*Июль. Жизнь не стоит на месте,
Мы движемся с нею вперёд.

А планы такие — держать равновесие,
Беречься от мелочных споров и драм,
Не множить в уме бесполезные «если бы»,
«Спасибо за всё» говорить небесам.

Такие вот планы — поменьше сутулиться,
И бог с ним, что мир пошатнулся слегка,
Гуляя по тёплой, приветливой улице,
Как верных друзей провожать облака.
Читать далее...

Музыка во многом отличается от других искусств - её выразительные средства и образы не столь наглядны, как образы живописи, театра, кино. Язык точных понятий ей чужд. Музыка оперирует средствами чисто эмоционального воздействия, обращается преимущественно к чувствам и настроениям людей. В кинофильмах или театральных спектаклях бывают моменты, когда героя охватывает волна сильного чувства - будь то светлое воспоминание, или вспышка гнева, или внезапный порыв нежности. И тогда герой, умолкая, погружается в свой внутренний мир, а на первый план выступает музыка, передающая без слов глубину его переживаний. Именно в этом проникновении в душу человека особая сила и особое очарование музыки.

Если бы всё, что происходит в душе человека, можно было бы передать словами, — музыки не было бы на свете... *В. Серов

Л.В.Бетховен
Appassionata
Соната для фортепиано №23 f-moll, Op.57
1. Allegro assai



Это несравненное по силе своего драматизма произведение.
Музыка «аппассионаты» эмоциональна, насыщена страстными переживаниями от первой до последней ноты.
Соната безусловно выражает страстный порыв Бетховена к более последовательному, чем раньше, пониманию им героики, как героики народной и революционной.
Читать далее...

Он был для Музыки воистину велик,-
Век девятнадцатый,- рояля и оркестра!
Был грандиозен, интересен, многолик.
И было гениям на сценах мира тесно!..

Опера "Евгений Онегин" - Увертюра
Опера "Пиковая дама" - Ария Германа (Что наша жизнь)
Романс "То было раннею весною"
Романс "День ли царит"

♪ ♫♪♪ ♫♪♪ ♫♪

слушать далее!

Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение

А МУЗЫ НЕ МОЛЧАЛИ. К 80 - ЛЕТИЮ ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЫ

 

Восемьдесят лет спустя мы воздаём должное тем, кто героически и отважно приближал победу на фронте и в тылу. Известные музыканты, композиторы, артисты оперы и балета - и в их жизни Великая Отечественная война вписала особую страницу. Многие из них выступали в госпиталях перед ранеными и, не взирая на опасность и риск, выезжали с концертами на фронт, своим творчеством вдохновляя бойцов и командиров на борьбу с немецко-фашистскими оккупантами. Бомбёжки и обстрелы, голод и холод — всё это сполна испытали многие деятели советского искусства, тем не менее, они находили в себе силы сочинять музыку, петь и танцевать на сцене, играть на музыкальных инструментах в условиях военного времени, в блокаду и на передовой. Гремели пушки, а музы не молчали.

Скрипка — главное оружие Давида Ойстраха

Читать далее...

Восемьдесят лет спустя мы воздаём должное тем, кто героически и отважно приближал победу на фронте и в тылу. Известные музыканты, композиторы, артисты оперы и балета - и в их жизни Великая Отечественная война вписала особую страницу. Многие из них выступали в госпиталях перед ранеными и, не взирая на опасность и риск, выезжали с концертами на фронт, своим творчеством вдохновляя бойцов и командиров на борьбу с немецко-фашистскими оккупантами. Бомбёжки и обстрелы, голод и холод — всё это сполна испытали многие деятели советского искусства, тем не менее, они находили в себе силы сочинять музыку, петь и танцевать на сцене, играть на музыкальных инструментах в условиях военного времени, в блокаду и на передовой. Гремели пушки, а музы не молчали.

Скрипка — главное оружие Давида Ойстраха
Читать далее...

