Сегодня мое авторское ток-шоу "Культуротека" вышло утром, поэтому и традиционный постскриптум выкладываю, что называется, "по горячим следам". В гостях у меня был замечательный поэт, писатель, редактор и критик Максим Лаврентьев. Максима я знаю более трех лет. Три с половиной года назад он приходил ко мне в гости с только что вышедшей книгой "Видения земли". На этот раз он пришел с новой книгой "Псалмы Давида. Переложение Максима Лаврентьева". Максим окончил Литературный институт.  Работал обозревателем в «Литературной газете», был главным редактором журнала «Литературная учеба». Автор книг: «Поэзия и смерть», «Видения земли», «Основное», «Воспитание циника».

Я всегда удивляюсь тому, как меняется человек, какие с ним происходят метаморфозы. Это удивительно, потому что во внешней жизни редко приходится видеть динамику. Все меняется, но вот позитивными переменами мы не избалованы, поэтому всегда поражаешься им в реальной жизни. Центром эфира, главной его частью, конечно, был разговор о стихотворных переложениях Псалмов. Максим говорил о том, как к нему пришла идея написать эту книгу, и как он над ней работал. Конечно, он прочитал из книги псалмы, которые особенно ярко звучали в его исполнении. На этот раз было много вопросов к моему гостю, на которые он с удовольствием отвечал. Поговорили мы и о прозе Максима, о том легко ли поэту писать прозу, перестраиваться на другой ритм и звучание. 

Я очень рад, что этот эфир состоялся. Это один из самых интерсных и светлых эфиров за последенее время. Если вам не удалось послушать прямой эфир, то вы можете послушать его запись. Запись выкладываю в блоге. Передачу можно также послушать и скачать на сайте радио "Новая жизнь".

Жанр стихотворного переложения псалмов был одним из тех жанров, которые стояли у истоков русской книжной поэзии. Уже в рукописных песенниках XVII века польская псалтырная поэзия соседствовала с переложениями псалмов поэтов никоновской школы. Стихотворные переложения псалмов на новые европейские языки были выполнены уже в XVI веке многими протестантскими церквами, для распевания их в богослужении наряду с обычными (читаемыми, но не распеваемыми) переводами Псалтири. В русской поэзии XVIII—XIX вв. стихотворные переводы и свободные парафразы псалмов создавали крупнейшие литераторы, среди которых М. В. Ломоносов, А. П. Сумароков, Г. Р. Державин, Ф. Н. Глинка, Н. М. Языков, А. С. Хомяков.

Почему эта книга до сих пор волнует сердца литераторов? Об этом мы поговорим с автором книги «Псалмы Давида: стихотворное переложение» поэтом и писателем Максимом Лаврентьевым. Что волнует современного литератора? Важно ли быть литературным отшельником или участвовать в общественной дискуссии?

Член Союза писателей России. Стихи и проза опубликованы в российской и зарубежной, в том числе переводной литературной периодике («Волга — XXI век», «День и ночь», «Дети Ра», «Дружба народов», «Литературная газета», «Литературная Россия», «Независимая газета», «Октябрь», «Юность» и др.), в антологии «Русская поэзия. XXI век» и др.  Переводит восточноевропейскую поэзию. В течение ряда лет занимается исследованием предсмертного творчества русских поэтов XIX—XX вв. и историей орденов Российской империи, публикует статьи о литературе малых народов российского Севера и Дальнего Востока. Его работы изданы за рубежом на французском, болгарском, японском языках. Автор книг: «Немного сентиментальный путеводитель», «Поэзия и смерть», «Видение земли». В 2015 году вышла книга «Псалмы Давида. Стихотворное переложение».

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите ток-шоу «Культуротека» в четверг 9 июня в 10:00!

Вчерашний эфир с писателем из Екатеринбурга Анной Матвеевой мы планировали полгода. Пришлось менять график выхода передачи и даже отодвинуть время эфира, но передача состоялась, чему я весьма рад.

