Все помнят из курса школьной программы, что карандашный грифель и алмаз – это практически одно и тоже и что грифель может реально стать алмазом, если подвергнуть его сильнейшей компрессии – сжатию.

Зачем, однако, идти по такому пути? Ведь «алмазом» может стать в принципе любая вещь, если превратить её в произведение искусства, подвергнуть обработке с помощью талантливых рук Художника, держащего в голове свой Замысел.

Разве эти маленькие шедевры чем-то хуже алмаза?

Аджелио Бетл никогда не повторяется – его эксклюзивные работы изготавливаются под конкретную тематическую выставку-инсталляцию.

И вот ещё что немаловажно: каждая такая мини-скульптура является одновременно… карандашом. Карандашом, которым можно полноценно рисовать или записывать свои мысли.

Ведь не забывайте, шедевры Бетла сделаны из чистого грифеля.

Правда ещё ни один человек не решился на такое «кощунство».

Этот «мрамор цвета стали» гораздо лучше смотрится за музейным стеклом…

Также не забудьте заглянуть к нему на сайт.

Галерея работ Аджелио Бэтла:

Нажмите на картинку, чтобы увеличить изображение.

Нажимайте стрелки под картинкой, чтобы просматривать работы из нашей галерии.
После просмотра нажмите на картинку, чтобы вернуться на страницу сайта.

Серия сообщений "скульптуры":
Часть 1 - Спичечные забавы Дэвида Рейнольдса
Часть 2 - Сан-Франциско из зубочисток
...
Часть 11 - Там чудеса, там леший бродит... Сад-сказка
Часть 12 - Фестиваль в Ментоне
Часть 13 - Из грифеля Аджелио Бэтла
Часть 14 - Эдуарда Мартине.Скульптуры из металлолома.
Часть 15 - Аль Фарроу-скульптуры из оружия
...
Часть 20 - "Под лаской вкрадчивой резца, рука, послушная рассудку, явит."
Часть 21 - Уникальный мастер! великолепные работы Аннемиеке Мейн
Часть 22 - Зеленые кошечки Ричарда Сондерса

One bead at a time. Exploring Creativity with Bead Embroidery (бисероплетение, вышивка бисером)

 Австралийский художник описывает свой 12 летний опыт по работе с бисером. Его работы - это искусство, гораздо большее, чем просто вышивка бисером. Хоть и применение его искусства утилитарно - кошельки, обложки книг, брошки, закладки, вечерние сумочки.
Название:  One bead at a time
Автор: Коллектив/Имя автора/Личный архив
Издательство: Tiger Press
Год издания: 1997
Жанр: Бисероплетение
Качество: Хорошее
Формат: jpg
Размер: 13 Mb 
Количество страниц: 57
ISBN: -  не определен
Вид издания: Книга
Язык: Английский
Скачать файл >>>

 http://depositfiles.com/files/yozwhvbwg

 http://www.unibytes.com/N_2g2lAmk34B

Бижутерия из соленого теста

Ангел в стеклянном шаре

Много лет назад сделала этого ангела в стеклянном шарике, а мастер-класс дописать сподобилать только сейчас
Но мне кажется, что это та информация, которая не потеряет своей ценности со временем. Так что все желающие узнать мою страшную тайну, смотрите сюда:

Серия сообщений "из бересты,бумаги,шнурков,веревок":
Часть 1 - Ангел в стеклянном шаре
Часть 2 - Вязанные куколки на холодильник
Часть 3 - Куколка - брелок из шнурков
...
Часть 24 - Милые ангелочки, идеи
Часть 25 - Малипусенькие, прикольные гномики из винных пробок. мастер - класс
Часть 26 - СКАЗОЧНЫЕ КУКЛЫ-ФЕИ. мастер -класс

Мастер-класс: Лампа-тыква

Автор: Андрияшина Татьяна Юрьевна

ЖЖ автора: Sirickss

Давно хотела сделать лампу. Правда, хотела селать длинную и зеленую как люффа, но первой получилась вот эта - рыжая и пузатая как спелая осенняя тыква. Внутри такая же волокнистая, снаружи - почти гладкая, а еще с листьями, усами и чем-то снизу, что должно напоминать о цветке, давшем жизнь плоду))))
Как ни крути, а лампа мне понравилась.
Диаметр - около 35см в самой широкой части, т.е. размером она примерно со средний воздушный шарик. Выполнена на кривом-косом каркасе из стальной проволоки.
Вот так она выглядит изнутри:

