Здравствуйте !  Сегодня будем делать камин и всё ,что к нему обычно прилагается.

Нам понадобится : 

1. ДВП

2. Стальная вязальная проволока.

3. Бусины разной величины.

4. Акриловая краска. 

 Поехали..

Начнем с самого камина, нужно выпелить из ДВП 4 части переднюю .заднюю часть и две боковины. 

склеиваем их столярым клеем.

Дальше выпиливаем кусочки для верхней крышки и дна.

для верха 3 шт и они должны быть разного размера , 1-я меньше ,2-я  чуть больше( на 3 мм со всех сторон) , и 3-я  такая как 1-я.

Дно - 1-я  меньше чем 2я на 3 мм.

Собираем в таком порядке:

Получаем ..это...))

Далее будем имитировать камень, не буду утверждать,что этот какой-то конкретный камень)) ,дабы не нарваться на критику по поводу " У этого камня не такие разводы , а такие " и т.д. просто камень.)

Берем 3 цвета акриловой краски : Черный , слоновую кость( можно белый) и серый ( делаем из  черного с белым) Наносим сначала серый всякими "ляпами" 

Дальше слоновую кость ( или белый) я брала слоновую кость ,чтобы не так резко был виден контраст. И все теми же " ляпами" 

 И всё остальное пространство "заляпываем" черным, можно аккуратно заходить на места светлых красок, только легко и разводами, чтобы краски не смешались, а стали взаимодействовать в виде кравивых разводов. Не формируйте узоры которые хотите видеть, они сами появятся в дальнейшем процессе))

Когда вся поверхность покрыта оставляем сушить. Это очень долгий процесс .... сутки минимум, так как  слой краски внушительный.

Когда все хорошенько просохло,

запасаемся терпением , силой духа и силой физической, начинаем качать мышцы рук)).  А если серьезно, то берем наждачную бумагу средней жесткости и начинаем шкурить,  Это пожалуй самое сложное в этой работе,  шкурим до ровной ( или почти ровной) поверхности, в результате у нас откроется рисунок похожий на камень..

 

 

красим оставшиеся места черной краской, и вуаля..

Дальше делаем решетку для нашего камина,  я сделала из купленного декора ( ДВП). 

вырезала нужную мне часть  и добавила бусины и кусочки ДВП. Собираем в таком порядке..

Собрали ,дальше красим черной краской..

после высыхания черной краски , обметаем бронзовой краской полусухой кистью.

 и вскрываем матовым лаком. И в дальнейшем то,что должно выглядеть как металл , будем вскрывать матовым лаком.

приступаем к вещицам которые обычно должны быть у камина. Здесь подробно объяснять не буду, скажу только ,что все из бусин и  стальной проволоки , отерстия бусин прикрываем жидким жемчугом.

Покрываем камин глянцевым лаком , ложим дрова в камин и подставку. И оцениваем проделанную работу.

Вот и всё ! Всем огромное спасибо ,что заглянули!!! Надеюсь мой МК будет полезен!

 

Я очень люблю всякие коробочки, шкатулочки, баночки, особенно сделанные вручную. Ну и, собственно, хочу показать, как можно превратить обычную коробку из-под обуви в интересный короб для рукоделия, который не только украсит интерьер, но и станет полезной вещицой для всевозможных мелочей. Это мой первый мастер-класс, если его можно так назвать. Сильно не ругайте, идея создания мастер-класса родилась после изготовления сего творения! Поэтому фотографий в процессе будет немного, но попробую подробно описать сам процесс. Думаю, вы не очень расстроитесь, дабы делается все очень просто. 

Нам понадобится: готовая коробка из-под обуви, джутовый шпагат - 1шт (продается в любом хозяйственном магазине), клеевой пистолет, кофейные зерна, магнитик, деревянные бусины (не обязательно), камень (тоже не обязательно, можно на собственное усмотрение использовать что-то другое).

Для начала нам нужно для удобства открывания обрезать крышку от коробки с боковых сторон. Далее я сшила из ткани подкладку (получилось не идеально).

