Художница рисует симпатичную кошачью жизнь,
а потом по своим зарисовкам лепит очаровательные коллекционные фигурки кошек, которые раскупают как поклонники и любители кошек, так и коллекционеры.
Свои идеи Линда находит везде, где бывает. Она всегда носит с собой блокнот, в котором делает наброски происшествий и случайностей из повседневной жизни. А затем эти зарисовки она «примеряет» к кошкам, не забывая изобразить их на фоне ретро вещиц. В работах художницы присутствуют кошки, коты и котята разных мастей. Каждый персонаж имеет свой характер и имя.

Творчество Стедмана у многих ассоциируется с прозой Хантера Томпсона, поскольку он иллюстрировал его книги, в том числе легендарное произведение «Страх и отвращение в Лас-Вегасе». Насколько правдива заправленная наркотиками пустынная одиссея, описанная в книге? Возможно, более чем многие научные открытия Фрейда. Но, как и с работой Фрейда, так и с произведениями Томпсона и Стедмана: мы возвращаемся к ним не потому, что хотим именно правды, а потому, что нас привлекают зачастую гротескные версии самих себя, которые они нам показывают.

Лукас Левитан – бразильский иллюстратор из Лондона, обладающий буйным воображением, которое порождает небывалые истории из всего, что он видит. В серии изображений, которые он называет «Вторжение в фото» (Photo Invasion), Левитан буквально вторгается в фотографии пользователей Instagram с анекдотическими и несуразными рисунками.

Художник Виктор Швайко родился в августе 1965 года на Урале. В 12 лет поступил в художественную школу, а затем обучался специализированной школе для художников. Когда Виктору было 17 лет его родители с сестрами переехали из Барнаула в Мукачево. А Виктор остался – хотел закончить школу.

Будущему художнику приходилось ночевать в школе, а все свои вещи прятать под скамьями в классе. Потом была армия. После демобилизации Виктор приехал в Мукачево к родителям. Заняться было нечем и он отправился автостопом в Иркутск. Почему я пишу про это путешествие? В пути случилось, как говорил сам Виктор, чудо – когда он уже решил вернуться не достигнув цели (кончились и продукты,и деньги), на автобусной остановке случайно нашел 100 рублей. В 1987 году это очень приличные деньги.

В 1988 году Виктор работает в Киеве и знакомится со своей будущей женой Валентиной. Именно Валентина убедила его в том, что он должен быть именно художником. Молодая чета отправляется в Югославию с целью перебраться в Италию. К этому путешествию художник подготовился более основательно, чем к путешествию в Иркутск: целый год рисовал и продавал картины, копил деньги, подготовил несколько холстов для того, чтобы рисовать картины в Югославии, продавать и получить средства для жизни в Италии.
Но в Югославии его ждала неудача – в стране была военная обстановка и люди тратили деньги на хлеб, а не на картины. Полотна пришлось закопать в горах, и пробираться через границу нелегально. Путь был долгим и опасным, но художнику повезло и он оказался в Италии. Италия поразила его своей красотой, но в кармане у Виктора осталось всего 5 долларов. Он приютился в семье иммигрантов из СССР. Для того, чтобы работать, нужно было купить холсты, кисти и т.д. И тут ещё раз случилось чудо – гуляя по Риму, он нашел 60 долларов.
С этого момента художник ежедневно рисовал на улицах Рима. Там же и продавал свои картины. Такая работа приносила от 10 до 40 долларов в день. Некоторое время спустя заработки начали расти: появились постоянные клиенты и заказы.
Любимой темой в Италии для художника стали окна и двери. Именно в них он увидел лицо Рима и его красоту. Финансовые дела поправились, но встал вопрос с юридическим статусом художника. Уже находясь в Италии Виктор понял, что стать гражданином этой страны он сможет не ранее, чем через 10-15 лет.
В 1992 году Виктор отправляется в США с 200 долларами в кармане. Целый год он просто и откровенно бедствовал, но тут ему улыбнулась удача – его картины попали в художественную галерею и были проданы просто мгновенно. Вдруг выяснилось, что галерея может продавать столько картин, сколько художник сумеет написать.
Мечта стать художником начала сбываться. Через 15 месяцев в Америку приехала жена Валентина с дочерью Эльвирой. Долгое западное путешествия Виктора Швайко закончилось и началась жизнь успешного художника Виктора Швайко.

Художник Виктор Швайко родился в августе 1965 года на Урале. В 12 лет поступил в художественную школу, а затем обучался специализированной школе для художников. Когда Виктору было 17 лет его родители с сестрами переехали из Барнаула в Мукачево. А Виктор остался – хотел закончить школу.

Будущему художнику приходилось ночевать в школе, а все свои вещи прятать под скамьями в классе. Потом была армия. После демобилизации Виктор приехал в Мукачево к родителям. Заняться было нечем и он отправился автостопом в Иркутск. Почему я пишу про это путешествие? В пути случилось, как говорил сам Виктор, чудо – когда он уже решил вернуться не достигнув цели (кончились и продукты,и деньги), на автобусной остановке случайно нашел 100 рублей. В 1987 году это очень приличные деньги.

