Илья Александрович Клейнер (1938-2018) - советский и российский художник. Получил высшее гуманитарное образование, закончил аспирантуру в Институте истории искусств в Москве, имеет печатные работы по искусствоведению, литературоведческие работы и эссе. Является автором монументальных работ.

Илья Клейнер - Автопортрет - 1993

Своим "крестным учителем" в живописи Илья Клейнер считал Марка Шагала, который посетил мастерскую художника летом 1973 года в Москве и подарил ему свою работу "Цирк".

 Песнь Песней одна из книг ТАНАХа, приписываемая премудрому царю Соломону - мудрейшему из людей, живший в Х в. до н. э. Песнь Песней - лучшая из любовных поэм, созданных человечеством. Любовь - это Песнь Бога, божественная музыка, охватывающая всю Вселенную. Своими картинами художник воссоздает перед зрителем весь красочный мир поэмы.

Козочка. 1991. Образ козочки - художественная аллегория, несущий чистоту красоты и вечное стремление к небесному идеалу.

 

Марина Подгаевская закончила ЛХУ им. Серова в 1983 году по специальности “дизайнер интерьера”, в 1998 году – школу-студию по старинной технике живописи. Создала более 500 полотен.Многие из ее работ находятся в частных коллекциях России, США, стран Западной Европы. Самобытные полотна питерской художницы хранятся в Пулковской обсерватории, Петербургском университете, посольстве Словакии в МОСКВЕ.

Серия картин "Ню"

"Бабочка"

Голубка моя,
Умчимся в края,
Где все, как и ты,совершенство,
И будем мы там
Делить пополам
И жизнь, и любовь, и блаженство.

Шарль Бодлер

Проект итальянского фотографа Гвидо Арджентини поймал все восхитительные изгибы женского тела, превратил их в драгоценные серебряные статуи. Сложно поверить, что это живые девушки. Ведь смотрятся словно богини!

 

Марина Подгаевская закончила ЛХУ им. Серова в 1983 году по специальности “дизайнер интерьера”, в 1998 году – школу-студию по старинной технике живописи. Создала более 500 полотен.Многие из ее работ находятся в частных коллекциях России, США, стран Западной Европы. Самобытные полотна питерской художницы хранятся в Пулковской обсерватории, Петербургском университете, посольстве Словакии в МОСКВЕ.1991 январь - участие в выставке "Художники Петербурга", ЛенЭкспо, Санкт-Петербург.

Серия картин "Ню"

"Бабочка"

"Приятная беседа"

Наконец-то, назло разлуке
Ты со мной - настоящий, лучший.
Тишина порождает звуки,
Слушай...

 
Тёплым воском сочатся свечи,
Я в тебя выливаю душу:
Так, по капле, стекает вечность,-
Слушай..

Проект итальянского фотографа Гвидо Арджентини поймал все восхитительные изгибы женского тела, превратил их в драгоценные серебряные статуи. Сложно поверить, что это живые девушки. Ведь смотрятся словно богини!

Вдохновением для серии «Серебряный взгляд» стали скульптуры Константина Бранкузи, выполненные из полированной бронзы. Проект оказался настолько популярным, что в итоге выпустили фотокнигу, в которой собрано 128 лучших работ.

Романтизм - эпоха Энгра, Делакруа, Жерара. В этой пятерке картин эротизма почти нет. Но рисовать романтики умели,а как давали свет!

 «Его личность должна была быть чарующей» — эти слова сказаны известным искусствоведом Алексеем Алексеевичем Сидоровым (1891-1978) о художнике, без которого, как и без Уильяма Морриса, новейшее художественно-оформительское искусство не состоялось бы. На английском языке его имя пишется Aubrey Vincent Beardsley, но с легкой руки русских искусствоведов, которые в начале ХХ века писали первые на русском языке книги и статьи об этом художнике, его именовали Обри Бердслеем. Правильная транскрипция звучит как Обри Винсент Бердсли, но мы будем называть художника по-старому, дабы не нарушать традицию, сложившуюся и прочно устоявшуюся в отечественной литературе. 

Чёрная накидка

 Мастер этот, ныне основательно подзабытый, в свое время оказал колоссальное влияние на складывавшееся в начале двадцатого столетия новое искусство книги¹. В России же его заветам во многом следовали мастера из объединения «Мир искусства», и прежде всего Константин Андреевич Сомов и Лев Самойлович Бакст.

«Это совсем современный художник, — писал о Бердслее в 1912 году известный в свое время драматург и критик Николай Николаевич Евреинов (1879-1953). — Даже более современный сейчас, чем в годы своей жизни. Он умер в самом конце XIX века, оставив в наследство искусство, где все, начиная с формы и кончая содержанием, создано для радости ХХ века, пресытившегося отцовскими благами и не обретшего свои собственные».  Эти слова справедливы и сегодня, ибо началу XXI века тоже свойственно подобное пресыщение.

Искусство книги прошлого столетия во многом вышло из Бердслея. Обри Бердслей исповедовал в своем творчестве комбинацию линий и пятен. «Никто раньше не доводил простую линию до ее неизбежного конца с такою уверенностью», — писали о Бердслее искусствоведы. И даже декларировали необходимость особого подхода к оценке его творчества: «Его рисунки должны быть оцениваемы независимо, как были они задуманы, без цели истолкования или даже иллюстрирования определенного автора».

 Эрос - старейший бог любви

Читать далее

Читать далее

 


Читать далее