Страшные забавы Дарьи Салтыковой |
В 1768 году рядом с Лобным местом у позорного столба стояла помещица Дарья Салтыкова - знаменитая Салтычиха, насмерть замучившая как минимум 138 своих крепостных. Пока дьяк зачитывал с листа совершенные ею преступления, Салтычиха стояла с непокрытой головой, а на ее груди висела дощечка с надписью "Мучительница и душегубица". После этого ее отправили на вечное заточение в Ивановский монастырь…
Живописное, тихое, окружённое хвойным лесом поместье Салтыковых в подмосковном Троицком вскоре после скоропостижной кончины хозяина превратилось в какое-то проклятое место. «Как будто чума поселилась в тех краях», – шептались соседи. Но сами жители «заколдованного поместья» опускали глаза и делали вид, что всё как всегда и ничего особенного не происходит.
А между тем число крепостных крестьян неуклонно сокращалось, а на сельском кладбище чуть ли не еженедельно появлялся новый могильный холмик. Причиной необъяснимого мора среди салтыковских крепостных была не массовая эпидемия, а молодая вдова, мать двоих сыновей – Дарья Николаевна Салтыкова.
К государыне с жалобой
Весной 1762 года крепостные Савелий Мартынов и Ермолай Ильин совершили побег, задавшись целью добраться до Петербурга и передать жалобу на свою хозяйку самой императрице. Не страшили мужиков ни полицейские облавы, ни возможный поход по этапу в Сибирь. Савелию так и вовсе терять было нечего. После того, как Салтыкова хладнокровно убила трех его жен подряд, крестьянин потерял надежду на спокойную и счастливую семейную жизнь.
Может, произошло чудо расчудесное или небеса услышали молитву доведенных до крайней степени отчаяния крепостных, но только «письменное рукоприкладство» – так именовалось письмо к Екатерине II – все-таки попало в руки императрицы. Государыню не смутил ни дворянский титул обвиняемой, ни ее многочисленные покровители, и уже через несколько дней после прочтения жалобы было возбуждено уголовное дело против Салтыковой Дарьи Николаевны, которую обвиняли в многочисленных убийствах и жестоком обращении со своими крепостными.
Следствие по делу Салтычихи длилось шесть лет, были исписаны десятки томов и опрошены сотни свидетелей, и все они рассказывали, что после смерти мужа новая хозяйка поместья словно с цепи сорвалась. Никто не мог и подумать, что некогда робкая и набожная 26-летняя женщина станет самым жестоким образом не только издеваться над своими крепостными, но и зверски расправляться с каждым, кто совершит хоть малейшую ошибку в ведении домашнего хозяйства.
За семь лет Салтыкова убила как минимум 138 своих подданных. Поводом для казни могло послужить недовольство барыни качеством стирки или уборки. Как позже рассказывали свидетели, проходившие по делу Салтыковой, помещица приходила в неистовство оттого, что какая-нибудь дворовая девка не справлялась со своими обязанностями по дому. Она хватала что под руку попалось и начинала избивать несчастную крестьянку. Потом могла обварить ее кипятком, выдрать не один клок волос из головы или просто их поджечь.
А если после многочасовых экзекуций помещица уставала, а жертва еще подавала признаки жизни, то ее обычно приковывали на ночь к столбу. Утром изуверская казнь продолжалась, если в приговоренной еще таилась хоть одна капля жизни.
Лишь единицы замученных Дарьей Салтыковой были отпеты в церкви и похоронены на сельском кладбище, как того требуют христианские обычаи. Тела же остальных пропали бесследно. А в хозяйственных книгах было указано, что «один сбежал, трое отправлены в наши вологодские и костромские поместья, а еще около десятка проданы по 10 рублей за душу». Впрочем, в ходе расследования не удалось отыскать ни одного человека из этого списка.
Месть за нелюбовь
Эта страшная женщина находилась в тесном родстве с Давыдовыми, Мусиными-Пушкиными, Толстыми, Строгановыми, вращалась в высших кругах общества, имела самые влиятельные связи, но при этом была абсолютно безграмотна и не умела даже писать. Доподлинно известно, что троицкая помещица была очень религиозна. Она несколько раз совершала паломничества к христианским святыням и никогда не жалела средств на пожертвования. Но жестокая Салтычиха была полной противоположностью той Дарье Николаевне, которую с почетом и уважением принимали в лучших домах Москвы и Санкт-Петербурга.
Все московские чиновники опасались браться за столь сомнительное дело, в котором крепостные шли против своей барыни, да еще столь влиятельной и титулованной. В конце концов папка оказалась на столе у следователя Степана Волкова. Он, человек безродный и не светский, отличался беспристрастностью и упорством, и с помощью князя Дмитрия Цицианова смог успешно довести дело до конца.
Сколько препятствий ни чинила Салтыкова следствию, но выйти сухой из воды ей так и не удалось. Каждая новая улика влекла за собой целую цепочку преступлений. Выяснилось, что задолго до того, как крепостные передали жалобу Екатерине II, в архивах московских инстанций спокойно себе пылились более 20 таких же жалоб, написанных ранее. Но ни одной из них власти не дали ход. А повальные обыски в имениях Салтыковой и изъятые счетные книги указывали на то, что чиновники этих ведомств получили от Дарьи Николаевны богатые подарки или некую финансовую помощь.
Может, поэтому сама помещица, на протяжении всего следствия, была не только уверена в благополучном освобождении, но и продолжала всяческими способами запугивать своих крепостных. Тем не менее, Екатерина II была крайне оскорблена поведением своей подданной, которая создала некую модель «государства в государстве», учредила свои законы, единолично решала «кого казнить, а кого миловать», и тем самым возвела саму себя в ранг царственной особы.
В процессе расследования выяснился и еще один факт, который вывел следствие на новый уровень. Оказалось, что помимо расправ в собственных землях, Салтыкова планировала убийство своего соседа-дворянина Николая Тютчева. Дед известного поэта находился в любовных отношениях с молодой вдовой, но жениться решился на другой. Вполне возможно, именно потому, что ему были известны странные наклонности экзальтированной любовницы. Дарья Николаевна сходила с ума от ревности и обиды. Она решила отомстить неверному возлюбленному и его новой пассии.
По ее поручению доверенные слуги, которые не раз помогали ей в домашних экзекуциях, приобрели несколько килограммов пороху. Этого хватило бы, чтобы разнести до последнего кирпичика весь московский особняк Тютчева, в который он тогда переехал со своей невестой. Но Салтыкова вовремя осознала, что убийство дворянина и крепостного – совсем разные вещи, и отказалась от своих кровавых намерений.
На второй год следствия Салтыкову взяли под караул. Только тогда запуганные крестьяне стали неохотно рассказывать обо всех ужасах, свидетелями которых им приходилось некогда быть. Были полностью доказаны 38 случаев смертей от рук помещицы: жертвами стали 36 женщин, девушек и девочек, и лишь двое молодых мужчин.
Поместье Салтыковых
Были и двойные убийства, когда помещица избивала беременных женщин, пока у тех не случался выкидыш, а позже расправлялась и с самой матерью. 50 человек умерли от всяческих болезней и переломов, ставших результатами побоев. Конечно, оставались еще десятки бесследно исчезнувших крестьян, чьи тела не были найдены, а следы терялись, но имевшихся доказательств хватило для самого жестокого приговора.
«Мучительница и душегубица»
В архивах уцелели четыре черновика-наброска по делу Салтыковой, собственноручно написанные императрицей. Регулярно в течение шести лет она получала отчеты с подробным описанием всех злодейств помещицы. В протоколах же допросов самой Салтыковой следователь Степан Волков вынужден был писать одно и то же: «Вины за собой не знает и оговаривать себя не будет».
Императрица поняла, что шансом на раскаянье помещица не воспользовалась, а за свою непоколебимость поблажек не получит. Надо было продемонстрировать, что зло остается злом, кто бы его ни творил, и закон в государстве для всех один. Приговор, составлением которого Екатерина II занималась лично, заменив при этом фамилию «Салтыкова» на эпитеты «бесчеловечная вдова», «урод рода человеческого», «душа совершенно богоотступная», вступил в силу 2 октября 1768 года. Дарья Салтыкова лишалась дворянского титула, материнских прав, а также всех земель и имущества. Приговор обжалованию не подлежал.
Вторая часть приговора предусматривала гражданскую казнь. Накануне мероприятия по городу были расклеены афиши, а титулованным особам разосланы билеты на казнь их бывшей приятельницы. 17 ноября 1768 года, в 11 часов утра Салтычиху вывели на Лобное место Красной площади. Там она была привязана к столбу с табличкой «мучительница и душегубица» на глазах у большой толпы москвичей, которые съехались на площадь задолго до того, как туда привезли осужденную. Но даже часовое «поносительное зрелище» не заставило Салтыкову раскаяться.
Затем ее отправили на вечное заключение в тюрьму Донского монастыря. Первые одиннадцать лет она была буквально заживо похоронена в вырытой в земле «яме покаянной» глубиной в два метра и заложенной сверху решеткой. Свет Дарья видела только дважды в день, когда монахиня приносила ей скудную еду и огарок свечи. В 1779 году Салтычиха была переведена в одиночную камеру, которая располагалась в монастырской пристройке.
В новых апартаментах было небольшое окно, через которое осужденная могла смотреть на свет. Но чаще приходили смотреть на нее. Говорят, что Салтычиха плевала через решетку на визитеров и пыталась добраться до них палкой. Говорят также, что она родила ребенка от тюремщика.
После 33 лет заключения Дарья Салтыкова умерла в стенах Донского монастыря и была похоронена на монастырском кладбище. Могила помещицы-убийцы существует и по сей день, вот только имя злодейки совсем стерлось, а вместо надгробной плиты остался большой каменный кол.
В России «Салтычих» было много
«Второй Салтычихой» в народе называли жену помещика Кошкарова, жившую в 40 годах XIX века в Тамбовской губернии. Она находила особое наслаждение в тиранстве над беззащитными крестьянами. У Кошкаровой была определена норма для истязаний, от пределов которой она выходила только в крайних случаях. Мужчинам полагалось давать по 100 ударов кнутом, женщинам – по 80. Все эти экзекуции производились помещицей лично.
Предлогами к истязаниям чаще всего служили разные упущения по хозяйству, иногда очень незначительные. Так, повара Карпа Орлова Кошкарова исхлестала кнутом за то, что в супе оказалось мало луку.
Еще одна «Салтычиха» обнаружилась в Чувашии. В сентябре 1842 года помещица Вера Соколова забила до смерти дворовую девку Настасью, отец которой рассказал, что госпожа часто наказывала своих крепостных «драньем за волосы, а иногда заставляла сечь розгами и плетью». А другая служанка пожаловалась, что ей «барыня кулаком перешибла нос, а от наказаний плетью на бедре остался шрам, а зимой ее в одной рубашке заперли в отхожее место, из-за чего она отморозила себе ноги»…
|
|
Эффект Дориана Грея |
Роман Оскара Уайльда о портрете мистической силы – один из самых зловещих в истории литературы. Однако традиция демонизировать рукотворные полотна идёт из глубины веков: задолго до возникновения искусства некоторым изображениям и символам поклонялись как олицетворению неисповедимых сил природы. В каждом музее и галерее мира найдётся хоть один экспонат, с которым связаны самые невероятные истории, не всегда поддающиеся объяснению…
Ненаглядный идеал
Портрет Марии Лопухиной работы Владимира Боровиковского – картина, которую в России знают все. Когда-то учителя-словесники хоть раз в году проводили урок о связи живописи и литературы. И этот портрет показывали непременно, зачитывая посвящённое ему стихотворение Якова Полонского:
«Но красоту её Боровиковский спас.
Так часть души её от нас не улетела,
И будет этот взгляд и эта прелесть тела
К ней равнодушное потомство привлекать,
Уча его любить, страдать, прощать, молчать»
Неброская, нежная красота молодой женщины умело вписана в милый сердцу русский пейзаж: на платье словно отражаются берёзы, васильки – в тон поясу, ниспадающая шаль – ответ налившимся колосьям и поникшим розам.
Портрет Марии Лопухиной. Художник В. Боровиковский. 1797 г.
Мария Ивановна Лопухина (1779–1803) из рода Толстых в восемнадцать лет вышла замуж за егермейстера, действительного камергера при дворе Павла Первого. Парадный портрет к её свадьбе был заказан в 1797 году самому модному художнику. Муж был старше, брак не сложился, и судьба Марии оказалась несчастливой. В двадцать четыре она угасла от чахотки. Получилось, всё её земное предназначение было в том, чтобы художник написал с неё идеал молодой русской женщины конца XVIII века.
После сей печальной кончины получила распространение легенда, что её отец, магистр масонской ложи, заманил в картину душу ненаглядной дочери. Дошло до того, что молодым девушкам запрещалось смотреть на портрет во избежание безвременной смерти. Впрочем, реликвия хранилась в семье, и о массовой истерии речи не шло.
В 1880 году Третьяков купил эту работу Боровиковского для своей галереи. Дурные слухи вмиг пресеклись, а художественная ценность портрета была по достоинству воспета ценителями высокого искусства.
Надо отдать должное великому портретисту: от 18-летней аристократки в Третьяковской галерее глаз не отвести: её лик источает обаяние и свежесть молодости. А если вглядеться в картину подольше, то Мария Ивановна и правда словно оживает. Впрочем, таково свойство всех хороших портретов и нашей фантазии.
Огнедышащие лилии
«Водяные лилии. Облака» импрессиониста Клода Моне (1903) – одна из самых новаторских для своего времени картин. Она буквально гипнотизирует солнечными бликами на воде, отражением облаков, а игра света и тени на ней шедевральна.
Водяные лилии. Облака. Художник К. Моне. 1903 г.
Последние 30 лет жизни Моне со своими многочисленными домочадцами жил в деревушке Живерни между Руаном и Парижем. Здесь он купил 7500 кв. метров луговины, осушил её, создал пруд, соединив его каналом с рекой Эпт.
В этом водном саду даже был возведён японский арочный мостик, знакомый всему миру по нескольким картинам. В 1890 году Моне, как он сам писал, «взялся за серию с различными эффектами», где старался выразить всю гамму человеческих чувств в зависимости от освещения сада в разное время суток. Свои картины он называл пейзажами-отражениями: на них отсутствует горизонт, и в то же время в каждом фрагменте есть и деревья, и облака, и бесконечные оттенки красок. «Все тона красного, жёлтого, розового, синего, зелёного, лилового – тут, в небольшом кусочке воды, где явлено нам всё небо, всё пространство». Сохранилось более 80 картин Моне с кувшинками и лилиями. Критики были в восторге.
Одна из них – «Водяные лилии. Облака» – имеет странную историю. Считается, что она, как пьеса Шекспира «Макбет», провоцирует пожар.
Первое возгорание случилось в мастерской Моне, когда он с друзьями отмел завершение работы над картиной. «Лилии» перекочевали в кабаре на Монмартре, но через месяц оно сгорело, хотя сама картина не пострадала
Вскоре её купил меценат Оскар Шмитц, и пожар в третий раз полыхнул в его парижском доме. Случилось это через год после того, как она там появилась. Причём огонь занялся как раз в кабинете, где висели «Лилии». Затем чудом уцелевшая картина попала в Нью-Йоркский музей современного искусства. Но через четыре месяца, в 1958 году, пожар случился и здесь, и на этот раз полотно значительно пострадало. Далее след обрывается.
Где эти «Лилии» сейчас? На запрос интернет-каталоги отвечают: «Место расположения неизвестно». Или стыдливо: «Частная коллекция».
Жгучее проклятие ребёнка
«Нехорошей» картиной считается и «Плачущий мальчик» Бруно Амадио, известного как Браголин (1911–1981). Он создал целую серию «Цыганские дети» (Gipsy Boys) из 27 полотен, юные герои которых отличаются мрачным, трагическим выражением лица. Есть версия, что это были сироты, жертвы Второй мировой войны, которых он нашёл в детском доме в Испании.
В начале 50-х годов одно издательство выпустило репродукции этой серии тиражом 50 тысяч экземпляров, и они быстро разошлись. Одной из них был «Плачущий мальчик», получивший наибольшую популярность. Только на потребу туристам Браголин сделал не менее 50 авторских копий.
Плачущий мальчик. Художник Браголин (Бруно Амадио). 1940-е гг.
В 1985 году всплыла якобы давняя легенда, связанная с историей создания картины. Мол, художник, который никак не мог заставить маленького натурщика плакать, довёл его до истерики, чиркая перед его лицом спичками. В конце концов мальчик якобы крикнул: «Да чтоб ты сам сгорел!»
В сентябре некое семейство Халл заявило в газете «Сан», что их дом сгорел дотла, нетронутой огнём осталась лишь репродукция знаменитого «Плачущего мальчика» на стене. Газета, имея целью поднять тиражи, отследила целую цепь пожаров в Северной Англии, где было продано наибольшее число репродукций.
И каждый раз одно и то же: на пепелище взирал с картины ребёнок в слезах – единственное, что оставалось после несчастья. «Сан» призвала владельцев репродукций немедленно от них избавляться. Постепенно паника утихла, однако с тех пор пожарные суеверно считают «Плачущего мальчика» если не причиной, то предвестием спонтанного воспламенения.
Интересная история произошла в одной пожарной части, где, дабы развенчать суеверие, повесили копию «Мальчика», живым укором глядящего на взрослых. Через несколько дней на кухне пожарной станции сгорели все обеды.
Правда, говорят, что, если относиться к «Плачущему мальчику» с любовью и лаской, он приносит удачу. Однако желающих рискнуть и повесить картину у себя дома с целью эксперимента пока не нашлось
Вынимающие душу
Ещё одно полотно, овеянное странной славой, – «Руки противятся ему» Билла Стоунхема (1972). На нём рядом с мальчишкой стоит кукла, пугающе похожая на живую девочку. А за стеклянной дверью к ним тянется много рук. Считается, что, если смотреть на картину больше пяти секунд, она вынимает душу.
Художник трактует своё произведение так: герой картины – это он сам (Билл срисовал себя с детской фотографии); дверь отделяет реальную жизнь от мира снов; кукла – проводник между двумя мирами, а руки символизируют много разных возможностей.
«Руки противятся ему». Художник Б. Стоунхем. 1972 г.
Название случайное: художник торопился сдать заказ, и тут ему подвернулось только что сочинённое его женой стихотворение «Руки противятся ему».
Искусствовед, который первым оценил картину, вскоре скончался. Но поистине скандальной славой она обросла после выставки, где нескольким посетителям перед ней стало дурно: кто-то невольно заплакал, кто-то упал в обморок.
«Руки» купил актёр Джон Марли. После его смерти в 1984 году картину снесли на свалку, где её подобрала случайная семья, украсившая ею спальню четырёхлетней дочки. В первую же ночь малышка разбудила родителей воплями, что дети на картине дерутся! В другой раз она рассказала, что видела обоих детей по ту сторону двери. В конце концов в детской поставили датчик слежения – и за ночь он сработал не один раз.
Картину за 199 долларов выставили на интернет-аукционе eBay – с предупреждением о возможном психическом воздействии. Вскоре после её появления на сайте посыпались жалобы пользователей на скверное самочувствие, тошноту и приступы стенокардии.
За тысячу с небольшим долларов её купил Ким Смит, владелец галереи в Гранд-Рапидсе (штат Мичиган), где она находится и сейчас.
Желающих познакомиться с ней не много. Смит рассказывает, что однажды группа мужчин минут двадцать стояла перед картиной в гробовой тишине, пока кто-то не сказал: «Какая жуть…»
Стоунхем, сайт которого легко найти в Интернете, тему, оказывается, продолжил. В 2004 году, через 32 года после создания картины «Руки противятся ему», он написал к ней парную – «Сопротивление на пороге». А не так давно, в 2012-м, завершил триптих полотном «Порог откровений». Их содержание сводится к тому, что кукла, снимая тесную маску, в конце концов превращается в настоящую девочку, а мальчик – в дряхлого старика. Автопортретное сходство художника с героем картин налицо – со всеми следами нелёгкой художнической жизни. То есть, возвращаясь к «Портрету Дориана Грея», заметим, что сам Стоунхем за эти годы, увы, не помолодел.
Тем временем Ким Смит то и дело получает заманчивые предложения с шестизначными цифрами, но не готов расстаться с прогремевшей на весь мир достопримечательностью. Он считает «Руки» тешащим самолюбие галерейщика доказательством того, что нет в этом мире ничего загадочней картин на простом холсте.
Андрей Ардер
|
|
Пышные оладьи на кефире |