В мире много «вечной музыки». Например, музыка Петра Ильича Чайковского. В 2025 году исполняется 185 лет со Дня рождения великого композитора. Его произведения — это не просто музыка, это целый мир эмоций, глубоких переживаний, это красота и глубина человеческого духа. Пётр Ильич был "рок-звездой" своего времени, он гастролировал по Европе, приезжал в Нью-Йорк и выступал на открытии Карнеги-холла.

П. ЧАЙКОВСКИЙ
Симфонические фрагменты опер

«ВОЕВОДА»
Опера в трёх действиях (четырёх картинах). Либретто для неё написал А. Н. Островский, на основе пьесы «Сон на Волге».
Премьера оперы состоялась 30 января 1869 года в Большом театре в Москве.
Действие разворачивается во второй половине XVII века в торговом приволжском городе. Младшая дочь купца Марья полюбила боярского сына, удалого Бастрюкова. Ей тесно и душно в отцовском тереме: про любовь Марья слышит только в сказках да в тоскливых песнях.
В 1870-х годах Чайковский уничтожил рукопись полной партитуры этой оперы. В итоге сюжет «Воеводы» был отдан бывшему ученику композитора, Антону Аренскому — для сочинения оперы «Сон на Волге» в 1888 году.
Спустя десятилетия, уже в советский период, «Воеводу» посмертно реконструировали по сохранившимся оркестровым и вокальным партиям, а также композиторским эскизам.

Увертюра

Пляска сенных девушек (2 д.).

Читать далее...

Во Всероссийском музейном объединении им. Глинки с 1941 года хранится важнейшая часть творческого архива Петра Ильича Чайковского — автографы его музыкальных сочинений. Среди вокальных сочинений композитора особое место занимает авторская рукопись романса «День ли царит».

Романс был написан в 1880 году на слова известного поэта Алексея Николаевича Апухтина, с которым композитора связывала на тот момент уже давняя дружба. Они оба учились в Училище правоведения, которое окончили в 1859 году.

К стихам Апухтина Чайковский обращался неоднократно. Помимо романса «День ли царит» сегодня известно ещё четыре камерно-вокальных сочинения композитора, написанные на его слова: «Забыть так скоро», «Ни отзыва, ни слова, ни привета», «Он так меня любил», «Ночи безумные». Имеются сведения также о романсе «Он идёт», сочинённом до 1866 года, к настоящему моменту не обнаруженном.

Обстоятельства создания романса «День ли царит» известны достаточно подробно.Читать далее...

Концерт №1 для фортепиано с оркестром Чайковского и Концерт №2 для фортепиано с оркестром Рахманинова исполняет Святослав Рихтер. Играет Симфонический оркестр Ленинградской государственной филармонии. Концерт Чайковского дирижирует Евгений Мравинский, а Рахманинова — Курт Зандерлинг. Записи 1959 года.

Читать далее...

Как во всем мире не получилось отменить Чайковского

На крупнейших площадках всего мира с конца ноября «Щелкунчик» собирает аншлаги, главные примы дерутся за роль феи Драже и ее самый узнаваемый в любой точке западного мира рождественский танец.



Читать далее...

III Московский Зимний музыкальный фестиваль в "Зарядье" открывается музыкой Чайковского в исполнении Московского государственного симфонического оркестра- дирижёр – Иван Рудин, солист - мастер черно-белых клавиш Борис Березовский.

I отделение:
0:12:50 - П. И. Чайковский
Концерт № 2 для фортепиано с оркестром соль мажор, оp. 44
0:56:10 - антракт
II отделение:
1:29:10 - П. И. Чайковский
Симфония № 1 соль минор «Зимние грёзы», оp. 13

Что ни говорите, а зима наступила, хотя бы календарно. В наших краях (Владимирская область) снега нет от слова совсем.

Вот уж декабрь стоит у порога,
Все же зима пока не спешит.
Часто бывает такое - погода
Дружбу не водит с календарем,
И в ожидании снега природа
Вместе с синицей и снегирем
Каждое утро глядит на рассвете
В дальнюю даль, где тучи висят, -
Может, хоть к вечеру северный ветер
Зиму пригонит, снега полетят,
И, может быть, в срок она все же успеет
Открыть календарь на декабрь сама.
И станет от белого снега теплее,
Станет спокойней с тобою, зима.
Наталия Тимофеева

Для меня музыкальной ассоциацией зимы всегда была симфония Чайковского "Зимние грёзы", её и предлагаю послушать.
Читать далее...

