Трафареты в интерьере
 

Большая коллекция трафаретов http://picasaweb.google.co.th/babet1976

Штампинг. Листья. Рисуем вместе с детьми!
 

 

Интересные техники. Рисуем вместе с детьми!   Автор: Ksu     Осень!   Деревья пылают на солнце яркими красками, и если вам тоже хочется вместе с ребёнком попробовать запечатлеть эту красоту, то вот некоторые очень простые техники. 11 замечательных Уроков!

Читать далее...

997 рисунков для пэчворка, росписи стекла или аппликаций со схемами.


ССЫЛКА НА САЙТ

Ажурные Объемные Рыбы (лепка). Мастер Класс

Тайна детского рисунка.

Наши маленькие Талантища! Ох, как же нам дороги эти картинки на обоях, холодильнике и диване. Особенно, если это нарисовано маминой помадой или папиным кремом для бритья. Наши Крохи, как только научатся зажимать большой и указательный пальцы, уже стремятся к своему творческому развитию. И отлично! Предлагайте им всё, на чём и чем можно рисовать. И если не жалко стен и диванов, пускай практикуются и там. А вы внимательно следите за их картинками. Как только их образы начинают быть на что-то похожими, уже можно «прочесть» что, творится в его душе.
Для начала, обратите внимание на положение рисунка на листе.

1. В норме рисунок обычно расположен на средней линии стандартного листа. Положение рисунка ближе к верхнему краю листа (чем больше, тем выраженнее) трактуется как высокая самооценка, недовольство собственным положением в социуме и не достаточность признания со стороны окружающих.
2. Положение рисунка в нижней части листа - неуверенность в себе, низкая самооценка, подавленность, нерешительность, незаинтересованность в своём социальном положении, в признании, отсутствие тенденции к самоутверждению.
3. Рисунок смещён влево. Устремлённость в прошлое, бездеятельность, низкий уровень мыслительной деятельности.
4. Рисунок смещён вправо. Устремлённость в будущее, положительные эмоции, высокая активность.

Если есть голова, посмотрите на то, куда она повёрнута:

1. Голова повёрнута вправо - почти всё что планируется, осуществляется или, по крайней мере, начинает осуществляться, если даже не доводится до конца.
2. Голова повёрнута влево - тенденция к размышлениям, лишь не значительная часть замыслов реализуется или хотя бы начинает реализовываться. Нередко также нерешительность, боязнь активных действий.
3. Положение анфас рассматривается как эгоцентризм, эгоизм, полное довольство собой.
Возможно, на голове расположились уши, глаза и рот.

Уши. Значение этой детали - заинтересованность в информации, значимость мнения окружающих.

Рот:

1.Приоткрытый рот в сочетании с языком при отсутствии прорисовки губ - трактуется как болтливость;
2. в сочетании с прорисовкой губ - чувственность;
3. иногда то и другое вместе;
4. Открытый рот, без прорисовки языка и губ, особенно зачерченный, говорит о лёгкости возникновения опасений и страхов, недоверия.
5. Рот с зубами - словесная агрессия, в большинстве случаев защитная. Для детей и подростков в случае боязливости, тревожности характерен рисунок зачерченного рта округлой формы.

Глаза. Это символ присущего человеку переживания страха особенно подчёркивается резкой прорисовкой радужной оболочки. Чем большего размера глаза на картинке, тем более сложный и сильный страх переживает художник.

Ресницы. Это заинтересованность автора в восхищении окружающих его внешней красотой и манерой одеваться, придание этому большого значения, демонстративные манеры в поведении.
Увеличенный лоб говорит о том, что испытуемый ценит рациональное начало, а возможно, и эрудицию в себе и окружающих.

На голове бывают нарисованы дополнительные детали:
 - рога - защита, агрессия;
 - перья - наклонность к самоукрашению и самоопределению, к демонстративности;
 - грива, шерсть, подобие причёски - чувственность, подчёркивание своего пола.

Так же могут быть и лапы, ноги или что-то вроде этого:
- большие, крепкие ноги (лапы) - основательность, обдуманность, рациональность решений, выводов, суждений, опора на существенные положения и значимую информацию.
 - тонкие ноги (лапы) - поверхностность суждений, иногда - импульсивность принятия решений. Тоже самое, при отсутствии или почти отсутствии ног (лап). Обратите внимание на характер соединения ног (лап) с корпусом: соединены точно, тщательно или небрежно, слабо, не соединены вообще. Первое говорит о серьёзности контроля над своими рассуждениями, выводами решениями, второе - наоборот.

Части поднимающиеся над туловищем, могут быть функциональными или украшающими:
 - крылья, дополнительные ноги, детали панциря - это энергия охвата разных областей человеческой деятельности, уверенность в себе, любознательность, широта общения, завоевание себе места под солнцем, крылья - увлечённость своей деятельностью;
 - щупальца - смелость предприятий
 - бантики, завитушки - демонстративное стремление обратить на себя внимание, манерность.