|
|
Как подшить брюки на швейной машине |
Я уже рассказывала о том, как подшиваются классические брюки ручным способом. Но, часто это делать не обязательно и можно подстрочить брюки на машинке. Это, конечно, быстрее и проще. На одном из таких примеров, я и покажу Вам, как это сделать правильно и красиво.
Данные брюки выполнены из плотной стрейчевой ткани и уже практически готовы. Все швы я стачала и обработала оверлоком. Если у Вас нет такого оборудования, как оверлок, то швы можно обработать и вручную. По временным затратам это будет дольше, но не менее аккуратно, если ткань не очень сыпется.
Брюки представляют собой обыкновенные классические широкие брюки от бедра. Припуск на подгибку я дала достаточно большой, равный 5 см (по желанию клиентки). Первое, что я сделала, это обработала низ штанин оверлоком и отутюжила обработку. Это необходимо сделать для того, чтобы низ отпарился и выровнялся, чтобы не было бугорков и затяжек, которые потом могут отпечататься на лицевой стороне.
После этого я отметила 5 см от низа и провела на обеих штанинах линии.
Затем перегнула припуск по этим линиям на изнаночную сторону и заколола по самому низу иголками. А сверху, отступив от края около 1 см, заметала вручную.
После этого я сняла все иголки и отпарила край штанин с изнаночной стороны. Именно край, не задевая ручной наметки и оверлочного шва. Если Вы случайно заденете стежки, то от них могут остаться на ткани вмятины. Есть материалы, на которых такие места потом очень сложно восстановить.
Затем, я вывернула штанины на лицевую сторону и провела мылом линии, на расстоянии 4.5 см от края. Этого достаточно, чтобы прихватить подгибку. Она будет хорошо держаться, и не будет болтаться внутри брюк.
Заключительную строчку я настрачиваю по лицевой стороне по разметке. Так гораздо удобнее, потому что видно и край штанин и качество прокладываемой строчки.
На этом вся операция закончена и мне осталось только ещё раз отпарить низ с изнаночной стороны.
Я показала Вам, как подшить брюки на швейной машине и надеюсь, что этот урок Вам пригодится. Если Вы сделаете всё, как я рассказала, то у Вас получится очень аккуратная и красивая подгибка, от качества которой зависит и весь вид изделия в целом.
Ширина припуска должна быть не менее 3 см, для того, чтобы это выглядело достойно. В зависимости от задумки и модели она может достигать и 6 см, но не быть слишком широкой, чтобы не утяжелять штанины.
|
|
Как правильно подшить брюки вручную |
Для того чтобы работа не была выполнена напрасно, предварительно нужно очень внимательно отмерить длину брюк на конкретном человеке, который будет в дальнейшем их носить.
Если у Вас нет такой возможности, то можно взять другие брюки этого человека и отмерить длину штанины по шаговому шву, который находится с внутренней стороны брюк. В этот раз я так и сделала. Мылом я наметила нужную длину и приступила к работе.
Для удобства я перевела метку на внешнюю сторону штанины и разложила брюки ровно на столе.
Следующим этапом я отмерила прямые углы при помощи уголка, которые совпадают с положением метки и направлением стрелок на задней и передней половинах брюк. Провела прямые линии.
Затем получившуюся линию необходимо немного сплавнить в средней ее части.
От получившейся линии вниз я отложила 3.5 см. Это минимальная величина, которую надо откладывать.
Причин для этого несколько:
Для того чтобы обе штанины были отрезаны одинаково, их необходимо сложить ровно по всей длине брюк, а иногда не мешает и проколоть иголками сверху донизу. Обязательно соединить иголками обе штанины по намеченной линии подгиба.
Теперь можно смело отрезать. Если сложно перерезать сразу четыре слоя ткани, то делайте это постепенно. Сначала отрежьте лишнюю длину на одной штанине, а затем на другой.
Положение иголок я перевела мылом на другую сторону.
То же самое, я проделала отдельно с каждой штаниной. Хотя можно это сделать и при помощи сантиметровой ленты, отмерив по внутренней части брюк по 3.5 см от низа. Для качественной подгибки желательно обработать получившийся нижний срез оверлоком, а хвостики ниток заправить при помощи крючка внутрь строчки.
После этого можно приступать к ручной подшивке. Вывернув брюки на изнаночную сторону, я подколола иголками ширину подгиба. Обязательно надо соединить боковые швы на подгибе и на штанине. Аналогично я проложила иголки на расстоянии 1 см от верхнего края подгиба. Это нужно делать для того, чтобы штанина не смещалась.
Далее я пришила край подгиба к штанине потайным швом. Для этого надо вводить иглу точно в строчку от оверлока ( можно даже попадать в сами стежки) и захватывать одну или две нитки штанины. Затем иглу выводить опять на строчку оверлока. Расстояние между проколами не должно быть больше 0.5 -1см. Таким образом, мы подшиваем брюки по всей длине.
Вот что у меня получилось. Остается их отгладить. Если вы имеете дело с брюками, но которых есть стрелки, то в начале, надо отутюжить места, где они находятся.
Вывернув брюки на лицевую сторону, я прогладила припуск внутри штанины. С лица это делать нежелательно, так как может пропечататься оверлок. Стрелки отпариваем с лицевой стороны через тряпочку.
Вот и все. На этом весь процесс заканчивается.
Теперь Вы знаете, как правильно подшить брюки вручную, и уверена, что при необходимости без труда справитесь с этой операцией.
Конечно, для большей уверенности в том, что в дальнейшем все будет хорошо, желательно продекатировать новую вещь. Подвергнуть ее либо хорошей паровой обработке, либо намочить и дать высохнуть. Это позволит изделию дать нужную усадку, а Вас избавит от волнений в будущем. Всем известно, что натуральные ткани, как правило, садятся.
Но можно рискнуть и подшить брюки без предварительной обработки. Это уже на Ваше усмотрение.
Но, ручная подшивка брюк не всегда необходима. Часто это достаточно сделать при помощи машинки.
|
|
Достопримечательности Страсбурга |

Страсбург – прекрасный город во Франции, который уже много лет привлекает туристов и путешественников своей изумительной атмосферой и изобилием достопримечательностей. Сложно представить, что существует человек, сердце которого не тронет этот обворожительный город. Здесь можно провести незабываемый медовый месяц или памятный отпуск в компании друзей.
Здесь приезжие могут посетить знаменитый кафедральный собор Нотр-Дам. Огромных размеров сооружение было построено почти тысячелетие назад и по сегодняшний день поражает своим величием. Ни фото, ни подробное описание собора не могут передать его масштабности, как утверждают посетители. Утончённая детализация наружной отделки стен кафедрального собора изумляет и очаровывает своей красотой. Сложно поверить, что это шедевральное творение было создано такое огромное количество времени назад.
На центральной площади города стоит дворец Роганов, построенный ещё в начале 18-го века. Роскошные апартаменты дворца служили резиденцией не одному поколению Роганов, а также многим монархам, как, к примеру, Марии-Антуанетте, Наполеону и Жозефине. Изысканно убранные залы открыты для посещения, даёт возможность каждому желающему посмотреть, как жили в то время особи королевских кровей.
Дом Каммерцеля является частным владением и наиболее известным особняком города. Первое, что привлекает внимание, — это утончённая и изящная резьба на деревянных окантовках окон, которых в особняке 75. Этот дом в тиле фахверк был построен ещё в 16 веке и до сих пор поражает детализированной резьбой, украшающей здание.
В Страсбурге есть небольшой район, в котором был воссоздан прекрасный город на востоке Франции – Кальмар. Миниатюрная квинтэссенция является наиболее живописным и очаровательным уголком города, идеально подходящая для знакомства с историей города и страны в целом. Это место также известно как «Маленькая Франция».
В этом волшебном городе есть возможность оценить красоту и уникальность плотины Вобана и крытые мосты. Это невероятно живописная часть города, привлекающая приезжих своей историей и необычностью. Для местных же это излюбленное место для прогулок и наслаждения пейзажем.
Страсбург можно смело рекомендовать к посещению, так как он является особенным городом, который превосходно раскрывает культуру и традиции страны и очаровывает красотой своих достопримечательностей.
Серия сообщений "Франция":
Часть 1 - Достопримечательности Страсбурга
|
|
История женского купальника |

Такая незаменимая на сегодняшний день вещь, как женский купальник, пришел в моду совсем недавно. До их появления, отдых у морского побережья толком и не считался приличным отдыхом. Если даже кто-либо позволял себе отдохнуть у водоема, то делал это исключительно в закрытой одежде, остальное же принято было считать моветоном.
История женского купальника — лишь к началу 1890 года появился первый аналог женского плавательного костюма, и то, он был очень похож на закрытый комбинезон, застегнутый на все пуговицы. Современные модницы не надели бы такой наряд даже просто на прогулку, он был чрезмерно огромен, закрыт, а отдых у воды превращал в мучение. До 20-х годов двадцатого века интеллигентные люди, проводящие время у моря, выглядели именно так, посему отдыхающих и было чрезмерно мало. Ни о каких купальниках, а тем более бикини — MixBikini, не могло быть и речи. Все было настолько высокоморально.
Если говорить подробнее о том, как выглядели дамы, даже на море был надет корсет, длинная многослойная юбка, кринолин. Об открытой обуви не идет и речи, женщины надевали плотные ботинки на шнуровке, босоножки же были исключительной редкостью. Голову прикрывал изящный чепец. Разумеется, купаться в таком одеянии невозможно. В крайнем случае, барышни сидели у берега или же смачивали в воде ноги, от силы – до колена.
Анетт Келлерман (актриса) не хотела мириться с подобной несправедливостью и дискомфортом на пляже и первой решилась сделать запрещенный шаг и пошила себе купальник наподобие трико, которое носили мужчины. Руки и ноги ее были оголены, у водоема было находиться гораздо удобней и не так жарко. Однако ее выходка была жестоко наказана. Приверженцы морали и строгих правил осудили внешний вид актрисы и заставили перешить купальник, оснастив его рукавами, штанинами и высоким воротником, закрывающим шею. Сама же девушка была опозорена.
Начиная уже с 20-х годов двадцатого века, представительницы прекрасного пола могли выдохнуть с облегчением. Теперь пребывание у водоема могло приносить удовольствие и положительные эмоции без особых жертв, правила смягчили и дурным тоном уже считались оголенные руки и ноги. Присутствовало лишь одно строжайшее правило – ягодицы видны быть ни в коем случае не должны.
Приличные девушки, однако, обязывались носить купальные костюмы, почти достигающие колена, выше 6 дюймов над коленом – считалось совершенно дурным тоном. Особые блюстители морали строго следили за этим делом, вооружившись сантиметром, штудировали пляжи и проверяли, достаточной ли была длина по стандарту.
Уже к началу 30-х годов до купальных костюмов «добрались» и дизайнеры. Прошло время однотипных купальников, предназначенных лишь для эксплуатации по назначению. Теперь это стало модным трендом. Модельеры так и норовят создать свою эксклюзивную модель купальника, подобрать соответствующие аксессуары к нему. Один из таких – резиновая шапочка.
Теперь женщины могут выделяться не длиной наряда на пляже, а его цветом и фасоном. А сам купальный костюм становится меньше и меньше. В 1932 году впервые появляется раздельный купальник. Конечно, он далек от современного бикини, это высокие шорты и длинный топ, однако, открывающий линию талии и немного живот.
Все больше женщин познает все прелести купания и загара, и спешат отказаться от старых комбинезонов для отдыха у водоемов.
В 46-м году появляется и бикини. Для людей того время такой откровенный наряд кажется просто безумством! Такого откровенного дизайна еще не видели. Первой его примеряет Мишлин Бернардини. С появлением материала «лайкра» купальник бикини лишь набирает популярность. Многие знаменитости выступают в его поддержку. Такая модель в различных ее интерпретациях популярна и по сей день.
Серия сообщений "История":
Часть 1 - История женского купальника
|
|
Малосольные помидоры быстрого приготовления с чесноком и зеленью в пакете. Рецепт |

Летом, когда своих овощей много, многие из нас их быстренько засаливают. В итоге овощи получаются не солёные, а малосольные. В основном, как мне кажется, так солят огурцы. Рецептов таких малосольных огурчиков в сети, да и в любых журналах и книгах по кулинарии, очень много. Малосольные помидоры всё же не так распространены. А между тем, такие помидоры тоже можно получить достаточно быстро. Технология их засолки очень простая и каких-либо сложных специй не требует. Если у Вас даже нет своего огорода, парочку зубчиков чеснока и пучок укропа найти можно всегда. На крайний случай, купить. Что касается самих помидоров, то, конечно, намного лучше солить свои, чем магазинные. Ведь довольно часто помидоры в магазинах помидорами и не пахнут вовсе. Вроде бы красные, красивые, но вовсе без запаха. Так вот закрыть глаза и сразу не поймёшь, что ешь. Так что магазинный вариант таких помидоров сразу отпадает. Если уж своих нет, то лучше купить их на рынке у какой-нибудь бабушки, чем идти за ними в супермаркет.
Итак, помидорами Вы запаслись (в идеале, сорвали на своём огороде), в свежем виде Вы их уже наелись, в салатиках тоже, и теперь Вам захотелось их быстренько посолить. Это вполне реально. Солятся они действительно достаточно быстро, и уже совсем скоро Вы сможете их попробовать уже в малосольном виде. «Совсем скоро» в данном случае, это через сутки. Конечно, если Вы проявите терпение и дадите им отлежаться парочку дней (а лучше 3), то они станут только вкуснее и уже полностью раскроют свой аромат. Так что советую Вам особо не спешить, ведь зимние разносолы мы пробуем через гораздо бОльший промежуток времени.
Для засолки мы возьмём помидоров 1 килограмм. Кроме них, нужно будет начистить чеснок, зубчиков 8-10. Кстати говоря, сделать это можно тоже достаточно быстро. Вот здесь написано как именно процесс очистки чеснока можно реально ускорить. Во всех малосольных рецептах присутствует укроп, нам он тоже понадобится. Лучше взять его в виде зонтиков, штучки 3 или 4. Конечно же, нужна соль (лучше всего крупная – ложка столовая), а также ещё и сахар (здесь уже ложка чайная). Если хотите получить помидоры поострее, то можете в них положить и перец.
Теперь непосредственно приступаем к быстрой засолке помидоров. Обязательно их моем, и после этого вытираем. Так как засолить их нам нужно быстро, то нам нужно помочь соли побыстрее впитаться в помидоры. Для этого их нужно будет надрезать наверху. Надрез делаем в виде крестика. Плодоножки, конечно, с помидоров удаляем и на этом месте их тоже надрезаем.
Теперь можно отправлять их в целлофановый пакет, именно в нём мы их солить и будем. Все специи, то есть чеснок, и горький перец (если хотите) можно тоже теперь положить в этот пакет. Но, сначала и чеснок, и перец нужно будет измельчить, то есть просто мелко порезать.
Далее засыпаем соль в пакет и сахар и кладём сухие зонтики укропа. Всё, теперь нашу «мягкую ёмкость» для засолки можно смело «закрывать», то есть завязывать. Когда пакет Вы завяжете, то его нужно будет немного потрусить, то есть активно потрясти. Так всеспеции с солью и сахаром по всему пакету равномерно распределятся. Далее, этот пакет с помидорами для верности помещаем в другой пакет и забываем про наши помидоры хотя бы на день, а лучше на 3. Если помидоры Вы посолили мелкие, то пройдёт сутки, и они будут полностью готовы, можно будет их пробовать. Крупные же лучше солить все 3 дня. Такие малосольные помидоры очень хорошо кушать с отварной картошкой. Пробуйте, солите, надеюсь, Вам они понравятся, и Вы будете их готовить и в дальнейшем.
А вот и видео рецепт приготовления таких малосольных помидоров в пакете. Смотрим.
И ещё один вариант засолки помидоров Вам предложат вот в этом видео. Смотрим и его.
Серия сообщений "Рецепты":
Часть 1 - КАК СДЕЛАТЬ ДОМАШНЮЮ БАСТУРМУ
Часть 2 - Крем-ликер 18+
Часть 3 - Готовим вкусную долму
Часть 4 - Готовим кукурузное тесто и печем блины
Часть 5 - Малосольные помидоры быстрого приготовления с чесноком и зеленью в пакете. Рецепт
|
|
Самые необычные аквариумы. Фото 12-ти самых необычных аквариумов |
Мы живем в эпоху когда технический прогресс идет так быстро, что многие из вчерашних революционных достижений, изменивших мир, сегодня стали устаревшими и ненужными. Так когда-то растущая потребность в телефонной связи сначала заключалась в необходимости установки большого количества уличных телефонных будок, но потом была изобретена мобильная связь и все телефонные будки стали ненужными. Современная молодежь зачастую даже не знает, что такое телефонная будка. Но ещё осталось много людей, представителей того поколения, у которого телефонная будка вызывает ностальгию по молодости и не заслуживает быть преданной забвению. Поэтому нашлась группа людей, решивших перепрофилировать вчерашние уличные телефонные будки в уличные аквариумы.
Впервые такие необычные аквариумы, сделанные из старых телефонных будок, появились в Бразилии. Потом эта эстафета была подхвачена Японцами, где арт коллектив под названием «Kingyobu» стал массово переделывать старые телефонные будки в уличные аквариумы с золотыми рыбками. Коллектив «Kingyobu» состоит из из пяти студентов Киотского университета искусства и дизайна. Их план заключается в преобразовании старых телефонных кабин в Осаке в аквариумы, заполненные золотыми рыбками. Кстати, название коллектива «Kingyobu», в переводе с Японского означает «Клуб золотой рыбки». Это очень красивое и необычное украшение городских улиц. Кроме того, в Японии золотая рыбка также имеет символическое значение и, как полагают, приносит счастье и процветание.
Но Бразилия и Япония — не единственные страны, где появилось такое чудо. Нам известно, что подобные аквариумы из телефонных будок появились и во Франции, где два дизайнера Benoit Deseille и Benedetto Bufalino своими руками переделали несколько телефонных будок в аквариумы к фестивалю света «Festival of Lights», проводимому в Лионе.
Хотели бы Вы иметь возможность спать под водой без риска для жизни, в окружении великолепных морских существ? Странный вопрос? Действительно, трудно ответить на такой вопрос пока не понимаешь, о чем идет речь и как такое возможно. Однако благодаря компании Acrylic Tank Manufacturers такое стало возможно. Acrylic Tank Manufacturers специализируется на производстве различных аквариумов из акрила. Как правило это огромные оригинальные аквариумы необычной формы, изготовленные на заказ. Так, например, ребята из этой компании изготовили огромный аквариум, объемом 650 галлонов (2955 литров), предназначенный для установки в изголовье кровати. Установив такой аквариум в своей спальне, Вы будете ощущать себя спящим под водой, однако стоимость этого необычного аквариума довольно высока и составляет $11500.
Вот Вам ещё один пример оригинального аквариума. Этот необычный аквариум получил название «Moody Aquarium Sink» от итальянской компании Italbrass и представляет собой странное совмещение раковины от умывальника с аквариумом. Данное творение Вы можете приобрести за $4500 например в тут
Следующий вариант аквариума сделан из обычной банки, имеющей широкое горлышко и резьбу для навинчивания крышки. Как видите, в крышке и в полке проделаны отверстия, затем крышка прикручена снизу к полке. Такая конструкция позволяет наполнить банку водой и прикрутить снизу к крышке. На фото вы видите, что в этом импровизированном аквариуме плавает рыбка и в то же время банка является ещё и вазой для цветка. Честно говоря, я сомневаюсь, что такое соседство безопасно для рыбки лучше бы эта банка была чем-то одним — или вазой или аквариумом… Лучше — вазой.
Многие из современных журнальных столиков имеют прозрачные стеклянные столешницы, так почему бы не дополнить такую столешницу прозрачным основанием в виде аквариума? На фото Вы видите такой столик-аквариум, который будет смотреться оригинально под любым ракурсом. Хочу обратить внимание тех, кто захочет сделать такой оригинальный аквариум своими руками на то, что столешница не должна плотно накрывать аквариум, иначе рыбки в нем задохнутся. Как видно на фото, на углах аквариум имеет удлинения, на которые и опирается столешница, таким образом между верхними краями стенок аквариума и столешницей остается воздушный зазор. Вы можете приобрести себе такой столик-аквариум за $750 тут. При этом, в цену уже включены: водяная помпа, водяной фильтр, голубая гравийная крошка, растения.
Продолжая идею интеграции аквариума и мебели, представляем Вам аквариум, интегрированный в офисную стойку. Такие решения являются не только привлекательными и оригинальными, они ещё и актуальны для офисов, в которых недостаточно свободного пространства для установки отдельного аквариума.
Да, представьте себе, есть даже такое. Действительно, а почему бы не приспособить корпус от старого, винтажного телевизора под аквариум? Конечно, современные плоские телевизоры для этого не подойдут, но зато старые телевизоры, использовавшие кинескоп (электронно-лучевую трубку) имели вполне вместительные корпуса. На фотографии Вы можете увидеть такой аквариум, автором которого является австралиец Michael Khor из города Виктория. Этот аквариум он сделал в феврале 2003 года. Размер аквариума 50x30x35 см., ёмкость 40 литров. В основе лежит корпус от старого телевизора, имевшего экран с диагональю 26 дюймов (66 см). Встроенная подсветка и постоянное движение рыбок вполне создают ощущение реальной живой телевизионной картинки подводного мира. Информация взята с сайта www.aquahobby.com
А сейчас пожалуй самый необычный и потрясающий аквариум — два аквариума, соединенные длинным прозрачным трубопроводом, по которому рыбы могут переплывать из одного аквариума в другой. Обратите внимание на то, что он заполнен водой при том, что расположен под потолком кафе — значительно выше уровня воды в аквариумах, которые он соединяет. Только посмотрите на этого парня, он действительно фанат и его работа заслуживает уважения. Конструктивно это очень сложный аквариум. Трубопровод должен быть абсолютно герметичен. Хотите проверить свои познания в физике? Попробуйте ответить на два вопроса:
Информацию об этом оригинальном аквариуме мы нашли на сайте, где разгорелось нешуточное обсуждение физических принципов, удерживающих воду в трубе. Сразу видно, что мало кто помнит физику.
Ниже представляем вашему вниманию аквариум, совмещенный с ванной. Особенностью конструкции является то, что при заполнении ванной водой, Вы перестаете видеть прозрачную стенку, разделяющую ванну и аквариум с рыбками и у Вас сложится ощущение, будто рыбки плавают в одной с Вами ванной. Подобный эффект можно наблюдать при погружении в воду прозрачного бесцветного стекла, которое после погружения будто пропадает.
Оригинальная, но непрактичная на мой взгляд конструкция, совмещающая в одном корпусе и цветочный горшок и маленький аквариум. На мой взгляд это слишком маленький и тесный аквариум для того, чтобы в нем могла жить рыбка. Более того, всегда существует опасность попадания в аквариум земли из горшка или опавших листьев от растения. Информация об этой оригинальной и, в то же время, бестолковой конструкции найдена тут
Очень оригинальное решение. Конструкция этого аквариума довольно сложная, она состоит из колбы, имеющей сложную форму, которая закрепляется в подвешенном состоянии в некое подобие цоколя электрической лампочки. К сожалению, автор данного аквариума нам не известен.
В то же время некоторые умудряются изготавливать мини-аквариумы из реальных электрических лампочек. Откровенно говоря, мы против таких аквариумов, так как считаем их негуманными, а тех, кто запускает в них живых рыбок — садистами! Вы бы смогли бы долго жить в помещении, размер которого немногим превосходит размеры вашего тела? Ну например в будке размером 1х1 метр и высотой 2 метра?
С чем обычно ассоциируются большинство современных офисов? Как правило это помещение из стекла и бетона, с искусственным освещением, с довольно скучным оформлением, в котором довольно большое количество сотрудников работает в довольно стесненных условиях. Как правило, помещение офиса представляет собой «студию» — общее пространство, где все сотрудники сидят вместе и в лучшем случае отделены друг от друга только перегородками. Однако представьте себе, что в качестве перегородки может служить огромный по своей длине аквариум! Ниже на фото Вы видите офис компании «Freshwater Software» с огромным аквариумом в качестве такой перегородки. К сожалению, компания закрылась в 2008 году.
|
|
Кто придумал продразверстку? |


