Без заголовка |
   – так сто лет назад петербургская газета «Слово» написала о величайшей балерине прошлого века Анне Павловой. Она прославила русский балет по всему миру, превратившись в легенду еще при жизни. Каждое выступление балерины, каждый ее танец пробуждал в душах зрителей целый мир мыслей, эмоций – и радостных, и горестных, но всегда поэтичных и возвышенных. Имя Анны Павловой до сих пор обладает огромной притягательной силой. Окруженная ореолом слухов, сплетен и недомолвок, недолгая стезя внезапно скончавшейся в 1931 году в Гааге русской балерины до сих пор будоражит умы и заставляет искать ответы на разные вопросы. Что гнало ее по свету? Что заставляло ее отправляться в бесконечные турне? Выходить на сцену больной, на грани обморока? Наверное, не деньги. Это было бы слишком просто.  >Неуспокоенность таланта? Предчувствие безвременного конца? Казалось, она все время куда-то спешила, боялась чего-то не успеть, не высказать, не дотанцевать, не смея взглянуть в лицо неумолимо приближающейся старости... |
Метки: танец |
Без заголовка |
Метки: танец |
Без заголовка |
12 февраля исполнилось 130 лет со дня рождения великой русской балерины Анны Павловой, продолжившей традиции легендарной Тальони и вернувшей на балетные сцены мира романтический танец.
В. Серов. Анна Павлова в балете "Сильфиды"
И вдруг этот демон Серов, заготовив громадное синее полотно, темно-синее, такое некрасивое и грубое... не зарисовал его портретом, т.е. оставил синими только одни поля фона, а взял ( для зрителя так кажется) мел, и этим хрупким неверным осыпающимся материалом повел в одну линию, одну элементарнейшую линию, откинутую назад ножку балерины Павловой, коротенькие юбочки, поднятые грациозно вверх обнаженные руки - и "вполне сделал" только головку...
Голова, воздух, синева и ничего...
"Ничего не сделано": а идея танца выражена так выражена так совершенно, как нельзя более придумать.
В.В. Розанов
Метки: танец |
Без заголовка |
Метки: танец |
Без заголовка |
В колонках играет - Ёлка - Прованс (DJ Pinkcream Remix)
Серия сообщений "Искусство":
Часть 1 - Особый театр: собрание пластических миниатюр «Я такое дерево»
Часть 2 - Без заголовка
Часть 3 - Все мы связаны. Инсталляция от WWF
Часть 4 - Инсталляции в стиле pojagi. Ими Вангбо
Часть 5 - Великая и нежная Анна Павлова
Часть 6 - Виртуальные музеи от Google
Часть 7 - Сикстинская капелла. Виртуальное путешествие.
...
Часть 14 - Фигурная резьба по скорлупе яиц: работы Марии Минситовой
Часть 15 - Самая большая и самая крутая тыква на Хэллоуин: зомбипокалипсис!
Часть 16 - Какие тыквы!!! Произведение искусства)
Метки: танец |
Без заголовка |
ОНА БЫЛА САМОЙ ДУШОЙ ТАНЦА...
|
Метки: танец |
Без заголовка |
Метки: танец |
Без заголовка |
Метки: танец |
Без заголовка |
Метки: танец |
Без заголовка |
В Летнем саду в павильоне, который выстроил Росси, вместо грота, разрушенного наводнением, - называют его «Кофейный домик» по старинному назначению, а лучше павильон Росси, как и в Михайловском саду, - в 1981 году была открыта выставка, посвященная столетию со дня рождения Анны Павловой.
Метки: танец |
Без заголовка |
Фокстрот является поразительно гармоничным танцем, в основе которого лежат гладкие скользящие движения, напоминающие перекаты морской волны. Можно сказать, что слияние партнеров в Фокстроте наибольшее среди всех Бальных танцев. Фокстрот – танцевальная элита!
Фокстрот. Худ. Анна Тищенко
Фокстрот танцуют в ритме 4/4 и темпе 120 ударов в минуту.
Особенности Фокстрота
Фокстрот входит в обязательную программу Бальных танцев. Фокстрот исполняется с параллельными ступнями, то есть без их выворотности. Танец Медленный Фокстрот объединяет огромное количество разнообразных ритмических сочетаний шагов, поэтому он является весьма трудным танцем для изучения из-за сложного ритмического характера движения! Множество движений из Фокстрота было заимствовано для Медленного Вальса.
