Без заголовка |
Традиционная мода расскажет, как воспринималась женщина в те времена, когда мистика и быт не разделялись.
От самого начала человеческого мира, от первых дошедших до нас проблесков его культуры мода в ней прочно заняла свое место. Даже в каменном веке находили люди время украсить себя, создать образ, заставить других обращать на себя внимание. Но если о столь древних формах костюма мы можем судить, в основном, лишь по украшениям и аксессуарам, то о традиционной русской одежде охотнее всего рассказывает полотно.
|
Без заголовка |
В этом году в Эрмитаже в Санкт-Петербурге проходила необыкновенно красивая и познавательная выставка одежды и личных предметов Императорской фамилии.
Фотографировать было нельзя, поэтому надергала фото по всему интернету, буквально собирала по крупицам, если кто-то будет категорически против, его фото уберу.
Это было роскошное зрелище! Парадные церемониальные костюмы Императорской фамилии, платья императриц с немыслимыми шлейфами! Бальные платья, нереальной красоты, со всеми этими милыми женскими подробностями - шелковые туфельки, расписные веера, вышитые цветами шелковые зонты, кокетливые шляпки с перьями или бантами, или с перьями и бантами, и цветами, лайковые перчатки на крохотные аристократические ручки... Восторг! Я испытала чистейший восторг! И у этих дам были достойные кавалеры, в парадных сверкающих мундирах и начищенных сапогах.
Отдельное удивление вызвали Детский зал и зал "Слуга государев".
Среди красивейших детских вещичек есть и батистовые платьица, и замшевые туфельки. У маленьких царевичей и великих княжон были длиннейшие парадные распашонки и конверты с кружевами, а для кристин полагалась рубашечка со шлейфом длиной 1,5 м! Также в детском зале были представлены подарки царским детям - кареты, игрушечные ружья и сабли, изготовленные тульскими оружейными мастерами, стеклянная и фарфоровая кукольная посуда, куклы и плюшевые медведи.
Церемониальные платья отличают длинные богато расшитые шлейфы. Парадные мундиры кавалеров ничуть не уступают в богатстве отделки.
|
Без заголовка |
Женская мода конца XIX века напоминает сокровищницу, хранящую секреты роскошных тканей и неожиданных фасонов. Бальные туалеты тех лет остаются настоящим шедевром.
Оказывается, фасоны шляпок и перчаток менялись 30 раз в сезон!
Прелестные, нежные, на мой взгляд, некоторые из них - практически волшебные.
Особое внимание здесь стоит уделить деталям. Их хочется разглядывать и восхищаться.
Шьются наряды из шелка, атласа, тафты, муара, поплина и бархата.
В моде полоска и клетка. Сочетание разнофактурных тканей, например, тяжелого бархата и гладкого шелка, тонкого газа и тафты. Чаще других используются однотонные ткани контрастных цветов или тонов в одном наряде, а так же две ткани одного цвета – матовая и блестящая. Отделка рюшами, сутажом, бахромой, плиссировкой, защипами, драпировками, бантами, кантами тесьмой.
|
Без заголовка |
Как и многие другие особенности культуры и быта, веера пришли в Японию из Китая. Вероятно, впервые японцы увидели их у корейских принцев, посещавших Японию. С VI-VII вв. бумажные и шелковые веера стали популярны и на островах. Ввезенные китайские веера постепенно приобрели новые формы и появились первые истинно японские веера, не похожие на своих материковых предков.
|
Без заголовка |
Здравствуйте всем! Эта публикация о норвежской свадебной моде конца 19- начала 20 веков. Фотографии из собрания Norsk Folkemuseum, сделанные в период 1870-1920-х годов.
Невесты в свадебных нарядах и потрясающих головных уборах. Каждый костюм содержит множество мелких деталей, тщательно проработанных. А короны превращают их в принцесс.
Выходить замуж было принято с распущенными волосами, поэтому девушки мне сразу напомнили сказку о русалочке. Такие прекрасные русалки, бросившие всё и пришедшие в мир людей. Или лесные нимфы. В любом случае невесты просто сказочные.
Многие делают коллекционных кукол. Возможно кому-то пригодится идея и появится такая невеста-русалка.
