С Ю Р Т У К |
Сюртук - дословно с французского «широкое мужское верхнее платье». Классический вариант сюртука - двубортный с длинными полами. Сейчас же популярен однобортный сюртук с неглубоким вырезом, английским воротником и, чтобы длина пол достигала до середины бедра.
|
Метки: С Ю Р Т У К |
Типы и виды Украины, Ч.1. |
|
Метки: национальный костюм |
Т Е С Ь М А |
С давних пор тесьма украшает одежду людей. Как полагают этнографы, человек сперва научился плести тесьму, а потом уже кружева. С появлением тесьмы акцент, бывший ранее на украшениях, перешел на саму одежду.
|
Метки: костюм |
Костюмы испанских провинций (изд.1950-60-х годов) |
Вышитые открытки женских испанских костюмов. Художник E. Gumier
|
Метки: национальный костюм |
Паспорт костюма горожанки конц. 11- нач. 12вв (создан в 2008г) |
|
Метки: 11- нач. 12вв Реконструкция |
Fashion dolls». Модные куклы... 3 |
Всё верх изящества - от шляпок, гарнированных перьями, да бантами до салопов...
Куклы в платьях II половины XIX века
«1878 Doll»House of Lanvin (French, founded 1889), дизайнер: Marie-Blanche di Pietro (French, 1897–1958)
*все иллюстрации увеличиваются до 4 000 пикс.
+33 foto...
Серия сообщений "Ах, какое платье!":
Часть 1 - Платья Викторианской эпохи
Часть 2 - Платья Викторианской эпохи... 2
...
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 5 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 6 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 7 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
Серия сообщений "«Fashion dolls». Модные куклы.":
Часть 1 - «Fashion dolls». Модные куклы... 1
Часть 2 - «Fashion dolls». Модные куклы... 2
Часть 3 - «Fashion dolls». Модные куклы... 3
Часть 4 - «Fashion dolls». Модные куклы... 4
|
Метки: куклы костюмированные |
Женские платья Российской Империи XVIII - начало XX века. |
|
Метки: 19-20 век |
СольноСтаринноПортретное.. |
|
Метки: живопись |
Без заголовка |
|
Метки: винтаж |
"Рубенсовские" женщины... |
|
Метки: живопись |
«Золушка» в иллюстрациях... 5. Булатов & Васильев |
Ну, а эта книжка - самое дорогое! По ней я училась читать! Что только с ней не делалось - картинки переводились так старательно, что странички протёрлись насквозь; каша опрокидывалась; компот проливался... Вообщем, затёрта она была до дыр. И Золушка для меня выглядит только так, и ни как иначе, что ни говорите...
|
Метки: иллюстрации |
Немецкие принцессы в России-4 |
Александра Фёдоровна (урождённая принцесса Фридерика Шарлотта Вильгельмина, известная также как Шарлотта Прусская, нем. Charlotte von Preußen; 13 июля 1798 года, Потсдам - 20 октября (1 ноября) 1860 года, Царское Село) - супруга российского императора Николая I, императрица российская. Фредерика Шарлотта Вильгельмина родилась 13 июля 1798 г. и была третьим ребёнком прусского короля Фридриха Вильгельма III и его супруги, королевы Луизы. Она была сестрой прусских королей Фридриха Вильгельма IV и Вильгельма I, впоследствии первого германского императора. Ее отец, Фридрих Вильгельм III (1770-1840), был добрым и искренне верующим человеком, но оказался слабым и нерешительным правителем, натурой, в общем, совсем не примечательной. Мать принцессы Шарлотты, прусская королева Луиза-Августа-Вильгельмина-Амалия (1776-1810) была дочерью дочь герцога Карла Мекленбург-Стрелицкого.
Королева Луиза, считалась первой красавицей своего времени. Она пыталась кружить голову Наполеону, ей самой вскружил голову русский царь Александр. Детство Фредерики-Шарлотты-Вильгельмины совпало со временем разгрома Наполеоном Пруссии. Когда ей исполнилось восемь, королевская семья оставила Берлин. Искали убежища сначала в Штеттине, потом в Кенигсберге, наконец в Мемеле (ныне-Клайпеда). Тяжелая доля изгнанников сблизила родных, особенно мать и дочь. Луиза воспитала в Шарлотте истинно религиозное чувство отзывчивости к чужому горю, к состраданию ближнего. В 1807 году, после заключения Тильзитского мира, Фредерику была возвращена часть владений, а в конце 1809 года состоялось возвращение короля и в Берлин.
|
Метки: история России |
Короли и Королевы Англии | Мария II ,Вильгельм III и Анна |
"Оранская династия"
Вильгельм III(William III) (1650-1702)-годы правления (1689-1702)
William III,Henry Pierce Bone
Сын -Вильгельма II принца Оранского и Марии Стюарт (дочь короля Англии Карла I)
"Династия Стюартов"
Мария II (Mary II) (1662-1694)-годы правления (1689-1694)
Mary II,Henry Pierce Bone
Мария-старшая дочь Якова II от его первого брака с Анной Хайд.