|
|
Необыкновенная история одной из самых дорогих картин мира |
Речь идет о картине Густава Климта «Портрет Адели Блох-Бауэр», или «Золотой Адели».
А начиналось все так:
1904 год. Фердинанд Блох-Бауэр шел по мощеному тротуару, насвистывая веселую мелодию, помахивая тростью, иногда останавливаясь и вежливо кланяясь встречным господам.
Он уже все для себя решил. Сначала, конечно, он хотел ее убить, но в еврейских семьях не принято убивать жен за измену. Развестись он тоже не мог — в еврейских семьях не принято разводиться. Особенно в таких семьях, как у него и его жены Адели — в элитных семьях австрийской еврейской диаспоры. В таких семьях брачные союзы заключаются навечно. Деньги должны идти к деньгам, капитал к капиталу. Этот брак был одобрен родителями с обеих сторон. Отец Адели, Мориц Бауэр, крупный банкир, Председатель Ассоциации Австрийских Банкиров, долго искал достойных женихов для своих дочерей, и выбрал братьев Фердинанда и Густава Блох, занимавшихся сахарным производством и имевшим несколько предприятий, акции которых непрерывно росли.
На свадьбе пировала вся Вена, а после слияния капиталов обе семьи стали Блох-Бауэрами. И теперь крупнейший сахарозаводчик в Европе Фердинанд Блох-Бауэр шел по мостовой и чувствовал, как на его голове, под роскошным атласным цилиндром, растут ветвистые рога. Только ленивый не обсуждал бурный роман его жены Адели и художника Густава Климта. Он не спал много ночей подряд, он лежал и таращился в темноту, пока не придумал свою месть...Адельке...Так он называл ее — не Адель, а Аделька.
Адель Блох-Бауэр
Пусть он не был таким образованным и начитанным, как Адель, но он тоже кое-что знал, и мог знать, например,что древние индейцы, чтобы разлучить влюбленных, приковывали их цепями друг к другу и держали вместе, пока они не начинали ненавидеть друг друга так же сильно, как недавно любили.
Эта идея пришла ему во сне. Ему приснилось, что его сахарная империя развалилась на маленькие сахарные кусочки, и маленькие человечки растащили все по своим маленьким норкам, а у него остался только портрет его жены Адели.
Он закажет ему (Климту) портрет Адели! И пусть Климт сделает 100 эскизов, пока его не станет выворачивать от нее. Он не сможет долго — ему надо менять натурщиц, любовниц, наложниц, окружающих его женщин. Иначе он задыхается. Недаром ему приписывают четырнадцать внебрачных детей. Пусть пишет этот портрет несколько лет! И пусть Аделька видит, как чувства Климта угасают. Пусть поймет, на кого она его, Фердинанда Блох-Бауэра, променяла!
И расстаться они не смогут. Контракт — дело серьезное. А в нем штраф, превышающий сумму контракта в десятки раз. Фердинанд сможет легко разорить Климта.
Коллекционная монета с фрагментом «Адель» номиналом 50 евро. Рыночная стоимость — 505 евро.
Фердинанд решил заказать Климту портрет Адели и назвать картину «Портрет Адели Блох-Бауэр», таким образом увековечив свою фамилию.
Обласканный властями Климт был очень модным и востребованным художником, его картины были хорошим вложением капитала, и Фердинанд это отлично понимал. За несколько последних лет Климт и его брат объездили всю страну, оформляя то павильон минеральных вод в Карлсбаде, то столичный Бургтеатр, то виллу императрицы Сисси. В двадцать шесть Климт получил золотой орден «За заслуги», в двадцать восемь — императорскую премию.
Густав Климт
Поэтому Фердинанд очень тщательно готовил контракт с Климтом, этим вопросом занимались его лучшие юристы, и теперь было важно, чтобы Климт подписал бумаги.
Когда Фердинанд пришел домой, Адель возлежала на кушетке в гостиной и курила, как обычно, сигариллу в мундштуке. Она любила яблочный табак. Ее тонкий гибкий стан напоминал пантеру на отдыхе, так она была грациозна. Тонкие черты лица и темные волосы были хороши. Адель привыкла к счастливому «ничегонеделанью».
Она выросла в очень богатой семье, окруженная армией прислуги. В те времена почему-то девушкам нельзя было обучаться в университете, но родители Адели дали ей хорошее домашнее образование. Адель была дамой весьма романтичной, читала классику на четырех языках и удивительным образом сочетала болезненную воздушную хрупкость с горделивой спесью миллионерши. В замужестве Адель развлекала себя содержанием модного салона, где собирались поэты, художники и весь цвет светского общества Вены. Там они с Густавом и познакомились.
Адель Блох-Бауэр
Пройдя в гостиную, Фердинанд предложил Адели переодеться, поскольку он пригласил Климта на обед. При упоминании о Климте Адель вспыхнула, и это не укрылось от глаз мужа. Густав Климт прибыл без опоздания, на всякий случай захватив с собой раму для картины.
Очень интересно, но он всегда начинал с рамы. Его брат изготавливал красивую раму, а Климт вписывал туда свой шедевр. Обед прошел спокойно, не считая того, что Густав и Адель упорно не хотели смотреть друг на друга. Фердинанд же напротив, был весел и непрерывно шутил.
Фердинанд Блох-Бауэр
После обеда все трое собрались в гостиной, и между ними состоялся примерно такой диалог:
Фердинанд (официально): — Господин Климт! Вы, вероятно, уже догадались, что я пригласил Вас, чтобы сделать заказ и потому захватили с собой подрамник? Я бы хотел заказать Вам необычный портрет моей жены Адели.
Климт: — Чем же он должен быть необычен?
Фердинанд: — Тем, что должен просуществовать минимум несколько веков!
Климт (заинтересованно): — Интересно, интересно... несколько веков. Не знаю. Мне интересно изображать важнейшие точки жизни человека: Зачатие, Беременность, Рождение, Юность, Полдень Жизни, Старость..
Фердинанд: — Но Библию написали люди, Сикстинскую Мадонну нарисовал человек и эти произведения живут в веках! Вот и Вы сделайте портрет моей жены, как Мадонну Австро-Венгерской Империи и пусть этот портрет живёт в веках!
Климт: — Вы ставите передо мной очень трудную задачу!
Фердинанд: — А мы никуда не торопимся. Я заплачу Вам хороший аванс, чтобы Вы не думали о деньгах.
Климт: — Подобная картина может потребовать и дополнительных затрат.
Фердинанд: — Например?
Климт: — Например, платье я хотел бы отделать золотыми пластинами...
Фердинанд: — Если Вы собираетесь отделать платье моей жены золотом, и привлечь внимание к нижней части картины, то я куплю колье в надежде привлечь внимание к верхней части картины.
Адель (иронично): — Вот вы уже всю меня и поделили. Мне остаётся только «сложить ручки на груди», чтобы привлечь внимание к средней части картины.
Фердинанд: — Мне бы хотелось, чтобы портрет моей жены не содержал обнаженных мест, как ваш портрет Юдифи.
Климт: — Разумеется. Я сделаю эскиз, и только после вашего одобрения приступлю к основной работе.
Увидев сумму контракта, Густав Климт подписал его, даже не читая. Он, конечно, подозревал, что является гениальным художником, но цена, которую предложил ему Фердинанд, его просто ошеломила.
Около ста эскизов написал Климт к этому портрету. И закончил работу над ней за четыре года.
Фердинанд был доволен. Картина была закончена (а ведь многие картины так и остались незаконченными) и полностью отвечала его замыслу. Они с Аделью повесили ее в гостиной их Венского дома.
«Золотая Адель», фрагмент
Очевидно, что отношения Климта и Адели плавно угасли. Через некоторое время после начала работы над картиной Адель заболела и Климту приходилось делать затяжные перерывы в работе.
Адель болела, и при этом много курила, чаще всего проводя целый день, не вставая с постели. Бог так и не дал им с Фердинандом детей. Она пыталась родить три раза и каждый раз дети умирали. Всю свою нерастраченную материнскую любовь Адель перенесла на детей своей сестры, особо выделяя свою племянницу Марию Блох-Бауэр. Мария часто приходила посидеть с больной тетей, они обсуждали последние веяния моды и фасоны платьев для первого бала Марии. А также картины художника Климта, которых в доме Адели и Фердинанда набралось уже более десяти штук.
Фердинанд проводил время, посвящая его работе в своей сахарной империи. Он так и не сказал Адели, что знал о ее отношениях с Густавом.
Густав Климт
Время шло, приближалась Первая Мировая война. «Золотой период» в жизни Климта кончился, уступив место удручающим картинам с изображением смерти и конца света. Климт очень тяжело переносил события, происходящие в мире. Война повлияла на него губительно. И в возрасте 52 лет, в 1918 году, Климт внезапно умер от удара в своей мастерской, на руках у своей извечной спутницы Эмилии Флеге.
Эмилия Флеге и Густав Климт
Адель пережила его на семь лет и умерла в 1925 году, тихо скончавшись после менингита. Перед смертью Адель попросила Фердинанда завещать три картины, в том числе и «Портрет Адели Блох-Бауэр», венскому музею Бельведер.
Фердинанд жил один, жизнь его становилась все тяжелее и тяжелее, поскольку Австрия в 1938 году вошла в состав Германии, и нацисты начали охоту на австрийских евреев. В этом же году Фердинанду удалось бежать в Швейцарию, бросив все свое имущество на попечение семьи брата.
Картина оставалась в гостиной, близилась Вторая Мировая Война.
Далее рассказ пойдет о Марии Блох-Бауэр (после замужества — Марии Альтман) — женщины, которая переняла эстафету в истории картины «Портрет Адели Блох Бауэр».
Мария Альтман
Густав Блох-Бауэр, родной брат Фердинанда, приходился мужем сестры Адель. В их семье было пятеро детей, та самая Мария, навещавшая Адель во время болезни была самой младшей. Как ни странно, жили они очень скромно, одевались просто и детям позволяли только самое дешевое итальянское мороженое. Вне семейного сахарного бизнеса отец Марии был неплохим музыкантом и другом Ротшильда, который привозил в их дом виолончель работы Страдивари, и тогда там собиралась практически вся неравнодушная к высокому искусству Вена.
Когда Мария была подростком, ее связывала нежная дружба с Алоисом Кунстом из гимназии, что была неподалеку от той, где она училась. Она часто приглашала его в дом своей тети Адели и они вместе рассматривали картину. Мария даже пригласила Алоиса на свой первый бал. А это значило, что Алоис был представлен и одобрен родителями Марии, которые считали его культурным и воспитанным молодым человеком. Тетя Адель разрешила Марии надеть свое бриллиантовое колье, в котором позировала Климту. Мария запомнила этот бал на всю жизнь. Они с Алоисом знали, что у картины есть свой секрет. Если смотреть на Адель под определенным углом и загадать желание, то по уголкам губ можно определить улыбается Адель или хмурится. Если улыбается — желание сбудется.
Густав Климт, «Танцовщица» (1916-1918 гг.)
Но замуж Мария вышла за другого. Фредерик Альтман был оперным певцом, сыном крупного промышленника. Деньги к деньгам, капитал к капиталу. Видимо, его родители были более состоятельными. Они поженились в 1938 году, накануне вторжения Германии в Австрию. Но, несмотря на договорной брак, Мария очень любила своего мужа и прожила с ним всю свою жизнь. Знаменитое бриллиантовое колье, в котором Адель Блох-Бауэр позировала Густаву Климту, ее дядя Фердинанд подарил ей в качестве свадебного подарка.
Когда нацисты начали охоту на австрийских евреев, Фердинанд бежал в Швейцарию, а мужа Фредерика схватили и отправили в Гестапо. Немного позднее он оказался в концентрационном лагере в Дахау, где тысячи евреев превращались в черный дым после того, как передавали все свое имущество немецким властям. Гестаповцы ворвались в дом Марии в Вене и забрали все драгоценности и виолончель Страдивари, а бриллиантовое колье Адели просто сунули в мешок (были очевидцы, что в этом колье несколько раз потом появлялась на людях жена Генриха Гиммлера). Мария ничего не жалела и сразу подписала все нужные бумаги, в которых отказывалась от всего движимого и недвижимого имущества. Она готова была сделать все, только чтобы спасти мужа от смерти.
Концлагерь Дахау
Мария ждала, что со дня на день заберут и «Золотую Адель». Она почти не удивилась, когда за картиной, в сопровождении отряда гестаповцев, пришел ее школьный друг Алоис Кунст. Кунст сотрудничал с фашистами, собирая для них коллекцию живописи, часть которой осела в тайниках и подвалах Третьего Рейха. Когда она спросила, как он мог стать предателем, он сказал, что так он может сделать для Австрии гораздо больше.
Адольф Гитлер положительно относился к творчеству Густава Климта. Они встречались с Климтом, когда Гитлер пытался поступить в Академию Живописи в Вене. Тогда Климт уже был почетным профессором этой академии. В то время Гитлер зарабатывал себе на жизнь тем, что рисовал небольшие картинки с видами Вены и продавал их туристам в ресторанах и трактирах. Он пришел к Климту, чтобы показать свои работы и, может быть, взять несколько уроков живописи. По доброте душевной, Климт объявил Гитлеру, что тот гений и ему уроков брать не нужно. Гитлер ушел от Климта очень довольный, а своим друзьям заявил, что его признал сам Климт. В Академию живописи Гитлер так и не поступил, вместо него туда взяли Оскара Кокошку, еврея по национальности. Может поэтому Гитлер как-то сказал, что его ненависть к евреям — это сугубо личное.
Картины Адольфа Гитлера
А вот полотен Климта эта ненависть не коснулась, их приказано было оберегать, несмотря на еврейское происхождение автора.
Когда «Золотая Адель» уехала из родного дома, фюрер не принял ее в свою коллекцию: Адель была откровенной еврейкой, и, как вы сами понимаете, такая картина никак не могла висеть ни в Рейхстаге, ни в других местах фашистской Германии. Именно поэтому стоит заострить внимание на внешности Адели Блох-Бауэр, которая спасла картину от гибели. Картина исчезла. Никто не знает, где был портрет Адели все военные годы.
Бережно хранимая...Алоисом Кунстом, в идеальном состоянии, она всплыла после окончания войны и поселилась в центральном музее Бельведер в Вене. А Алоис Кунст стал директором этого музея и продолжал хранить свою любимую реликвию.
Музей Бельведер, Вена
Фердинанд Блох-Бауэр скончался в ноябре 1945 года, в полном одиночестве. Никто из родственников не смог проводить его в последний путь.
Марии с мужем повезло: следователем в Гестапо был знакомый Альтмана, с которым Фредерик занимался альпинизмом и однажды спас его, вытащив из пропасти. Они бежали по поддельным документам. Гестапо преследовало их. Мария вспоминала, как в самолете, который вылетал из Вены в Лондон и уже выруливал на взлетную полосу, вдруг выключились двигатели и вошли вооруженные гестаповцы с автоматами. Альтманы сидели вцепившись в кресла, думая, что это за ними. Но тогда вывели кого-то другого.
Мария Альтман бережно хранила порванные чулки, в которых они с мужем перелезали через колючую проволоку. Она считала их символом своей свободы. Супруги Альтман перебрались сначала в Англию, а потом в США. Через некоторое время Мария получила американское гражданство.
Все было спокойно, до тех пор, пока настырный журналист Хубертус Чернин не откопал завещание Фердинанда Блох-Бауэра оставленное перед смертью в Швейцарии, отменявшее все предыдущие завещания. В нем Фердинанд завещал все имущество своим племянникам — детям брата Густава Блох-Бауэра. Капитал, по его мнению, должен был работать для семьи. На тот момент в живых осталась одна Мария, да и той уже было за 80 лет. Но Хубертус понимал, что это его звездный час. Несмотря на свое графское происхождение, он был беден, но любил жить на широкую ногу. Он понимал, что американская миллионерша отвалит неплохую сумму за такую информацию. Так оно и произошло. Мария считала себя вечной должницей перед ним.
Адвокат Рендол Шенберг с наследницей Марией Альтман, между ними изображение «Золотой Адели» Густава Климта. Иллюстрация: Катарина Кляйн
Вся Австрия всполошилась, как осиное гнездо! Заголовки австрийских газет вопили: «Австрия лишается своей реликвии!!!», «Не дадим Америке наше национальное достояние!!!». В полицию посыпались угрозы о том, что картина будет уничтожена, но в Америку не поедет. В конце концов дирекция музея решила убрать «Золотую Адель», от греха подальше, в запасники.
Удивительно, но Джордж Буш-младший, используя какие-то свои рычаги, не давал хода делу о картинах. Он совершенно не хотел портить отношения с австрийцами. Мария Альтман билась за свое имущество долгих семь лет. Суды занимались отписками и придумывали причины, чтобы не рассматривать это дело. Но адвокаты Марии провели расследование и выяснили, что Фердинанд Блох-Бауэр имел гражданство Чехии, и сумели добиться переноса судебного слушания на территорию США, поскольку на бумаге гражданка США просила узаконить завещание гражданина Чехии. «При чем же здесь Австрия?» — спрашивали они.
И Австрия оказалась ни при чем. И по решению Высшего Суда США Австрия была обязана вернуть пять картин Густава Климта, в том числе и «Портрет Адели Блох-Бауэр», законной наследнице — Марии Альтман.
Четыре картины, которые были возвращены Марии Альтман вместе с «Портретом Адели Блох-Бауэр». По часовой стрелке: «Березовая роща» (1903), «Портрет Адели Блох-Бауэр-2» (1912), «Дома в Унтерахе близ Аттерзее» (1916), «Яблоня I» (1912)
Мария была счастлива и не настаивала на том, чтобы картины покидали пределы Австрии. Она просила выплатить ей их рыночную стоимость. За все пять картин была назначена цена в 155 млн. долларов. Такая сумма была неподъемной для министерства культуры Австрии.
Вся Австрия встала на защиту «Золотой Адели». Австрия предприняла беспрецедентные в истории государства меры по спасению национального достояния. Велись переговоры с банками о займе на покупку картин. Правительство страны обратилось к населению с просьбой о помощи, намереваясь выпустить «облигации Климта». Общественность объявила подписку по сбору средств. Пожертвования стали поступать, при том не только от австрийцев. Правительство Австрии почти собрало требуемую сумму.
Но поднятый вокруг картин ажиотаж взвинтил их рыночную стоимость. У Марии Альтман был редкий шанс войти в историю Австрии, проявив благородство и оставив полотна Климта на его Родине. Конечно, не безвозмездно, и первоначальная оценка в 155 млн долларов рассматривалась в Австрии как справедливая компенсация. Однако Мария решила поднять цену до 300 млн. долларов...
Проводить «Золотую Адель» пришли тысячи жителей Вены, люди съезжались со всей Австрии. Толпы людей выстроились вдоль улиц, по которым в бронированных автомобилях вывозили реликвии. Некоторые люди плакали. Шутка ли, Портрет Адели был символом Австрии на протяжении почти 100 лет.
Постер «Чао Адель». Социальная реклама в Вене, посвященная отправке «Адель» в США (февраль 2006)
Через некоторое время за 135 миллионов долларов Мария Альтман продала «Портрет Адели Блох- Бауэр» Рональду Лаудэру, владельцу парфюмерного концерна «Эсти Лаудэр». Рональд Лаудэр построил новый дом для Золотой Адели, который назвали «Музеем австрийского и немецкого искусства», и на сегодняшний день картина находится там.
Журналист Хубертус Чернин так и не смог воспользоваться полученными деньгами от Марии Альтман, потому что скончался через четыре месяца после вывоза картин Климта. Официальная версия полиции — сердечный приступ.
Мария Альтман умерла в 2011 году в возрасте 94 лет.
Но Золотая Адель по сей день очень популярна в мире.
Ей пишут стихи:
Из каких мне неведомых дальних земель
Ты вошла в мою жизнь, золотая Адель?
Твоей шеи изгиб, твоих губ розанель -
Всё так дивно в тебе, золотая Адель...
Опечаленных глаз твоих сладостный хмель
Ранит душу забытой мечтою, ma Belle,
И излом нежных рук, и румянца пастель -
Всё лишь ты, только ты — золотая Адель...
Ты сидишь королевой на троне...Ужель
Твоя краткая жизнь, как качель-карусель,
Промелькнёт, мудро встретив фатальную цель?
Погоди! Будь со мной, золотая Адель...
Ее тиражируют, как могут:
Все участники событий ушли в мир иной, а Золотая Адель жива и будет жить в веках, как того и хотел Фердинанд Блох-Бауэр.
Автор Наталья Рыкова, , источник: , ochendaje
|
|
10 фильмов, которые стоит посмотреть, когда погода не радует |

Fool's Gold, 2008(с) Warner Bros. PicturesЕсли вы хотите хоть на пару часов окунуться в лето, море и солнце, эта незамысловатая приключенческая картина — самое то. Герои Мэттью МакКонахи иКейт Хадсон вместе ищут сокровища, преодолевают трудности и семейный кризис.

Scoop, 2006(с) BBC FilmsВуди Аллен, очарованный красавицей Скарлетт Йоханссон, специально для нее написал сценарий комедии о юной журналистке. Совершенно случайно от своего усопшего коллеги-призрака девушка узнает сенсационную новость и с головой ныряет в расследование дела о маньяке, орудующем в Лондоне. Уж кому-кому, а Вуди Аллену можно доверить дождливый осенний вечер.

2010(с) КвадратРоуд-муви по-русски: четверо мужчин едут в машине и просто разговаривают. Но оторваться от фильма невозможно. В последние годы российский кинематограф не особо радует удачными комедиями. Почему именно «Квартету-И» удалось снять фильм, который разошелся на цитаты? Кто его знает. Наверно, «потому что Москва — порт пяти морей»?