Исполнение Фокстрота признают достаточно трудным, ведь танцоры должны проявить хорошее равновесие и постоянный контроль за каждым движением, чтобы добиться плавного скольжения над паркетом. Фокстрот - показатель естественности танцоров, по исполнению Фокстрота судьи сразу определяют возможности пары. Именно поэтому изучить Фокстрот – престижно, интересно и увлекательно!
Одна из основных характеристик Фокстрота – гладкость. Если танцоры добились ее проявления в танце – великолепно! Комбинации быстрых и медленных шагов Фокстрота создает огромное количество вариаций и возможностей для творчества! Разновидностями Фокстрота являются Peabody, Квикстеп и фокстрот - Roseland. Многие движения танцев lindy hop и Хастл происходят из Фокстрота.
История развития Фокстрота
Более быстрый танец, похожий на Фокстрот, назывался "One step" или "Two Step". Появился он в викторианскую эпоху на Западе. Хотя названия отличались, но танец был по сути один и тот же - "один шаг на один удар" или "два шага в один такт". Фокстрот родился в голове актера водевиля Гарри Фокса летом 1914. Для привлечения публики на киноводевили, Гарри Фокс выступал перед показами с танцами - делал шаги "рысью"(trotting) под музыку ragtime , и люди назвали его танец "Fox's Trot».
В 1920-х годах происходит разделение на “быстрый Фокстрот» (quick foxtrot), или квикстеп (quickstep – быстрый шаг), и обычный фокстрот в умеренно быстром движении, который стали называть «медленный фокстрот» - слоу-Фокстрот (от англ. Slow – медленный). Фокстрот породил также другие танцы с элементами джазовой музыки, например, Чарлстон, Шимми. Черты фокстрота претворены в произведениях некоторых коспозиторов (например, в опере «Джанни Скикки» Пуччини; в финале 1-го концерта для фортепиано с оркестром Шостаковича.
Фокстрот развился из трех основных шагов добавлением новых элементов: « спин-поворотов», «шага- перо», «смены направления» и многих, многих других. Фокстрот явился самым плодовитым родственником в семействе Бального танца!
Le Jazz hot
  |
When the saunts go a March in
| |
Five foot two
| |
In the Mood
| |
It's true what they say out
| |
Lazy Hazy days of Summer
| |
Buonasera
| |
1920. Фокстрот
Метки: танец |
Без заголовка |
Румба несет в себе очень глубокое содержание, проявляется оно через эмоции танцоров, их артистизм. Но танцоры обязаны знать, что Румба – не танец любви и страсти, Румба выражает страдания одиночества, несчастную любовь. Зрителя привлекает контрастность драматической окраски музыки и неповторимой эротики танца Румба – создается уникальная эстетическая комбинация.
Метки: танец |
Без заголовка |
Шотландские легенды уводят историю шотландских танцев в глубины Средневековья, начиная ее примерно с XI века. Ритуальные и боевые танцы, которые прославляли эпические подвиги и военное искусство были характерной чертой шотландской культуры и фольклора.Это легенды о воинственных, свободолюбивых шотландцах, способных именно в танце наиболее точно выразить силу собственных переживаний.
Метки: танец |
Без заголовка |
Метки: танец |
Без заголовка |
Всем нашим морякам посвящается.
Корни «Яблочка» связывают с молдавской и украинской песенными традициями. В Молдавии бытовала похожая плясовая песня «Калач». А на Украине — плясовая припевка:
Ой, яблучко, куди ж котишся?
Пусти, мати на вулицю,
Гулять хочеться!
Попав на Черноморский флот, где преимущественно служили украинцы, она стала припевкой к матросским танцам, а затем — революционной частушкой.
Метки: танец |
Без заголовка |
Метки: танец |
Без заголовка |
Балет "Лебединое озеро"
Художник Шебуняева Надежда
Большой балет в 4-х действиях. Либретто предположительно составлено самим Чайковским, возможно при участии В.П.Бегичева и В.Ф.Гельцера.
