждой разрезанной части. В результате у вас получится пятилистный цветок. Посчитайте количество звеньев в цепи – тогда вы будете точно знать, какое количество цветов вам нужно будет сделать.

Не забывайте, что цветы у вас должны быть и черного и белого цвета. Чтобы они смотрелись более нежно и открыто, пальцами слегка загните лепестки в обратную сторону.

Бутон делать проще: в каплю просовываете зубочистку, разрезаете лезвием на пять равных частей и, не вынимая зубочистку, прокручиваете ею по часовой стрелке, для разъединения лепестков.

Не забывайте делать сквозное отверстие, как в бутонах, так и в цветах. Когда нужное количество вылеплено, можем смело отправлять в духовой шкаф на запекание.

После запекания обезжирьте поверхность и покройте изделия лаком.
После просушки изделий, приступаем к сборке:
Цепь длиной от 16 до 18 см;
Металлические гвоздики с шариком;
Замок-тогл или карабин;
Бисер белого и черного цвета;
Бусины любого размера, главное чтобы подходили по цветовой гамме к цветам.

На металлический гвоздик с шариком надеваете белый или черный бисер (в зависимости от цветка, если цветок белого цвета – то серединка будет черная и наоборот, черный цветок – белая середина), просовываете в центральное отверстие цветка, круглогубцами с обратной стороны цветка делаем петлю и закрепляем в звене цепи. На концы цепи в последние звенья вставляем замок-тогл и его концевик. Разбавить браслет можно любыми бусинками, которые есть в наличии и подходят по цветовой гамме.

Будьте индивидуальны.
 

Приветствую всех! И предлагаю к вашему рассмотрению вот такую декоративную тарелочку в технике декупаж + "роспись" ))) по стеклу. И так приступим!

Самое главное найти  и купить вот такую стекляную тарелочку с узором-орнаментом по краю с обратной стороны, делают их в Индонезии))) (так написано на этикетке) Тарелочка не совсем прозрачна, поэтому декупаж будет прямой, а узоры будем раскрашивать с обратной стороны, они рельефные и как бороздки, то есть краска сама проникает в узор точно как по трафарету получается)))<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /?>

Цветовое решение может быть любое, у меня пока 3 вида таких декорированных тарелок.

1. Для начала, как обычно моем, обезжириваем тарелочку.

2.   Наносим чёрную гуашь, да-да именно гуашь и дёшево, и отлично ложится на стекло, в бороздки с узорчиком красочка сама так и "ляжет"

Высыхает моментально, после этого берём ватный диск, или просто сухую, мягкую белую салфеточку и потихоньку как-бы растираем, тем самым удаляем лишнюю краску, она должна остаться только в узорах.

3. Если вы всё-таки согласились и использовали гуашь, а не акриловую краску, тогда фиксируем всё это дело лаком-спреем - можно обычным не дорогим для волос, я использовала автолак аэрозольный.

4. Затем прошлась сухой кистью акрилом белое серебро, типа перламутр )))) Пока так и оставила.

5. Переходим на лицевую часть тарелки, готовим центр-круг для декупажа. Покрываем намеченный по размеру мотива салфетки - круг на тарелочке, белым акрилом, сушим. Приклеиваем салфетку. Вырезала я её по размеру блюдца )))

6. Высушили салфетку, она как известно имеет свойство увеличиваться в размере, поэтому ставим то самое блюдце и лишние края удаляем-вырезаем с помощью тонкого лезвия-ножа. Покрываем несколько слоёв лаком саму салфетку только.

7. И почти уже финиш - с обратной стороны наносим из аэрозоля серебрянную краску, по желанию можно и белую ,можно и не из балончика, а просто акриловую, тут уже всё на ваше усмотрение и полёт фантазии.

8. Для придания законченности, я добавила белым перламутровым контуром точек,  по краю мотива салфетки.

 Успехов всем!

 А это варианты)))

Мастер-класс тарелки "Танцовщица Фламенко".

Сразу говорю о том, что автор идеи такого применения салфеток Елена Бендасова.

Я на эту тарелочку смотрела давно. Руки чесались, но все никак не доходили. Появился повод - захотелось сделать приятное человеку, сразу нашлось время, сразу закончился весенний сплин. Причем сделала сразу две тарелки. Когда сделала первую и разместила ее тут в своем блоге, стала заливать ее стекловидным клеем и показалось, что испортила - не так лег лак. Стала исправлять и параллельно делать этот мастер-класс, и первая тарелочка "поправилась" ... и вторая получилась.

