ЛАМПОЧКА НА ПОТОЛКЕ ИЗМЕНИЛА ЖИЗНЬ….

Светящиеся картины художника - космиста Александра Маранова поражают ощущением света, которым они пронизаны. 

Проявления света, энергии Космоса на его полотнах становятся осязаемой реальностью. Небесное и земное, внешнее и внутреннее, любовь, страдание, красота преображаются в потоках сияющих линий. Картины художника как будто раскрывают тайны переходного состояния материи – движение мыслей и чувств его персонажей растворяет их тела в ослепительном свете.

Художник не использует никаких светящихся красок.Техника у него уникальная, начиная уже с грунтовки холста. Масло, кисть, душа и свет.

Художник Александр Маранов
 

Я один из Вас..... Художник Баходир Джалал (Djalal Bahodir)
 

Корифей узбекской живописи Баходир Фазлетдинович Джалалов доброжелательный, веселый и открытый человек. Наверное, именно таким и должен быть настоящий академик (вместо того, чтобы быть чопорным и несколько утомленным своим академизмом). Народному художнику Узбекистана, профессору кафедры монументальной живописи Национального института искусств и дизайна имени Камолиддина Бехзода Баходиру Джалалову присвоено звание академика Российской академии художеств в 2011 году. Работы Баходира Джалалова украшают частные и государственные коллекции в Узбекистане и за рубежом: они хранятся в Букингемском дворце, Британском музее, Государственной Третьяковской галерее, фонде Международной конфедерации союзов художников в Москве. Баходир Фазлетдинович, как и его творчество, разносторонен и многогранен. В его работах и преклонение перед мастерами итальянского Возрождения, и дань русским художественным традициям, и воплощение неповторимых среднеазиатских мотивов, и весьма удачные пробы в авангардизме.

Начало. Коканд

Джалалов Бакодир Фазлетдинович (Баходир Джалал - Djalal Bahodir) родился в 1948 году в Ташкенте. В 1968 году закончил Республиканское художественное училище им. П.П. Бенькова. С 1968 по 1974 год учился в Ленинградском Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. В 1974 году становится членом Союза художников СССР. По завершении образования Баходыр Джалалов занимается педагогической деятельностью, создаёт монументальные произведения в Узбекистане и за его пределами, активно участвует в художественных выставках в стране и за рубежом. В своей мастерской, находящейся в одном из центральных районов Ташкента, мастер не только работает, но и передает свои знания ученикам. Некоторые из них достигли удивительных результатов в рисунке и живописи.

В юности, Баходыра, тогда еще начинающего художника, учащегося в Ленинграде, судьба свела с Марком Шагалом. Он приехал с выставкой своих картин и встретился со студентами Академии художеств.
"Мы сидели с вытаращенными глазами и слушали этого удивительного человека, - вспоминает Джалал. – Он сохранил чистоту, свет и детское восприятие мира, а главное, любовь, которую воспевал до конца своей жизни. Меня всегда поражал, этот великолепный с большой буквы художник, композитор и виртуозный интерпретатор человеческих душ".
О себе Баходыр Джалал говорит, что он человек, прошедший огонь, воду и медные трубы. Судьба в лице сильных мира сего была иногда благосклонна к нему, а порой не очень. В его жизни были и взлеты, и падения. Но этот человек, благодаря непрестанной работе над собой, постоянному стремлению к самосознанию и познанию мироздания, сумел с годами достичь внутренней гармонии, свидетельством чему является вся его жизнь.

Живописать - равносильно - дышать, думать, любить… Художник Акмаль Нур
 

На протяжении всей своей жизни человек пребывает в пути… Он странник, блуждающий по свету… Странник, блуждающий не только во внешнем мире… Странник, блуждающий в беспредельном мире своей души. Как говорили китайцы: “Не выходя со двора, можно познать мир… чем дальше идешь, тем меньше познаешь. Поэтому совершенно мудрый не ходит, но познает…”. Путь Акмаля Нура в искусстве - тоже своего рода путь странника в этом мире.

Нуритдинов Акмаль Вахобджанович ( Акмаль Нур) родился в 1959 году в городе Наманган. Народный художник Узбекистана, академик Академии художеств Узбекистана. В 1978 году окончил Республиканское художественное училище им. Бенькова. В 1984 году окончил отделение станковой живописи Ташкентского Государственного института искусств, обучался в творческой мастерской Академии Художеств СССР в Ташкенте у Р.А.Ахмедова. Произведения художника находятся в музейных собраниях Узбекистана, Марокко, Китая, в частных коллекциях Франции, Германии, Голландии, США, Индии, Марокко, Израиля и др…

Художник Акмаль Нур… Сокровенное место, сформировавшее его как личность, и повлиявшее на становление как художника - это прекрасная Ферганская долина, с ее необычайно величественной и благородной природой, красивыми и добрыми людьми, своеобразными обычаями и традициями. Ферганская долина, та самая Давань, куда во II веке до н.э. прибыл китаец Чжан Цянь, и это положило начало Великому шелковому пути. Та самая долина, в культуре которой скрестились разные языки, этнические традиции, религиозные верования и представления.Та, которая дала миру прекрасных поэтов, художников, ремесленников, мыслителей, философов. Ферганская долина, неразрывными нитями с которой связан Акмаль Нур, всегда была наполнена легендами, мифами, сказаниями. Мазары Сафидбилал, Балык-куль, Абдуллаходжа ишан буви и многие другие места, в которые Акмаль еще в детстве совершал паломничество вместе со своими родителями, оставили неизгладимый след в его душе.