Положение хвоста:
 - хвост вправо - положительная оценка своих действий
 - хвост влево - отрицательное отношение к собственным действиям, самобичевание.
 - хвост вверх - уверенность, бодрость, положительное отношение к себе
 - хвост вниз - подавленность, сожаление о сделанном, недовольство собой, неуверенность.

В своей практике я использовала очень хорошую методику по диагностике «Три дерева». Попросите нарисовать вашу Кроху три дерева, после этого, предложите подписать, где мама, папа и сам Малыш. По картинке и подписям можно определить, как с точки зрения Малыша, обстоят дела в вашей семье. Ну, к примеру, малыш рисует одно дерево большое, второе среднее, а третье совсем маленькое. Когда вы просите его подписать, кто есть кто, он пишет: большое дерево - папа; среднее - мама; а маленькое - он сам. Вы же понимаете что это не физический рост показан на картинке. Малыш в такой ситуации чувствует себя ущербным, ущемлённым. Ему не дают права голоса и выбора. Обязательно нужно пересмотреть свою линию воспитания. Давать ребёнку больше прав и возможностей стать самостоятельным. В идеале, все деревья равны.

Цвета, которыми рисует Малыш, также можно рассматривать как диагностику. Но они имеют две стороны. Понять, что именно имеет ввиду художник, можно лишь в дополнении с каким - нибудь другим рисуночным тестом.

Красный - любовь, страсть, вдохновение, а может быть и агрессия, ненависть, опасность;

Синий - разум, дисциплина, порядок, верность, а может быть безумие, иррациональность;
Жёлтый - открытость, активность, свобода, слава, сила, а может быть ревность, зависть, жадность, лживость;
Оранжевый может означать зрелость личности, радость, энергия, сила, а может вытеснять другие цвета страсть борьбы и войны;
Зелёный - рост, надежда, оптимизм, а может болезнь, незрелость;
Фиолетовый - равновесие, мистика, сокровенное знание, покаяние, а может быть внутреннее беспокойство, тревога, отречение, меланхолия;
Чёрный - может значить достоинство, торжественность, а может смерть, траур, грех;
Белый -  чистота и гармония, а может привидение, траур;
Серый - как правило, имеет только негативную сторону - неясность, туман, депрессия, либо просто нейтральную.

Определить, что именно говорит цвет, которым рисует ваш Кроха, поможет тест, который описан первым. Совместив результаты обеих методик, вы четче поймёте, что именно переживает Малыш на данном жизненном этапе, и возможно сможете помочь пережить трудности. Ваша любовь и внимание - это лучшие лекарства. И если появились какие-то депрессивные нотки в поведении Крохи, то, возможно, это возникло именно из-за отсутствия этих двух важных критериев. Постарайтесь проводить больше времени с Малышом, веселитесь и играйте, а заодно наблюдайте за его поведением. Он сам всё вам расскажет, и подскажет чем ему помочь.

пожарный сертификат на обои

пожарный сертификат на обои

пожарный сертификат на обои

Книга "Школа акварели. Базовый курс". В. Либралато

Школа акварели. Базовый курс Автор: В. Либралато, Т. Лаптева Валерио Либралато предлагает наслаждаться красотой окружающего мира и научиться писать его в технике акварели. Тонкая, воздушная и чувственная акварельная живопись идеально подходит для тех, кто вдохновлен и умеет ценить прекрасное. Авторский метод обучения уже снискал успех в Италии, где Валерио обучает всех желающих в своей школе акварели. Благодаря этому пособию каждый, кто чувствует в себе творческий потенциал и хочет овладеть техникой акварели, но никогда не пробовал, сможет научиться этому с нуля. Подробные разъяснения, многочисленные иллюстративные примеры и пошаговые упражнения "Пишем вместе" позволят легко и быстро приобрести необходимые навыки и стать настоящим художником-акварелистом.

… Уроки рисования / шаг за шагом …

Рисуем героев мф "Смешарики"

Рисуем героев мф "Смешарики". Различные герои, различные МК

1.


2.

Читать далее...

Простые Уроки Рисования. Бабочки и их друзья.

 

   Простые уроки рисования. № 6. Бабочки и их друзья.  

В этом выпуске журнала ребята научатся рисовать 

бабочек, жучков, гусениц и узнают много интересного о мире бабочек.

...Приятного просмотра...

Рисуем с детьми...

Когда-то "взяла" где-то в блоге, а сейчас пригодилось. С удовольствием занималась с внуком: училась сама и обучала внука!
>>>>>>>

ЕЛЕНА БАЗАНОВА. СОВЕТЫ В ОСВОЕНИИ ТЕХНИКИ АКВАРЕЛИ

Елена Базанова

Родилась в 1968 в городе Сланцы Ленинградской области.
Закончила Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б.В. Иогансона и Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина (мастерскую книжной графики).
С 1989 года активно работает с издательствами Санкт-Петербурга, c 1996-го иллюстрирует издания для детей.
С 1995 года - член Союза Художников России.
С 2006 года - член Общества Акварелистов Санкт-Петербурга.

