Красивое вязаное пальто выполнено в технике цепного кружева.

Размер 44.

Автор модели Людмила Левченко.

Для вязания пальто нам потребуется:

• пряжа белого цвета 2 кг (состав: 50% акрил, 50% шерсть, 100 м х 100 г)
• крючок № 8
• игла
• пуговицы квадратные перламутровые — 5 шт 3,5 х 3,5 см

Начало работы

1. Выполняем выкройку 
2. Вяжем элементы крючком по схемам
3. 
4. Вяжем отрезки шнура «гусеничка», они нам потребуются для соединения отдельных элементов

Когда связали достаточное количество элементов, раскладываем их на выкройке лицевой стороной вниз. Разложенные элементы фиксируем наметкой.

Отдельные фрагменты соединяем бридами. Бриды выполняем иглой. Используем нить в одно сложение.

http://razpetelka.ru/dlya-nas-lyubimyx-modeli-dlya...vyazanoe-kryuchkom-palto.html/

Посмотрите, какая красота! Вязаное пальто. Ну разве скажешь, что оно связано простым рисунком из фасонной пряжи ? Элегантное. Женственное.  Хвала мастеру Светлане Абрамочкиной!!!

Модель из «Журнала Мод» № 552 2011 г.

Пальто связано спицами, отделка крючком. Спицы № 7, крючки №№ 2,5; 3; 3,5.

Использована фасонная пряжа с эффектом «букле» — 1200г.

Для отделки манжет и пояса используем  пряжу гладкой фактуры и тонкий мохер.

Элементы для декора, выбор пряжи для отделки , а так же то, как Вы расположите эти элементы — все зависит от Вашего предпочтения и фантазии.

Ажурный жакет - модель из старых журналов, не потерявшая актуальности. Размер 44-46. Для вязания такого ажурного жакета вам потребуется: крючок №3, шерсть 350 г (пряжа №32/2 в 3 нити или 133 м в 100 г).

Перед и спинка вяжется одним полотном без боковых швов. По схеме вывязывают кайму и дальше продолжают вязать сеткой по выкройке. Закончив работу, сшейте плечевые швы. Свяжите прямой воротник, его длина равна длине получившейся линии горловины. По высоте свяжите одну полосу каймы и 3-4 ряда сетки. Воротник пришейте к модели. Теперь обвяжите по кругу тремя рядами столбиков с накидом воротник, борта и низ жакета. Закончите обвязку «рачьим шагом».

Рукава вяжут так же, как и перед со спинкой, начиная с каймы и переходя к сетке. Связав рукава, сшейте их и обвяжите по кругу двумя рядами столбиков с накидом и «рачьим шагом». Вшейте рукава в проймы.

М.Максимова. "Мода для всех. Вязание". Выпуск 2. 1980 г.

Вязаное пальто авангардной формы от Светланы Волкодав модное в этом сезоне.

Украшено пальто в стиле модерн.

Пальто можно связать с рукавами, а можно и без них. Простое в исполнении, но в тоже время элегантное вязаное пальто.

Посмотрите как можно, используя одну основу, создать совершенно разные  красивые вещи.

Понравились? Тогда за дело.  Ведь такую модную новинку этого года могут связать даже начинающие рукодельницы.

http://razpetelka.ru/dlya-nas-lyubimyx-modeli-dlya...vyazanoe-palto.html/#more-4981

Иногда хочется, чтобы у вязаного изделия был ажурный край.

Для тех кто вяжет крючком это не вызывает особых трудностей. А вот для любителей вязания спицами не много сложнее, особенно для начинающих. Схем вязания ажурного края спицами не так уж и много.
В помощь желающим связать

у своего изделия ажурный край спицами эти схемки, найденные на просторах инета. Буду рада, если они помогут.

http://razpetelka.ru/uzory-spicami/azhurnyj-kraj-spicami-sxemy.html/

Колье из атласной ленты и колечек смотрится очень эффектно, а сделать его достаточно просто. Носить такое колье можно, завязывая его спереди или сзади. Кроме того, завязками легко регулировать длину колье.

