*****
В честь 250-летия Людвига ван Бетховена мы рады представить вам первый музыкальный онлайн-фестиваль Classic@Home-BEE250VEN в Петербурге. На сегодняшний день это - крупнейший Бетховенский фестиваль года. В более чем 40 концертах с 250 международными артистами мы хотим отдать дань уважения великому композитору и традициям классической музыки, а также создать пространство для современных интерпретаций и экспериментов. Интендантом фестиваля стал Федор Елесин - известный виолончелист и основатель Classic@Home.
Фестиваль проходит на онлайн платформе Classic@Home и охватывает все жанры, представленные в произведениях Бетховена - от фортепианных сонат до крупных оркестровых симфоний, включая знаменитую 9-ю симфонию.
Представляем вам самую ожидаемую изюминку нашего фестиваля-девять симфоний Людвига ван Бетховена. Начиная с сегодняшнего дня мы приглашаем вас присоединиться к нам на творческом пути Бетховена и услышать девять завершенных симфоний великого композитора одну за другой – каждый вечер с 21 по 29 августа.
Первая симфония дает начало истории цифрового оркестра Голикова, одного из самых амбициозных оркестровых проектов 2020 года. Digital Oфеrchestra by Golikov - это оркестр, для которого нет географических границ.
Она состоит из единомышленников-музыкантов, готовых экспериментировать с музыкальными и исполнительскими формами и мыслить нестандартно. Оркестр получил статус резидента фестиваля и исполнит пять нечетных симфоний Бетховена (первую, третью, пятую, седьмую и девятую) в современной интерпретации.
Слушаем Бетховена!
Первая симфония Бетховена - это первый шаг мастера на пути, полном откровений, препятствий, боли и разочарований, к великой музыке. Начало всегда радостно, как и Первая симфония, выдержанная в блаженной тональности до мажор, “поэма молодости, улыбающейся собственным мечтам” (Ромен Роллан). Однако первая крупномасштабная симфоническая композиция Бетховена работает не только из-за всплесков юношеской энергии, но и благодаря прорывным структурным и мелодическим новшествам.
liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора
Нет, это не культура плавания брассом и даже не секта пловцов-брассистов. БРАСС – это набирающее популярность направление духовой музыки, которую исполняют оркестры, состоящие только из медных духовых инструментов, как правило, дополненных ударной секцией. Впрочем, новой эту музыку можно назвать весьма условно – брасс появился еще в середине прошлого века, но в России до сих пор не нашел широкого распространения. На значение слова намекает этимология: с английского «brass» – «латунь», сплав меди с цинком или оловом, из которой и делают некоторые духовые инструменты.
То есть, если заменить в композиции все инструменты на духовые, получится брасс? Говоря упрощенно, да. Брасс – жанр, изначально ориентированный на исполнение произведений, предназначенных для другого набора инструментов.
Хотя у нас о брассе до сих пор знают немногие, идея далеко не нова: первые произведения для медных духовых ансамблей создавались еще во времена итальянского ренессанса. Правда, потом почти на три века об этом жанре музыки забыли, и поднимать голову он начал только в середине XIX столетия – например, активно использовал медные духовые французский композитор Берлиоз. Приложила руку к развитию еще не брасса, но его предшественника и Россия: именно четыре произведения русского композитора Виктора Эвальда считаются первыми сочинениями для медного духового квинтета.
liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора
Очередной музыкальный вечер!
Продолжаю знакомить вас, дорогие мои, с концертами, которые не оставили меня равнодушной.
Все произведения вам знакомы,а исполнители нынче выше всяческих похвал:
Академический хор русской песни радио «Орфей»
Оркестр народных инструментов
Художественный руководитель и главный дирижёр Николай Азаров Солист Николай Диденко - обладатель редкого голоса "басо кантанте" - лирический, певучий бас.
Все - таки басы редкие гости на сцене.