Анна Матвеева – российский писатель, журналист. В 1994 г. окончила факультет журналистики УрГУ. Первые публикации рассказов появились в середине 90-х гг.  Автор книг прозы «Перевал Дятлова», «Небеса», «Голев и Кастро», «Девять девяностых», «Подожди, я умру – и приду», «Завидное чувство Веры Стениной», «Призрак оперы» и других. Финалист премии имени Белкина – повесть «Перевал Дятлова» (2001), лауреат премии журнала «Урал» – повесть «Сладкая отрава унижений» (2002), Лауреат премии Lo Stellato (Салерно, Италия) за лучший рассказ 2004 года – рассказ «Остров Святой Елены» (2004), финалист премии имени Юрия Казакова, финалист премии «Большая книга» – сборник рассказов «Подожди, я умру – и приду» (2013) и  сборник рассказов «Девять девяностых» (2015), финалист премии «Национальный бестселлер» – «Девять девяностых» (2015), номинант премии «Русский Букер» – роман «Завидное чувство Веры Стениной» (2015), финалист Бунинской премии – «Девять девяностых» (2015).

Мы говорили о семейных корнях моей гостьи, дедушке - Константине Константиновиче Матвееве - российском и советском минералоге, одном из основателей Екатеринбургского горного института и Уральского геологического музея, папе - выдающемся ученом-лингвисте. Конечно, центром пепредачи был разговор о книгах моей гостьи. Мы много говорили о романе "Завидное чувство Веры Стениной" и живописи, которая в книге выступает отдельным персонажем. А также о ее новой книге, которая выходит 1 июля. Передача получалсь очень насыщенной и  интересной.

Если вам не удалось послушать прямой эфир, то вы можете послушать его запись. Запись выкладываю в блоге. Передачу можно также послушать и скачать на сайте радио "Новая жизнь".

Что такое уральский магический реализм? Насколько мы сегодня готовы анализировать эпоху 1990-х годов? Умирает ли культура чтения? Об этом и многом другом в ток-шоу «Культуротека» мы будем говорить с писателем Анной Матвеевой.

Анна российский писатель и журналист из Екатеринбурга. Финалист литературной премии имени Белкина, лауреат премии журнала «Урал», лауреат премии Lo Stellato (Салерно, Италия) за лучший рассказ 2004 года, финалист премии имени Юрия Казакова, финалист премии «Большая книга», номинант премии «Русский Букер» и финалист Бунинской премии (2015). Автор книг прозы «Перевал Дятлова», «Небеса», «Голев и Кастро», «Девять девяностых», «Подожди, я умру – и приду», «Завидное чувство Веры Стениной», «Призрак оперы» и других.

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите ток-шоу «Культуротека» в понедельник 30 мая в 20:00!

Традиционный постсрикптум к прямому эфиру моего авторского ток-шоу "Культуротека" на этот раз сильно задержался. Эфир прошел в среду. Давно уже не было такого эмоционально-экспрессивного диалога о современном кино в "Культуротеке". У меня в гостях была кинообозреватель Настя Рогова.

Мы говорили о культурном пространстве моей гостьи, особенно про кинематограф Джима Джармуша и Андрея Тарковского. Поговорили о фестивале в Каннах в этом году. Но главной темой разговора стало российское кино и в частности состояние детского кинематографа, которое, как оказалось, еще существует, но совершенно лишено поддержки государства и прокатных компаний. О такой теме невозможно говорить спокойно и отстраненно, и поэтому разговор наш был экспрессивным и эмоциональным.

Если вам не удалось послушать прямой эфир, то вы можете послушать его запись. Запись выкладываю в блоге. Передачу можно также послушать и скачать на сайте радио "Новая жизнь".

Бернардо Бертолуччи считал, что люди приходят в кино, чтобы разделить одну и ту же мечту. Вот этой  общей мечте и будет посвящен разговор в ток-шоу «Культуротека». Что победит: кино для ума или кино для отдыха? В чем терапия киноискусства? Насколько интересно зрителю авторское кино? Об этом мы будем говорить с кинообозревателем Анастасией Роговой.

Настя выпускница Литературного института, постоянный колумнист газет "Известия" и "Вечерняя Москва"

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите ток-шоу «Культуротека» в среду 25 мая в 19:00!

Вчера мы с Олегом Комраковым в нашем традиционном цикле передач "Радиоэнциклопедия. История фантастики" в ток-шоу "Культуротека" говорили о мирах и идеях отца-основателя американской фантастики, родоночальника гуманитарной, "пасторальной" фантастики Клиффорде Саймаке. Он был одним из немногих фантастов-гуманитариев тогда среди ученых, военных и инженеров, что не могло не отразиться и на том, что Саймак писал.