1961(с) МосфильмНу а если хочется чего-то проверенного временем, можно провести вечер под милую советскую комедию. У юной поварихи Тоси Кислицыной свои представления о жизни и о том, как все должно быть устроено. Она приезжает в глухой сибирский поселок и привозит с собой очарование наивной искренности.

The Meerkats, 2008(с) BBC FilmsИз сибирской тайги можно перенестись в горячую Африку. Вашу усталость развеют маленькие, симпатичные существа, сила которых — в большой сплоченной семье. Прекрасный фильм BBC о жизни сурикатов и приключениях одного из малышей, который открывает для себя правила большого мира.

Yes Man, 2008(с) Warner Bros. Pictures Co.Летний дождь бодрит и заряжает, осенний такими полезными качествами не обладает. Поэтому полезно укутаться в одеяло и принять хороший витаминный фильм о том, что твоя жизнь — дело твоих рук, и радоваться ей или хандрить — твой выбор. Герой Джима Керри дал слово, что на любое предложение, которое ему подкидывает судьба, он будет отвечать согласием.

EuroTrip, 2004(с) Blue Sea Productions Inc.Если юмор Джима Керри кажется недостаточно забористым, можно отправиться в путешествие по Европе с американскими подростками. Скотт Томас прилетает в Европу и едет из одного города в другой, окрыленный любовью и надеждами. В голове у него и его друзей масса стереотипов о причудах европейцев, так что по пути они постоянно влипают в забавные истории.

Rush Hour, 1998(с) New Line CinemaКлассика — суровый мастер восточных единоборств и его болтливый помощник-полицейский. Джеки Чан выдает боевые кульбиты, Крис Такер сыпет шуточками. Так и делается бодрый комедийный боевик. Вместе они спасают девочку, которую злоумышленники взяли в заложницы, и утирают нос зазнайкам из ФБР.

3 Idiots, 2009(с) Eros InternationalЭтот фильм опровергает стереотип о том, что в Индии снимают только аляповатые наивные фильмы о любви с танцами и песнями. То есть танцы, конечно, будут, без них индийскому фильму никак нельзя. Но будет и отличная история о трех друзьях, их учебе в коллежде и многолетней разлуке.

Return to the Blue Lagoon, 1991(с) Columbia PicturesФильмы с Миллой Йовович, как правило, не пользуются уважением критиков. Зато их приятно смотреть. Это история счастливой парочки, которая всю жизнь прожила на необитаемом острове, вдали от коварных «цивилизованных» людей. В ассортименте красивые пейзажи и романтическое настроение.
|
|
Кто же такие хазары? |

История Хазарского каганата, крупнейшего и сильнейшего государства Восточной Европы в VIII-IX веках до сих пор вызывает много вопросов. Каганат был поликонфессиональным государством, в котором на равных существовали иудаистские, мусульманские, языческие и христианские общины. Возможно, это было связано и с полиэтническом составом Хазарии, чьё население представляло собой пёструю смесь различных этносов. Угры, тюрки, ираноязычные аланы — они были и завоевателями этих территорий, и побеждёнными. На эти и другие вопросы отвечает книга востоковеда Новосельцева «Хазарский каганат».
В издательстве «Ломоносовъ» вышла книга известного востоковеда Анатолия Новосельцева «Хазарский каганат». Новосельцев (1933-1995) известен как крупнейший отечественный востоковед, в том числе — один из лучших исследователей хазар.
В книге «Хазарский каганат» он рассматривает версии происхождения этого этноса, устройство их государства и как оно повлияло на историю Восточной Европы.
Новосельцев, в частности, приводит мнения зарубежных и отечественных историков и археологов. Например, историк Грушевский отмечал роль Хазарии(до Х века) как заслона Европы от новых кочевых азиатских орд, справедливо считая Хазарскую державу в VIII-IX веках сильнейшим государством Восточной Европы. А американский историк Данлоп считал, что Хазарское государство существовало вплоть до XIII века (хотя его разгром русами в конце Х века сильно ослабил и фрагментировал каганат).
Интересна идея венгерского историка Барта о том, что Хазария была торговым государством (а не кочевым или полукочевым). Примечательно его наблюдение, что практически все поселения каганата были расположены в бассейнах рек. Это, кстати, общая характерная черта для Восточной Европы той поры, в том числе и для Руси.
Один из разделов книги Новосельцева касается вопроса этнического происхождения хазар. Как известно, каганат был поликонфессиональным государством, в котором на равных существовали иудаистские, мусульманские, языческие и христианские общины. Возможно, это было связано и с полиэтническом составом Хазарии, чьё население представляло собой пёструю смесь различных этносов. С разрешения издательства «Ломоносовъ» мы публикуем отрывок из книги Анатолия Новосельцева, в котором рассказывается об этническом составе Хазарии.
«С IV века вместе с племенами Гуннского союза в Восточную Европу хлынул из Сибири и более отдалённых районов (Алтая, Монголии) поток финно-угорских и прототюркских племен. Они застали в степных районах Восточной Европы преимущественно иранское (сарматское)население, с которым и вступили в этнические контакты. На всём протяжении IV-IX веков в этой части Европы шло смешение, взаимовлияние трех этносов: иранского, угорского и тюркского. В конечном счете возобладал последний, но это случилось довольно поздно.
Кочевники гуннского объединения в первую очередь занимали земли, удобные для скотоводства. Однако своих предшественников — алан, роксолан и т.д. — они не могли, да и не хотели полностью согнать с этих земель и какое-то время кочевали вместе с ними или рядом. В Восточном Предкавказье были как раз такие земли, удобные для скотоводства, и сюда кочевники гуннского объединения устремились сразу после разгрома своих главных врагов — алан. Аланы понесли в этой борьбе большой урон, но сохранились на Северном Кавказе, правда в основном в его центральной части, а их ближайшие родственники массагеты-маскуты — в приморской полосе современного Дагестана и соседних районах нынешнего Азербайджана. Именно здесь, очевидно, происходил интенсивный синтез местных иранцев (а возможно, и кавказцев)с пришельцами, которые в этом районе довольно долго именовались гуннами, возможно, и потому, что среди них гуннский элемент был очень влиятелен.
Однако не гунны сыграли главную роль в этногенезе хазар, а прежде всего племя савиров — тех самых савиров (сабиров), чьим именем, по свидетельству ал-Мас’уди, тюрки называли хазар.
Впервые сабиры-савиры появляются в источниках для Восточной Европы в связи с событиями 516/517 года, когда, пройдя Каспийские ворота, они вторглись в Армению и далее в Малую Азию. Современные исследователи единодушно считают их выходцами из Западной Сибири.
Можно с большим основанием считать, что савирами назывались финно-угорские племена юга Сибири, и, возможно, само название Сибирь восходит именно к ним. Создается впечатление, что это было значительное племенное объединение юга Западной Сибири. Однако продвижение с востока тюркских орд теснило савиров и заставляло их группами покидать исконную территорию. Так савиры вместе с гуннами или позже, под нажимом каких-то врагов, перешли в Восточную Европу и, оказавшись на Северном Кавказе, вступили в контакты с разноэтническим местным населением. Они входили в различные племенные объединения и порой их возглавляли.
В период приблизительно со второго десятилетия до 70-х годов VI века о савирах в этом районе особенно часто упоминают византийские авторы, прежде всего Прокопий Кесарийский, а также Агафий. Как правило, савиры находились в союзе с Византией и воевали против Ирана, а это свидетельство того, что обитали они вблизи знаменитых укреплений Чоклы-Чоры (Дербента), которые как раз в первой половине VI века были заново укреплены и приняли форму, сохранившуюся до наших дней.
А затем савиры как-то сразу исчезают почти из всех источников о Северном Кавказе, хотя память о них сохранилась в хазарских преданиях, изложенных царем Иосифом. В то же время в «Армянской географии» савиры присутствуют среди племён Азиатской Сарматии к востоку от хонов (гуннов), чунгаров и менд (?) до реки Талд, которая отделяет азиатских сармат от страны апахтарков. Известие это содержится в разделе «Ашхарацуйца», который производит впечатление сложной комбинации разновременных источников. Здесь много неясного, в том числе этнонимы «чунгары» и «менд»; непросто идентифицировать и реку Талд (возможно, это Тобол).Но слово «апахтарк» объяснимо из среднеперсидского языка как «северные», а потому возможно предположить, что эта часть текста восходит к несохранившимся вариантам сасанидских географий, которыми автор «Ашхарацуйца», несомненно, пользовался. И тогда это известие относимо к VI веку. Правда, продолжение этого текста опять выглядит странным, ибо там сказано, что эти апахтарк (мн. число) — туркестанцы,у них царь («таговар») хакан, а хатун — жена хакана. Эта часть явно искусственно «пристёгнута» к предыдущей и появиться могла в связи с Тюркским каганатом, обитатели которого были «северными» жителями по отношению к Ирану.
Вполне возможно, что именно Тюркский каганат стал виновником гибели Савирского союза. Вероятно, с этим событием связано переселение части савир в Закавказье, о котором говорит византийский историк VI века Менандр Протектор. Это, очевидно, те самые «сабартойаспалой», об уходе которых в Персию пишет Константин Багрянородный, хотя он ошибочно связывает их переселение с событиями IX века (войной«турок» и печенегов).
То, что Константин Багрянородный ошибается, доказать несложно. Писавший в начале Х века Ибн ал-Факих упоминает савир как ас-савардийа. Ал-Мас’уди по реке Куре ниже Тифлиса помещает сийавурдийа, указывая, что они — ветвь армян. Армянский историк первой половины Х века Иованнес Драсханакертци помещает севордик (мн. число, ед. число — севорди) недалеко от города Гянджа. Если севардийцы в первой половине Х века были арменизированы, как полагает В.Ф.Минорский, то это не могло произойти при жизни двух-трёх поколений, так что переселение их в Закавказье имело место задолго до IX века, скорее всего в VI-VII веках.
Крушение Савирского союза было, по-видимому, заметным событием в истории Восточной Европы той поры, и лишь ограниченность наших источников не позволяет определить его масштабы. После этого савиры, помимо Закавказья, появляются под названием савар в Среднем Поволжье, где возникла Волжская Булгария.
Но какая-то часть савиров осталась в Восточном Предкавказье, когда сюда хлынул поток тюркских племен. Среди них могло быть и тюркское племя коса, известное из китайских источников. Исследователи с ним связывают этноним «хазары», хотя можно предположить и другие варианты. Возможно, именно это тюркское племя затем, в течение второй половины VI века и позже, ассимилировало остатки савир в Предкавказье, а также некоторые другие местные племена, в результате чего и сложился хазарский этнос.
Среди этих ассимилированных племён была, несомненно, и часть (северная) маскутов, а также некоторые другие племена, в частности басилы (барсилии), баланджар и др. Баланджар упоминаются в Приморском Дагестане в арабских источниках, а для начала Х века — и в Среднем Поволжье(в форме баранджар). С этим этнонимом связан город Баланджар, который, очевидно, идентичен Варачану. Что касается басилов, то на них стоит остановиться особо, хотя не исключено, что басилы и баланджар — одно и то же.
(Хазарская монета)
Басилы несколько раз упоминаются Мовсесом Хоренаци в разделах его истории, связанных с полулегендарным изложением деятельности древнеармянских царей (Валаршака,Хосрова и Трдата III), причём один раз они выступают вместес хазарами, что для II-III веков, конечно, нереально. Эти сведения не поддаются точному комментированию, они разве только свидетельствуют о том, что в Армении V-VI веков знали племя басилов. В «Ашхарацуйце» сильный народ басилов («амранайбаслацазгн») помещён на реке Атиль, очевидно, в её низовьях.
Но вспомним, что Михаил Сириец называет Барсилию страной алан. Из этого можно предположить, что первоначально барсилии (басилы) — аланское (иранское)племя, которое затем было тюркизировано и в Восточном Предкавказье слилось с хазарами, а в Западном — с булгарами. Последнее подтверждается сведениями Ибн Русте и Гардизи о булгарском племени (в тексте Ибн Русте «синф» — «вид, разряд», у Гардизи «горух» — «группа») барсула (у Гардизи —дарсула). Всего у этих авторов три группы (вида) булгар: барсула, эсгал (аскал) и блкар, то есть собственно булгары. Если сопоставить это с делением волжских булгар у Ибн Фадлана, то обнаружим любопытную вещь. Ибн Фадлан, кроме собственно булгар, называет племя аскал, но не упоминает барсилиев. Зато у него есть род ал-баранджар, и это, возможно, подтверждает идентичность тюркизированных басилов (барсилов) и баланджар.
Источники дают довольно противоречивые сведения об этнической принадлежности хазар. Часто их причисляют к тюркам, однако само применение этнонима «тюрки» было вплоть до XI века не всегда определённым. Разумеется, в Средней Азии, да и в халифате IX-Х веков хорошо знали тюрок, из которых формировалась гвардия халифов. Но одно дело знать«своих» тюрок, а другое — разобраться в пестроте этносов, гулявших в буквальном смысле этого слова по обширным степным пространствам Евразии. Среди этих орд тюрки в IX-Х веках безусловно преобладали, поглощая не только остатки иранцев, но и угров. Последние частью входили в политические объединения, в которых главную роль играли тюрки, и когда те же угры от них откалывались, название тюрок могло какое-то время за ними оставаться, как было с венграми в первой половине Х века.
В целом же писатели того времени ясно видели текучесть степного населения и его преемственность. Например, Менандр Протектор писал, что турки прежде назывались саками. В этом его утверждении, как и в упорном наименовании армянскими источниками северокавказских кочевников гуннами или арабскими источниками хазар в VIII веке тюрками, надо видеть не только дань исторической традиции, но и осознание того факта, что жившие прежде на Северном Кавказе гунны или тюрки не исчезли, а слились с теми же хазарами и потому могли с ними отождествляться. В период, когда тюрки стали господствующим этническим элементом в степях от Алтая до Дона (IX-Х века), мусульманские авторы часто включали в их число и финно-угров, и даже иногда славян.
(Реконструкция столицы Хазарии — города Итиль)
Но некоторые арабские писатели IX-Х веков всё же отделяли хазар от тюрок. Хазарский язык, как доказано лингвистами, тюркский, но он вместе с булгарским относился к обособленной группе, довольно сильно отличаясь от других тюркских языков, наиболее распространенных в IX-Х веках(огузского, кимакского, кыпчакского и др.), хорошо известных в мусульманском мире. Этим, очевидно, и объясняется тот на первый взгляд странный факт, что мусульманские авторы дают противоречивые данные о языке хазар. В XI веке, когда Махмуд Кашгарский составлял свой знаменитый «Словарь тюркского языка», хазарский язык уже исчезал, и его лексику учёный не фиксировал. Но язык булгар Махмуд в своём лексиконе использует, а это твёрдое доказательство принадлежности к тюркской семье и хазарского языка, ближайшего родственника языка булгар. Отличия между ними, конечно, существовали, но при нынешнем нашем уровне знания они неуловимы.
+++
|
|
Фукуяма: Интеллект, преступность, гомосексуализм — и гены |