В 1988 году Виктор работает в Киеве и знакомится со своей будущей женой Валентиной. Именно Валентина убедила его в том, что он должен быть именно художником. Молодая чета отправляется в Югославию с целью перебраться в Италию. К этому путешествию художник подготовился более основательно, чем к путешествию в Иркутск: целый год рисовал и продавал картины, копил деньги, подготовил несколько холстов для того, чтобы рисовать картины в Югославии, продавать и получить средства для жизни в Италии.
Но в Югославии его ждала неудача – в стране была военная обстановка и люди тратили деньги на хлеб, а не на картины. Полотна пришлось закопать в горах, и пробираться через границу нелегально. Путь был долгим и опасным, но художнику повезло и он оказался в Италии. Италия поразила его своей красотой, но в кармане у Виктора осталось всего 5 долларов. Он приютился в семье иммигрантов из СССР. Для того, чтобы работать, нужно было купить холсты, кисти и т.д. И тут ещё раз случилось чудо – гуляя по Риму, он нашел 60 долларов.
С этого момента художник ежедневно рисовал на улицах Рима. Там же и продавал свои картины. Такая работа приносила от 10 до 40 долларов в день. Некоторое время спустя заработки начали расти: появились постоянные клиенты и заказы.
Любимой темой в Италии для художника стали окна и двери. Именно в них он увидел лицо Рима и его красоту. Финансовые дела поправились, но встал вопрос с юридическим статусом художника. Уже находясь в Италии Виктор понял, что стать гражданином этой страны он сможет не ранее, чем через 10-15 лет.
В 1992 году Виктор отправляется в США с 200 долларами в кармане. Целый год он просто и откровенно бедствовал, но тут ему улыбнулась удача – его картины попали в художественную галерею и были проданы просто мгновенно. Вдруг выяснилось, что галерея может продавать столько картин, сколько художник сумеет написать.
Мечта стать художником начала сбываться. Через 15 месяцев в Америку приехала жена Валентина с дочерью Эльвирой. Долгое западное путешествия Виктора Швайко закончилось и началась жизнь успешного художника Виктора Швайко.

Автопортрет

Испанский цифровой художник Jaime Sanjuan (Хайме Санхуан) на протяжении последних лет провёл тысячи часов за созданием реалистичных цифровых картин. Рисует он пальцами на планшете.

«Каждый день много часов я рисую пальцами; это кропотливый труд, но результат того стоит. В настоящее время мои работы выставлены в музеях и галереях по всему миру, и я счастлив, так как исполнилась моя мечта».

Владимир Кузнецов

Эндрю Уорхола (Andrew Warhola)

6.08.1928, Питтсбург, США — 22.02.1987, Нью-Йорк, США

Американский художник, продюсер, дизайнер, писатель, коллекционер, издатель журналов и кинорежиссёр, заметная персона в истории поп-арт-движения и современного искусства в целом. Основатель идеологии «homo universale», создатель произведений, которые являются синонимом понятия «коммерческий поп-арт». В 1960-х годах был менеджером и продюсером первой альтернативной рок-группы «The Velvet Underground». О жизни Уорхола снято несколько художественных и документальных фильмов.

"Я надеюсь, что мои картины дадут людям почувствовать вкус своего детства и вдохновят их на собственные истории - истории, которые, возможно, не похожи на мои. У моих картин нет строгих правил - действительность может быть согнута, и реальные персонажи могут взаимодействовать с воображаемыми. Это - действительно мир, здесь всё возможно и всё интригует. Вы можете видеть проблеск действительности в моей работе, но они все имеют смысл, если Вы смотрите на них глазами ребенка. Мы, взрослые завидуем детской способности приостановить веру и видеть мир без предвзятых понятий. Я надеюсь, что мои картины обеспечат маленькое путешествие в мир детства." (Виктор Низовцев)

Я родилась и выросла в Восточном Ванкувере, где и живу.
Страсть к рисованию у меня с первого класса, и в раннем возрасте мне поручили нарисовать портреты моих друзей.
Я художник-самоучка, это дало мне свободу иметь эклектичное образование. Также изучала декоративное искусство в течение двенадцати лет, что повлияло на мой личный стиль. Мой выбор - акрил, но я также рисую маслом. Я очень рада видеть, как мои рисунки оживают на холсте, и надеюсь, что зритель почувствует чистую радость, которую я испытываю, когда они видят мои картины.

Шляпок много: всех цветов и фасонов. Некоторые картинки меня рассмешили.
Посмотрите на "чудиков" и тоже улыбнитесь :)

Сказочные картины Виктора Низовцева знают, наверное, все, а вот с другими замечательными работами художника мало кто знаком. Хочу исправить это упущение. Любуйтесь.