Клиффорд Дональдович Симак (а именно так правильно и произносится его фамилия) родился 3 августа 1904 года в городе Милвилле. 13 апреля 1929 года женился на Агнес Каченберг; у них родилось двое детей — Ричард Скотт и Шелли Эллен. Изучал журналистику в Университете штата Висконсин в Мадисоне. Работал в различных газетах, пока не подписал контракт с «Minneapolis Star and Tribune», где проработал с 1939 года вплоть до ухода на пенсию в 1976 году. Здесь с начала 1949 года он исполнял обязанности редактора отдела новостей газеты «Minneapolis Star»; а с начала 1961 года — координатора научно-популярной серии «Minneapolis Tribune».

Дебютировал писатель в  1931 году, в декабрьском выпуске журнала «Wonder Stories», c рассказом «Мир красного солнца» Единственной опубликованной научно-фантастической работой за четыре последовавших с дебюта года стал рассказ «Создатель» (1935), представлявший собой историю с религиозным подтекстом, что было редкостью для научно-фантастического жанра того времени. Это был один из первых в мировой НФ рациональных вариантов объяснения сотворения Вселенной демиургом.

В конце 1930-х годов он возобновил сотрудничество с Джоном Кэмпбеллом, редактором журнала «Astounding Science Fiction». Вскоре Саймак стал одним из ведущих авторов «Золотого века научной фантастики» (1938—1950). Его первые работы в это время (такие как «Космические инженеры» (1939)) были написаны в традициях «твёрдой» научной фантастики, но потом Симак создал свой собственный стиль, который часто называют «мягким» и «пасторальным». Он воспевал тему мирного контакта с «братьями по разуму» и духовной общности различных цивилизаций во Вселенной. Типичных пришельцев Саймака можно было с большей вероятностью представить сидящими с пивом где-нибудь в сельском Висконсине, нежели завоёвывающими Землю. Его творчество было проникнуто идеей «Галактической Школы», куда человечество вступает на положении «первоклассника»; и на дальнейшие перспективы развития человеческой цивилизации автор смотрел в целом оптимистично. Во многих произведениях автор обращался к темам параллельного мира (например, в романах «Город», «Кольцо вокруг Солнца», «Исчадия разума»), путешествий во времени (в романах «Что может быть проще времени», «Мастодония», «Магистраль вечности»), продления человеческой жизни и бессмертия (роман «Зачем их звать обратно с небес?», рассказы «Утраченная вечность», «Второе детство»), разумных растений (роман «Вся плоть — трава», рассказы «Страшилища», «Зелёный мальчик-с-пальчик», «Когда в доме одиноко»).

В 1952 году вышел знаменитый роман «Город», являющийся по сути сборником связанных между собой рассказов-−«преданий», в котором автор на время изменил своему ставшему уже привычным стилю. С «Города», получившего Международную премию в жанре «фэнтези», фактически началась мировая известность Саймака. В 1960-е годы Саймак в основном писал романы, но в 1970-е, из-за ухудшения состояния здоровья, он вновь вернулся к рассказам и коротким повестям. С помощью друга он продолжал писать и издавать научно-фантастические произведения, а затем и фэнтези, и в 1980-е. Клиффорд Саймак занимался писательским трудом на протяжении пятидесяти пяти лет. За это время им было написано 28 романов и 127 повестей и рассказов (short stories). Американская ассоциация писателей-фантастов в 1976 году присвоила Саймаку титул «The Grand Masters of awards Nebula». Клиффорд Дональд Саймак скончался 25 апреля 1988 года, на 84-м году жизни, в городе Миннеаполисе (штат Миннесота).

Мы успели поговорить про самые интересные, на наш взгляд, произведения Саймака и его религиозные и гуманитарные идеи, нашедшие свое воплощение в его произведениях. Особое место уделили, конечно, "Заповеднику гоблинов" и "Выбору богов".

Если вам не удалось послушать прямой эфир, то вы можете послушать его запись. Запись выкладываю в блоге. Передачу можно также послушать и скачать на сайте радио "Новая жизнь".