Американский политэкономист Френсис Фукуяма задаётся вопросом: есть ли связь между IQ, преступностью и гомосексуализмом — и генами. Опыты над близнецами в первых двух случаях показали — есть. Однако западная либеральная общественность посчитала эти выводы евгеникой и расизмом. Но в случае с гомосексуализмом они, наоборот, всё объясняют генами.
Американский философ, политэкономист Френсис Фукуяма в 2002 году выпустил книгу «Наше постчеловеческое будущее». Автор знаменитого «Конца истории» сразу после выхода этой работы подвергся шквалу осуждения со стороны либеральной общественности США (а также немного — со стороны консерваторов). В этой книге Фукуяма размышляет, что принесут человечеству биотехнологии. Но критику вызвала та часть работы, где он рассуждает о связи генетически заложенных данных и поведения человека. Мы в сокращении приводим эти мысли Френсиса Фукуямы.
Интеллект и гены
В 1994 году Чарльз Мюррей и Ричард Хернштейн зажгли мировой пожар искрой своей книги «Гауссова кривая». Эта книга, начинённая статистикой и прочно опирающаяся на большой массив данных, «Долговременное обследование молодёжи страны», содержала два утверждения, вызвавших невероятный протест. Первое — что интеллектуальные способности во многом наследуются. Мюррей и Хернштейн утверждали на языке статистики, что от 60 до 70% дисперсии интеллекта вызвано генами, а остальные связаны с внешними факторами, такими как питание, образование, состав семьи и тому подобное. Второе — что гены сыграли свою роль в том, что афро-американцы показывают результаты тестов ниже белых примерно на одно стандартное отклонение.
Мюррей и Хернштейн утверждают, что в мире, где рушатся социальные барьеры для мобильности и растёт вознаграждение для интеллекта, общество будет всё сильнее стратифицироваться по когнитивным линиям. Ключом к успеху станут гены и среда воспитания. Самые умные получат наибольшие выгоды; и действительно, благодаря «ассортативному спариванию» (склонности людей выбирать себе похожих супругов) когнитивная элита будет увеличивать со временем своё относительное преимущество. Люди с более низким интеллектом получат резко ограниченные шансы, а возможности компенсаторных программ исправить это положение далеко не беспредельны.
Неудивительно, что «Гауссова кривая» вызвала такую волну протестов. Мюррея и Дженсена обзывали расистами и узколобыми фанатиками. Говоря словами одного отзыва: «При всём своём воинствующем алармизме «Гауссова кривая» есть просто очередная глава в продолжающей своё развитие политэкономии расизма». Общий смысл атаки состоял в том, чтобы разоблачить авторов книги как лжеучёных, результаты которых столь ненадёжны и пристрастны, что их даже не стоит серьезно оспаривать; а также связать авторов с различными ассоциациями скинхедов и неонацистов.
Генетика и преступность
Если есть на свете что-то более политически спорное, чем связь между наследственностью и интеллектом, то это — генетические корни преступности. Попытки свести криминальное поведение к биологии имеют столь же длинную и проблематичную историю, как и психометрия, и исследованиям в этой области досталась своя доля плохой методологии и связи с евгеническим движением. Наиболее знаменитым дискредитированным учёным в этом направлении был итальянский врач Чезаре Ломброзо, который на пороге ХХ века изучал живых и мёртвых заключенных и создал теорию, что существует криминальный физический тип, характеризующийся низким лбом, маленькой головой и прочими подобными свойствами. Хотя Ломброзо и породил современную либеральную точку зрения, что некоторые люди по биологическим причинам не могут быть привлечены к ответственности за свои преступления.
Современные теории биологических начал преступления берут своё начало из тех же истоков, что и теории о наследственности и интеллекта: из генетики поведения. Изучение однояйцовых близнецов, воспитанных раздельно, или не родственников, воспитанных совместно, показывает корреляцию между генами и криминальным поведением. В одном особенно масштабном исследовании, основанном на выборке из 3586 близнецов из «Датского Реестра близнецов», было показано, что у однояйцовых близнецов шанс общего криминального поведения равен 50%, а у разнояйцевых (не идентичных) близнецов— всего лишь 21%.
В широком исследовании усыновления, использующем опять-таки датские данные, сравнивались однояйцовые близнецы, воспитанные в семьях криминальных и не криминальных родителей, с приёмными братьями и сёстрами, воспитанными как при наличии криминальных родителей, так и при их отсутствии. Исследование показало, что преступные наклонности биологического родителя — более сильный прогностический фактор для криминального поведения ребенка, чем криминальность приёмного родителя, что предполагает некоторую форму генетической передачи криминальных наклонностей.
Многочисленные исследования говорят в пользу прямой связи на молекулярном уровне между генами и агрессией. В конце 1980-х изучение одной голландской семьи, за которой числились многие случаи хулиганства, вывело на гены, управляющие выработкой энзимов под названием моноаминоксидазы, или МАО. Более позднее французское исследование на мышах показало, что аналогичный дефект в генах, управляющих синтезом МАО, вёл к крайней агрессивности.
Каково бы ни было строгое соотношение между генами и средой как источниками преступности, ясно, что любая разумная открытая дискуссия на эту тему в современных США попросту невозможна. Причина в том, что поскольку афроамериканцы занимают непропорционально большую долю в криминальном населении США, любое предположение, будто существует генетический компонент, будет воспринято как утверждение, что чернокожие генетически более предрасположены к преступлению. Ни один серьезный учёный, работающий над этим вопросом, ни сном ни духом не имел в виду подобного научного расизма, но у людей всё равно останутся серьёзные подозрения, что каждый интересующийся данной темой обязательно имеет расистские мотивы.
Пищу таким подозрениям дал в начале девяностых годов Фредерик К. Гудвин, известный психиатр и глава ведомства по борьбе со злоупотреблением алкоголем и наркотиками и охране психического здоровья. Гудвин, описывая инициативу по созданию Национального института нарушений психического здоровья, предположил, что захлестываемые преступностью города Америки — это «джунгли». Гудвин ссылался на многочисленные вполне респектабельные исследования, утверждающие, что у мужчин насилие запрограммировано биологически. Тем не менее из-за неосторожного выбора слов его немедленно обозвали расистом сенатор Эдвард Кеннеди и конгрессмен Джон Дингелл, а инициатива по исследованию насилия была ими заклеймена как евгеническая программа, направленная на устранение нежелательных элементов.
Гомосексуализм и гены
Третья область, в которой накопление знаний о генетике имеет и будет иметь важные политические последствия, — это сексуальность.
Если же перейти к вопросам о генах и гомосексуальности, политические последствия будут почти полностью противоположны. По вопросам генов — и интеллекта, генов — и преступности, генов — и половых различий либералы/левые яростно сопротивляются биологическим объяснениям и стараются опровергнуть свидетельства того, что наследственность играет важную роль в любом из этих видов поведения. По вопросу же гомосексуальности они занимают противоположную позицию: сексуальная ориентация не есть вопрос индивидуального выбора или социальных условий; она случайным образом закладывается в человека при рождении.
Для эволюционной биологии гомосексуальность всегда составляла особую проблему. Поскольку эволюция, как считается, вся сосредоточена на успешном воспроизводстве, можно было бы подумать, что ген гомосексуальности должен быть довольно быстро элиминирован из популяции естественным отбором. Современные эволюционные биологи теоретизируют, что если гомосексуальность продуцируется неким генетическим фактором, то лишь как побочный продукт иного, высокоадаптивного свойства, такого, которое, вероятно, выгодно самкам и наследуется по материнской линии. Считается, что мозги различных животных, в частности людей, сексуализируются в предродовой стадии под влиянием определенного уровня различных половых гормонов, набор которых генетически детерминирован. Исследования на мышах привели к гипотезе, что мужская гомосексуальность вызывается недостаточным предродовым воздействием тестостерона.
До настоящего времени наследуемость гомосексуальности оценивалась тем же способом, что наследуемость интеллекта или преступных склонностей: исследованиями на близнецах и усыновленных детях. Эти исследования показали наследуемость от 31 до 74% для мужчин и от 27 до 76% у женщин. Многочисленные недавние нейроанатомические исследования показали, что действительно существуют различия в структуре трёх частей мозга между гетеро- и гомосексуальными мужчинами; согласно данным Саймона Левея, различия особенно проявляются в гипоталамусе.
Что интересно— политика, связанная с этой темой. В отличие от интеллекта и преступности, где либералы/левые нападают на саму идею наследуемости, многие активисты-гомосексуалисты привержены идее «гена гомосексуальности», потому что концепция генетической причинности освобождает геев от моральной ответственности за своё состояние. Тут уже правые спорят, что гомосексуальность — это выбор образа жизни. А существование гена гомосексуальности «доказало» бы, что гомосексуальность — как веснушки: состояние, с которым человек ничего поделать не может.
Эту проблему можно проиллюстрировать, поставив следующий мысленный эксперимент. Допустим, что в ближайшие двадцать лет мы придём к хорошему пониманию генетики гомосексуальности и найдём для родителей способ резко снизить вероятность рождения ребенка-гея. При этом не обязательно предполагать наличие генной инженерии; это может быть просто таблетка, обеспечивающая должный уровень тестостерона в матке для маскулинизации мозга развивающегося зародыша. Допустим, что это лечение дёшево, эффективно, не дает заметных побочных эффектов и может быть проведено в тайне врачебного кабинета. Допустим далее, что социальные нормы вполне примирились с гомосексуальностью. Сколько будущих матерей согласятся принять эту таблетку?
Я подозреваю, что очень многие, в том числе такие, которые сегодня страшно возмутились бы против всего, что может быть воспринято как дискриминация геев. Возможно, они воспринимают гомосексуальность как плешивость или низкорослость — не факт, подлежащий моральному осуждению, но всё же не оптимальное состояние, которого при прочих равных условиях для своих детей лучше избежать. (Одна из гарантий такого отношения — желание большинства людей иметь потомство.)
И как это может сказаться на статусе геев, в частности, в поколениях, где гомосексуальность будет элиминирована? Не выделит ли их сильнее такая форма тайной евгеники, не сделает ли более заметной целью для дискриминации, чем раньше? Что ещё важнее, очевидно ли, что род человеческий улучшится, если избавить его от гомосексуальности? А если это не очевидно, можем ли мы оставаться безразличными к факту такого евгенического выбора, если он совершается родителями, а не принуждающим государством?
+++
|
|
Овцы и власть священства: почему погибла колония викингов в Гренландии |
Викинги прибыли в Гренландию в 980-е годы. На пике численность их колонии составляла 4-5 тыс. человек. Последний поселенец погиб в 1470-80-х годах.
О том, что было главными причинами гибели колонии викингов в Гренландии, рассказывает лауреат Пулитцеровской премии Джаред Даймонд в книге «Коллапс» (книга посвящена экологическим катастрофам за последние двадцать веков; изд-во АСТ, 2010).
Овцы съели траву, викинги истребили леса
Исследование озерных донных отложений дает следующую картину истории растительного покрова Гренландии. Никаких признаков обезлесения или почвенной эрозии не наблюдалось вплоть до появления викингов. След этого события — слой угля в донных отложениях, следствие выжигания викингами лесов под пастбища для скота. Количество пыльцы ивы и березы уменьшилось, а осоки и других трав, в том числе сорняков и растений, специально завезённых викингами для прокорма скота, — соответственно увеличилось. Наконец, когда целые долины оказывались полностью лишенными растительного покрова, а вслед за ним и дерна, начинал вымываться песок, лежавший изначально под верхним слоем почвы.
Отсутствие деревьев означало отсутствие дров. В отличие от инуитов, которые научились использовать для обогрева и освещения ворвань (нутряной жир морских млекопитающих), раскопки очагов гренландских скандинавов показали, что они продолжали использовать в качестве дров иву и ольху.
(Карта завоеваний викингов. Зелёным — временное, оранжевым — долговременное завоевание)
Еще одна — помимо обогрева — причина необходимости дров, о которой мы, современные городские жители, никогда бы не подумали, связана с заготовкой молочных продуктов. Молоко — скоропортящийся, потенциально опасный для здоровья продукт: оно настолько питательно — не только для людей, но также и для бактерий, — что, будучи оставлено в сыром виде, без пастеризации и холодильника (что мы воспринимаем как должное, но без чего люди так или иначе обходились на протяжении почти всей истории), очень быстро портится. Поэтому сосуды для молочных продуктов приходилось часто промывать кипяченой водой, а для молока — и вовсе дважды в день. Мы знаем, что и в Норвегии, и в Исландии летние фермы приходилось перебазировать, когда запасы дров в окрестностях иссякали, и, вероятно, так же дела обстояли и в Гренландии. Как и в отношении дефицитной строительной древесины, гренландцы поступали так: в отсутствие дров они использовали всевозможные заменители — кости животных, высохший навоз и дерн. Но эти решения имели свои отрицательные стороны: сжигаемые кости и навоз можно было бы использовать для удобрения полей, чтобы заготавливать больше сена, а срезание дерна — не что иное, как разрушение пастбищ.
Дефицит железа
Ещё одним печальным следствием обезлесения, помимо нехватки строительной древесины и дров, был недостаток железа. Скандинавы привыкли добывать железо из болот — извлекая металл из болотных отложений с крайне низким содержанием железа. Болотное железо попадается кое-где в Гренландии, как и в Исландии и Скандинавии.
Трудность заключалась не в том, чтобы найти подобное болото, а в том, чтобы из его глубин добыть железо, — для этого требовалось огромное количество дров, из которых делали древесный уголь, поскольку лишь таким образом можно было достичь необходимой для выплавки железа высокой температуры. Даже с учётом того, что этот этап гренландцы могли пропустить, импортируя из Европы железо в слитках, им все равно нужен был уголь для кузнечных работ — изготовления изделий из слитков и последующих ремонта, заточки или переделки, потребность в которых была весьма высока.
Мы знаем, что гренландцы использовали металлические изделия и умели работать с железом. Среди развалин многих крупных гренландских ферм обнаружены остатки кузниц и кучи железной окалины, хотя мы и не можем делать выводов относительно того, происходила ли в этих кузнях добыча железа из руды или только обработка готового металла. При археологических раскопках в Гренландии обнаружены все те же железные изделия, которые типичны для любого европейского средневекового поселения: топоры, косы, ножи, ножницы для стрижки овец, корабельные заклепки, плотницкие рубанки, шилья для прокалывания и буравчики для сверления отверстий.
(Как менялась температура в Гренландии)
Но эти же раскопки свидетельствуют и о том, что гренландцам отчаянно не хватало железа, даже по меркам средневековой Скандинавии, где железа тоже было маловато. Например, в раскопках поселений викингов на Британских и Шетландских островах, в Исландии гвоздей и других железных предметов найдено больше, чем в Гренландии. В Гренландии дефицит железа достигал, видимо, самого высокого уровня. В нижних слоях культурного слоя найдено некоторое количество выброшенных железных гвоздей, но в следующих слоях таких находок уже нет, так как железо стало слишком дорогим материалом, чтобы выбрасывать изделия из него. В Гренландии не найдено ни одного меча, ни шлема, ни даже обломка подобных предметов, всего лишь пара фрагментов кольчуги — вероятно, одной и той же. Железные инструменты использовались до тех пор, пока не стачивались полностью. Например, в поселении Корлорток найден нож, вид которого мог бы вызывать слезы: лезвие сточено почти до самой рукоятки, которая рядом с ним выглядит непропорционально огромной, — и при том нож этот явно был достаточно ценен для того, чтобы продолжать его затачивать.
Примитивизация хозяйства
Следствием дефицита железа в Гренландии стала пониженная эффективность основных экономических процессов. При нехватке железных кос, ножей и ножниц, при необходимости заменять их аналогами из других материалов — камня или кости, — все работы, для которых необходимы эти инструменты (покос, разделка туш животных и стрижка овец), занимают больше времени. Но ещё более серьезной и актуальной проблемой было то, что в отсутствие железа гренланцы теряли военное преимущество перед инуитами.
Во всех остальных уголках земного шара у европейских колонизаторов в бесчисленных битвах с туземным населением было огромное преимущество — железные мечи и кольчуги. Например, при завоевании испанцами империи инков в 1532–1533 годах произошло пять битв, в которых соответственно 169, 80, 30, 110 и 40 испанцев смогли перебить армии инков, насчитывавшие от одной до нескольких десятков тысяч человек, причём ни один испанец не был убит и лишь несколько ранено. Причина заключалась в том, что мечи испанцев с легкостью пронзали защиту инков, а железные кольчуги уберегали захватчиков от ударов деревянных и каменных орудий индейцев.
Но никаких находок, которые свидетельствовали бы о том, что у гренландцев через несколько десятков лет жизни в колонии ещё сохранилось оружие или инструменты из железа, не обнаружено, за исключением уже упомянутых обломков кольчуги, которая к тому же с большей вероятностью могла принадлежать приплывшему на корабле европейцу, чем жителю Гренландии. Так что гренландцам приходилось использовать такое же оружие, которое было у их противников-инуитов: луки, стрелы и копья. Точно так же не существует доказательств того, что гренландцы использовали своих лошадей для формирования кавалерийских отрядов, которые опять-таки стали большим преимуществом в сражениях испанских конкистадоров с инками и ацтеками. Достоверно известно, что у гренландцев не было кавалерии. Кроме того, у гренландцев отсутствовала профессиональная военная подготовка. Иными словами, они вскоре потеряли какое бы то ни было военное превосходство над инуитами
Хищническая добыча дёрна
Ещё одна причина, помимо почвенной эрозии, по которой гренландцы неумышленно ухудшили состояние своих земель, — использование дёрна для строительства и отопления за неимением достаточного количества древесины. Почти все здания в Гренландии построены в основном из дёрна, который для этого приходилось вырезать с полей; в лучшем случае имелся каменный фундамент и несколько деревянных балок для поддержания крыши. Даже собор Святого Николая в Гардаре только отчасти выложен из камня: каменное основание высотой шесть футов продолжали выложенные из дерна стены, крыша держалась на деревянных балках, а фасад был облицован деревянными панелями.
Церковь Хвалсей — уникальная тем, что её стены полностью каменные, до самого верха, — была увенчана крышей из дерна. В Гренландии приходилось делать стены из дёрна довольно толстыми (до шести футов в толщину, около 1,8 м), чтобы обеспечить защиту от холода.
Для строительства большого жилого дома в Гренландии требовалось приблизительно 4 гектара дёрна. Более того, это количество требовалось не один раз: со временем дёрн рассыпался, и раз в несколько десятков лет стены приходилось подновлять. Процесс срезания дёрна для строительства гренландцы называли «сдиранием шкуры с дальних полей». Образ очень удачный — он точно характеризует тот вред, который наносился земле, что могла при более благоприятном раскладе остаться пастбищем. Медленное восстановление дёрна в Гренландии означало, что ущерб был масштабным и долгосрочным.
Отношения с инуитами
Критическую роль в истории вымирания гренландской колонии викингов сыграли инуиты. Их присутствие обусловило важнейшее отличие между историей гренландских и исландских викингов: хотя к преимуществам Исландии, в сравнении с Гренландией, относятся не столь суровый климат и меньшая отдалённость от Норвегии, самой большой удачей исландцев было то, что им на своем острове не приходилось опасаться неблагожелательно настроенных соседей.
Инуиты символизировали для гренландцев упущенную возможность: шансы последних на выживание повысились бы, перейми они у инуитов навыки или хотя бы займись меновой торговлей. Почему же викинги проиграли там, где инуиты одержали победу?
(Сегодня мы думаем об инуитах как об исконных обитателях Гренландии и канадской Арктики. На самом деле они были последними из череды народностей, пытавшихся заселить эти земли)
В отличие от викингов, инуиты представляли собой вершину развития цивилизации народов Арктики, которые в течение тысяч лет совершенствовали навыки выживания в условиях Крайнего Севера. В Гренландии недостаточно деревьев для строительства, обогрева и освещения домов долгой арктической зимой? Для инуитов это не составляло проблемы — зимой они жили в иглу из снега, а для освещения и отопления жилищ использовали расплавленный китовый или тюлений жир. Недостаточно дерева для строительства лодок? Инуиты нашли прекрасный выход — они натягивали тюленьи шкуры на каркасы и таким образом конструировали каяки и более крупные лодки-умьяки, достаточно большие, чтобы отправляться на них за китами в открытое море.
Каковы же были отношения инуитов и викингов? Невероятно, но, хотя эти две народности жили бок о бок в Гренландии в течение нескольких сотен лет, в дошедших до нас скандинавских хрониках имеется всего два или три кратких упоминания об инуитах.
(Реконструкция средневекового дома в Гренландии)
Отношение викингов к скрелингам было недоброжелательным, что и обусловило дальнейшую враждебность и напряженность во взаимоотношениях викингов со своими соседями по острову. «Скрелинги» — староскандинавское слово, которым древние норвежцы называли представителей всех трёх групп коренных жителей Нового Света, каковых встречали в Винланде (северо-восточное побережье Америки) и Гренландии (инуиты, дорсетские и североамериканские индейцы), — переводится как «жалкие люди».
Вспомним также, что в Винланде викинги начали строить отношения с местным населением с того, что, повстречав группу индийцев, убили восемь человек из девяти. Такой характер первых контактов во многом объясняет, почему викинги не смогли установить дружественных отношений с инуитами.
Одна причина заключается и в культурном барьере, препятствовавшем перекрестным бракам и даже общению между викнигами и инуитами. Инуитка не могла стать хорошей женой для викинга: она не умела прясть и ткать, пасти и доить коров и овец, делать сыр и взбивать масло — всему этому скандинавские девочки учились с детства. А захоти он упросить инуитку сделать ему каяк или, пуще того — жениться на её дочери, сначала нужно было бы установить дружеские отношения. Но мы видели, что у викингов изначально имелось предубеждение против скрелингов, и против североамериканских индейцев в Винланде, и против инуитов в Гренландии: первые же встреченные ими скрелинги были убиты. Будучи христианами, викинги разделяли широко распространенное в Средние века в Европе презрительное отношение к язычникам.
Ещё одной причиной негативного отношения могло быть то, что викинги считали себя настоящими исконными жителями Гренландии и смотрели на инуитов как на «понаехавших» чужаков. Викинги основали гренландскую колонию и начали охотиться в Нордсете задолго до появления там первых инуитов. Вдобавок ко времени появления инуитов викинги испытывали острейшую нехватку железа — наиболее ценного товара, который они могли бы предложить инуитам
Прекращение контактов с Норвегией
Норвегия, Швеция и Дания объединились в 1397 году под властью одного короля, который уделял менее всего внимания Норвегии как самой бедной из трёх своих земель. Спрос на бивни моржей — основной экспортный товар Гренландии, пользовавшийся большой популярностью у европейских резчиков, — угас после того, как крестоносцы вновь открыли для европейцев доступ к слоновой кости из Африки и Азии. Все эти события снижали как возможности, так и мотивацию Норвегии отправлять суда в Гренландию.