А ещё эти фотографии развенчивают миф, что русские женщины все как одна красавицы, а европейки страшны, как на подбор. Все норвежские невесты прекрасны! Оцените это сами.
|
Без заголовка |
Все наряды в этой публикации - из коллекции Натальи Леонидовны Шабельской, урожденной Кронеберг (1841-1904), харьковской дворянки, которой удалось сохранить большое количество национальных русских костюмов.
Она много путешествовала по России и собирала традиционные платья зажиточных крестьян, купцов, горожан и старообрядцев, кружево, предметы обихода, ткани. Ее дом в Москве на углу Садовой и Бронной улиц стал похож на музей - в нем хранилось более 4 000 собранных предметов. Она сама увлекалась вышивкой и держала вышивальную мастерскую.
Наталья Леонидовна вывозила свою коллекцию на международные выставки в Чикаго, Брюссель и Париж.
В 1902 году она уехала во Францию и забрала часть коллекции с собой. В 1904 году Наталья Леонидовна скончалась и была похоронена в Ницце.
После ее смерти часть предметов из ее коллекции были подарены ее дочерьми, часть выкуплена императором Николаем II и передана в Музей Этнографии в Петербурге, что-то попало в частные коллекции и музеи за пределами России. Со временем некоторые предметы все же вернулись в Россию и хранятся в Государственном Эрмитаже, Государственном Русском музее, Государственном Историческом музее в Москве, во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства в Москве, Ярославском историко-художественном музее-заповеднике.
Конец XVII века.
|
Без заголовка |
Оригинал взят у 
mayak_parnasa в Выставка "Мода Петербурга XIX – начала XX века" - отчёт (часть 4).
|
Без заголовка |
. Надеюсь, вам тоже понравится!
Зигмунд Фрейд доказал, что детство — самый важный этап человеческой жизни. От пяти первых лет ребенка зависит его будущее. А его одежда — это способ общения с миром.
Маленьких мальчиков в те годы очень часто одевали именно в платьица, а не в штанишки, стоит только вспомнить портреты Цесаревича Алексея. Ниже Фотография цесаревича Алексея и похожее платье для мальчика 1855 года.
Фото отца царевича Алексея
|
Без заголовка |
Сегодня мы заглянем в святая святых и приоткроем завесу старинного женского гардероба нижнего белья. Пенные кружева, шелковые ленты, нежнейшая вышивка... ах, такое вскружит голову не только нам, женщинам.
Свадебный набор из нижней юбки и панталон. Набор выполнен из батиста и украшен вышивкой, кружевом, шёлковыми лентами. 1900 год.
|
Без заголовка |
Что может быть интереснее экскурса в прошлое? Но как это сделать? Хорошо бы взять в сопровождающие Хромого беса Асмодея, героя одноименного романа Алена Рене Лесажа, который умел летать, открывать крыши домов и знал все про всех, заглянуть вместе с ним внутрь дома и слушать его рассказы про людей, живших когда-то, все-все самое интересное.
А может проще, пойти в музей и посмотреть на старинные платья... Они очаровательны, загадочны и многое говорят о своей владелице. Конечно, современной женщине с нашим ритмом жизни не очень удобны представить себя идущей в магазин или на работу в таком платье, но они такие красивые, изящные , что наверняка каждая девочка, женщина хотела хотя бы раз их примерить, почувствовать себя в другом мире, в других реалиях.
Они роскошны - тонкая шелковая или бархатистая ткань, они дороги - кружево, корсет, вышивка, украшения . Большое количество юбок -до 8 шт тонкого батистового полотна с кружевами, сменил кринолин, затем амазонка - платье для верховой езды.
Цвет платья определялся сезоном, назначением, возрастом и индивидуальными особенностями носительницы. Шерсть, бархат - эти ткани подходили для верховой езды. Их украшали шикарными золотыми кружевами в отделке.
|
Без заголовка |
Автор этого DIY — фанатка корсетов и прочей старины. Это повторение корсета 1780 года из коллекции музея Victoria & Albert. Я не фанат корсетов, но мне нравится архитектурный вид некоторых из них.