Стихия воды и краски

Что же нужно знать пытливому художнику в освоении техники акварели, чтобы избежать ложного пути? И есть ли какие-то особые секреты акварельного мастерства?

Материалы
Очень важен правильный выбор материалов для живописи акварелью. Кроме основных материалов, художнику в работе могут понадобиться еще некоторые. Вот список материалов с небольшими комментариями.

Организация рабочего места
Из-за технологических особенностей работы с акварелью необходимо организовать рабочее место по-особому. Материалы должны быть расположены доступно и удобно. Для этого используются табурет, тумбочка или столик нужной высоты. Что касается мольберта, то трудно рекомендовать какую-то универсальную конструкцию, все известные мольберты только частично соответствуют профессиональным требованиям. Главное для работы с акварелью - мобильность рабочей плоскости, потому что в процессе работы внезапно может понадобиться различный наклон планшета с живописью. При этом должен соблюдаться максимальный обзор рабочей плоскости без лишних параллаксов (перспективных искажений). Наверное, можно изобрести какую-то особую конструкцию для этих целей, но на практике оказывается удобным обходиться двумя стульями. На одном стуле (табурете) можно сидеть, на втором, с помощью съемной коробки высотой примерно 15 см (чуть выше уровня колен), достаточно удобно расположить горизонтально планшет с живописью. Важно, чтобы при работе рука с кистью была вытянута, а спина прямая. При таком положении угол обзора будет максимальным, а видимые искажения - минимальными. Чем крупнее размер листа с живописью, тем чаще нужно отходить и смотреть на нее с расстояния. В этом случае, может быть, лучше работать стоя, тогда работа будет располагаться на столе или специальном мольберте, но с обязательным условием мобильности наклона и контролируемой устойчивости планшета.

Читать далее...

Вазочка с фруктами

Вот вспомнила про интересную рисовалку, и по-ходу наваяла в этой рисовалке картинку:))

Рисовалка называется Harmony жмем, переходим в нее и рисуем... рисуем....:))

Учимся рисовать животных - 2
 

Просмотреть книгу

Просмотреть книгу

Просмотреть книгу

Кликаем на картинку - смотрим пост

[/more] 

Идеи с ладошками








Все идеи с ладошками смотрим здесь

Velessa

Трафареты для вырезания. Елочки.

Много разных елочек для ваших окошек.

1.

много

Акварельные эффекты. Шпаргалка по использованию различных материалов для создания акварельных текстур.

1.Алкоголь дает разводы
2.Соль создает песчаный эффект
3.Салфетка на полувысохшую акварель - размытость 4.Использование фигур из клейкой пленки
5.Наждачная бумага по высохшей поверхности - потертости
6.Восковый мелок или свеча - место нанесения останется неокрашенным.

Забавный декор разделочной доски. Улитки из холодного фарфора

Хочу вам показать очень веселую идею от автора Brigida Clément. Забавный декор разделочной доски с использованием холодного фарфора. Хотя, для лепки можно использовать и пластику, и соленое тесто. Очень симпатичные улитки с солнышком украсят интерьер любого дома, создадут в нем весеннюю теплоту и хорошее настроение)

Читать далее...

"ЦАП - ЦАРАПКИ" ДЛЯ ДЕТЕЙ.

Техника "граттаж" будет очень интересна и детям разного возраста, и взрослым. Я ее называю "цап - царап", так как это способ рисования методом процарапывания. Для малышей необходимо подготовить исходный материал, а старшие - могут сделать все самостоятельно, техника простая - всего в три шага. Все шаги очень интересны, ребенок запоминает, что за чем делается, в результате развивается внимание и воспитывается усидчивость, последовательность. Процесс рисования сравним с волшебством - с черного листа получается яркий загадочный рисунок.
Я пробовала несколько вариантов подготовки листа для "царапок".
1. Плотный белый картон зарисовать цветными восковыми мелками или гуашью пятнами - полосками (толстым слоем).
а) Сверху покрыть слоем густой черной гуаши, ать подсохнуть.
б) Взять непишущую шариковую ручку или зубочистку.
в) Начинаем рисовать - линиями, штрихами, любые мотивы.


2. Для основы берем цветной, с рисунком картон или обложку от картона с рисунком. Натираем восковой свечой.
а) Покрыть слоем густой черной гуаши, дать подсохнуть.
б) Царапаем.

Советы.
1. Перед тем, как наносить гуашь на предыдущий слой, его можно обезжирить тальком и растереть ваткой.
2. Чтобы гуашь не окрасила руки, о нанесения можно добавить в нее немного клея ПВА или под руку просто подкладывать листочек.
3. Если у вас есть задуманный рисунок, то его можно перенести на подготовленный листок с помощью копирки, а затем его процарапать.



На правах рекламы.
Искусством является не только рисование. Создание красивых причесок - это тоже большое искусство. Зайдите на сайт ПАРИКМАХЕРСКОЕ ИСКУССТВО. Там вы можете заказать любые прически, даже мужские прически на бальные танцы. Помимо этого вы узнаете совершено все о волосах и прическах. Очень полезный и интересный сайт.