Мы продолжаем путешествовать по фантастическим мирам в цикле передачи «Радиоэнциклопедия. История фантастики». Следующая глава нашей энциклопедии будет посвящена одному из основателей американской фантастики писателю Клиффорду Саймаку. Мы попытаемся разобраться в его религиозной фантастике и идеях, заглянем в «Галактическую Школу» и совершим путешествие в «Заповедник Гоблинов».

Саймак американский писатель в жанре научной фантастики и фэнтези, считается одним из основателей современной американской фантастики. Занимался писательским трудом на протяжении пятидесяти пяти лет. За это время им было написано 28 романов и 127 повестей и рассказов. Американская ассоциация писателей-фантастов в 1976 году присвоила Симаку титул «The Grand Masters of awards Nebula».

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите ток-шоу «Культуротека» в среду 6 апреля в 19:00!

Вчера мы с моим соведущим в ток-шоу "Книга как поступок" говорили о нестареющей прозе Вадима Сергеевича Шефнера и его "Сказках для умных". Шефнер был уникальным человеком. Писать стихи начал в детстве. В 1933 году опубликовал в журнале «Резец» первое стихотворение «Баллада о кочегаре». С 1938 года занимался в поэтическом семинаре-студии «Молодёжное объединение» при СП СССР (руководитель — А. И. Гитович, к работе в семинаре также приглашались Ю. Н. Тынянов, А. А. Ахматова, Н. А. Заболоцкий, М. М. Зощенко и др.), где близко сошёлся с поэтами В. А. Лифшицем и А. Т. Чивилихиным. В 1940 году издал первую книгу стихов «Светлый берег». Вторая книга стихов («Защита») вышла в 1943 году в блокадном Ленинграде. В 1943—1945 годах создаёт своё наиболее крупное поэтическое произведение — поэму «Встреча в пригороде», в которой отражены события героической обороны Ленинграда.

В послевоенные годы наряду с поэтическим творчеством также занимался стихотворным переводом — с китайского языка, с санскрита и пракритов и с языков союзных республик СССР (грузинского, белорусского, латышского и др.). Прозу публиковал в журналах («Литературный современник», «Звезда» и др.) с 1940 года. Первый сборник прозы («Облака над дорогой») издан в 1957 году. Наиболее значительным своим прозаическим произведением считал повесть «Сестра печали». С 1960-х годов работал также в жанре фантастики, определяя свои фантастические произведения как «полувероятные истории» и «сказки для умных». В 1973—1975 годах создал повесть «Имя для птицы, или Чаепитие на жёлтой веранде» (с подзаголовком «Летопись впечатлений»), в которой положил начало ещё одному пласту своего творчества — мемуарной прозе. С определённой долей условности в его прозе можно выделить пласты детдомовских и военных рассказов, юмористической и философской фантастики. Многие критики отмечали, что невозможно провести границу между его фантастическим творчеством и творчеством, где фантастический компонент явно не выражен, а также называли его «фантастом в поэзии».

Его "Сказки для умных" - это полные иронии, юмора и сатиры философские притчи о жизни и любви. Вадим Шефнер словно бы нарочно упускает для своего героя все благоприятные возможности, явно стремясь закрепить его в амплуа неудачника. Зачем это делает писатель? Не для того ли, чтобы заставить нас бесконечно сострадать его героям и тем самым побудить более чутко и гуманно относиться к людям? Тут все дело в том, как писателем понимается неудача. Не только отрицательный смысл этого слова, но нередко и драматический оттенок в его значении в повестях Вадима Шефнера сняты. Отсюда и столь парадоксальное название одной из них — «Счастливый неудачник». Оказывается, неудачи — это не так уж и плохо: они или приводят героя к счастью, или, во всяком случае, помогают избежать большей беды. В авторском предуведомлении к повести так прямо и сказано: есть люди, которые каждую мелкую неудачу «воспринимают как жестокий приговор судьбы… Вот я и хочу придать им бодрости и по мере сил доказать, что неудачи часто ведут к удачам».

Об этом очаровании счастливых неудачников, готовых к самопожертвованию, но при этом остающихся обычными людьми, склонными к ошибкам и падениям, мы и говорили в прямом эфире.