Итак, как я делала тарелочку:

Для работы нужно

1) блюдо (тарелка)

2) респечатка рисунка на принтере

3) рисовая бумага

4) грунтовка акриловая

5) клей ПВА

6) акриловые краски

7) состав "Maimery" № 742 для кракелюра

Приступаем к работе:

Берем тарелку нужного диаметра.

Грунтуем ее. Я грунтую любое изделие обязательно. На первый раз наношу грунт кисточкой. Второй - прочпокиваю губкой.

Берем распечатку. Вырезаем нужный нам силуэт.

Распечатку найти очень легко. Открываете yandex.ru, в строку поисковика пишете "танцовщица фламенко", жмем на кнопку "поиск", затем открываем раздел "картинки" и выбираете из 24 тысяч предложенных тот мотив, который вам больше всего понравится.

Я взяла за основу для кракелюра алый цвет. Наносим его на тарелку, причем, место, куда будеи приклеивать распечатку оставляем белым - для яркости распечатки. Наклеенная на белый фон она будет ярче, чем на красный.

состав серии IDEA"Maimery" № 742 для кракелюра наносим поверх акриловой алой краски. И оставляем на 30 - 40 минут.

Через 30-40 минут наносим поверх "Maimery" третиьим слоем акриловую краску шоколадного цвета. Трещинки начинают появляться почти сразу.

Вот так это выглядит. "Зреть" кракелюр будет не только 30-40 минут, но и целые сутки после нанесения верхнего слоя. Я обычно делаю это вечером, чтобы утром продолжить делать работу уже на подсохшем слое.

Приклеиваем на ПВА нашу уже вырезанную распечатку, ждем пока высохнет.

Теперь берем рисовую бумагу и режем ее на полоски. Ширина полоски зависит и от диаметра вашей тарелки, и от количества оборок, которые вы хотите видеть на своей работе.

Полоску "сборим". Собираем в складочки с одной стороны.

Промазываем ПВА место, куда будем приклеивать оборочку.

Приклеили оборочку.

После того, как приклеили оборочку ... промазываем ее край, "проутюживая" стык. Переход от тарелочки к бумаге становится незаметным.

Теперь наносим ПВА на бумажные складочки. ПВА не жалеем. Таким образом мы "грунтуем" складки, делаем их жесткими.

Прогрунтовали сверху - дали высохнуть ПВА. Причем до полного высыхания (станет прозрачным). Потом, когда высохнет верхний слой оборки) грунтуем снизу (с обоих сторон). И опять ждем пока полностью высонет.

Теперь, когда бумага стала жесткой, я промазываю и снаружи и изнутри оборку, не жалея ПВА и опять жду пока полностью высохнет. Только после этого я начинаю клеить вторую оборку.

Вот так она выглядит, когда ПВА высох полностью

Это поближе.

Вырезаем юбку ... драпируем, приклеиваем.

Промазываем полностью.

Теперь в том же порядке приклеиваем вторую оборку. Порядок действий тот же, поэтому я упускаю подробности. На этом фото готовим край к встречной небольшой оборочке.

Приклеиваем встречную оборочку.

Разглаживаем стык. Чтоб ни одной складочки, ни одной зазубринки ... с рисовой бумагой этого добиться легко.

Теперь полностью промазываем юбку слоем ПВА, не жалея его. Все равно, когда он высохнет, не оставит и следа, станет прозрачным.

Работа высохла, прорисовываем там где надо тени, усиливаем и делаем насыщеннее цвет в нужных местах. После всего покрываем работу лаком.

 

Начала тарелку с белым платьем.

 

Поверьте, все не так сложно, как кажется на первый взгляд. Декупаж кружевами Вам обязательно понравится и не оставит равнодушным. Вы с легкостью будете осваивать все новые и новые проекты.

Декупаж вазы цилиндрической формы
Возьмите белую глиняную вазу цилиндрической формы. Отрежьте достаточное количество кружева, чтобы его хватило на оборачивание всей вазы. Нанесите клей для декупажа и обверните контейнер кружевом. Дайте хорошо высохнуть. Отрежьте края острыми ножницами. Нанесите еще один слой клея при помощи специальной пенной щеточки. Снова дайте хорошо высохнуть клею. Все готово!

Декупаж вазы клиновидной формы
Однако мы не остановились на этом и решили немножко поэкспериментировать. Например, использовать вазу не цилиндрической формы, а клиновидной. Для этого пришлось вырезать небольшие клинышки в кружеве, чтобы оно плотно обхватило всю вазу. Мы также попробовали поработать с плоской поверхностью и оклеили кружевом поднос. Кстати, кружево отлично смотрится и на цветной посуде. На самом деле здесь есть, где разгуляться фантазии. Можно попробовать использовать кружево насыщенных ярких цветов, например, желтого, красного, бирюзового. Можно изготовить целый сервиз, а потом использовать его при сервировке праздничного свадебного стола. Поверьте, это будет что-то. Декупаж при помощи кружева не будет ограничивать Вашу фантазию! Ведь все так просто! Попробуйте!

