VaTAga. Солипсизм. 12 мая 2009 г.

Примечание: Солипсизм (от лат. solus, «один», и лат. ipse, «сам») — радикальный философский подход, антагонистичный как материализму, так и идеализму. Его можно классифицировать как крайнюю форму субъективного идеализма, в которой несомненной реальностью признается только мыслящий субъект, а всё остальное объявляется существующим лишь в сознании индивида.

  Сегодня слушал и смотрел The Traveling Wilburys и обратил внимание на то, что на первом альбоме наряду с Lucky, Otis, Lefty и Nelson Wilbury, а также Charlie T. JNR,  участвуют еще Джим Келтнер (Jim Keltner), известен также как Buster Sidebury, Jim Horn (саксофон), вездесущий Ray Cooper (percussion), Jan Wallace (сыграл на там-тамах в песне "Handle With Care") и некий Ayrton Wilbury (не припомню, кто это такой). Возбуждает мое любопытство и таинственная закутанная фигура, которая стоит в отдалении при исполнении группой песни "Handle With Care". Другие тайны альбома пытались разгадать профессор "Бобби" Синфилд, доктор Артур Ноуспатти из Кембриджа, китайский академик Дим Сан, профессор Тини Хэмптон и др. Их гипотезы (возможно, что это все шутки) опубликованы во вкладыше. Здесь же на двух страницах даны рекомендации "Как танцевать The Wilbury Twist". Странно, но раньше я и не замечал всего этого, не удосуживаясь почитать вкладыш.

  На клипах присутствуют все пятеро основных участников состава (после смерти Роя Орбисона - четверо) плюс Келтнер. Джиму Келтнеру сейчас под 70. Он широко известен как сессионный ударник, игравший с Джоном Ленноном, его группой Plastic Ono Band, Джорджем Харрисоном, The Traveling Wilburys, Ринго Старром и его All-Starr Band, в составе Steve Miller Band, а также с Гари Льюисом и Тhe Playboys, Элисом Купером, Pink Floyd и многими другими. Наверное легче перечислить тех, с кем он не играл.

Stories Told And Untold

  Роберт Фрипп из King Crimson называет Робина Трауэра своим учителем. Это очень высокая оценка личности Трауэра, так как сам Фрипп человек далеко незаурядный и весьма заслуженный. Трауэр впервые стал знаменит в составе великолепной группы Procol Harum, которую многие считают одним из столпов классического рока. С самого начала в группе  (создана в 1967 г.) оказалось сразу два харизматических музыканта - Робин Трауэр и Гари Брукер.  Но музыкальные предпочтения их сильно расходились. Брукер тяготел к экспериментам в области своеобразно интерпретируемого им прогрессива, а Трауэр обожал Джими Хендрикса и хотел играть исключительно так, как это делал Джими. Поэтому в начале 70-х годов их пути разошлись, но не навсегда. Иногда они вновь оказывались вместе, но это меня как-то не особенно радовало, потому что каждый из них вполне самодостаточен. Когда они оказывались в студии или на сцене, Трауэр всегда отходил на второй план и Брукер продолжал свое священнодействие в качестве верховного жреца божества по имени Procol Harum.

   Соскучившись по альбому "Caravan To Midnight" (1979 г.), который был у нас чуть ли не в главных фаворитах в годы нашей увлеченности классификациями, я вновь сегодня окунулся в его романтические музыкальные кружева и понял, что мы оценили его очень правильно, единственно верно. Это великий и самый необычный альбом, который когда-либо создавал соло-гитарист. У Трауэра много неплохих альбомов, в которых есть потрясающие произведения, но "Караван..." все же сильно отличается от других. Настроение альбома сохранялось и в "Victims Of The Fury", но тот был далеко не столь ровен и монолитен. Минорные  тона альбома лучше всего воспринимаются в затемненной комнате. Тогда сознание размывается. Тогда, на мой взгляд, вдруг начинаешь понимать, что Трауэр не только блестяще играет на гитаре, он тонкий художник,  звуками рисующий полотно, на котором  караван медленно уходит в полночь...

Люблю смотреть, как он играет и при этом сам находится в трансе...

   Фарид Закариа - журналист, политический обозреватель, редактор международного отдела журнала Ньюсуик, известный своим нетривиальным подходом к оценкам многих событий современного мира. Считается одним из лучших политических аналитиков, но одновременно многие американцы называют его «излишне экзотичным», «нетипичным» мыслителем. В 2008 г. в Нью-Йорке вышла его книга «The Post-AMERICAN World», в которой есть любопытные наблюдения, замечания и выводы автора.