Анна (Anne) (1665-1714)-годы правления (1702-1714)
Queen Anne, Henry Pierce Bone
Анна - младшая дочь Якова II от его первого брака с Анной Хайд.
|
Метки: история Англии |
Журнал с куклами в замечательных нарядах |
Все платья сшиты с использованием лоскутной техники "артишок". У нас конечно не найдёшь такой основы, но думаю можно придумать альтернативу. Например сшить из плотной ткани и набить. И кукол можно сшить по выкройке корейских кукол. В общем полный простор для творчества. А наряды просто блеск. Мне очень понравились
|
Метки: кукольные журналы |
проГолландское.. |
|
Метки: народный костюм |
Tea Gown - самый загадочный и роскошный наряд в истории. |
послеобеденного чая. Это неофициальный удобный наряд, который дамы носили дома и выходили в нем только к своей семье или самым близким друзьям. Чтобы представить себе конкретнее – нечто среднее между бальным платьем и чехлом.|
Метки: костюм |
Турецкий альбом 1850 года-Brindesi Jean. |
Brindesi Jean итальянский художник.Родился в 1826 году.В период с1831 по
1861 годов работал в Стамбуле,где им был собран материал для двух альбомов.
Турецкий альбом литографий представляет государственных и военных
деятелей Константинополя того времени.Второй альбом состоял из литографий
изображающих интерьеры того времени.Пока только первый альбом.
|
|
Старинные накидки и пальто разных эпох. 1850 - 1900 года |
|
Метки: 19 век |
Без заголовка |
|
Метки: Обереги |
Художник Андрей Белле |
klassika
  |
|
Метки: ЖИВОПИСЬ |
Мария Федоровна Романова (Дагмар) |
|
Метки: династия романовых |
Костюмы народов мира-открытки 1991 года. |
Набор открыток "Костюмы народов мира" выпущены в 1991 году в Киеве.
Составитель и автор текста Кучеренко Зоя Васильевна,художник Грох Николай
Никифорович.
|
Метки: история костюма |
СРЕДНЕВЕКОВАЯ МОДА |
|
Метки: СРЕДНЕВЕКОВАЯ МОДА |
Очаровательная коллекция свадебных платьев 2011 от Stella de Libero |
Если Вы любите всевозможные рюши, цветы, сложные текстуры и пышные бальные платья, то эта коллекция цветных свадебных платьев от Стелла Де Либеро (Stella de Libero) точно не оставит Вас равнодушной.
Эти свадебные платья родом из детских мечтаний, они безумно романтичны, по-детски непосредственны и просто красивы.
В коллекции невероятное количество оттенков: розовый, золотой, синий, красный, черный, сиреневый, зеленый.
|
Метки: Stella de Libero |
Французский костюм из альбома 1929 года. |
Французский региональный национальный костюм выполнен G. de Gardilanne.
О художнице ничего не нашла,а вот работы понравились.Веполнены в технике
"шелкографии".На некоторых аукционах пишут,что это акварель.Мне кажется,
что шелкография ближе к истине.
|
Метки: Национальный костюм |
Уличные торговцы и ремесленники 1500 года. |
Гравюрки уличных торговцев и ремесленников 1500 года.Германия.
|
Метки: Национальный костюм |
Большая подборка костюмных ссылок |
Материал из Википедии — свободной энциклопедии:
Костю́м (от лат. costume) — может означать одежду в общем или отличительный стиль в одежде, отражающий социальную, национальную, региональную принадлежность человека. Костюм обозначает определённый стиль одежды, в которой человек мог бы изобразить несвойственную ему роль, например, маскарадный костюм или актёрские костюмы.