Если вам не удалось послушать прямой эфир, то вы можете послушать его запись. Запись выкладываю в блоге. Передачу  также можно послушать и скачать на сайте радио "Новая жизнь".

Слушайте, спорьте, не соглашайтесь, но не будьте равнодушными! Ждем ваших откликов!

В ток-шоу «Книга как поступок» мы говорим о книгах, которые заставляют нас думать, заставляют спорить, помогают нам понять свое место в этой жизни. На этот раз героем нашего разговора будут «Сказки для умных» писателя Вадима Шефнера. Мы поговорим о том, как выжить человеку с пятью НЕ, как не закопать свой дар в землю и легко ли быть простодушным.

Магический реализм Вадима Шефнера и его секрет завтра в пряомо эфире ток-шоу "Книга как поступок".

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите прямой эфир ток-шоу "Книга как поступок" с Игорем Поповым и Романом Симдяновым в среду 16 марта в 19:00!

В ток-шоу «Книга как поступок» мы говорим о книгах, которые заставляют нас думать, заставляют спорить, помогают нам понять свое место в этой жизни. На этот раз героем нашего разговора будут «Сказки для умных» писателя Вадима Шефнера. Мы поговорим о том, как выжить человеку с пятью НЕ, как не закопать свой дар в землю и легко ли быть простодушным.

Магический реализм Вадима Шефнера и его секрет завтра в пряомо эфире ток-шоу "Книга как поступок".

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите прямой эфир ток-шоу "Книга как поступок" с Игорем Поповым и Романом Симдяновым в среду 16 марта в 19:00!

Прямой эфир - это штука непредсказуемая, скажу я вам. Готовишься к эфиру, напрягаешься, продумываешь ходы и приемы, а он внезапно идет совсем не так, как ты запланировал. И тут должна вырабатываться какая-то загадочная функция в психике, которая поможет тебе справляться с подобными ситуациями. Для меня писатель и литературный критик Дмитрий Бавильский был просто Terra Incognita. И, скажу я вам сразу, исследовать эти земли мне было крайне любопытно.

Эфир получился какой-то очень сбалансированный. С одной стороны, Дмитрий удивительный и умнейший писатель-интеллектуал. Любое соприкосновение с его культурными пространствами безумно интересно. С другой стороны,  в разговоре с ним была спонтанность. Это мне понравилось больше всего. Когда моя личная ассоциация наслаивается на ассоциацию гостя, то результат всегда неожиданный. И из этого рождается диалог.

Конечно, мы говорили и про детский опыт Дмитрия, про то, как этот опыт влиял и влияет на творчество. Из чего вырастают тексты и чем они питаются. Мы поговорили про его книгу "Музей воды. Венецианский дневник". Книгу только условно можно отнести к нон-фикшену, так как в ней очень много художественных частей, что только преображает текст и привлекает тебя. И еще язык. Язык у Бавильского просто невероятный. Он прорастает их культурных пространств Венеции, обрастая своей поэтикой и волшебством настолько, что ты не можешь от него оторваться.

Если вам не удалось послушать прямой эфир, то вы можете послушать его запись. Запись выкладываю в блоге. Передачу можно также послушать и скачать на сайте радио "Новая жизнь".

Сегодня в моем авторском ток-шоу "Культуротека" будет интересный и умный собеседник. Какая аудитория  у литературно-философского журнала? Станет ли писатель дороже охранной сигнализации?

Об этом мы будем говорить с литературным критиком, поэтом, журналистом, писателем и драматургом Дмитрием Бавильским. Дмитрий член Союза российских писателей и Литературного фонда России. Действительный член Академии российской современной словесности. Член Русского ПЕН-Центра. Он — основатель литературно-философского интернет-журнала «Топос». Автор книг прозы «Вавилонская библиотека», «Едоки картофеля», «Ангелы на первом месте», «Последняя любовь Гагарина», книг в жанре нон-фикшн «Сад камней. Художественный дневник», «Чужое солнце», «До востребования. Беседы с современными композиторами», «Музей воды. Венецианский дневник эпохи твиттера». Лауреат двух премий журнала «Новый мир». Книга «До востребования. Беседы с современными композиторами» награждена Премией Андрея Белого (2014).