Можно еще поиграться: фокус-покус изнутри - наружу:


Подвески (большая - стекло, остальные - пластик):

Мастер-класс по бисероплетению: Снежинки

Автор: Андрияшина Татьяна Юрьевна

ЖЖ автора: Sirickss

Та-да-да-да! Кто ждал, тот дождался)))
В связи с небывалой популярностью моих бисерных снежинок в интернете, а также с многочисленными просьбами сделать мастер-класс или «скинуть схемки в личку», решила всё же откопать давно отснятый МК, доработать и выложить в сеть, благо Новый год близко и тема весьма и весьма актуальна.
Общая инструкция.
Изучите оригиналы, то бишь природные формы снежинок, тем более что фотографий в интернете уйма.

Фотографии с сайта Snow Crystals
Как видите, основным и главным правилом является кратность шести любого элемента снежинки, т.е. у них шесть лучей и образующиеся при кристаллизации плоскости тоже шестигранные. Конечно, я позволила себе некоторую вольность, не только заменив шестигранники на ромбы, но даже добавив округлые элементы, но основа – шесть лучей – осталась неизменной. В моём понимании именно это отличает снежинки от, скажем, звезды или любого другого круглого орнамента.
Далее выбираем понравившийся объект, а ещё лучше – создаём в своей голове некоторое среднее арифметическое, некий эскиз и следуем ему.
Я не создаю предварительных схем, а сразу начинаю плести, т.к. много становится понятно именно в процессе плетения, суть которого в том, что сначала создаются 6 одинаковых элементов, которые затем соединяются вместе. Так вот открою вам маленький секрет: любой элемент, если он гармонирует со стилистическими ходами одного луча снежинки, будучи повторенным шестикратно, в любом случае даст нам снежинку. Если же он изначально не будет иметь ничего общего со структурами кристалликов льда, на выходе получится салфеточка из бисера :-)
Итак, далее привожу пример одной конкретно взятой снежинки.

Отдельно следует сказать пару слов о материале. Выбор пал на волокнистый стеклярус не случайно, поскольку именно он как ни один другой из многочисленных видов бисера ближе всего походит на снег. Он полупрозрачный, его волокна то полностью пропускают свет так, что становится видна проволочка-основа, то мерцают с разной интенсивностью, переливаясь как настоящие снежинки в солнечный день. Ни один другой вид стекляруса не даёт такого эффекта. Бисер же беру полупрозрачный матовый или глянцевый, т.к. он более-менее подходит к нему.
И о технологии.
Конечно, снежинки также можно плести как круглые салфеточки, т.е. на одной нити, начиная от центра, не отвлекаясь каждый раз на отрезание проволочки для следующей части. Приведённая ниже техника имеет два веских оправдания: во-первых, моэно заранее не составлять схему всей снежинки, а повторить 6 раз один небольшой элемент ипосмотреть, что в итоге получится, любую ошибку при этому можно будет исправить во время соединения элементов; во-вторых, стеклярус сильно повреждает поверхность проволочки и даже может её перерубить, поэтому изготовление элементов на отдельных коротких проволочках косвенно способствует получению более прочного изделия.
Инструкция по плетению одной из снежинок.
Материалы:
- волокнистый белый стеклярус длиной 5 и 8мм
- крупный полупрозрачный белый бисер
- серебристая бисерная проволока 0,3-0,4мм

1.На отрезок проволоки длиной 30см нанижите четыре трубочки длинного стекляруса и, расположив их точно по центру, перекрутите проволочку. У вас получится ромб.

2. Нанижите на один конец проволочки еще две длинные трубочки. Загните проволоку после последней назад и перекрутите её между ними. Повторите с другим концом.

3. Нанижите еще по одной длинной трубочке с каждой стороны и перекрутите проволочки. У вас должен получиться ромб с "рожками".

4. Сделайте такой же ромб из короткого стекляруса.

5. Сделайте два "рожа" из короткого стекляруса.
Нанижите на одну проволочку одну палочку длинного стекляруса, а вторую проволочку протяните вдоль него. Перекрутите и отрежьте лишнюю проволоку. Кончик пригните к стеклярусу.
Нужно сделать 6 таких элементов.


6. Коротким отрезком проволоки соедините два соседних элемента, пропустив её через стеклярус нижнего ромба.

7. На кончик перевитой проволочки нанижите три крупных бисерины, перекрутите проволочку и отрежьте лишнее. Спрячьте кончик проволоки.
Таким образом, нужно соединить все элементы.