Как нарисовать глаз.

Возвращаясь к карандашному рисунку.
Учимся рисовать глаза.

Ваши Подарки своими руками
Реклама.
---------
Каждой будущей маме интересно узнать как развивается малыш, как будет проходить родовая деятельность организма. Здесь можно почитать статьи о родах.

Рисуем глаза - оформление лица.

Рисуем глаза - оформление лица.

Для того, чтобы у куклы или игрушки появилось красивое и запоминающее личико, надо правильно нарисовать глаза, не зря их зовут - отражением души, на представленных примерах можно будет научится рисовать самые разные формы глаз.

Читать далее...

Рисуем море - уроки рисования.

Рисуем море - уроки рисования.

Рисовать море - сложно, но возможно, главное правильно чувствовать рисунок, не спешить, перекаты волн - нарисованные карандашами, особенно требуют терпения, т.к. их надо постоянно растирать либо пальцем, либо ластиком, очень хорошо для таких рисунков подходят акварельные карандаши и акварельная бумага, чуть-чуть влажная кисточка и получается размыв, но тут надо смотреть , чтобы не переборщить.

1.

Далее урок рисования

Лепка из соленого теста с малышами 1,5-2 лет

Многие современные родители, вдохновленные идеями раннего развития , стремятся как можно больше и разнообразнее заниматься со своими детьми буквально уже с рождения.
 На смену потешкам, пестушкам и другим младенческим играм в 1,5-2 года приходят занятия творчеством: лепкой, рисованием, аппликацией.
  Что же можно предложить крошке в 1,5-2 года? Очень много! Конечно, в этом возрасте ребенок не в состоянии слепить или нарисовать самостоятельно. Но он с удовольствием выступит в роли маминого помощника. В связи с этим, все занятия с детьми такого возраста рассчитаны на совместное творчество мамы и малыша.
 Начнем с лепки. Для ребенка очень важно заниматься лепкой. Когда малыш лепит, у него развивается мелкая моторика, что в конечном итоге способствует развитию речи. К тому же лепка благотворно влияет на нервную систему в целом.
  В возрасте 1,5-2 лет лучше всего лепить из соленого теста. Оно очень мягкое, пластичное, не пачкает, в отличие от пластилина. Рецептов соленого теста очень много.
  Для наших первых шедевров возьмем самый простой: взять 1часть муки, 0,5 части соли мелкого помола, все смешать. Добавлять понемногу горячую воду, чтобы замесить крутое тесто. Можно добавить 1ст.л. растительного масла.   Чтобы тесто получилось цветным, добавьте в него гуашь. Готовое тесто можно хранить в холодильнике в целлофановом пакете  до 10 дней.
 Что можно делать с тестом в 1,5-2 года:

• тыкать в него пальчиком;
• хлопать по тесту ладошкой,
• плющить его ладошкой,
• размазывать пальцем,
• отщипывать кусочек,
• прилеплять кусочек,
• катать «колбаски» ладошкой,
• катать маленькие «колбаски» или «колобки»  пальчиком,
• резать стекой «колбаску»,
• плющить «колобки» в лепешку ладошкой или пальчиком.

Вот примеры того, как можно обыграть сам процесс лепки.
    1. Мы катаем «колобки». Что это будет?

• колобок, который можно посадить игрушечной лисичке на  «носок» (а может лисичку слепит мама). Колобку зубочисткой сделать глаза, нос и рот,
• корзинка яблок, апельсинов, помидоров, которыми можно угостить игрушки,
• мячики, снеговик,
• гусеница из маленьких шариков,
• елочные шары, которые можно прилепить на нарисованную елочку.

    2. Делаем «колбаски». Что будет?

• веревочка,
• сосиска для кошки,
• змейка или червячок,
• соединим два конца  «колбаски» и будет бублик. Можно сделать целую связку бубликов на веревочке,
• скатаем спиралькой, получим улитку, розочку, плюшку.

    3. Плющим «колобки», делаем «блинчики». Что будет?

• сами «блинчики»,
• пицца,
• тарелка,
• шляпка гриба,
• торт, если сложить несколько «блинчиков», украсить торт фасолью или горохом, воткнуть спички-свечки.

Ну, вот наконец-то крошка свободно катает «колобки», делает «колбаски и «блинчики». Пришло время задуматься о создании первых поделок.
  Что  можно сделать:

1.  Нарисуйте или приклейте вырезанную птичку на лист. Нарисуйте кормушку. Предложите ребенку «накормить» птичку. Надо отщипывать маленькие кусочки и прилеплять их к кормушке. Как вариант, накормите курочку, утку или гуся.
2.  Нарисуйте полосатую рыбку, предложите ребенку прилепить на полоски «колбаски».
3.  Раскатайте тесто в пласт около5-7 мм, пусть ребенок попробует формочками для печенья вырезать фигурки. Затем раскатайте еще один пласт, вырежьте из него круг или квадрат и с помощью воды приклейте фигурки на пласт, сделав орнамент. Когда тесто высохнет, раскрасьте свое произведение  гуашью.
4.  Нарисуйте на бумаге простую фигуру, можно треугольник или квадрат. Попробуйте вместе с ребенком прилепить «колбаску» по контуру фигуры.
5.  Можно любую фигуру замазать внутри тестом.
6.  А можно на лепешке из теста сделать разные отпечатки: ключа, листика, игрушки, монетки и т.д.