    The Post-AMERICAN World (конспективное изложение)

…Впервые на нашей памяти США не возглавляют новые изменения. Американцы видят, что нарождается новый мир, и опасаются, что он формируется в далёких странах и чужеземцами…
…Мир сдвинулся от антиамериканизма к постамериканизму. Это третий большой сдвиг могущества в современной истории. Первым был подъём западного мира примерно в XV столетии. Именно тогда и образовался тот мир, каким мы знаем его сегодня - наука и техника, торговля и капитализм, индустриальная и сельскохозяйственная революции. Это же привело к длительному политическому господству западных стран. Вторым сдвигом, который имел место в конце XIX столетия, был подъём США. Как только эта страна индустриализировалась, она быстро стала самой могучей нацией в мире, более сильной, чем любая вероятная комбинация других государств…
…В течение существования «мира по-американски» глобальная экономика небывало выросла, и в этом росте заключается движущая сила третьего большого сдвига мощи в наше время — подъёма остальных стран…

  У ветреной Афродиты, согласно запутанной эллинской мифологии, было много детей, но только не от мужа - страшненького и хроменького Гефеста. Не знаю, кого из них имели в виду студенты Демис и Вангелис, когда придумывали необычное название для своей рок-группы? Кого-то из детей от Ареса: Эрота, Гармонию, Деймоса (имя-то похоже на имя Демис...) или Фобоса; или сына от Диониса - Гименея? Другие детки не столь знамениты...
  Может быть в какой-то из многочисленных биографий или в книге о группе «Aphrodite’s Child» и ее музыкантах, которые очень популярны и сегодня, и можно найти ответ на этот вопрос, но он меня не очень интересует.  
  Главное, что в конце 60-х годов в Париже неожиданно возникла рок-группа греческих студентов-иммигрантов, которая сразу же влюбила нас в себя, а ее альбомы навсегда вошли в число непревзойденных раритетов. В состав группы входили: вокалист Демис Руссос (Demis Roussos, его-то, я думаю, все хорошо знают, но не всем известно его участие в великолепной рок-группе Аphrodite’s Child), клавишник и композитор Вангелис Папатанасиу и ударник Лукас Сидерас (Lucas Sideras). Мировым хитом стала их песня «Rain and Tears» (1968 г.).
В 1972 г. группу уже знали повсеместно, ее альбомы пользовались славой, но она неожиданно распалась. Каждый из музыкантов пошел своим путем,  Демис запел эстрадные песни (впрочем, в этом жанре они были одними из лучших), а Вангелис прославился саундтреками к фильмам. Первые два альбома группы, на мой взгляд, просто восхитительны. Сегодня их слушал и ностальгировал по звучанию винила "End Of The World", но самое парадоксальное, что песни группы вполне современны.

    Дискография

    * End of the World (1968)
    * Its Five O'Clock (1969)
    * 666 (1972)

Я начал свое знакомство с творчеством группы через этот сборник 1975 года

Самый неудачный альбом, на мой взгляд. Добрынский считает, что самый гениальный. Но он такой один.

  У американцев есть одна легендарная личность, история которой до сих пор вызывает интерес у журналистов и юристов. Это Лиззи Борден (Lizzie Borden) - жительница г. Фолл-Ривер штата Массачусетс, которая в 1892 г. обвинялась в убийстве топором отца и мачехи. Дело рассматривалось долго, суд в конце концов ее оправдал, но молва считала и продолжает считать ее виновной. Имя Лиззи Борден стало именем нарицательным. До сих пор в Штатах популярен анонимный стишок:

   Lizzie Borden took an axe,
  And gave her mother forty whacks,
  When she saw what she had done,
  She gave her father forty-one.

   В Российской империи эту историю знали и быстро перевели стишок:

   Лиззи Борден, примерясь,
   Топором папашу - хрясь!
   А увидев этот страх,
   Топором мамашу - трах!

   (Сейчас пишут, что на самом деле несчастные супруги Борден получили не 81, а всего 29 ударов топором. В российской версии четверостишия количество ударов топориком не обыгрывается)

     Lizzie Borden

  Имя Lizzie (Lizzy) Borden фигурирует и в... рок-энциклопедиях. Так, в частности, называется американская группа, образовавшаяся в Лос Анжелесе в 1983 г. (другие версии этой группы - Starwood и Diamond Dogs). Группа достаточно эклектична и играет heavy-metal, power-metal, glam-metal, shock-rock, hard-rock. Самое забавное, что ведущего вокалиста группы тоже зовут Лиззи Борден, а в 1984 г. они выпустили диск-миньон с соответствующим названием "Give 'Em the Axe" (смотрите стишок). Команда испытала влияние Black Sabbath, Iron Maiden, Kiss, Элиса Купера и Judas Priest. Одно время гитарист группы Джо Холмс играл с Дэвидом Ли Ротом и Оззи Осборном. Несмотря на перетасовку состава, в конце 80-х годов группа смогла добиться большого успеха. В 2003–2004 гг. несколько участников Lizzy Borden, включая вокалиста Лиззи, бас-гитариста Мартена Андерсона и ударника Джоуи Скотта Харджеса создали новую группу - Starwood. В 2007 г. с ними играл знаменитый Джордж Линч (Dokken/Lynch Mob).