(Ещё одна реконструкция средневекового гренландского дома)
Что касается гибели Восточного поселения, последний рейс торгового корабля, который, согласно королевскому обещанию, должен был регулярно заходить в Гренландию, относится к 1368 году; в следующем году этот корабль затонул. После чего корабли заходили в Гренландию только четыре раза: в 1381, 1382, 1385 и 1406 годах, причём это были частные корабли, капитаны которых сообщали, что на самом деле они собирались идти в Исландию и попали в Гренландию непреднамеренно, лишь потому, что из-за сильного ветра сбились с курса.
Если вспомнить, что торговля с Гренландией была монополией норвежского королевского двора и никакие частные суда не имели права посещать далёкую северную колонию, такое четырехкратное «непреднамеренное попадание» выглядит слишком уж удивительной случайностью. Гораздо более вероятно, что утверждения капитанов о том, что они попали в густой туман и потому, к своему глубокому сожалению, вынуждены были причалить к берегам Гренландии, — всего лишь алиби, призванное скрыть истинные намерения. Капитаны, несомненно, знали, что в Гренландию уже давно не ходили королевские корабли, а значит, гренландцы отчаянно нуждаются в товарах с континента и, следовательно, сделка с ними обещает быть очень выгодной. Торстейн Олавссон, капитан последнего посетившего Гренландию корабля, вряд ли особенно сожалел о своей навигационной ошибке — он провел в Гренландии почти четыре года, с 1406 по 1410-й, прежде чем вернулся в Норвегию.
Капитан Олавссон привез с собой несколько свежих новостей из Гренландии. К примеру, человек по имени Колгрим был сожжён на костре в 1407 году за то, что прибег к колдовству, чтобы соблазнить женщину по имени Стейнун, дочь местного властителя по имени Равн, и жену Торгрима Селвассона.
Власть церковников
Наконец, власть в гренландской колонии была сконцентрирована в руках небольшой верхушки — нескольких вождей и церковников. Им принадлежали большая часть земли (в том числе все лучшие фермы) и лодки; они же контролировали торговлю с Европой. Они заказывали из Норвегии те товары, которые увеличивали их престиж в обществе: предметы роскоши, облачения и драгоценности для священнослужителей, колокола и цветные стёкла для церквей.
(Сегодня из-за потепления в Гренландии стало возможным выращивать картошку)
Те немногочисленные лодки, которые были в их распоряжении, использовались, чтобы снаряжать охотничьи экспедиции в Нордсету. Трофеи, привозимые оттуда — бивни моржей и живые белые медведи, — являлись ценным экспортным товаром, который можно было обменять на столь необходимые Гренландии церковные колокола и роскошные облачения. У вождей имелись два мотива держать большие стада, которые вытаптывали пастбища и приводили к почвенной эрозии: шерсть была ещё одним важным пунктом в списке гренландских экспортных товаров, которыми расплачивались за импорт; а независимых фермеров на вытоптанных пастбищах можно было лишить независимости и превратить в арендаторов, тем самым пополнив ряды своих сторонников на случай конфликта с другим вождем.
Существовало множество способов повысить благосостояние гренландской колонии — например, импортировать больше железа и меньше предметов роскоши, отправлять больше экспедиций в Маркланд за строевым лесом и железом, научиться у инуитов приёмам охоты и скопировать (или придумать свои) каяки и умьяки. Но все эти нововведения могли поставить под угрозу власть, престиж и личные интересы вождей. В жёстко контролируемой гренландской колонии, обитатели которой сильно зависели друг от друга, вожди имели возможность пресекать любые попытки внедрения подобных нововведений.
Структура общества в гренландской колонии обусловила конфликт между краткосрочными интересами власть предержащих и долгосрочными интересами общества в целом. В конце концов вожди поняли, что у них больше нет последователей. Финальная привилегия, которую они себе обеспечили, — это привилегия умереть с голоду последними».
|
|
Самые странные алгкогольные напитки |
В мире остается множество уникальных напитков, которых можно отведать только на их Родине. Некоторые из этих жидкостей попросту не поддается транспортировке, другие выпускаются крайне малым тиражом, а третьи вообще настолько удивительны, что ждут смельчака, отважившегося их отведать.
Все вместе создает картину удивительного алкогольного мира, где выпивка - все то же частное дело лица со стаканом у барной стойки. Пусть даже вместо нее самой обмазанный грязью стол, а роль стакана отведена деревянной кружки с напитком из перебродившего пшена. Расскажем о десяти самых странных алкогольных напитках в мире, которые, несомненно, будут интересны знатокам выпивки.
Karlsson's Vodka. Произведенный в Швеции напиток имеет крепость в 40 градусов, а его цена составляет 40 долларов за бутылку. Эта местная водка делается исключительно из шведских сортов картофеля, при этом учитываются все правила винного производства. То есть во внимание принимается сорт картофелин, год урожая и терруар. Эту водку придумал Борье Карлссон, которые уже прославился изобретением водки "Абсолют". Именно он придумал для неприметной до сих пор шведской картошки звучное название "Золотые виноградины шведской земли". Такой продукт можно смело назвать модернистским, переосмысливающим основные принципы всей водочной философии. Согласно ее эталонам водка не должна иметь вкус, а вот Karlsson's же наоборот, отмечает отличие оттенков вкуса в напитке в зависимости от урожаев разных лет. В линейке Karlsson’s Vintage пока представлены лишь три года выпуска (2004, 2005 и 2006). При этом существует как single-malt разновидности напитка, сделанные из картофеля одного сорта, так и смешанные купажи, к которым относятся Karlsson’s Gold и Karlsson’s Gold 25. Покупателям предлагается водка, произведенная из молодой картошки, растущей на мысе Бьяре. Каждая уникальная бутылка пронумерована и к ней приложен буклет с точным указанием места произрастания растения, особенностей сорта, историей фермерства-производителя и описания погоды, бывшей в том году в этой местности. Любители этой водки утверждают, что вкусы разных лет отличаются, еще более отличаются разновидности, произведенные из разных сортов картофеля. В одних напитках сильнее земляные тона, а в других преобладают фруктовые. Пока водка Karlsson’s только выходит на мировой рынок, однако к ней уже проявили интерес в самом Нью-Йорке. Там напиток подается в модных заведениях Ист-Виллидж, что стало возможным благодаря благоприятной рецензии в New York Times. Для тех же, кого отпугивает высокая крепость, производитель предлагает более легкую, 25-градусную картофельную водку.
Bilk. Крепость этого японского напитка всего 5 градусов, а цена составляет 380 иен. Японию можно смело считать лидером по числу напитков, которые западного человека ставят в тупик. Здесь никого не удивляет огуречная "Пепси", а "Кока-Кола" выпускает шипучку с ароматом зеленого салата. Успех имеет напиток со вкусом материнского молока, газировка со вкусом угря и малокалорийный напиток из свиной плаценты со вкусом персика (по слухам он улучшат цвет лица). Свои маркетинговые находки имеет и пивная индустрия. Так, хорошо продается безалкогольное детское пиво Kid’s Beer, на этикетке которого изображен жизнерадостный малыш. Есть пиво со вкусом шоколада, а в префектуре Канагава производят пиво с маленькими сардинками в нем. Но больше всех прославилось молочное пиво Bilk, выпущенное производителем из Хоккайдо. Напиток на две трети состоит из, собственно, пива, остальная часть принадлежит молоку. Автором идеи стал сын менеджера одной алкогольной лавки в Накасибецу. В марте 2006 года на молочных фермах японского острова случилось перепроизводство молока. И вот молодой человек решил исправить эту ситуацию, договорившись с известной пивоварней Abashiri Beer, выпускавшей цветные сорта пива - красное, зеленое и голубое. Для выпуска пива с молоком потребовалась разработка сложной рецептуры. Дело в том, что у молока довольно низкая температура кипения и большое содержание крахмала, так что простая замена воды не подошла. Однако готовый продукт неожиданно стал пользоваться успехом у местных жителей. Очевидцы говорят, что молочное пиво является легким и приятным напитком. Так ненужное молоко оказалось спасенным, а марка Bilk получила мировую известность. Только вот полноценный триумф едва ли окажется возможным. Японцы для нового напитка придумали название, смешав слова "beer" и "milk" (пиво и молоко), а в словарь заглянуть не удосужились. А ведь там существует глагол "to bilk", который означает "обманывать". Быть обманутыми, наверное, согласятся далеко не все.
Sam Adams Utopia Beer. Это американское пиво обладает крепостью в 27 градусов, а стоит оно внушительные 150 долларов. Неудивителен лозунг продукта - "Самое крепкое пиво на Земле". Производитель, пивоварня Boston Beer Company давно уже экспериментирует в жанре необычного и крепкого пива. До выпуска "Утопии" выпускались напитки Millenium и Triple Bock с крепостью соответственно в 21 и 175 градусов. А вот в 2002 году на свет появилась Utopia, сперва напиток содержал 24 градуса алкоголя, но затем производитель решил добавить еще три. Такой напиток, разумеется, на пиво не очень то и похож. Его позиционируют, как дижестив, а вкус напоминает плотный и горьковатый портвейн. Крепкое пиво варится от баварских и моравских солодов с использованием четырех видов хмеля и кленового сиропа. После этого целый год "Утопия" выдерживается в бочках из-под коньяка, шерри и портвейна. Само собой, выпуск такого продукта весьма ограничен. Так, в 2009 году было сварено всего 53 барреля, что составило 12000 бутылок. Утопия предлагается поклонникам в виде специальных фляг по 0,75 литров, которые напоминают своим внешним видом пивные кеги. Найти даже в Америке это пиво - большая редкость, к тому же в 14 штатах пиво такой крепости вообще запрещено к продаже. Громкий титул самого крепкого пива пытаются перехватить недремлющие конкуренты. Стоит отметить битву немецких пивоваров из Schorshbrau и шотландских из Brew Dog. На выпуск 40-градусного пиво немцев, шотландцы ответили в мае 2010 года 41-градусным Sink the Bismarck. Однако тут же Schorshbrau перебил рекорд своим Schorschbock. Пивовары по всему миру с интересом наблюдают за этой гонкой, а вот любителям пива будет трудно определиться, считать ли такие крепки напитки пивом вообще.
Mamma Mia Pizzabeer. А вот это американское пиво совсем некрепкое - всего 4,6 градуса, да и цена вполне демократичная - 2,5 доллара. Специфика этого напитка в том, что оно обладает вкусом … пиццы! Такой необычный продукт готовит семейная пивоварня из Иллинойса, чьи владельцы, Том и Атена Сифурт, вдохновились книжкой "Radical Brewing". Ее автором выступил дизайнер и пивовар-любитель из Чикаго Рэнди Мошер. Именно благодаря ему в стране появилась мода на частные пивоварни, которые не боятся экспериментировать с рецептами. Можно встретить пиво с кленовым сиропом, кориандром, перцем, медом, чесноком и даже с коноплей. Сам же Мошер упоминал в своей книге еще более странные рецепты - с грибами, глазами крабов и нагретой галькой. Само же пиво Mamma Mia Pizzabeer по большому счету имеет вкус орегано, помидоров, базилика и чеснока. Странность же напитка заключается в том, что при изготовлении супруги Сифурты действительно используют пиццу "Маргариту". Она для этого перемалывается в кашу и засыпается в матерчатый мешок, завариваясь потом в кипятке, как пакетик с чаем. После этого настой сливается и на его основе уже готовится относительно классический эль. Практически все, кто попробовал Mamma Mia Pizzabeer, отмечают, что у него сильный запах пиццы, моментально узнаваемый, а послевкусие носит чесночные нотки.
Еловое пиво. В Канале можно приобрести такой напиток. Его крепость около 5 градусов, а цена - 5,8 долларов за бутылку. На самом деле еловое пиво имеет довольно древнюю историю. Варили напиток из свежего лапника с добавлением патоки или сахара довольно регулярно в Америке, Шотландии и Скандинавии вплоть до XX века. Еловое пиво с сахаром на своем корабле готовил еще капитан Кук, в те времена считалось, что такое напиток хорошо помогает от цинги. Еловое пиво обладало отличной репутацией, в XVIII веке оно поставлялось в армейские британские батальоны, причем предпочитая рому. В 1775 году вице-адмирал Грейвс в своем письме рекомендовал поить солдат и матросов именно еловым пивом, полезным для здоровья, а не ромом, пробуждающим в человеке самые низкие инстинкты. Во французских провинциях Канады традиция готовить такой напиток частным образом сохранилась до 1940-х годов. Позже настал период, когда канадское отделение "Фанты" даже выпускало безалкогольную еловую газировку. Сегодня у многих квебекцев этот вкус прочно связан с детством. Традиции продолжила небольшая канадская компания Marco Beverages, которая стала производить шипучку со вкусом сосновых веток. А вот производитель настоящего елового пива в мире существует только один - новозеландская пивоварня Wigram Brewing Co. Компания утверждает, что она использует рецепт именно 1773 года. Пиво довольно плотное по консистенции и обладает сильным хвойным запахом и почему-то чайным привкусом. Это обусловлено присутствием в составе чайного дерева мануки. Была запущена даже вирусная реклама, которая рекламировала еловое пиво, как национальный новозеландский напиток. Однако это не сделало пиво мировым хитом, одна из рецензий даже назвало его пренебрежительно коктейлем из зубной пасты, спитого чая и болотной сырости.
Чича. Этот напиток изготавливается в Латинской Америке. Его крепость варьируется от 3 до 50 градусов, цена тоже разнится в зависимости от страны и качества чичи. Напиток довольно древний, его пили еще инки. Древность заложена еще в самом способе приготовления. В традиционном варианте женщины пережевывают сухие зерна желтого или пурпурного маиса, а получившаяся масса заливается водой. Смесь начинает бродить до нужной крепости. Секрет в том, что содержащиеся в слюне энзимы расщепляют кукурузный крахмал, превращая его в мальтозу. Раньше таким способом, пережевывая зерно, раньше делали и другие напитки, в частности саке. Всего существует множество разновидностей чичи. Так, в бассейне Амазонки ее делают из кассавы, а вот в Боливии варят из амаранта, а в Эквадоре и Колумбии из риса, ананасов и киноа. Самым редким сортом является "чича де молле", которую делают в перуанском городке Хуанта. Для такого напитка используются плоды местного дерева моле, известного у нас, как "розовый перец". Чача де моле отличается от своих собратьев особенно тонким вкусом, говорят также, что у этого напитка самое сильное похмелье из всех известных человечеству. Как уже было сказано, крепость чичи тоже может быть разной - от безалкогольной до 50-градусной. Но богатая история этого алкогольного напитка не уберегла его от нынешнего упадка, это связано с особенностями приготовления. Во многих странах власти ставят запреты на изготовление чичи - чиновники логично полагают, что этот метод способствует распространению заболеваний. Так, в Боливии правительство даже запустило социальную рекламу: "Пьешь чичу - распространяешь туберкулез". Так что найти традиционную чичу из жеваных зерен с плевками сегодня можно лишь в горных деревнях Эквадора, Боливии, Коста-Рики и Колумбии. Там древний напиток с радостью предложат гостям. Выпускается также и бутилированная версия безалкогольной маисовой чичи. Для этого проваривают початки красного маиса с ананасами, гвоздикой и корицей. Такой напиток распространен гораздо шире, его можно приобрести даже в Америке. А вот в Чили в бутылках продается яблочная и виноградная чича. По вкусу это - самая настоящая восьмиградусная бормотуха, которая имеет отдаленное отношение к настоящей кукурузной чиче. Однако сегодня есть все предпосылки для второго рождения чичи. Экстремалы-пивовары из американской Dogfish Head не так давно сварили целых 10 кегов своей чичи по оригинальному рецепту. Для этого с помощью добровольцев было разжевано 10 килограмм перуанской кукурузы.
Тонгба. В Непале или Индии этот экзотический напиток крепостью 6-8 градусов можно приобрести всего за 10 рупий. Тонгба является достопримечательностью горного Непала и соседних с ним штатов Индии Сикким и Дарджилинг. Напиток изготавливается из сваренного и забродившего потом зерна. Получается каша, которую затем посыпают травами и оставляют сушиться от месяца до шести. Так получается основа для тонгбы. Ее пьют затем горячей, при этом надо пользоваться специальными полированными деревянными кружками. В них насыпают пшено и заливают алкоголь. Напиток принято потягивать через соломинку с фильтром, подливая кипяток. Считается, что смесь выдерживает до шести заварок. По своей крепости и вкусу тонгба очень похожа на эль, только вот тут присутствует ярко выраженный кисловатый хлебный привкус. Хотя напиток и не слишком крепок, опьянеть с его помощью несложно, особенно в условиях высокогорья. Да и от деревни к деревне вкус тонгбы меняется, что связано с различным качеством и степени ферментации пшена. Некоторые совершают настоящие алко-путешествия по непальским местечкам, желая отведать все разнообразие тонгбы. Такие поездки схожи по идеологии с посещением шотландских вискокурен. Но в Непале, как в Бутане и Тибете, делают также и другой напиток, схожий с тонгбой - чаанг. В его основе лежит не пшено, а рис или имбирь с ячменем. Согласно легендам чаанг обожают снежные люди, йети, которые часто посещают горные деревни в поисках любимой выпивки.
Пульке. Мексике славится своим напитком пульке. Он стоит всего 60 центов, а его крепость составляет от 5 до 8 градусов. Народному мексиканскому напитку уже более тысячи лет. Для его приготовления используется ферментированный сок агавы. Существует легенда, согласно которой пульке был изобретен божественным опоссумом, который невзначай залез в заросли агавы и нацедил себе забродившего сока. Так во Вселенной появилось первое напившееся существо. По другой легенде напиток был подарен нашему миру божеством агавы Майахуэль, сок же, собираемые с листьев агавы - ни что иное, как ее кровь. Стоит упомянуть и о детях богини, ацтеки называли их центзонтоточтин, что означает "400 кроликов". Каждый из священных кроликов являлся богом выпивки, отвечая за различные стадии опьянения. Вплоть до начала XX века мексиканцы верили в эти легенды, борясь с похмельем от пульке. Во времена ацтеков этот напиток вообще считался священным, а пить его могли лишь жрецы и элита, да и то, во время ритуальных праздников. Разрешало пить пульке также старикам и беременным женщинам. Но со временем популярность пульке охватила все слои населения, а в XVIII производство напитка обогатило многих мексиканских промышленников. В итоге к началу XX столетия только в Мехико было несколько сотен баров-пулькерий, где можно было заказать эту выпивку. Диего Ривьера утверждал, что настенные панно и вывески в таких заведениях - лучшее, что мир получил от мексиканского искусства. Однако смертельный удар по пульке нанесла растущая популярность пива, которое начали рекламировать прибывавшие в Мексику эмигранты. В результате любимый некогда напиток стал считаться простонародным и просто вышел из моды. Приложили руку к этому и пивовары, которые распустили слухи, о том, что при производстве пульке в чаны с соком растений добавляют экскременты, дабы усилить брожение. Такая практика действительно была одно время в ходу в некоторых отдаленных мексиканских провинциях. Сегодня мало кто занимается производством пульке. И даже не сложный процесс приготовления тому виной. Дело в том, что напиток крайне трудно транспортировать. Любые попытки коммерческого производства пульке и его последующей транспортировки в бутылках и банках успехом не увенчались. А вот текила, которая также производится из агавы, смогла стать мировым феноменом. Ведь баночная версия, производимая под маркой Nectar del Razo, значительно уступает свежему напитку. Европейцам же плохо понятен растительный вкус пульке, он кисловатый и терпкий. В итоге на сегодняшний день потребление пульке составляет лишь 1/10 от всего потребления алкоголя в Мексике. Остается лишь надежда на туристов - все большим спросом пользуются туры по пульке-хасиендам XVII века.
Хандия. В Индии помимо тонгбы есть еще один экзотический напиток - хандия, а стоит он еще дешевле, около 5 рупий. Крепость этого спиртного составляет обычно 8-10 градусов. Напиток придумали племена, живущие на плато Чота Нагпур в восточной части страны. Его изготавливают из ферментированного риса, сена и местных трав. Главной составляющей напитка являются брикеты "рана", которые делают сразу из шести разновидностей горьких лесных трав и кореньев. Собранные крестьянами травы сначала высушивают, а потом растирают в порошок. Его смешивают с рисовой мукой, вылепляя маленьких колобков. Затем их оставляют на солнце на пару дней, высушиться. Чтобы узнать, приготовлена ли рана правильно, ее для проверки бросают в костер. Брикет должен вспыхивать и полностью сгорать. Готовая рана перемешивается рисов и варится, полученная каша бродит на солнце еще пару дней в специальных глиняных чанах. После ферментации отжимают мутную жидкость, которая и является хандией с крепостью в 8-10 градусов. Любопытно, что этот напиток готовится исключительно женщинами, при этом в процессе запрещено разговаривать. Если хандия готовится для ритуальных целей, то женщина с утра обязана помыться и переодеться в чистую одежду. Интересно, но хандия обладает самой противоречивой репутацией из всех алкогольных напитков в этой стране. Так, в племенах верят, что этот напиток самый полезный на свете. Его качества наиболее востребованы летом, так как он может охладить желудок. Якобы, лишь употребляя одну хандию в пищу можно спокойно прожить несколько дней, к тому же она помогает просветлять сознание. А вот среди европейцев ходит множество слухов о серьезных отравлениях и других неприятных случаях, связанных с хандией. Ведь никто толком не знает, как именно воздействуют на организм травы из состава "раны". Вкус у хандии напоминает рисовую водку, только разбавленную и с горьким привкусом трав. Купить этот напиток можно в придорожных заведениях и на маленьких деревенских рынках.
Крысиное вино. Это спиртной напиток можно смело назвать самым необычным. Крепость его составляет от 40 до 57 градусов, в зависимости от качества и региона производителя. Найти такое необычное вино можно в Китае или Корее. Первое место в списке самых странных алкогольных напитков долго возглавляло домашнее вино эскимосов из тухлых альбатросов, однако выяснилось, что это всего лишь фальшивка из Интернета. Эскимосы действительно употребляют в пищу дохлых птиц - кивиак. Жители Гренландии на Рождество употребляют блюдо из трупов гагар. Их заматывают в тюленью шкуру и оставляют в вечной мерзлоте на семь месяцев. По вкусу такое блюдо напоминает зрелый сыр стильтон. Но рецепт, согласно которому чаек заливают водой и оставляют тухнуть там, не выдерживает никакой проверки на достоверность. А вот в Китае действительно существует весьма оригинальное вино, его настаивают на новорожденных крысятах. Более того, этот напиток является традиционным с богатыми традициями. Крысят замачивают в рисовой водке и оставляют настаиваться в течении целого года. Китайцы и корейцы верят, что такой напиток будет обладать волшебными целительными качествами, вылечивая от всего: начиная от простуды и заканчивая болезнями почек. При этом считается, что для максимального сохранения целебных свойств мышата даже не должны успеть открыть глаза, перед тем как захлебнуться. Сама идея, по которой живительная энергия "ци" передается от живых существ напиткам, популярна в Азии уже на протяжении полутора тысяч лет. Этот принцип лежит в основе и другой распространенной в Китае настойки, из трех ящериц. Ее готовят из водки и живых гекконов. Даже британская книготорговая сеть Borders в одной из своих книга раскрыла этот рецепт. Можно упомянуть и вьетнамскую настойку на кобре. Вкус же у таких напитков примерно одинаков - дешевая рисовая бормотуха с жутким непонятным привкусом. Но можно понять тех потребителей, которые готовые пить такие настойки. Говорят, что этот алкоголь является отличным возбуждающим средством, действуя намного эффективнее виагры.
|
|
Самые известные сорта шампанского |
