Избавление от цепей ЗАВИСТИ к ВАМ Как правильно избавиться от цепей ЗАВИСТИ к ВАМ Мы не знали,...
КАК РАЗОРВАТЬ ПУПОВИНУ С МАМОЙ И ПОЛУЧИТЬ ОТ ЖИЗНИ МАКСИМУМ ЭНЕРГИИ? - (0)КАК РАЗОРВАТЬ ПУПОВИНУ С МАМОЙ И ПОЛУЧИТЬ ОТ ЖИЗНИ МАКСИМУМ ЭНЕРГИИ? КАК РАЗОРВАТЬ ПУПОВ...
Трафареты ко Дню Святого Валентина - (0)Трафареты ко Дню Святого Валентина Трафареты ко Дню Святого Валентина ...
трафареты петушков для украшения новогодних окон - (0)трафареты петушков для украшения новогодних окон трафареты петушков для украшения новогодних о...
трафареты для украшения новогодних окон - (0)трафареты для украшения новогодних окон трафареты для украшения новогодних окон &nb...
ОткрыткиПерерожденный каталог открыток на все случаи жизни
Я - фотографПлагин для публикации фотографий в дневнике пользователя. Минимальные системные требования: Internet Explorer 6, Fire Fox 1.5, Opera 9.5, Safari 3.1.1 со включенным JavaScript. Возможно это будет раборада знакомству
|
миру мир
|
Ярмин Василий. Холодный батик. |
Маки
шелк / холодный батик
Веселый день горит... Среди сомлевших трав
Все маки пятнами - как жадное бессилье,
Как губы, полные соблазна и отрав,
Как алых бабочек развернутые крылья...
Анненский Иннокентий
Ознобом моим содрогнулся.
Дарован на веки вечные.
Приспущены веки сиреневые-
не-по-че-ло-вечь-и.
Руки - что стебель хрупкий -
в изгиб перелитые ваз,
вовсе не-че-ло-вечь-и,
срезанные не раз.
Ирис - цветок полета
из прошлого в никуда.
Каждому встречному - воля.
Срезавшему - судьба.
Стрелой, что всегда без цели,
целился, видно, в вечность...
Девочка, цвет сиреневый,
беспечности бесчеловечность.
Ольга Ильницкая
|
|
Карандашная манга корейского художника Фонг Ан (Phong Anh). |
Аниме-рисунки корейского художника Фонг Ан (Phong Anh),
творящего под псевдонимом Clap-san, выполнены простым карандашом.
|
|
Батик от Karen Sistek |
|
|
Просто понравилось... |
|
|
Alexandre Cabanel (1823-1889) |
|
|
Percy Tarrant, British Illustartor (1881-1930). |
Flower Service
|
|
Сосуд для питья...|Антиквариат. |
Любуясь своеобразной русской посудой во всем своем многообразии, богатстве и красоте, невольно вспоминаешь строки пушкинских стихов:
В толпе могучих сыновей,
С друзьями, в гриднице высокой
Владимир-солнце пировал;
Меньшую дочь он выдавал
За князя храброго Руслана,
И мед из тяжкого стакана
За их здоровье выпивал.
Не скоро ели предки наши,
Не скоро двигались кругом
Ковши, серебряные чаши
С кипящим пивом и вином.
Они веселье в сердце лили,
Шипела пена по краям,
Их важно чашники носили
И низко кланялись гостям.
Столовая посуда при царских и княжеских дворах на Руси в XVI-XVII веках в большинстве своем была серебряная и золотая.Естественно золотая и серебряная посуда, украшенная драгоценными камнями и жемчугом, была только у знати. Однако посуда, которой пользовались простые люди, имела точно такую же форму, хотя изготовляли ее из менее благородных материалов - дерева и глины. Посуда из драгоценных металлов, хрусталя, стекла и перламутра составляла богатство дома, и занимала после икон едва ли не первое место в убранстве жилища. Столовая посуда являлась предметом щегольства и при всяком удобном случае выставлялась напоказ как свидетельство достатка хозяина.Особенно пышно обставлялись пиры и приемы. Всем известна фраза "закатить пир на весь мир".