Можно просто обклеить изнутри коробку бумагой. После этого приступаем к самому трудоемкому, на мой взгляд, процессу приклеивания шпагата. Для этого берем клеевой пистолет и начинаем клеить с донышка коробки по краям, двигаясь к центру. Вот что получилось:

Затем отрезаем шпагат и переходим к обклейке краев коробки, двигаясь вкруговую по всему периметру, не доходя несколько сантиметров до верха. Почему? Все просто, нам нужно на этом этапе прикрепить крышку. Заднюю стенку крышки я сначала приклеиваю к коробке. На этом этапе я застряла, т.к клей очень плохо держал, и крышка не хотела держаться. Не осталось ничего другого, как пристрелить ее мебельным степлером. Потом меня осенило... Нужно было изначально отрезать крышку с трех сторон, оставив лишь козырек, и на этапе, когда пришивалась подкладка, задник скроить немного длиннее, чтобы сразу приклеить крышку к основанию. Эх... хорошая мысля, как говорится. Ну да ладно. Крышку прикрепили, дальше продолжаем обклеивать шпагатом до верха коробы. Осталось приклеить шпагат на саму крышку. Я начала, как обычно, с краев, двигаясь к центру. Завершив обклейку, нить не обрезаем, делаем ручку. 

После укладки шпагата получился интересный узор в центре. Смотрите предыдущее фото. Вот на этих засечках у меня получилась ручка. Отмерили длину будущей ручки (помните, что нить не обрезали) и намотала несколько слоев.

Дальше продолжила обмотку. Вот готова ручка:

Осталось ее приклеить. По краям ручки я просто завязала бантики с нанизанными бусинами, чтобы скрыть места склеивания. Вы можете сделать это по-своему.

К козырьку крышки с внутренней стороны по центру приклеим петельку из шпагата (на ней будет располагаться подвеска из камня), а на место склеивания петельки сверху приклеим верхнюю часть магнитика (который используется для сумочек, кошельков). Примагнитим нижнюю часть магнита к верхней, нанесем клей на нижнюю часть магнита и закроем крышку. Клей останется в том самом месте, где будет крепиться нижняя часть магнита. То есть мы сделали так, чтобы избежать измерений. 

Нам осталось к петельке прикрепить подвеску из камня. Как делала это я. Берем кусочек кожи, приклеиваем в центр камень, вырезаем с запасом по форме камня, чтобы приклеить потом вокруг зерна кофе. После декора зернами обвила шпагатом.

Осталось украсить короб кофейными зернами. Все, можем любоваться своим творением!

Вот видите, как все легко и просто! Надеюсь, все было понятно. Если возникнут какие-либо затруднения, спрашивайте, не стесняйтесь! Спасибо за внимание!

источник страна мастеров http://www.livemaster.ru/Krasotakakaya

 

У меня же после одной работы осталось много кусочков пробковой подложки под ламинат -ну не выбрасывать же!!!

                                          (пробковая подложка - продается в строймагазинах в рулонах  и в листах. 
                                           В рулонах - тоньше и дешевле, легко моделируется, экономично расходуется)

Нашлась  пустая уже (увы!) бутылочка  из-под "COINTREAU"  - коричневое стекло, интересная форма, мне показалось, можно сделать домик  такой...нездешний.

Извините, фото только готовой работы, когда делала - не рассчитывала на мастер-класс

Из остатков пробкового листа нарезала "кирпичики", клею на стекло,  оставляя место для окон-дверей.

Рамы и дверки - из мороженных эскимошных полочек , ступеньки, "черепица" на крыше -  из пробки, нарезала много-много черепичек и клеила внахлест.

                                                                               Все клею наклей "Момент-универсальный прозрачный"

Потом крашу и декорирую. Крашу просто акриловой белой краской - стены домика, тонируя "кирпичики" по краешкам для полноты восприятия. Пробка красится ОЧЕНЬ ХОРОШО, становится похоже на камень.