Прошлое оживает в работах Акмаля, в образном звучании картин происходит полет во времени, полет в пространстве, полет в душе художника и зрителя, к которому он обращается. “В искусстве, и тем более в искусстве Востока, обязательно должно быть чувство, должна быть красота”, - говорит Акмаль Нур. Стихия Акмаля Нура - это живопись, в которой каждый мазок пронизан его чувством. Художник не просто работает над картиной, он живет в этом процессе, получает от него удовольствие. Живописать — равносильно — дышать, думать, любить…

Если бы великий миниатюрист Камолиддин Бехзад и великий сюрреалист Иероним Босх пришли в сегодняшний Ташкент - они встретили бы здесь своего родного брата по искусству. За чашкой зеленого чая они говорили бы о традициях истинной живописи среди океана ремесленников и мистификаторов, которые называют себя живописцами XXI века... Мы так заблудились в пустыни лжи и плутовства, что уже не видим и не верим в оазисы. Но есть, есть тайные и неизвестные продолжатели древних традиций, и они тихо бросают поленья в умирающий костер Великого искусства...
Древние китайцы говорят: Знающий - не говорит, говорящий - не знает...
Истинные мудрецы незаметны...

Гранатовое застолье

...Камолиддин Бехзад и Иероним Босх узнали своего брата и продолжателя их святого дела, и поняли, что их костер горит, что их оазис лепечет живой водой... Потом они тихо ушли в вечность, которая им иногда надоедает, и они посещают наш сладкий, но тленный мир... остался за пиалой остывшего зеленого чая молодой Уста, веселый мастер...
Его имя - Бабур Исмаилов...

Мелодия

Родился Бабур в Ташкенте в 1973 году. Выпускник Республиканского художественного училища имени Бенькова и Института искусств имени Маннона Уйгура. Бабур Исмаилов является членом творческого объединения художников при Академии художеств Узбекистана, постоянным участником региональных и международных выставок. Его полотна находятся в коллекциях Галереи изобразительного искусства Узбекистана, США, Франции, в частных коллекциях во многих странах мира.

Женское счастье

Сок граната

Рекомендую включить!

Российско-американский художник Олег Живетин (Oleg Zhivetin)
 

Шелест неведомого. Рустам Хамдамов
 

Рустам Хамдамов – без преувеличений культовая фигура. Человек-стиль. Художник, модельер, режиссер, эстет. Аристократ. Артизан, по слову Андрона Кончаловского. Молва наделила РХ какой-то французской утонченной красотой. Не случайно Сергей Параджанов назовет его «французским узбеком».



Рустам Усманович Хамдамов — великий режиссёр, сценарист, художник. Создатель оригинального асcоциативного, метафорического и визуального киноязыка.

Рустам Хамдамов родился 24 мая 1944 года в Ташкенте. В 1969 году закончил Всесоюзный государственный институт кинематографии (мастерская Григория Чухрая).
Лауреат премии «Триумф» (1996). В 2003 году удостоен гран-при «Культурное достояние нации». В 2003 году стал первым в истории российским художником, работы которого при жизни были приняты в современную коллекцию Эрмитажа. Почётный член Российской академии художеств.

Работы Хамдамова — в собрании Государственной Третьяковской галереи, музея Циммерли университета Роткерс (США), Национальной галереи города Равенна (Италия), а также в многочисленных частных коллекциях по всему миру.

О жизни и творчестве Мастера можно почитать здесь:
*Всё о Рустаме Хамдамове http://www.gglit.uz/ru/
*Картины Рустама Хамдамова
http://kh-davron.uz/yangiliklar/muborak-kin/rustam-xamdamov-xudojnik.html

А я хочу представить несколько его картин в сопровождении прекрасного эссе Александры Панфиловой, отражающего саму суть творчества Художника.

ШЕЛЕСТ НЕВЕДОМОГО.РУСТАМ ХАМДАМОВ

В намеке на незаконченность – суть.
В законченном штрихе – мастерство.
В отстраненности взгляда – воздушность.

Сказки Шехерезады....Техника: масло, холст

****

В чем таинство и магия Востока?
В чарующей красе его небес
И пряностях, чей аромат глубокий,
Богам приносит благостную весть.

Величие манящего заката,
Что остановит стрелки на часах,
Создав тем самым точку невозврата -
Есть только Здесь и ветер в волосах...

Жизнь станет грезой тут в одно мгновенье -
Волшебной сказкой, сном или мечтой,
Быть может, даже самой сокровенной...

И пусть ты не философ иль святой,
Услышишь здесь природы откровенье,
Ее став частью. Обретя покой...


