ссылка

Вот такие красивые работы Елены Фоломьевой.

Дальше слова автора:

В качестве темы выпуска сегодня я хочу предложить вам "разрезалки": 

Сразу оговорюсь, этот метод - не мое изобретение. Однажды я увидела видеоролик в Интернете, где Рики Тимс играючи кроил ножом безо всякой выкройки детали подобной картинки. И так у него ловко получалось, что мне, конечно же, захотелось тоже попробовать. А потом в блоге у Татьяны Шмидт я обнаружила описание подобной техники. Значит, делаем "разрезалки"!

Итак, запасаемся материалами - ткань двух видов и бумага для схемы.

Я использовала Freezer Paper только потому, что она у меня есть и с ней крой удобнее. Но пусть ее отсутствие не останавливает вас - всегда можно найти соответствующую замену, например, ту же кальку.

ЧИТАЕМ ДАЛЬШЕ

http://vmirepodelok.ru/?p=1195

Тыкву потом можно будет расписать, декорировать в технике пейп арт или декорировать точками. На Лиру много техник в которых можно декорировать что угодно. За то сушить тыкву не придется - ту, которая с дачи, тем более это довольно таки сложно и не всегда удаётся .

Стильная тыква из гипса (часть 2)

http://www.vsehobby.ru/textilnye_vazy.html

Текстильные вазы

Недавно в Бирмингеме прошёл очередной фестиваль. Как всегда, я бросилась искать в Интернете фотографии и рассказы тех, кому посчастливилось побывать на таком значимом мероприятии. И в репортаже Гудрун Хайнц, среди прочих сокровищ, я увидела эту фотографию.
Моё внимание привлекли зелёные вазы и бутылки из текстиля, вот здесь их можно посмотреть поближе.

Понятно, что простота изготовления таких трёхмерных объектов кажущаяся, и чтобы получить такой результат, нам надо потратить не один месяц практики. Но попробовать-то можно? Вот давайте и поэкспериментируем.

http://www.vsehobby.ru/index.html

Мне очень нравится этот сайт. Давно хотела попробовать декорировать картон тканью потому что накопилось много кусков красивой ткани. Ну а отличный картон  найти тем более легко. Но работа кропотливая. Пожалуй начну с простой картонной коробочки как советует автор мастер- класса. Благодарю за такой подробный мастер- класс.

Дальше слова автора:

Комодик ручной работы

Предлагаю Вам попробовать сделать своими руками шкатулку - комод. Такая шкатулка очень вместительная и удобна тем, что занимает мало места, потому что она узкая и высокая.

Для того чтобы сделать такую шкатулку - комодик ручной работы, вам потребуются:

• Картонная коробка и дополнительный картон
• Ткань
• Клей ПВА
• 3 пуговицы

Сразу скажу, что я решила сделать себе такую шкатулку, чтобы складывать в неё бижутерию, поэтому верхнее отделение я предусмотрела для небольших вещей (колец и серёжек), а два нижних отдела для всего остального (браслетов, бус и больших брошей).

А вообще, в такую шкатулку можно складывать разную мелочь, которая у рукодельниц всегда найдётся.

Как сделать шкатулку-комодик своими руками

Декупаж. Работаем с металлической поверхностью, используя приемы декопатч с 3-D эффектом

Мастер- классы Натальи Фохтиной.

 Друзья, эта идея для нас не нова, но как увлекательно и весело Анна это делает. Мне она очень понравилась, да и лучше один раз увидеть..И потом - это универсальная технология - можно использовать ткань, тюль,засушенные листья(наверное), гипсовый бинт или  ещё что- нибудь..А потом расписать....

Идеи ремесла: Корзина из бумаги
 Анна Никита

Корзина из пряжи

Серия сообщений "Ссылки- видео- МК":
Часть 1 - Яичная скорлупа и ткань. Eggshell on Canvas
Часть 2 - Знакомство со швейным оборудованием.Видео-уроки
...
Часть 16 - ПОЛЕЗНЫЕ ССЫЛКИ ПО ХЕНДМЕЙДУ, РАЗЛИЧНЫМ ТЕХНИКАМ, РУКОДЕЛИЮ
Часть 17 - Коллажи. Видео
Часть 18 - Идеи ремесла: Корзина из бумаги и корзина из пряжи.
Часть 19 - Узоры для вязания крючком и видео ролик
Часть 20 - Подсказки, советы и большие ресурсы для ручной вышивки... ЧЕГО ЗДЕСЬ ТОЛЬКО НЕТ!!!... КЛАСССССС... МНОГО... очень полезно для КРЕЙЗИ-КВИЛТА...
Часть 21 - Работа с проволокой. Видео-мастер-классы Oksana Truhan
Часть 22 - Анатомия мазка. Веерная кисть. ( Часть - IV)

"Лев Толстой. Что начинается в воскресенье?"