   Lizzy Borden (группа интересна только названием)

   Так что имя Лиззи Борден до сих пор на слуху.

Lizzie Borden: The TRUE Story & The Murder House Today

Серия сообщений "Из моих блокнотов":
Часть 1 - John Fitch & Associates, а также крокодиловы слезы
Часть 2 - Three Souls In My Mind и семь смертных грехов
Часть 3 - Sweet Songs
Часть 4 - Деньги не пахнут ("Pecunia non olet")
Часть 5 - Лиззи Борден, примерясь...
Часть 6 - Сидит мочалка предо мной...
Часть 7 - Scriptoria. 1
...
Часть 9 - Scriptoria.4
Часть 10 - Scriptoria.5
Часть 11 - Scriptoria.6

  Уже давно в число моих любимых рок-групп входит команда The Doobie Brothers. Это великолепный коллектив, который способен выдавать музыку отличного качества. Не все у них может понравиться. Надо в принципе знать, что слушать. Но уж если вы врубились в их технические и вокальные нюансы, то группа тоже окажется в числе ваших фаворитов.

  При этом они явно не великий коллектив. Их альбомы нельзя отнести к шедеврам. Но у них есть шедевральные песни, которые соседствуют с массой проходных, типичных американских песенок для салона автомобиля или веселенькой компании за пивной стойкой. Они совершали много ошибок. Одной из таких ошибок я считаю привлечение в группу Майкла Макдональда, тогда как у них несколько человек вполне сносно поют. Сам по себе Майкл неплохой вокалист,  у меня даже был его сольный диск с неплохими вещами, но его голос навсегда стал ассоциироваться с некоторыми альбомами группы, сделав их еще более американскими. Не нравится мне и один из небезызвестных фронтменов группы, который внешне похож на представителя рабочего класса Оклахомы. Хотя и он поет неплохо. Но более всего я выделяю в группе Патрика Симмонса - самого талантливого и самого хиппового на вид члена команды Doobie Brothers. Патрик - это лучшее, что есть у группы, таково мое личное мнение.

Патрик чуть ли не единственный хиппи, играющий в знаменитой команде

Он не всегда столь эксцентричен

Патрик на сцене

Так на нем отразилось время...

Патрик Симмонс в молодости

Сольный альбом Патрика.
В записи этого сольника участвовали Jeff 'Skunk' Baxter, Huey Lewis & The News, Jude Cole, John Elefante, Victor Feldman, Andy Fraser, Nicky Hopkins, Tom Johnston, Michael McDonald, David Pack, John McFee, Leland Sklar, Willie Weeks, the Tower Of Power Horns и другие.

Первый альбом группы

Альбом "Brotherhood"

Вино, выпущенное в честь группы
 

А это фирменная курточка The Doobie Brothers

   Paice, Ashton, Lord "Malice In Wonderland" (1976)

  Заслуженные дипперпловцы Ian Paice (ударные) и Jon Lord  (клавишные и синтезатор) в конце лета 1976 г. вступили в тесный союз с изумительным вокалистом и клавишником Тони Эштоном (Tony Ashton), великолепным ведущим гитаристом Берни Марсденом (Bernie Marsden, бывшим участником групп Cozy Powell's Hammer и Babe Ruth) и высокотехничным бас-гитаристом Полом Мартинесом (Paul Martinez, бывшим участником Stretch). Тони Эштона оба знали уже давно, он был старинным другом Пейса и Лорда, а его группа Ashton, Gardner & Dyke тесно сотрудничала в начале 70-х с Deep Purple, у них даже был единый менеджмент. Особенно сблизились Лорд и Эштон в совместной работой над саундтреком к вестерну "The Last Rebel".
   А в 1974 г. Эштон и Лорд завершили запись альбома "The First Of The Big Bands". Этот альбом (над которым они начали работу еще три года назад), создавался под воздействием знаменитой идеи Фила Спектора о "стене звука". Альбом продавался из рук вон плохо, несмотря на удачное участие дуэта  на концерте, организованном BBC, и шоу всех звезд в Лондоне. Но тем не менее в работе над проектом были заложены основы того великолепного саунда, которым затем отличалась команда Paice, Ashton, Lord (или сокращенно - PAL).
 