Нам потребуется – атласная лента, колечки, ножницы, зажигалка или свеча

Концы атласной ленты длиной 1,5 м срезать под углом 45 градусов

Опалить срез

Надеть 2 кольца на ленту

Продеть конец ленты в первое кольцо

Результат

Продеть ленту во второе кольцо

Надеть на ленту третье кольцо

Продеть ленту во второе кольцо

Вывести ленту в третье кольцо, надеть следующее кольцо

Продеть ленту в третье кольцо

Наденьте следующее кольцо

Проденьте ленту в предыдущее кольцо

Продолжайте плести колье до нужной длины

Готовое колье

http://gaanna.ru/page/kole-iz-atlasnoj-lenty-i-kolechek#cut

Мы часто видим публикации о новых тенденциях в моде. В очередной раз, "перелистывая" интернет, наткнулась на детские модели платьев для торжеств. В тот же момент поняла, что тема моей следующей публикации будет посвящена детской моде.

Готовясь к торжественному мероприятию, мы часто ломаем голову, какой наряд выбрать для ребенка. Ведь нам так хочется, чтобы наш ребенок выглядел ярче всех.

Любой маме хочется, чтобы ее дочь была самой красивой и выглядела, как принцесса, и пока девочка маленькая, мама сама решает, во что ее одевать.

Почувствовать себя настоящей леди малышка сможет в нарядном платье. Для его покупки найдется немало поводов: день рождения, детсадовские утренники, новогодние елки, какие-либо семейные торжества или фотосессия.

http://www.livemaster.ru/topic/1115179-detskaya-moda-plate-dlya-malenkoj-printsessy

Продолжаем знакомство с техникой Пергамано (Pergamano), хотя у этой техники есть и другие названия, наиболее часто ее называют именно так. Напомню о технике: с помощью различных инструментов и материалов из пергаментной бумаги (калька плотностью не менее 150 г/м2) происходит создание поистине замечательных изделий, будь то открытки, закладки для книг, настенные панно — все ограничивается только фантазией.  

В данной технике применяются  следующие приемы:

- трассировка: является первым шагом в создании изделия, это перенос узора на бумагу. Трассировка может делаться при помощи белого карандаша, белой или цветной гелевой ручки, белыми чернилами;
- тиснение: этот прием означает создание рельефной поверхности при помощи ручек с шариками разного размера;
- перфорирование — прокалывание при помощи иголок. Перфорация делается с лицевой стороны. 

Ну а сейчас, хочу представить вашему вниманию работы мастериц в этой технике тема — "Веера".

Всем вдохновения!

http://www.livemaster.ru/topic/1124395-veera-chudesa-iz-plotnoj-kalki-pergamano

Наверное, многие уже знакомы с одной из многих техник рукоделия — Пергамано (Pergamano). С помощью различных инструментов и материалов из пергаментной бумаги (калька плотностью не менее 150 г/м2) можно создавать поистине замечательные изделия, будь то открытки, закладки для книг, настенные панно — все ограничивается только фантазией.  

В данной технике применяются  следующие приемы:

- трассировка: является первым шагом в создании изделия, это перенос узора на бумагу. Трассировка может делаться при помощи белого карандаша, белой или цветной гелевой ручки, белыми чернилами;
- тиснение: этот прием означает создание рельефной поверхности при помощи ручек с шариками разного размера;
- перфорирование — прокалывание при помощи иголок. Перфорация делается с лицевой стороны. 

Хочу представить Вашему вниманию работы мастериц в этой технике.

http://www.livemaster.ru/topic/991485-chudesa-iz-p...ki-pergamano?vr=1&inside=1

Джемпер с круглой ананасовой кокеткой из журнала Hakeltrends №17 2014 связан крючком № 3,5 из 350/450 г пряжи (96% хлопок, 4% полиэстер; длина 160 м/50 г). Размер джемпера 42-44/50-52.

Плотность вязания ананасовым узором – 19 петель и 9,5 рядов в квадрате 10 х 10 см.

Плотность вязания основным узором – 21 петля и 8 рядов в квадрате 10 х 10 см.

Начинают вязание с цепочки из 170/204 воздушных петель, которую замыкают в кольцо. На начальной цепочке вяжут по кругу 10/12 раппортов ананасового узора высотой 13/14 рядов по схеме 1. Последний ряд/2 ряда вяжут уже основным узором, количество раппортов 70/84.

