Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Несколько лет назад Рик Тедеско - музыкант и владелец магазина Guitar Hangar - отыскал знаменитый Les Paul, который Мик Ронсон в 80х просто взял и отдал в австралийское Хард Рок Кафе (“Он не заморачивался по поводу гитар, для него это был просто инструмент" - Иэн Хантер). Рик приобрел драгоценный инструмент, придавший особенное звучание альбомам Дэвида Боуи, Иэна Хантера и Лу Рида, предоставил на время для экспозиции в Зале Славы Рок-н-Ролла. Гитара получила вторую жизнь - Рик сыграл на ней на альбоме Иэна Хантера When I'm President, альбоме Bones From The Yard (Dennis Dunaway Project); Фил Коллен из Def Leppard (сыгравший знаменитые соло Мика на памятном концерте в 1994-м) брал ее взаймы для живых концертов. Рик не собирался расставаться с легендарной гитарой, но сложилось так, что теперь у нее новый владелец. Он так же предан музыке и памяти великого гитариста, вот только вряд ли, как делал это Рик, будет пускать домой каждого, кто мечтает сыграть хоть одну ноту на знаменитом Les Paul Мика Ронсона...

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Зал Hammersmith Odeon. 1992 год. Холодный октябрьский день. Мик терпеливо ждёт, когда ребята с Би-би-си в очередной раз сменят плёнку, чуточку лукаво смотрит в щелку хлопушки и продолжает рассказывать - о работе с Боуи и Лу Ридом, о том, как костюмы и музыка раскрепощали людей в начале 70-х, о легендарном концерте The Hype ('I got sooo stoned')) Потом берет гитару и играет песни с альбомов Ziggy и Aladdin Sane. Фирменное звучание, резкое и мелодичное одновременно, наполняет пустой зал, в котором за 20 лет до этого Зигги и Пауки с Марса сыграли последний концерт, а через 2 года коллеги Мика соберутся в память о нем. Только сейчас мы наконец можем увидеть полную версию, точнее rough edit, отснятого в тот день материала. Thank you Wendy!

http://youtu.be/tIIDwjQpFyo

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Недавно на Soundcloud появились песни группы The Fenton Brothers, которая записала первую пластинку еще в 1985, а в 1988 встретилась в Торонто с Миком Ронсоном. В Nevessa Studios в Вудстоке, как раз перед началом тура с Иэном Хантером, Мик записал с ребятами пять трэков для их нового альбома, который, к сожалению, так и не был тогда издан. Только Radio Wasteland попала на сэмплер в 1991. А Behind Those Locked Doors слайд-гитарист Пол Фентон перезаписал для сольника, сохранив аранжировку Ронсона. Теперь трэки можно услышать (и скачать))) на Soundcloud вместе с другими песнями группы и даже записью сообщения на автоответчике Пола Фентона, которое оставил Мик. Вот все бы так прилежно рылись в своих архивах. )))

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Тайлер Джексон, почетный участник Mick Ronson Club на Facebook, организовал сбор подписей под обращением к Би-Би-Си с просьбой издать, наконец-то, снятый на видео в 1989 году концерт Хантера-Ронсона в театре Домининон в Лондоне. Неофициальный сырой монтаж ходит по рукам и торрент-сайтам уже давно, кое-что появляется и исчезает на youtube, но хорошего качества DVD был бы просто сказочным подарком. Странно, что за столько лет никто даже не подумал издать материал (вышел только сокращенный концертный альбом Live In Concert) - "проехали" и в этом году, даже к 20-летней годовщине смерти Ронно. Понятное дело, вроде как не принесет больших прибылей, думают дорогие товарищи с Би-Би-Си... а зря. Все-таки очень многие помнят Ронсона, а поклонникам Хантера вообще повезло, старина Иэн до сих пор турит и записывается. Так что и тех, и других фанатов такой DVD очень бы порадовал. Мало, криминально мало видео-материала по этому фантастическому, вдохновенному рок-дуэту. Так что предлагаю подписаться. А вдруг?... )))

Request for DVD Release. Hunter Ronson Dominion Theatre. Petition | GoPetition

 Thanks for the pic to Keith Johnson

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

10 августа исполнилось ...цать чудесной девушке, дочери Мика Ронсона Лизе. Она очень похожа на своего отца и в настоящее время поет в группе The Secret History.

В 1981 году Иэн посвятил 4-летней Лизе песню Lisa Likes Rock'n'Roll, вошедшую в альбом Short Back'n'Sides. К тому моменту, когда песня вошла в концертные сет-листы, Лизин папа решил временно забить на гитару и покинул группу Иэна Хантера, но его в итоге позвали обратно... заменить клавишника Томми Мэндэла. Так что видео этой песни запечатлело Ронно в не совсем обычном ракурсе (и это касается не только смены музыкального инструмента, но и неожиданной короткой стрижки )

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

И где, спрашивается, я была прошлым летом? Июньский номер нашего Classic Rock (2012) порадовал 10 страницами к юбилею альбома The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars! А я только сейчас нашла PDF и еще в глаза не видела оригинала. 

 (кликаем и читаем)

Заметка про наших паучков...

И фото в тему из недавних находок - такое прям серьезное, полное дружеского респекта.
Вроде как реально товарищ слева ценит товарища справа... ;-)

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Радиостанция прославляла легендарного земляка Мика Ронсона в прошлую пятницу в программе Дэвида Барнса. Получился классный трибьют с участием Мэгги Ронсон, Кита Чизмана и других. Пока слушаю начало, пытаюсь сделать mp3. Замечательные истории из юношеских лет, такого не было даже в биографии. Прелесть.
У кого-то из друзей детства даже была запись, как Мик играет не только на гитаре, но и на скрипке!!! Увы, с годами запись потерялась. (((

В ближайшие дни можно послушать тут: http://www.bbc.co.uk/programmes/p01bxsns

А вот эту красоту выложил на FB фотограф Chalkie Davies.

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

В минувшее воскресенье Мику Ронсону исполнилось бы 67 (кстати, родился он именно в воскресенье, 26 мая 1946 года). По счастливому совпадению, Би-би-си именно в этот уикэнд показало новый документальный фильм про Дэвида Боуи "5 years", где можно было увидеть не только великолепные фрагменты выступлений Зигги и Пауков, но и Ронно, наигрывающего Moonage Daydream во время интервью в зале Hammersmith Odeon в 1992 году (I forgot how it goes but, I mean, that's basically... ))). А также, особо внимательные личности заметили его и в редких кадрах, снятых при встрече Боуи с Энди Уорхолом в 1971 году в Нью-Йорке. В общем, порадовали. Хоть и по принципу "хорошенького понемножку" - ну как обычно у них. Теперь пусть все это в полном объеме выпускают на DVD, а мы с радостью его купим. Вот почему люди не хотят денег заработать, а? )))

  ЕЩЕ...

// просмотр на сайте Би-би-си, как всегда, только для Великобритании, хотела дать ссылочку на vimeo, а вот удалили уже... в общем, вперед на thebox и mindwarp пока... //
 

А мне хотелось бы по случаю дэ эра вспомнить любимые истории про Мика Ронсона. По большей части из биографии The Spider With The Platinum Hair, но это не точный перевод, а просто по памяти. ) 

У Вас есть, навскидку, любимая история, цитата из Ронсона? Пишите в комментах, милости прошу!

В 1984 году Мик познакомился с талантливой канадской исполнительницей Лизой Далбелло. Вдвоем они замутили довольно чуднОй альбом Whomanfoursays  (Human Forces) - чуднОй в плане того, что такого вы бы не ждали от Ронно, а в общем-то очень интересный. И Мик, и Лиза хотели сделать что-то новое, отличное от того, чем были известны. Мику нравилось, что Лиза мало знала о его работе с Боуи. Они словно начинали с чистого листа. В процессе подготовки к записи альбома присылали друг другу рисунки, выражающие то, как должна звучать музыка. На записи было использовано много спецэффектов - "мы были как безумные ученые в лаборатории", вспоминает Лиза - а Мик почти не играл на гитаре, зато каким-то неведомым способом его уговорили спеть с Лизой на Guilty by association. Такой чудесный, мягкий, почти разговорный, почти бэк- вокал, а тебе уже хочется, чтобы он читал тебе телефонный справочник… хотя бы… Замечательный получился дуэт. Еще бы видео сняли! ) Примерно в то же время в Торонто пожаловал со своим Серьезным Лунным туром товарищ Дэвид и пригласил Мика принять участие в шоу. Они исполнили Jean Genie, ремень у гитары оборвался, и Мик превратил это в настоящее шоу а-ля Хендрикс. Бедный Эрл Слик за кулисами не отрывал глаз от своей гитары, которую Мик позаимствовал, а Лиза в зале стояла в культурном шоке. :) А потом у них не получилось поработать вместе на следующем альбоме (злые манагеры!), Лиза записала его сама, и на одном из концертов, выйдя в зал во время исполнения Gonna Get Close To You, неожиданно увидела в толпе Мика. Пришел посмотреть, поддержать.