"Дверку" (из палочек эскимо) тоже приклеила, покрасила под цвет старого дерева, нарисовала "петли" и "дверное кольцо".

Долго красила "крышу": сначала красной акриловой краской, потом долго пачкала коричневой и черной. Получилась старая черепица. И как-бы труба. (Крышка при этом свинчивается)

Дальше укасила вход цветочным горшочком, "вывеску" (из бумажки) сделала, окошки оформила-покрасила, по стенам пустила кое-какие веточки-цветочки, покрыла все лаком. Вот "домик" со всех сторон:

      

А потом что-то вдохновилась и еще баночку сделала так же:

   

  

В баночку при этом можно сыпать, в бутылку - лить.

Пустячок, а приятно...

источник http://www.livemaster.ru/julia-ju

 

 

Трещины и дырки реставрировать не нужно, они закроются декором.

 

Большую часть дверного полотна будет занимать фактура из папье-маше. Проще говоря, упаковка из-под яиц. Слегка сбрызнем ее из пульверизатора. Этот прием был применен в мастер-классе по декору стены: http://www.livemaster.ru/topic/275931-stena-iz-yaichnoj-upakovki?vr=1&inside=1

 

Затем нужно вдавить выпуклые ячейки, разровнять руками. Если упаковка будет рваться, ничего страшного, потому что ее все равно нужно разорвать на фрагменты.

 

Приклеиваем их на дверь в хаотичном порядке. Используйте «жидкие гвозди».

 

Пустого места остаётся еще много. 

 

Хочется прикрепить что-то фактурное, но не объемное. На глаза попалась старая авоська, которая была сразу разрезана и приклеена.

 

Дальше в дело пошли различные маленькие предметы: кольца, крышки, игрушки, прищепки, бусины. 

 

Материала все время не хватало, собирали его по всему дому. Пригодились старая зажигалка, компьютерная мышь, пузырек из-под духов, пуговицы, сережки и колечки.

 

Наконец, вся поверхность двери была заполнена. Для окрашивания использовали два баллончика краски.

 

Декор получился на славу! Теперь эту дверь можно рассматривать бесконечно, глядя на приклеенные воспоминания. 

P.S. Наличники были прикреплены позже.

Автор:  Светлана Барсукова

Органайзер "Замок". Мастер-класс

Наконец-то мне надоел вечный склад у компьютера...

К сожалению, мысль заснять процесс возведения сей хозяйственной постройки нанесла мне визит не сразу, поэтому, извиняйте.

В работе использовала: пенополистирол, баночки-скляночки, коробочки и всяческую халабудень, попавшуюся мне под руку, туалетную бумагу, соленое тесто, краски, лак.

  

Из пенополистирола вырезала платформу-дно, обклеила мягкой тканью, затем из кусочков, опять же, пенополистирола стала возводить платформы разной высоты, на вершины которых приклеила банки-склянки

  

Пустоты заложила туалетной бумагой

  

Вид сзади

  

Дно, собственно..

  

Все обклеила парой слоев туалетной бумаги

  

Дальше в ход пошло тесто и всякие мелочи ненужные, типа пластиковых зубочисток.

  

Все покрыла черным спреем, непрокрашенные места пришлось домалевывать кисточкой по уже готовой конструкции. Пластик очень плохо поддается окраске, поэтому нужно создать основу хотя бы из салфеток

  

Методом сухой кисти выделила серой краской "каменную" кладку, загогулины расписала золотом, ну и всё

    

Позолотила местами

   

Вид сбоку

       

В общем, на первое время сойдет, а потом чего-нибудь поизящнее придумаю, это так, порыв злости был.

 

 Источник "СТРАНА МАСТЕРОВ"

 

Такие снежинки здорово изготавливать вместе с детьми. 
Ребятки так увлекаются процессом, что забывают обо всем. 
Для работы потребуются: 
1. Макаронные изделия любых форм, но особенно эффектны ракушки и фигурные, и круглые, и витушки. 

2. Клеевой термопистолет. 

3. Подложка для раскладки узорных композиций. Лучше всего пластиковая. 