Распределите петли круглой кокетки следующим образом – 10,5/12,5 раппортов на спинку, 15/17 раппортов на рукав, 20/25 на полочку, 15/17 раппортов на рукав, 9,5/12,5 раппортов на спинку.

Спинку соединяют с полочкой и вяжут по кругу 28,5/32,5 см (23/26 рядов) основным узором по схеме 2. Рукава вяжут прямыми и обратными рядами на высоту 40 см (32 ряда) по схеме 3, убавляя 5 раз по 1 петле с каждой стороны через 5 рядов.

По начальной цепочке выполните 3 ряда обвязки по схеме 4. Сшейте швы рукавов.

Предлагаю сделать лилию для будущего украшения.

Для этого понадобится:

- натуральная кожа

- ножницы

- клей ПВА

- клей-момент Кристалл

- краска для тонировки

Итак, начали! 

Желаю приятного просмотра. 

Выбираем цвет кожи, какую хотите сделать лилию. Вырезаем шесть лепестков. Обводим наши заготовки ручкой.

Для одной лилии достаточно шесть лепестков и 4-5 листочков.

Вырезаем:

Промазываем кистью с изнанки все лепестки клеем пва, разведенным 1:2 (1 часть клея + 2 части ПВА)

Края лепесточков растягиваем и оставляем сушить.

Зеленые листочки складываем гармошкой и закручиваем на ручку.

Оставляем сушить, расправляем и растягиваем по ширине.

По середине лепестков промазываем клеем-момент, проволоку так же промазываем, прикладываем, как на фото. Слегка подсушиваем:

Начинаем защипывать проволоку вовнутрь. Где не проклеивается, добавляем клей зубочисткой.

Получается вот так.

Делаем пестик и тычинки:

На тычинки приклеиваем мелкие квадратики (пыльники). Прижимаем с двух сторон. Надо взять тонкую кожу, у меня она толстовата. Затем обрезаем пыльники полукругом:

Оживляем, делаем крапинки, у меня они черные:

Берем наш пестик, смазываем клеем. Три лепестка так же у основания смазываем, даем полежать, приклеиваем как на фото:

Приклеиваем второй ряд лепестков.

Зеленые листочки так же приклеиваем:

Осталось обклеить на стебелек. Промазываем клеем и обкручиваем вокруг. Я  еще один листочек добавила.

Вот что получилось! Теперь вы можете приклеить его на заколку. Можно приклеить еще одним листочком булавку ближе к основанию — получится брошь.

Вот такая огненная красота!

http://www.livemaster.ru/topic/888237-sozdanie-tsvetka-ognennaya-liliya?msec=59

Сделать цветок из кожи совсем не трудно.
Хочу сегодня показать основные принципы создания цветов из кожи без специальных приспособлений, так сказать в домашних условиях))) и немного их прокомментировать, основываясь на выводах, сделанных из собственного опыта.  Прошу прощения за "ночные" фото)))

Для работы  нам потребуется :
1. Кожа. 
   Лучше брать тонкую кожу , идеальна толщиной 0,5-1,2 мм, но можно использовать до 2,5 мм.
   По видам кожи это лайка или шевро. 
2. Клей ПВА. 
    Любой, я использую Аква Строительный для внутренних работ, он более густой и не 
    окрашивает кожу, если приходится делать более густую концентрацию.
3. Клей Момент.
    Пользуюсь Момент Классик универсальный или обувной (Марафон) , нравится больше, чем 
    Кристалл, склеивает более прочно.
4. Кисточка и посуда под клей. 
5. Маленькие острые ножницы.   
6. Канцелярский нож.
7. Проволока- не обязательно.

Итак, мы все приготовили, но сейчас нам понадобиться только карандаш, бумага, ножницы и кожа. 
1. Нарисуем на бумаге (лучше картоне)  лепестки  произвольно, можете взять для примера такие, как у меня. Я никогда не пользуюсь шаблонами, от этого розочки получаются разными, что для меня всегда интересно- что же получится в итоге)))) Вырезаем лепестки.

2. На коже обводим лепестки.  На лепестках (см. фото) цифры- это сколько штук каждого лепестка вы должны обвести и вырезать. Обвожу всегда простым карандашом. ( шариковой ручкой или исчезающим/смываемым маркером лучше не пользоваться, они не смываются и не исчезают с кожи, приходится срезать, а если где-то останется на крае, получается очень некрасиво). Я специально взяла три цвета кожи, чтобы более наглядно было нам потом, в процессе формирования цветка.