Эту вазу мы декорировали, использовав тонкое кружево с красивым узором. Поскольку кружево было очень тонким, то места, где части кружева накладывались друг на друга, не видны.

Контейнеры могут выглядеть более романтично или более современно. Все зависит от кружева, которое вы выберете для декупажа, и формы самого контейнера.

Если кружево закрывает не всю поверхность контейнера, то тогда лучше всего наносить клей только на необходимую часть. Лишний клей лучше всего вытирается ватными палочками.

Отлично смотрятся тарелки и чашки в стиле декупаж. Такая глиняная текстурированная посуда является водостойкой, но не водонепроницаемой. Понятно, что посуду в кружевах Вы не станете мыть в посудомоечной машине. Например, кружевом можно обвернуть цветочные горшки. Смотреться они будут потрясающе, и их не нужно будет часто мыть. В принципе, такая посуда воды бояться не должна, конечно, если Вы вдруг не решите замочить ее на долгое время в воде. Так что обязательно попробуйте! Все достаточно просто. 

Вот что у нас должно получиться:

Первом делом обезжириваем поверхность спиртом

 Затем заклеиваем скотчем места, которые останутся без изменений и загрунтовываем поверхность. И прошкуриваем поверхность наждачной нулевкой:

Убираем надпись или зашкуриваем ее крупной наждачкой:

Покупаем декупажную карту, вырезаем нужный нам обьект:

Промазываем карту декупажным клеем и наносим на ноутбук, файлом выгоняем пузырьки

Когда все высохло начинается самое интересное, подрисовка основного фона. Разводим нужные оттенки при помощи акриловой краски и колеров. 

Идея такая, чтоб сделать сначала темные пятна, затем покрыть светлым основным фоном, который закроет пятна, но останется легкий оттенок.

Далее покрываем лаком:

Вот и готов ноутбук:

Хочу рассказать и показать, как я делала тарелку "АЖУРНАЯ". Она может стоять на подставке на столе, а если к ней приделать сзади петельку, то можно и повесить на стену.

Для выполнения декупажа нам понадобятся::

Обратную сторону тарелки протираем спиртом, обезжириваем. Вырезаем салфетку по диаметру середины тарелки. Приклеиваем клеем ПВА, немного разведенным с водой.

Должно все хорошо высохнуть. Покрасим одним слоем лака, опять ждем полного высыхания. После этого белым акрилом закрашиваем всю площадь салфетки, затем еще раз повторяем. Ждем полного высыхания и покрываем, уже окончательно, два, три раза нашу салфетку. Повторяю, все это мы делаем только с обратной стороны тарелки.

Этот вид декупажа называется "обратный".

Хорошо отмоем и высушим оставшиеся свободными края тарелки, подготовим их для раскрашивания витражными красками. Тарелочка сделана уже с выделенным стеклянным узором по краю, так что нам остается только аккуратно нанести витражные краски по этим узорам. Когда все хорошо высохнет, для того, чтобы краски со временем не выцвели, покроем их тонкой кисточкой тем же паркетным водным лаком, слоя два.

В середину тарелочки можно поместить любую понравившуюся салфеточку, какая у вас будет, мне понравилась именно эта.

Учимся шить белоснежные подушки с цветами

По материалам сайта: lindapendantedreams.blogspot.com

Цветы из ткани подходят не только для ободков или украшения одежды. Можно создать очень красивую композицию из букетов для украшения интерьера.

Измерить стакан и вырезать полоску из бумаги нужного размера

Нарисовать бабочек и вырезать, так, как показано на фото

Приклеить полоску к стакану

Перевод изображения с распечатки на ткань.

Отмерила и отрезала нужный размер хб ткани. Распечатку зеркально перевернула в фотошопе. Кладем распечатку лицом вниз (на ткань — прим. моё).

А дальше волшебство )))
Вот оно моё волшебное средство, подчеркиваю моё, потому как гарантию я Вам не дам, что у Вас сие средство сработает ))) Тут все сугубо индивидуально, все зависит  от Вашего принтера и чернил. Наносим средство на распечатку, ждем минут 5, пока бумага впитает его.

Дальше самое ответственное, берем ложку, не знаю почему ложку, но именно с ложкой и работает  ))) Втираем ложкой в бумагу средство, пройдитесь по всем точечкам, буковкам и загогулинам.  Главное не переусердствовать и не порвать бумагу. Вот промежуточные фото ( если результат не устраивает — втираем ещё, если устраивает — снимаем распечатку)

Ждем пока высохнет, проглаживаем с обратной стороны и вуаля новая обивка для пуфика готова.