Вдова Клико (Veuve Clicquot Ponsardin). Это самая известная в мире марка шампанского с женским именем. Еще в начале XIX столетия 27-летняя женщина мадам Клико, овдовев, получила от мужа в наследство неказистое винодельческое хозяйство. Однако энергичная женщина, в девичестве Барб Николь Понсардэн, смогла достичь в своем бизнесе невиданных высот. В итоге она выкупила у города подземелья длиной в 18 километров и превратила их в винные погреба. Именно вдова Клико придумала методы очистки шампанского до кристальной прозрачности, что до сих пор используется виноделами по всему миру. Также француженка придумала проволочную уздечку, надеваемую на пробку - ведь жидкость в бутылке находится под ощутимым давлением, превышающим в 3 раза таковое в автомобильной шине. Коммерческая жилка Клико проявилась и в том, что она сумела в качестве союзника использовать даже космический объект. Так, в 1811 году Солнечную систему посетила комета. Это подарило Клико идею - она направила в победившую Наполеона Россию партию особого вина. На 10 тысячах бутылках шампанского урожая того самого 1811 года значился хвост кометы. Такой шаг послужил началом долгих и плодотворных коммерческих отношений Клико с далекой северной страной. Женщина прожила долгих 88 лет, однако все свое наследство она завещала не родственникам, которые были равнодушны к виноделию, а к настоящему фанату ее дела, ее другу и управляющему Эдуарду Верде. Именно его потомки и продолжили славный путь известной марки. Этот бренд сегодня один из самых узнаваемых в мире, шампанское "Вдова Клико" сегодня пьют в 150 странах мира. В Москве самый простой образец Brut такого шампанского можно найти за 80 долларов, а вот разновидность "Grande Dame" стоит уже в 4 раза дороже. По легенде, оформление оранжевой фирменной этикеткой на черной бутылке для данного вида было придумано лично самой мадам Клико. Сегодня в оформлении бренда участвуют лучшие дизайнеры, такие как Керим Рашид. В итоге бутылка в эксклюзивной упаковке может стоить десятки тысяч долларов.
Моэт и Шандон (Moet@Chandon). Фирменным знаком бренда является черный бант с золотистой каймой, скрепленный под горлышком бутылки круглой красной печатью. Этот узнаваемый ныне повсюду образ был придуман в 1886 году, оставаясь с тех пор неизменным атрибутом фирменной продукции "Moet@Chandon". Компания выпускает престижные и известные марки вот уже 250 лет. С самого начала своего появления "Moet@Chandon" стал одним из главных поставщиков для королевских дворов. Это шампанское любил Людовик XV, а позже в винодельческое поместье периодически навещал и Наполеон Бонапарт, проезжая через Шампань. Видными клиентами "Моэт и Шандон" являлись Томас Джефферсон и английский король Эдуард VII, который так полюбил напиток, что за монархом постоянно ходил слуга с парой-тройкой бутылок в корзине. На сегодняшний день "Моэт и Шандон" имеют специальное разрешение в качестве поставщика шампанского для Королевы Великобритании Елизаветы II. Пришедшая в XX веке эпоха кинематографа дало виноделам возможность осваивать новый мир. Уже почти двадцать лет "Моэт и Шандон" являются официальным шампанским премии "Золотой глобус". Не так давно прошла шумная акция по выбору лица дома шампанского. Им стала звезда Голливуда Скарлетт Йохансон. Сегодня "Моэт и Шандон" является крупнейшим производителем шампанского в мире. В год производится 30 миллионов бутылок, что вдвое превышает объемы ближайшего конкурента - "Вдовы Клико". Большие же тиражи продукции позволяют держать весьма демократичные цены на нее. Главными винами дома являются "Moet@Chandon Imperial", выпускаемое еще с 1860 года в честь Наполеона (цена в Москве в зависимости от урожая 70-200 долларов) и "Moet@Chandon Dom Perignon", винтажное шампанское-эксклюзив, выпускаемое с 1936 года. Цена такой бутылки начинается от 250 долларов.
Дом Периньон (Dom Perignon). Во всем мире известна этикетка в виде "щита". С 1936 года "Моэт и Шандон" производят винтажное эксклюзивное вино. "Дом Периньон" - марка, которая названа в честь монаха-бенедиктинца Пьера Периньона. Эта весьма известная в виноделии личность жила в 17 веке. "Дом" же является обращением к духовному лицу во Франции. Французы приписывают именно ему славу изобретения игристого пенистого напитка. До него никто не мог додуматься, как превратить обычное сбродившее вино в новый интересный напиток. Правда, англичане оспаривают пальму первенства. Скорее всего монах действительно не был первым, кто придумал технологию, однако несомненно, что именно он стоял у истоков технологии производства шампанских вин, которая в общих чертах сохранилась и поныне. Именно Периньон придумал вторично сбраживать тихое вино, подбирать смеси белых вин и выдерживать их в толстенных бутылках, закупоривая их затем корковой пробкой. Уже в тридцать лет Пьер Периньон стал начальником винных погребов бенедиктинского аббатства Овилье, огласив, что создаст лучшее вино в мире. Самонадеянное заявление тем не менее оказалось правдой. Вскоре слухи у вкусном шипучем напитке монахов дошли до Версаля. Вина от Дом Периньона стали поставляться самому королю-солнцу, Людовику XIV. Современный Дом Периньон от Моет и Шандон соответствует традициям, заложенным средневековым монахом, стремящимся создавать лучшее в мире вино. За это шампанское отвечает его качество, в дополнительной рекламе оно не нуждается. Тем не менее компания не стоит на месте, не так давно над имиджем марки поработал знаменитый дизайнер Карл Лагерфельд. Акция имела такой успех, что шампанское вышло на новые уровни популярности. Это сотрудничество стало образцом винного брендинга, а также культовым событием в моде и стиле жизни. Ведь к рекламе шампанского Лагерфельд привлек Еву Герцигову и Клаудиу Шиффер. Идеей акции стала мысль о том, что волшебный "Дом Периньон" раскрепощает сексуальные фантазии. "Дом Периньон" имеет три вида - "Dom Perignon", "Dom Perignon Rose" и "Dom Perignon Oenotheque". Первый из них - самый дешевый. Его цена начинается от 250 долларов. Другие же разновидности куда более дорогие. Именно они считаются одними из самых изысканных и дорогих вин в мире. В Москве цены на такое шампанское начинаются от 600 долларов.
Луи Рёдерер (Louis Roederer). И этот бренд известен во всем мире благодаря своему вину "Crystal Louis Roederer". Известный критик Роберт Паркер для его описания не стесняется использовать такие эпитеты, как "ошеломляющее качество" и "роскошное вино". В России это шампанское является самым престижным и наиболее дорогим. Его еще именуют "царским напитком", ведь впервые оно было произведено в 1876 году специально для Александра II. Вплоть до революции Луи Рёдерер являлся официальным поставщиком вина ко двору нашего императора. Около 2/3 всей продукции этой марки направлялось в Россию. Свое же название "Кристаль" шампанское получило потому, что для Александра II поставлялось в специально изготовленных хрустальных бутылках. Сегодня бутылки оформлены в "золотом" стиле, используется изящная вязь шрифта, и вензеля на этикетке. Тем самым поддерживается ассоциация с царской короной, изысканностью, богатством и аристократичностью. Неудивительно, что это шампанское во всем мире считается напитком роскоши, предназначенным для лидеров и победителей. Да и сама политика шампанского дома "Луи Рёдерер" отличается независимостью и аристократичностью. Несмотря на многочисленный попытки его поглощения со стороны крупных корпораций, это пожалуй единственный дом в Шампани, который остается в семейной собственности. Ценность продукции была подтверждена на одном из недавних аукционов в США. Там бутылка шампанского "Louis Roederer Cristal Rose" 2002 года была продана за 12000 долларов. Средства от того аукциона были направлены на поддержку современного искусства. Символичным является тот факт, что и само это шампанское, со своей историей, ценой и уровнем престижа уже можно считать не просто вином, но и предметом высокого искусства. Шампанский дом производит довольно много продукции, как для семейного предприятия - до 3 миллионов бутылок, хотя это и меньше в 10 раз, чем "Моэт и Шандон". А вот "Crystal Louis Roederer" производится всего полмиллиона бутылок на весь мир. Престижность марки вместе с необыкновенным качеством и ограниченным объемом и определяют довольно высокую цену на шампанское - марка "Louis Roederer Brut Premier" обойдется в 150 долларов, а знаменитый "Crystal Louis Roederer" в зависимости от года урожая - от 400 до 1000 долларов.
Пайпер Хайдсик (Piper-Heidsieck). Это вино прочно ассоциируется с Голливудом. Едва ли не с первой церемонии награждения Оскаром шампанское сопровождает это мероприятие. Именно этот напиток являлся любимым для Мэрилин Монро. Осталось множество фотографий, на которых звезда запечатлена с бокалом шампанского в руке. И наиболее часто этим вином оказывался как раз Пайпер Хайдсик. В 1965 году эта компания отметилась созданием самой большой бутылки шампанского в мире, высотой в 1 метр 82 сантиметра, что как раз соответствовало росту популярного тогда американского киноактера Рекса Харрисона. Бутылка предназначалась для празднования получения Харрисоном премии "Оскар" за фильм "Моя прекрасная леди", где его партнером стала Одри Хепберн. В гигантской бутылке содержался объем 64 обычных бутылок с качественным винтажным шампанским урожая 1959 года "Piper-Heidsieck Brut". Недавно Пайпер Хайдсик отметился новым дизайнерским ходом - в сотрудничестве с Christian Louboutin был выпущен ограниченный тираж подарочных наборов, в которых вместе с бутылкой вина шла изящная дамская туфелька с хрустальным каблучком. Такое приложение одновременно напоминало и о Золушке, и о романтической традиции пить шампанское из туфельки обожаемой дамы сердца. Цвета компании "Piper-Heidsieck" - золотой и красный. С помощью них и создается праздничный стиль, который присутствует как на этикетках, так и на рекламной продукции и на сайте дома. В Москве продукции с туфелькой найти вряд ли удастся, а вот обычное фирменное шампанское "Пайпер Хайдсик" найти можно, ведь оно выпускается партией в 5 миллионов бутылок ежегодно. Для такого уровня раскрученности у шампанского демократичная цена, "Piper-Heidsieck Brut" обойдется в 50 долларов.
Мумм (G.H. Mumm). Стиль этикетки данного шампанского запомнить легко - ее пересекает красная лента, которая является символом Почетного легиона. Такое украшение своему вину придал еще в XVIII веке один из первых владельцев дома шампанского. Благодаря этому, фирменный знак вина легко можно выделить на полках винных бутиков и в рекламных роликах, а также на воздушных шарах, которые так любит запускать компания с целью привлечения внимания. Считается, что "Мумм" - вино адреналина, путешествий и открытий, а также экстремального спорта. К тому же компания "G.H.MUMM" всегда выступала спонсором различных мероприятий, связанных с техническими прорывами и спортивными достижениями человека. Не случайно слоганом компании является "Смелость и стремление к необычайным открытиям". "Мумм" свой первый спонсорский проект осуществила еще в начале прошлого века - капитан Шарко окрестил свое судно "Ле Франсе", разбив о его борт бутылку "MUMM Cordon Rouge". Чуть позже, 14 июля 1904 года, капитан вместе со своей командой, находясь на льдине около Антарктиды, отметил шампанским День взятия Бастилии. При просмотре "Формулы-1" обратите внимание, каким именно шампанским поливают друг друга пилоты. Именно "Мумм" является официальным спонсором гонок, а недавно компании выпустила ограниченную серию "GH Mumm F1 box Limited Edition", ставшей частью коллекции шампанского "Формулы-1". Совсем недавно шампанское получило необычную художественную рекламную поддержку - на свет появились необыкновенные Мумм-шарики, которые по размерам как раз находятся посередине между воздушными шарами и пузырьками напитка. Сегодня "Мумм" - третий по объему выпускаемой продукции бренд шампанского. Ежегодно продукция дома расходится по 100 странам мира, выпускается около 8 миллионов бутылок. Да и уровень цен не отстает от конкурентов, в Москве стандартная бутылка "MUMM Cordon Rouge" обойдется не менее чем в 80 долларов.
Круг (Krug). Основными правилами дома шампанского "Круг" можно считать выдержку и качество. Упомянутый уже выше Роберт Паркер говорит: "Их строгая и очень консервативная политика выдерживания вина в течение многих лет перед выпуском его в продажу представляется почти несовместимой с темпами современного мира", но к счастью, это обеспечивает их высочайшее качество, зрелость и сложность". Этот производитель за количеством не гонится. Домом ежегодно выпускается всего около 100 тысяч бутылок, а ведь это в 300 раз меньше производства лидера - "Моэт и Шандон"! Компания имеет весьма ограниченную площадь собственных виноградников - всего около 20 гектар, зато она приобретает лучший виноград с других 56 гектар Шампани. Смесь ферментируют в маленьких деревянных бочонках, выдерживая напиток затем в бутылках не менее 6-8 лет. Это дает вину сложный, но узнаваемый вкус и способность в дальнейшем благородно стареть в бутылке. Считается, что именно у этого дома вина самые долгоиграющие, их качество со временем не ухудшается, а иногда даже наоборот, вкус становится еще лучше. Такие вина относятся к "поздней реализации", их можно выдерживать и 30, и 40 лет. Это дает прекрасную возможность делать в вино долгосрочные инвестиции. Роберт Паркер после дегустации шампанского "Круг" урожая 1947 года заявил, что это самое лучшее шампанское из тех, что он только пробовал. Такое вино просто не может быть дешевым, так недавно на аукционе в Гонконге была продана бутылка коллекционного "Круг" 1928 года за 21200 долларов, тем самым сделав именно эту марку шампанского самой дорогой. Эксперт "Сотбис" Серена Сатклифф считает, что это шампанское - одно из лучших за всю историю виноделия. Пусть объемы выпуска "Круг" и небольшие, но найти его, постаравшись, можно и у нас. Стоит этот недешевый напиток от 400 до 800 долларов за бутылку.
Пол Роже (Pol Roger). Дом был основан Полом Роже еще в 1849 году, оставаясь до сих во владениях семьи, борясь с тенденциями слияний и поглощений крупными игроками более мелких. Сегодня предприятием руководят два правнука основателя, которые даже добились изменения своей фамилии и написания ее через дефис - Пол-Роже. Этот дом является одним из лучших в Шампани, производя известное по всему миру шампанское. Роберт Паркер, главный винный критик с восторгом отмечает: "Если и существует какое-то одно винтажное шампанское Brut, которое явно может претендовать на роль одного из величайших вин мира, то это - "Pol Roger". Винтажное вино обладает редким качеством - оно способно сохранять свои качества на протяжении 30 и даже более лет, чем не могут похвастаться даже некоторые знаменитые красные вина Бордо. Такой факт делает "Пол Роже" интересным для коллекционеров вин, а также выгодным объектом для надежных инвестиций. Именно "Пол Роже" являлся любимым шампанским сэра Уинстона Черчилля. Британский премьер как-то заявил: "Не могу жить без шампанского. После победы я его заслуживаю, а после поражения я в нем нуждаюсь". Надо сказать, что такое заявление относится именно к "Пол Роже", ведь ему Черчилль не изменял, оставаясь верным поклонником. Компания ценила своего важного клиента - вино ему поставлялось в уникальной таре, в специально изготавливаемых бутылочках в 1 имперскую пинту (около 0,57 литра). Напиток подавался Черчиллю дворецким в 11 утра, сразу после пробуждения политика. Позже в честь премьера фирма создала в своей линейке вин особую марку - "Cuvee Sir Winston Churchill". На изготовление нее идет виноград самых лучших сортов и годов. Роберт Паркет высоко оценивает и этот вид. Хотя предприятие и считается локальным семейным, оно поддерживает производство на уровне мировых лидеров. В год в продажу поступает около 1,5 миллионов бутылок шампанского. Цены тоже не отстают от конкурентов, в Москве "Pol Roger Cuvee Brut" стоит не менее 80 долларов, а "Pol Roger Cuvee Sir Winston Churchill" - уже от 150 долларов.
Боллинжер (Bollinger). Еще одним божественным вином Шампани является "Боллинжер". Не только Роберт Паркер, но и другие винные критики мирового уровня - Хью Джонсон, Дженсис Робинсон и другие, включают это шампанское в пятерку лучших по качеству наряду с "Dom Perignon", "Louis Roederer", "Pol Roger" и "Krug". Ценителями особенно выделяется марка "Bollinger Grande Annee" (Боллинжер Великого Года урожая), которая считается элитной маркой безупречного качества. Поклонники же шампанского, отдавая должное этому вкусу, помнят это вино еще и как любимый напиток Джеймса Бонда. Супершпион лениво потягивал Боллинжер с аристократическим видом чуть ли не в половине фильмов бондианы. Неудивительно, что накануне премьеры новой ленты о приключениях Джеймса с Дэниэлом Крэйгом в главной роли, компания Боллинжер решила закрепить ассоциацию "Бонд-Боллинжер", выпустив ограниченную серию шампанского в 207 бутылок. В стальной кейс формы пули с гравировкой "Bollinger 007" помещена бутылка "Bollinger Grande" 1999 года. Интересно, но история бренда перекликается со "Вдовой Клико". Так, в виноделии есть термин - "Знаменитые вдовы шампанского". Имена вдов Клико-Понсарден, Лоран-Перрье, Энрио и Поммери со временем стали торговыми марками, не стала исключением и Лили Боллинжер. Когда эта женщина овдовела в 42 года, всю свою энергию она направила на улучшение технологии производства шампанского, поддерживая традиции высокого качества, которыми восторгался еще Томас Джефферсон. Сегодня наследники дома Боллинжер следуют эти устоявшимся традициям. Еще в 1922 году фирма обнародовала "Хартию Этики и Качества", которой и следует поныне, пусть это и влияет на объемы производства. Зато это приносит свои плоды - сегодня спрос на элитное шампанское "Боллинжер" настолько превышает предложение, что напиток распространяется по странам лишь в соответствии с установленными производителем квотами. Ежегодно компанией производится около миллиона бутылок, что является серьезным показателем для семейной фирмы. Найти продукцию дома можно и в Москве, бутылка "Bollinger Special Cuvee Brut" стоит от 100 долларов, а "Bollinger Grande Annee" обойдется вдвое дороже. Коллекционный же образец в виде пули, расположенный в ящике общим весом в 22 килограмма, в Москве едва ли сыщется, а его цена находится на уровне 6 тысяч долларов.
Салон (Salon). Этот великий дом шампанского является к тому же самым маленьким. Все началось с 1 гектара виноградника, купленного в 1911 году Юджином Эме Салоном. Этот харизматический человек успел побывать учителем, продавцом и много еще кем. Сколотив в итоге миллионный капитал, Салон решил сделаться виноделом, создав напиток необычного вкуса. Мотивацию предпринимателя понять несложно - он обожал рестораны и являлся ценителем лучших французских вин. Салон понимал, что ему по силам создать совершенно уникальное вино с непревзойденным качеством и необычными свойствами. Юджин решил попробовать создать вино лишь на основе Шардоне и только лучших урожаев. В обычные же годы он делать вино не хотел вовсе. В 1921 году был основан дом "Салон", который до 2006 года выпустил всего лишь 36 миллезимных вин. Естественно, с самого начала такой подход создал напитку славу спутника роскоши, ведь он был редким, дорогим и очень престижным. Первые же винтажи создали шампанскому имя, в 20-е годы к тому же "Салон" являлся "вином заведения" легендарного ресторана Максим, где гуляла парижская знать. После смерти Салона его винодельческий бизнес перепродавался дважды, сегодня его хозяином является группа Laurent-Perrier. Новый владельцы стараются поддерживать марку "Салон", шампанское производится только из винограда лучших лет урожая. За последние тридцать лет в вино превращался лишь один из трех сборов. Качество вин "Салон" характеризуется Паркером как бесспорное, критик особо выделяет свой любимый винтаж урожая 1990 года. Естественно, объемы производства шампанского "Салон" невелики - около 50 тысяч бутылок, да и то не каждый год. Такое вино найти в Москве - большая редкость, хотя цена для него, как для эксклюзива, довольно невелика - от 400 долларов за бутылку.
|
|
Самое редкое шампанское |
Шампанское Veuve Clicquot (Вдова Клико) 1893 года. Эта бутылка была найдена случайно. В 2008 году в шотландский особняк Тороси пригласили слесаря, чтобы тот открыт антикварный предмет мебели. В нем ко всеобщему удивлению была найдена старая бутылка "Вдовы Клико" еще 1893 года выпуска. При этом она сохранилась в отличном состоянии, целой осталась даже знаменитая желтая этикетка. Сейчас увидеть этот напиток можно в центре вин Veuve Clicquot, шампанское считается самым эксклюзивным в мире.
Шампанское 1825 Perrier-Jouet. Коллекция редкого шампанского хранится на глубине 70 метров под землей в подвальных помещениях Perrier-Jouet. В 2009 году туда пригласили 12 главных знатоков напитка для особой дегустации. Из подвала на пробу достали двадцать редчайших вин, среди которых оказалась и бутылка 1825 Perrier-Jouet. Всего до настоящего времени сохранилось три таких бутылки. Дегустаторы поведали, что шампанское потеряло почти все свои газы. Тем не менее приятный вкус с оттенком карамели и трюфелей все еще остался.
Шампанское Ca. 1820 Juglar cuvee. Это шампанское было найдено относительно недавно. Летом 2010 года в Балтийском море на глубине в 55 метров водолазы из Швеции нашли место кораблекрушения. Среди останков судна были обнаружены 168 бутылок шампанского. Сейчас трудно определить его истинный возраст, так как этикетки оказались поврежденными. Эксперты считают, что напиток изготовили еще в начале XIX века. Бутылки оказались в идеальном состоянии благодаря холодной воде и темноте на морском дне. Дегустация же показала, что игристое вино все еще можно употреблять. Дальнейшее изучение в ноябре 2010 года этого клада показало, что три бутылки были созданы всемирно известным домом Veuve Clicquot Marque Grand, еще две произвел уже несуществующий дом Juglar. Найденное шампанское было выставлено на аукцион, цена каждой бутылки превысила 62 тысячи долларов.
Шампанское Hiedsieck 1907 Diamant Bleu cuvee. Особыми ценителя шампанского всегда считались венценосные особы. Поставлять им напитки считалось за честь для любого дома. Когда вовсю бушевала Первая Мировая война, из порта Евле вышло деревянное судно. Оно перевозило партию вина Hiedsieck 1907 Diamant Bleu cuvee лично для императора Николая II и его двора. Однако до конечного пункта корабль так и не дошел. 3 ноября 1916 года его торпедировала немецкая субмарина U-22. В итоге судно вместе со своим грузом упокоилось на глубине в 67 метров. Для 2 тысяч бутылок редкого шампанского такие условия хранения оказались идеальными. 80 лет напиток пролежал на морском дне, пока груз не обнаружили шведские дайверы, они же подняли его на поверхность. Дегустация показала, что вино смогло сохранить свой редкий аромат и вкус. Шампанское выставили на аукцион, каждая бутылка продалась в среднем за 3700 долларов.
Шампанское Louis Roederer, 1990 Cristal Brut. История изготовления необычной бутылки этого шампанского имеет прямую связь с Россией. Император Александр II так боялся покушения, что запретил использовать бутылки из темного стекла, так как в них можно было бы прятать оружие. Повинуясь воле царственного заказчика, стеклодувы из Фламандии сделали новую бутылку с плоским дном. А чтобы она была достаточно прочной и могла сохранять внутреннее давление, то использовали специальный свинцовый хрусталь. В итоге шампанское получило название Cristal. Сегодня оно обладает поистине царственной историей и наследием. Бутылка же образца 1990 года оказалась в 8 раз больше обычной. Ее продали на аукционе в Нью-Йорке за 18800 долларов.
Шампанское 1928 Krug. Об изысканности данного напитка красноречивее всего высказалась глава винного отдела аукциона Sotheby’s Серена Сатклифф. Она назвала 1928 Krug просто самым величайшим шампанским из всех, когда-либо созданных человеком. Бутылка обычного размера была продана в 2009 году на аукционе в Гонконге за 21200 долларов. Именно такое шампанское подавали на королевском банкете в Букингемском дворце после окончания Второй мировой войны. Элитный напиток отведал король Георг VI и его гости. В последний же раз такую бутылку открывали в 1999 году, когда в Швеции проходила большая дегустация, посвященная смене тысячелетия.
Шампанское Perrier-Jouet Belle Epoque. Владельцы этого дома шампанского предложили своим клиентам уникальный сервис. Сто самых богатых заказчиков были приглашены на экскурсию длительностью целый день в штаб-квартиру Perrier-Jouet. Там им предложили отведать кюве, которое лучшим способом подходит их вкусовым особенностям. После экскурсии 12 уникальных бутылок работы Эмиля Галле расположили в самых лучших местах погреба для хранения на несколько лет. Эти наборы были проданы по 50 тысяч долларов.