"Мандельштам и Воронеж"

"Михаил Салтыков-Щедрин"

Дмитрий Быков - Лекция "Лев Толстой. Что начинается в воскресенье?"
Maxim Scherbina

Серия сообщений "Литератроведение":
Часть 1 - Бродский Иосиф- 15 лет со дня смерти. Фотографии
Часть 2 - О поэте МарииСтепановой.
...
Часть 25 - "Игра в бисер". Поэзия Иосифа Бродского
Часть 26 - Котлован. Андрей Платонов.
Часть 27 - Лекции Д. Быкова.Видео
Часть 28 - МОСКОВСКАЯ ДИНАСТИЯ: ТОЛСТЫЕ

Мифы войны 1812 г. Е. Панасенков

CULTUROLOGIA

http://rarog-kursk.narod.ru/lib/krasiteli/start_page.htm

Данная статья представляет собой свод информации по внешнему виду, местам произрастания, срокам сбора и условиям хранения растений, используемых при покраске ткани натуральным способом.

Фактически, представленная ниже таблица, указывающая цвет, получающийся при покраске тем или иным растением, и части растений, содержащие красящие вещества, является прямой перепечаткой таблицы из статьи, размещенной в библиотеке Ассоциации "Гадрарика" Растительные красители лесной полосы России (автор - Браги Хольмгардсгоди). Нам она нужна лишь для большей наглядности размещенной информации и облегчения поиска сведений по конкретному растению.

Наша статья пригодится лишь тем, кто презрев аптеки отважится на самостоятельные поиски необходимого красителя в окрестных лесах. Как правило, люди, решающиеся на такой подвиг, в совершенстве владеют искусством покраски ткани. Но на всякий случай можем порекомендовать героям-естествоиспытателям две статьи, размещенные в сети. Это Основы практического крашения всякой травой и корой Федора Спасова, размещенная в библиотеке уже упомянутой выше Ассоциации "Гардарика" и Окраска тканей Искандера.
Надеемся, что размещенный нами материал также послужит подспорьем в нелегком деле повышения аутентичности Вашего костюма.
Итак...
 

Оказывается , я усиленно выпалываю на даче растения- красители. Вот фотки некоторых из них:

http://domnaraduge.com/nosorog-kollazh-iz-oboev/

ИСТОЧНИК

Часть 1

фото Lakir http://www.hippy.ru/forum/viewtopic.php?pid=20332

Наум Синдаловский

Опубликовано в журнале:
«Нева» 2013, №7
Фольклор внутренней эмиграции. 1960–1970-е годым .часть 2

7

Ярким представителем музыкальной культуры ленинградского андеграунда был Борис Гребенщиков, популярный певец и композитор, признанный лидер и руководитель легендарной музыкальной рок-группы «Аквариум», который был создан им в 20-летнем возрасте. Его композиторская и исполнительская деятельность уже тогда отличалась гражданственностью и подчеркнутым вниманием к поэтическому тексту. В то время Гребенщиков учился на математическом факультете Ленинградского государственного университета. В 1980 году его выгоняют из комсомола, а затем и из университета с обычной для того времени формулировкой: «за неадекватное выступление на одном из фестивалей, безобразный текст и музыку песен, за издевательство и неуважение к советской власти».

Серия сообщений "Советский Союз":
Часть 1 - Культ потребления в СССР. Видео- мульт.
Часть 2 - Серия социальных принтов про Сталина и Большой террор 1937-38
...
Часть 10 - Котлован. Андрей Платонов.
Часть 11 - Фольклор внутренней эмиграции. 1960–1970-е годы. Наум Синдаловский. Часть 1 .
Часть 12 - Фольклор внутренней эмиграции. 1960–1970-е годы. Наум Синдаловский. Часть 2.
Часть 13 - Детство, в котором читали рассказы Николая Носова

http://magazines.russ.ru/neva/2013/7/13s.html

Наум Синдаловский

Фольклор внутренней эмиграции. 1960–1970-е годы

 фото http://citaty.info/profile/profile_city/Харьков

Наум Александрович Синдаловский родился в 1935 году в Ленинграде. Исследователь петербургского городского фольклора. Автор более двадцати книг по истории Петербурга: «Легенды и мифы Санкт-Петербурга» (СПб., 1994), История Санкт-Петербурга в преданиях и легендах» (СПб., 1997), «От дома к дому… От легенды к легенде. Путеводитель» (СПб., 2001) и других. Постоянный автор «Невы», лауреат премии журнала «Нева» (2009). Живет в Санкт-Петербурге.