все изображения кликабельны*
К.Е.Маковский 1883 г._Боярский свадебный пир в 17веке.
|
|
Александр Маскаев - сказочник |
Александр Васильевич Маскаев родился в 1959 году. Закончил Тюменское художественное училище, факультет станковой живописи. Творческую деятельность начал в г. Нижневартовске, на протяжении многих лет участвуя в выставке "Художники Сибири" и занимаясь преподавательской работой. Член Союза Профессиональных художников России. Живет и работает в г. Луховицы Московской области. Сотрудничает со многими галереями Москвы и России. Работы автора находятся в частных коллекциях России, Японии, Италии, Германии и др. стран. Разработал авторское направление - сказки в живописи для детей и взрослых.
|
|
иБудуарноМамзельковое.. |
|
|
Jessie Willcox Smith... 2 |
Иллюстрации Джесси Смит на обложках дамских журналов.
|
|
Jessie Willcox Smith |
Я очень люблю иллюстрации этой художницы, и задалась целью собрать воедино ту малую толику изображений, что удалось найти.
Джесси Уиллкокс Смит
(1863–1935)
|
|
Elisabeth-Louise Vigee-Le Brun (1755-1842) |
|
|
Пчелки и осы за работой. |
|
|
Flower by decor8 |
|
|
Куклы-малютки Галины Маковской |
|
|
Современный Американский художник и иллюстратор David Jermann |
Образование : Maryland Колледж Института
искусствовединия ,
Студенчиская Лига искусства в Нью- Йорке .
Талант и опыт : Всего огромные капли.
Интересы : Любит Бугро ,
прерафаэлитов и Максфилд Пэрриш.
Иногда использует себя в качестве модели.
Современный Американский художник и иллюстратор David Jermann
|
|
Зонты и зонтики XIX — XX веков | Винтажная мода |
|
|
Иконы Андрея Рублева |
Очень интересный сайт об Андрее Рублеве.
Троица Ветхозаветная. Государственная Третьяковская Галерея.
|
|
>Веселые картинки! |
|
|
И много веков на каминах стоят часы... |
Часы каминные фарфоровые «Признание в любви»
В комнате полумрак, потрескивают дрова, играют на стенах отблески пламени, пахнет смолой и дымком...
Назначение камина не столько обогреть жилище, сколько создать в доме неповторимую атмосферу уюта. Да и сами вы без труда заметите, как приятно провести вечер в уютном кресле у теплого камина, особенно, когда за окном бушует метель или тяжелой стеной льет дождь.
Можно провести вечер в одиночестве, глядя на оранжевое пламя, расслабиться, почитать книгу или просто помечтать - огонь в камине способен настроить на философский лад. Можно пригласить близких друзей. Беседа у камина создаст особое расположение друг к другу. Каминные часы окунут в романтическую атмосферу прошлых веков.
Часы каминные фарфоровые «Музыкальная семья»
|
|
Huihan Liu and Weizhen Liang. Still life |
|
|
Изделия из фарфора с декором из бронзы.Вазы из фарфора. |
Ваза - конфетница "Корзинка"
|
|
СольноЦветочное.. |
|
|
Anders Zorn |
|
|
Стекольная рапсодия от Cohn-Stone Studios |
|
|
Мастерская Людмилы Каминской= |
|
|
Adolph von Menzel |
|
|
Формула счастья... |
Американские и британские ученые решили вывести формулу счастья. Считается, что это понятие слишком размыто. Но профессор Лондонской школы экономики Лорд Лайард говорит, что счастье поддается определению. Нейробиология умеет измерять степень наслаждения. И нейробиологи говорят, что счастье – это не просто неуловимое настроение.