4. Краски. Белая, золотая, серебряная-самые новогодние цвета, но хорошо будет смотреться снежинка синяя, красная и т.д.. Подойдёт акриловая краска или из балончика. 

5. Блёстки. Сухие или в тюбиках.

6. Лента, нитка, тесьма – то, на чем будет висеть снежинка.

 
Итак, приступаем:

Высыпаем макаронные изделия разных форм

Вначале без клея, просто составляем из них интересные узоры.

Как только получилась симпатичная снежинка, наносим капельками термо-клей. 
Как только клей застыл, макаронинки "схватились"  в едином узоре, снежинку можно раскрашивать, украшать, наносить блестки.

источник Babybuket

 

Покрываем рамку акриловой краской цвета английская красная 

Краска должна покрыть заготовку полностью 

Смешиваем краску бирюзовую и окись хрома в пропорции 2/3 к 1/3. 

Понемногу добавляем белую краску 

Должен получиться цвет сине-зеленой патины 

Во все углубления  рельефа заготовки необходимо нанести краску цвета сине-зеленой патины 

Если Вы нанесли краску на выступающие места, ее необходимо удалить влажным полотенцем. 

Обрабатываем выступающие места рамки бронзовой пастой цвета меди 

Выбираем подходящую картинку, наносим на нее лак для эффекта старения при помощи губки

вот результат 

 

Думаю начало понятно, какой цвет и размер следует по порядку.

На 4 фото обратите внимание, как я стараюсь сделать расстояние между точками более равномерное, только после этого рисую завитки. Теперь завитки хочу обвести, что бы получилось более равномерно (на 6 фото) расставляю белые точки, только после этого обвожу и в самом конце делаю акцент более крупными точками (7 фото)

(8) обвожу получившиеся лепестки, в несколько рядов; (9) акцент на более крупные точки-белые;(10) первый завиток - точки по крупнее; (11) обвожу завиток более мелкими точками - этим действием немного выравниваю, если где то есть неровности

(12) захотелось нарисовать ещё завиток, а предыдущий начинаю украшать;(13) готовлюсь к обводке точек за одно обвожу и золотой завиток; (14) размечаю кружева; (15) первый ряд кружев и акцент на белые точки.

(16) второй ряд кружев и вторая обводка золотого завитка; кружево утяжеляю вторым слоем точек, принимаюсь основательно за золотой завиток; (17) почему-то не захотелось кружавчатости на двойном золотом завитке, как то сам собой получился бутон ))) по моему всё видно.

(18) украшаю бутон не точками, а каплями - ставится точка и не отрываясь тянется в бок, как бы оттягивается конец капли (попробуйте сначала на чём то ненужном); (19) решила заполнить пространство под первым завитком, рисую полукольцо; (20) Одного показалось мало - добавляю ещё одно

(21) Пришло время первого нижнего листа - отмечаю контур; (22) обвожу; (23) дальше всё по старой схеме, с центром тоже думаю понятно - маленькими точками рисую веер (или перо кому как нравится), на конце каждой линии большая точка.

(24) рисую более мелкие (более простые) листики; (25) заполняю простым рисунком; (26) первый раз любуюсь из далека (надо бы чаще!)

(27) посмотрела-посмотрела и решила добавить ещё один большой лист, внутри нарисовала завиток с обводкой и добавила третье полукольцо под первым завитком, как бы соединила его с первым листом, за одно поставила точки на второй завиток (заметили наверное, что там точки слились в некоторых местах) что бы разделить визуально "спарившиеся" точки; (28) снова посмотрела из далека и добавила ещё один простой завиток, да немного подрисовала бутон.

Вообще для меня этот процесс практически бесконечен....
Мне бы очень хотелось узнать ваше мнение о моём МК, может что-то надо подправить в нём? А так же, если он вам пригодится, позовите меня пожалуйста посмотреть результат вашей работы!

http://www.livemaster.ru/olgamikh

 

Для приготовления соленого теста я беру равные об"емы муки и соли постепенно добавляю воду.