Ссылки:
|
Метки: ссылки |
РУССКИЙ НАРОДНЫЙ КОСТЮМ |
Очень красивая тема русского национального костюма. Это сканы страниц журнала "Караван Историй" Проект Екатерины Рождественской "Хоровод" Яркие красочные фотки знаменитостей в русских костюмах с описаниями и пояснениями.
|
Метки: РУССКИЙ НАРОДНЫЙ КОСТЮМ |
Куколки из соленого теста Валентины Петруниной |
|
Метки: куклы художественные |
Женские головные уборы... 5. Кокошник однорогий (2) |
Продолжаем разбираться с однорогими кокошниками. История этого кокошника уходит своими корнями в глубь времен ...
Сергей Соломко (1867 – 1928) «Слова любви» ...
Однорогий кокошник Русского Севера
Бытовал в Вологодской, Архангельской областях. Женский головной убор на жесткой основе. Шился из трех деталей: очелья («рога») с боковыми выступающими фигурными частями («ушками»), овального донца и задника. Очелье полностью расшивалось перламутром и половинчатым жемчугом. Поднизь была однорядная, выполненая в технике низанья. «Ушки» и затылочная часть украшались золотным шитьем в прикреп, стеклянными бусинами и металлическими блестками.
Иван Яковлевич Билибин «Замужняя женщина Олонецкой губернии Каргопольского уезда» 1905 *click ...
Однорогий кокошник «Шишак»
«Шишак» - кокошник с одним рогом в виде направленного вверх конуса. Название скорее всего получил за сходство по форме со средневековым русским шлемом. Очелье украшали шишками, усаженными жемчугом или бисером, напоминавшими сосновые.
Шишки, богато осенявшие очелье кокошника, символизировали плодородие. При надевании убора на новобрачную желали иметь столько детей, сколько шишек на кокошнике. (Мерцалова М.Н. «Живой жемчуг»).
Абрам Клюквин (1777-1867) *click
Неизвестный художник «Портрет Торжковской купчихи»
|
Метки: русский народный костюм |
Цветовое сочетание |
|
|
Метки: цвет |
Эпатажная принцесса Хелена Бонем Картер. |
Наш стиль – отражение нашей индивидуальности. Чем ярче индивидуальность, тем ярче стиль.
На самом деле, по-настоящему стильных людей не так уж много. Мы живем во время некоторой стандартизации: модно быть худыми – мы, не безропотно, но худеем. Модно носить угги – нам не нравится, но мы носим. Выделиться из толпы, значит, привлечь к себе всеобщее внимание. «О!, - скажут другие, - а что это она не такая как все? И хорошо ли это? Мы - то не выделяемся!»
|
Метки: стиль одежды |
Празднуй свой каждый день и не смотри на календарь! |
В современном мире модными могут быть не только 20-летние девушки, но и 90-летние бабушки. И это смог доказать всем блогер – Ари Сет Коэн (Ari Seth Cohen). Ари, ведет свой блог – Advanced Style уже несколько лет, в котором рассказывает, о том как он бродит по улицам Нью-Йорка и находит самых элегантных и творческих пожилых людей. Ари считает, что личный стиль с возрастом становится более продвинутым. Каждый герой фотографий Ари имеет свое представление и взгляд на модные тенденции. Эти люди живут вне своего возраста, в их жизни есть одна большая любовь и страсть, которую они ни на что не променяют – мода.
|
Метки: стиль одежды |
Художник Филиппино Липпи |
|
Метки: живопись |
Без заголовка |
|
Метки: иллюстрации |
Ах, какие дамочки! |
|
Метки: 19 век |
Возвращение Жар-птицы(3 балета)-очень красивые постановки!!! |
|
Метки: балет |
Николай Фешин – художник двух континентов |
Он прожил долгую жизнь, разделенную почти поровну на две половины – русскую и американскую. В России он известен, но только в среде художников; в Америке его картины ценятся очень высоко, и известен он там как “старый“ мастер и как “художник художников“. Мастер живописи, рисунка, скульптуры, резки по дереву и керамики, архитектурной работе, - то, что видел он, и чего касались его руки, он превращал в произведение искусства.
Он жил и работал как в России, так и в США, не в художественных центрах - Москве и Петербурге в России, и не в художественной мекке Европы - Париже, а в провинциальных городах Казани и Таосе.
Казань, город, хотя и являвшийся в то время культурным и административным центром Поволжья, но все же был городом не столичным. Вот что пишет сам Фешин в своей автобиографии:
"В Казани мы, студенты, варились все время в собственном соку, никогда не видя ни последних выставок, ни картин, которые заслуживали того, чтобы их посмотреть. Нетрудно представить, каким чудодейственным городом представлялся мне Петербург с его первоклассными музеями, театрами и другими ценностями."
