Пасхальная вышивка в стиле ретро: "Яйцо в цветочной гирлянде" (со схемой) |
Метки: Пасхальная вышивка вышивка крестом схема вышивки ретро |
Двухцветный узор спицами «Цветочки» (видео) |

Такой двухцветный узор «Цветочки» вяжется из пряжи двух цветов. Каждым цветом вяжем 2 ряда. Для удобства будем считать, что цветочки вяжем светлой пряжей (в образце это оранжевая пряжа), а фон – темной (у нас – зеленая).
Количество петель кратно 4 плюс 3 для симметрии плюс 2 кромочные.
Описание узора:
1 ряд (светлый): кромочная, 1 лицевая, * из одной петли 3 (лицевая, накид, лицевая), 3 лицевые,* из одной 3, 1 лицевая, кромочная.
2 ряд (темный): кромочная, 1 изнаночная, переснять 3 петли, не провязывая, с левой спицы на правую (нить перед работой), * 3 изнаночные, переснять 3 петли, не провязывая, с левой спицы на правую(нить перед работой),* 1 изнаночная, кромочная.
3 ряд (темный): кромочная, * 2 петли вместе лицевой с наклоном вправо, переснять 1 петлю, не провязывая, с левой спицы на правую (нить за работой), 2 петли вместе лицевой с наклоном влево, 1 лицевая,* перед кромочной последнюю лицевую петлю из рапорта не вяжем, кромочная.
4 ряд: (светлый): кромочная, 3 изнаночные, * переснять 1 петлю, не провязывая, с левой спицы на правую (нить перед работой), 3 изнаночные, * кромочная.
5 ряд: (светлый): кромочная, * 3 лицевые, из одной петли 3 (лицевая, накид, лицевая),* 3 лицевые, кромочная.
6 ряд: (темный): кромочная, 3 изнаночные, * переснять 3 петли, не провязывая, с левой спицы на правую (нить перед работой), 3 изнаночные, * кромочная.
7 ряд: (темный): кромочная, 2 лицевые, * 2 петли вместе лицевой с наклоном вправо, переснять 1 петлю, не провязывая, с левой спицы на правую (нить за работой), 2 петли вместе лицевой с наклоном влево, 1 лицевая,* 1 лицевая, кромочная.
8 ряд: (светлый): кромочная, 1 изнаночная, переснять 1 петлю, не провязывая, с левой спицы на правую (нить перед работой), *3 изнаночные, переснять 1 петлю, не провязывая, с левой спицы на правую (нить перед работой),* 1 изнаночная, кромочная.
Повторяются 1 – 8 ряды.
Количество петель в рядах изменяется, поэтому в схеме есть пустые клетки, на которые просто не обращаем внимание. Раппорт – со 2-ой по 5 петлю.
http://easyknitting.ru/lenivye-uzory/dvuxcvetnyj-uzor-spicami-cvetochki-video
Метки: вязание на спицах вязание спицами схема узора узор спицами |
Узор спицами для шарфа и не только |

Узор для шарфа "Лист" связан спицами. Схема вязания узора спицами
http://clubmasteric.ru/shemi-vasanie-spicami/uzori...7-uzor-dla-sharfa-spicami.html
Метки: узор спицами вязание спицами шарф спицами вязание на спицах схема узора |
Летняя туника спицами |

Красивая туника-платье связана спицами. Схема вязания туники спицами
http://clubmasteric.ru/shemi-vasanie-spicami/tunik...-krasivaja-tunika-spicami.html
Метки: Летняя туника белая туника летний короткий сарафан спицами |
Волшебство вышивки. Часть 2: материалы |
Часть 1 http://www.liveinternet.ru/users/maja2012/post353998205/
После истории вышивки мы поговорим о материалах, используемых в вышивке, а также об истории этих материалов. О способах вышивки, швах, строчках, оригинальных идеях в вышивке, а также о вышивке в интерьере, в одежде, детской вышивке и о вышивке для детей будут отдельные публикации. Уж очень много материала у меня набралось :) А материал любопытный, сокращать не хочется.
Выражаю благодарность тем, чьи работы красуются на фотографиях моей публикации. Без вас, мастера прошлого и настоящего, моя чёрно-белая история была бы не такой интересной. Во избежание разочарований, сразу хочу предупредить, что эта подборка не претендует на звание исторического трактата. Тем, кто в совершенстве владеет информацией о вышивке, эта статья вряд ли откроет что-то новое. Это всего лишь маленькие бриллиантики фактов, которые меня привлекли и так заинтересовали, что я по-дружески захотела поделиться этим с вами, соединив их ниточкой моего повествования.
Итак приступим к материалам. Люди издревле вышивали нитями из шерсти, льна хлопка, шёлка, золота, серебра. В древности материалами для вышивки служили даже кишки и жилы животных! Брр! Но мы с вами рассмотрим только эстетичные и гуманные материалы для рукоделия.
Начнём с самого дорогого — золота, серебра и драгоценных камней. Здесь я буду краткой, потому что это не самый древний материал для вышивки, к тому же не самый доступный. Трудно себе представить, что люди повсеместно и запросто вышивают золотом, серебром и драгоценными камнями, не правда ли? Это всегда было уделом избранных. Да и плодами таких видов вышивки во все времена пользовались состоятельные и властьимущие слои населения, коронованные особы и знать. Вышивка драгоценными камнями, золотом и серебром и сейчас по-прежнему используется в определённых и довольно узких областях. Например, в церковной сфере — для создания и украшения одеяний служителей церкви, священных книг, икон, а также атрибутов для церковных обрядов.