 В этом видео Мик играет... чайной ложечкой. )))

Бас-гитарист Джефф Эпплби был закадычным другом Ронно в Халле и товарищем по группе The Rats, а также Hunter Ronson Band образца 1975-го (это его бас звучит на классическом первом сольнике Хантера Ian Hunter – кроме трэка Boy, где на басу сыграл Ронно). В 1980-х с Джеффом случилась беда – в тяжелейшем состоянии он попал в больницу (два обширных кровоизлияния в мозг, и всего-то 35 лет парню! … а ведь как рза удачный контракт наконец-то замаячил…) и врачи не давали никакой надежды. Мик узнал и приехал. Супруга Джеффа Мойра Эпплби вспоминает, что Джефф пришел в сознание в тот самый момент, когда Мик вошел в палату. 

Увы, Джефф так и не восстановился полностью, но он удивительный человек, радуется жизни, насколько может, юморит, они с Мойрой (низкий поклон этой женщине!!!) живут в Халле, посещают концерты Хантера, на мероприятия в память о Ронно и с радостью принимают в своем доме его поклонников. 

О Джеффе - http://www.justabuzz.com/ga-0.shtml
Он, кстати, записал несколько очень симпатичных сольных синглов.

Geoff Appleby – Make Me Take Me 

 

 

**

 Лондон, 1966

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Институт современных искусств (ICA) в Лондоне
провел в конце апреля мероприятие MickRonsonFest, приуроченное к 20-й годовщине со дня смерти талантливейшего музыканта. Главным событием мероприятия должен был стать показ сохранившейся и так до сих пор и не изданной видеозаписи сольного концерта Мика в зале Rainbow в 1974 году. Увы, по каким-то непонятным «техническим», ха-ха, причинам концерт так и не показали (видимо, только в последний момент обнаружили, что материал без звука? так надо было давно уже соединить что можно с аудио с синглов, товарищи). Так что просто собрались коллеги, родные, поклонники, были выставлены редкие фото, письма, ноты… Кстати, я не могу найти ни одного пост-релиза, только апрельские анонсы. Только на FB смогла увидеть эти самые (перефотканные фэнами) письма.

Кстати, в марте вроде как прошел показ легендарной и считавшейся потерянной видеозаписи выступления The Hype (по сути, рождение глэма и первая запись Дэйва и Ронно) – и сколько еще ждать релиза, интересно? Не понимаю я этих показов для кучки избранных.

Би-би-си,
как уже сообщалось в этом блоге, порадовало программой The Man With The Golden Guitar с включенными в нее фрагментами интервью Мика – была бы она по ТВ, а не по радио, мы бы, конечно, обрадовались еще больше… НО! В эту субботу они покажут новую документалку про Боуи под названием 5 years, посвященную главным вехам карьеры Дэвида. Так вот, как сообщил один из создателей фильма в ответ на письмо нашего замечательного Колина (Colin Blades), они все-таки использовали в ней фрагмент того самого интервью! Ура. Осталась самая малость – выложите вы его уже в онлайн полностью, хоть бы даже только для UK и хоть бы даже для платного просмотра, уж мы разберемся, как выцарапать… ))))

Дэйв Хэммонд на радио Cambridge 105
посвятил Мику Ронсону великолепный выпуск своей программы Davey Hammond’s Smelly Flowerpot. Он поставил в эфир на удивление разнообразные композиции, от классики Боуи до неизданного трэка группы X Davis, с которыми Ронно работал в середине 80-х, а также воспоминания друзей и коллег Мика. Больше всего запомнились трогательные слова, сказанные звукоинженером Робином Мэйхью – He was quiet, honest, humorous and unassuming – а также Робин отметил, что наверняка партия пианино на Life on Mars, в исполнении Рика Уэйкмена, появилась на свет не без участия Мика. )))
 

Сестра Мика Мэгги Ронсон
записала в память о нем альбом, названный Sweet Dreamer. Он выйдет в день рождения Мика, 26 мая. На обложке Мэгги сфотографирована так же, как Дэвид на обложке The Man Who Sold The World! ))) Мэгги исполняет версии песен, на которых когда-то работал Мик, в записи участвовали также дочь Мика Лиза, Тревор Болдер и Вуди Вудмэнси, Иэн Хантер, его дочь Трейси, Майк Гарсон. У Мэгги, кстати, очень приятный голос. В буклете нас порадовали фотографиями Мика и его писем и нотных записей. Информация и превью песен – на http://www.maggironson.com  

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Mick Ronson

May 26th 1946 - Apr 29th 1993

Слишком рано. Слишком тяжело. Несправедливо до жути.

Подождала бы небесная супер-рок-группа еще лет 35... сколько бы мы всего еще услышали.

Gone but never forgotten. Forever magical and full of inspiration.

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

The Man With The Golden Guitar вышла в эфир Би-Би-Си Радио 2 в этот понедельник, послушать программу можно здесь

Приятно, конечно, но, как и всегда, про Ронсона вспомнили только в рамках многочисленных программ, посвященных Боуи в эти месяцы (интерес, видимо, связан с выходом нового альбома Дэвида, сегодня, кстати, читала отзыв в нашем Rolling Stone).
Понятное дело, знают Мика в основном по работе с Боуи, и то только в последнее время стали все больше подчеркивать, как много он сделал для запуска Зигги на космические орбиты славы. Так и будут знать, если только про это и рассказывать. )

Ок, в этой программе уделили внимание Хантеру, Дилану и Мелленкэмпу, поговорили о первых группах, о краткой сольной карьере, упомянули даже Nightout Эллен Фоули. Зато, дойдя до 1983 года, решили дальше домашнюю работу так прилежно не делать, и прозвучала фраза о том, что, после участия на All Of The Good Ones Are Taken Хантера,  Мик вообще почти не работал несколько лет. Ну как тут не вспомнить, как он сам рассказывал о 80-x: "...когда сделал Whomanfoursays с Лизой Далбелло, люди в Нью-Йорке меня спрашивали, по-прежнему ли я занимаюсь музыкой. Я работал не покладая рук, а альбом почти не продавался в Штатах!" Да, ребята, продажи это наше все... Жаль, даже двух работ достаточно, чтобы говорить еще полчаса о Ронновских 80-х! (упомянутая Далбелло и группа One The Juggler - а были еще итальянцы Moda, и Andy SexGang, и The Payola$ с хитом на первом месте). Будем надеяться на обещанную двухчасовую версию программы! )) Хотя лишний час будет наверняка посвящен опять-таки Зигги и Паукам.

Вообще, интересная программа, участвовали даже сестра Мика Мэгги Ронсон и вокалист The Rats Бенни Маршал. Правда, большинство интервью было взято из архивов - жаль, Дэвид мог бы и сказать что-то специально для программы (или же это ребята на Би-би-си нашли программу 93-го (!!!) года и сами решили не приставать к легендарному музыканту... мы не достойны...)) 

Зато копание в архивах НАКОНЕЦ-ТО заставило их вспомнить об интервью самого Мика, которое они записывали в Hammy в 1992-м и частично использовали в документалке Dancing In The Streets. Осталось только "заметить", что оно было снято НА ВИДЕО... и использовать его где-то на ТВ в передаче про Боуи и т.п. Хоть немножко. 

