Художник Edward Charles Barnes (Эдвард Чарльз Бернет) начал карьеру живописца в Лондоне в 1856 году. Ещё при жизни прославился как живописец бытовых сцен из жизни светских леди и простых, но совершенно очаровательных, крестьянок. Особенно популярными были картины с жанровыми сценками из жизни испанских дам. С 1856 по 1882 годы художник регулярно участвовал в выставках в Королевском обществе британских художников и в выставках Королевской Академии при Британском институте искусств.

Эдвард Фредерик Brewtnall (ноябрь 1846-ноябрь 1902) был английский жанр , пейзаж и рисунок художник и иллюстратор. Он родился в Лондоне 13 октября 1846 года и учился в Ламбетской школе искусств, базирующийся в Лондоне . Brewtnall работал как в масле , так и в акварели, выставляясь с 1868 года в Королевской академии, обществе британских художников , галерее Grosvenor и Королевском обществе акварели (RWS) - он был полноправным членом последнего в 1883 году. Он также был членом Королевского общества британских художников (RBA) и Королевского института масляных художников (ROI). Брютналл проявлял особый интерес к народным сказкам и балладам, которые стали сюжетами многих его картин, таких как "Золушка", "Царевна-Лягушка" (1880), "Красная Шапочка" (1895), "Спящая Красавица" и др. Он предоставил иллюстрации для журнала Graphic, Pall Mall Magazine, The Quiver и английского иллюстрированного журнала, среди других журналов и периодических изданий, а также иллюстрированных книг, таких как издание Барнарда Беньяна "прогресс Пилигрима" и других.

Художник Эдвард Мэтью Уорд (Edward Matthew Ward) родился в июле 1816 года в Лондоне, в районе Пимлико. С детства увлекался живописью, в юные годы начал работать иллюстратором в газете Вашингтона Ирвинга, иллюстрировал книгу своего дяди «Rejected Addresses» — книга была чрезвычайно популярна в Великобритании, и публика молодого художника «заметила». В 1830 году Эдвард Мэтью Уорд был награждён престижной наградой «серебряная палитра» общества художников «Royal Society of Arts» и вскоре, благодаря ходатайствам Дэвида Уилки и Фрэнсиса Чатри, был принят в Королевскую академию художеств. В 1836 году Edward Matthew Ward отправился, на стажировку, в Рим и через два года с начала стажировки был удостоен серебряной медали Академии Святого Луки. Художник вернулся на родину, писал жанровые и исторические полотна, участвовал в выставках Королевской Академии, победил в конкурсе и получил право на написание картин для Вестминстерского дворца – было написано восемь больших «сцен» для коридора, ведущего в Палату общин. В семидесятых годах художник тяжело заболел. 10 января его нашли в личном кабинете с порезанным бритвой горлом. 15 января 1879 года Эдварда Мэтью Уорда не стало. Расследование показало, что художник покончил жизнь самоубийством.

Художник родился в 1841 году в Чарльстоне. Когда Эдварду Генри Ламсону было всего семь лет, его родители умерли, и его забрали в Нью-Йорк дальние родственники. Новая семья не поощряла любви будущего художника к живописи и в 1861 году Эдвард уехал в Париж. Учиться живописи. Через два года уже подающий надежды молодой художник вернулся в охваченную гражданской войной Америку и поступил в армию северян. После войны он поселился в Нью-Йорке и занялся живописью. Прошло всего два года, а молодой художник получил звание Академика и стал членом Нью-Йоркского исторического общества. Современники считали его одним из лучших исторических художников Америки. Он прожил длинную жизнь и умер в 1919 году.

Эдвард Кукуэль (англ. Edward Cucuel; 6 августа 1875, Сан-Франциско – 18 апреля 1954, Пасадина, Калифорния – американский художник-импрессионист, живший и работавший в Германии. Эдвард Кукуэль был родом из Сан-Франциско. Уже в 14 лет он стал учиться живописи в родном городе и работал иллюстратором в газете The Examiner. В 1892 году Кукуэль уехал в Париж, где продолжил обучение. Ненадолго вернувшись в Штаты, Эдвард отправился в Европу, где изучал живопись старых мастеров в Италии, Франции и Германии. В дальнейшем его страсть к путешествиям и познанию нового распространилась и на Азию. С 1907 года жил в Мюнхене, исторической родине отца. Женился на Кларе Лотте фон Маркард, подруге художника Лео Путца и его супруги. Член Национального Союза изобразительных искусств, Кукуэль выставлялся в Осеннем Салоне в Париже и многих галереях в Германии, Англии и США. Навсегда покинуть немецкую землю его заставило лишь начало Второй мировой войны. Он поселился в Калифорнии, где жил до самой смерти в 1954 году.