   Очень часто в поделках из соленого теста используется крупа. Вот примеры вариантов поделок  с крупой и соленым тестом.

1.    Раскатать  лепешку из теста, взять фасоль и вдавить ее в тесто. Можно даже составить узор.  Не стоит давать малышу сразу много крупы, достаточно для начала 5-6 фасолинок.
2.   Облепите соленым тестом маленькую баночку. Пусть ребенок украсит ее фасолинками, фигурными макаронами, кусочками шерстяных ниток. Потом эту баночку можно раскрасить. Получится оригинальная вазочка.
3.   Можно облепить тестом спичечный коробок. Скатать четыре колобка, расплющить их и сделать колеса. Сверху на коробок вдавить фасолинки или горошинки. Чем вам не тачка? А может это вагончик или автомобиль?
4.   Обмажьте тестом грецкий орех и фундук. Пусть ребенок обкатает их в пшене или кукурузной крупе. Соедините орешек – получился цыпленок!
5.   А если обмазать грецкий орех тестом, сделать глазки из перца, нос и рот, получится колобок!

    И в заключении, немного о сушке изделий из соленого теста.  
  Положите поделку на противень, застеленный фольгой, так у вас не прилипнет поделка к противню.
  Сушить можно в духовке при самой низкой температуре с приоткрытой дверцей.  Сначала надо поставить противень на верхнюю полку и выдержать там до тех, пока изделие не начнет подрумяниваться. После этого можно уже переставлять противень на среднюю полку – деформации уже не будет.
  На открытом воздухе поделки сушатся в течение нескольких суток.
 В статье мы привели лишь некоторые приемы, способы и примеры работы с соленым тестом. Но пусть они натолкнут вас на новые идеи и вдохновят на новые совместные с малышом творения.
                        
О детях с Милой Ловой

Шаблоны для рисования. Букет цветов.



ДАЛЕЕ

Букет роз. Урок рисования.

 

…урок рисования / шаг за шагом…

Яблоневый бонсай. Холодный фарфор. Мастер-класс

Автор SVET1301

Читать далее...

Два бонсая из холодного фарфора

                                                               

Читать далее...

Анатомия мазка.

 

 

 

 

Анатомия мазка.

…урок / работа с кистью…

Как загрунтовать холст.





В этой статье, речь пойдет о том, как загрунтовать, и тем самым подготовить холст или картон для живописи маслом.



Недавно, я встретил одного знакомого, самобытного художника. Он пишет свои картины, в основном, на готовых, покупных холстах.
И тут у меня спрашивает: а, как и чем можно загрунтовать холст? Сначала, этот вопрос меня удивил. Ведь о том, как загрунтовать холст, существует много художественных книг. Где все расписано и разжевано. Сотни рецептов. И вдруг такой вопрос! Поискав, в интернете, ответ на этот вопрос, пришел к выводу, что эта тема интересует многих, начинающих художников. Покупные холсты, стоят прилично. А для начинающих художников, это все ж накладно.
Итак, начнем, небольшой мастер класс, по подготовке холста.

Для обучения подойдут, полотна самодельного производства. По характеристикам, не уступающим фабричным, а где-то, и превосходящих их. Но то, что это будет дещевле- факт.

Самый простой, но не самый удачный вариант- покрыть натянутый холст клеем
ПВА, немного разведенным водой, в несколько слоев.
Этот способ покрытия холста, более подойдет для этюдов или эскизных работ.

А теперь, перейду к рассказу, о нормальном способе грунтовки холста.

Возьмем готовый подрамник с уже натянутым холстом (для ученических работ или этюдов, вместо холста можно использовать бортовку, двунитку или даже мелкую мешковину). Теперь, нам нужно взять, обычный пищевой желатин. Он продается, в любом продуктовом магазине. Думаю, найти его, для Вас не составит большого труда.
Насыпаем желатин в стакан, хватит половины чайной ложечки, а затем заливаем холодной водой, и даем желатину набухнуть.
Обычно, я делаю эту процедуру вечером, тогда за ночь, желатин успевает набухнуть.

Небольшое отступление. Желатин попадается разный. Бывает прозрачный желатин, его запариваешь, а он как вода, не густеет и не превращается в желе. Такого желатина надо больше класть в стакан. Одну- полторы чайные ложки. Вычисляется, только на практике.
Желательно покупать, желтый насыщенный желатин. И получать желе при комнатной температуре.