Михаил Иванович Глинка:
Увертюра к опере «Руслан и Людмила»
Ария Ивана Сусанина из оперы «Иван Сусанин»
Уникальные телекадры: Елена Образцова исполняет старинные русские романсы.
В начале видео несколько слов о концерте: любопытные истории о педагогической работе Образцовой, почему она выбрала старинные романсы и как потеряла голос прямо перед самым концертом (да, удивительно).
✳ В программе произведения малоизвестных или даже анонимных композиторов, которые не входят в «серьезный камерный репертуар», их можно петь, играя словами, подражая повседневному говору — тут больше возможностей для вокальных экспериментов — эти вещи стали полународными, много исполнялись вне подмостков, поэтому в них замечательно раскрывается личность певца, индивидуальность интерпретации.
СТАРИННЫЕ РОМАНСЫ
Нажмите на значок слева от шестеренки, он включает субтитры, если не заработали сами.
liudmila_leto (Camelot_Club) все записи автора
Барселонский оперный театр Liceu готов открыть свои двери для первых посетителей уже 22 июня. Театр был долгое время закрыт для посещений из-за всеобщей изоляции.
Но официальные представители «Лисео» заявили, что слушателями первого концерта театра, с момента объявления карантина, станут исключительно 2292 растения.
Представьте себе, что все дворянские дети в XIX веке должны были не только определять на слух менуэт и вальс, полонез и польку, но и уметь танцевать их! Танец был для них таким же обязательным учебным предметом, как грамматика или арифметика, ведь самым популярным развлечением того времени являлись балы. Наука бального общения требовала долгих лет обучения и воспитывалась с детства.
На балах в барочной Европе было принято исполнять последни
е новинки опер и балетов. В XVIII веке самым популярным бальным танцем являлся менуэт, воспитывавший хорошие манеры, развивавший осанку, изящество и плавность движений. В XIX веке самыми популярными в Европе бальными танцами были признаны массовые: экосез, кадриль, полонез, вальс, полька, мазурка…
вступительное слово - 09:40
начало концерта - 15:25
Чайковский. Полонез из оперы «Евгений Онегин»
Боккерини. Менуэт
Равель. Павана на смерть инфанты
Глинка. Краковяк из оперы «Руслан и Людмила»
Глинка. Вальс-фантазия
Глазунов. «Испанский танец» из балета «Раймонда»
Штраус И. «На охоте»
Сен-Санс. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром (финал)
Гаврилин. Тарантелла из балета «Анюта»
Стравинский. «Русская» из балета «Петрушка»
Монти. Чардаш
Мусоргский. Гопак из оперы «Сорочинская ярмарка»
Бернстайн. Симфонические танцы из мюзикла «Вестсайдская история»
Исполнители
Уральский академический филармонический оркестр
Дирижер – Доркин Алексей
Елена Эндеберя (фортепиано)
Андрей Новосельский (фортепиано)
Егор Чащихин (кларнет)
Концерт ведет Марина Принц
В блистательной хореографии нашлось место и иронии, и отточенным линиям — сочетание классики и бродвейского подхода к шоу — вот, что стало визитной карточкой хореографа.
Подарите себе этот праздник души!
За один час 10 минут вы переживете такое количество эмоции,
которых хватит на всю жизнь.
В день кончины музыканта природа буйствовала: разразилось ненастье с метелью, градом и громом. В последний миг своей жизни Бетховен поднял кулак и погрозил небу или высшим силам...
24 марта в 19:00 (мск)., т.е. сегодня, здесь выступит Лада Лабзина, главная органистка и хранительница органа «Зарядья».
«Это очень непривычно и по-особенному волнительно – играть в пустом зале, – говорит Лада Лабзина. – Но искусство, в особенности музыка очень важны сейчас. «Королю инструментов» поручается важная миссия – быть со слушателями онлайн».
Концерт пройдет в пустом зале и будет транслироваться в интернете(см.ниже).
liudmila_leto (
Camelot_Club) все записи автора
Материал из рассылки.Спешу вас, друзья мои, познакомить.