  Блистательная команда PAL (фактически - супер-группа) и записала "Malice In Wonderland" в сентябре-октябре 1976 года в Мюнхене (тогда - ФРГ). В этом альбоме можно услышать песни, написанные под влиянием джаза, фанка, соула и буги. Сотрудничество состава, записавшего "Malice In Wonderland", продлилось с августа 1976 г. по январь 1978 г. Вскоре после этого Марсден и Лорд объединились с Дэвидом Ковердейлом (David Coverdale) для создания Whitesnake.

Трек-лист

1. Ghost Story
2. Remember The Good Times
3. Arabella (Oh Tell Me)
4. Silas & Jerome
5. Dance With Me Baby
6. On The Road Again Again
7. Sneaky Private lee
8. I'm Gonna Stop Drinking
9. Malice In Wonderland
10. Ghost Story
11. Steamroller Blues
12. Ballad Of Mr Giver

Ссылка

  3 марта лейбл Atlantic выпустил CD/DVD "Retrospective 3" (1989-2008). Поклонники группы, которых Rush никогда не разочаровывали вплоть до симпатичного сверхскоростного "Vapor Trails" и последнего альбома "Snakes and Arrows", с нетерпением ждут это роскошное издание на прилавках магазинов. Венцель, например, предвкушает послушать в улучшенном звучании акустическую гитару Алекса, цимбалы и сочные ударные Нила и проникновенный вокал Гедди. Он уже собрался бежать и приобретать коробочку. Добрынский сказал, что он не в восторге  от этого издания, которое включает произведения, начиная лишь с тринадцатого альбома группы (т.е. с "Prestо"), а ремиксы его совершенно не вдохновляют. Я предпочел бы ограничиться только видео-материалами, т.к. все эти песни у нас есть, а насчет ремиксов я с Добрынским полностью согласен. Интересной может быть живая версия "Ghost Of A Chance", которая никогда до этого не издавалась.

Чего интересного узрел там песик?

Диск 1
1. One Little Victory (remix)     
2. Dreamline     
3. Workin' Them Angels     
4. Presto     
5. Bravado     
6. Driven     
7. The Pass     
8. Animate     
9. Roll the Bones     
10. Ghost of a Chance (live)     
11. Nobody's Hero     
12. Leave That Thing Alone     
13. Earthshine (remix)     
14. Far Cry     

Диск 2
1. Stick it Out
2. Nobody's Hero
3. Half the World
4. Driven
5. Roll the Bones
6. Show Don't Tell
7. The Pass
8. Superconductor
9. Far Cry
10. Malignant Narcissism
11. The Seeker (live)
12. Secret Touch (live)
13. Resist (live)

  Все-таки Праздник трудящихся, как я думаю, - это славный денек, когда можно вспомнить добрым словом тех, кто трудится для того, чтобы мы наслаждались музыкой, чтобы наши герои и любимцы могли выйти на сцену или работать в студии звукозаписи. Вот поп-дивам достаточно набедренной повязки и петь под фанеру, а наши кумиры должны быть в джинсах, в кимоно (как Rush), со всей необходимой аппаратурой. Поэтому скажем сегодня спасибо тем талантливым головам и рукам, которые делают роскошные гитары, струны для них, шикарные ударные установки, синтезаторы, педальки там разные, фуззы, усилители, колонки, кабели, завинчивают, упаковывают, везут куда-то. Люблю смотреть на DVD кадры, на которых рабочие собирают сцену, налаживают освещение, натягивают огромный экран, втаскивают на помост оборудование. А другие трудящиеся несут в гримерную упаковки пива, одежды, грим, рюшечки и подушечки и т.п., подметают окурки, выносят банки и бутылки из-под пива. Группы должны ездить по свету, поэтому их надо возить, а за ними надо таскать все их шмотки и оборудование. Вот один так сидел за баранкой, а потом взял, да и вышел на сцену. Так что не будь трудящихся, не было бы и классического рока. Да и сами наши кумиры - настоящие трудяги. Отстоять и отпрыгать на многочасовом концерте - не фунт изюма съесть! Меня всегда поражало, как они вкалывают на сцене! По полной программе! Это составляет разительный контраст с иными современными исполнителями, которые сыграют и споют тяп-ляп, а мнения о себе!

  Говорят, что инициатором создания в 1981 г. The Honeydrippers был Роберт Плант, который сформировал группу, чтобы воплотить в реальность свою старую мечту - собрать коллектив, который бы играл музыку, основанную на ритм-энд-блюзе.  Рождение группы состоялось в Ворчестершире, но друзья отправились оттуда в США, где и записали не полноценный альбом, а "сорокапятку". В The Honeydrippers, помимо Роберта, вошли Джимми Пейдж, Джефф Бек (они с Пейджем хорошие приятели еще со времен славных Yardbirds), а также другие друзья Роберта и Джимми, и сессионные музыканты. В 1981 г. этот сильнейший коллектив, фактически - супер-группа, дал концерт в Кильском университете (есть ли запись - бутлег - этого выступления, не знаю) . 12 ноября 1984 г. вышел небольшой диск (EP) The Honeydrippers под названием "Volume One" (три песни на одной стороне и две - на другой). Этот диск я очень люблю и частенько с удовольствием слушаю.
  Песня с этого диска "Sea of Love" (римейк известного хита Фила Филлипса, я слушал его в нескольких исполнениях) заняла третье место в чартах Billboard, но огромным успехом пользовалась также песня "Rockin' at Midnight", которая была помещена на обратной стороне "сорокапятки". После очевидного упеха этих вещей, Плант стал настаивать на записи полноценного альбома, но... по каким-то причинам не получилось.

