Работа на эпиграфе: "Райская птица"
Справа: "Охота"

С Ольгой мы встречаемся у нее в офисе. Пока она готовиться к интервью (и последующему за ним своему обычному рабочему дню), я разглядываю внушительные чертежи на стенах и столах офиса. ОЛЬГА ПИВЕНЬ – свободный художник, который на данный момент работает инженером по согласованиям. О творческом процессе, о вдохновении и насущных проблемах художника в интервью RIGHT.

RIGHT: Оля, на твоей визитке написано «свободный художник». Что ты вкладываешь в это словосочетание?

ОЛЬГА ПИВЕНЬ: В словосочетание «свободный художник» я вкладываю то, что я пишу не на заказ, я пишу для себя, т.е. я пишу то, что мне нравится. Скажем так, я хочу быть не коммерческим художником, я хочу, чтобы люди поняли именно мое мировоззрение, и, как следствие, приобретали работы, что вполне логично, если они поняли, и им это нравится.

R: Расскажи, как долго занимает написание одной работы?

О.П: Все зависит от работы. Годами, конечно, я не работаю. Я, как человек экспрессивный, всю свою энергию выкладываю на холст или на бумагу.

R: То есть, это происходит практически одномоментно?

О.П: В принципе, да. Но я могу что-то потом дорабатывать, если вдруг мне со временем перестало нравиться. То есть, я могу свои работы переделывать.

R: Почему ты вообще начала рисовать?

О.П: Я понимаю, что многие в детстве рисуют, кого-то и в художественную школу отдают родители, а у меня была обратная ситуация. Родители мечтали, чтобы я пела, засунули меня в ансамбль Локтева. Особенно такая цель была у мамы и у бабушки. Папа был совершенно четко уверен, что художник из меня вообще никогда не получиться. Наверное, все началось с такого стремления, что называется, сделать назло. Мне хотелось доказать именно папе, что из меня может выйти вполне приличный художник.

R: Ты уже доказала или ты еще в процессе?

О.П: Частично! Он уже не настолько категоричен. Папа живет в Уфе и собирает живопись. Теперь у него в коллекции несколько моих работ. Для меня это неплохой прорыв, так как мама в основном хвалит работы.



"Море со скалами"
Читать дальше.

Новый проект, объединяющий московских художников, в прямом смысле слова, вышел на улицы города с тем, чтобы писать бульвары и переулки дорогой столицы. Ответы на вопросы, как все организовано, а главное с какой целью, в нашем репортаже.


Мысль об организованных пленэрах возникла еще в суровые зимние дни текущего года. Это произошло на воскресных встречах в галерее «Искусство в интерьере». Сначала решили просто выбираться загород, но потом все разговоры и обсуждения сформировались в более конкретную и объемную цель – за предстоящий летний сезон совершать регулярные вылазки в город и рисовать старинные улицы Москвы, а осенью организовать выставку. Сайда Афонина, главный вдохновитель этого мероприятия, а также его художественный руководитель, признается, что главным образом, это придумано для себя. Самому по себе художнику сложно себя контролировать, а когда поставлена такая цель, когда рядом с тобой такие же безумцы, готовые лишние часы посвятить живописи, то взять себя в руки и работать становиться не только легче, но и интереснее.
На встречи приходят как профессиональные художники, так и любители, в ряды которых затесалась и я. В любой момент можно проконсультироваться с Сайдой по поводу работы или спросить совета у ближайшего соратника. Но, конечно, главная цель этих встреч, не обучение в традиционном смысле этого слова, а совместная деятельность, способная подтолкнуть, вдохновить и направить в мощное творческое русло.

Уже прошли две встречи, результатом которых стали 5 работ, выполненных в разных техниках – от масла до туши. Последнее мероприятие состоялось 8 мая. Предполагалось рисовать переулки за Чистопрудным бульваром, и в итоге был выбран Потаповский переулок. Погода поначалу благоволила, и художники смогли спокойно заложить свои работы. Пока рисовали, разговорились с охранником кафе-бара TEMA. Он рассказал о загадочных парах обуви, висевших на ветках дерева над нами (оказывается, бармен при увольнении должен закинуть свою обувь на одну из веток), а через какое-то время вышел официант предложить кофе. Через пару часов начался дождь, и пришлось сделать обеденный перерыв в одном из кафе.
Я вынуждена была умчаться раньше, но напоследок дала строгий наказ отправить на почту фотографии своих работ – это для отчетности перед зрителями в Интернете.