Из доселе неслышанных мною кусочков особого внимания заслужил момент, где Мик признается, в каком состоянии играл тот самый легендарный концерт Hype. "I was soooo stoned... I think I've never been so stoned in whole me life". Похоже, нашему белому и пушистому Мику, который на тот момент и не курил-то толком (да ладно, Мик, все халльские друзья тебя только с сигаретой и вспоминают ))) - добрые люди за сценой предложили косячок, как оказалось первый. Ну допустим... Так или иначе, слышать это от него - бесценно. )))

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

К 1969 году Мик Ронсон уже поиграл в нескольких группах в родном городе Халле, но даже у самой известной, TheRatsс убойным вокалистом Бенни Маршалом (Benny Marshall), не получалось выпустить свой материал (не считая сингла до прихода Мика в группу). Первая возможность попасть на пластинку подвернулась по знакомству – друг Мика, Рик Кемп (RickKemp), играл на басу на первом альбоме Майкла Чэпмена (Michael Chapman) Rainmaker, и предложил кандидатуру Ронсона для второго сольника Fully Qualified Survivor. Чэпмен, замечательный гитарист и автор-исполнитель, за версту разглядел талантливого земляка (оба из Йоркшира) и предпочел его уже известным сессионным гитаристам, на которых настаивал продюсер Гас Даджеон (Gus Dudgeon). Гас пробовал было поспорить, но услышал игру Мика и понял, что Майкл был прав. Ребята отлично сработались, получилось удивительно вкусное сочетание акустической гитары Чэпмена и электрогитары Ронсона. С моим отношением к электрогитаре все понятно, а вот чтобы заставить меня кайфовать от акустики… в общем, Чэпмену респект вдвойне. ))) Плюс у него очень своеобразный вокал, такой весь… усталый, вальяжный, пофигистский, что ли. Вроде бы мог наводить скуку, но почему-то радует и хорошо расслабляет.

Кстати, был такой момент, что сам Ронно отозвался о музыке Чэпмена – под такую, мол, только вены резать… Но это он просто обиделся, что Майкл неуважительно высказался о его любимом Джеффе Беке. Миша, так это ж тебе пытались глаза открыть, что ты лучше… )))

2 самых убойных трека с альбома Fully Qualified Survivor– мои любимые. О этот ранний Ронновский саунд… продолжение The Rats!

Michael Chapman – Soulful Lady

Michael Chapman – Stranger In The Room
(песня о девушке с весьма своеобразными представлениями о досуге и столь же своеобразным смехом… )))

Также послушайте Rabbit Hills, Kodak Ghosts, Postcards of Scarborough - более сдержанные, мягкие и загадочные. И очень клевую Trinkets & Rings, под которую хочется танцевать в каком-нибудь африканском стиле. Кстати, часть гитарной партии там напоминает концертные исполения Andy Warhol начала 70-х. )


Отзывы об альбоме на сайте Чэпмена - http://www.michaelchapman.co.uk/cd2.htm

Сотрудничество музыкантов продолжилось на сессиях BBC Radio – долгое время те записи было не найти, но вот, наконец, одно выступление появилось на сайте sugarmegs. Пять треков, среди которых два опять-таки ну просто убойных, отличное продолжение в духе Soulful Ladyи Stranger In The Room, с классными линиями, «завитушками» и соло с восточным уклоном. Кайф, да и только. И все про леди да про леди... )))

mp3 файлы предоставлены Jim Veltri – thanks, Jim! 

 Michael Chapman live on BBC Radio - Lady On The Rocks

 Michael Chapman live on BBC Radio - Last Lady Song

В 1976 Майкл и Мик вновь встретились в студии. Чэпмен пригласил Ронсона на запись своего альбома The Man Who Hated Mornings. Правда, получилась из этого всего одна песня. В биографии The Spider With The Platinum Hair рассказывается не совсем веселая история, мол, Ронно в студию явился не один, а с бутылкой водки, и Майкл ну никак не мог от него добиться вразумительного соло. А потом вдруг, на одном треке, случилось просветление, и Мик сыграл то, что надо. По иронии, трэк назывался I’m Sober Now («Теперь я трезв»). И соло получилось мягкое, аккуратное, задумчивое, что ли. Ну что сказать, действительно у Мика был тогда не лучший период. После дилановского Rolling Thunder он вновь остался не у дел, сольный контракт не складывался, как и отношения с менеджером… к счастью, Мик взял себя в руки, особенно с рождением дочери Лизы. Есть одно интересное интервью того периода, надо будет как-нибудь выложить.

Michael Chapman - I'm Sober Now (и снова thanks to Jim! - what would we do without your fantastic Session compilation!)

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Еще один раритет появился в сети - выпуск программы Old Grey Whistle Test, посвященный артистическому пикнику, проходившему в 1977 в деревушке Беарсвил (Bearsville) под Вудстоком. Среди прочих интервью, ведущий Боб Харрис случайно так натыкается в парке на Мика и расспрашивает его о планах на ближайшее будущее. Мик в то время как раз жил в тех краях, на Bearsville Studios записал треки, вышедшие только спустя много лет на Just Like This, и предвкушал поездку в Лондон.

В прошлый раз, когда я был в Лондоне, с Вэном Моррисоном, там было много разного народу, как голову повернешь, а там еще кто-нибудь...

Милый, забавный, трогательный со своим фирменным акцентом и такой клевый.

Посмотреть: http://www.bearsvillerecords.com/about.html

Уютное такое интервью, тем более что Харрис - хороший друг, еще за пару лет до этого очень хорошо отзывался о сольных альбомах Мика и всячески подчеркивал его вклад в творчество Боуи. В общем, поддерживал морально, в отличие от многих других представителей СМИ. И вот побольше бы вот такого неофициального материала выкапывали из архивов.

Еще один проект с участием Ронно, связанный с Вудстоком и Bearsville Studios - альбом Johnny Average Band "Some People". Мик играет на Gotta Go Home. Можно послушать здесь http://www.bearsvillerecords.com/artists/johnny_average.html 

К слову - именно в Вудстоке находится Tinker street, давшая название инструментальной композиции с альбома Indian Summer. Той самой, которая получила вторую жизнь на сингле EC2 Communication. )))

А в 1988 году Мик привез в Вудсток, теперь уже в Nevessa Studio, молодую голландскую рок-группу Fatal Flowers. Он не только продюсировал их альбом Johnny D. is back!, но и прямо-таки по-отцовски заботился о ребятах - как говорится, кормил, одевал и спать укладывал. Нет, действительно, снял им коттедж, нанял повариху, да и солист группы Ричард Янссен в промо-видео замечен в Ронновском пиджаке и с Ронновской гитарой. ))) В общем, хорошо сработались. Для меня это один из самых любимых проектов с участием Мика в 80-х, наравне с One the juggler и Moda.

Fatal Flowers - promo video - feat. Mr. Producer

Это была самая любимая продюсерская работа Мика, - после таких альбомов, как Whomanfoursays, ребята из Fatal Flowers вернули ему желание играть рок-н-ролл. Как раз перед отъездом в Вудсток он дал очень симпатичное интервью голландскому журналу Music Maker, которое я давно хотела перевести. Английский перевод любезно предоставлен автором сайта о группе, Мартийном Дьерксом (Martijn Dierkx). Кстати, на сайте есть несколько фотографий Мика в студии во время работы с Fatal Flowers. http://www.pleasureground.nl/fatalflowers/frameFF.html (раздел Photo/Woodstok)

Mick Ronson Interview in Music Maker – 1988

Interviewer Jan van der Plas
English translation and transcription by Peter Hornberg and Martijn Dierkx
Russian translation by Ronnola
Courtesy of Martijn Dierkx and Benno Lagerway

Мик Ронсон, дружелюбный и скромный, очень скоро заставляет Вас забыть, что он тот самый гитарист, аранжировщик и сопродюсер таких классических альбомов, как “Ziggy Stardust” Дэвида Боуи, “Transformer” Лу Рида, “Nightout” Элен Фоули – и тот, кто стоит за недавним возвращением Далбелло. Не будем забывать, что он также играл на гитаре с Бобом Диланом, Вэном Моррисоном, Ти-Боуном Бернеттом и Иэном Хантером. И свою работу с Боуи, и концерт Bad To The Bone в Амстердаме, на котором он был прошлым вечером, он обсуждает с одинаковым энтузиазмом.

На дворе конец февраля, и я встречаю Мика у репетиционного зала на улице Брауэрсграхт (Амстердам), где группа Fatal Flowers под его руководством готовится к отъезду в Вудсток, США, для записи нового альбома. Идет снег, но он предлагает пройтись пешком до отеля. «Я не занимаюсь спортом, так что стараюсь ходить как можно больше. Здесь недалеко», говорит Мик, который хорошо выглядит в свои 40. Прогулка уводит нас за пределы города, но мне все равно, поскольку Ронсон, как большинство англичан, - мастер благородного искусства беседы. Он говорит о Вудстоке, где живет сейчас с женой и дочерью: «Это уютная деревушка, всего 7 тысяч жителей, примерно в 50 км от места проведения фестиваля. Очень спокойное место – не надо запирать дом, когда уходишь. На самом деле, там живет много музыкантов – у Боба Дилана есть там дом, бывшие участнике Band, Тодд Рундгрен по соседству и некоторые другие. Из-за работы продюсера я провожу много времени вдали от дома, но я люблю туда возвращаться!»