«Само определение слова «счастье» проблематично, – говорит Лорд Лайард, являющийся автором книги «Счастье: уроки новой науки». – Когда вы произносите это слово, оно подобно воздушному шару, парящему в небесах, или чему-то столь же легкомысленному». На самом деле, говорит профессор, счастье поддается определению.
|
|
Храбрый кот.Стих. |
Храбрый кот.
Вдоль по берегу
Тайком
Крался кот
За окуньком,
Вдруг споткнулся
И свалился
Прямо в омут
Кувырком!
Из глубин
Поднялся
Сом,
Наподдал коту
Хвостом…
От речушки
До опушки
Васька-кот
Летел
Орлом!
Вера Иванова.
|
|
Беляночка. |
|
|
Потрясающие объемные картины Виктории Лобжиной |
|
|
Стекольных дел мастер Дейл Чихули |
|
|
Цвета Марокко... |
После поста про цвета Мексики http://www.liveinternet.ru/users/shlabrela/post124995676/, захотелось продолжить...
На этот раз - цвета Марокко)))
|
|
Роман о черносмородиновой настойке.. |
" ...Удивительную настойку на почках черной смородины можно попробовать только в апреле, если не поленишься и сделаешь ее сам. Чистого изумрудного цвета, непередаваемого аромата, эта настойка была бы, конечно, самая драгоценная из всех остальных, но, к сожалению, ее нельзя хранить. Через некоторое время она из изумрудно-зеленой становится коричневой, как коньяк, и совсем утрачивает аромат молодого смородинового листа, а пахнет бог знает чем...."
В. Солоухин. "Третья охота"
|
|
Цвета: Оранжевый |
|
|
Фредерик Лейтон (1830 -1896) ч.3. |
|
|
Лемох Кирилл Викентьевич (1841-1910). |
Лемох Кирилл (Карл) Викентьевич родился 7 июня 1841 года. Начальное художественное образование получил в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1851—1856). С 1858 года обучался в Академии художеств, которую покинул в 1863 году, будучи участником «Бунта четырнадцати». Став членом Артели свободных художников, в 1868 году Лемох представил Академии художеств картину «Семейное горе», за которую получил звание классного художника 1-й степени.
В 1875 году Кирилл Викентьевич получил звание академика за семь новых выставленных им в Академии картин. С 1878 года состоял членом Товарищества передвижных художественных выставок. К. В. Лемох писал преимущественно сцены крестьянской жизни («Круглая сирота», 1878; «Новое знакомство», 1886; «Без кормильца», 1898), нередко отличающиеся сентиментальной трактовкой облика детей и их характеров. В то же время служба художника проходила при императорском дворе, где он был учителем рисования и живописи подрастающих великих князей. Его отношением к делу были, видимо, довольны, ибо к открытию Музея русского искусства К. В. Лемох был назначен на должность хранителя художественного отдела. На этом ответственном посту К. В. Лемох оставался практически до своей кончины. Умер художник 24 февраля 1910 года.
|
|
Константин Дмитриевич Флавицкий (1830-1866) |
Константин Дмитриевич Флавицкий (1830, Москва—3 сентября 1866, Санкт-Петербург) — российский исторический живописец; художественное образование получил в Императорской академии художеств и числился в ней учеником профессора Ф. А. Бруни. Получив от Академии установленные серебряные медали за рисунки и этюды с натуры, был в 1854 награждён малой золотой медалью за написанную по конкурсу картину «Суд Соломона». Через год после того окончил академический курс с званием художника XIV класса и с большой золотой медалью, присужденной ему за исполнение программы «Дети Иакова продают своего брата, Иосифа», и отправился в Италию в качестве пенсионера Академии. По возвращении своём в Россию в 1862 в следующем году был признан почётным вольным общником Академии за исполненную в Риме колоссальную картину «Христианские мученики в Колизее» (находится в Русском музее в Санкт-Петербурге). На академической выставке 1864 находилась картина Флавицкого «Смерть княжны Таракановой» (теперь в Третьяковской галерее), доставившая ему звание профессора и обратившая на него внимание знатоков искусства и массы публики как на первоклассного художника. Но талантливому живописцу не суждено было ознаменовать свою деятельность другими замечательными произведениями.