Пластами соленого теста облепить стаканчик - он должен находиться при этом вверх дном. Старайтесь это делать равномерно и аккуратно.

 

Стеком нанесите желаемую фактуру - у меня это кирпичная кладка. Далее можно прилепить малообъемные детали. Полученную конструкцию нужно высушить при комнатной температуре.

 

Дело за малым - крыша! Из бумаги с помощью скотча формируем каркас.Можно воспользоваться пищевой фольгой.

 

Каркас помещаем на положенное ему место.

 

Лепим, задуманную нами, конструкцию крыши.

Веселый снеговичок уютно примостился у стеночки. Его лепим из отдельных деталей и приклеиваем на водичку к высохшей стене домика.

Дубовая тяжелая дверь скрывает тайны этого жилища...Лепим ее из пласта теста и наносим фактуру стеком.

 

И, конечно же маленькая пушистая елочка! Она еще не наряжена, но вот-вот обитатели домика выбегут и устроят настоящий праздник!

Расписываем домик акрилом или гуашью - кому что по душе.

 

 

 

 Работайте вместе с детьми - океан радости обеспечен - проверено!
Удачи всем!

 

На этом примере покажу, как можно поэкспериментировать с так полюбившейся мне пробкой (подложка под ламинат толщиной 1,5 мм)

Итак, использовалось: коробка изпод чайной пары - 1 шт, пробковый лист - 0.5 метра, салфетка - 1 шт, ракушки настоящие - несколько :), веревка пеньковая (не мерила), клей ПВА, клей "Момент - Папирус для бумаги", лак для декупажа - глянцевый.

-

Такой была коробка

Грунтуем акриловой белой участок под декупаж

Выбираем кусок салфетки

Клеим на ПВА

Так же поступаем с боковой частью коробки

Опять наклеиваем...

Оставшуюся часть коробки заклеиваем (на клей "Момент") пробковой подложкой. Легко резать, легко клеить - одно удовольствие!

 

Делаю объемную ракушку: вырезаю несколько кусочков по контуру выбранной ракушки , наклеиваю их друг на друга, крашу беленьким

Наклеиваю кусочек салфетки с выбранной ракушкой

Здесь показала по-подробней

 

Наклеиваю их на крышку, там, где они и были на родной салфетке. Неровные, "рваные края№ тонирую коричневой красочкой "сухой кистью", еще наклеила веревочку с нанизанными изредка ракушками, веревочку тоже подкрасила чуть-чуть. Покрыла лаком.

Вид сбоку

ВСЁ!

Таким же образом задекорировала рамку зеркала, бутылку и картонный тубус.

В процессе обсуждения вспомнилась и еще одна работа.

В качестве дополнения к первой теме: ОКРАШЕННАЯ ПРОБКА ОЧЕНЬ ПОХОЖА НА КАМЕНЬ!

Этот эффект я использовала в следующей работе:

Решила сделать своей новой кухне подарок - часы своими руками (что-то скучно украшать стены ширпотребом). Основа - лист оргалиты, выпеленный " в размер. На него наклеила картинку (из интернета), которую чуть-чуть "усилила" , пройдясь точечной росписью разцветными контурами. Покрыла лаком.  "Кирпичики" вырезала из пробковой подложки под ламинат, приклеила, потом покрасила. немного оттенив швы. Краска на пробковой текстуре дает эффект камня, что очень интересно можно обыграть. Плющ - салфеточный. Прикрепила механизм, нарисовала цифры. Покрыла лаком 2 раза. Повесила. Любуюсь.

Общий вид

покажу еще парочку "пустячков" с пробкой - это я сделала, когда болела как-то весной, ну чтоб не заскучать

"Кирпичики"- пробка, дверки - палочки от эскимо, а остальное - что под руку попалось... Баночки потом удачно подарились.

источник http://www.livemaster.ru/julia-ju

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Нам потребуется:

Ракушки и камешки;

Заготовка вешалки;

Клей;

Краски акриловые;

Текстурная паста;

Губка;
Лак акриловый;

Крючок.