Обвели.

Вырезали.

 3. Теперь приступим к нанесению клея ПВА, разведенного с водой. Разводим в зависимости от консистенции имеющегося клея и толщины кожи , чем она толще, тем больше воды, т.к. мы должны пропитать кожу клеем, а не просто промазать. Консистенция разведенного клея как жидкие сливки.
 Я не замачиваю в клее ПВА лепестки ( часто встречала в других МК , а наношу равномерно 2-3 раза кисточкой, мне так удобнее контролировать насколько пропиталась кожа. Некоторая кожа, особенно шевро, при чрезмерной пропитке становится словно ластик и не хочет принимать никакую форму, возвращаясь в исходное состояние)))))

Можно  пропитывать сразу несколько лепестков.

 4.  Кожа впитала клей и стала чуть влажной ( не мокрой!) . Теперь начинаем формировать складочки и выпуклости) . 

Складываем лепесток пополам в длину.

Еще раз складываем, формируя гармошечку. 

 Сжимаем получившуюся гармошечку и тянем уголки вниз относительно середины лепестка .

В сжатом состоянии оставляем минут на 5-7, затем осторожно расправляем лепесток так, чтобы складочки сохранились. На этом этапе краешки загибаем-выгибаем по вашему усмотрению.

Повторяем выше перечисленное со всеми вырезанными лепестками. Белых на моем фото больше, т.к. в процессе у меня фантазия сыграла на определенный цветочек, не обращайте внимания)))).
 Итак, все лепесточки сформированы, уложены на пупырчатую пленку ( мне нравится на ней сушить, лепестки как-бы в воздухе, овеваются со всех сторон.)
Теперь можно заняться другими делами))) Я обычно иду спать, так как всегда делаю ночью))) Утром лепестки будут уже готовы к следующему этапу.

 5. Этот этап я бы назвала "Полет фантазии" )))  Этап сборки самого цветка.  В зависимости от того, как вы приклеите лепестки, в каком порядке, с какими интервалами - ваш цветок будет неповторим, одинаковыми они никогда не бывают)))

У меня здесь используется проволока, т.к. цветок будет украшать косметичку и крепиться при помощи этой самой проволоки (люблю практичность и надежность)))))) . Если цветочек будет для броши или подвески, проволока не нужна. Серединку на фото я делаю определенным способом, можно делать и другими, например - свернув, смазанный клеем Момент, кусочек кожи рулетиком. 

Клей небольшими порциями выдавливаю из тюбика в какую-нибудь крышечку, чтобы он немного подсох и не был очень жидким, т.к. тогда лепестки сразу не приклеиваются и клей скользит и оставляет некрасивые грязные пятна... нам важна аккуратность!))) Клей наношу зубочисткой или небольшой палочкой, сломанной( заточенной)в виде лопатки.

Обвиваем нашу серединку первым лепестком с клеем и сжимаем пальцами достаточно крепко и несколько секунд держим.

 Теперь второй лепесток приклеим.)))

Аналогично приклеиваем другие лепестки. И не забываем, что наша фантазия безгранична))))

 В таком же порядке приклеиваем лепестки побольше ( у меня они другого цвета, более светлые).

Здесь я приклеила дополнительно вырезанные белые лепестки( на моем фото выше))) А вы можете перейти к следующему этапу)))

На этом этапе сборки цветок приобретает окончательный вид.

Здесь так же важна ваша фантазия))))  У меня будет уже распустившаяся роза и по кругу я приклеиваю лепестки наоборот, т.е . лицом к лицу, лицевой частью кожи во внутрь , надеюсь на фото более понятно, чем я написала)))))))

Цветок готов.
Но он не лежит так, как нам надо, ведь сзади вид еще тот)))

Поэтому берем канцелярский нож, чем острее, тем лучше,   и  срезаем сзади , как на фото, по кругу, дабы не повредить проволоку , если вы использовали ее.

Вот и тут красиво,  а главное стало плоско, что позволит цветку лежать))

Переворачиваем и любуемся))) А главное гордимся собой и говорим " Ничего сложного! Легкота!"))))