Источник вдохновения:
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Я не историк моды, но в этой фото-подборке мне показалось интересным отследить, уловить тенденции развития моды на кружевные платья и рюши с оборками от викторианских времён до наших дней, до моды на БОХО. Всеми любимой 
Sforza McIntosh посвящается:-) Вдохновляйтесь и любуйтесь, дорогие ценительницы кружавчиков и винтажностей.
|
Без заголовка |
 |
 |
 |
 |
Эти кружевные платья - то ли вечерний наряд, то ли нижнее бельё, были изобретены "Кружевными чайками" сестерами - основательницами французского Дома мод «Boue Soeurs» далее из блога 
la_gatta_ciara
"Кружевными" сёстры были потому, что делали они какие-то просто волшебные вещи из кружева, атласных лент, шелка, а чайками, так как летали между континентами от Америки до Франции.
Вместе с Домом мод "Сестры Калло" они впервые использовали принцип женского белья в создании верхнего женского платья: нежнейшие ткани, кружева, вышивка.
|
Без заголовка |
Давно хотела написать пост на эту тему, но руки не доходили. И вот, после просмотра Рождественской серии 4-го сезона «Аббатства Даунтон», я всё-таки решилась осуществить задуманное (если помните, в этой серии представляют ко двору леди Роуз, кузину Мэри).
Кстати, вижу в интернете, как подобные платья 20-х гг с длинным шлейфом называют свадебными или вечерними. Это почти правда – презентационные платья часто переделывали в свадебные и вечерние, что вполне логично – не надевать же такую красоту лишь один только раз!
|
Без заголовка |
Прочла сегодня интересную статью историка и работника музея.
На примере платьев императрицы Елизаветы Баварской (Сиси).
По правилам испанского этикета (который был взят за основу в 16 веке и сохранился в венском дворе вплоть до 19 века) императрица надевала "праздничное" платье не более одного раза.
Сиси не задавала тон в моде в Европе и сама не гонялась за модой, предпочитала количеству качество. Ей посчастливилось иметь одновременно в наличии то, чем в те времена мало какая женщина могла похвастаться: фигуру, красоту, вкус и неограниченные средства.
|
Без заголовка |
В Европе долгое время существовал запрет на ношение женщинами панталон, т.к. они выглядели подобными мужскому туалету, а все мужское на женщинах воспринималось крайне враждебно. Связанно это было с тем, что только мужчина считался созданным по образу и подобию бога, а женщина не воспринималась как полноценный человек. 
Панталоны в своей первоначальной версии - это две не сшитые между собой матерчатых трубы, присобранных на поясе и у колен. Такая конструкция облегчала гигиенические и туалетные процедуры, ведь во время их изобретения количество юбок и оборок измерялось десятками. Ну и конечно, подобный крой не мог не вызвать восторга у мужского пола.
Сам факт их присутствия воспринимался как нечто очень эротичное.
|
Без заголовка |
В музее Лондона (Museum of London) хранится замечательная коллекция модного городского костюма, в которой есть удивительно хорошо сохранившиеся предметы женской одежды 18-19 веков, сделанные преимущественно в Англии.
На сайте музея можно увидеть эти вещи, порой, собранные в настоящие ансамбли, на очень необычных манекенах.
В большинстве музеев манекены безлики и совершенно не привлекают к себе внимания, позволяя зрителям сосредоточится на костюме. Обычно манекены белые, если с головами - то схематично выраженными, часто без волос. Бывают исключения, когда манекены смотрятся очень "по-человечески". Но в музее Лондона отношение к манекенам особое. Они чёрные. Возможно, так вещи из светлых тканей смотрятся более эффектно. Все манекены с головами, причём, такими, что на первый взгляд совсем не совместимо с вещами из иных столетий, т.к. головы манекенов венчают замысловатые причёски и сюрреалистические шляпы - вольные стилизации современных дизайнеров на исторические темы.
Давайте посмотрим на некоторые из них. Возможно, такой подход к манекенам многим может показаться слишком экстравагантным, но известно одно - ни в одном другом музее такое не встречается, исторический костюм на таких манекенах смотрится очень необычно.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
"Да и нет не говорите,
черно-бело не берите,
Вы поедете на бал?..."
(Детская игра)
|