Сюжет: В четырех актах балета чередуются реальные и фантастические картины. Празднуя свое совершеннолетие в дворцовом парке, принц Зигфрид веселится среди друзей, однако пролетевшая над парком стая лебедей манит его за собой. В лесу, на берегу озера среди девушек-лебедей принц находит Одетту, добрую фею с короной на голове. Покоренный ее красотой и потрясенный ее рассказом о преследованиях Мачехи-Совы, Зигфрид клянется Одетте в вечной любви. На балу в замке, по велению матери Зигфрида, он должен выбрать себе невесту. Однако принц безучастен, пока не появляется Одиллия, в которой Зигфриду видится Одетта, ей он и оказывает предпочтение. Поняв, что совершил роковую ошибку, Зигфрид бежит к озеру и молит Одетту о прощении, но не получает его. Срывая с головы Одетты корону, Зигфрид бросает вызов Мачехе-Сове, олицетворяющей в балете образ фатума (корона спасала Одетту от ее преследований). Принц надеется, что девушка-Лебедь уйдет с ним в мир людей. Но бурные волны разбушевавшейся на озере стихии поглощают Одетту и Зигфрида.
Предположительно, что источниками либретто могли послужить романтические сюжеты: сказка немецкого писателя Музеуса "Лебединый пруд", а также "Ундина" Ламотт-Фуке - Жуковского. Некоторые образно-сюжетные мотивы либретто родственны произведениям русской литературы. В либретто балета нашли отражение основные темы и образы романтического искусства той эпохи: разлад мечты и действительности, стремление к идеалу, красоте и невозможность его обрести, надежда на счастье, невольное предательство и искупление вины ценою жизни. Сказочная коллизия развивает важнейшую для романтизма тему рока, родового проклятия. Характерно для романтической концепции соотношение человек-природа, которая и защищает, и сопереживает, и карает.
Художник Alexander Koester
Обстоятельства возникновения замысла балета и его осуществления недостаточно ясны. По воспоминаниям Н.Д.Кашкина начало работы относится к маю 1875 г. В сентябре композитор писал Римскому-Корсакову: "По приглашению Московской дирекции пишу музыку к балету "Озеро лебедей". Я взялся за этот труд отчасти ради денег, в которых нуждаюсь, отчасти потому, что мне давно хотелось попробовать себя в этом роде музыки". Достоверных сведений об авторах либретто не сохранилось. Однако сюжет изложен Чайковским в рукописи партитуры балета. Этот же текст был издан отдельно, в виде программы. Но автор либретто и источник сюжета неизвестен. Кашкин называет инициатором заказа и создателем программы В.П.Бегичева, директора Московской конторы Императорских театров. Существуют свидетельства, что в составлении программы и либретто принимал участие и известный деятель русского балета В.Ф.Гельцер. Вероятны также и соавторство, и помощь других лиц. На афишах прижизненной постановки "Лебединого озера" имена авторов либретто не значились. Не было их и в прижизненных изданиях клавира и программы балета. Авторских прав ни Бегичев, ни Гельцер никогда не предъявляли. Кашкин писал: "сочинению музыки предшествовали долгие совещания с балетмейстером Большого театра, с помощью которого была выработана программа танцев и весь сценарий балета".
Сочинение музыки продолжалось около года с перерывами. Первый из них связан с работой над Третьей симфонией - летом 1875 г. С августа работа над балетом возобновлена. Зимой вновь наступил перерыв, но с середины февраля композитор погружен в сочинение музыки балета. В конце марта начались репетиции в театре, в то время, как Чайковский продолжает работать над инструментовкой. 10 апреля 1876 года сочинение музыки балета было окончено, о чем свидетельствует дата в автографе партитуры. После завершения партитуры Чайковский написал вставной номер "Русский танец" для бенефиса балерины П.Карпаковой, исполнительницы главной партии в балете - Одетты. Через некоторое время, вероятно для бенефиса балерины Собещанской, было написано Pas de deux Зигфрида и Одиллии III акта.
К премьере был опубликован клавир балета, подготовленный Н.Д.Кашкиным (переложение для фортепиано в две руки), издательство П.И.Юргенсона, 1877 г. Первое издание партитуры осуществлено Юргенсоном уже после смерти композитора, в 1895 г.