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите ток-шоу «Культуротека» в среду 20 марта в 19:00!

В гостиной ток-шоу «Культуротека» мы говорим об актуальных и вечных темах культуры и искусства. Какая аудитория сегодня у литературно-философского журнала? Станет ли писатель дороже охранной сигнализации?

Об этом мы будем говорить с литературным критиком, поэтом, журналистом, писателем и драматургом Дмитрием Бавильским. Дмитрий член Союза российских писателей и Литературного фонда России. Действительный член Академии российской современной словесности. Член Русского ПЕН-Центра. Он — основатель литературно-философского интернет-журнала «Топос». Автор книг прозы «Вавилонская библиотека», «Едоки картофеля», «Ангелы на первом месте», «Последняя любовь Гагарина», книг в жанре нон-фикшн «Сад камней. Художественный дневник», «Чужое солнце», «До востребования. Беседы с современными композиторами», «Музей воды. Венецианский дневник эпохи твиттера». Лауреат двух премий журнала «Новый мир». Книга «До востребования. Беседы с современными композиторами» награждена Премией Андрея Белого (2014).

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите ток-шоу «Культуротека» в среду 20 марта в 19:00!

Каждый месяц в традиционном цикле передач "Радиоэнциклопедия. История фантастики" мы с Олегом ака olnigami Комраковым дискутируем об истории фантастики. Что она принесла в культуру и как повлияла на литературу? На этот раз разговор шел про французскую фантастику от Жюля Верна до Франсиса Карсака.

Французская фантастика развивалась несколько иначе, чем в России и англоязычном мире. На это повлияло множество факторов. Первая мировая война почти убила зарождавшееся направление и единицы книг фантастики выходили между двумя мировыми войнами. Возрождаться она начала после Второй мировой войны. На сцену вышли ветераны военных действий. И, конечно, они писали антивоенные и постапокалиптичные романы-предупреждения, но и не только. Такими были Робер Мерль и Пьер Буль. У Мерля в этом плане интересен роман "Разумное животное" и "Мальвиль", а Пьер Буль, конечно же, прославился "Планетой обезьян", хотя в его арсенале было много фантастических произведений на разные темы.

С конца 50-х годов начинают выходить на литературную сцену молодые писатели-фантасты - Франсис Карсак, Мишель Жёри, Жерар Клейн, Натали Хеннеберг и Филипп Кюрваль. И все же расцвет французской фантастики произошел в 60-80 годы. В восьмидесятые основное влияние на неё оказал сюрреализм, а также «Новый роман» и другие литературные эксперименты, менялась форма и стилистика, литературные приемы. Начиная с конца семидесятых, две главные темы французской фантастики — место искусства в будущем, художники и музеи  и отношения с телом-плотью, которое рассматривается как экспериментальная территория. Тогда же появляются очень быстро ставшие известными Пьер Бордаж и Айердаль.

Сегодня фантасты во Франции пытаются играть сразу в двух лагерях издательского мира - жанровых изданиях и мейнстриме внежанровой литературы. Что и как будет развиваться дальше - трудно сказать, но в передаче мы постарались об этом подробно рассказать.

Если вам не удалось послушать прямой эфир, то вы можете послушать его запись. Запись выкладываю в блоге. Передачу можно также послушать и скачать на сайте радио "Новая жизнь".

Сегодня мы с моим соведущим профессором Олегом Комраковым откроем таинственную завесу французской фантастики. Так что же происходило в этом направлении французской литературы со времен Жюля Верна? Мы буем говорить о постапокалипсисе Робера Мерля, обезьяньих мирах Пьера Буля, мирах Мишеле Жёри, Филиппе Кюрвале, Пьере Бордаже, Айердале и других маститых и талантливых писателях-фантастах Франции.

Фантастика во Франции непрерывно меняется, развивается, переосмысляет классику, ищет новые темы и выразительные приемы. Что же волновало и волнует французских писателей-фантастов вчера и сегодня?  Этому и посвящен новый выпуск «Истории фантастики».

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите ток-шоу «Культуротека» в среду 6 апреля в 19:00!

Цикл передач ток-шоу «Культуротека» «Радиоэнциклопедия. История фантастики» продолжает путешествия по фантастическим мирам.