Вышивка золотом и серебром (золотыми и серебряными нитями)

Вышивка драгоценными камнями

Вышивка жемчугом

К элитным материалам вышивания относится также шёлк. Но, всё же, он несравнимо доступнее золота, серебра, жемчуга и драгоценных камней.
Родиной шёлка является Китай, поэтому не удивительно, что именно здесь зародилась вышивка шёлковыми нитками по шёлковой ткани. Самые древние образцы таких работ датируются вторым веком до нашей эры! За многовековую историю этой вышивки китайские мастерицы достигли в ней совершенства. Центром возникновения вышивки шёлком считается город Сучжоу.



Секрет вышивки шёлком не только в самом материале, который преломляет свет и создаёт эффект игры света и тени, но и в мастерстве людей. Используя невероятно многообразную палитру цветов и оттенков, разную толщину нитей, стежки разной длины и угла наклона, китайские вышивальщицы создают шедевры, которые порой невозможно отличить от полотен художников.

Недаром работы китайских мастеров сравнивают с произведениями искусства, их техника называется "сюйхуа", что переводится как "живопись иглой".
Раз уж мы заговорили о шёлке, то логично будет перейти к шёлковым лентам. Вышивка шёлковыми лентами появилась во Франции в эпоху рококо во времена правления Людовика ХV. Людовик сам любил вышивать и дарил своим придворным дамам милые безделушки, изготовленные им самим. Знатные барышни украшали свои платья мелкими розочками "А ля рококо".
Затем настал черёд белья. Ателье "Поставщики королевского двора" с помощью простой иглы и лент создавали настоящие шедевры, которые теперь красуются в музеях.
Из Франции этот вид вышивки попал в Англию. А оттуда разошелся по всем странам бывшей Британской империи. Вместе с переселенцами из Старого Света он попал в Америку, где быстро завоевал популярность. Расцвет искусства пришелся на 70-е годы XIX столетия. К тому времени вышивку можно было увидеть не только на платьях, но и на зонтиках, абажурах, стеганных одеялах, безделушках для дома и шляпах.
На Руси простые крестьянки использовали ленты для аппликации и вышивки из практичности и бережливости: чтобы не пропадали остатки материалов от других видов рукоделия.

Ещё ближе и роднее простому народу такой материал как шерсть.. Это один из самых древних (!) материалов для вышивания. Шерсть исстари используется для изготовления добротной, тёплой и полезной для здоровья человека одежды, обуви, а в последствие стала прекрасным средством художественного изображения в вышивке.
Вышивка шерстяными нитками

Актуально и практично использование шерстяных ниток для вышивания на зимней одежде и обуви, головных уборах, варежках и шарфах. Шерстяные нитки незаменимы также при создании художественного образа, в котором присутствует "мохнатость" или "пушистость" :)
Вышивка бисером. Питаю к бисеру большую симпатию, немного занималась бисероплетением. Поэтому не удивляйтесь, что я уделила этому материалу столько внимания. Слово бисер имеет арабское происхождение. "Бусра" или "бусер" — так на Востоке именовали стеклярус или поддельный жемчуг. Возникновение бисера уходит корнями к стеклоделию.
На Руси с бисером познакомились в IX веке! Поначалу вышивкой заморскими бусинами украшали только одеяния священнослужителей и знати, а к XVIII веку вышивка бисером стала неотъемлемой частью праздничного народного костюма.
В Европе центром по производству бисера стала Венеция, куда в свою очередь сверкающие стеклянные капли попали из Византии. Знаменитые мастера острова Мурано два века хранили секрет их производства, пока не менее талантливые чехи из Богемии не подобрали тайный состав. Как ни странно, но более простое "лесное стекло" (в составе бисера чехи использовали древесную золу) постепенно вытеснило изысканное венецианское. И по сей день чешский бисер пользуется спросом почти наравне с бисером Таиланда и Японии.