  Группа еще раз выступила в рамках Saturday Night Live 15 декабря 1984 г., исполнив песни "Rockin' at Midnight" и "Santa Claus is Back in Town". Причем на этот раз в составе группы играли Брайан Сетзер (гитара) и Пол Шеффер (клавишные).
  Интересно, что 23 декабря 2006 г. Плант участвовал в благотворительном концерте в Kidderminster Town Hall, озаглавив свой номер как "The Return of the Honeydrippers".
   На джазовом фестивале в Монтрё (2006 г.) в честь Ахмета Эртегюна Джимми и Роберт встретились и немного поговорили о возможности записать в следующем году новый альбом The Honeydrippers. Но после смерти Эртегюна, Плант заявил, что это теперь невозможно. Такова печальная история...
   В 1990 году диск "Volume One" был переиздан с оцифровочкой. И все же, насколько мне известно, есть еще один диск The Honeydrippers "12 Days Of Christmas" 1997 года (!), где вполне может быть песня "Santa Claus is Back in Town"... Каким образом он появился, непонятно. Пока он мне в руки не дается.

Трек-лист

I Get a Thrill    
2. Sea of Love    
3. I Got a Woman    
4. Young Boy Blues    
5. Rockin' at Midnight

Все музыканты на "Volume One":

Robert Plant - вокал
Jimmy Page - гитара
Jeff Beck - гитара
Robbie Blunt - гитара
Brian Setzer - гитара
Andy Silvester - гитара
Wayne Terry - бас-гитара
Jim Hickman - бас-гитара
Kevin O'Neill - ударные
Ricky Cool - гармоника
Keith Evans - саксофон
Paul Shaffer - клавишные
Nile Rodgers

А эту фотографию на одном сайте выдают за изображение... The Honeydrippers

Навалом фоток Планта

  Смотрел сегодня ежегодник «Книги Российской Федерации» (2007 г., других пока не брал), где мне надо было найти литературу по интересующей меня тематике (кстати, так и не нашел), зато убедился в том, что наши издатели в погоне за читателем выпускают разную чушь. Решил записать в свой дневник-блокнот на память:
  Доброва Е.В. Как найти и удержать молодого любовника. – М.: Центрполиграф, 2007 (В серии “Sexpistols: книга-провокация»). Не знаю, при чем тут панк-рок группа Sexpistols, видимо издатели слышали звон…, но книга явно предназначена для старых барышень бальзаковского возраста и с мозгами набекрень. Ежу же понятно, чем удержать – деньгами, а для этого можно было бы всю эту дребедень уместить на одной открытке, да еще с цветной картинкой.
  Долохов В.А. Сокровища экстаза: путешествие по энергетическим оргазмам. – СПб.: Весь, 2007. Название-то какое! Мало, что сокровища (а мы и не знали, растрачивали понапрасну…), так еще и по ним путешествовать надо. Как это, только не пойму. Более того, книжка выпущена в двух частях. Часть 1: «Второе внимание» (а первое где? На что?), часть 2: «Праздник продолжается» (тут я не выдержал и расхохотался, виагры что ли наглотались?…).
  Декубе Д. 100 советов парижанки русским девчонкам. – М.; Тверь: АСТ, 2007.  Бедные потенциальные проститутки должны не только думать, где им денег от Твери до города Парижу достать, так еще и 100 (!) советов читать.  Обалдеть! И что там за советы?
  Айсберг М. Погружение в Нирвану: сто вопросов по существу. – М.: Амрита-Русь, 2007. Это даже можно не комментировать. Автор заранее предупреждает, что будет говорить по существу. Не проще было бы украсить все знаменитым лозунгом доктора Тимоти Лири “Tune in – turn on – drop out”….
  Аргов Ш. Хочу быть стервой! – М.: Эксмо, 2007. По-моему, для того, чтобы стать стервой, книг читать не надо. Это от Бога…
  Бочарова М. Лень как стиль жизни: лень – путь к богатству, долголетию и спасению от стресса. – М.:  Астрель; Тверь; АСТ, 2006. И как ни лень это было писать! То, что лентяй может спастись от стресса – еще куда ни шло, но разбогатеть…
  Кравченко О.В. 10 советов как избавиться от излишней скромности. – М.; Тверь: АСТ, 2006. Откуда автор набрал столько, ведь совет только один…
  Все, я испекся… Дальше и смотреть не буду. 