Шампанское Krug Clos d’Ambonnay. Это эксклюзивное кюве известный дом шампанского Krug явил публике в 2008 году. Название Clos d’Ambonnay имеет отношение к маленькому винограднику Grand Cru, площадью всего 0,685 гектара. Он расположен в районе села Ambonnay, Монтаж де Реймс. Всего было выпущено около трех тысяч бутылок игристого напитка. Каждая из них может считаться уникальной, а стоит она не менее 2500 долларов. По сути это даже не шампанское, а вино, приготовленное из винограда Пино Нуар. Надо сказать, что дом Krug купил виноградник еще в 1984 году, однако об урожае с него было объявлено только спустя 20 лет. Ягоды были собраны 1 октября 1995 года. 12 лет в дубовых бочках шампанское ждало своего часа. В результате напиток получил бриллиантово-золотой цвет с медным оттенком. Вкус имеет оттенки красных фруктов, карамели и миндаля. Стоит отметить и дизайн бутылок шампанского. Они сделаны из темного стекла и украшены стильной синей этикеткой.
Шампанское Moet@Chandon Dom Perignon White Gold. Для тех, кто желает продемонстрировать свое богатство, как нельзя лучше подойдет эта трехлитровая бутылка элитного шампанского. И главная составляющая цены в 11,2 тысячи долларов вовсе не напиток, а сама емкость для него. Бутылка тут покрыта белым золотом. В 1995 году 100 таких предметов с гравировкой производителя поступили в лондонский бутик роскоши Harrods по цене 12 тысяч долларов за штуку.
Шампанское Pol Roger Sir Winston Churchill. Французский дом шампанского Pol Roger назвал этот напиток в честь своего самого постоянного и преданного клиента, сэра Уинстона Черчилля. Впервые будущий премьер попробовал винтажный напиток 1895 года в 1908 году. С тех пор и вплоть до самой своей смерти в 1965 году Черчилль из шампанских вин выделял Pol Roger. С 1944 года любовь к шампанскому возросла. Черчилль в Париже участвовал в Дне памяти в британском посольстве. Тут политик попробовал Odette Pol-Roger производства дома Grande Dame. Черчилль настолько пленился шармом и утонченностью этого напитка, что после этого пробовал его по меньшей мере 500 раз. В знак уважения к главному клиенту после смерти легендарного англичанина все бутылки Pol Roger, поставляемые в Англию, получили вокруг этикетки черную рамку. Шампанское Pol Roger Sir Winston Churchill создали специально для того, чтобы подчеркнуть вкус и стиль великого человека. В розницу бутылка такого напитка стоит около 215 долларов.
|
|
Самые дорогие спиртные напитки |
Самое дорогое пиво. Пиво традиционно считается самым дешевым алкогольным напитком. Но есть и здесь довольно дорогие представители. Пиво может позволить себе каждый. Но много ли найдется желающих приобрести бутылку пенного напитка за 52 доллара? Даже для большинства ценителей это запредельная цена. Правда, она обусловлена тем фактом, что пиво Tutankhamun является самым крепким - алкоголя в нем 25% об. Напиток оказался настолько уникальным, что первую его бутылку вообще продали на аукционе. Обладатель редкого пива выложил за него 7686 долларов. А остальная партия была продана по гораздо более скромной, но все равно высокой цене в 76 долларов за бутылку. Но даже это пиво не может считаться самым дорогим, продающимся в рознице. В Лондонском баре Bierdrome можно купить пиво Vielle Bon Secours, цена которого около 1000 долларов за бутылку.
Самый дорогой херес. Если Вы настоящий ценитель Хереса, то Вам надо знать, что самый дорогой такой напиток стоит 43500 долларов. Принадлежит он коллекции Массандра еще 1775 года. Бутылку "Хереса де ла Фронтера" продали на лондонском аукционе Сотбис в 2001 году. Хотя сама коллекция и считается одной из самых лучших, в самом вине нет ничего уникального. Ценители платят по сути за его возраст, хотя считается, что напиток внутри бутылки живой.
Самый дорогой ром. Лучший ром делают, конечно же, на Ямайке. Да и самой дорогой тоже там. Стоит бутылка этого пиратского напитка целых 51 тысячу долларов. Столь ценный ром разлили на острове в 1940 году. Его уникальность в том, что при изготовлении применялись смеси, изготовленные еще до 1915 года. Это и сделало бутылку ямайского рома самой дорогой в мире. Напиток был продемонстрирован на первом в Европе ромовом фестивале РомФест. Всего в мире осталось всего 4 нераскрытых таких бутылки. Их уникальность заключается в технологии Wray and Nephew Rum, ныне уже утерянной. В свое время в 1930-е года очень стал популярен коктейль Mai Tai. В результате этого интерес к рому угас, уменьшилось и его производство. В соответствии с требованиями нового времени заводы изменили технологию производства спиртного напитка. Теперь ром уже не тот, что прежде. А тот, кто откроет Ямайский напиток, сможет узнать, какой же он - настоящий старый ром.
Самое дорогое вино. А вот вино пользуется куда большим спросом у коллекционеров. Самое дороге вино было продано в 2006 году за 90 тысяч долларов некоему анонимному американскому покупателю. Напиток был разлит еще в 1787 году, во многом примечательном. Когда крестьяне собирали в Бордо виноград, Джордж Вашингтон был провозглашен первым президентом США, во Франции готовились отрубать головы королевским особам, а Джеймс Уатт изобретал паровой двигатель. Вино сорта Chateau Lafite было куплено во Франции Томасом Джефферсоном, которому еще предстояло стать президентом Америки. Он был страстным коллекционером вина. В 1985 году коллекционная бутылка была продана за 160 тысяч долларов Кристоферу Форбсу. Ценность вина в том, кто был ее первым хозяином, а также в том, что на бутылке выгравированы инициалы Джефферсона. Его коллекция вообще пользуется спросом. В 1989 году была продана другая бутылка "Шато Марго", так же 1787 года. Ее приобрел ресторан "Четыре сезона" исключительно для демонстрационных целей. Однако в конце показа неуклюжий официант перевернул стол вместе с находившейся на нем ценной бутылкой. Хорошо еще, что она была застрахована на 225 тысяч долларов. Однако порой такая покупка выглядит сомнительной. Ведь считается, что вино не может веками сохранять свои качества. Со временем оно превращается в обычный уксус. Так что скорее всего внутри таких коллекционных бутылок именно он и содержится. Но узнать правду будет сложно. Даже если владельцы старинного вина и отважатся его когда-нибудь отведать, они вряд ли поведают разочаровавшую правду.
Самое дорогое белое вино. Самой дорогой бутылкой белого вина может считаться Chateau d'Yquem 1811 года. Частный коллекционер Кристиан Ваннек заплатил за него 75 тысяч фунтов. Из всех сладких белых вин это считается самым прекрасных, а потому и самым дорогим. Дело в том, что в 1811 году сложились уникальные благоприятные погодные условия. К тому же в тот год над Землей пролетела Большая комета, что могло прямо повлиять на качество вина. Да и обзоры специалистов нахваливают Chateau d'Yquem. Покупатель заявил, что он не просто инвестирует таким образом свои средства. Вино приобретено также и для удовольствия. Уникальный напиток будет помещен в герметичный и пуленепробиваемый бокс с постоянной температурой. В нем вино будет выставляться на протяжении шести последующих лет в ресторане владельца The SIP Sunset Grill на Бали. Кристиан Ваннек обещал, что откроет ценную бутылку в день пятидесятилетия начала своей работы в Париже. Удовольствие от дегустации он собирается разделить с братьями, женой и друзьями. При этом Ваннек уже распланировал будущее меню званого вечера.
Самая дорогая текила Spluch. Этот напиток во многом ценится благодаря своей дорогой бутылке. Она выполнена из платины и белого золота. В итоге текила, представленная в 2006 году в Мехико, стоит целых 255 тысяч долларов. Эту сумму не пожалел на нее некий частный коллекционер. Сорт текилы-рекордсмена звучит громко - Ультра Премиум Лей 925. Внутри - алкоголь, прошедший тройную очистку и имеющий 8, 10, 12 лет выдержки. Текила изготовлена из Агавы, а выпустил уникальный напиток Ликероводочный завод Гасиенды La Capilla в Лос Альтос, Jalisco. Эта же компания показала миру еще более ценный экспонат - бутылку за миллион евро. Она покрыта четырьмя килограммами чистой платины и серебра, а на инкрустацию ушло 6000 бриллиантов. Только купить такой ценный напиток еще никто не решился. Компания даже готова выплатить десятую часть от стоимости ценной вещи тому, кто найдет покупателя. Зато новый владелец сможет выбрать содержимое драгоценной бутылки, это может быть не только текила, но и коньяк.
Самое дорогое шампанское. С этим напитком связано ощущение чуда и праздника. Но для некоторых людей - шампанское не просто радостный напиток, а серьезное вложение денег. Трудно сказать, захотят ли такие люди выпить когда-нибудь этот ценный напиток. В мире есть немало действительно дорогого шампанского и список этот только увеличивается. Одним из таких напитков может считаться шампанское Брют 1900. Его продали на аукционе за 17625 долларов анонимному покупателю. Не так давно распродали ограниченный выпуск Pernod-Ricard Perrier-Joet в сто ящиков по 12 бутылок. Стоимость каждой из них составила около 50 тысяч долларов. Такая цена делает это шампанское чуть ли не самым дорогим в мире. Но явным лидером среди таких напитков является серия Heidsieck 1907. Эта коллекция из 2 тысяч бутылок была поднята с борта затонувшего корабля. Шведское судно "Jonkoping" потерпело крушение в Финском заливе и было найдено только в 1998 году. Оно везло элитный алкоголь для Николая Второго во время Первой Мировой войны. Но в 1916 году корабль был торпедирован подводной лодкой немцев, затонув неподалеку от побережья Финляндии. Тем не менее большая часть груза смогла сохраниться, в том числе и редкое шампанское Hiedsieck под названием Синий бриллиант. Оно было изготовлено в 1907 году. Целых 80 лет спиртное пролежало под водой, когда водолазы, исследовавшие место кораблекрушения, обнаружили уникальный груз. В результате бутылка шампанского 1907 Heidsieck из той партии была продана более чем за 275 тысяч долларов. Это сделало напиток самым дорогим в мире в своем роде. К тому же эксперты считают, что фактически шампанскому вообще 300 лет. Оно прибыло в страну из французских виноградников Heidsieck. Столь почтенный возраст и необычная история делают напиток редким и дорогим. Говорят, что и качество его просто замечательное.
Самая дорогая водка. Слово "водка" чаще всего ассоциируется с Россией. Между тем самая дорогая водка в мире изготавливается вовсе не у нас в стране, а в Шотландии. Называется она водка Diva, или водка Примадонны. Стоит она около миллиона долларов. Цена объясняется тем что, сама бутылка отделана драгоценными и полудрагоценными камнями, в том числе и алмазами. Сама же водка является тройным дистиллятом. После очистки ее еще и пропускают через мелкую алмазную крошку. Затем водка фильтруется с помощью древесного угля из скандинавской березы. Покупатель может заказать себе форму бутылке. В каждом изделии присутствует довольно много камней. Их число и размер напрямую зависят от суммы, оплаченной заказчиком. Внутри каждой бутылки есть еще и стеклянный центр, в котором находятся различные полу- и драгоценные камни, в том числе и алмазы. С изменением набора меняется и цена бутылки. Правда купить водку Diva в самом простом варианте можно "всего" за 3700 долларов. А вот максимальное украшение бутылки обойдется уже в миллион.
Самый дорогой коньяк. Именно этот напиток долгое время считался самым дорогим алкоголем в мире. Коньяк Henri IV Dudognon Heritage оценивается в 2 миллиона долларов! Специфика его состоит в том, что его выдержка составляет сто лет. При этом используемые бочки предварительно пять лет сушились на воздухе. На выходе получился элитный алкогольный напиток с крепостью в 41%. Но бутылка ценна не только своим содержимым. Она уникальная сама по себе. Бутылку обработали платиной и золотом, на что было потрачено 4 килограмма драгоценных металлов. А для украшения элитного коньяка было потрачено 6500 бриллиантов.
Самый дорогой виски. И в данной номинации рекорды долго не держатся. Производитель называет напиток-рекордсмен ни много ни мало "водой жизни". Виски носит название Isabella’s Islay. Его бутылка была сделана из самого лучшего английского хрусталя, которыми потом обработали белым золотом, украсили алмазами и Рубинами. Напиток абсолютно натуральный, односолодовый. Он создан на шотландском острове Айлей. Это лучший из всех виски, которые только существуют. На рынке есть два вида такого напитка - Особенный и Оригинальный. Выпускает необычный виски английская компания Luxury Beverage. Говорят, что в этом выпуске удачно соединились мастерство ювелира и производителя напитка. Бутылка инкрустирована бриллиантами по всей своей поверхности, а вдоль основания идет надпись Рубинами. Даже пробка тут необычная - она выполнена из самого лучшего белого золота. Хрустальный графин перед покрытием драгоценными камнями покрыли еще и алмазами. Самый интересный вопрос - сколько же стоит вся эта красота? Ответ поражает - 6,2 миллиона долларов. Достойная цена для 300 Рубинов, 8500 алмазов, редкого хрусталя и белого золота, из которых выполнена бутылка. Правда в розницу компания запустила и вариант попроще. "Всего" за 740 тысяч долларов можно купить специальный выпуск виски Isabella’s Islay. Графин также сделан из хрусталя и отделан белым золотом. А вот такого обилия камней владелец будет лишен.
Самый дорогой ликер в мире. Именно ликер и является самым дорогим спиртным напитком в мире. Его создатель Стюарт Хьюз дал своему творению имя D’Amalfi Limoncello Supreme. Хотя сам напиток и является весьма уникальным, основная его стоимость заключается в бутылке. В итоге ликер обойдется своему новому хозяину в 43 миллионов долларов. На горлышке изготовленной по спецзаказу бутылки расположились три крупных и безупречных алмаза весом в 13 карат. А на теле бутылки расположился другой алмаз, весом в 18,5 карат. Он к тому же еще и очень редкий. Всего было создано всего две таких уникальных бутылки с вкуснейшим ликером производства итальянского завода Antica Russo. При этом одна из них была сразу же приобретена для некоей итальянской даме-аристократке, а другая выставлена на аукционе. Ликер этот имеет желтоватый цвет и зеленоватые отблески. Он обладает чистым и насыщенным вкусом лимона, источая ароматный запах цитрусовых. Лимончелло - национальный напиток в Италии, созданный на основе этих фруктов. Для приготовления ликера лимоны оставляют в смеси сахара и спирта минимум на 20 дней. Обычно подобные напитки подаются или перед едой, или же после обеда, в качестве легкого расслабляющего средства. Считается, что лучший лимончелло тот, который делается из сладких лимонов, растущих на побережье Амалфи. Поэтому можно и не сомневаться, что эксклюзивный D’Amalfi Limoncello Supreme будет обладать совершенным вкусом.
|
|
Самые необычные спиртные напитки |
Айяуаска. На языке кечуа название этого напитка переводится, как «лиана духов» или «лиана мертвых». Слава его в том, что он вызывает галлюцинации. Напиток этот делают коренные жители Амазонки из бахчевой лианы, которая так и зовется - лоза духов. Индейцы считают, что с помощью айяуаски можно на непродолжительное время связать незримо миры мертвых и живых. И удивляться тут особенно нечему - напиток обладает мощным психоактивным эффектом, что вместе с верованиями в существование загробной жизни и духов и направит галлюцинации в нужное русло. В итоге люди реально могут увидеть своих умерших предков. Готовят это чарующий в прямом и переносном смысле слова напиток так. Сперва 12 часов варят обрезки лозы духов и кучу листьев других растений, выступающих в роли пряностей. Говорят, что айяуаска оказывает на организм еще и довольно интересный эффект - моментальное очищение от обитающих внутри паразитов.
Голденрот. Под таким названием продается швейцарский крепкий (алкоголя тут 53,5%) шнапс с корицей. Уникальность его состоит в том, что в состав напитка входят тончайшие, но тем не менее видимые хлопья настоящего золота. В литре голденрота содержится около 15 мг золота. Специально для такого шнапса выпускаются сита с мельчайшими отверстиями, которые могут задерживать наиболее крупные золотые хлопья. Но большинство снобов, которые позволяют себе бутылку напитка с золотом за 300 долларов, предпочитают его не процеживать. А ведь маленькие частицы металла могут легко повредить слизистую желудка. Отмечались даже случаи, когда золото оставалось в желудке на несколько месяцев. В результате гурман начинал испытывать тошноту, жжение и дискомфорт. Даже выход золота из организма может стать проблемой - драгоценный металл может застрять в прямой кишке, повредить ее и вызвать нагноение.
Gilpin Family Whisky. Этот редкий виски многие называют «напитком богов». Его производят исключительно под заказ, что не может не заинтересовать настоящих поклонников виски. Но смогут ли они сдержать свой рвотный рефлекс, когда узнают о главном ингредиенте «элитного» алкоголя? Напиток, чье название переводится, как Семейное виски Глипинов, делают из мочи пожилых людей, которые к тому же болеют сахарным диабетом второго типа. Автором такого необычного напитка стал эпатажный дизайнер и исследователь Джеймс Глипин. Критики уже не один раз рекомендовали ему обратиться за лечением к психиатрам. Для создания этого виски Глипин берет мочу у престарелых добровольцев, в число которых входит и его собственная бабушка. Затем собранные отходы жизнедеятельности проходят простую процедуру очистки - они просто процеживаются через водоочистительный фильтр.
Цсонгсул. Даже в самой Корее этот напиток не очень популярен, что и неудивительно, с учетом состава. Это местное традиционное вино, которое создают из фекалий человека и лекарственных трав. Все это бродит 3-4 месяца в спирте. Хитрые журналисты решили протестировать необычный напиток на трех китаянках, не знающих ничего о его составе. Наивные девушки расхвалили вкус цсонгула. Они заявили, что напиток очень вкусный, легко пьется и оставляет во рту приятное послевкусие. Участницы эксперимента заявили, что это вино может стать настоящим открытием для тех девушек, которые обожают сладкие алкогольные напитки. Но когда участницы узнали, из чего именно состоит Цсонгсул, то резко переменили свое мнение. Китаянки заявил, что напиток из корейских фекалий и вкусом своим напоминает дерьмо.
Пиво Fijjtu. Этот африканское пойло считается самым опасным в мире пивом. Для производства Fijjtu используется протухшая вода, в которой кишат паразиты. В 2003 году пивоваренный завод, что неудивительно, закрыли. А ведь он просуществовал целых 5 лет, пока не оказалось, что чрезмерное употребление его продукции порождает кровавый понос, сильнейшие головные боли и рвоту. И это еще и не самый худший вариант. Некоторые поклонники пива рассказывали, как в состоянии опьянения видели необычные образы. Именно это послужило поводом назвать хмельное пойло «Божья роса».
«Армагеддон». Под таким устрашающим названием выпускают самое крепкое в мире пиво. Оно производится шотландской пивоваренной компанией Brewmeister. Название напитка словно обещает, что пиво устроит настоящий Армагеддон в желудке. Сложно поверить, но в пенном напитке содержание алкоголя составляет невероятные 65%. Адское пойло получилось крепче водки или виски. И хотя в Книгу рекордов Гиннесса напиток еще и не попал, как самое крепкое в мире пиво, это лишь вопрос времени. Ведь самый ближайший конкурент, напиток «Конец истории» уступает «Армагеддону» в крепости целых 15%. Один из учредителей компании Brewmeister Льюис Шанд говорит, что по своему составу крепкий продукт все же ближе к ликеру, а не к пиву. Но вкусовые качества позволили его отнести именно к пиву. Шанд говорит, что Армагеддон является настоящей ядерной боеголовкой. Пиво так ударит по мозгу, что это запомнится на всю оставшуюся жизнь. Надо отметить, что крепкий напиток очень популярен. Ведь одной его бутылки хватает целой компании, чтобы быстро опьянеть. Именно поэтому производитель предупреждает, что употреблять такое пиво надо очень осторожно и в небольших дозах. Пивовар из компании Brewmeister Джон Маккензи рассказал, что для получения пива с таким высоким содержанием алкоголя пришлось создать особый метод брожения, получивший название «ледяного». Из-за этого пиво получилось куда более густым, чем традиционно. Вот как работает эта методика. Пиво создают с использованием кристаллического солода, хлопьев овса, пшеницы и чистой шотландской родниковой воды. Ее во время процесса пивоварения замораживают, чтобы повысить содержание алкоголя. Ведь он, в отличие от воды, замерзнуть не может. В итоге излишек воды в виде льда удаляется, а на выходе получается крепкий напиток с показателем 65% спирта.
Мольорт. Этот напиток можно смело назвать самым мерзким по своим вкусовым качествам. Под таким названием известен скандинавский шнапс из полыни, крепостью в 35%. Говорят, что одной пробы напитка будет достаточно. Вкус мольорта описывают исключительными эпитетами - «жуткая мерзость», «настоящий яд» и так далее. Зато впечатления наверняка останутся до конца жизни. Даже запах у этого напитка специфический. Там присутствует целый набор неприятных ароматов. Это и скипидар, и жженая резина, и чернила из ручек, и даже жидкость для бальзамирования. Неудивительно, что в 2011 году мольорт был официально назван «худшим ликером в мире».
Чангаа. Этот алкоголь является одним из самых дешевых в мире. Готовят самогон к Кении, он довольно популярен в африканских трущобах. Считается, что чангаа очень губителем для организма. Те несчастные, кто подсел на этот напиток, живут уже недолго. Буквальный перевод напитка означает «убей меня быстро». Это в полной мере отражает суть напитка, ведь каждая его стопка будет забирать несколько лет жизни. А получается этот напиток путем дистилляции таких зерновых культур, как сорго и кукурузы. Хотя звучит и неплохо, стоит принимать в расчет, что местные самогонщики ничего не знают о санитарии и нормах качества. Именно поэтому в конечном продукте может оказаться все, что угодно - начиная от песка и заканчивая фекалиями человека. Также создатели чангаа, желая выгодно преподнести свой продукт, формируют его вкус и запах с помощью особых секретных составляющих. Это могут быть реактивное топливо, жидкость для бальзамирования, аккумуляторная кислота. Чтобы опьянеть от такого напитка, хватит всего 300-400 его грамм. Затем человек просто теряет сознание. Наутро он проснется с жесточайшим похмельем, сопровождаемым тяжелой головной болью и тошнотой. Считается, что употребление чангаа может отбить у человека память. Вспомнить, что происходило во время пьяного угара попросту невозможно, хотя, может это и к лучшему?
Чудодейственный напиток от кашля. Оказывается, в XIX веке отличным средством от кашля считался героин. С 1898 по 1910 год можно было приобрести напиток с ним, который продавался как замена морфину, и как детское лекарство от кашля. Сегодня страшно представить, но в те времена детей лечили героином. Конечно же, от кашля он так и не помогает, а вот вред от него огромный. Просто в те времена героин считали чем-то вроде безвредного аспирина, который может избавить от надоевшей болезни.
Коктейль с гнилым пальцем ноги. Часто пишут об экзотических алкогольных напитках, которые настаиваются на различной живности - змеях крысах, чайках. Эти страшные напитки популярны в Азии, но по своей жути и они уступают тому, что подается в одном канадском баре. На северо-западе страны есть городок Доусон, где в баре Sourtoe Cocktail Club подают фирменный коктейль. Название его напрямую связно с гнилым пальцем, и это вовсе не преувеличение - там действительно используются ампутированные пальцы. Стоит коктейль около 5 долларов, состав может меняться, но один ингредиент остается неизменным - человеческий палец с ноги. По правилам этого клуба напиток готовился первоначально так - в пивную кружку опускался палец, туда наливалось шампанское. Содержимое кружки надо было выпить и коснуться губами пальца. Однако правила со временем изменились, теперь наливать можно все, что угодно, даже безалкогольные напитки. Однако палец должен присутствовать непременно. Только пройдя обряд посвящения с помощью такого коктейля и можно стать членом местного клуба и даже получить свидетельство об этом. Основал клуб в 1973 году некий капитан Дик Сивенс. По легенде сама традиция пить вместе с пальцем в стакане появилась случайно - один шутник бросил приятелю в бокал отмороженный палец. С тех пор некоторые члены клуба приносят пальцы с собой, а другие пользуются тем, что выдает в аренду заведение. В итоге некоторые конечности использовались уже много раз. Но разве это может смутить смелого и безумного человека, который в принципе готов пить с жидкость с плавающей в ней частицей тела чужого человека?
|
|