Уже в то время, когда он трудился над исполнением «Княжны Таракановой», его здоровье было сильно подорвано чахоткой, зародившейся в Италии и развившейся в петербургском климате. Надеясь найти спасение от этой болезни на юге Европы, он собирался ехать туда, но прежде чем успел отправиться в путь, умер.
|
|
Николай Васильевич Неврев (1830-1904) |
Николай Васильевич Неврев - живописец, мастер исторического и бытового жанра (1830, 3 мая, Москва - 3 мая, 1904, имение Лысковщина Могилевской губернии)
Родился в Москве в купеческой семье. В молодости зарабатывал на жизнь как канцелярист. Лишь в 21 год поступил в Московское Училище Живописи, Ваяния и Зодчества, где занимался в течение пяти лет в мастерской исторического и жанрового живописна М.И.Скотти. Неожиданно покинул училище, став свободным художником. Первое время рисовал портреты, неброские по колориту, но отличающиеся правдивостью и элементами психологизма. Широкая известность к художнику пришла в середине 1860-х годов с исполнением им ряда жанровых картин из русского быта «Протодьякон, провозглашающий многолетие на купеческих именинах» (1866), «Воспитанница» (1867) и знаменитый «Торг. Из недавнего прошлого» (1866). Особый успех у современников выпал на долю этой работы, получившей первую премию Общества любителей художеств. Тонкий мастер картинной драмы и сатиры, Неврев проявил себя в этих полотнах как представитель реалистического искусства «передвижников», кистью выразивший свое отношение к дикости нравов, самодурству и жестокости современного ему общества.
В 1870-х годах художник обратился к сюжетам русского прошлого, создав несколько внешне сдержанных, но острых, драматичных полотен («Роман Галицкий изгоняет папских послов», 1870-е; «Патриарх Никон перед судом», «Княжна П.Г.Юсупова перед пострижением», обе 1886). В 1881 году он стал членом Товарищества Передвижных Художественных Выставок.
В поздние годы художник жил уединенно в своем имении Лысковшина в Витебской губернии, переживая забвение своего творчества и финансовые трудности. Вероятно, по причине нервного расстройства, Неврев покончил с собой 3 мая 1904 года.
|
|
Занковский Илья Николаевич (1832-1919) |
Занковский Илья Николаевич (1832-1919) –русский художник-пейзажист, воспевший красоты кавказских гор.Для Ильи Николаевича Занковского (Заньковского) занятие живописью было какое-то время второстепенным делом. Непродолжительное время он посещал Академию художеств в Петербурге (1862—1863), где получил какие-то теоретические знания и навыки художественного творчества. В дальнейшем же И.Н. Занковский жил в Тифлисе, где служил при Военно-топографическом отделе Кавказского военного округа.
Частые поездки в различные районы Кавказа позволили ему создать большую серию пейзажей замечательного горного края. В своих картинах мастерски передавал световые эффекты.
Свои работы И.Н. Занковский выставлял на экспозициях Кавказского общества поощрения изящных искусств и Общества взаимопомощи кавказских художников. Оба общества вели большую организационную работу и активно способствовали становлению художественного дела в этом регионе России. Был связан живописец и с Обществом русских акварелистов, на выставки которого он посылал свои акварели. В последней четверти XIX века в Тифлисе, как и во многих серьезных городах России, начала работать рисовальная школа, преобразованная в 1886 году в Школу рисования и живописи при Кавказском обществе поощрения изящных искусств. С этого года и до конца своих дней И.Н. Занковский работал преподавателем в этой школе, обучая юных кавказцев любимому делу своей жизни.
Произведения Ильи Николаевича Занковского храняться в Государственном Русском музее, Омском музее изобразительных искусств, Дагестанском краеведческом музее, Одесском художественном музее, в частных коллекциях.
|
|