  Узнал о существовании интересной компиляции, изданной в двух томах и насчитывающей четыре CD. Компиляция названа "While My Guitar Gently Weeps" (по названию шедевра Джорджа Харрисона, который звучит в блистательном двойном альбоме The Beatles). Вкусы составителей, разумеется, значительно отличаются от наших, но тем не менее подборка песен весьма любопытна.

While My Guitar Gently Weeps Vol.1

Диск 1
01. After Midnight - Eric Clapton
02. Love Over Gold - Dire Straits
03. Samba Pati - Santana
04. Stuck In The Middle With You - Stealers Wheel
05. Keep On Loving You - REO Speedwagon
06. Show Me The Way (Live) - Peter Frampton
07. Little Bit Of Love - Free
08. Right Next Door (Because Of Me) - The Robert Cray Band
09. The Thrill Is Gone - BB King
10. Sweet Dreams - Roy Buchanan
11. Cryin" Won't You Back - Peter Green
12. Chance - Big Country
13. I Don't Want A Lover - Texas
14. Shine Silently - Nils Lofgren
15. Bird Of Paradise - Snowy White
16. What's Going On - Taste
17. Badge - Cream
18. While My Guitar Gently Weeps - Jeff Healey Band

Диск 2
01. Big Log - Robert Plant
02. Purple Rain - Prince
03. The Road To Hell (Part 2) - Chris Rea
04. Parisienne Walkways - Gary Moore
05. Jessica - The Allman Brother Band
06. Woodstock - Mathews" Southern Comfort
07. Sweet Home Alabama - Lynyrd Skynyrd
08. Turn To Stone - Joe Walsh
09. Black Magic Woman - Fleetwood Mac
10. Hold The Line - Toto
11. More Than A Feeling - Boston
12. Guitar Town - Steve Earle
13. Bad Case Of Loving You (Doctor Doctor) - Robert Palmer
14. Jail Bait - Wishbone Ash
15. Cocaine - J.J Cale
16. Blue Guitar - Justin Hayward/John Lodge
17. Going Home - Theme of The Local Hero - Mark Knopfler
18. Whisky In The Jar - Thin Lizzy

Ссылка 1          Ссылка 2

While My Guitar Gently Weeps Vol.2 

Диск 1
01. Sultans Of Swing - Dire Straits
02. Run To You - Bryan Adams
03. Feel Like Makin" Love - Bad Company
04. All The Young Dudes - Mott The Hoople
05. Guitar Man - Bread
06. Rocky Mountain Way - Joe Walsh
07. China Grove - The Doobie Brothers
08. She's Not There - Santana
09. Sylvia - Focus
10. Still In Love With You - Thin Lizzy
11. Need Your Love So Bad - Fleetwood Mac
12. Pride And Joy - Stevie Ray Vaughan
13. All I Want To Be Is By Your Side - Peter Frampton
14. 29 Palms - Robert Plant
15. House Of The Rising Sun - Frijid Pink
16. Stony Road - Chris Rea

Диск 2
01. Freebird - Lynyrd Skynyrd
02. Don't Fear The Reaper - Blue Oyster Cult
03. Rough Boy - ZZ Top
04. Amanda - Boston
05. My Best Friend's Girl - The Cars
06. Don't Believe A Word - Gary Moore
07. White Room - Cream
08. Wishing Well - Free
09. Blind Eye - Wishbone Ash
10. Let It Grow - Eric Clapton
11. Maggie May - Rod Stewart
12. Heart Full Of Soul - The Yardbirds
13. Kiss This Thing Goodbye - Heart Full Of Soul
14. Gold - John Stewart
15. Call Me The Breeze - J.J. Cale
16. What It Is - Mark Knopfler
17. Whirlpools End - Paul Weller

Ссылка 3

Ссылка 4

  Сегодня, 25 апреля 1945 года, родился Стью Кук (Stu Cook) - изобретательнейший бас-гитарист из великолепной, любимой мной группы Creedence Clearwater Revival.

Настроение сейчас - Joy Of My Life

  Это совпало с днем рождения друга, которое мы собираемся отпраздновать всей компанией и с непременными шашлыками (погода шепчет...). Венцом сегодняшнего дня в связи с приятной вдвойне датой стал диск Джона Фогерти "Premonition" (1998). Этот концертник (затем я взял и соответствующий DVD) я очень люблю врубить на полном звуке через все колонки. Звучание - потрясающее! Замечательно, что Джон перепел как бы заново многие великолепные песни Creedence. Инструменты здесь звучат, конечно же, более сочно, чем раньше. Это-то и привлекает. Мне кажется, что это последнее, что смог сделать Джон. Поэтому правильнее было бы назвать релиз "Postmonition"...