Попытка создать собственный российский бисер относится к XVII веку, когда при содействии венецианских мастеров была организована мастерская по изготовлению бисера. М.В.Ломоносов в совершенстве владел техникой изготовления цветного непрозрачного стекла для мозаичных панно. Но наладить массовый выпуск отечественного бисера тогда так и не удалось. Эпохой расцвета бисера в России был конец XVIII и начало XIX века. Из бисера изготавливались церковные украшения, кошельки, чехлы и шкатулки, чернильницы и многое другое.
Бисером вышивали ризы, иконы, платья и картины

В 30-е годы XX века началось возрождение бисероплетения. В моде были расшитые стеклярусом платья, сумочки, кошельки. В 60-е годы в движении хиппи были популярны фенечки из бисера.В XIX веке бисером украшали кисеты и туфли, парадные платья и всевозможные предметы декора.
Сейчас этот вид рукоделия также популярен и любим мастерицами.

На вышивке стразами я не буду долго останавливаться.

Скажу только об особенностях. В отличие от бисера стразы плоские, обычно более крупного размера, чаще бывают изготовлены из пластмассы. Тогда как в бисеринке и стеклярусе дырочка одна и пронзает весь корпус насквозь по всей длине, дырочки (2-4 шт) в стразах обычно расположены по краям плоской бусины.
Мне удивили пайетки. Поэтому захотелось остановиться на них поподробнее. Все знают, что пайетка — это маленький цветной кружочек с металлическим блеском и дырочкой в середине. Но знаете ли вы, что пайетки — это вовсе не выдумка современных дизайнеров, их носили более тысячи лет назад! Есть легенда, что первыми пайетками ещё в эпоху неолита были рыбные чешуйки.
Несмотря на то, что слово "пайетка" французского происхождения и означало "блестка, золотая песчинка", родиной пайеток считается Индия. Древние пайетки изготавливались из металла и даже крылышек насекомых, поэтому одежда с такими украшениями была доступна только богатым женщинам.

Индийские мастерицы расшивали пайетками сари. Пайетками украшали свою одежду восточные красавицы из гаремов султана. Танцовщицы живота в Марокко расшивали пайетками свои пояса и лифы, это делало их ослепительный танец еще ярче и загадочней!
Известно, что в русском древнем шитье использовались золотые и медные блёстки (пайетки) с конца XVII века. В Европу пайетки попали благодаря торговле и использовались сначала лишь для украшения вечерних нарядов, маскарадных костюмов и аксессуаров к ним.

В 1870 году после открытия братьями Хайт целлулоида (нового, легко доступного, гибкого материала) стало возможным изготовление дешёвых пайеток из пластика разнообразной окраски.

Современные пайетки — это уже не просто круглые рыбьи чешуйки. Посмотрите, какое разнообразие форм и расцветок!


Уверена, что есть ещё масса материалов, которые, помимо вышеперечисленных, использовались и используются в вышивке.
Так увлеклась историей и происхождением материалов в вышивке, что не осталось места и времени на швы и строчки. Поэтому о них поговорим в следующей беседе.
http://www.livemaster.ru/topic/1112025-volshebstvo-vyshivki-chast-2-materialy
|
Волшебство вышивки. Часть 1: история |
Занимаясь вышивкой, шитьём, лепкой, созданием изделий с помощью слияния различных видов творчества, я увлекаюсь историей появления всевозможных видов искусства. Сегодня я поделюсь с вами любопытными фактами о вышивке.
Надеюсь на ваше снисхождение и воображение: не все картинки в точности иллюстрируют текст и соответствуют описываемой исторической эпохе. А также моя скромная публикация не претендует на исторический трактат о вышивке. :) Кратко и только то, что мне показалось интересным.
Вышивальщицы разных времён и народов:

Всем известно, что искусство вышивания имеет многовековую историю. Конечно, сначала появилось шитьё, как необходимость. Со временем в качестве декоративного дополнения к шитью появилась вышивка. Есть версия, что вышивка — родственница швов, которыми скрепляли между собой шкуры мамонтов.
На Руси издревле вышивка была одним из самых любимых и распространенных видов декоративно-прикладного народного творчества. Все женщины от мала до велика владели этим искусством в совершенстве.