Нашу заготовку вешалки предварительно грунтуем и шлифуем .

Затем выкладываем композицию из ракушек и камешков.

Делаем наброски волн и намечаем месторасположение крючка.

Приклеиваем и камешки и ракушки на клей.

Сами волны мы будем рисовать структурной пастой,это делается следующим образом:

сначала по линии волны выкладываем пасту небольшой кистью-получается грубый завиток.

Затем с помощью тонкой палочки мы придаем этой массе более изысканные очертания,как будто вырисовываем волну.

Теперь делаем всж поверхность заготовки более рельефной.Наносим пасту мазками кисти и жесткой стороной губки.

После полного высыхания пасты,мы грунтуем всю поверхность.

Наносим голубой цвет на всю поверхность вешалки.

После полного высыхания краски  наносим темно синий цвет,но не в сплошную,а легким движением сухой кисти или губки!Так мы акцентируем рельефность нашей работы.

После высыхания,наносим легкими мазками белую краску сухой кистью,выделяя структуру.

Выделяем тонкой кистью волны и подрисовываем тень ракушкам и камешкам.

Наносим несколько слоев лака с промежуточной просушкой.

Вешалка в морском стиле для ванной комнаты готова!

Удачи)))

 

В своем МК я покажу, как работаю с рельефами, чтоб они были высокими, ровными и визуально объемными.

Материалы:

- шкатулочка деревянная круглая

- трафареты

- шпатлевка по дереву и шпатель

- морилка водная Полисандр

- краска эмаль акриловая и колора Снежка

- бумага наждачная

- декоративные элементы – бусинки, полубусинки, ленточки атласные, фетр для донышка

- лак Тиккурила Паркетти Ясся полуматовый

1. У меня есть очень милая круглая шкатулочка диаметром 14 см. Ошкуриваю заготовку, тонирую морилкой внутреннюю часть, крышку внутри и донышко снаружи.

2. Оставляю до высыхания, затем дважды покрываю лаком. Теперь поверхности защищены и даже если я случайно попаду на них краской или шпатлевкой – загрязнение можно будет легко убрать.

3. Приступаю к внешним поверхностям. Грунтую шкатулочку разведенным акрилом. Тщательность нанесения здесь не обязательна. После высыхания хорошо шкурю. Пора начинать работу с рельефами. Прикладываю трафарет и мастихином наношу шпатлевку. Разравниваю, сразу же снимаю трафарет и мою его тепленькой водой.

4. Рельеф уже появился, на первый взгляд неплохо. Но он еще низковат и в некоторых местах недостаточно выразителен. Поэтому после ошкуривания я повторяю процедуру. Накладываю трафарет, стараясь как можно точнее попасть в те же места. И снова наношу шпатлевку. Теперь рельеф стал выше, более ровным.

5. Тщательно шкурю поверхность, убираю пыль. Уже все хорошо, но не идеально! Начинаю «поиск блох», то есть огрехов и неровностей. Вот шпатлевка попала под трафарет, некрасиво растеклась, испортив рисунок.

6. Надо что-то делать! Прыскаю водой из пульверизатора. Шпатлевка становится мягкой, эластичной. С помощью зубочистки убираю лишнее с проблемных мест.

7. Еще раз ошкуриваю все плоскости. Вот теперь шкатулочка готова к покраске.

8. Мне нравится использовать не художественный акрил, а строительную акриловую эмаль. Она более жидкая и хорошо растекается. Как показывает опыт, практически всегда одного слоя краски мало – после высыхания обязательно где-то найдутся непрокрасы. И чем выше и плотнее рельеф, тем больше их будет. Поэтому остатки тонированной краски плотно закрываю и убираю в холодильник. Они еще пригодятся!

В данном случае для нижней части шкатулочки я брала эмаль акриловую белую+ колор Снежка темно-коричневый. Для крышечки - ту же краску, добавив в нее чуть больше белого.