Далее, берем кастрюльку, наполовину заполненную водой, и ставим ее подогреваться на огонь. В это время, переливаем воду с желатином из стакана, в какую - нибудь баночку с ручкой. Чтобы было удобно, держать, эту самую баночку над кастрюлькой.
Ждем, чтобы вода в кастрюльке закипела. Теперь, опускаем нашу баночку в кастрюльку с кипящей водой, придерживая за ручку. Следим за тем, чтобы вода из кастрюльки, не попала в баночку с желатином. После того, как желатин раствориться и снизу баночки, начнут подниматься пузырьки, выньте ее с желатином из кастрюльки и поставьте остужаться.

После того, как желатин остыл и принял студнеобразную форму, берем шпатель или линейку, и втирающими движениями, вгоняем, втираем, желатин сначала в дырки холста.
После этого, промажем весь холст, и даем ему полностью просохнуть.

После полной просушки, просмотрите весь холст и убедитесь, что все отверстия заполнены. Далее, повторяем процедуру еще раз. После второго раза, все отверстия заполнятся. Промазка желатином, нужна для того, чтобы защитить сам холст от красок, и воздействия лаков на материалы холста.
После второй просушки, можно приступать нанесению грунтовки.

Однажды, вместо грунтовки, использовал белую фасадную краску. Она имеет белоснежный цвет и пластична на холсте, после просушки.
Разводим фасадку, до состояния жидкой сметаны, и простой щетинной кистью, нужного размера, красим весь холст, уже прогрунтованного на два слоя желатином.
Можно сделать и цветной холст, просто добавляем в краску колер. ( краситель нужного цвета).
Эту процедуру, так же выполняем в два слоя. С полными просушками.

И последнее, завершающее действие. Возьмем прозрачную фасадную глубинную пропитку. И пройдемся щетинной кистью, пропитывая уже загрунтованный и высохший холст. Это придаст холсту дополнительный защитный слой. И при будущем письме масляными красками, холст не будет вытягивать масло из красок.
Теперь, дайте холсту выстояться. Старые мастера, выдерживали холсты после
грунтовки по 6 месяцев и более. А Вы сами смотрите. При новых технологиях, все процессы ускоряются. Но дать, на полную просушку 2-7дней, стоит.

Вот и все, холст готов. Смело приступайте к работе с ним.
Такими холстами я пользуюсь сам, вот уже более 10 лет.

P.S
Вчера на одном сайте мне попалась заметка,похожая на мою.
Там один художник советует, в желатин добавить мел или сухие цинковые белила.
Это и будет грунтовка. Да это старая технология.
Я предлагаю вам сделать небольшой эксперимент. Возьмите 3 подрамника с натянутыми холстами.
И загрунтуйте их тремя разными способами. Приведенными выше. И почувствуйте разницу.
Нарисуйте на них маслом. А потом напишите , свои комментарии.

Рисуем человека

 

Очень много полезной информации

Как рисовать локон волос

Как нарисовать локон волос

 

 

Серия сообщений " Уроки рисования":
Часть 1 - Рисуем человека
Часть 2 - Рисуем мордочки
...
Часть 5 - Рисование носа
Часть 6 - Уроки рисования. Глаза.
Часть 7 - Как рисовать локон волос
Часть 8 - Как рисовать Мишку Тедди
Часть 9 - Рисуем розы
...
Часть 14 - Техника рисования женского портрета
Часть 15 - Как нарисовать розочку?
Часть 16 - Учимся рисовать)

Рисуем глазки 3

Читать далее >>>

Гуашь с ПВА как замена масла и акрила...

Гуашь с ПВА как замена масла и акрила

http://www.livemaster.ru/topic/83680-guash-s-pva-kak-zamena-masla-i-akrila?

Читать далее...

Пластилин своими руками для самых маленьких

   

 

Безопасный и приятный на ощупь пластилин для самых маленьких детей можно сделать самим, — это просто и займет совсем немного времени.  Рецепт: смешайте в металлической емкости 300 г муки, 325 г соли, 2 десертные ложки винного уксуса. Затем добавьте 2 столовые ложки растительного масла и немного пищевого или другого нетоксичного красителя. Воды добавлять не надо! Поставьте кастрюльку на медленный огонь и непрерывно помешивайте содержимое до загустения. Не волнуйтесь, если появятся небольшие сгустки, они исчезнут при разминании. Соберите массу на чистую поверхность и дайте хорошенько остыть перед тем, как разминать тесто. Такой пластилин можно хранить в холодильнике в закрытой посуде в течение нескольких недель.

 

Урок рисования гуашью дизайнера Марины Терешковой.

 

 

 

 

Будем рисовать золотую рыбку.

 

Набросок рыбки сделать совсем не сложно.

Нарисуем рыбку на гребне волны на фоне темного-темного тревожного неба.

Темный цвет неба поможет лучше выделить нашу рыбку.

небольшой урок, взятый с блога дизайнера Марины Терешковой

Самодельные краски от Марты Стюарт

Краски для рисования от Марты Стюарт

 

рецепт красок

Пастели.

 

 

 

 

Пастели состоят из цветных пигментов, мела и связки ( например, резина).