В отеле Мик должен сделать несколько телефонных звонков. «Когда я в Европе, я всегда оставляю на часах американское время, чтобы знать, когда могу кому-нибудь там дозвониться». 15 минут спустя мы можем начать интервью - и по стаканчику виски для разогрева!

- В Голландии мы Вас знаем, в основном, как гитариста в группе Дэвида Боуи Spiders From Mars. Как Вы познакомились с Боуи?

- Прослушивания у меня не было. Мы с ним встретились где-то в 1970, тогда он был не так популярен. Уже прошло какое-то время после того, как его Space Oddity стала хитом. Я знал некоторых друзей, которые гостили в его доме, и однажды, когда для радио-шоу ему был нужен гитарист, он спросил, не хотел бы я присоединиться. Мы хорошо поладили, так что я остался.

- На альбомах, которые вы с ним записали, Вы всегда упоминаетесь как аранжировщик и иногда как сопродюсер. Какова именно была Ваша роль?

- Я организовывал группу, проводил репетиции и писал оркестровки. Когда я был подростком, я играл на скрипке, так что у меня классические истоки. Услышав Дуэйна Эдди, я поменял скрипку на гитару, а свой опыт смог использовать для партитур. Таким же образом мы с Дэвидом работали на альбоме Лу Рида Transformer, где я указан как сопродюсер.

- Ваша любимая пластинка с Боуи?

- Pin-Ups. Было классно, ведь те песни были нашими любимыми в подростковые годы, нам всегда хотелось их записать. Благодаря Дуэйну Эдди я начал играть на гитаре, а потом Beatles, Stones, Yardbirds. Лучшая музыка – эта та, что так восхищает тебя, что самому хочется играть на каком-то инструменте. На альбоме Pin-Ups у нас получилось записать все те песни самим.

- Почему Вы и Дэвид прекратили работать вместе?

- Мы не распались, просто постепенно отдалились друг от друга, вроде как пошли каждый своей дорогой. В какой-то момент Дэвид захотел заняться чем-то другим. У него были планы на Бродвейскую постановку, он больше не хотел ездить в туры. В то же время мне предложили сольный контракт, так что я пошел записывать свой альбом. После этого все время был занят разными вещами.

- Что думаете о недавней работе Боуи? (Never Let You Down)

- Мне не нравится его последний альбом, но все должны когда-нибудь сделать плохую запись, разве нет? Я считаю Let’s Dance классным альбомом.

- После Боуи Вы какое-то время ездили в тур с Бобом Диланом. Как получилось, что Вы играли в его группе?

- Это действительно хорошая история. В то время он играл концерты-сюрпризы в маленьких барах. В один из вечеров это был клуб в Нью-Йорке, недалеко от моего дома, и поскольку я никогда не видел его «живьем» и не очень хорошо знал его творчество, я решил пойти посмотреть. Через какое-то время меня оттуда вышвырнули, потому что я странно выглядел! Тогда я носил ботинки на высоких каблуках и использовал грим. Я опять вошел в клуб, но скоро меня снова вышвырнули. Я прокричал тому парню, что все равно проберусь обратно – через окно, если понадобится. И тут ко мне подошел Дилан. Мы поговорили, и под конец вечера он спросил, не хочу ли я поехать с ним в тур. Я сказал да, конечно, но потом от него не было ничего слышно. Но однажды, в пятницу вечером, он мне позвонил и говорит: «Придешь в воскресенье на репетицию? На следующей неделе отправляемся в тур». Так что встретил я его типа случайно, но именно такие случайности привносят в жизнь радости, разве нет?

- После тура с Диланом Вы занялись продюсерской карьерой. Что Вас свело с Fatal Flowers?

- Где-то три года назад я был в Лондоне, а у них был там концерт. Их менеджер Питер Диспа позвонил мне и спросил, заинтересован ли я быть их звукопродюсером. Я пошел на один из концертов и подумал, что они действительно хороши. Мне нравился их имидж, и они играли чистый рок-н-ролл. Я только что закончил записываться с Лизой Далбелло и работал в основном с компьютерами и синтезаторами. А они были настоящей группой с гитарами и длинными волосами, прямо как Rolling Stones, и являлись чем-то совершенно отличающимся от того, чем я тогда занимался. Мне понравился такой «вызов» и после концерта мы поговорили. Но после этого как-то потеряли друг друга из виду. Они вернулись в Голландию, а я поехал в Италию. Менеджера у меня не было, так что они не могли со мной связаться. Им уже надо было записывать альбом, так что они нашли другого продюсера для альбома Younger Days (Вика Майле – прим. ред.). К счастью, для нового альбома они смогли меня найти!

- Должно быть, трудно работать без менеджмента.

- Да, конечно, это трудная ситуация, когда работаешь «за сценой», почти невидимо для публики. Если какое-то время у вас не выходит международного хита, люди думают, что вы ушли на пенсию. Я много работаю, часто в разных странах. В Канаде я продюсировал The Payolas, там они стали трижды платиновыми, своего рода национальный гимн, но в Штатах отклика не было. Пару месяцев назад записал кантри-альбом с Дэвидом Линном Джонсом, в американских кантри-чартах он сейчас на высоких позициях. Но когда сделал Whomanfoursays с Лизой Далбелло, люди в Нью-Йорке меня спрашивали, по-прежнему ли я занимаюсь музыкой. Я работал не покладая рук, а альбом почти не продавался в Штатах!

- Как бы Вы хотели, чтобы звучал новый альбом Fatal Flowers?

- Жестко, просто и легко для понимания. Мне нравится делать простые вещи – люди не должны прослушать запись сто раз, прежде чем поймут, в чем тут дело. Как музыкант, ты должен обращаться к немузыкантам, чтобы тебя понимали. Здорово, когда видишь, что кого-то твоя музыка делает счастливым. Это не обязательно должна быть так называемая «умная музыка». Я не против «джаз-фьюжна», но большинство людей ничего в этом не понимают. Многие музыканты жалуются на публику, мол, она не реагирует на музыку, которую они играют. Но быть музыкантом значит, что одни люди играют музыку для других людей. Создавать музыку – это способ общаться, и поэтому когда я начинаю работать с демо, я упрощаю вещи. А где-то добавляю запоминающуюся мелодию. Думаю, для Fatal Flowers важно, чтобы новый альбом стал очень энергичной записью.

- Как удается записать в студии энергию живого выступления такой команды, как Fatal Flowers?

- Все дело в подходе. Мне хочется, чтобы участники группы гордились тем, что делают, взяли на вооружение подход «сейчас или никогда». Остальное просто – смотришь на их сильные стороны, стараешься сделать их еще лучше, в то же время пытаясь избавиться от слабых моментов. Самая сильная сторона Fatal Flowers в том, что они хотят играть просто – это настоящая рок-н-ролльная команда. Ты видишь, что они делают – никаких подвохов. Это то, чего я хочу на записи. Они гитарная команда, так что нет смысла заставлять их звучать как клавишную группу. Мне не хочется использовать то, что они не смогут сыграть на сцене – иначе ты обманываешь публику. Сначала мы запишем ударные, затем бас, две гитары, орган и в последнюю, но важную очередь вокал. Потом послушаю, что можно добавить. Многие продюсеры начинают с ударных и баса, потом накладывают клавишные, а для гитар места не остается. Надо записывать то, что характеризует группу, а потом уже добавлять что-то еще. А также очень важно записать вокал как можно раньше. Если тратить много времени на запись музыки, то для вокала его не остается, а вокал очень важен. Еще одна причина записать его раньше – ты точно знаешь, где ты и где уже нельзя ничего добавить.

- Насколько для Вас важно добиться технического совершенства?

- Песня должна быть хороша в эмоциональном плане, правильно прочувствована. У Джимми Хендрикса гитара, порой, была совсем расстроена, но играл он очень убедительно. В наши дни все слушают записи с настроем на hi-fi, так что мы хотим добиться наилучшего звучания. Проблем с этим нет – сейчас и в среднего уровня студии есть хорошее оборудование. Я верю в запись «вживую» в студии. Ненавижу, когда приходится останавливать пленку во время песни. Когда гитарист играет, я заставляю его записать всю партию, не только соло. То же самое с вокалом. Не верю в запись одного и того же куска часами. Наверное, получится технически отлично, но не будет чувства. Предпочитаю сравнить пару дублей и выбрать из них лучшее. Из всех записей, которыми я занимался, самые восхитительные те, которые, почти случайно, были записаны с первого дубля.

- Расскажите о студии, где будете записываться с Fatal Flowers?