Мотивы вышитых работ были очень разнообразными. Присутствовало много символизма и скрытого смысла. Фигурировали человеческие фигуры с поднятыми вверх руками, райские птицы, сказочные животные. В орнаментах, к примеру, ромб и круг символизировали солнце, крючковатый крест — пожелание добра и взаимопонимания.
Следует отметить, что согласно народным представлениям, вышивание — это не простая «украса», а сакральный процесс. В традиционной народной культуре орнаментальные композиции выполнялись с целью создания оберега — магического средства охранить владельца от болезней, бед и напастей.
Любопытная подробность: особенно ценными считались изделия, вышитые за один день. Обычно над такими вещами работали сразу несколько мастериц.

Начинали вышивать на рассвете, и если удавалось закончить работу до захода солнца, то изделие считалось идеально чистым и способным защитить от злых сил, стихийных бедствий и любых неприятностей.
В основе вышивки лежали старинные обряды и обычаи. Особенно это касается вышивки крестом. Крест всегда рассматривался русичами как оберег, который способен защитить человека и жилище от нечистой силы, дурного глаза и зла.

В языческие времена вышивка присутствовала на рушниках, полотенцах, простынях, покрывалах и других предметах быта.



Вышивка была также важным элементом одежды: сарафанов, головных уборов, рубах, поясов, ширинок (небольших платков), очелий (повязок на лоб) и т.д.



Вышивка выполнялась обычно красными или белыми нитками по белому полотну домашней выделки. Для вышивания использовалась короткая стальная игла и пяльцы — круглая или прямоугольная рамка, на которую натягивалась ткань. В разных областях России получили распространение разные технические приёмы вышивки: роспись, гладь (атласник), набор, тамбур. Но на строчках, швах и способах вышивки мы подробнее остановимся в следующий раз.
После прихода на Русь христианства изделия с вышивкой приобрели новое значение. Люди стали украшать вышитыми вещами окна, зеркала и иконы (примерно также, как и на фото украинской беленки, а также на современной фотографии справа).

Первоначально вышивание на Руси было занятием для избранных. До семнадцатого века им занимались монахини и представительницы знати.

Материалами для вышивки служили дорогие ткани, такие как бархат и шелк, драгоценные камни, жемчуг, золотые и серебряные нити.

C 17 века этот вид рукоделия входит в разряд обязательных занятий крестьянских девушек.

В произведениях народного творчества — пословицах, загадках, песнях умение вышивать расценивалось как то, что девушка «вошла в ум-разум» и готова к браку. Вот как высоко ценился на Руси навык вышивания и сама вышивка!
Благодарю вас за то, что добрались вместе со мной до конца этой публикации.
В следующей теме «Материалы и способы вышивки» я покажу всё самое красивое, что с терпением и старанием рыбака выловила в интернет-океане. :) Также я приготовила статьи о вышивке в интерьере и в одежде. Уже заканчиваю работу над темами «Вышивка и дети» и «Оригинальные идеи в вышивке».
http://www.livemaster.ru/topic/1110715-volshebstvo...t-1-istoriya?vr=1&inside=1
|
Брюки-кюлоты: что и с чем? |
Вы уже наверняка неоднократно встречали на фотографиях с подиумов и в заметках о моде этот необычный предмет гардероба — брюки-кюлоты. За последние пару сезонов они стали необычайно популярны, а в коллекциях resort и spring-summer 2015 можно встретить такие брюки у большинства марок. Давайте же разберемся, откуда появилась эта тенденция и с чем стоит носить кюлоты в этом сезоне.
Кюлоты (фр. culotte) — короткие, застегивающиеся под коленом штаны, которые имели право носить только аристократы. Они вошли в моду во Франции в XVI в. и, видоизменяясь, дожили до XIX в. Изначально это чисто мужская одежда, которая комбинировалась с высокими гольфами.
Несколько позже, во времена правления короля Карла Х, кюлоты стали играть роль одежды для верховой езды.