Эдвард Джон Пойнтер (англ. Edward John Poynter; 20 марта 1836, Париж — 26 июля 1919) — английский художник, член Арундельского общества. Родился 20 марта 1836 в Париже, хотя вскоре после этого его родители вернулись в Великобританию, в семье архитектора и художника Амвросия Пойнтера. В 1853 году он встретил Фредерика Лейтона в Риме, который произвел большое впечатление на 17-летнего Пойнтера. Получил начальное художественное образование в Вестминстерской школе и в Ипсвиче, в 1856—1859 годах. Учился живописи в Лондоне, Риме и Париже у Шарля Глейра (вместе с Уистлером). Приобрёл известность большими историко-мифологическими полотнами — такими, как «Израиль в Египте» (1867), «Визит Царицы Савской» (1871—1875), «Царь Соломон» (1890). В 1866 году Пойнтер женился на знаменитой красавице Агнес Макдональд, дочери священника-методиста Джорджа Брауна Макдональда. У них было трое детей. В 1871 году стал членом Бельгийского общества акварелистов, был избран в Королевскую Академию художеств в 1876 году, а в 1896 году (по смерти её президента Дж. Милле) стал её президентом. Одновременно в 1894—1904 годах Пойнтер занимал должность директора лондонской Национальной галереи. В 1902 году ему был пожалован титул баронета. Пойнтер умер в Лондоне в 1919 году.


Уголок рынка.

Художник Эдвард Антон Портилье (Edward Antoon Portielje) родился в феврале 1861 года в Антверпене, в семье известного бельгийского художника Jan Frederik Pieter Portielje. Эдвард окончил Школу изящных искусств в Антверпене, где его учителем был Шарль Верла (Charles Verlat). Кстати, одновременно с Портилье в классе Верла учился и Ван Гог, из чего можно сделать предположение, что конец девятнадцатого века стал неким распутьем, на котором начинались пути и в традиционную живопись, и в новые её направления. Edward Antoon Portielje достаточно быстро стал знаменитым художником, однако он игнорировал модный парижский Салон и предпочитал отправлять свои работы на менее престижные, но приверженные консервативным взглядам на живопись выставки в Антверпене, Гааге, Намюре, Монсе, Льеже и т.п. На своих полотнах Эдвард Антон Портилье чаще всего изображал девушек в какой-то бытовой обстановке, несколько романтизированной и утончённой. Такие картины получили название «маленькой пьесы, которая останавливает и очаровывает». В 1894 году художник, в сотрудничестве с E. De Jans и J. Dierickx пишет серию панно для всемирной выставки в Генте и Антверпене. За большой вклад в развитие бельгийской живописи Edward Antoon Portielje был удостоен звания дворянина. Умер художник в декабре 1949 году. Похоронен в Антверпене.

Эдвард Антон Портилье (Edward Antoon Portielje, 8 февраля 1861, Антверпен – 18 декабря 1949, Антверпен) – бельгийский художник реалист и романтик. Родился в семье художника-портретиста Яна Фредерика Петера Портилье (Jan Frederik Pieter Portielje, 1829-1908). Его брат Герард Йозеф Портилье (Gerard Jozef Portielje, 1856-1929) также был художником. Эдвард проходил художественную подготовку в Школе изящных искусств в Антверпене, учился у Шарля Верла (Charles Verlat, 1824-1890), который также преподавал Ван Гогу в начале 1880-х годов. То, что Портилье и Ван Гог учились одновременно, показывает, до какой степени художественные течения разошлись в этот период. Несмотря на то, что его брат, Герард, выставлялся на парижском Салоне в 1881, 1882 и 1884 годах, Эдвард предпочел направить свои работы на менее престижные местные выставки, проходившие в таких городах как Антверпен, Гаага, Намюр, Монс, Льеж, Сап, Вервье и Мидделбург. В 1894 году в сотрудничестве с E. De Jans и J. Dierickx Портилье написал несколько настенных панно для Всемирной выставки в Генте. Также им написано панно для Всемирной выставки в Антверпене. Вклад Портилье в бельгийскую живопись принес ему от государства почетное звание дворянина. Он умер 18 декабря 1949 года в Антверпене.