Но странно то, что, учась в Петербургской Академии художеств, он не выполнил ни одной работы, связанной с этим прекрасным и величественным городом. Будучи посланным Академией художеств за границу, он не был очарован ни Парижем, ни Германией, ни Италией. Дочь художника Ия вспоминала:
"Не было ничего такого особенного, чем бы отец был восхищен. Ему не нравился Париж. Там не было ничего, что впечатлило бы его. Он был в Италии, и только в Неаполе рыбный базар заинтересовал его."
Фешин во время учебы в Академии почти в каждом году его пребывания в ней брал отпуск для поездок по России "с целью художественных работ с натуры". За исключением 1903 года, когда он побывал в Сибири, основные места его поездок – все те же, родное ему, среднее Поволжье и Нижегородский край.
Также и в Америке: наиболее продуктивным периодом его творчества был Таосский период, где им выполнены самые великолепные произведения - портреты местных жителей.
Портрет Вари Адоратской (1914)
|
Метки: живопись |
Иллюстративное.. |
|
Метки: иллюстрации |
>Фарфор Тюрингии - Зитцендорф |
Земля Тюрингии, что находится на Востоке Германии, в былые времена славилась своими фарфоровыми мануфактурами. Можно сказать, что их было видимо-невидимо, таким прибыльным считался фарфоровый бизнес. До сих пор эксперты по антиквариату путаются в клеймах и марках производителей. Наиболее известный с 1760 года (и действующий до сих пор) - это фарфоровый завод, выпускающий продукцию с маркировкой Зитцендорфа (Sitzendorf Porcelain). В Россию изделия этой мануфактуры в огромных количествах попали после Второй Мировой войны, в основном это изящные фарфоровые статуэтки или целые тематические композиции. Даже сейчас в старых семьях можно увидеть на полочке то кружевную балерину, то даму с кавалером, то забавную собачку...
Зитцендорф Пьеро и Коломбина Фарфор
А начиналось все как и водится с простого человеческого любопытства. Некий студент богословия Георг Генрих Махелейдт (Macheleidt), родившийся в Тюрингии 16 октября 1723 года в семье плотника, решил создать свой фарфор. В те времена секрет компонентов порцелана (так назывался фарфор по-старому) был доступен лишь избранным и кто им владел мог стать очень богатым человеком. Как гласит местная легенда, основав в 1760 году завод-лабораторию в местечке Зитцендорф, юноша в один из дней добился желаемого результата, смешивая различные компоненты, среди которых был и песок, который ему продал один старый нищий, взявший его с одного из местных холмов. Однако место нищий не указал и сам исчез. Пришлось долго искать и наконец нужный песочный карьер был найден около Конигзее. Махелейдт продемонстрировал свои фарфоровые изделия принцу Шварцбургскому-Рудольштадтскому и попросил исключительной привилегии на постройку фарфоровой мануфактуры. Разрешение было получено и весной 1762 года был основан фарфоровый завод в Фолькштедте (Volkstedt).
|
Метки: Фарфор |
Гламурная реклама XIX века |
| Гравюра, тонированная в несколько цветов, 1872 года. художник анаис тудуз. отпечатано в ателье "leroy". размер гравюры 26 х 37 см. |
|
Метки: 19 век |
Лица |
|
Метки: куклы |
Маньеризм в испанской моде (1550-1618) |
Гравюра с картины Криспина Пассе. Королева Елизавета в парадной одежде, в которой она присутствовала на церемонии в соборе св. Павла.
|
Метки: маньеризм |
Ренессанс |
|
Метки: ренессанс |
Реформация |
|
Метки: реформация |
Французская революция и директория |
Из французского модного журнала, 1791 г. Вечернее платье. В то время перья были излюбленным украшением и для дневных платьев.
|
Метки: французская революция и директория |
Мода поздней готики |
Если античная мода достигла своего «рококо» в моде позднего Рима, то средневековая мода, описав свой собственный круг, также пришла к своему Рококо - «рококо готическому». Своей кульминационной точки позднеготическая мода достигла при дворе бургундских герцогов (в Чехии - при дворе Вацлава IV). Изысканный вкус, помпезность и великолепие новой моды нашли свое выражение в одежде знати в виде богатой декорации и орнаменте платья. Однако и бургундская мода не была оригинальной. В ней сочетались элементы чешской моды, которые проникли сюда в период Вацлава IV, и моды итальянской. Но надо сказать, что именно в бургундской моде наиболее ярко проявились элементы средневековья. Это чувствуется — в обилии красок и эксцентричности деталей. И в мужской одежде это явление видно больше, чем о женской. Короткая куртка, называемая также пурпуэн (pourpoinf), которую уже в XIV веке носили в дополнение к прилегающим штанам, позволяет теперь еще больше подчеркнуть натуралистические детали — выглядывающую рубашку, нижнее белье, штаны в обтяжку, детально обрисовывающие мужскую фигуру, - и утилитарные детали, как, например, дополнительные пояса, подвязки и т. д. Художники позднего средневековья с увлечением выписывали все эти детали, так же как и штаны, называемые ми-парти (mi-parti] или «деленные» —типичное выражение для позднего средневековья и его игривости. Цветовые комбинации мужских штанов часто были символичны.