Собственно, в историю моды брюки-кюлоты вошли с легкой руки итальянского дизайнера и феминистки Эльзы Скиапарелли. Именно она предложила в 1931 году первую модель юбки-брюк, которая стала символом феминистского движения. Бешеную популярность первым женским кюлотам принесло появление на теннисном матче Уимблдон знаменитой в то время теннисистки Лили де Альварес в таких брюках.


Тогда прогрессивные англичанки подхватили эту идею и заказывали модель для катания на велосипедах и верховой езды. Почти до 60-х годов кюлоты символизировали феминизм и их носили только самые смелые девушки. Со временем в женскую моду проникли брюки всех видов, вытеснив первую укороченную модель.
С 90-х годов кюлоты периодически появляются на показах дизайнеров. Но год назад началось стремительное завоевание этими брюками подиумов мира и гардеробов модниц.
Теперь давайте посмотрим коллекции весна-лето 2015 и разберемся, с чем же мы будем носить кюлоты этой весной.
Прекрасные варианты брюк-кюлот есть во многих коллекциях сезона. Светлые и комфотные, тяготеющие к спорту: Alicia+Olivia — 4, Isabel Marant — 5, BCBG Max Azria — 6.

Комфортный кэжуал: Michael Kors — 7, Stella McCartney — 8, Kenzo — 9.

Классические со стрелками: Escada — 10, DKNY — 11, Calvin Klein Collection — 12, VILSHENKO — 13.

Элегантные вечерние варианты смотрим у: Herms — 14, Monique Lhuillier — 15, Donna Karan — 16, Zimmermann — 17. Кожаные кюлоты есть в коллекции Tibi — 18.

Так как первые женские кюлоты были больше похожи на юбку, плотно сидящую на талии и расширенную к низу, то и воспринимать их в своем гардеробе проще как юбку. Так что комбинировать такие брюки проще всего с теми же вещами, что и юбки миди длины. Прекрасно подойдут в качестве верха кроп-топы, рубашки — 19, водолазки — 20, объемные свитера с горлом, прямого кроя жакеты — 21 и пальто — 22.


Из обуви лучше всего выбрать что-то лаконичное: остроносые балетки, грубые ботинки будут смотреться очень стильно. Стоит заметить, что невысоким девушкам не обязательно отказываться от модных брюк. Просто выбирайте туфли на танкетке или лодочки — 23.
Таким образом кюлоты могут стать в вашем гардеробе необычной деталью и комфортной альтернативой как юбке, так и брюкам. Не бойтесь экспериментировать с новыми тенденциями и вводить их в свой гардероб!
http://www.livemaster.ru/topic/1113251-bryuki-kyuloty-chto-i-s-chem
Метки: брюки кюлоты юбка-пачка шорты тенденция мода стиль лук модный лук модный образ fashion style kulotte trand street style |
Розовая летняя кофточка с вертикальными оборочками |


Метки: летняя кофточка кофточка с вертикальными оборочками Розовая кофточка кофточка спицами вязание на спицах вязание спицами |
Вышитые шедевры Elsa Schiaparelli. Часть 2 |
Часть 1 http://www.liveinternet.ru/users/maja2012/post352405671/
Потрясающая, шокирующая, эпатажная, — как только не называли парижского модельера Эльзу Скиапарелли. Всем известная Шанель творила в одно время с ней, она хотела быть ей. Остроумный взгляд на вещи, сотрудничество с лучшими представителями художественной элиты своего времени, смелость экспериментатора и дар художника навсегда обеспечили Скиапарелли место в истории моды. Она была не такая, как все и до сих пор поражает и вдохновляет художников, костюмеров, дизайнеров со всего мира.
Для вас собрала подборку потрясающей вышивки в костюмах Эльзы Скиапарелли.

































|
Ptaha-design, потрясаюшие украшения в этническом стиле. |
Представляю вам еще одну мастерицу из Херсона, Украина, создающую совершенно особенные украшения в этническом стиле. Посчитала правильным под некоторыми фото опубликовать пояснения автора и перечень материалов, из которых изделие выполнено. Любуйтесь!
![]()
Здравствуйте! Меня зовут Алёна. Я дизайнер и хочу предложить вам свои авторские украшения. Наиболее близкие мне направления – этно- и экодизайн, народное декоративно-прикладное и наивное искусство, мифология и эзотерика. Больше всего я ценю в творчестве искренность и душевность, а в своих работах стремлюсь передавать любовь к красоте природы и к миру. Для меня очень важно, чтобы мои украшения радовали вас не только симпатичностью форм и сочетанием цветов, но и согревали своим "теплом" и "светом".