Художник Эглон Хендрик ван дер Нер (Eglon Hendrick van der Neer) родился в 1635 году в Амстердаме в многодетной семье художника Арта ван дер Нера. Будущий художник был пятым ребёнком в семье. Юного Эглона Хендрика ван дер Нера определили в ученики к известному в те времена мастеру Якобу ван Лоо. Обучение закончилось в 1651 году, когда Eglon Hendrick van der Neer исполнилось шестнадцать лет. А в 1654 году Eglon Hendrick van der Neer оставил Амстердам и отравился на юг Франции в город Оранж. Молодой художник был тепло принят в доме губернатора провинции, изучал французскую живопись, а затем вернулся в родной город и женился на дочери состоятельного нотариуса Марии Вагенсвельт. Молодая чета поселилась в Роттердаме. Этот брак продлился 19 дет – до смерти супруги. В этом браке детей не было. После смерти супруги художник перебрался в Гаагу, а потом в Брюссель – в этом городе ван дер Нер был назначен живописцем при королевском дворе. В 1677 году Эглон Хендрик ван дер Нер женился вторично на художнице миниатюр Марии дю Шатель (Marie du Chastel). Во втором браке у художника родилось девять детей. После того, как французские войска обстреляли Брюссель, художник оставил город и поселился в Дюссельдорфе. В это время скончалась вторая жена художника. Eglon Hendrick van der Neer становится придворным художником пфальцграфа Иоганна-Вильгельма и живёт в Дюссельдорфе до самой своей смерти в мае 1703 года.

Эвелин де Морган (англ. Evelyn De Morgan; 30 августа 1855 — 2 мая 1919) — английская художница, последовательница прерафаэлитов. Урождённая Эвелин Пикеринг (англ. Evelyn Pickering). Происходила из состоятельной семьи среднего класса. С 15 лет брала уроки рисования. В 1873 году поступила в Школу изящных искусств Слэйда (англ.), где стала самой юной студенткой. После окончания она уехала во Флоренцию к своему дяде, художнику-прерафаэлиту Джону Спенсеру Стэнхоупу (англ.). По возвращении в Англию написала свою первую имевшую большой успех картину «Ариадна на Наксосе». Она писала главным образом произведения на литературные и мифологические сюжеты («Маленькая морская русалка», «Фосфор и Геспер»). В 1887 году она вышла замуж за художника по керамике Вильяма де Моргана и прожила с ним до его смерти в 1917 году. Сама Эвелин де Морган умерла два года спустя в Лондоне и была похоронена на кладбище в Бруквуде (англ.). Работы де Морган представлены в Галерее искусств Уолкера (англ.), собраниях Национального фонда в Найтшейес-корте (англ.) и Уайтвик-мэнор (англ.), в Национальной портретной галерее.

Abbott Fuller Graves (1859-1936) был американским художником и иллюстратором, который специализировался на декоративных садовых картинах под открытым небом и цветочных натюрмортах. Его использование густых мазков кисти, ярких цветов и естественного света показывает влияние Европейского импрессионизма. Грейвс родился в Уэймуте, штат Массачусетс , 15 апреля 1859 года, сын Джеймса Грисволда Грейвса и Элизы Николлс (Фуллер). Надеясь стать архитектором, Грейвс поступил в Массачусетский Технологический институт, но не окончил его. Грейвс отправился в Париж и Италию в 1884 году, чтобы усовершенствовать свои навыки в качестве цветочного художника. В Европе он жил вместе с Эдмундом К. Тарбеллом . Вернувшись в Бостон в 1885 году, Грейвс стал преподавателем в художественной школе Коулза , где учился его друг Чайлд Хассам был тоже на факультете. Эти два художника, несомненно, повлияли друг на друга. В 1887 году Грейвс вернулся в Париж, чтобы изучать фигурную живопись в Академии Жюльена.[1] Там его учили Фернан Кормон, Жан-Поль Лоран и Поль Жерве. Грейвс вернулся в Бостон в 1891 году и жил в прибрежном городе Кеннебанкпорт, штат Мэн , где он преподавал уроки живописи маслом и акварелью. После 1891 года большинство работ Грейвса изображают сады и цветочные пейзажи, некоторые из которых включают женские фигуры. В 1891 году он открыл свою собственную художественную школу в Бостоне. Позже школа переехала в Кеннебанк, штат Мэн. С 1902 по 1905 год Грейвс работал коммерческим иллюстратором для журналов в Париже. Грейвс умер в Кеннебанкпорте 15 июля 1936 года. Ко времени своей смерти он добился широкого признания как специалист по Садовой живописи.