© Copyright: Надежда Хотий, 2014

Светлана Соловьева \ «Красота – это Божий почерк»
 

 

Душа


Я рисую то, что я чувствую, чем живу, о чем я думаю, чем дышу.
( Светлана Соловьева )

Не мудрствуя, женским чутьем, чутьем художника воспринимает жизненные истины Светлана Соловьева.
Цвета, которые она запечатлевает на холсте, звучат прозрачно и нежно – созвучно тонким, не слышным внешним слухом мелодиям Красоты, Гармонии, Любви...


 

Гармония:
«Среди движения и активности сохраняйте внутреннюю неподвижность».
(Йонас Герви)

Художник Александр Маранов пишет не краской, а энергией ...
 

Мы дети Космоса. И наш родимый дом  Так спаян общностью и неразрывно прочен,  Что чувствуем себя мы слитными в одном,  Что в каждой точке мир весь мир сосредоточен...  И жизнь повсюду жизнь в материи самой,  В глубинах вещества от края и до края  Торжественно течет в борьбе с великой тьмой,  Страдает и горит, нигде не умолкая.

(А.Л.Чижевский-ученый-космист)

Ольга Павенская "Моя душа"

Солнечный ветер

Отзыв из интернета:

Мадонна

Муза

Колыбельная

Немного подробностей о жизни художника Александра Маранова… 

АКВАРЕЛЬ
 

Ссылка: Источник здесь

Восток - дело тонкое

Художница Алла Козлова

Улыбка ...

lomovolga

1.

Я все так же пишу тебе письма в рассвет...
 

             Когда крику истошному выхода нет,
И до боли тебя не хватает,
Я все так же пишу тебе письма в рассвет.
Помогает.
© А_Сола

Каждая женщина - это письмо, письмо мужчине... Только одна как спам в почтовом ящике - бросил беглый взгляд и забыл, другая как роман в письмах - хочется читать и перечитывать... А есть такие, которых хочется читать как узелковые письма древних инков - наощупь...
...А сегодня я встретил женщину-открытку. Яркую, нарядную, праздничную. Но поговорить кроме как "привет, как дела, хорошо выглядишь" совершенно не о чем. Так и пообщались - бегло, коротко, на улыбках. Мелочь, а приятно. Одно слово, открытка.
Раньше я любил получать много писем; разглядывал красивые яркие марки, как настоящий коллекционер любовался замысловатыми штемпелями и кругляшками печатей...
А теперь содержание письма интересует меня гораздо больше, чем надушенный изящный конвертик.
Наверное, старею...

© Copyright: Михаил Бурляш

 

Июль – середина лета и середина года.  Еще все листочки  на деревьях, еще жара и грозы, еще все дачники копошатся на своих участках: поливают, пропалывают и подстригают.  Но  уже прошел день летнего солнцестояния, наступил летний Петров пост и наступает Иванов день, напоминающие о скоротечности лета.

У Июля тёплые губы…
Голубые озёра-глаза…
Косы золотом гнутся упруго,
Васильковая прядь в волосах.

У Июля зелёное платье
И цветами расшитый подол,
Нежат реки в прохладных объятиях
Разомлевшее поле и дол.

У Июля горячее сердце,
Нараспашку шальная Душа…
Томной ночью сверчковое скерцо
Звёздной пылью манит подышать.

У Июля дыхание с мёдом…
Разнотравья и спелых плодов,
Тёмно-синяя шаль небосвода,
Держит неводом звёздный улов…
© Ольга Фурсова Куканова

********
Родилась в 1966 году в Ташкенте.
В 1994 году окончила педагогический институт.
Посещала различные курсы и мастер-классы по масляной живописи, окончила школу живописи Михаила Сатарова - классическая живопись. Живу и работаю в Москве.
Участник неоднократных выставок в Центральном доме художника и нескольких галерей Москвы.
Член Международного художественного фонда.

*********

Shana Danilyants.
 

...Настроение "ля-минор",
И срывается ветер с крыши,
Он оранжевый шёлк колышет,
Усыпая асфальтовый двор.
Город кашляет и грустит,
Чай горячий со вкусом мяты
пьет, срывая в корзину даты,
Беспощадно скомкав, шуршит…

Мне нужен свет души твоей... ~ Художник Александр Маранов.
 

 ира78лоло

Художник-акварелист Солодов Николай. Часть 1. По городам и странам.
 

Художник-акварелист Солодов Николай. Часть 2. Подарите мне Акварель!
 

Изысканная простота линий в нежных пастелях и рисунках...
полные грации, изящества и легкого эротизма....
Женщины художника Клим Ли (Klim Lee).

“Пламя не вечно и гаснет, а женщина - вечное пламя,
Ибо не гаснет, но жжет, воспламеняясь сильней.”
Паллад (древнегреческий поэт, IV века н. э.)

Это была любовь с первого взгляда,
с последнего взгляда, с извечного взгляда.
Владимир Набоков, "Лолита" иллюстрации художника Клим Ли (Klim Lee)

"... Жизнь слишком коротка, чтобы откладывать ее на потом...     И Мир слишком прекрасен, чтобы его не замечать..."        Н. Солодов

Серия "Италия"

Италия. Улочки Монополи.

Италия. Улочки Монополи.

Читать далее