Шкатулочка окрашена дважды и покрыта одним слоем лака. Пора проявлять рельеф. Использую обычный строительный битум. Развожу его уайт-спиритом до жидкого состояния и губочкой наношу на поверхность.

9. Сразу же убираю излишки сухой мягкой тряпочкой. Рельеф стал выразительным, чувствуется его высота. Но это еще не все!

Защищаю поверхность одним слоем лака и продолжаю тонирование. На губочку или жесткую кисть набираю чуть-чуть светлой краски. И аккуратно, едва касаясь, прохожу по выступающим частям рельефа. Здесь не нужно плотное покрытие, достаточно чуть-чуть освежить поверхность.

 Осталось покрыть рельефы несколькими слоями лака, прикрепить декор. У меня это атласные ленточки, жемчужная бусинка с обнимателем и две полубусинки. Внутрь на донышко кладу фетр.

Моя кружевная рельефная шкатулочка готова!

источник и мастер Инна Олешко

 

 

После пробной бутылочки в осеннем стиле, задумала я сделать бутылочку в морском стиле. Не пытайтесь повторить досконально, все сделано в минуты творческого порыва, по веянию души. Послушайте свою душу и сделайте так, как она просит.

 

Для начала процесса отбираем у мужа носок, чистый, конечно же, можно дырявый (если делаем не себе любимой, а в подарок или на продажу, то покупаем неношенный носок в магазине), достаем с полки припасенную когда-то бутылку из-под «Белиса» или как он там по-русски, берем гипс, кучку ракушек и камушков, и приступаем.

 

 

 

Перед замешиванием гипса думаем о своем здоровье и надеваем защитную маску. При насыпании гипса в воздухе летает много мелких частиц и при попадании в дыхательные пути может оседать в легких.

 

 

 

Гипс кладем в воду, пропорции примерно 1:1 – я делала на глазок. Тщательно перемешиваем. Сначала это просто мутная водичка, которая достаточно быстро начинает густеть.

 

 

 

Не дожидаясь загустения гипса опускаем в него любимый носок любимого мужа (главное что бы он этого не видел).

 

 

 

Одеваем носок на бутылку, навсегда скрывая с белого света работу дизайнеров этикетки бутылки. Придаем ему форму, которую подскажет ваше воображение. Мое подсказало мне весьма банальную вещь – море = волны, все просто. И затыкаем горлышко чем придется. Что бы не было как с первой бутылкой – она изнутри получилась тоже слегка гипсовая.

 

 

 

 И снова пришло время подумать о здоровье теперь наших рук. Надеюсь, что маску вы уже сняли, как только замешали гипс. А теперь надеваем резиновые перчатки , иначе будет как у меня, когда я их забываю одевать при работе с мокрым гипсом – руки станут сухими и шершавыми. И теперь, стараясь не нарушить созданную прежде идиллию, обмазываем все тонким слоем гипса. Гипс к этому времени уже должен немного загустеть, превратившись в кефир. Когда гипс еще больше загустеет и станет сметаной, намазываем что-нибудь дополнительное на носок, например недостающие складочки, замазываем дырки на носке. В общем, творим всей пылкостью своей души, добиваясь идеальных форм и рельефов.

 

 

 

Творим не долго, а то можем и не успеть до превращения гипса в масло и потом уже в черствый хлеб. На все про все у нас максимум минут 10.

 Если честно, то я не знаю, сколько времени окончательно твердеет гипс. Но, как пишут в интернете, за 10-15 минут он у меня, почему то, не твердеет. Поэтому любуемся нашим творением до тех пор, пока оно не станет совсем уж каменным и сухим.  Любуемся и продолжаем творить, теперь уже обнаруживая, что наше творение отличный объект не только для фотографии…

 

 

 …. но и для насмешек.

 

 

 

И вот настал следующий день, ну или просто вы почувствовали холод камня и сухость пустыни. Бежим к нашему шедевру, достаем грунтовку и весь его тщательно ей покрываем.  Обнаруживаем, что грунтовка дико воняет, забираем ноутбук из мастерской и идем заниматься чем-нибудь до вечера, только потому, что эта грунтовка сохнет сутки.

