Смотрю на календарь и понимаю: самое время отправиться за домашним уютом. Маршрут дом – работа – дом почему-то лишает нас этого необходимого чувства. Такие вот неожиданные наблюдения. А почему это происходит? Может быть потому, что мы сосредоточены на рабочих задачах или других проблемах, на передвижении из точки А в точку Б, и у нас совсем не получается выделить хотя бы немного времени на умиротворяющее созерцание и созерцательное умиротворение. Посидеть хотя бы полчаса с чашечкой чая с мятой, послушать классическую музыку, поболтать обо всем и ни о чем с родными. Думаю, в том числе и для этого существуют живопись. В том числе и для того, чтобы вернуть себе очень важную часть себя – ощущение уюта и защищенности.

 

 

Выбор тематики для творчества - это, безусловно, один из самых важных аспектов в карьере любого художника. Именно от нее зависит, насколько мастер сможет привлечь зрителя к своей персоне и насколько глубоко раскроется его талант. Для художника Дмитрия Колпашникова, такой беспроигрышной темой стала русская пейзажная живопись. Глядя на его завораживающие полотна, создается впечатление, что сама Волшебница-природа в тандеме с художником работала над его картинами.

Сложно поспорить с мнением многих, считающих, что природа России является самым красивым и гармоничным созиданием в мире. Русский человек, будь то житель небольшой деревни или многомиллионного мегаполиса, попадая на природу, сразу ощущает не только её мощь, необыкновенный магнетизм, но и неразрывную связь с ней.

Очень русские пейзажи Дмитрия Колпашникова

Жанр пейзажа в живописи — это, безусловно, ее поэзия, лиричная и чувственная, по-настоящему вдохновляющая и заставляющая возвышаться над обыденностью. Именно поэтому, он по восприятию так близок каждому из нас. Несомненно, в сегодняшней нашей виртуальной галерее подборка величественных пейзажей художника никого не оставит равнодушным.

Вся сценическая деятельность Витаса была всегда окружена множеством тайн и легенд. Чего только про него не говорили и чего только не писали в СМИ. Доходило даже до того, что некоторые СМИ утверждали (кстати, на полном серьезе), что певцу сделали в детстве операцию по пересадке жабр и поэтому у него такой удивительный фальцет. И даже утверждалось, что он вообще прилетел к нам с околоземной орбиты.

Кинуко Крафт — американская художница, покинувшая родную Японию в 22 года. С тех пор она стала одним из известнейших иллюстраторов США, работающих в стиле фэнтези. Кстати, своё второе художественное образование, связанное именно с иллюстрацией, она осваивала уже в Чикагском университете.

 Юрий Сергеев – сформировавшийся Мастер. Его стиль узнаваем. Он нашел себя в жанровой живописи, но интересны ему и пейзаж, и натюрморт.

1. Юрий Сергеев. Рождественский гусь. Сочельник. Изображение отсюда: svistanet.com

2. Юрий Сергеев. Деревенская идиллия. Изображение отсюда: svistanet.com

3. Юрий Сергеев. Крещение. Изображение отсюда: svistanet.com

Колыбельная

Спи, мой мальчик! Птицы спят;
Накормили львицы львят;
Прислонясь к дубам, заснули
В роще робкие косули;
Дремлют рыбы под водой;
Почивает сом седой.

Только волки, только совы
По ночам гулять готовы,
Рыщут, ищут, где украсть,
Разевают клюв и пасть.
Зажжена у нас лампадка.
Спи, мой мальчик, мирно, сладко.

Спи, как рыбы, птицы, львы,
Как жучки в кустах травы,
Как в берлогах, норах, гнездах
Звери, легшие на роздых…
Вой волков и крики сов,
Не тревожьте детских снов!

1919 г.

Валерий Брюсов                                  

 Кошки

Однажды по дорожке
Я шел к себе домой.
Смотрю и вижу: кошки
Сидят ко мне спиной.

Я крикнул: — Эй, вы, кошки!
Пойдемте-ка со мной,
Пойдемте по дорожке,
Пойдемте-ка домой.

Скорей пойдемте, кошки,
А я вам на обед
Из лука и картошки
Устрою винегрет.

— Ах, нет! — сказали кошки.-
Останемся мы тут!
Уселись на дорожке
И дальше не идут.

Даниил Хармс                           

"Рисуй, твори, мечтай, воплощай в жизнь смелые фантазии, и ты сам не заметишь, как станешь счастливее, а значит, и твои близкие увидят в тебе перемены! И мир станет на капельку лучше!"- это творческое кредо талантливой художницы Юлии Неприятель очень точно передаёт философию её прекрасной живописи.