Можно сказать, что это моя персонификация победы. Ближе всего она к греческой крылатой богини Нике, только ввиде птицы-девы, а венок победителя символически изображён ввиде пекторали над ней, в которой так же присутствует символ солнца, как знак хороших перемен и благополучия.
ткань, нитки мулине, бисер чешский, микропаетки, бронзовая фурнитура, керамика


Керамические подвески и бусины расписаны акриловыми красками и покрыты матовым лаком.


Алконост - райская птица-дева, приносящая счастье.
Крупные бусины - деревянные, расписанные акриловыми красками и покрыты матовым лаком. Между ними трёхгранные текстильные бусины с вышивкой. Лица у птичек - керамические, тоже акриловые краски и матовый лак.



Кутх — воплощение духа Ворона, традиционно почитающимся различными коренными народностями на Дальнем Востоке России. Образ Кутха проявляется во множестве легенд. Как ключевая фигура в сотворении мира (создатель земли), прародитель человечества, в образе могущественного шамана или ловкача. Кутх популярный герой в преданиях народов Чукотки, и играет центральную роль в мифологии коряков и ительменов Камчатки. Множество историй, связанных с Кутхом, схожи с аналогичными историями, относящимися к Ворону, распространенными среди коренных народностей северо-западного побережья Северной Америки. Это, видимо, связано с длительной историей культурных контактов между народами Азии и Северной Америки.
ткань, нитки мулине, бисер чешский, костяные бусины, керамические бусины, металическая фурнитура



Маленький лесной дух. В апреле просыпается от зимней спячки и долго греет крылья на солнышке перед первым полёт. Щурится, улыбается и тихо воркует от удовольствия)
нитки мулине, бисер, бисер чешский, ткань, бусины керамические, фурнитура под бронзу, речной жемчуг


ткань, текстиль, нитки, нитки мулине, бисер чешский, бисер, бронзовые бубенцы, бронзовая фурнитура, керамические бусины


нитки мулине, бисер чешский, бисер, керамика, бронзовая фурнитура, костяные бусины, керамические бусины, пресованная бирюза

Гамаюн — в славянской мифологии вещая птица, поющая людям божественные песни и предвещающая будущее тем, кто умеет слышать тайное. Символизирует также мир, богатство, благополучие и величие.
ткань, нитки мулине, бисер чешский




Предрассветная птичка песней солнышко встречает, а сумеречная – провожает :)
Хорошо смотрятся парой и самостоятельно.
Вечерняя брошка приятно пахнет лавандой, а утренняя с ароматом "зелёного чая".
ткань, нитки мулине, бисер чешский, бисер, бусины стеклянные




Очень эффектный и стильный аксессуар - кошелёк в форме совы. Украшен орнаментами, вышитыми нитками и бисером. Вмещает банковские карты, визитки, деньги, флешки, мп3-плеер, небольшие тонкие телефоны.
Можно носить на шее или поясе.
ткань, нитки мулине, бисер чешский, бисер, бусины стеклянные, бусины керамические ручной работы

фетр, нитки мулине, бисер чешский, бисер японский, фурнитура



Необычное весёлое украшение с маленькой, но очень храброй и ловкой индейской девочкой Покэхонтас. Она защитница и добытчицы, но поиграть с соплеменницами в прятки никогда не против)))
нитки мулине, бисер чешский, ткань, бусины стеклянные, бусины деревянные, костяные бусины, имитация бирюзы, бронзовые бубенцы


ткань, нитки мулине, бисер чешский, бисер, ракушки, фурнитура под бронзу










Вы только посмотрите на вышивку! Что это - салфетка, одежка?
1-2 ноября в Мексике отмечают День Мертвых. Это очень колоритный, светлый и тёплый семейный праздник. В этот день люди вспоминают всех близких людей, покинувших этот мир и приглашают их души на весёлое совместное пиршество. Отмечают этот праздник очень ярко – с песнями, танцами, угощениями, украшают дома и алтари цветами, праздничной символикой, в виде ярких расписных черепков (калаверой) и гирляндами. Мексиканцы не бояться смерти, и даже наоборот, ищут ее общества, дразнят ее, заигрывает с нею, но при этом относятся с уважением и почитанием.

















Оцените нитяные бусины, замечательные, правда?
