Полезные линки:

http://www.sadowsky.com/pop/artists/cook.html

http://www.creedence-revisited.com/

Актуальное интервью http://classicrockmusicblog.com/interviews/stu-cook/

Гениальное выступление, не оставляющее меня равнодушным уже много лет.

  Сейчас слушал  альбом Яна Гиллана "One Eye To Morocco" (в который раз за последние две недели) и наслаждался. Внезапно придумал блюз. Пока решил записать только слова, которые появились сами собой под блистательное пение Гиллана и отличную, я бы даже сказал вкусную, игру его команды.

Настроение сейчас - Jazzin` the blues

Блюз, родившийся из трех нот

У Чака в конюшне скакун длинноногий
О землю копытами бьет и тревожит
Соседнюю самку - кобылу Диану,
А Чак в это время лежит на дороге
С простреленным горлом. Он больше не сможет
Холодного виски хлебнуть из стакана.

У Чака подружка живет в Сан-Франциско.
О Чаке она горевать перестала.
Теперь ее любит кудрявый жиголо.
А потные копы нашли в сумке Чака записку
Вернее - обрывок, где нет ни конца, ни начала
И только три ноты гитарного соло.

Да, да, там всего лишь три ноты гитарного соло.
Я вам их сыграю, льшь только допью свою колу...

У Чака в гостиной лежит шестиструнка
С засаленным боком и стершимся ладом.
Играл он на ней вечерами с друзьями.
Теперь в полицейском участке лежит его сумка
И жалкий обрывок бумаги валяется рядом.

Мы выпьем за Чака, не чокаясь, виски.
Пусть там, в небесах, ему будет неплохо.
И может быть теперь ему хорошо без желаний.
Рассядутся в пабе ковбои, во рту - зубочистки,
И я, обождав, чтобы пьяная ругань захлохла,
Сыграю им блюзовый рифф, что оставил нам Чак на прощанье.

Да, да, там всего лишь три ноты гитарного соло.
Я вам их сыграю, лишь только допью свою колу...

Серия сообщений "Гримуары":
Часть 1 - Grand Funk Railroad и гримуары
Часть 2 - Концерты Be Bop Deluxe и гримуары
Часть 3 - Из гримуаров: фига как знак и символ
Часть 4 - В сплетеньи рук... (Гримуары)
Часть 5 - Блюз, родившийся из трех нот

  К новому альбому Нэйла Янга с минималистичным оформлением я вначале отнесся с некоторой опаской. Его работы я давно не слушал и в памяти сохранились смутные обрывки не слишком глубоких впечатлений. Но на этот раз я получил возможность обзорно пробежаться по трекам альбома и брал его, как говорится, в полном сознании.
  Свой сольник 2009 года Янг назвал непритязательно - "Fork In The Road", наверное долго не думал. Каковы же первые итоги прослушивания? Вся запись отличается некоторой сыроватостью, меня не покидало ощущение живого, спонтанного выступления, записи в студии без какой бы то ни было репитиции. Гитары звучат архаично, раскованно, иногда парадоксально просто. Я пока так и не понял, что это - блюз-рок или блюз-фолк, но несомненно, что Янг поет в своей старой манере. Вокал его - это голос замученного пожилого склеротика, слегка пьяного завсегдатая пивного паба, с трудом вытягивающего отдельные ноты, но не потерявшего способности кричать в апофеозе гитарной трели. Хоровые подпевки на заднем плане вполне в духе самого Янга. Еще я подумал о том, что Янгу в общем-то удались мелодичные переходы в песнях.
  Но в конце концов я окончательно попал под его ужасное обаяние. Янг заворожил меня своей грубой медитацией, новой для меня формой интерпретации провинциальной Америки. Примером совершенно идеального магического ритуала Янга может служить песня "Cough Up The Bucks" - невероятная вещь.
  Кто-то, послушав "Fork In The Road", возможно будет плеваться, а кто-то посчитает его откровением. Я присоединюсь ко вторым.