- Она называется Nevessa Studio, в Вудстоке. Там есть 24-трековое оборудование, самое обычное, ничего особенного. Я не верю в хорошие или плохие студии. Неважно, что у них там есть, важно, что ты с этим будешь делать! Знаю людей, которые отправлялись в лучшие студии мира – и выходили оттуда с ужасными записями. И наоборот. The Eurythmics записали некоторые из лучших своих альбомов на 8-трековом оборудовании. А недавно я был в новой студии Принца, там, на самом деле, ничего особенного. Ну, хорошая контрольная комната, специально смонтированный микшерный пульт, но ничего такого из ряда вон. На самом деле, многие бы назвали оборудование в этой студии хламом… но если послушать его альбомы…

- Для Вас, должно быть, хорошо записываться рядом с домом?

- Конечно, но не забывайте, что важно и работать, не отвлекаясь. В городе, как Нью-Йорк, легко отвлекаешься – а в Вудстоке и заняться больше нечем, только записываться!

- Вы знаете какие-нибудь голландские группы?

- Нет… э… Golden Earring не из Голландии? “Radar Love” одна из моих любимых песен. Да, и вчера я был на концерте группы… Bad To The Bone. Они классно выступали! У них правильный подход – просто выходи на сцену и играй, дай публике насладиться. Посмотришь на них – самому за гитару взяться хочется!

**

Находка на сайте художника Томаса Лора (Thomas Lohre) http://tomlohre.com/landscap.htm 

  Suzy & Mick Ronson's Home Oil on canvas, 16" x 12", Fall 1987 

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Линда Минго написала еще одно прекрасное стихотворение, посвященное Мику Ронсону, с ее разрешения и с благодарностью я размещаю его здесь. Подпишусь, как говорится, под каждым словом. Thank you, Linda, it's so beautiful.

I Heard The Angels Say...

I remember the day oh so clear
when I heard of your departure from here.
It tore at my heart, tore at my soul..
changing my world of rock and roll.

I cried at the thought of losing you.
I cried at the things I will never hear
 you do. I cried at you never receiving your proper place in fame.
I cried each time I heard your name.

But!
It was because of you I was able to go on..
to listen and laugh when I hear your song.
It's because of the music you left behind
 that not for a moment are you out of my mind..

 your guitar struck me like lightening all along my way.
"poignantly beautiful" I hear the angels say.
so much joy you gave while you were here
now giving dew drops of blissful guitar note
from a celestial sphere.

you are the light that brightens my way:

I say thank you mick...
 HAPPY BIRTHDAY!

Linda Mingo

     Еще одно стихотворение Линды уже было размещено в этом блоге - Roses for Michael

**

Радиостанция Рок FM зарабатывает почетный значок от нашего сообщества - 26 мая они не только упомянули Ронсона в Рок-календаре, но и посвятили Рок-историю "композитору, гитаристу, продюсеру и одному из влиятельнейших аранжировщиков своего времени". Приятно. :)

**

А для ведущего программы In The Studio по имени Redbeard просто никаких наград не хватит, потому как он уже выложил на сайт выпуск, посвященный 40-летию альбома The Rise And Fall Of Ziggy... , о котором я написала в предыдущем посте. Слушаем интервью не только Дэвида, но и Ронно!

http://www.inthestudio.net/redbeards-blog/david-bo...ggy-stardust-40th-anniversary/

**

Без раритетов к празднику мы обойтись не можем, так что ...

Mick Ronson - "Marseilles" (live in Sweden, Oct '91 (!!!), вместе с группой The Yobs (Johan Wahlstrom) на разогреве у Грэма Паркера (Graham Parker)(песня - группы The Angels, они же изначально исполняли Take A Long Line).

**

А этот великолепный рисунок создан пользователем www.pixiv.net по имени narie (очень хотелось с ней связаться, но сайт весь на японском...)

**

Мик маленький и не очень, с папой и с мамой. :) Thanks for the pics goes to Judy.

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

29 апреля - 19 лет без Мика Ронсона. Но как говорил, кажется, Джордж Харрисон, еще один замечательный музыкант, которого нам не хватает, - ты не умираешь, просто переходишь в другую форму энергии. И эта энергия остается и продолжает нас вдохновлять, как и при жизни Мика.

Midnight Love - live '81 - audience recording

Эту композицию изначально написал Джиорджио Мородер, в оригинале ее можно услышать в фильме "Полуночный экспресс". Но эта одна из тех вещей, которые Мик Ронсон заставил звучать как собственную. Она была записана в начале 80-х, но увидела свет только после смерти музыканта, сначала на Heaven and Hull и уже в 2000-х, немного другая версия, на альбоме Indian Summer. А это редкая запись с концерта начала 80-х, когда Ронно собрал группу New York Yanquis и сыграл несколько концертов в США. Приятно, что те композиции с Indian Summer все-таки попали в "живой" репертуар. Очень жаль, что таким великолепным гитаристом было записано так мало инструменталов. Наверное, и правда думал заняться этим когда-нибудь потом - как говорил в интервью начала 70-х, мол, лет в 50 хотел бы писать музыку для кино. А прожил всего 46. Столько всего не успел, столько не сложилось и не сбылось, через столько боли пришлось пройти - и до конца надеялся на лучшее. Ангел на земле, ангел на небесах. Rest in peace, sweet dreamer.

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Catfish - Mick Ronson, Rob Stoner, T-Bone Burnett - from Bob Dylan's Renaldo And Clara (просто даже удивительно, что попало!) 

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

В прошлую субботу на Finam FM Николай Арутюнов порадовал рассказом о Лу Риде в программе "Историческая справедливость".

Прочитать текст / послушать программу

Вот еще бы поподробнее про разносторонний вклад нашего Ронно в альбом Transformer - совсем было бы хорошо. Николай, ну если не Вы, то кто тогда, а? )

Очень-очень не хочется прозвучать зацикленно или предвзято, но действительно, чуть-чуть остановиться на этом стоило. Уж "пары слов" Ронно явно заслужил персонально, тем более именно альбом Transformer дает представление о нем с самых разных сторон (со-продюсер, аранжировщик, гитарист, клавишник, бэк-вокалист). Особое внимание при этом было уделено продюсеру альбома Berlin Бобу Эзрину (которому, ясное дело, респект), а слова так и подходили к Ронсону - "был в состоянии все ярчайшим образом, индивидуальнейшим образом саранжировать, спродюсировать, записать, сыграть при этом еще на клавишах, где надо – подпеть..." ... да-да, и немножко поиграть на блок-флейте. ;-)

OK, по крайней мере опять не повесили почетный значок продюсера на одного Боуи (частенько случалось). :)

     Еще про Лу Рида и Мика Ронсона

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Осторожно! Крышесносное соло!

vataga (Mick_Ronson) все записи автора

Wow this is fantastic!

  В блоге Plastic Palace People появились новые сообщения об альбомах Мика Ронсона "Heaven And Hull" и "Play Don`t Worry". Блоггеры (я так понял, что дневник ведут два приятеля под никами frankroo и voixautre), понятно, выкладывают файлы для скачивания, но в любом случае это приятно и особенно интересны комментарии, в которых посетители ресурса выражают свою радость по поводу этих сокровищ. Должны и мы внести свою лепту.

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Рэнди Ромиг (Randy Romig), мой друг по переписке из штата Огайо, каждый год проводит "конвенцию" для поклонников Мика Ронсона. Начиналось все  с обычных дружеских ланчей - но обязательно со специально изготовленными карточками-пропусками :-), но в прошлом году мероприятие приобрело новый размах, когда к нему присоединились авторы биографии Мика, книги "The Spider With The Platinum Hair", - Карен Лэйни (Karen Laney) и Эрик Дематтио, известные как Gilly и Weird (они же в конце 80-х сделали отличную подборку по туру Хантера-Ронсона "The Scrapbook Of A Rock'n'Roll Fan" и недавно переиздали ее).
В общем, Рэнди предложил мне попробовать составить для "конвенции" тематический кроссворд, и сам помог с формулировкой вопросов. На досуге вдруг подумалось, а не выложить ли его здесь. Вопросы прикрепляю в оригинальном виде, т.е. на аглицком, если кого-то заинтересует, будет и на русском. Ответы, ясное дело, аглицкими буквами.

The Mick Ronson Crossword Puzzle - by Ronnola and Randy 

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

На просторах рунета не так много найдешь о героях этого блога, но на радио ФИНАМ FM Николай Арутюнов восстановил-таки "историческую справедливость", посвятив одну из своих одноименных программ о недооцененных и недостаточно популярных в России музыкантах Иэну Хантеру. Нашла я ее только сейчас (и совершенно случайно), а в эфире она была в прошлом году, сразу после концерта Иэна в Хельсинки, на котором побывал Николай (!!!) Очень и очень приятно было услышать и прочитать живые впечатления в кои-то веки по-русски. Не совсем согласна с выбором трэков (для новичка не создает должного впечатления, для поклонника со стажем тоже как-то странно - к тому же, какую-то часть времени Николай тратит на разговор о том, как мало у него времени) - но все равно приятно. Тем более о том самом концерте, на котором была сама.

