В моем блоге Вы не найдете рубрики "Музыка", так-как весь блог, почти полностью, посвящен музыке, хорошей музыке! Одесские истории и рассказы об одесских лабухах. Интересные интервью с легендами "Русского шансона. Новости культуры. Подборка ретро концертов, аудио/видео альбомов и много, много интересных материалов. Добро пожаловать в мой мир интересного.

Материалы, размещаемые в блоге, взяты из открытых источников. Здесь собирается все интересное с просторов интернета. Все права на изображения и тексты принадлежат их авторам.

Телевизионный конкурс - Микрофон включен ! |
Источник: Marchik
www.liveinternet.ru/users/marechellllo/post124020880/

Очередной бесподобный телепроект Саши Бутова из Нью-Йорка !
На современной российской эстраде многие певцы только открывают рот под фонограмму.
Может быть, звезды никогда не любили петь.А вот любители караоке петь любят! Каждый вечер собираются они в клубах.
А где есть массовость, там недалеко до конкурса!
Татьяна Лобова
|
Gary Moore |

Gary Moore
Роберт Уильям Гэри Мур родился 4 апреля 1954 года в Белфасте (Северная Ирландия). Музыкальную карьеру начал в шестнадцать лет в группе 'Skid Row', в дальнейшем сотрудничал с легендарной хард-роковой группой 'Thin Lizy', 'Colosseum II', 'G-Force', группой Грэга Лейка, параллельно записывая сольные альбомы.
|
Ikuko Kawai |
|
Ikuko Kawai
Япония, как известно, славится прирождёнными гениальными музыкантами, покорившими мировую сцену инновационным подходом к теории музыки. Исполнители, извлекая из инструментов поистине волнующие звуки, наполняют сердца слушателей благодарностью, радостью и чувством прикосновения к чему-то прекрасному.Это и 25-тилетняя лучшая скрипачка мира Sayaka Shoji (Саяка Шоджи), и Ikuko Kawai (Икуко Коэй), занимающаяся музыкой уже более десяти лет.Ikuko Kawai (Икуко Коэй), родилась 19 января 1968 в Такамацу (Kagawa, Japan), на сегодняшний день она самая известная японская скрипачка и композитор, записи её альбомов расходятся крупными партиями по всей Азии, она так же является дипломированным специалистом в области музыковедения, имеет звание профессора Изобразительных искусств. Её произведения звучат поистине завораживающе, и потому она является желанным гостем на различных публичных фестивалях.
В её руках побывала скрипка 1715 Stradivarius (знаменитая скрипка Антонио Страдивари), являющаяся на сей день ценнейшим напоминанием о золотом периоде в истории музыки, взятая под ссуду от университета Изобразительных Искусств и Музыки Осаки.Музыкальный талант Kawai позволил ей сделать имя в качестве композитора, она с успехом выступала на международном токийском фестивале, её произведения многогранны, охватывают множество жанров, и позволяют слушателю проникнуться атмосферой нереальности и волшебства. Специализируясь главным образом в области классической музыки, Ikuko Kawai оказалась способной раскрыть больший потенциал своих возможностей, её талант позволил продвинуться дальше и открыть новые горизонты, теперь она пишет музыку и в других, более популярных жанрах. Так например, она выступала с такими исполнителями, как Шейла Э., Gypsy Kings; она так же сотрудничала со спортивной звездой фигуристкой Мишель Кван (Michelle Kwan), благодаря чему стала известной и всеми любимой, Ikuko Kawai написала музыкальное произведение Red Violin, под звуки которого Кван стала международной чемпионкой. Карьера Ikuko Kawai сложилась удачно, она проводит различные исследования в области музыки и работает профессором при Департаменте Искусств Осаки.Кроме того она посвящает себя социальным благотворительным мероприятиям, протягивая руку помощи нуждающимся, так был основан фонд поддержки нуждающимся детям Mother Hand имени Ikuko Kawai, более того она проводит благотворительные концерты организованные всемирной ассоциацией ООН, собранные средства от проведения которых жертвует в фонд поддержки беженцев.В настоящее время она выступает в качестве приглашенной звезды, на радио (Ikuko Kawai Hatosutoringusu) и телевидении.
|
Jean-Luc Ponty |