На этот мы с моим соведущим профессором Олегом Комраковым откроем таинственную завесу французской фантастики. Так что же происходило в этом направлении французской литературы со времен Жюля Верна? Мы буем говорить о постапокалипсисе Робера Мерля, обезьяньих мирах Пьера Буля, мирах Мишеле Жёри, Филиппе Кюрвале, Пьере Бордаже, Айердале и других маститых и талантливых писателях-фантастах Франции.

Фантастика во Франции непрерывно меняется, развивается, переосмысляет классику, ищет новые темы и выразительные приемы. Что же волновало и волнует французских писателей-фантастов вчера и сегодня?  Этому и посвящен новый выпуск «Истории фантастики».

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите ток-шоу «Культуротека» в среду 6 апреля в 19:00!

Вчера у меня в гостях в ток-шоу "Культуротека" был мой добрый знакомец, человек-оркестр Роман Михеенков. Почему человек-оркестр? Да потому что только на перечисление всего, что он делает и чем занимается уйдет солидное время. Он лауреат международных литературных конкурсов и конкурсов драматургов, у него несколько десятков публикаций в литературных журналах по всему миру: Европа, Россия, Австралия, США. Пьеса  «Лунные зайчики» поставлена в тульском театре «Эрмитаж» и учебном театре Славянского университета. Спектакль Романа Михеенкова по пьесе «Венецианский купец» У. Шекспира, поставленный в антрепризе «ПАН-АРС», был приглашён на Шекспировский фестиваль и фестиваль «Московская обочина», номинирован на ежегодную премию Московской Хельсинкской группы. Режиссер-постановщик и автор сценариев: художественного фильма «Есть тема!», документальных фильмов «Янка Купала. Неназванное», «Взрослые игры», «Тайна захоронения Андрея Рублёва». В 2013 в издательстве «ПАН-АРС» вышла книга «Кот доступа». Как композитор написал саундтреки к фильмам и музыку к спектаклям. В 2016 году в издательстве «Я вхожу в мир искусств» опубликована новая книга – сборник пьес «Час Прометея».

Обо всем этом мы и говорили в прямом эфире. Конечно, отдельной темой нашего разговора стал его сборник пьес "Час Прометея". Мне было интересно, что побуждает его написать пьесу и потом поставить ее на сцене театра. Роман много говорил о том, как он любит развенчивать мифы и при этом создавать новые мифы. В этом, как я понял, он и видит свою задачу как драматурга и писателя, да и режиссера. Мы много говорили о его пьесе "Дракула" и самом Владе Басарабе, да и про Прометея не упустили возможность поговорить. Но самой главной темой нашего разговора был современный театр. Что нам в нем нравится, а что не очень, как сегодня развивается театр и что происходит в разных его направлениях.

Если вам не удалось послушать прямой эфир, то вы можете послушать его запись. Запись выкладываю в блоге. Передачу можно также послушать и скачать на сайте радио "Новая жизнь".

Слушайте, спорьте, не соглашайтесь, но не будьте равнодушными! Жду ваших откликов!

В моем авторском ток-шоу «Культуротека» решил я устроить весенние театральные посиделки. Мы будем говорить о современном театре, что нам в нем нравится, а что не очень, насколько нужны эксперименты и какие направления современного театра сегодня интересны зрителю.

И для такого серьезного разговора я пригласил режиссера театра и кино, драматурга, сценариста и писателя Романа Михеенкова. Роман лауреат международных литературных конкурсов и конкурсов драматургов, у него несколько десятков публикаций в литературных журналах по всему миру: Европа, Россия, Австралия, США. Спектакль Романа Михеенкова по пьесе «Венецианский купец» У. Шекспира, поставленный в антрепризе «ПАН-АРС», был приглашен на Шекспировский фестиваль и фестиваль «Московская обочина», номинирован на ежегодную премию Московской Хельсинкской группы.

Вы можете задать вопросы через смс - номер для смс, Viber, WhatsApp +7 (910) 4444 66 8 и Google Talk:  nlrnetwork, а также скайп: nlrnetwork или задайте свои вопросы у меня в блоге и я гарантирую, что они прозвучат в эфире передачи!

Не пропустите ток-шоу «Культуротека» в среду 30 марта в 19:00!