Текст программы выложен здесь, можно скачать и сам подкаст. Про Mott The Hoople - здесь. И про Дэвида Боуи - Николай справедливо отметил, что имя знают все, а вот музыку начала 1970-х - далеко не каждый. Ждем эфира про Ронно! Да и проекты Хантера-Ронсона заслуживают отдельного эфира... Кстати, трэк Ронно I'd Give Anything To See You иногда играет на этой радиостанции (интересный выбор!), а на сайте есть хорошая статья.

Избранные цитаты из программы про Иэна

Вокал Иэна Хантера – это, конечно, особенная вещь. В начале своей карьеры он имел очень серьезные проблемы по части звуковысотности, то есть элементарно нестройно пел. На самом деле, он базово обладал очень сильным звуком, у него очень сильный голос; другое дело, что нужно было как-то это все делать музыкально и попадать в ноты. И вот что он придумал: он стал использовать такой прием, который подслушал у Боба Дилана. Иногда он переходит на речитатив, то есть он не пропевает концы фраз аккуратно, точно, а как бы опускает их вниз. Вот с такой силой голоса и с такой манерой Иэн Хантер совершенно потрясающе поет настоящие рок-боевики, и с таким же успехом может спеть свои знаменитые баллады, искренне и обезоруживающе.

На эту тему больше бы подошло говорить какой-нибудь женщине, но объективность требует сказать, что Иэн Хантер – просто очень интересный мужчина. Я думаю, что это один из самых красивых рок-персонажей; те, кто видел его фотографии или на видео, согласятся со мной. У него просто, я бы сказал, римско-патрицианское лицо. Вот так. (О ДА!... добавил автор поста, лицом к лицу стоявший с далеко уже не молодым Иэном и все равно пребывавший в полном, и чисто женском в том числе, восторге)

[В Хельсинки] Хантер в великолепной форме – физической, какой угодно, ментальной, и главное, вокальной. Пел он великолепно. Был одет очень изысканно: прямо настоящий лорд Байрон стоял на сцене. Настоящий такой романтический персонаж, в белой рубашке, в черной жилетке, и галстук такой, галстук-платок, черный в белый горошек. В общем, очень изысканно. Правда, я подозреваю, что лорд Байрон не надевал джинсы и блестящие какие-то крутые кеды, какие были на Иэне Хантере, но это только придавало легкую рок-н-ролльность, и, может быть, даже чуть-чуть гламурности. Тем более что движения Иэна Хантера – у него такая своеобразная моторика, очень изысканная, аристократическая, так вот, он складывал пальчики в щепоточку, иногда как бы дирижировал музыкой. [И НАМИ!] Последний жест в завершение этой аристократической картины – когда они вышли на анкор, Иэн Хантер вышел на сцену с бокалом белого вина, аккуратненько отпил, поставил и сыграл "All Тhe Young Dudes" и, естественно, "Saturday Gigs".  

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Коллега и соучастник Мика Ронсона, Иэн Хантер Паттерсон, вчера отметил день рождения. Поздравляем, Иэн! Спасибо за классные альбомы, нестандартный голос и правильное отношение к жизни. Снимаем шляпы перед Вашими неснимаемыми очками и ждем новых песен! 

Из диалога на форуме www.ianhunter.com

- Хантер - это класс!

- Нет, это мы класс, а он - учитель!

Ian Hunter/Mick Ronson - (I'm The) Teacher - песня, которую ребята записали в 1984 году специально для фильма "Учителя". На мой взгляд, один из лучших треков этого замечательного тандема.

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Апрельский номер британского журнала Classic Rock поведал нам историю замечательного альбома Hunky Dory, записанного Дэвидом Боуи в 1971 году с будущими Spiders From Mars. «Секретным оружием» альбома был, конечно же, Мик Ронсон. Он украсил Hunky Dory не только своими фирменными резкими риффами и мелодичными соло, но и прекрасными струнными аранжировками . Я помню, как влюбилась в струнные на Life on Mars?, еще не зная, кто «в  ответе» за это брильянтовое великолепие. Как раз перед началом записи альбома Мик, вернувшись в родной город Халл, изучал музыкальную теорию и искусство аранжировки. Да, и еще на этом альбоме он играл на меллотроне, в то время как все фортепианные партии достались Рику Уэйкмэну. 

Барабанщик Вуди Вудмэнси (Woody Woodmansey): "Мик сам не знал, как был хорош. Он первый раз играл соло - и нам сносило крышу. Дэвид просил Кена [Ken Scott, звукоинженер и продюсер альбома] нажимать на кнопку записи, не говоря об этом Мику. Мик играл еще шесть дублей, но мы всегда оставляли первый или второй".

Экс-супруга Дэвида Энджи Боуи (Angie Bowie): «[Дэвид и Мик] общались как два йоркширца. Очень уважали друг друга. Они были молоды, милы,благовоспитаны и старались быть настолько профессионалами, насколько могли. Они просто записывали этот чудесный альбом и каждый был в восторге от возможности участвовать вместо того, чтобы ходить на какую-нибудь ужасную работу».

Скачать PDF журнала

Обложку альбома рисовал приятель Дэвида Джордж Андервуд (George Underwood). А еще он нарисовал вот такой портрет Ронно.

Кто найдет эту статью переведенной в русскоязычном варианте Classic Rock, просьба сообщить. ;-)

P.S. Недостаток в этом блоге материалов, связанных с Дэвидом Боуи, является хитрым тактическим способом привлечения новых авторов. :-)

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

Сегодня на Radio Backtrack ведущий Dave Jewell (которому вечно задают вопросы по поводу схожести имиджа с Иэном Хантером) посвятил Мику Ронсону  час эфира.  Программа будет доступна для загрузки на сайте радио www.radiobacktrack.co.uk

Прозвучавшие трэки - The Rats - Telephone Blues; Mick Ronson - Hard Life, Slaughter on Tenth Avenue, Empty Bed, When The World Falls Down, Billy Porter, Music Is Lethal, Angel #9, I'd Give Anything To See You;  Ian Hunter, Mick Ronson, Queen, David Bowie - All The Young Dudes (live at Wembley). 

Одного часа было явно недостаточно.

Также в программу включены отрывки интервью о Мике (на Classic Rock Awards) и трибьют MTV '93, где есть несколько кусочков интервью самого Ронно. Кстати, трибьют можно посмотреть тут.

**

Выпуск документального фильма о Ронно, как и стоило ожидать, столкнулся со всякими копирайт-заморочками и задерживается. :( Тем временем на Лондонском кинофестивале состоялась премьера документалки The Ballad of Mott The Hoople.

"Баллада", будем надеяться, выйдет на DVD в следующем году. Секретные источники сообщили, что там много вкусного и даже использовано интервью Мика [а если они еще и съемки Saturday Gigs для Top Of The Pops откопали... но это вряд ли]. А Иэн, в свою очередь, засветился в документалке про Грэма Паркера (Graham Parker), но с ней вообще все сложно и ждать ее пока не стоит.

[товарищи, а может, сразу все на торренты и ладно?.. ;-) ]

**

В 80-х Мик Ронсон работал с некоторыми молодыми, довольно странными и почти никому неизвестными коллективами, от которых остались в лучшем случае несколько песен на EP. Одни из таких - The Visible Targets, и по слухам, скоро выйдет их ретроспективный CD - кто бы мог подумать!

Хочется верить, что туда вошел не попавший на пластинку трэк, где Мик играет на ф-но. А вот здесь уже можно послушать спродюсированную им и не вышедшую кавер-версию He's The Boy. 

Барабанщик группы Рон Симмонс рассказал на сайте радио KEXP:

Mick liked our music, so he said he would also produce our EP. He did this incredible piano part on one of our songs on the demo, reminiscent of the Bowie album Aladdin Sane. It never made it to vinyl. Mick was a great person, and not pretentious. We miss him.

**

В очередной раз слава Интернету. После долгих и упорных поисков наконец отыскались сканы журнала Total Guitar за декабрь-1997 c замечательной статьей о Ронсоне. Кто не против обмена сканами - обращайтесь :) Очень хочется заняться переводом, если кому интересно. 

