lomovolga

Это видео — цветущая мечта — визуальное стихотворение, сформированное светом, цветом и движением. Дань уважения импрессионисту Клоду Моне, оно запечатлевает моменты тихой красоты, распускающейся в ярких цветах. Нежный поворот взгляда, и ландшафты, где царит мир. Пройдите сквозь сады под небом, окрашенным в лавандовый и золотой цвета. Это не тот мир, который нарисовал Моне — это те эмоции, которые оставили его картины.

Visual Poems | Blooming | A Monet Reverie [AI Music Video]

Лето. Солнышко. Жарко. Хочется, наконец, расслабиться и прожить эту «маленькую жизнь» так, как будто на свете не будет осенней слякоти, высоких сугробов и тяжёлых шуб. И о картинах хочется говорить лёгких, летних, томных.

Поэтому – Клод Моне.

Проживший непростую жизнь, много лет шедший из крайней бедности к признанию и славе, в молодости переболевший в армии брюшным тифом, а затем похоронивший умершую от туберкулёза в 32 года первую жену, широкой публике Оскар-Клод Моне не в последнюю очередь известен благодаря своей небольшой картине, которая «нечаянно» дала название целому художественному направлению.

Клод Моне Впечатление. Восход солнца.1872.

В 1874 году в мастерской фотографа Надара в Париже в экспозиции группы художников был выставлен этюд Моне со сложным названием «Впечатление. Восходящее солнце» (фр. «Impression, soleil levant»).

В усадьбе Живерни - 8. Вторая мастерская.

Как художник и предполагал, вскоре построили вторую, более удобную мастерскую, она располагалась отдельно в западной части сада. Для этого пришлось сломать стоящие там постройки. Клод Моне наконец-то стал обладателем настоящей мастерской, где все было устроено для работы, было достаточно места, и огромное окно выходило на север! 

Сейчас здесь находится сувенирный магазин.

Большинство великих произведений искусства были созданы в специальных помещениях, которые еще в прошлые века стали называться мастерскими. И хотя эти помещения зачастую имели четко выраженный домашний стиль, они также являлись местами, где художники экспериментировали с идеями, изучали новые тенденции, обсуждали их с коллегами, а также обучали своему ремеслу молодых художников. Мастерские были разных размеров и выглядели они по-разному в зависимости от возможностей, личных предпочтений и отношения художника к чистоте и порядку.

Подробнее..

https://kulturologia.ru/blogs/230425/63793/

«Он выставил на Салоне около 30 пейзажей, похоже, написанных за один день. Теперь можно сказать с уверенностью: он стал таким ничтожеством, что уже никогда не поднимется…», — так писал о Клоде Моне (Oscar-Claude Monet) популярный художественный критик газеты «Фигаро».