8. Для придания жесткости нашей снежинке переплетите внутреннее кольцо из ромбов небольшим отрезком проволоки, добавляя в каждый ромб по одной крупной бисерине. Также можно добавить большую бисеринку в центр всей конструкции.

Готово!

Ниже приведены фотографии "на паспорт" некоторых из сделанных мною снежинок.
Инструкции приведены к третьей во втором ряду:

Советы:
1. Также для создания снежинок подойдет прозрачный бесцветный и белый стеклярус. Особенно хорошо подходит для этого стеклярус с перламутровым покрытием. Более яркий вариант – снежинки из золотистого и серебристого бисера.
2. Такие снежинки могут украсить не только новогоднюю ёлочку, но и окна, стеклянные двери. Для этого надо пришить к ним тонкую капроновую ленточку, другой конец которой при помощи канцелярских кнопок закрепить на оконной раме или двери.
3. Их можно прикрепить на временные нити к белому детскому платью - получится чудесный карнавальный костюм! Потом нити мождно распороть и продолжать носить платье как обычно.
Таким же образом можно украсить сумочку, шляпку и т.д. Если же украшени планируется сделать постоянным, то снежинку лучше сплести всё же на нитке, а ещё лучше - вышить.
4. Если пришить снежинку к сложенному пополам листу красивой бумаги, получится очень нежная и необычная открытка.
5. И помните, что вдохновение всё же лучше искать в Природе, а не в работах других мастеров, ведь даже воображение мастера порой бывает ограничено, а смелость и фантазия Природы не ограничена ничем!
Творите! Удачи!
Также напоминаю, что данный мастер-класс создан только лишь для вашего личного пользования. Продавать и выставлять свои копии без ссылки на меня как автора нельзя.
http://ladystation.net/rukodelie/2046

/ Мастер-класс: Техника Cane - Домики Хундертвассера

Автор: Гривцова Анна
Сайт: Oriona
Мир полимерной глины богат и разнообразен. Вы можете увидеть чудеса кулинарной миниатюры, реалистичные цветы, красивые восточные узоры-калейдоскопы, кулоны и браслеты с разными рисунками, или что-то совершенно необычное и новое. Часто бывает, что работы художников вдохновляют на создание новых украшений. Мы переосмысливаем произведение искусства и создаём что-то своё!
В этом уроке я покажу, как делала рисунок в технике Cane по мотивам работы австрийского художника Фриденсрайха Хундертвассера.

Для работы нам понадобятся:

Автор: sirbue
 

Еще один, на мой взгляд не сложный, но симпатичный браслетик, попробуем и его разобрать на составные, ну а потом собрать в красивое изделие. Что нам для этого нужно?

Пасхальные яйца(вязание,крючок)

Схемы вязания

Вязанные бабочки (вязание крючком)

Легкие, чудесные бабочки, которые способны украсить любой интерьер. Подробное описание вязания  со схемами.
Название:  Вязанные бабочки 
Автор: Коллектив 
Жанр: Вязание
Качество: Хорошее
Формат: jpg
Размер: 52,2 Mb 
Количество страниц: 90
ISBN: -  не определен
Вид издания: Буклет
Язык: Русский
Скачать файл >>>

http://www.unibytes.com/cYYroTRHjRIB 

 http://depositfiles.com/files/g3nqh319a

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.

LILIYA23

Гжельский фарфор многие покупают не столько для того чтобы пользоваться им в обиходе, сколько для создания яркого, декоративного интерьера на кухне. Сочетание синего и белого действительно выглядит очень нарядно. Гжельскую тему можно продолжить в самодельных кухонных аксессуарах: салфетках, прихватках, панно, цветочных кашпо. Расставьте посуду по полкам, постелите салфетки, развесьте панно, найдите местечко для комнатных цветов, и вы увидите, что ваша кухня самое уютное место в доме.

Предлагаем самостоятельно связать комплект под гжель для кухни. Кстати, подобными узорами можно прекрасно оживить не только кухню, но и любые другие предметы, в том числе и одежду. Интересным решением будет использовать такие рисунки в детской одежде или детских игрушках. С оптовой компанией детской одежды от производителя советуем ознакомиться на сайте city-of-kids.com.

Дорожка в стиле гжель

Гжельская дорожка в стиле гжель вяжется спицами изнаночной гладью белыми нитками размером 30х116 см. Вязание дорожки в стиле гжель начинается с узкой стороны. Связав спицами дорожку, обвязываем ее крючком ст.б.н. - 1 ряд белыми нитками, 1 ряд синими нитками, 1 ряд белыми, 1 ряд синими нитками.