|
Метки: XIV век |
Бидермейер и романтизм (1820-1840) |
Теперь мы попадаем в эпоху, когда наступает «распад стилей». Всё чаще наблюдается возврат к различным историческим эпохам, это касается прежде всего архитектуры. И мода охотно приспосабливается ко всем этим переменам. Еще в большей степени мода попадает под влияние наступающей индустриализации, хотя в этом плане перемены происходят очень медленно. Мода становится достоянием более широких кругов общества, она приобретает мещанский характер. Но и сейчас, и в дальнейшем моду диктуют Франция и Англия. Мужской костюм становится все более сдержанным. Однако фрак попрежнему сохраняет своё господствующее положение. Он сшит строго в талию. К нему полагаются длинные брюки, незаменимый цилиндр, жилет, продолжающий оставаться цветным, из шелка и бархата, и галстук, завязыванию которого теперь уделяется еще большее внимание. Верхняя одежда, пальто, шьется по фигуре и становится повседневной частью мужского туалета, который носят не только мужчины старшего возраста, но и молодые люди. В связи с тем, что фрак остается каждодневной и в то же время выходной одеждой, в мужском костюме появляются новые комбинации. Основной характер одежды для всех остается одинаковый. Наблюдаются лишь небольшие изменения в длине и ширине брюк, в форме лацканов и в величине выреза фрака на груди, в посадке и ширине рукавов. Модные брюки очень длинные, внизу спереди они вырезаны дугообразно, чтобы не морщились на ботинке. При этом эти брюки сравнительно узкие, так что на изображениях в журналах мод того времени они несколько напоминают современные спортивные брюки со штрипками. В отличие от требований дэнди не допускать ярких красок в костюме, теперь в костюм возвращается еще одна пестрая деталь. Брюки бывают по большей части светлые или белые, но жилетка - пестрая, в основном из цветастой или клетчатой ткани, и к этому сюртук коричневого, зеленого или серого цвета. Подкладка соответствовала общему характеру одежды. Были очень модны клетчатые ткани, и это касалось не только мужской, но и женской одежды.
Фердинанд Георг Вальдмюллер. Мать художника. Австрийская галерея. Вена.
|
Метки: 1820-1840 |
Гравюры 19 века. Мода, костюм. |
Мода 19 века отличается большим разнообразием стилей и направлений. Здесь представлена ретроспектива модных течений. 48 гравюр с изображениями костюмов.
В 1830-е годы французские издательские дома, не без положительного влияния конъюнктуры в исторической литературе (спасибо Огюстену Тьерри, Жюлю Мишле и другим авторам, пробудившим к жизни интерес к этническим особенностям) выпустили несколько серий гравюр.
Идея такова: на листе помещаются портреты двух уроженцев департамента или людей, трудившихся здесь, и прославивших этот край, а рядом – живописный вид, архитектурный памятник («визитная карточка» края) или жанровая сценка, в которой участвуют коренные жители в типичных для этой местности костюмах. На самом деле, на гравюрах изображены не только департаменты, но исторические области и отдельные города. Изер, к примеру, представляют Байярд и Барнав и работающие в поле жнецы.
|
Метки: 19 век |
Бунтарская мода в постреволюционной Франции |
улицы французских городов. Они настолько выделялись из толпы, что получили прозвище „невероятные“ (Incroyables), а их подруг стали называть „причудницами“, или „изумительными“ (Merveilleuses). Среди них были потомки аристократов, казненных Конвентом, а также представители „золотой молодежи“, которые происходили из семей нуворишей — разбогатевших буржуа, которые заработали свой капитал, продавая оружие или занимаясь ростовщичеством. Их объединяла ненависть к якобинцам и нескрываемые монархические симпатии. Кстати, среди причудниц была и Жозефина Богарне, будущая жена Наполеона и императрица Франции.|
Метки: костюм |