1

Понятие «внутренняя эмиграция» как «пассивная конфронтация с государственной системой, вызванная несогласием с господствующей идеологией при невозможности или нежелании выехать на постоянное место жительства в другие страны», возникло в истории Европы сравнительно поздно. Если верить свободной интернет-энциклопедии Википедии, впервые оно появилось во второй четверти XVIII века во Франции и было сформулировано писательницей Дельфиной де Жирарден в очерке, посвященном французским аристократам времен Июльской монархии — периоду между революциями 1830 и 1848 годов. Очерк так и назывался: «Внутренняя эмиграция». В России примерно в это же время социальное явление «внутренней эмиграции» попытался осмыслить Александр Герцен. Он назвал такое духовное отделение себя от государства «внутренним отъездом», что, по сути, никак не противоречило французской дефиниции, поскольку в переводе с латинского языка, откуда это слово было заимствовано и во Франции, и в России, «эмиграция» (emigrare) и есть «переселение».

Впрочем, в России границы понятий внутренней, условной и внешней, реальной эмиграции до революции были достаточно размыты. Самыми известными эмигрантами-невозвращенцами, то есть эмигрантами в полном смысле слова, людьми, окончательно отказавшимися от своей родины, можно считать разве что князя Андрея Михайловича Курбского и Александра Ивановича Герцена, в то время как, скажем, Николая Гоголя и Ивана Тургенева таковыми можно называть с большой натяжкой. Оба они не однажды возвращались из «внешней» эмиграции, но оставались ли при этом во «внутренней», сказать с определенностью невозможно. В этом смысле к внутренним эмигрантам скорее можно отнести Михаила Юрьевича Лермонтова, который ни разу не пересекал границы родины и тем не менее смутную надежду на «внутренний отъезд» в душе своей хранил как единственную возможность, выражаясь словами Герцена, «сосредоточиться в себе, оторвать пуповину, связующую нас с родиной»:

Быть может, за стеной Кавказа

Укроюсь от твоих пашей,

От их всевидящего глаза,

От их всеслышащих ушей.

Серия сообщений "Советский Союз":
Часть 1 - Культ потребления в СССР. Видео- мульт.
Часть 2 - Серия социальных принтов про Сталина и Большой террор 1937-38
...
Часть 9 - Леонид Парфенов — о советском прошлом, настоящем и будущем
Часть 10 - Котлован. Андрей Платонов.
Часть 11 - Фольклор внутренней эмиграции. 1960–1970-е годы. Наум Синдаловский. Часть 1 .
Часть 12 - Фольклор внутренней эмиграции. 1960–1970-е годы. Наум Синдаловский. Часть 2.
Часть 13 - Детство, в котором читали рассказы Николая Носова

 http://hometovars.ru/forum/topic_45

Окраска ткани индиго для шерсти или льна

Те, что не требуют закрепителя. ( пропорции красителя расчитаны на 100г

 материала )

1. Цвет: Зеленовато- серый

Красители:

Купина лесная ( ясенец узколистный )- 200г кипятят 3-4 часа, 16 г настоя индиго

Способ окрашивания: В отваре ясенца растворяют настой индиго, погружают

ткань и кипятят 1 час.

2. Зеленый

Кр:1000гр цветов и стеблей купины лесной кипятят 1 час.

Сп. краш.: Погружают ткань в гарячий отвар и ставят в тёплую печь до

 охлаждения.