Летний розовый джемперок нежным ажуром с оборочкой по горловине |
Представляю вам очаровательный летний ажурный джемпер. Молодцы японцы! Хотя, с этой оборочкой я бы поспорила. Я бы сделала ее из нитяного кружева, ввязанного в обтачку горловины ( см. мою публикацию "Кружево в вязании" http://www.liveinternet.ru/users/maja2012/post353405682/)

Нежная ажурная розовая кофточка связана спицами.
Схема вязания кофты спицами

Метки: летний розовый джемпер оборочка по горловине ажур спицами вязание на спицах вязание спицами узор спицами узор со схемой схема ажура схема узора |
Летняя кофточка с диагональным ажуром |

Кофточка с диагональными ажурными полосами связана спицами. Как связать кофточку спицами.

http://clubmasteric.ru/shemi-vasanie-spicami/kofti...-svasat-koftochku-spicami.html
Метки: летняя кофточка диагональный ажур голубая кофточка ажуром вязание на спицах вязание спицами ажур спицами описание и схема схема ажура схема узора |
Ирина Богушевская - Кафе "Экипаж" |
|
Вязаные тапочки в стиле пэчворк + схема и описание работы. |
За окном на редкость чудесная осень! Время золотых листьев, клетчатых пледов и ароматного чая у камина. Время мягкой шерстяной пряжи, время вязаных тапочек :)
За прошедший месяц я связала четыре пары. Покажу лишь одни, которые связала для себя, первые три пары уже нашли своих хозяек.

Метки: Вязаные тапочки тапочки в стиле пэчворк тапочки теплые тапочки вязание спицами |
Вышивка крестом: Jacobean Bell Pull |
Bell pull - это лента (шнур), которая была прикреплена к "комнатному колокольчику"и являлась первой частью сложной системы вызова домашних слуг. Однако, вышитые различными техниками (крестом, бисером, гобеленовым швом и др.) роскошные "bell pull" носили не только утилитарный характер, но и служили достойным украшением богатых интерьеров. Особенно популярны они были во второй половине XIX века. Английские вышитые bell pull викторианской эпохи, французские гобеленовые bell pull или русские bell pull, вышитые мельчайшим бисером сейчас являются предметом коллекционирования или экспонатами многочисленных музеев.





Если у вас дома нет слуг, а значит нет необходимости в Bell Pull, вышитую работу можно обрамить и повесить на стенку.





.jpg)
http://irinapetrenko.blogspot.com/2013/04/jacobean-bell-pull.html
Метки: bell pull DIY вышивка крестом вышитые аксессуары схема вышивки |
Свадебная мода для шикарных дам |
http://www.livemaster.ru/topic/1075977-svadebnaya-moda-dlya-shikarnyh-dam

Свою публикацию хочу посвятить свадебной моде для полных. Каждой девушке или женщине, независимо от комплекции, хочется в день своей свадьбы выглядеть превосходно.
Замечательно, что дизайнеры разрабатывают модели не только для стройных, но и для женщин с нестандартной фигурой. Очень важно, чтобы в такой значительный момент своей жизни девушка могла чувствовать себя комфортно.
Вот несколько моделей платьев. Надеюсь, что вам понравится.





Смелые невесты могут подчеркнуть красоту груди и плеч, приоткрыв их чуть больше, чем всегда.







Свою публикацию хочу посвятить свадебной моде для полных. Каждой девушке или женщине, независимо от комплекции, хочется в день своей свадьбы выглядеть превосходно.
Замечательно, что дизайнеры разрабатывают модели не только для стройных, но и для женщин с нестандартной фигурой. Очень важно, чтобы в такой значительный момент своей жизни девушка могла чувствовать себя комфортно.
Вот несколько моделей платьев. Надеюсь, что вам понравится.





Смелые невесты могут подчеркнуть красоту груди и плеч, приоткрыв их чуть больше, чем всегда.







Метки: свадебная мода свадьба невеста белое платье свадебное платье свадебная мода для полных |
Как вы думаете, что это такое? |

Венгерская овчарка комондор на 139-м собачьем шоу Westminster Kennel Club Dog Show в Манхэттене
Справка
Комондо́р (венгерская овчарка) — порода овчарок. Легенда гласит: “Однажды сербские пастухи нашли волчий помёт, дали волчатам воды и стали смотреть, как они её будут пить. Волчат, которые заглатывали воду, пастухи убили, а тех, которые лакали воду подобно собакам, пастухи забрали с собой и научили охранять свои стада. От дальнейшего скрещивания собак с этими волками предположительно и появились венгерские пастушьи собаки.”[1]
Комондор поражает не только кинологическую общественность. Почти все люди зачарованно останавливаются, когда эта огромная лохматая, с бахромчатой шерстью собака встречается им на пути. Гармоничный сильно мускулистый корпус покрывает ленточный или шнуровой волосяной покров, способный вырасти до земли. Голову, морду полностью закрывают локоны, поэтому невозможно разглядеть выражение глаз собаки, и лишь специалист, знающий породу, может понять, в каком настроении находится комондор.