Следующая встреча проекта состоится 16 мая на Старом Арбате.
Ждем вас с красками, кистями и хорошим настроением!

Следите за обновлениями проекта: http://vk.com/sayda_a

Просмотр семейного альбома или минуты наедине с коробочкой с личными ценностями можно смело назвать самыми душевными и откровенными. В личной шкатулке могут оказаться хрустящая старая бумага, разбитая и вновь склеенная фарфоровая фигурка, локон волос и, конечно, фотоальбом. Фотография за фотографией, словно кадры немого кино, перед глазами может промелькнуть вся жизнь. И часто именно в такие моменты рождаются самые важные и осознанные решения в жизни.

Большим и трепетным искусством можно назвать умение оформить эти крупицы воспоминаний в цельный и красивый памятник тому или иному событию или человеку. ЕКАТЕРИНА ТРЫНЧУК в полной мере обладает этим навыком и в своем мастер классе поделится с вами мастерством.
В данном мастер классе Екатерина показывает процесс изготовления шкатулки для хранения первого фотоальбома и памятных вещей. Шкатулка сделана для младшей дочери Дашеньки. Здесь можно увидеть и отпечаток стопочки и ладошки Даши, и даже ее первая фотография, сделанная на УЗИ.

Фото-урок вы можете использовать в качестве прямого руководства к действию, а можете ознакомиться с процессом и интерпретировать его по своему. Главное это то, чем вы наполните свою сокровищницу!


Смотреть мастер класс.

С Рождеством!

В нашей рождественской галерее работы ЗЛАТЫ АВИЛКИНОЙ, 13 лет.


"Люблю Луну"


"Восточный натюрморт"


"Белое на черном"

АНАСТАСИЯ АНДРИАНОВА очень многогранная и талантливая девушка. Она занимается фотографией, а также заведует уютным магазинчиком с украшениями ВКонтакте. Всплеск зрительских эмоций совершенно особого рода случился совсем недавно, когда в своем блоге Настя решила познакомить читателей со своим детенышем - персонажем по имени МОЛОКО!

Анастасия так рассказывает о своем герое:
"Все началось уже больше года назад, когда мы с Винин совершенно спонтанно придумали этот персонаж. Даже не знаю, как это можно объяснить, но теперь наше Молоко живет своей жизнью, у него появился характер (далеко не сахарный). На парах мы часто его рисуем и придумываем истории. А прошлой весной до нас дошло делать молока из картона и снимать о нем фотосюжеты."

Долгое время я разглядывала фотокарточки, качала от удивления головой и в сотый раз восклицала про себя: "Ведь это же молоко!"
Этот проект лишний раз подтверждает, то из любого совершенно обыкновенного предмета творческий ум способен сделать нечто уникальное.

Приближаясь к праздникам, RIGHT подготовил подборку самых сказочных и завораживающих "молочных" историй от Анастасии Андиановой.



"Midnight Milk Love"
Смотреть дальше.

Фотограф Ирина Пакерман

Автопортрет - один их самых необычных и ценных жанров в истории искусств. Зачастую именно благодаря ему мы знаем и можем проанализировать, какими видели себя авторы - Ван Дейк, Уильям Тернер, Ван Гог и даже Александр Пушкин! Необычен же этот жанр тем, что он гораздо более сложен для воспроизведения, чем обычный портрет.
С психологической точки зрения можно бесконечно долго изучать предпосылки по которым художник пожелал изобразить себя в том или ином виде. С банальной механической точки зрения, автопортрет - это тяжелый физический труд. Действительно сложно усидеть в одном положении перед зеркалом и при этом еще рисовать.
Сайда Афонина рассказывает о том, как она написала свой последний автопортрет.

Смотреть весь мастер-класс.

Удивительно, какие разные фотографии привозят из одной и той же страны разные люди. У одних в альбоме только архитектура, у других "я на фоне...", у третьих всего понемногу. Вполне определенно можно составить психологический портрет по альбому художницы Сайды Афониной.
Ее книга наполнена живыми образами новой страны и ее жителей, солнечными кадрами итальянских будней и, конечно, фотографиями любимых детей.

Открыть фотоальбом.