Премьера состоялась на сцене московского Большого театра 20 февраля 1877 года. Балетмейстер Ю.Рейзингер. Дирижер С.Я.Рябов. Декорации К.Ф.Вальца, К.Гроппиуса, И.Шангина. Исполнители премьеры: Одетта-Одиллия - П.М.Карпакова, Зигфрид - А.Г.Гиллерт. В репертуаре театра "Лебединое озеро" до 1883 г. прошло 39 раз. В 1880 г. и в 1882 г. балет обновлялся балетмейстером И.Ганзеном. Исполнителями были: Одетта-Одиллия - Е.Н.Калмыкова и Л.Н.Гейтен, Зигфрид - А.Ф.Бекефи. При жизни Чайковского II действие "Лебединое озеро" было показано на сцене Национального пражского театра.
Первая постановка "Лебединого озера" выявила определенные несовершенства либретто балета, в частности, невозможность средствами танца рассказать предысторию Одетты, объяснить ее родовые связи, наследственную роковую предопределенность. Для новой постановки балета 1894 г., уже после смерти композитора М.И.Чайковский написал новое либретто, которое и стало основным для постановок "Лебединого озера " в XX веке театрами всего мира. В настоящее время существует постановка, осуществленная балетмейстером В.П.Бурмейстером в театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, в которой сделана попытка вернуться к первоначальному авторскому варианту. Но подлинной авторской версии в истории балетного театра не было. Этот факт поразителен, так как речь идет о самом популярном сочинении русского и мирового балетного театра. В данном случае невероятно точно, пророчески звучат слова Чайковского, что его "время далеко ещё впереди".
Музыкально-драматургический стержень всего балета - тема-леймотив - "Лебединая песнь". Важнейшее средство создания в музыке балета романтического и элегического настроения - последовательное использование ритма вальса. Вальсовость пронизывает многочисленные эпизоды музыки балета, выступая в качестве одного из признаков сквозного лирического действия с изменением драматургического значения ритма вальса на протяжении всей композиции. Большие вальсы, составляющие вместе с адажио в первых трех актах ядро лирических сцен ("Крестьянский вальс", "Вальс лебедей" и "Вальс невест") - первые крупные танцевально-симфонизированные формы. Они открывали перспективу для балетной музыки будущего.
Художник Sara M. Butcher
Символ идеальной, но трагически-обреченной любви, образ Одетты подготовлен и продолжен в галерее женских образов Чайковского в самых разных по жанру произведениях - Джульетты, Ундины, Катерины, Франчески, Татьяны. Новым для русского балета стал образ принца Зигфрида. Впервые в русском балете был создан мужской образ (а не только танец) героя, проходящего через испытания, страдания, бросающего вызов судьбе и борющегося за свою любовь. Образом Зигфрида заложена богатейшая традиция русского национального балета.
Став уникальным явлением художественной культуры, "Лебединое озеро" собрало и впитало все богатство романтического балета XIX века и во многом определило развитие балетного театра ХХ века.
Берлинский филармонический оркестр, дирижер - Герберт фон Караян, запись 1959 г.
Тема Лебедя 1 акт
| |
Вальс 1 акт
| |
Танец маленьких лебедей
| |
Интродукция и па-де-де из 2 акта
| |
Венгерский танец (Чардаш) 3 акт
| |
Фрагменты из балета "Лебединое озеро"
Солисты: Галина Уланова, Константин Сергеев
Метки: танец |
Без заголовка |
Метки: танец |
Без заголовка |
Метки: танец |
Без заголовка |
(1810-1884)
Дочь золотошвейки, она родилась и училась в Вене. Ее дед и отец служили в качестве секретаря и камердинера у композитора И. Гайдна. Способная, живая, естественная девочка впервые появилась перед зрителями в семилетнем возрасте и имела большой успех.Семнадцатилетней она отправилась в Италию, где выступала на неаполитанской сцене с исполнением испанских народных плясок. Широкая известность танцовщицы послужила поводом для приглашения ее в Большую парижскую оперу. Именно здесь завоевала она мировую славу и отсюда совершала триумфальные поездки по городам Европы и Америки. Фанни, как и ее талантливой сестре Терезе, аплодировали Вена, Берлин, Париж, Лондон. «Это был, – пишет ее биограф, – сплошной ряд триумфов Фанни Эльслер, которая приезжала, танцевала и побеждала». В 1843-м Фанни была избрана Оксфордским университетом доктором хореографических наук.>>>
Метки: танец |