Jean-Luc Ponty
Скрипач, исполнитель на акустической и электроскрипке, представитель джаз-рока (с элементами бибопа, а также этно- и фри-джаза). В 60-е годы был признан лучшим скрипачом современного джаза. Утверждает, что перенес на скрипку фразировку Джона Колтрейна.
В 1959 окончил Парижскую консерваторию (прошел полный курс за два года). В 1960–61 играл в симфоническом оркестре, затем в военном (на кларнете и фортепиано) и в джаз-бэнде Джеффа Гилсона (1961–64). Добился известности, выступив с квартетом на фестивале в Антибе (1964, Франция), в 1967 году по приглашению Джона Льюиса играл на фестивале в Монтерее (шт. Калифорния), в конце 60-х работал в США с Фрэнком Заппой и с трио Джорджа Дюка. В 1970 собрал постоянную группу, с которой выступал на европейских фестивалях, в 1974 году присоединился к Джону МакЛафлину (Mahavishnu Orchestra), через год вновь собрал собственную группу. В 90-е годы создал еще один ансамбль Rite Of Strings с Элом ДиМеолой и Стэнли Кларком.
|
Larry Carlton |

|
Tower of power |
Стиль этой группы с точки зрения разных людей выглядит по разному. Некоторые считают творчество "Tower of power" фанком, другие называют соулом, третьи - ритм-энд-блюзом, четвертым видится рэгги или джаз. Даже сами музыканты описывали свое направление разными эпитетами. Истину же надо искать, по-видимому, где-то посередине. Единственное, чем всегда славились "Tower of power" – это знаменитая духовая секция, не имевшая, правда, постоянного количества людей.
|
CHAKA KHAN |
|
|
Елена Ваенга |
|
Почему нужно запрещать "Хава-нагилу" |
О РОЛИ ЕВРЕЕВ В ИСТОРИИ РОССИЙСКОЙ ПОПУЛЯРНОЙ И ДЖАЗОВОЙ МУЗЫКИ.
В художественных процессах, вызванных к жизни Октябрьской революцией, еврейские творческие силы участвовали особенно широко. Сформировавшиеся в недрах русской культуры, они почти полностью ассимилировались, став ее неотъемлемой и гармоничной частью.
Известно, что в России выросла целая плеяда выдающихся, мирового значения музыкантов еврейской национальности. Но если представители академической школы получили широкое признание и в своей стране и за рубежом, то вклад еврейских мастеров в российскую популярную музыку и джаз недостаточно оценен и обобщен. Цель статьи - восполнить этот пробел.
Разноцветную палитру популярной музыки России начала нашего столетия составляли городской и крестьянский фольклор, русские и цыганские романсы, революционные песни, "парковая" музыка духовых оркестров, водевили, варьете, кабаре. Двадцатые годы - период плюрализма и эстетической полифонии - стали богатой почвой для поисков и экспериментов. Радикально настроенные слои творческой интеллигенции с воодушевлением открыли для себя мир джаза и мюзик-холла. Увлечение это не прошло бесследно, породив на русской почве новые формы адаптации американской музыки, ее синтеза с национальными и бытовыми традициями. Благодаря этому Россия включилась в общеевропейский процесс формирования международной популярной и джазовой музыки.
В это время зарождаются три основных направления эстрадной инструментальной музыки, представленной эксцентрическими шумовыми оркестрами, "театрализованными джазами" и оркестрами "концертного джаза".
Основоположником первого направления стал еврейский поэт-декадент Валентин Парнах. Под впечатлением услышанного им в Париже концерта негритянского джаз-бэнда Луиса Митчелла Парнах создал в 1922 году первый в России эксцентрический шумовой оркестр (все инструменты были привезены им из Парижа). Премьера состоялась в Москве в Государственном институте театрального искусства 1 октября 1922 года. Необычная музыка,"экзотические" инструменты, эксцентричность исполнителей, демонстрация модных американских танцев, лекция о джазе- все это вызвало чрезвычайный интерес аудитории, среди которой присутствовали выдающиеся деятели российской культуры. В дальнейшем эксцентрическая шумовая музыка чаще всего использовалась в театрализованных постановках. Она входила и в репертуар военных оркестров. В числе лучших можно назвать коллектив под управлением композитора, дирижера, организатора первых военных оркестров и военно-музыкальных школ Семена Чернецкого.
|
Между прочим... |
|
"ТАНЦУЮТ ВСЕ" |
ЯКОВЛЕВ – АКТЕР ИНТУИЦИИ, ВНУТРЕННЕГО ПОРЫВА. ОН КАЖЕТСЯ ЛЕТЯЩЕЙ ПТИЦЕЙ, КОТОРОЙ НЕ НАДО КОНТРОЛИРОВАТЬ СВОЙ ПОЛЕТ, ПОДСЧИТЫВАТЬ, СКОЛЬКО УСИЛИЙ НУЖНО ДЛЯ ВЗМАХА КРЫЛА. ОНА ЛЕТИТ ПЛАВНО, СВОБОДНО, МОЩНО, ИСПОЛНЕННАЯ РАДОСТЬЮ БЫТИЯ, ДАРЯ ЭТУ РАДОСТЬ ЛЮДЯМ.
|
Маленький ретро концерт 28 /Cтарое танго/ |
|
Великолепный ретро сайт..! |
Великолепный ретро сайт..!
спасибо Татьяна *DEVA*… |
|
Вернон и Ирен Кастл/Vernon and Irene Castle |