Различные смеси этих компонентов приводят к различной твёрдости и цвету пастелей:

больше мела - цвет получается более бледный. больше связки - пастель более твёрдая меньше связки - более яркий цвет чем мягче пастель, тем лучше она будет держаться на бумаге чем мягче пастель, тем выше риск ломки

Важно! Старайтесь, чтобы пастель не ломалась. Даже самые твердые пастели ломаются так же легко, как самые мягкие карандаши. Мягкая пастель, которая упадет с высоты 5 см, определенно будет повреждена. Твердая пастель в форме карандаша сломается, если упадёт с расстояния более 30 см. Так что будьте осторожнее с пастелями!

Есть три различных сорта твердости пастелей: мягкий, средний и твердый. С увеличивающейся твердостью толщина пастели уменьшается до пастелей в форме карандашей, которые очень похожи на обычные цветные карандаши.

Слева: Твердая пастель в форме карандашей В середине: Пастель средней твердости Справа: Мягкая пастель

От твердости пастели зависит степень прорисовки деталей.

Читать далее...

Отрисовки.Рожицы.

Рисуем ручками и ножками.

Забавная кошка нарисована из отпечатка ножки малыша.

Читать далее...

Рисуем женское лицо и волосы.Уроки рисования.

Рисуем женское лицо и волосы.Уроки рисования.

Уроки рисования - предоставляют большой простор для творчества, стоит только овладеть навыками и можно их применять в самых различных областях.

1.

Читать далее...

Учимся рисовать.

 Я постарался сделать урок как можно более полным по количеству фотографий - на самом деле процесс росписи очень быстрый и больше напоминает каллиграфию, чем живопись - мазок длинный и толщина мазка варьируется нажимом кисти.

Читать далее...

Очень интересные игры для деток дошкольников по изодеятельности

Вот увидела на сайте Страна Мастеров очень большое количество идей для развития вооброжения, логического мышления, правельного восприятия цветов... Делюсь с вами:
Взято Здесь


1.Работаю в детском саду почти 20 лет. За это время накопилось много дидактических игр по изодеятельности, сделанных своими руками. Эти игры можно применять в индивидуальной работе с детьми, закреплять пройденную тему и в диагностике. Предлагаю Вам несколько игр. Игры на развитие цветовидения. Собираем букет для Снегурочки (холодные) и для Солнечного Лучика (тёплые).

2.Игра "Собери гусеничку". Несколько вариантов игр, для разного возраста. Можно собрать гусеничку из холодных (или тёплых) цветов; или начиная с самого тёмного цвета до самого светлого.



3.Ещё один вариант: среди множества цветов найти зелёные и его оттенки (для маленьких детей).


4.Похожая игра. Подобрать любимые цвета Снеговика (холодные) и Солнышка (тёплые).


5.А это - карточки - арифметические примеры на составление дополнительных цветов из основных.


6.Примеры могут быть и на вычитание.


7.Другой вариант арифметических примеров.


8.Художник рисовал осень (или др. время года), разводил краски на палитре. По сочетанию красок надо найти эту палитру.


9."Назови цвета осени, лета..."


10.Для самых маленьких. 2 - 3 года.


11."Найди цвета, которыми нарисован петушок". Дети выбирают из предложенных цветных карточек цвета которые есть на петушке.


12.Игры на закрепление знаний жанров живописи.


13."Нарисуй портрет". Дети "рисуют" эмоции (радость, страх и т.д.)


14.Из предложенных карточек дети выбирают те, которые можно взять для рисования натюрморта (или пейзажа).


15.

16."Собери натюрморт". дети выбирают предметы и красиво составляют натюрморт.



17.


18.Игры по декоративно-прикладному искусству. Выбирают элементы городецкой росписи (здесь есть и не городецкие элементы) и раскладывают узор на доске.



19.


20.Назвать знакомые росписи.


21.


22.Эту игру я выбираю, когда знакомлю детей с симметрией.


23.Для маленьких. По образцу собрать узор.


24.Для детей чуть постарше. Самостоятельно составить узор из предложенных элементов.


25."Дорисуй бабочку"


26.


27.Игры на развитие творческого воображения

Серия сообщений "Развивающие игры":

Часть 1 - Очень интересные игры для деток дошкольников по изодеятельности
Часть 2 - РАЗВИВАЮЩЕЕ ЛОТО ДЛЯ САМЫХ МАЛЕНЬКИХ. ИГРУШКИ.
Часть 3 - РАЗВИВАЮЩЕЕ ЛОТО ДЛЯ САМЫХ МАЛЕНЬКИХ. ОКРУЖАЮЩИЙ МИР.
...
Часть 47 - ВОЛШЕБНОЕ ДЕТСТВО
Часть 48 - Примеры страниц для развивающих книжек ребенку
Часть 49 - Примеры страниц для развивающих книжек ребенку

Источник. Далее текст автора

Источник: "Acrylic Painting with Lee Hammond" Lee Hammond

Перевод: Calipso2009

Это переводной урок из книги всем известной художницы Ли Хэммонд. По правде говоря, это самый дельный урок по миксам из тех, что я когда-либо где-либо видела. Он будет полезен тем, кто только начинает учиться росписи или рисованию, и не может себе позволить купить сразу всю палитру красок, представленную в магазине. Сама я не очень люблю смешивать краски, но мне пока приходится это делать, т.к. набор красок у меня ограниченный. Если бы я прочитала этот урок раньше, я бы более тщательно подходила к выбору цветов своих красок и палитра моя на данный момент была бы значительно шире.