А если добавить листочков , а сзади булавочку - вот и брошь готова)))

А моя розочка с подружками разместилась на косметичке -клатче))))

http://www.livemaster.ru/topic/565685-kak-sdelat-rozu-iz-kozhi-master-klass?msec=59

http://www.livemaster.ru/topic/881629-shem-tapochki-baletki-dlya-doma?msec=107

Сегодняшний мастер-класс по изготовлению простых домашних тапочек-балеток. Просты они по своему внешнему виду, но по сложности выполнения - ну, так, средние. Немного сложнее моей излюбленной темы "Как сшить все из прямоугольничков".

Выкройку я использовала вот такую:

Размер я подгоняла в фотошопе - нужно измерить длину стопы в сантиметрах и подогнать размер выкройки в редакторе под этот замер, ориентируясь на расстояние между рисочками на пятке и носке, плюс припуски на швы.  Можно сделать это и вручную, просто обведя контур своей стопы, а верх тапочка достроить самостоятельно, следя за тем, чтобы длина нижней его стороны соответствовала длине полуокружности стопы.

Из материалов нам понадобятся хлопки, уплотнитель и немного искусственной или натуральной кожи на подошву.

Кроим детали. Две стельки из хлопка, две подошвы из кожи, по одной верхней части из разных тканей на наружную и подкладочную стороны. И по одной стельке и верхней части из уплотнителя - это на одну тапку. На вторую, как бы это парадоксально ни звучало, всего и по столько же.

Берем детальку верха, наружной стороны, складываем ровненько с уплотнителем.

 Складываем стороны пятки лицом друг к другу и стачиваем.

Аккуратно, под самый шов, подрезаем излишки уплотнителя.

Шов обрабатываем зигзагом. Это важно для всех швов, так как тапочки должны быть прочными.

Деталь выворачиваем тканью вверх и добротно скалываем ее булавками с уплотнителем, сколько не жалко булавок:)

Теперь берем кожаную подошву, складываем с уплотнителем.

Теперь сметываем детали верха и подошвы. Все должно быть очень ровненько, это залог успеха

Вот такая сметанная тапочка получилась, сверху:

И снизу:

Теперь прострачиваем вдоль сметки и выковыриваем ее:

Ну и подрезаем по всему периметру наполнитель, обметываем края:

Готово. Точно так же собираем "внутренние" тапочки, которые подкладка:

Тут я немного подрезала ткань в области подъема - чтобы вырез был поглубже, мне показался слишком высоким тот, что по выкройте, но это ни на что не влияет и остается на ваше усмотрение. Подкладочную часть тапок выворачиваем лицом наружу и вставляем во внешнюю часть, сметываем периметр верхнего шва:

И вот так получается:

Прострачиваем, оставив отверстие для выворачивания. На моем фото оно не очень заметно, но указано стрелочками, убираем сметку, высекаем наполнитель, обрабатываем край.

Выворачиваем все, расправляем, заправляем, отпариваем по мере возможностей. И прокладываем вдоль последнего шва декоративную строчку, закрывающую отверстие для выворачивания.

Готово, любуемся и примеряем

Давно очень не рисовала, а тут мне очень-очень захотелось уже весны!

Нашла в закромах кусочек ткани (шёлк-атлас) размером на небольшой платочек 60*60 см.

На ватмане в размер вымучала буквально вот такой эскиз :)  

С самого начала получалось ну совем не то что было в голове :)

Хотелось абсолютную ботанику, чтобы угадывался сорт тюльпана и  разновидность бабочки (шоколадница). А вышло декоративно. Ещё думала может сделать как то совсем нежно-весенне-жёлто-салатовый, а вышло. Ох как неожиданно! 

Итак, по порядку. Вымучиваю эскиз :)

Когда эскиз дорисован, обвожу всё фломастером и стираю карандаш, чтобы он не отпечатался на ткани.

Ткань уже выстирана и натянута на раму. Равномерно подкладываю эскиз под ткань и обвожу рисунок фантомным маркером для ткани. Это тот, который потом от воды исчезает. Я обвела весь рисунок, хотя лишняя трата времени — можно было обвести только то, что сначало будет обводиться резервом. Всё равно, в процессе заливки краской фломастер исчезнет и придётся ещё раз остальные линии рисовать.

