Понедельник, 14 Сентября 2009 г. 19:25
+ в цитатник
Турецкая живопись
Живопись в западном понимании начала развиваться в Турции в девятнадцатом столетии. Художники типа Намика Исмаила, Ибрагима Калли, Авни Ливиж, Феихемана Дюрана и Хикмета Оната, которые получили художественное образование в Европе в 1910-ых, стали импрессионистами. Эти художники, известные как «Поколение 1914», сильно повлияли на развитие живописи в ранний период Республики.
В период 1930-х годов так называемая «Группа Д», основанная Зеки Фаик Изером, Нурулла Берк, Элиф Начи, Кемал Толлу, Абидин Дино и скульптором Зухту Муридоглу, игнорировала импрессионистские тенденции и стремилась достичь синтеза между определенными элементами традиционного турецкого искусства и идеями новых художественных движений в Европе.
В контексте программы развития культуры, которая получила развитие после 1930-ых, Академия Искусств в Стамбуле, которая была названа «Sanayi-i Nefise Mektebi» до 1936 года, была реструктурирована. Она стала частью структуры Министерства национального Образования. Французский художник, Леопольд Леви, был назначен председателем отдела живописи между 1949 и 1950 годами.
В 1950-ых годах в Турции появились первые абстрактные живописцы. Среди них – Аднан Кокер, Лутфу Гунай, Семси Арел, Абидин Елдероглу и Сабри Беркель. Картины Незета Гунала, касающиеся социальных проблем, как и миниатюрные картины Деврим Ербил, картины Сайхата Берака, следы которых идут от народного искусства – все это стало примерами тенденций живописи 60-х и 70-х годов.
К 1970-ым годам многие художники сумели достигнуть некоторого синтеза между конкурирующими тенденциями, как то абстрактно-фигуративного и универсально-внутреннего. Тем временем, такие экспериментальные работы были поддержаны ежегодной выставкой «Новые Тенденции» проведенный в контексте Стамбульского Художественного Фестиваля, который был организован в 1977 году.
Понедельник, 14 Сентября 2009 г. 14:41
+ в цитатник
Фотография в Турции имеет богатую историю, начавшуюся ко времени 1850-ых годов. Она испытала быстрое развитие в течение ранних десятилетий периода Республики. Новые методы, развитые на Западе, были привезены в страну. Турецкие фотографы этого периода запечатлели повседневную жизнь людей, городов и исторических зданий в Турции. Пейзажная фотография также развивалась. В Анатолии первый конкурс фотографов был организован в 1932 году.
В то время курсы по фотографии были включены в учебный план школ, а в 30-х годах появились первые ассоциации фотографов. Фотографы Ара Гюлер, Нуреттин Эркилик, Селахаттин Гиз, Лимассолу Наси, Синаси Барутку, ИхсанЭркилик и Баха Джеленбеви стали первыми известными фотографами раннегопериода Республики.
Старейшей и самая лучшей в этой области организация фотографов в Турции «IFSAK» (Фотографы Стамбула и Любительская ассоциация кинематографа).Такие организации, как «AFSAD» в Анкаре, «AFAD» в Адане, «Foto Forum» вТрабзоне и «KASK» также имеют серьезное положение в Турции.
Любимая, неподражаемая Фрося Бурлакова - Екатерина Савинова
Раз увидев, забыть невозможно!!!
Заслуженная артистка РСФСР Екатерина Савинова (1965)
Родилась 26 декабря 1926 г. в селе Ельцовка Алтайского края и была младшей дочерью в многодетной семье колхозников. Закончив школу, Екатерина Савинова отправилась учиться в Москву " на артистку". Но, опоздав на вступительные экзамены, полгода проучилась в Землеустроительном институте, пока не узнала, что во ВГИКе начался зимний набор на курс Василия Ванина. Она сдала экзамены и поступила, но после первого семестра была отчислена. Ванин сказал, что она замечательная актриса для театра, однако кино не для неё. Позднее Савинова поступила в мастерскую Бориса Бибикова и Ольги Пыжовой. Конкурс был огромный, из трёх тысяч абитуриентов отобрали сорок человек, а спустя полгода оставили только двадцать. И среди них Вячеслав Тихонов, Нонна Мордюкова и… Екатерина Савинова. По окончании института она была зачислена в Театр-студию киноактёра.