Штефан Седлачек (Stephan Sedlacek, 1868-1936), встрийский и немецкий живописец. Родился в г. Кёнигштеттен, Австрия. Учился в частных художественных студиях Вены и Мюнхенской Академии художеств (1888 – 1890) у профессора исторической живописи А. фон Вагнера. Автор многочисленных светских сцен, исторических и жанровых полотен. Среди работ Седлачека отдельную группу составляют картины со сценами музицирования в дворцовых интерьерах. На выбор сюжетов этих картин несомненное влияние оказала яркая музыкальная жизнь Вены, где работал художник.


Кардиналы в интерьере.

Родилась будущая художница в Торонто. В подростковом возрасте стала брать уроки живописи. В 50-х годах работала телефонисткой. В 1959 г. вышла замуж. Когда ее муж Дейв потерял работу, он решил попробовать зарабатывать на жизнь продажей картин Ширли. Они и представить себе не могли, насколько известной и популярной станет Ширли спустя некоторое время. Ради становления их нового семейного бизнеса Ширли с мужем англичанином переехали жить в Англию. Ширли стала писать сельские сценки. Так с 1979 года живопись стала ее профессией. Сегодня работы Ширли Девиль продаются во многих интернет-магазинах по всему миру, ее рисунки можно встретить на календарях, открытках, тетрадях, декоративных тарелках, сувенирах. Ширли рисует в основном детей, домашних животных, сельские виды. она очень религиозна и искусство для нее - это путь к Богу.

Han-Wu Shen родился в 1950 году. Начал работать в июне 1970 года. В 1971 году участвует в художественных выставках. Он стал членом Ассоциации художников Хубэй в 1979 году. С 1984 по 1986 год, Шен был редактором "Янцзы литературы и искусства", литературный журнал, а затем редактором в Хубэй изобразительного искусства издательстве. В июне 1986 года он вошел Wuhan Art Academy,, профессиональную творческую организацию, и стал профессиональным художником. В 1995 году Shen стал членом Ассоциации художников Китая. Он провел три персональных выставки в Гонконге, в 1995, 1998 и 2000 годах. Работы получили высокую оценку и были приобретены коллекционерами из Европы, Америки и Австралии. В 2003 году Хань Ву Shen иммигрировал в Соединенные Штаты.

Шарль-Зашари Ланделл (Charles Zacharie Landelle, 2 июня 1821, Лаваль - 13 декабря 1908, Шеневьер-Сюр-Марн) – французский художник портретист и ориенталист. Родился в небогатой семье служащего префектуры Лаваль. В 1827 году переехал вместе с отцом в Париж и уже не вернулся в родной город. В 1837 году Ланделл поступил в парижскую Школу изящных искусств. Восточная тема в творчестве художника появилась после его путешествий по Северной Африке и Ближнему Востоку в 1860-х годах. Его первая поездка состоялась в 1866 году в Марокко в составе официальной делегации. Тогда же он пишет свою первую картину на восточную тему «Женщина-феллах», приобретенную императором и погибшую в пожаре 1870 года в замке Сен-Клу. Впоследствии он сделал несколько ее копий. В 1875 году Ланделл путешествует по Египту и Нилу. С этого времени он совершает подобные путешествия по Северной Африке ежегодно. Шарль Ланделл умер бездетным в 1908 в Шеневьер-Сюр-Марн.