Что ни говорите, а зима наступила, хотя бы календарно. В наших краях (Владимирская область) снега нет от слова совсем.

Вот уж декабрь стоит у порога,
Все же зима пока не спешит.
Часто бывает такое - погода
Дружбу не водит с календарем,
И в ожидании снега природа
Вместе с синицей и снегирем
Каждое утро глядит на рассвете
В дальнюю даль, где тучи висят, -
Может, хоть к вечеру северный ветер
Зиму пригонит, снега полетят,
И, может быть, в срок она все же успеет
Открыть календарь на декабрь сама.
И станет от белого снега теплее,
Станет спокойней с тобою, зима.
Наталия Тимофеева

Для меня музыкальной ассоциацией зимы всегда была симфония Чайковского "Зимние грёзы", её и предлагаю послушать.

Пётр Ильич Чайковский написал свою Симфонию № 1 «Зимние грёзы» (или «Зимние мечты»), в 1866 году, сразу после того, как получил должность профессора в Московской консерватории. Это самое раннее известное произведение композитора. Брат композитора Модест утверждал, что эта работа стоила Чайковскому больше труда и страданий, чем любое другое его произведение.

В своей биографии композитора, Модест Чайковский (1850-1916), написал:
«Ни одна другая работа не стоила ему таких усилий и страданий. …Несмотря на кропотливую и напряженную работу, сочинение её было сопряжено с трудностями, и в процессе работы над симфонией нервы Петра Ильича всё более и более расшатывались.
В результате этой исключительно тяжёлой работы он начал страдать бессонницей, и бессонные ночи парализовали его творческую энергию. В конце июля всё это вылилось в
страшный нервный приступ, подобного которому он не испытывал больше никогда в жизни. … Самыми мучительными симптомами этой болезни были ужасные галлюцинации, которые были настолько пугающими, что приводили к ощущению полного онемения всех его конечностей».
Поэтому «всю свою жизнь он воздерживался от работы по ночам. После этой симфонии ни одна нота ни в одном из его сочинений не была написана ночью».

После некоторых переработок две части первоначальной версии симфонии Чайковского были исполнены в 1866 и 1867 годах, но, они были приняты не очень хорошо. Полная симфония в первоначальном варианте была исполнена в Русском музыкальном обществе в Москве в 1868 году, и имела больший успех, хотя Чайковский всё ещё был недоволен ею и начал обширную переработку.

Наконец, была готова переработанная версия, которую мы знаем сейчас, и премьера состоялась в Москве осенью 1883 года.
В этом же году написал своей покровительнице Надежде фон Мекк, что «хотя она во многом очень незрелая, но в целом в ней больше содержания, и она лучше, чем любая из моих других, более зрелых работ». Он посвятил свою первую симфонию русскому пианисту, дирижеру и композитору Николаю Рубинштейну.

В письме к своему другу Карлу Альбрехту композитор писал:
«Несмотря на все её огромные недостатки, я всё ещё питаю к ней слабость, потому что она была грехом моей сладкой юности».
СЛУШАЕМ

Воспоминания Рудольфа Кюндингера, который начинает свои мемуары с того, что приехал из Германии в Россию и "впервые зарекомендовал себя исполнением фортепианного концерта Литольфа"... Кюндингер Рудольф Васильевич (1832—1913) — пианист и педагог, живший в России с 1850 г.; преподаватель игры на фортепиано в Николаевском сиротском институте, с 1879 г. профессор Петербургской консерватории.

Анри Шарль Литольф (1818–1891)
Симфонический концерт для фортепиано с оркестром №4 ре минор (1852), op.102
2. Scherzo: Presto



Читать далее...

"Онегин, добрый мой приятель, Родился на брегах Невы..." Пушкин и Онегин на набережной Невы. худ.Николай Васильевич Кузьмин(1890–1987) Из набора открыток «А. Пушкин». 1959 г. Саратовский областной музей краеведения, Саратов

Роман в стихах — это жанр литературы, в котором стихотворная форма сочетается с признаками большой прозы...
Термин и форма возникли одновременно, в 1820-е годы. Впервые так назвал свое сочинение Александр Пушкин. При работе над «Евгением Онегиным» он опирался на «Дон Жуана» Джорджа Байрона. Поэт отмечал в переписке: «Что касается до моих занятий, я теперь пишу не роман, а роман в стихах — дьявольская разница! Вроде Дон-Жуана…»
У романа есть несколько ключевых признаков. Это произведение большого объема в прозе, которое охватывает крупный промежуток времени, подробно и развернуто рассказывает о событиях в жизни героев, их причинах, результатах, влиянии на персонажей, об их душевной жизни. Часто в тексте присутствует рассказчик, глазами которого читатели видят события. У романа нет четких ограничений жанра, тем, композиционных приемов.
Стихотворение — это произведение, в котором авторы используют ритм, метр и рифму, часто небольшого объема. Для крупного произведения в стихах, например поэмы, часто характерно выражение авторской мысли через лирического героя.
Роман в стихах объединил свойства этих двух жанров. Писатель использовал для него стихотворную форму, включал в текст лирические отступления — картины природы, размышления о жизни, зарисовки, напрямую не связанные с сюжетом. Повествование охватывало большое время. Также, помимо главного героя, в романе в стихах появляется рассказчик, который не участвует в действии, но предлагает свой взгляд на события.


Многие литературоведы согласны с Вячеславом Ивановым и считают «Евгения Онегина» первым и единственным романом в стихах потому, что это авторское определение.

👉 От научной статьи к музыке...Читать далее...

"Онегин, добрый мой приятель, Родился на брегах Невы..." Пушкин и Онегин на набережной Невы. худ.Николай Васильевич Кузьмин(1890–1987) Из набора открыток «А. Пушкин». 1959 г. Саратовский областной музей краеведения, Саратов

Роман в стихах — это жанр литературы, в котором стихотворная форма сочетается с признаками большой прозы...
Термин и форма возникли одновременно, в 1820-е годы. Впервые так назвал свое сочинение Александр Пушкин. При работе над «Евгением Онегиным» он опирался на «Дон Жуана» Джорджа Байрона. Поэт отмечал в переписке: «Что касается до моих занятий, я теперь пишу не роман, а роман в стихах — дьявольская разница! Вроде Дон-Жуана…»
У романа есть несколько ключевых признаков. Это произведение большого объема в прозе, которое охватывает крупный промежуток времени, подробно и развернуто рассказывает о событиях в жизни героев, их причинах, результатах, влиянии на персонажей, об их душевной жизни. Часто в тексте присутствует рассказчик, глазами которого читатели видят события. У романа нет четких ограничений жанра, тем, композиционных приемов.
Стихотворение — это произведение, в котором авторы используют ритм, метр и рифму, часто небольшого объема. Для крупного произведения в стихах, например поэмы, часто характерно выражение авторской мысли через лирического героя.
Роман в стихах объединил свойства этих двух жанров. Писатель использовал для него стихотворную форму, включал в текст лирические отступления — картины природы, размышления о жизни, зарисовки, напрямую не связанные с сюжетом. Повествование охватывало большое время. Также, помимо главного героя, в романе в стихах появляется рассказчик, который не участвует в действии, но предлагает свой взгляд на события.

Многие литературоведы согласны с Вячеславом Ивановым и считают «Евгения Онегина» первым и единственным романом в стихах потому, что это авторское определение.

👉 От научной статьи к музыке...Читать далее...

Концерт для скрипки ре мажор, соч. 35: 00:00:00 I. Allegro moderato 00:18:44 II. Andante 00:25:11 III. Allegro vivacissimo 00:35:55 Меланхолическая серенада, соч. 26 00: 45:38 Вальс-скерцо До мажор, соч. 34 Воспоминание о дорогом месте, соч. 42: 00: 51:09 I. Méditation 01:01:32 II. Scherzo 01:05: 33 III. Mélodie Илья Груберт (скрипка), Оркестр Московской филармонии, Василий Синайский (дирижер)

Дирижёрская палочка Весны!
(волшебная!)


Пеcня жаворонка

Звонче жаворонка пенье, Ярче вешние цветы, Сердце полно вдохновенья, Небо полно красоты. А.Толстой

Между небом и землей Песня раздается. Неисходною струей Громче, громче льется. Н.Кукольник

Романс "Жаворонок" -
один из известнейших романсов Михаила Глинки
из вокального цикла "Прощание с Петербургом".



исп. Алексей Розов, 11 лет
Читать далее...

Концерт для скрипки с оркестром Петра Чайковского создавался композитором в Кларане (Швейцария) ранней весной 1878 года.

Очарованный весенней природой Чайковский писал 26 февраля (10 марта) 1878 года своему другу и меценатке Надежде фон Мекк: «Я не могу себе представить никакой другой местности, кроме России, которая так бы успокаивала меня, как Кларан».
«Мне так хорошо, я так покоен, доволен собой по причине успешной работы, здоровье мое в таком превосходном состоянии, в будущем так мало тревожного и грозного, что я смело могу назвать мое теперешнее состояние счастьем».

Письмо было послано сразу после окончания первой части концерта, и именно в этой части (особенно в самом ее начале) можно ощутить то овладевшее Чайковским чувство полной внутренней гармонии, слияния с окружающим миром. Конечно, и в скрипичном концерте есть страницы, окрашенные меланхолией и даже печалью, но в целом это одно из самых светлых его сочинений.

Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 35


Читать далее...

Концерт для скрипки с оркестром Петра Чайковского создавался композитором в Кларане (Швейцария) ранней весной 1878 года.

Живет композитор на вилле Решилье. Впоследствии этот пансион снесли и возвели на его месте гостиницу "Интернасьональ Рояль" ("International Royal").
Очарованный весенней природой Чайковский писал 26 февраля (10 марта) 1878 года своему другу и меценатке Надежде фон Мекк: «Я не могу себе представить никакой другой местности, кроме России, которая так бы успокаивала меня, как Кларан».
«Мне так хорошо, я так покоен, доволен собой по причине успешной работы, здоровье мое в таком превосходном состоянии, в будущем так мало тревожного и грозного, что я смело могу назвать мое теперешнее состояние счастьем».

Письмо было послано сразу после окончания первой части концерта, и именно в этой части (особенно в самом ее начале) можно ощутить то овладевшее Чайковским чувство полной внутренней гармонии, слияния с окружающим миром. Конечно, и в скрипичном концерте есть страницы, окрашенные меланхолией и даже печалью, но в целом это одно из самых светлых его сочинений.

Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, соч. 35


Читать далее...

«Из всех искусств только музыка никогда не давит человека, а возвышает его над бытом, всегда поднимает. Даже если люди слушают грустную музыку –...– люди не уходят подавленными, они светлеют, как после церкви»
Ю.Х.Темирканов(российский дирижер)

П.И.ЧАЙКОВСКИЙ. Симфония № 5(1888)
Вторая часть, анданте, Пятой симфонии– один из прекраснейших образцов лирики П.И.Чайковского. По словам композитора это образ одинокой души, стремящейся ввысь. Красивейшая и торжественная мелодия, возвышающая и укрепляющая душу слушателя.
Звучит скорбный хорал струнных инструментов, затем вступает валторна с глубоко проникновенным соло. Ее поддерживают деревянные духовые с лирически-светлыми напевами. Растет, расцветает томительно-прекрасная песнь. Но врывается тема рока. Ответ ей — после мгновений молчания — еще более экспрессивно звучащая мелодия в выразительном, подобном человеческому голосу тембре виолончелей. Безбрежный разлив мелодии, какой, кажется, может быть только у Чайковского, снова прерывается неумолимым роком. В последний раз прекрасная мелодия появляется поникшей, полной печали. Завершает часть короткий вздох кларнета.
П.И.ЧАЙКОВСКИЙ.
Симфония № 5, II.Andante cantabile




Читать далее...

«Из всех искусств только музыка никогда не давит человека, а возвышает его над бытом, всегда поднимает. Даже если люди слушают грустную музыку –...– люди не уходят подавленными, они светлеют, как после церкви»
Ю.Х.Темирканов(российский дирижер)

П.И.ЧАЙКОВСКИЙ. Симфония № 5(1888)
Вторая часть, анданте, Пятой симфонии– один из прекраснейших образцов лирики П.И.Чайковского. По словам композитора это образ одинокой души, стремящейся ввысь. Красивейшая и торжественная мелодия, возвышающая и укрепляющая душу слушателя.
Звучит скорбный хорал струнных инструментов, затем вступает валторна с глубоко проникновенным соло. Ее поддерживают деревянные духовые с лирически-светлыми напевами. Растет, расцветает томительно-прекрасная песнь. Но врывается тема рока. Ответ ей — после мгновений молчания — еще более экспрессивно звучащая мелодия в выразительном, подобном человеческому голосу тембре виолончелей. Безбрежный разлив мелодии, какой, кажется, может быть только у Чайковского, снова прерывается неумолимым роком. В последний раз прекрасная мелодия появляется поникшей, полной печали. Завершает часть короткий вздох кларнета.

П.И.ЧАЙКОВСКИЙ.
Симфония № 5, II.Andante cantabile





Д.Д.ШОСТАКОВИЧ. Симфония № 5(1937)
Третья часть сосредоточенна, отрешена от всего внешнего, случайного. Это раздумье. Глубокое раздумье художника-мыслителя о себе, о времени, о событиях, о людях.

Спокойно течение музыки, неспешно ее развитие. Проникновенные мелодии сменяют одна другую, как бы рождаясь одна из другой. Слышны лирические монологи, краткий хоральный эпизод.
Появляется взволнованность, смятенность, патетика, слышатся возгласы душевной боли...

Д.Д.ШОСТАКОВИЧ
Симфония № 5, III. Largo




Может быть, это — реквием по погибшим...?



https://www.belcanto.ru/s_tchaikovsky_5.html
https://www.belcanto.ru/s_shostakovich_5.html

Выдающийся молодой пианист Александр Малофеев(2001) исполняет "Рапсодию на тему Паганини", ор. 43(1934) Сергея Васильевича Рахманинова с симфоническим оркестром Франкфуртского радио. Дирижер Ален Алтиноглу.Франкфурт, 1 марта 2024 года.

Эта Рапсодия — цикл из 24 свободных вариаций на две темы.Первой композитор выбрал тему знаменитого 24-го Каприса для скрипки Н. Паганини. Тема эта — яркий символ эпохи романтизма, одновременно она может считаться своего рода музыкальным «двойником» самого Паганини, композитора, виртуоза-скрипача, чей музыкальный гений так и остался загадкой для современников. Но уже в первых вариациях появляется и другая знаменитая тема, тоже заимствованная Рахманиновым — из средневекового католического песнопения Dies Irae («День гнева»).
Обе темы, неся в себе шлейф «старых» смыслов и значений, встречаются в Рапсодии Рахманинова и начинают свое загадочное путешествие во времени и пространстве — жанров, стилей, эпох. 24 вариации (символическая отсылка к Капрису Паганини) как 24 эпизода этого путешествия, с яркими событиями и неоднозначным концом, смысл которого, вероятно, будет своим для каждого слушателя Рапсодии.

На Бис! Это не поддается описанию!слушаем!

На небе — звёздная дорожка.
Зима. Морозный тихий вечер.

Сказки краткая глава -
Ночь накануне Рождества.

✼ ✨ ✼ ✨ ✼

Н. А. Римский-Корсаков
Сюита на основе оперы «Ночь перед Рождеством»
Это пиршество созвучий, которые чудесным образом создают приподнятое, зимнее, сказочное настроение. Музыка рисует зимнюю стужу и зимний пейзаж.
Представьте, как перед вами разворачивается фантастически сказочное событие: поздний морозный вечер в Диканьке накануне Рождества.Читать далее...