В 1641 г Хосе Рибера написал в образе святой Инессы одну из своих дочерей Марию-Розу. Этот сюжет часто использовался в искусстве. Святая Инесса обычно изображалась в светлых одеждах с агнцем на руках : такой её увидели верующие на восьмой день после казни. Но Рибера выбрал другой момент - молитва Инессы в темнице...

Мои ровесники и те, кому чуть больше, наверное, помнят в журнале "Работница" прелестную рубрику "ЛИКИ КРАСОТЫ". Это была великая эра ДОИнтернета)))). Когда информация добывалась не парой кликов, а походом в библиотеку, покупкой книги, выпиской журнала и т.д. И это было здорово! Я не брюзжу))), я констатирую :) Я была из тех, кто, прочитав интересное, аккуратно его вырезал и складывал в папочку :-)). Теперь папочки не актуальны, а я по-прежнему нахожу дома "беличьи заначки". Сегодня об одной из них. 

Бесподобная "Дама с веером" Веласкеса...

Умом всё понимаю: картины - это вложение средств. И за границей они оказались разными путями и по разным причинам. Но сердце не принимает, что такая красота, принадлежащая русской культуре, осядет в частных коллекциях до следующего раза, когда владелец решит, что цена уже достаточно подросла...

Все картины бесподобны, на, наверное, больше всего понравились первая и последняя.

 

Владимир Лукич Боровиковский (1757–1825). Портрет Ардалиона Петровича Новосильцева, 1807

Три смоленских портрета княгини Тенишевой

 

Начну рассказ о коллекции Смоленской картинной галереи с трех портретов Марии Клавдиевны Тенишевой. Это работы Валентина Серова, Ильи Репина и Константина Коровина. Хочу показать, как эти портреты выглядят в интерьере музея среди других живописных работ, при музейном освещении на авторских фотографиях, и на фотографиях, позаимствованных из интернета.

Три шедевра в Смоленской картинной галерее

В залах русского искусства второй половины XIX века висят три картины в жанре романтического пейзажа, их-за которых даже специально приезжают в Смоленск. Две из них принадлежат кисти И.К.Айвазовского , а одна - А.И. Куинджи. Все три картины выполнены в академической манере. Освещение в залах и отсутствие специальной фототехники не позволяют передать игру света и тени на полотнах, а хочется представить ещё картины в рамах, поэтому покажу и авторские фотографии.

Век портрета в Смоленской картинной галерее

На рубеже веков. Смоленская картинная галерея

Давно я вам про книги прочитанные не рассказывала, а меж тем их довольно много скопилось. И вот одна из них - "Лес мертвецов" Жана-Кристофа Гранже. Пока без описания. Лишь цитаты...

"В первом зале царил Климт. Как всегда, ее потрясло своеобразие этого художника. Каждый оттенок. Каждая линия. Каждый рисунок. Все буквально кричало о разрыве с тем, что писалось прежде. Но этот разрыв дышал нежностью. Размытые цветовые поверхности, напоминающие японские гравюры. Утонченные сочетания красок. Мазки золота. Игра эмалей, жемчугов, цветных стекол, бронзовых пятен…

Густав Климт "Лето"

"Она стояла рядом с Феро не меньше минуты, не шевелясь, перед картиной, которой не замечала.
И он только что произнес… Голос, который она так часто слышала в наушниках, теперь раздался у самого ее уха…
— Про… Простите?
— Я сказал, что каждый раз при виде этой картины вспоминаю Бодлера: «Я грязь смешал и золото добыл…».
Жанна едва не расхохоталась. Мужчина, который с ходу цитирует Бодлера, явно не дозрел до сайта знакомств. Хотя почему бы и нет? Она вгляделась в полотно Климта. Это был поясной портрет очень бледной женщины в бирюзовом платье на оранжевом фоне.

Выходные выдались суматошные, но насыщенные. Расскажу вкратце о событиях.

На этой неделе закрывается выставка В.Серова, посвященная его 150-летию, в Третьяковке на Крымском Валу. Услышала о ней сразу же в октябре, но откладывала посещение, поставив себе птичку - обязательно посетить! Ну вот уж тянуть некуда - последние дни, и то продлевали.

Поехали в субботу, всем пообещала:вернусь к обеду. Я была ооочень оптимистична).

Но сначала два пояснения :): 1 - фотографировать на выставке нельзя, большинство смотрителей не обращают внимания на гаджеты, но я не делала снимков даже на мобильник, поэтому буду пользоваться фото из Интернета. 2 - меня посещали разные мысли, не связанные друг с другом, но важные для моего понимания и осознания). Ими и попробую поделиться по мере их поступления. Хотя бы тем, что вспомню).

1. Первое, что мы увидели, подойдя к Дому Художника, очередь, длинная очередь на вход. Рядом такая же очередь с электронными билетами, чуть покороче, но двигающаяся ничуть не быстрее.

Мороз -15 (правда, днем даже солнышко пробилось, можно сказать погрело нас). Почти два с половиной часа стояния. Спасибо, Господи, что надоумил меня одеться тепло))). Хотя к моменту попадания внутрь здания чувствительность конечностей снизилась, и даже в тепле мы долго отогревались. Некоторые из очереди уходили, но большинство отстояли, и даже с маленькими и очень маленькими детьми. Я, встав в хвост очереди, знала, что не уйду точно.

2. Первое ощущения на выставке - она того стоит! Она вообще всего стоит! Денег, стояния на морозе, времени, сил.

В продолжение темы Г.Климта. История его самой известной и самой дорогой картины «Портрет Адели Блох-Бауэр» или, что даже более известно, "Золотая Адель".

Источник

Богатый еврей узнает, что жена изменяет с художником. Он заказывает у соперника портрет жены за огромную сумму. 4 года на эскизы. Результат: великая картина. Хотя любовь, разумеется, прошла.

ИСТОЧНИК

 

Семирадский Генрих Ипполитович. Грешница