Метки: Венгерская овчарка Westminster Kennel Club Dog Show бахромчатая шерсть ленточный или шнуровой волосяной покров |
По всему Артемовску ходят солдаты, вышедшие из-под Дебальцевого |

По всему Артемовску ходят солдаты, вышедшие из-под Дебальцевого. Об этом рассказывает журналистка Галина Сергеева. Они - в каждом магазинчике, в каждой кафешке, просто на улицах на лавочках. Они курят, пьют много кофе, и да, водку. У них у всех какие-то ошалевшие глаза, и лица в дыму.
Они сидят такими небольшими группками и иногда даже не разговаривают - просто молчат. Они словно не верят, что вокруг тихо, что не стреляют, и что они могут - вот так ходить, как все. Они так смотрят удивленно на людей вокруг. Улыбаются девушкам. А один из них - когда я прохожу мимо, - дергает меня рукав и тихо-тихо просит: останься… ну останься… А мне надо бежать к больнице, туда как раз подвозят раненых. Извини, говорю я ему, извини…
А в больнице конвейер, все подъезжают и подъезжают машины с солдатами. Их едва успевают заносить, завозить, заводить.
Внутрь никого не пускают, минут пять мне удается побыть на приемном покое.
- Как там? - спрашиваю одного мужчину, средних лет, такого притихшего.
Он хромает, просит сладкий чай с лимоном - ничего серьезного вроде бы, контузия, и артрит обострился - они с ребятами долго-долго шли оттуда пешком, полдня шли.
- Мы оружие не бросали. Мы оружие не бросали. - из раза в раз повторяет он. Больше ничего не хочет говорить, не хочет вспоминать, сидит и качает головой
- Мужчина, пройдемте! - вдруг зовет его медсестра.
Он уходит, и лифт за ним закрывается. И в эту щель он вдруг кричит мне:
- Девушка! Девушка! Там не было ополченцев! Не было совсем! Там были только чеченцы! Они кричали "аллах акбар", и бросались на наших, там не было ополченцев совсем!…
И лифт увозит его - куда-то вверх.
http://uainfo.org/blognews/496932-po-vsemu-artemov...edshie-iz-pod-debalcevogo.html
Метки: Артемовск Дебальцево солдаты глаза |
Donna Karan: 7 простых вещей. Часть 2 |
Во второй части статьи предлагаю посмотреть подборку из прошлых коллекций (2010-14 гг.). Многое актуально и сегодня.
И немного из истории марки Dona Karan.
Донна Фаске родилась в 1948 году на окраине Манхэттена. Ее отец, портной по профессии, умер, когда Донне было всего три года. Мать, Хелен, работавшая манекенщицей в демонстрационном зале, вскоре снова вышла замуж — за коллегу, тоже работавшего в бизнесе моды. Поэтому для Донны было вполне естественно, что еще девочкой она начала рисовать целые коллекции просто так. Это была ее любимая игра.
Окончив среднюю школу, она поступила в нью-йоркскую Parson's School of Design. Но не закончила ее, так как модельер Анна Кляйн пригласила ее на работу в свой Дом. Волей судеб и по ряду обстоятельств (в том числе из-за скоропостижной кончины Анны Кляйн) в 1971 году Донна становится главным модельером этого Дома (и в это же время второй раз выходит замуж). Так Донна Каран стала деловой женщиной, которой, по ее словам, не хотела быть никогда.
Десять лет напряженного труда были достойно отмечены двумя престижнейшими премиями Coty Awards за творческую деятельность. Осенью 1985 года Донна представила свою первую коллекцию. После показа пресса и закупщики были единодушны в своем мнении: Донна Каран решительно входит в историю моды. Со временем детище Донны превратилось в знаменитую на весь мир Dona Karan New York Company. Сегодня там работает 1540 человек, почти 100 дизайнеров.
Донна является признанным мастером работы с трикотажем и драпировками.


















































http://www.livemaster.ru/topic/1110177-donna-karan-7-prostyh-veschej-chast-2
Метки: donna karan модельер городской стиль |