По-прежнему разыскиваются: Total Guitar Summer 2001 (статья Guitar For Hire), Apr 2001 (300 greatest guitarists), Guitar Technique Mar 2002 (Les Paul Legends), Oct 2007... и мало ли что еще кому попадалось в музыкальных журналах. :)

** 

Предлагаю творческий эксперимент. Происхождение этого трэка не установлено вообще или установлено ошибочно - скачайте и послушайте, кто это?

СКАЧАТЬ ЗАГАДОЧНЫЙ ТРЭК

**

Что касается Иэна Хантера, он отыграл еще один замечательный тур - в этот раз только по UK и без меня, часть концертов - с участием струнного квартета. В списке песен появились неожиданные Sea Diver и даже Shallow Crystals (Иэн зарекался, что вообще, наверное, никогда не будет петь живьем песни с Overnight Angels).

Вернулось в сет-лист и посвящение другу Michael Picasso (если чего и не хватило мне в Хельсинки, то именно этого). Концерт в особенном месте, Union Chapel, был СНЯТ для НЕМЕЦКОГО ТВ (?!?!) и может быть когда-нибудь где-нибудь появится. 
 

**

А напоследок - фото, нагло сворованное на Facebook. Чтобы согревало дождливым осенним днем.

vataga (Mick_Ronson) все записи автора

Mick Ronson`s Fire

Обалдеть, как он мог долго и мастерски солировать. Не каждый из грандов так сыграет. На ум приходит разве что Лесли Уэст, когда он был молод и амбициозен.

И на закуску - "Only After Dark"

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

С разрешения автора, участника форума www.mickronson.com axmama234 (Linda Mingo), размещаю здесь трогательную поэму "Roses for Michael" ко дню рождения Мика.

we were trapped in a musical maze looking and searching for a way

out day after day. no one was there to guide us through we ran and

and ran- and came upon you. lighting our way with your haunting sound

our footsteps followed the shaking ground. the clearing was afire with

your soaring guitar, until the day came mick, that you played no more.

we are happy for your peace, sad at your absence, wondering what glory

you would be sharing with us. yet! with each wind that blows, each breeze

we feel- we know it's you performing for us still! with the softness of a

butterfly, or with the power of the quaking earth, we continue to hear you

play mick, in all four corners of the earth. God gave your talent and 

beauty to us when you were born this day... I lay spiritual roses at your

feet mick...... HAPPY BIRTHDAY!

а это от меня...

Ronnola (Mick_Ronson) все записи автора

8 мая Иэн Хантер завершил серию концертов в Европе, выступив в Kulttuuritalo в Хельсинки. И очень сильно ошиблись те, кто не ждал особого драйва от концерта в небольшом финском зале, с более сдержанной в силу национального характера публикой и лишь немногими из самых верных поклонников, большинство из которых остались дома, вполне счастливые после британской части тура. Они-то остались, зато не упустил своего шанса кое-кто из России. 

Итак, я прилетела в удивительно тихий и спокойный город на рок-концерт. Забавно, как и то, что Kulttuuritalo был изначально построен для собраний финской коммунистической партии... И что именно из финской сказки я взяла свой первый ник, попав на форум сайта Хантера - тогда еще не будучи особым знатоком его творчества и вообще не воспринимая его отдельно от Мика Ронсона. Как хорошо, что все-таки восприняла.

Я вообще люблю совпадения, отсылки, цитаты… Даже если сама их себе устраиваю - перед началом полета читала книгу Хантера, гастрольный дневник ‘72 года, главу о перелете в Америку, о «стране облаков», в которых так хочется «поиграть и попрыгать». Кстати, если бы кто-то профессионально перевел этот замечательный дневник на русский… А возвращаясь к полету – заворожила почти космическая синева, уходящая за горизонт…

В Хельсинки меня встретили Саймон, единственный из дружной компании британских поклонников, кто дома не остался, и его финский друг Джаркко (Джеки), избавивший нас от необходимости надеяться на распрекрасный сервис доставки билетов. Джеки вспомнил, что между Россией и Финляндией было не все гладко - "но ты ничего! :))) Все трое оказались еще и поклонниками Монти Пайтон, вместе вспоминали скетчи. Саймон, на огромном подъеме после великолепных шоу в Англии, – он, кажется, посетил их все! – выдвинул идею миссионерства и на манер проповеди торжественно цитировал тексты песен. And the Lord said … There must be more to life than breaking and entering, doing people’s heads in, alcohol, nicotine, thinking what I might have been… В баре мы встретили еще более ненормальных ребят, прилетевших аж из Швейцарии. Саймон пошутил – по крайней мере, уже ПЯТЬ человек будут стоять и подпевать (а не сидеть и вежливо хлопать). 

Мы приходим задолго до начала. Саймон умудряется наткнуться в курилке на самого Иэна… на самом деле, ему не впервой, как минимум половина группы стали за последние годы его друзьями (а остальные – добрыми знакомыми), так что провести нас за кулисы после концерта для него не проблема. Я уже заранее понимаю, что ПОДГОТОВИТЬСЯ к такому просто невозможно. В голове крутится название песни Иэна SPEECHLESS - мое счастливое состояние делает меня еще более немногословной, чем обычно, и я с трудом вспоминаю что-то большее чем Hello, когда Саймон дает мне свой телефон и на другом конце линии общий знакомый с форума желает мне классного вечера. Саймон окликает кого-то, и я вижу, как по холлу вальяжно дефилирует фигура в шляпе и с бокалом. Это лид-гитарист группы Марк Бош (Mark Bosch)… Марк – это что-то. Нагловатое обаяние типа Мика Джаггера, меня всегда радовали такие ребята… Мы знакомимся, и он вспоминает, что мы уже «виделись» на Facebook (слава современным технологиям). Атмосфера становится все нереальнее, в позитивном смысле этого слова. Тем временем заканчивает выступление разогревная команда местного происхождения, и мы идем в зал... Он не набит битком, мы спокойно проходим к самой сцене – это единственное место, которое признает Саймон! – но постепенно понимаем, что мы далеко не единственные, кто считает просто неприличным сидеть на рок-концерте.

Весь танцпол заполнен… гаснет свет… и на сцене появляются Ian Hunter & The Rant band. "Группу с альбома Rant" на настоящий момент составляют Джеймс Мастро (James Mastro), Марк Бош (Mark Bosch), Пол Пейдж (Paul Page), Энди Бертон (Andy Burton) и Стив Холли (Steve Holley), игравший еще с Hunter/Ronson band в конце 1980-х (а также с Wings). Но не могу не признаться, что практически весь концерт не могла оторваться от Иэна. Легенда, которая не строит из себя звезду (и никогда не строил). Небрежно очаровательный, «свой», но в то же время сохраняющий некую едва ощутимую дистанцию - и это не отталкивает, а наоборот, притягивает еще больше. Ему 70, но слова «пожилой» или «рокер на пенсии» просто неуместны. Не 70 years OLD, а 70 years YOUNG. И я говорю не только о харизматичности, драйве, каких-то до боли знакомых и любимых «фишках», создающих любимый образ, но и элементарно о мужском обаянии. Роскошный ПАРЕНЬ. 

Mне до сих пор не верится, что я видела его на сцене (и за сценой!)… Музыкант, чья карьера уходит в 60-е годы, фронтмен Mott The Hoople, автор великолепных сольников и многих и многих остроумных, по-хорошему циничных высказываний – как порой не хватает такого отношения к жизни! И - брат по духу и лучший музыкальный компаньон МИКА РОНСОНА (“Mick and I were brothers” – услышу я уже своими собственными ушами после концерта). В один момент в голове закрутились видеопленкой годы его творчества…  и месяцы моего узнавания этого творчества. Несколько лет назад мне казалось, что ни с кем «пересекаться» уже не стоит… а потом я «открыла» его… и по-прежнему, в принципе, не верила в возможность реально побывать на концерте… и даже в саму возможность того, что это может быть так же волшебно, как раньше. Но мы все-таки пересеклись – и это БЫЛО волшебно. Даже без Мика - хотя во время концерта не раз и не два кольнуло от такого знакомого, но все-таки уже не такого соло. В любом случае, именно его надо благодарить за начало всей этой истории. 

…Роскошный парень Иэн Хантер начинает концерт уже всенародно любимым Allo Allo Allo Allo (Once Bitten Twice Shy)… и зал подпевает каждое слово. Как и на том великолепном первом сольнике, далее следует Who Do You Love, и Марк успешно (ну или почти успешно :)))) совмещает гитару с губной гармошкой. 