Теперь я перехожу к наводке резервом. Навожу не всё. Не хочу чтобы белая линия светилась сильно и потому навожу бесцветным только выступающие близкие листья, цветы и немного орнамент в бабочках. Чёрным резервом только бабочек и тычинки в тюльпанах обвожу. Ну и авторскую подпись чёрным :)

Намочила ткань и с ракурса, чтобы получше было видно первую наводку. Ну и конечно весь фломастер исчез :)

Так что, можно было фломастером перерисовать только те линии, что планировались наводиться на этом этапе. Остальные позже.

На самом деле, тут можно было ещё бесцветным навести орнаменты в бабочках. Я просто забыла и наведу их позже.

Наконец, можно приступить к цвету. Салатовой краской по сырому прохожусь по тем местам, где будут листья.

Тут первая ошибка — наверное, надо было весь фон прокрыть саластовым, потому что потом вот будут ареолы этой незавершённости видны.

В раскрытых тюльпанах заливаю жёлтую серединку и по всем тюльпанчикам прохожусь красным цветом.

Зелень очень кстати и красиво, как мне кажется, заходит на ещё бутонированные цветы.

Даём всему высохнуть и снова подкладываем наш бумажный эскиз под ткань, совмещаем чётко с рисунком на ткани и фантомным фломастером переносим на ткань все недостающие элементы рисунка.

И обводим бесцветным резервом. Не забываем про ранее забытые орнаменты в бабочках.

И ореол и пестики в раскрытых тюльпанах. 

Когда резерв подсох, можно уже работать краской дальше. Я немного прошлась зеленью и в бабочках наляпала жёлтым и голубым :) 

Теперь в последний раз проходимся резервом. Бесцветным дорисовываем орнаменты в бабочках

Дальше я прошлась по тюльпанам тенями, вторая ошибка — мне кажется, они потеряли какую-то свежесть, слишком сильные тени. Пока они сохнут, я тронула орнаменты в бабочках красненьким.

И тут вот ночью меня "попёрло" совсем не в ту сторону, в какую планировала!

Даже фотографировать не успевала, так затянул процесс.

Залила весь фон ядрёным синим (вот что значит работать ночью почти без освещения) и посыпала мочевиной. И бабочек решила поярче раскрасить, чёрный цвет ввела, раз уж ночь :)

Картинка целиком, не все бабочки ещё расписаны. Тут видно, что ткань перетягивала, провисала сильно. Но перетягивала уже после наводки резервом, так что рисунок изначально ровный сохранился.

Дорисовываю бабочек цветом и края платка зеленью.

Исправляю заливку зелени на краях платка и добавляю золотинок в бабочек (золотой кроющий резерв).

Всё! Наконец, работа готова! Дальше фрагменты платка. 

Да! Ошибка номер три! Любой акрил и тот, что использовала я — не исключение — ужесточает ткань.

Шёлк стал более грубыми и в складках смотриться не так, ложиться по-другому. Если и пользоваться красителями, не требующими запарки, то уж лучше рисовать в нежной, пастельной гамме.

Вот так насыщенно и ярко — только парозакрепляемыми!

Ну и сняла платок на себе:)

Вертела-крутила и не поняла, как такие платочки носят? 60*60 см. всего то. Как бандана на голове не сидит вообще из-за свойств ткани.

Для тех, кто дотерпел и досмотрел до конца — слайдшоу, как меняла процесс работы:

http://www.livemaster.ru/topic/1123317-raspisyvaem-platok-na-temu-babochki-i-tyulpany

Австралийский ювелир британского происхождения William Llewellyn Griffiths создает массивные и устрашающие, но от того не менее прекрасные украшения, напоминающие об эпохе Высокого Средневековья.

На стиль автора, по его же словам, повлияло юношеское увлечение панк-рок культурой, а затем серьезная автомобильная авария, после которой он оказался в больнице на несколько месяцев. Изделия Гриффитса — мрачные и сложные композиции из готических элементов: открывающиеся перстни с секретом, горгульи, кладбищенские ворота и гробы. "Memento mori" от Уильяма Гриффитса.

http://www.livemaster.ru/topic/1122825-prekrasnaya...tvoreniya-yuvelira-arhitektora