|
...А превратились в белых журавлей... |
Рождение «Журавлей»

После выхода кинофильма «Человек с ружьем», в котором он исполнил песню «Тучи над городом встали», ему стала подпевать вся страна. И это длилось почти сорок лет. Его неподражаемый, «неправильный», чуть с хрипотцой голос пел нашим родителям о полевой почте и о пути-дорожке фронтовой, о том, что враги сожгли родную хату, и о темной ночи, о любимом городе, о журавлях в небе, о шаландах, полных кефали, и о том, что было бы, если бы парни всей земли... Народ верил голосу Бернеса больше, чем Политбюро.
|
Виртуоз Алексей Архиповский |
Алексей Архиповский - настоящая сенсация в мировой музыке. Владея балалайкой даже не в совершенстве, а за пределами человеческого понимания, он открывает нам традиционный русский инструмент с абсолютно неожиданной стороны. Те, кто впервые слышат виртуозную игру Архиповского, не в силах сдержать восторг и изумление: в руках мастера инструмент, который иные музыканты надменно называют «треугольной доской», звучит как арфа, скрипка, клавесин…
|
Давайте скажем что-то о ПОБЕДЕ... |
Начало мая.
Красные гвоздики,
Как слезы тех далеких страшных лет.
И ветеранов праведные лики,
Особенно, которых больше нет.
|
"На безымянной высоте" |
|
Воспоминание о войне
"На безымянной высоте" |
|
|

Все дальше, все глубже в историю уходит Великая Отечественная война.
Песни, написанные в годы сражений, передают теперь по радио в программах, именуемых "Песни наших отцов ". Но вот появилась новая песня - воспоминание о войне. Ее написали для кинокартины "Тишина" поэт Михаил Матусовский и композитор Вениамин.Баснер А люди, не слышавшие никогда грома орудий, родившиеся после 1945-го, приняли эту песню как свою, как песню сыновей. Ну , конечно , отцы - ветераны тоже полюбили , но мне важно отметить , что юное поколения подняло песню , казалось бы совсем не похожую на " модные шлягеры ", на песни , которые - стоят они этого или не стоят - называют "современными ".
|
Миша Мармар |
Миша Мармар
Прощаю всех, кого я раньше не прощал-
Кто не любил, и кто любить не обещал-
Кому ни писем и ни песен не пишу.
Прощаю всех. И сам прощения прошу.
М.Танич
__________________
|
Разыскивается! В Одессе... |

Знаменитые советские писатели и режиссеры создали миф об известном одесском бандите и налетчике Бене Крике. Но за пеленой вымысла едва можно было разглядеть самого известного авантюриста и романтика Одессы, жизнь которого была куда более закрученной и полной загадок, чем у героя рассказов Бабеля.
Читать далее
__________________
|