Названия цветов я переводила не везде (только там, где требуется), т.к. это международные названия и по ним можно купить и иностранные и российские (типа Ладоги) акриловые краски. Совсем новичкам хочу посоветовать идти в худ.магазин с бумажкой с названиями, т.к. нужно покупать не просто белый или просто красный, а именно Titanium White и Cadmium red medium и т.д. (это связано с тем, что разные оттенки обладают разной прозрачностью и это отражается на возможностях смешивания, я, к примеру, прогадала с Transparent Yellow, он абсолютно прозрачный и не дает никакого изменения цвета при смешивании!).

Далее слова из книги Ли Хэммонд:

" Многие художники хотят иметь все все игрушки, связанные с их ремеслом. Я люблю не более чем набор принадлежностей для рисования с сотней различных цветов на выбор. Но, хотя это звучит как художественная нирвана, на самом деле это не нужно. Для смешивания цветов вам потребуется лишь несколько пигментов. И это будет гораздо более полезным и с образовательной и с экономической точки зрения.

Читать далее...

Рисуем с детьми -2

>>>>>>

Color Blender. Смешивание цвета.

 

подробная инструкция в картинках…

Цветовой круг. Теория цвета и практическое применение.

…Подробнее…

Книга "Рисование. Главное процесс, а не результат".

 

Рисование. Главное процесс, а не результат.    Из серии «Искусство для дошкольников».   Автор:  Мэри Энн Ф. Колль Иллюстрации: Кэтрин Дэвис. Творческий мир безгранично увлекательный и познавательный. Эту книгу рекомендую всем жаждущим новых приключений и удивительных открытий! Автор познакомит вас с интересными техниками рисования, с использованием материалов о которых вы даже и догадывались (но они окружают нас в повседневной жизни).

…Продолжение…

Рисуем цветы. Шаг за шагом.

 

приятного просмотра

Розы из холодного фарфора, как сделать молды и другие полезности для лепки

Розы из холодного фарфора, как сделать молды и другие полезности для лепки

Публикация для тех, кто только начинает осваивать лепку из холодного фарфора. Очень красивые розы принадлежат автору Танюшша. Ниже вы узнаете, как сделать молды для лепки листьев и найдете небольшое перечень необходимых инструментов для лепки. Желаю всем успехов в творчестве!

Читать далее...

Как сделать силиконовые Молды в домашних условиях за 20 минут

Добрый вечер! Захотелось создать керамическое панно из листьев...

В магазине Леонардо (Все для творчества) на глаза попались силиконовые молды листьев производства Таиланд. 140-160 рублей за штуку! Однако, дорого! Мастеру для творчества необходим целый десяток таких формочек!  

Почитал статьи по изготовлению молд в "Стране", ни один способ меня не удовлетворил....

На Ютубе на глаза попался интересный англоязычный видеоролик об изготовлении силиконовых молд в домашних условиях с минимальными финансовыми затратами...

Весь рецепт очень прост: в одинаковых пропорциях нужно смешать силиконовый герметик из Строймаркета и крахмал (кукурузный или картофельный) буквально через 15 минут после перемешивания масса станет нежноэластичной как тесто и можно делать отпечатки всего чего захочется!

Попробовал! Все сработало! Делюсь простым, но очень эффективным и недорогим (я потратил всего 150 рублей и пару часов, а изговил 15 формоек!) способом изготовления молд. Так выглядят готовые отпечатки листьев на панно.

Читать далее...

Рисуем пастелью цветущую вишню

Автор "Зеленый слон" Пастели (Ирина)

Всех приветствую!

Ну вот, наконец-то закончила обещанный мастер-класс, а так как сейчас самое приятное время года - время цветения, то и сюжет решила выбрать соответствующий - веточку цветущей вишни)) В процессе рисования буду использовать яркие  и насыщенные цвета, ведь начало лета - время радости и ярких красок, так что грустить сейчас точно не время!

Читать далее...

УРОКИ РИСОВАНИЯ С СЕРГЕЕМ АНДРИЯКОЙ

Очень давно с большим трепетом отношусь к творчеству прекрасного художника Сергея Андрияки, кто видел его акварели воотчию, тот меня поймет :) Я была несказанно рада, когда увидела на сайте Культуры цикл передач с мастер классами этого мэтра. Кто хочет научиться рисовать, обязательно просмотрите этот видеокурс. И у кого так же будет возможность, обязательно посетите выставку прекрасного художника, оно того стоит... Он приезжает к нам практически каждый год и каждый год мы приходим полюбоваться искуснейшими акварелями. 

1 часть