 

 

Для покрытия грунтовкой я пользуюсь губками для мытья посуды, потому что кисточки потом отмывать мне лень, и губки дают более ровное покрытие, чем кисточки. Пользуюсь я грунтовкой со следующей фотографии, хорошая, но уж больно вонючая.

 

 

 

Вечером, когда грунтовка уже достаточно подсохнет, берем пистолет с термоклеем и начинаем украшать наше произведение искусства еще больше. Приклеиваем ракушки и камушки (или что там потребовала ваша творческая натура), можно и не красивые, все равно потом закрасим. Слегка прикрываем их волнами из пасты акриловой рельефной грубой (можно и не белой). И оставляем ее сохнуть до следующего утра.

 

 

 

 

Утром  начинаем самое интересное творчество – покраску нашей бутылки. Используем акриловые краски. Начинаем с самой темной - кобальт синий. Закрашиваем им полностью всю бутылку, все мелкие впадинки и складочки, все ракушки и камушки.

 

 

Это будет глубина нашего моря, там скорее всего живут страшные рыбы, которые никогда не видели света... из «В поисках Немо» наверное все с ними знакомы.

 Когда кобальт синий подсохнет, берем краску посветлее – бирюзовую. И красим ей тоже всю бутылку, но не залезая во всякие там впадины и складочки. Это будет светлое море, там живут добрые рыбы и акулы, которые едят добрых рыб.

 Следующим слоем добавим немного планктона. Он у нас будет изумрудного цвета. Не знаю на самом деле, какого он цвета, но изумрудный в морских волнах я точно видела. Красим теперь только по верхушками выступов, почти сухой кисточкой, но так, что бы выступы были закрашены почти полностью.

 На фотографии ниже слева направо – кобальт синий, бирюзовая и изумрудная. На итоговых фотографиях можно рассмотреть поближе, как располагаются цвета, а то на этих как то не очень, наверное, понятно.

 

 

 

Теперь рисуем морские водоросли. Для этого используем акриловую краску окись хрома.

 Осталось добавить немного отражения неба (небесно голубая) и пены морской (белила титановые). Отражение неба рисуем практически сухой кисточкой, касаясь только самых краешков выступов, поперек их. Пену морскую наносим совсем сухой кисточкой, так же поперек выступов жесткой кисточкой из щетины.

 На фотографии ниже – водоросли, отражение неба, пена морская.

 

 

 

Любуемся результатом, и даем ему окончательно подсохнуть.

 

 

 

Но это пока еще не все. Наш пытливый творческий ум вдруг решает, что чего-то тут не хватает.

 

 

 

И, повинуясь ему, мы начинаем создавать рыболовную сеть (цветочек здесь мне показался неуместным).

Берем остатки тюли подходящего рисунка (сетки). Так как это будет бывшая в употреблении сеть, слегка ее тонируем в растворе из акриловых красок умбры жженой и сажи газовой (назовут же… коричневой и черной).

 

 

 

С помощью уже известного нам термопистолета прилаживаем сеть на бутылку.

 

 

 

Так сеть выглядит как инородный элемент. Для успешной интеграции ее в бутылку, приклеиваем камушки, ракушки, которые не будут закрашиваться, поэтому должны быть красивыми. И замазываем, имитируя волны, опять рельефной пастой.

 

 

 

Закрашиваем рельефную пасту и сеть в нижнем ее конце в той же последовательности как и всю бутылку, стараясь не задевать красивые камушки и ракушки. Покрываем сеть слегка водорослями (читай – красим местами окисью хрома). Немного освежаем морскую пену, чтобы она побольше выделялась. Вот и все.

 

Ставим бутылочку на полочку и наслаждаемся результатом нашей работы.

 

 

 

 

 

Спасибо большое за внимание, надеюсь что вам было интересно. Если вдруг вы последуете моему примеру, мне было бы интересно узнать что у вас получилось на основе почти выброшенного носка, добавляйте результат своей работы в комментарии, если это не сложно.