А ещё Юлия Неприятель называет себя художником - волшебником. Вот как пишет об этом художница :

-"Происходит волшебство, иначе не назовёшь, когда из наложенных на холсте красок вдруг на меня начинает смотреть волк, лиса, конь или ёжик из тумана..."

"Когда у меня всё было, но я об этом не помнила" Х , М .

"Когда у меня всё было, но я об этом не помнила" холст, масло, 60х48, , Источник изображения : vk.com›kaptina_nep

Юлия Неприятель – великолепный разноплановый художник, с любовью написанные ею картины : пейзажи, анималистика, натюрморты и иллюстрации к сказкам восхищают и радуют. Её чудесным творчеством невозможно налюбоваться. Сегодня моя публикация посвящена очень добрым, позитивным и светлым картинам художницы с изображением животных.

«Заблудшие», холст, масло, 84х60.

Масло. Холст , Источник изображения : vk.com›kaptina_nep

Масло. Холст , Источник изображения : vk.com›kaptina_nep

В конце XIX в, в эпоху активной индустриализации, мир был накален до предела. В Европе назревали революции и вооруженные конфликты между странами. Для многих людей в это суровое время искусство стало настоящей отдушиной. Это хорошо понимал, в том числе и талантливый художник итальянской школы Артуро Риччи.

 

 

День рождения бабушки

Основной темой своей живописи этот мастер выбрал изящную повседневность галантного прошлого. На картинах Артуро разворачиваются семейные истории, происходящие в пределах элегантных интерьеров, украшенных гобеленами, зеркалами и коврами.

При жизни мастера его легкие работы вызывали у публики настоящий восторг. Недостатка в богатых заказчиках у художника не было, и сегодня его картины хранятся во многих частных коллекциях. В наше время интерес к творчеству Артуро Риччи у любителей изобразительного искусства вспыхнул вновь.

Биография Артуро Ричи

Родился художник Артуро Риччи в апреле 1854 г. в Италии во Флоренции. Живописью будущий мастер начал увлекаться в детстве. Когда Артуро исполнилось 15 лет, он поступил в Академию искусств Флоренции.

Учителем талантливого юноши стал известный итальянский художник Тито Конти, писавший в основном костюмированные картины на исторические сюжеты. Ценители искусства говорили об учителе Артуро, что, если бы он выбрал в своем творчестве менее легкомысленную тему, то стал бы лучшим художником своего времени.

 

 

Свадьба

Интересно отметить, что Гамаюн, такая же райская птица, как Алконост и Сирии, никогда не изображалась на лубке с ними вместе. Она, как вещунья, всегда одинока. Такова она и на картине В.М. Васнецова.
Работа Васнецова оказала большое влияние на формирование образа птицы гамаюн в русской культуре.

Васнецов Виктор Михайлович «Гамаюн, птица». 1897г. Холст, масло, 214×135 см. 

Хранится в Дагестанском музее изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой в Махачкале

А. Блок, потрясённый этой картиной, пишет в феврале 1899 г. небольшое стихотворение «Гамаюн, птица вещая»:

На гладях бесконечных вод,
Закатом в пурпур облеченных,
Она вещает и поет,
Не в силах крыл поднять смятенных.

Вещает иго злых татар,
Вещает казней ряд кровавых,
И трус, и голод, и пожар,
Злодеев силу, гибель правых.

Предвечным ужасом объят,
Прекрасный лик горит любовью,
Но вещей правдою звучат
Уста, запекшиеся кровью!

В 1900 г. А. Блок попытался опубликовать это стихотворение, как и второе, посвящённое Алконосту и Сирину, в журнале «Мир Божий».
Пробежав стихи, редактор журнала старый либерал В.П. Острогорский сказал:
«Как вам не стыдно, молодой человек, заниматься этим, когда в университете бог знает что творится!» – и выпроводил поэта «со свирепым добродушием».
Опытный редактор не понял, не разглядел, что перед ним поэт, которому самому суждено было стать вещим Гамаюном, что его устами древняя птица предвещала время неслыханных катастроф и потрясений, «и трус, и голод, и пожар», и «казней ряд кровавых», и «злодеев силу, гибель правых» – всё то, что суждено было испытать России в наступающем XX в....

Кадр из кинофильма "Садко" 1952г. (серебряный приз Венецианского кинофестиваля 1953г.                                   

Лидия Вертинская в образе таинственной птицы.

 Три вещих мифических славянских птицы : Сирин,Алконост и Гамаюн в живописи.