http://umeha.3dn.ru/publ/3-1-0-5052

Литейный цех на дому

Вместо настоящего литейного обо­рудования и формовочных материа­лов воспользуемся доступными в до­машних условиях. Формовочный ящик заменит нам деревянная рам­ка, подмодельную доску — прямо­угольник, сделанный из пластилина, направляющие штыри — обыкновен­ные гвозди. Вместо формовочной мас­сы возьмем гипс, смешанный с водой, а вместо формовочного порошка — растительное или смазочное масло. В качестве модели можно использо­вать любые мелкие предметы из ме­талла, дерева или пластмассы.     Сначала надо сделать деревянную рамку. Для этого потребуются тонкие планки или дощечки (толщина 5—10 мм). Внутренние размеры рамки зависят от величины модели. Расстоя­ние от края модели, вставленной в рамку, до стенок рамки должно ра­вняться по крайней мере 10 мм. Высо­та рамки равна высоте модели плюс 10—30 мм.    Приготовленные планки или дощечки сбей гвоздями так, что­бы места соединения по одной диаго­нали были сбиты напрочно, а по дру­гой диагонали гвозди вбиты не до конца. Таким образом, вынув торча­щие гвозди, рамку можно легко разъ­единить на две составные части в форме буквы «Г».   Теперь из тщательно размятого пластилина или слегка смоченной глины без гравия и камней сделай прямоугольник, размер которого соот­ветствует внутренним размерам рам­ки. Высота этой подставки равняется половине высоты рамки. После тща­тельного выравнивания поверхности, особенно верхней, вложи пластилин в рамку.

http://umeha.3dn.ru/publ/3-1-0-5149

Макраме — слово арабское. Начиная с XII века, оно употреблялось маврами для обозначе­ния всевозможных укра­шений, бахромы, кистей и кружев, плетенных из шнура и нитей. Макраме — искусство художественного вязания узлов. Мавры и завезли его к испанскому коро­левскому двору. Макра­ме понравилось и быстро распространилось по дру­гим королевским дворам Европы. Оно стало пред­метом обучения в мона­стырских школах, откуда проникло в жилища простых людей. В Азию макраме попало через моряков. Ко­ротая время в длительных плава­ниях, матросы развлекались изгото­влением различных украшений из веревок (в них на судах не было не­достатка), а затем обменивали свои поделки на различные товары у мест­ного населения.   Позднее, когда ткацкие станки на­чали производить километры кружев и всевозможной галантереи, интерес к макраме угас, оно вышло из моды.   Можно сказать, что сейчас, после прошествии  многих десятилетий, это искусство ручного плетения снова пе­реживает свое второе рождение.   Сегодня макраме пользуется успе­хом во всем мире. Стало модным из­готовлять с помощью этой техники самые различные изделия. Именно изготовлять, а не покупать готовые. Может быть, и вам захочется присое­диниться к любителям вязать узелки.   Техника вязания узелков дает большие возможности: можно сде­лать поясок, закладку, кулон, стенное украшение, коврик, сеточку, сумоч­ку, корзинку, куклу и всяких зверю­шек, мебель для кукол, елку и т.д..   Сначала давайте подготовим рабо­чее место. Для этого понадобится ку­сок мягкой древесно-стружечной пли­ты 400 мм X 400 мм (плита должна быть мягкой, так как нам предстоит втыкать в нее булавки). В крайнем случае можно воспользо­ваться плитой из пено­пласта или сложенным в несколько раз рифле­ным картоном. На плиту нужно сшить чехол из одноцветной ткани. Он предохранит плиту от выкрошения. Перед тем, как сделать боковые швы, на одной стороне чехла нанесем сетку из горизонтальных и вертикальных ли­ний, отстоящих друг от друга на 50 мм (рис. 1).

http://umeha.3dn.ru/publ/5-1-0-3236

Кому-то из старшего поколения здорово повезло: в школе на уроках труда или в кружках "умелые руки" их учили делать всякие симпатичные вещи из папье-маше. Сегодня же многим неизвестно даже точное значение этого составного термина. Оно и неудивительно: новые времена и технологии, иные увлечения. Папье-маше (дословно с французского - жеваная бумага) - фактически просто бумага и клей.   Однако возможностей для творчества этот материал дает столько, на сколько хватит фантазии умельца. К слову, в XVI веке из папье-маше делали не только игрушки, но и самую настоящую мебель. По слухам, владельцы были довольны, образцы "бумажной" мебели сохранились до сей поры в некоторых европейских музеях. Как работать с папье-маше и что можно из него сотворить, рассказала художник-декоратор МХАТа им. М. Горького Елена ЩЕРБАКОВА.   Работать с папье-маше очень легко. Для изготовления декоративного изделия можно вначале сделать форму - из гипса или даже пластилина, а можно просто взять уже готовый предмет и выполнить копию.   Покажем этапы работы на примере изготовления маскарадной маски.

Этот мастер- класс хорош тем, что можно скелетировать засушенные листья, то есть зимой, когда времени больше, чем летом. Меня он этим и заинтересовал.
Нужен зеленый чай и сода пищевая.
Мастер- класс от Марата Ка



nadom61