  Мне очень понравилась идея выложить в сети десять песен The Beatles, которые менее известны, чем  остальные. Автор этой идеи, некая Rose, справедливо, на мой взгляд, отмечает, что люди обычно вспоминают такие песни, как "All  You Need is Love", "Hey Jude", "Revolution" и др., тогда как и среди малоизвестных песен ливерпульской четверки есть подлинные жемчужины. Оригинальная идея реализована в виде роликов, на первом из которых... Quarrymen, скиффл-группа, в составе которой были John  Lennon, Paul McCartney, George Harrison, John Lowe (фортепиано) и Colin Hanton (ударные).  Такая группа, кстати, существует до сих пор, но уже без первых трех участников и  на нее отчасти падает тень славы Thе Bеatles. Песня Quarryman называется "In Spite of All the Danger" и размещена на диске "Anthology 1":

Ролики Розы

  Решил также в этом посте выложить и список песен, которые John Lennon и Paul McCartney отдали по доброте своей другим группам и исполнителям:

1. I'll Be On My Way (Исполняют Billy J. Kramer and the Dakotas) 1963
2. Bad To Me (Billy J. Kramer and the Dakotas) 1963
3. Tip Of My Tongue (Tommy Quickly) 1963
4. Hello Little Girl (The Fourmost) 1963
5. Love Of The Loved (Cilla Black) 1963
6. I'll Keep You Satisfied (Billy J. Kramer/Dakotas) 1963
7. I'm In Love (The Fourmost) 1963
8. World Without Love (Peter & Gordon) 1964
9. Like Dreamers Do (The Applejacks) 1964
10. One And One Is Two (The Strangers & Mike Shannon) 1964
11. Nobody I Know (Peter & Gordon) 1964
12. From A Window (Billy J. Kramer/Dakotas) 1964  (Пол не знал о передаче этой песни, т.к. был очень занят в студии. "Операцию" провернули Джон Леннон и Джордж Мартин)
13. It's For You (Cilla Black) 1964
14. I Don't Want To See You Again (Peter & Gordon) 1964
15. That Means A Lot (P.J. Proby) 1965
16. You've Got To Hide Your Love Away (The Silkie) 1964 (Эту песню The Beatles отдали не с концами. Они затем видоизменили ее и включили в свой альбом "Help")
17. Woman (Peter & Gordon) 1966
18. Got To Get You Into My Life (Cliff Bennett and the Rebels) 1966 (Пол при этом выступил продюсером, а затем настоял на включении песни в альбом "Revolver")
19. Theme From The Family Way (The George Martin Orchestra) 1966
20. Catcall (The Chris Barber Band) 1967 (Пол лично присутствовал в студии при записи этой песни и его голос можно расслышать в заключительном эпизоде трека)
21. Step Inside Love (Cilla Black) 1968
22. Thingumybob (John Fosters and Sons LTD. Black Dyke Mills Band) 1968
23. Badge (Cream) 1969 (Песня написана Джорджем Харрисоном и Эриком Клаптоном)
24. Sour Milk Sea (Jackie Lomax) 1969 (Написана и спродюсирована Джорджем Харрисоном. В записи песни помимо Джорджа участвовали Пол и Ринго; они выполняли роли членов группы Ломакса)
25. Goodbye (Mary Hopkin) 1969 (Спродюсировано Полом Маккартни, который также сыграл здесь на гитаре)
26. Penina (Carlos Mendes) 1969
27. Come And Get It (Badfinger) 1969 (The Beatles все же спели эту песню, которая есть в сборниках)

  В 2003 г. был выпущен сборник каверов,  в котором составители разместили 17 песен, написанных Полом и Джоном, и подаренных ими другим группам и певцам. Исполняют песни Кейт Пирсон из группы B-52, Грэхэм Паркер, Билл Яновитц из группы Buffalo Tom, а также Дюк Левин, Пол Брайан, Дэйв Маттакс и Джонни Сошити. Вокалисты, однако, собрались явно некудышные, мягко говоря. Но один номер мне все же очень по душе. Специальный гость Робин Зандер из группы "Cheap Trick" совершенно блистательно исполнил песню Пола и Джона "That Means A Lot".

Pierson, Parker, Janovitz "Lost Songs of Lennon & McCartney"

1. I’m In Love - Kate Pierson   
2. I’ll Keep You Satisfied - Bill Janovitz   
3. From A Window - Graham Parker   
4. Step Inside Love - Kate Pierson and Johnny Society  
5. It’s For You - Bill Janovitz  
6. Bad To Me - Graham Parker   
7. That Means A Lot - Johnny Society with guest vocalist Robin Zander    
8. Hello Little Girl - Bill Janovitz  
9. Love of the Loved - Kate Pierson   
10. Tip of My Tongue - Graham Parker   
11. Goodbye - Bill Janovitz  
12. Come and Get It - Graham Parker   
13. A World Without Love - Bill Janovitz   
14. One and One Is Two - Graham Parker   
15. Nobody I Know - Kate Pierson  
16. Woman - Bill Janovitz   
17. I'll Be On My Way - Johnny Society

  Но иногда композиторы не ждали милостей от Маккартни и Леннона и попросту заимствовали их композиции. Например, так было сделано, когда по заказу военного ведомства сочинялась патриотическая песня о прелестях службы в вооруженных силах.