Узор под гжель вышивается гладью и стебельчатым швом по рисунку. Окончательно дорожка отделывается полукружьями из воздушных петель: по длинным сторонам - 1 ряд полукружий, по коротким - 5 рядов.

Панно «Птички» в стиле гжель

Набираем крючком 4-5 воздушных петель темно-синими нитками и делаем из них колечко. Затем вяжем по кругу столбиками без накида, все время прибавляя петли (их количество зависит от размеров будущего панно). Вязание время от времени кладите на ровную поверхность, проверяя, чтобы оно не стягивалось и не было волн.

Середину вяжем 4 см синими нитками, затем 22 см белыми, снова синими - 4,5 см и белыми - 11 см. Край обвязываем одним рядом синего цвета и двумя рядами белого. Последний ряд отделываем «рачьим шагом» синего цвета.

К связанному кругу прикрепляем кальку с переведенным рисунком и прошиваем рисунок простыми катушечными нитками контрастного цвета. После того как снимете кальку, на полотне останутся контуры рисунка, который вышиваем гладью, сте­бельчатым швом и в технике «рококо» синими нитками.

Готовое полотно стираем, сушим на доске, гладим через мокрую ткань. С изнанки подшиваем белую ткань и натягиваем на круг вырезанный из оргалита так, чтобы края вязаного панно немного выступали, при этом не было видно белую ткань.

Панно-вымпел «Колокольчик» в стиле гжель

Центральную часть панно в стиле гжель начинаем вязать сверху изнаночной гладью. Размеры панно 34х43 см. Чтобы вывязать форму вымпела в стиле гжель, внизу в уголках убавляем 2-3 петли, а в середине для вывязывания мысика прибавляем 2-3 петли.

Затем по контуру связанного полотна уже крючком ст. б. н. вяжем в таком порядке: 1 ряд белыми нитками, 2 ряда синими нитками, 3 ряда белыми нитками, 1 ряд синими нитками, 3 ряда белыми нитками. Заканчиваем вязание несколькими рядами синими нитками, последний ряд «рачий шаг».

Рисунок переносим и вышиваем в той же технике, что и панно «Птички». Колокольчик для вымпела в стиле гжель вяжем ст.б.н., к нему прикрепляем бубенчик на цепочке из воздушных петель.

Такой замечательный набор для кухни в стиле гжель украсит вашу кухню! http://www.womenpretty.ru

ШАРФ В СТИЛЕ «ПЭЧВОРК»

Этот роскошный шарф с длинными кисточками

из необычной многоцветной пряжи вяжется

с использованием приемов техники «пэчворк».

Создается впечатление, что чередующиеся ромбы

связаны отдельно друг от друга, хотя на самом

деле это не так. Прекрасно шарф смотрится и

из однотонной пряжи, главное, чтобы пряжа была

мягкая и немножко объёмная.

Вам понадобятся: 10 мотков х 50 г (90 м) пряжи,

спицы № 6.

Оригинально украсить детскую одежду или интерьер эти несложные вязанные фигурки животных, фрукты, цветы, элементы моря и другое. Алфавит тоже найдет применение в умелых руках.http://russian-baby.moy.su

Это интересно » Объемный текстильный чайник: мастер-класс.

Лоскутное  творение -
Это просто настроение,
Это сердца вдохновение,
Это линий чистота
И  природы красота,
Рук умелых теплота.
Мельницкая Елена "Мы шьем".

Ранее мы с вами увидели удивительной красоты объемные чайники. Уютный и удобный предмет интерьера, который точно никогда не разобьется , 3D-посуда, сделанная в стиле пэчворк.

 
Фото с сайта http://patchworkpottery.blogspot.com/

Фото с сайта http://patchworkpottery.blogspot.com/

Фото с сайта http://www.mamochka.org

Фото мастера Irina

Так как же сшить такой замечательный чайник?

Для этого нам понадобится:
- ткань (чаще всего это хлопок, ситец, бязь)
- синтепон
- кружева, пуговки для украшения (по желанию)
- ножницы, нитки, иголки и т.д. :)

 Выкройка:

Многие меня спрашивали - можно ли сделать волосы с помощью сухого валяния. Конечно, можно!
Как же сделать такую прическу с использованием шерсти для валяния, расскажет нам мастер Вавилова Марина в своем видео мастер-классе: