Небольшая выставка разных частных коллекций графики демонстрирует взгляд художника на самого себя в европейских гравюрах XVII-XVIII вв. и российских акварелях и рисунках XIX-XX вв. Так что трансформация образов широка: от романтических и представительских до юмористических и абсудрно-авангардных. Есть и классики, и уже забытые имена, но с яркой историей.

Расширяет представление мастеров о себе продающийся тут каталог (который можно полистать), но сама экспозиция бесплатная (в галерее надо просто попросить отвести на неё). Работает до 13 февраля.

Б. Кустодиев. Автопортрет. Я и моя Сивка. 1904-1905 гг.

"То, что скрыто от глаз. Тайны женской красоты" в Московском Государственном Объединенном Музее-заповеднике (МГОМЗ) посвящена не самой обычной теме в истории моды - женскому исподнему. Коллекционные одежды с вышивкой и кружевом, а также аксессуары, журнальные страницы, открытки и многое другое открывают обычно остающийся в тени мир секретов мастериц и красавиц. Интересно, что представлено много вещей с оригинальными этикетками, настоящее купеческое приданное.

Работает до 9 апреля.

"Ёлки нашего детства" - классическая новогодне-рождественская семейная временная экспозиция с налетом ностальгии (хотя учтены и более древние важные вехи истории и результаты работы современных мастеров), проходящая во дворце Алексея Михайловича до 15 января. 

Традиции культуры пития, пения, званных обедов и тостов русского офицерства до и после 1917 года - красивые меню ручной работы, предметы посуды, фотографии и памятные автографы. Приятная предновогодняя мини-выставка (работает до 26 февраля).

В этом году в Гостином дворе тоже не обошлось без скандалов, но всё-таки мой блог не об этом. Реально много новых качественных книг об искусстве, философии, литературе, истории (стало как-то жалко естественно-научников и технарей), больше пространства для детских книг и комикса (в т.ч. авторского), интересные фото-зоны, креативности и необычные интерактивные приблуды, которых раньше не наблюдалось. Из минусов отмечу, что частично дублируется контент у разных "киосков", стало меньше иностранного, а также цена билета нивелирует скидки на книги (разве что открытки так выгоднее брать и т.п. мелочь). 

Но раз в год сходить можно (особенно если ты журналист).

Работает до 5 декабря включительно.

АНТИКВАРИАТ И БУКИНИСТИКА

смотреть далее

РЕПРИНТЫ И СОВРЕМЕННЫЕ ИЗДАНИЯ

смотреть далее

МОИ ПРИОБРЕТЕНИЯ

Купила одну старинную открытку, одну современную (уже были проданы на выставке), ретро-татуировку, ретро-календарик с символом года, свечку с дворцом для подруги и книгу за полцены (в сравнении с интернет-предложениями).

Яркая выставка заканчивает на этой неделе свою работу в Государственном литературном музее. Она посвящена трём главным отечественным "толстым" журналам начала XX века и устроена совместно с целым рядом других институций (включая Пушкинский, Русский музей, Музей Поленова и т.д.). Из зала в зал раскрывается преемственность творческих периодических изданий Петербурга и Москвы через самые разные предметы, эксперименты - от мозаичного панно до флиграных напечатанных буквиц, что дает прекрасное представление о гезамткунстверке (тотальном произведении искусства), важной идее той эпохи. 

Мне очень понравилось спорное оформление выставки, похожее на врубелевские раковины и сам подбор дя экспозиции, дающей в равной степени насладиться поэтами и художниками. Как мне кажется, это лучшая выставка года об эпохе модерна. Также есть каталог, но главное - приятная цена за билет (всего 200 рублей).

МИР ИСКУССТВА

Слева направо: В.Д. Поленов. Озеро. 1899 г. и К.А. Сомов. Автопортрет. 1900-е гг.

Дворец возведен ещё в 1770-е гг. для Шуваловых по проекту Жана Батиста Валлен-Деламота. В 1830 году статс-дама Екатерины II продала его своему племяннику, князю Юсупову. Это семейство владело домом вплоть, до революции, проведя целый ряд реконструкций, последняя из которых относится к 1890-м гг.

Мемориальная квартира, где поэт жила со своим возлюбленным теоретиком авангарда и искусствоведом Н. Пуниным (а также его семьей!) в течение почти тридцати лет (с 1925 года), даже после их расставания. Музей открыт только во время Перестройки, в честь столетия Ахматовой. Здесь гнетущий советский быт соединен с мультимедийным рассказом о поэзии по последнему слову техники (что немного напомнило мне булгаковскую квартиру в Москве, о которой я писала тут).

Также нельзя не отметить атмосферный двор с работами современных художников и билеты-открытки.

Построен на Троицкой (старейшей в городе) площади в 1904-1906 гг. архитектором А.И. фон Гогеном в стиле модерн для примы-балерины. Интерьеры были созданы архитектором совместно с учеником А. Д. Дмитриевым в "новом" стиле, сочетающимся с неоклассическим ампиром. Кшесинская жила здесь с 1907 по 1917 год.

смотреть особняк

В 1917 году, из-за угроз, владелица покинула дом, хотя ещё пыталась через временное правительство вернуть себе собственность. С 1 марта здесь поселились большевики, позднее организовавшие здесь свой штаб. После октября стал достоянием петроградского совета: здесь была и поликлиника для желудочно-кишечных больных, и интернат для детей с задержками развития.

Наконец, в 1930-е гг. был устроен музей: сначала Кирова, потом филиал Центрального музея революции. Но работал он с перебоями. С 1991 года и до сих пор это Музей политической истории России с обширными экспозициями (одна из которых посвящена балерине). 

Мне лично понравилось, что экспозиция заканчивается на 1999 году (нет никакой пристрастной политики) и экскурсия может входить в обычный билет, но сам план музея довольно путанный из-за своего размера и смежности тем экспозиций (рекомендую брать карту).

Выставка в Музее Архитектуры (Воздвиженка, 5) демонстрирует советского классика архитектуры (в т.ч. конструктивизма) в период его дореволюционной неоклассики. Можно увидеть не только гравюры по металлу, заявленные в названии, но и акварели, открытки, скульптуру. Однако основное внимание, конечно, уделено первым. Среди авторских и более поздних оттисков роскошные сады и громаднейшие пространства для променада, где чувствуется и опыт европейских турне с их древностями, и знание графики от мастерской В.В. Матэ, и влияние модных "мирискусников". Но главное, что всё это формирует личный почерк с неожиданными ракурсами и поэтичностью, который сохраняется и в работах для конкурсов в Москве, и в Петербурге, и в Витебске. Совершенно не удивительно, что так быстро шел этот мастер штриха к успеху: 1909 год - только выпустившийся студент-переросток (получивший в награду поездку), 1915 год - уже  преподаватель, академик архитектуры, имевший множество как городских так и частных заказов.

Открытки из серии "Виды Москвы в рисунках И. Фомина". 1904 г.

В Большом дворце, благодаря совместной работе множества музеев,  вновь устроили огромную временную экспозицию (11 залов!) - теперь на тему южного отдыха императорской семьи. Иммерсивная (видео, игровые зоны, тактильные части), наполненная красивыми пейзажами, фотографиями и архитектурными планами, также как и оригинальными документами, не может не радовать глаз, как детей, так и взрослых.

Рекомендуется всем интересующимся Романовыми (ведь уделено место и побочным линиям Дома)! Работает до 3 июля!

В Большом дворце, благодаря совместной работе множества музеев,  вновь устроили огромную временную экспозицию (11 залов!) - теперь на тему южного отдыха императорской семьи. Иммерсивная (видео, игровые зоны, тактильные части), наполненная красивыми пейзажами, фотографиями и архитектурными планами, также как и оригинальными документами, не может не радовать глаз, как детей, так и взрослых.

Рекомендуется всем интересующимся Романовыми (ведь уделено место и побочным линиям Дома)! Работает до 3 июля!

В рамках дней культурного наследия удалось посетить экскурсию от директора музея РЭУ Плеханова (за что ей большое спасибо - выложилась на все сто)! Также, конечно, спасибо нашим купеческим кланам, гениальным архитекторам, что в своё время воплотили в жизнь такую интеллектуальную красоту! И реставраторам (трудно представить сколько стоило масштабное возвращение чуда!).

1903-1904 год - Мужское коммерческое училище им цесаревича Алексея. Работа архитектора А.У. Зеленко в стиле неоклассики (экстерьер) и модерна (интерьер), объединенных морской тематикой. В 1906 году здесь появляются и высшие курсы.

смотреть далее

1907 год - появляется Коммерческий институт Московского общества распространения коммерческого образования. Здание для него было выстроено в 1913 году в стиле неоклассики по проекту архитектора С.У. Соловьева, но доделывал работы рано умершего зодчего уже А. Щусев. 

смотреть далее

1904-1905 гг - по проекту инженера Н.Л. Шевякова выстроено здание Женского коммерческого училища в неорусском стиле.

смотреть далее

1905 год - освящен храм Божьей Матери «Взыскание погибших» также по проекту инженера Шевякова в неорусском стиле и по желанию попечителя Вишнякова.

смотреть далее