Источник. Автор: Лана Тимофеева

Перевод изображения на футболку.

Автор: Korrine Wojcik, перевод: Bykanzh.

Потребуется:

• Сканер/Принтер
• Термонаклейка, трансферная бумага
• Лист бумаги для принтера
• Компьютер
• Футболка
• Утюг
• клей
• Журналы, Фотографии, и др.
• Ножницы

Проутюжить картинку, нагрев утюг до нужной температуры.  См. инструкцию на упаковке трансферной бумаги. Убедитесь, что по краям и в середине  картинка приутюжена очень хорошо! Оставить футболку на несколько минут для остывания. Затем медленно и аккуратно, начиная с нижнего края, снять бумажную основу.

Перенос фотографии на холст.

Статью я нашла на одном испаноязычном сайте, мне она показалась полезной.

В этой статье мы будем учиться переносить фотографии или любое печатное изображение на холст. Этот же прием можно использовать для передачи изображений на другие носители, ткань, дерево…

Идея этого очень красивого и не слишком сложного в исполнении своими руками цветка из тесьмы зиг-заг была найдена на этом сайте (на португальском языке).

Для изготовления такого потрясающе красивого цветка Вам потребуется:

• тесьма зиг-заг,
• нитки в цвет тесьмы,
• две прищепки,
• игла для шитья,
• ножницы.

Для изготовления цветка из тесьмы одновременно двух цветов кроме вышеперечисленного Вам потребуется прозрачный универсальный клей.

Первым делом перегибаем тесьму пополам или склеиваем концы тесьмы двух цветов, зажимаем прищепкой.

Перекручиваем оба конца тесьмы между собой, чтобы получался один практически плоский шнур. Такой, как Вы видите на фотографии.

Тесьму скручиваем до самых кончиков и скрепляем второй прищепкой.

Чтобы тесьма не скрутилась, прошиваем нитками. Нитки берём в цвет тесьмы, на фотографии для наглядности шов показан контрастными нитками.

Убираем прищепку и начинаем скручивать розочку.

Скручиваем тесьму и сшиваем ниткой снизу розочки.

Постепенно скручиваем розочку всё толще, шире. Так выглядит розочка снизу.

А вот и "лицевая сторона" двухцветной розочки. Тщательно прошиваем розочку с изнанки, чтобы она хорошо держала приданную ей форму.

Немного раскрываем розочке лепестки, и наш тесёмочный шедевр готов.

Чем длиннее будет используемый отрезок тесьмы, тем крупнее получится цветок розы.

Если Вы хотите дополнить цветок бутоном, просто отрежьте не слишком длинный кусочек тесьмы и делайте всё то же самое, что для изготовления большого цветка.

Такие цветы найдут массу применений: для украшения одежды, головных уборов, при изготовлении различных аксессуаров и даже бижутерии, для декора рамочек, бутылок, открыток, для скрапбукинга, да мало ли куда ещё можно приспособить такие замечательные розочки?

Желаю творческих успехов!

Напомню, что идея и фотографии цветка из тесьмы зиг-заг взяты на этом сайте (на португальском языке). 

Лу Дахуа родился в 1948 году и изучал искусство в Пекинском и Шанхайском университетах. Его картины — редкое сочетание традиционной китайской и западной живописи выставлялись в галереях в Китая, Японии, Tайваня и других азиатских стран, а также в Европе и Северной Америке.

Фотографии пользователялюблю_творить

Живопись МАДХУБАНИ необычайно художественна, стилизованна и символична. Для нее характерно изображение главных богов и богинь индуистского пантеона, а также одомашненных и диких животных. Изображения природы и мифологических сцен создавались на протяжении многих веков на стенах жилищ во время сезонных праздников религиозного года и особых событий, например, свадеб...

Фотографии пользователялюблю_творить

Аррр.Я просто в восторге от этого дядьки

Просто таки влюбилась в его зверюшек

Не перестаю восхищаться очумелыми ручками! Выкладываю подборку идей и просто потрясающих работ. Может быть кого вдохновят на шедевры....

 

далее...

 

САЙТ PAM MARWEDE:  http://www.pamdesign.com/

Фотографии пользователялюблю_творить

 

Сайт KAROL BAK (Poland) :  http://www./

Фотографии пользователялюблю_творить

 

Умеют же люди!!!!

Фотографии пользователялюблю_творить

Ещё больше здесь: http://www.floral-note.ru/

 

Фотографии пользователялюблю_творить

 

По мотивам работы ANNE YVONNE GILBERT