 Песни с недавнего альбома Man Overboard, в который я влюбилась с первого прослушивания, звучат еще «вкуснее», даже (менее любимая) River Of Tears, после которой – снова назад во времени, великолепная Rain, завораживающая версия с необыкновенными гитарными линиями Марка и последними строчками, звучащими как заклинание – “Take your washing off the line… RAIN”… Это великолепно, это так красиво… и предательски начинает саднить в горле, потому что каждая минута невозвратима (снимать, естественно, не давали… а опустить фотоаппарат и записывать только звук ума не хватило… ХНЫ).

Помнится, что Girl From The Office, песня, которая начинается, как баллада менестреля (первая реакция на альбоме – улыбка и «боже, я не верю, что он ЭТО поет…»  ), но превращается в истинно хантеровскую, очаровательно-наглую, да еще и биографическую вещь, вызвала неоднозначную реакцию у поклонников… но кто-то из зала все-таки попросил ее исполнить… и Иэн согласился. Тот же голос, прокричавший из зала «Он передумал!», заставил почти не в шутку задуматься над фразой Ian is GOD, которую не раз встретишь в комментариях на форуме и т.п. «Он передумал!» и ощущение того, что я, никогда, при всем уважении, не мыслившая категориями типа GOD, практически не могла оторвать от него глаз. Даже немного стыдно перед Джимми (Джеймс Мастро), который стоял прямо передо мной… отличный гитарист, отличный парень, у которого дочка учит русский, и по дому расклеены памятки со словами...

23A Swan Hill – любимая песня Саймона, и его реакция 'Yyyyyyeeeeesssss!!!' была, как говорится, вишенкой на торте. Но торт еще далеко не весь был съеден – заглавный трэк с Man Overboard, луридовская/моттзехупловская Sweet Jane, великолепная Up And Running (здесь Иэн сел за клавиши) – а вот дальше засаднило уже до слез. Не успевши облазить youtube в поисках новых видео и начитаться обзоров на форуме, я не знала, что теперь в сетлисте Иэна незабываемая Somewhere из Вестсайдской истории. Даже после всех великолепных баллад, которые окончательно «повернули» меня пару лет назад, я не могла себе представить, что услышу ТАКУЮ песню в его репертуаре… И это было великолепно. По-прежнему надеюсь найти хоть какую-то запись.

Приятным сюрпризом в сетлисте стала Wild East, пожалуй, самая малоизвестная песня с альбома You’re never alone with a schizophrenic (1979), после которой снова навернулись слезы, на этот раз от Irene Wilde… Я помнила концерт 1989-го, где на последних мягких аккордах он говорил Goodnight и оставлял публику хлопать в ожидании выхода на бис… но на этот раз мягкие аккорды превратились в неотразимое вступление к All The Way From Memphis… и казалось, что ни о чем в жизни не мечтала, только подпевать заглавную строчку, наслаждаясь «дирижерскими» выходками Иэна.

Иэн жмет несколько рук у края сцены и они уходят, но это еще не конец. Мы ждем и отбиваем свои ладони, а Саймон превращает футбольную кричалку в хвалебную песнь Иэну.

 На бис, естественно, Roll Away The Stone, Saturday Gigs и All The Young Dudes, все обожаемые до дрожи, все из далекого прошлого. И ведь концерт был, действительно, субботний. Так что отныне подпевать Do you remember Saturday Gigs? – We do, we do! имею полное право. :))) В конце Dudes Марк превратил outro в роскошное соло, а Иэн прогулялся туда-сюда по краю сцены… и руки, руки, руки, тянущиеся к нему… Фантастика. The kids need it just the same – святая правда.

Под конец шоу - фразочка, "одолженная" у кумира молодости Иэна, Джерри Ли Льюиса - it was as much as a man can do... (Джерри Ли любил так говаривать после концерта по схеме - 45 минут группы без Джерри + 3 песни в полном составе - Иэн был на таком концерте и рассказал эту историю в радио-шоу My Planet Rocks... а сам произнес эту фразу после двухчасового шоу.

Они ушли со сцены, а мы стояли со счастливыми лицами – разные люди, разного возраста, из разных стран, но все растроганные и объединенные отличной музыкой. Джеки был «обращен» в новую веру, как и финский парень, изначально купивший билет только ради (неподтвержденного и несостоявшегося) участия первого гитариста Mott The Hoople Мика Ральфса (Mick Ralphs).

Саймон, Джеки и я выходили из Култтууритало в холодную финскую ночь через «сценическую» дверь… потому что все-таки попали за кулисы (что бы я делала без Саймона!) Нереальнее некуда… заходишь в комнату и Иэн – ИЭН ХАНТЕР! - с бокалом в руке говорит тебе Hi… как старой знакомой (да уж, самую восторженную и, пожалуй, самую молодую физиономию у самой сцены не запомнить при всем желании не получилось бы… тем более, что строчку Everyone’s in love with the girl from the office во время концерта он как будто адресовал лично мне)… и вспоминает тебя по вопросам в колонке на сайте (Horse’s Mouth). Как чертовски легко было задавать ему вопросы в той колонке (и всегда получать ответы) – и каким чертовски трудным – да и не таким уж нужным – показалось это там и тогда… Беседу вел больше Саймон, а мне было просто по кайфу стоять рядом, наслаждаясь целиком и полностью абсолютно всем в этом человеке.

“I’m in awe, you see I’m in awe…

I am helpless, hopeless, lost inside a row

Of a crowd… cause you are here

I could live forever inside your atmosphere…”

(Ian Hunter, “I’m In Awe”) 

Вопрос все-таки родился, и ответ я получила… и сказала пару стандартных фраз, которые он слышал миллион раз – а что особенного можно придумать, тем более сказать лично?… и получила автограф и великолепное фото на память… и успела почувствовать себя словно частичкой семьи.  

«It’s over, it’s over, it’s over … and I’m still in awe»…..

А Марк рассказал, что тоже начинал корректором. Правда, орфография и пунктуация его мало заботили – он следил за написанием гитарных марок и имен гитаристов в профильном музыкальном журнале.

P.S. Джимми, Стив и Пол вспомнили, что несколько лет назад должны были выступить с Иэном в Москве, чуть ли не на Красной площади (на каком-нибудь фестивале?), но не сложилось. А я даже не знала. Мне вообще всегда казалось – даже если приедет к нам Иэн, толку от концерта с малознакомой с его творчеством публикой будет мало. Но если уж Хельсинки не подвели, чем мы хуже? Ian, play Moscow!!! А лучше play Dmitrov – к нам даже Nazareth однажды забурились... 

  Так и представляю - Привет-привет-привет-привет!... Удостоились же тогда немцы перевода на свой язык этой легендарной строчки. Но это все мечты… а так придется рвать когти в Англию осенью. Как сказал Саймон - нет проблем, есть решения.

 P.P.S. Естественно, вернуться из Финляндии без сувенира в виде того самого персонажа, Сниффа из книг Туве Янссен, я не могла... Смотрю теперь на него, вспоминаю себя после концерта... и не вижу особой разницы.

vataga (Mick_Ronson) все записи автора

  В последнем номере российского издания журнала Classic Rock в рубрике "The New Rock Times" нашел заметку следующего содержания:

  МИК С МАРСА
  Вы можете присоединиться к кампании, проводящейся поклонниками гитариста Мика Ронсона в Интернете с целью того, чтобы его имя было включено в Зал Славы Рок-н-ролла.
  Мик наиболее известен своей работой с Дэвидом Боуи - The Rise And Fall Of Ziggy Stardust & The Spiders From Mars (1972). Оставить заявку можно здесь: www.ipetitions.com/petition/Ronno.
  Вдова Мика, Сюзи Ронсон, рассказала С1аssic Rоcк следующее: «Долгие годы я не могла слушать музыку Мика и даже разговаривать о нем. Мое сердце было разбито. В июне 2007 со мной связались представители Spontanuity, которые хотели снять о нем документальный фильм. Сначала я не хотела участвовать в подобном проекте, но, подумав, поняла, что Мик был одним из самых недооце-ненных музыкантов в мире. Мне об этом не раз говорили. Я поняла, что только я могу рассказать о его жизни. Я работала с Миком, когда он играл с Дэвидом Боуи. Я была парикмахершей, он женился на мне, у нас родилась дочь, он был самым близким для меня человеком и умер у меня на руках. Я бы хотела, чтобы люди голосовали за него, он это заслужил. И хотя он сам не сможет этого оценить, но смогут его близкие, особенно дочь Лиза, для которой очень ценно то, что отца все еще помнят и восхищаются им".  Документальный фильм с рабочим названием Sweet Dreamer должен выйти в этом году - для получения более подробной информации заходите на www.spontanuity.com.