Эрмитаж (Царское село) |
Дневник |
Если спросить первого встречного : "Где находится Эрмитаж?", то с большой долей вероятности скорее всего будет ответ: "В С.-Петербурге"....
В общем-то это правильно, т.к. в нашей Северной столице и расположен Государственный музей Эрмитаж.... Но оказывается существует еще одна "хижина отшельника" (а именно так переводится с французского слово "Эрмитаж"), которую можно увидеть в Екатерининском парке в городе Пушкин (Царское село)....
Туда мы с вами и направляемся....
Найти павильон "Эрмитаж" не сложно: он расположен в центре Регулярного парка за Большими каскадными прудами....
Если вам ни о чем это не говорит - тогда записывайте координаты: N 59.713529, E 30.403357....
А вот и сам Эрмитаж.....
Павильон возводился вместе с Екатерининским дворцом (1744-1754 гг.), окончательный дизайн связан с именем Растрелли. Для павильона был намыт искусственный остров, на который во времена императрицы можно было попасть только по разводным мостам...
Основное назначение павильона - место уединения царствующих особ, неформальные встречи с послами, ну и конечно же вечеринки в узком кругу приближенных....
Эрмитаж (Царское село)
Честно говоря, к этому павильону мы уже подошли после того, как фактически осмотрели весь Екатерининский парк... И вроде бы особо задерживаться в этом месте не собирались: ну так немного пофотографировать красивое здание - и на этом все....
Когда мы перешли по мостику и вплотную подошли к зданию, то увидели перед его входом небольшую группу людей (3-4 человека). Они чего-то ждали... Оказывается нас... Как потом выяснилось, внутри Эрмитажа проводятся групповые экскурсии. Минимальный размер группы - 5 человек, так что мы оказались именно этой недостающей частью....
Немного посовещавшись решили, с одной стороны, облегчить участь людей, которые уже весьма длительное время пытаются попасть внутрь, а с другой стороны - удовлетворить собственное любопытство...
Эрмитаж (Царское село)
Через несколько минут наша небольшая группа во главе с гидом уже была на втором этаже павильона.....
Он представляет из себя центральный зал,
от которого диагонально расходятся четыре галереи, заканчивающиеся кабинетами....
По своей внутренней и внешней отделке Эрмитаж полностью соответствует композиции Екатерининского дворца, тем самым подчеркивая целостность всего паркового ансамбля....
В центре зала расположился стол на 16 персон,
Эрмитаж (Царское село)
на котором представлена великолепная посуда Императорского фарфорового завода...
По краям зала расположены еще небольшие столики (на 3-4 человека)....
Эрмитаж (Царское село)
Стены зала пестрят многочисленной позолотой, среди которой расположены многочисленные зеркала и картины....
Не оставит никого равнодушным и расписной потолок павильона....
Эрмитаж (Царское село)
То же самое можно и сказать про пол, покрытый дорогим паркетом....
Пока мы восхищались всем этим великолепием, наш гид незаметно повернула какой-то рычаг, и паркет возле наших ног пришел в движение....
Что было дальше - смотрите сами...
Эрмитаж (Царское село)
Через пару минут перед нами появился стол...
Дальше откуда-то начало появляться и общее блюдо...
Эрмитаж (Царское село)
И вот уже десерт перед нами....
Если вы заметили - возле каждой тарелки лежит металлический футляр, в котором находится меню и карандаш...
Наш гид вынимает бумажку, заполняет "бланк заказа", укладывает его в футляр и приподнимает его...
Пустая тарелка шустренько уходит куда-то вниз,
и буквально через считанные секунды перед нами
Эрмитаж (Царское село)
появляется заказанное блюдо....
Дальше нас попросили поближе подойти к центральному столу и внимательнее к нему присмотреться....
Оказывается он тоже работает по этому же принципу....(Если верить гиду, то после 1917 года большой стол сервировался и в полном объеме функционировал только в 2010 году, когда павильон открылся после реставрации и здесь присутствовали Путин с Медведевым)
При желании все столы могли быть за короткий промежуток времени опущены вниз и гости могли свободно потанцевать...
Кроме этого был и еще один плюс такой системы - гости никогда не сталкивались с прислугой и не видели ее (также как и прислуга гостей)....
Эрмитаж (Царское село)
После знакомства с инженерной мыслью тех лет, мы посетили и один из кабинетов, в котором императрица могла с кем-нибудь уединиться и вести беседы тет-а-тет....
Императрицу мы не застали, а вот ее наряд предстал перед нами во всей красе....
Эрмитаж (Царское село)
Ну а теперь осталось посмотреть, как же это все устроено.....
Вот механизм маленького стола....
Эрмитаж (Царское село)
Тут же недалеко находятся и дежурные блюда...
А вот и колокольчик, сигнализирующий о подачи заявки на то или иное блюдо....
Еще этажом ниже находится продолжение механизма... Видно, что работники музея постоянно следят за его сохранностью...
Эрмитаж (Царское село)
Вот такой он Царскосельский Эрмитаж.....
Так что если у вас будет время - не забудьте заглянуть "на огонек"...
Эрмитаж (Царское село)
http://zhais.ru/R-piter-ermitag-pushkin-new.htm
|
МОЗАИЧНЫЙ ПОЛ НА ВСЕ ВРЕМЕНА.... |
Фрагмент мозаичного пола в Павильонном зале Эрмитажа
А вот поближе!
|
ИЗДАНИЕ "ВОЙНЫ И МИРА" Л.Н. ТОЛСТОГО 1912 ГОДА |
Роскошная подарочная книга. Единственное иллюстрированное дореволюционное издание данного произведения (И.Д. Сытин). Прекрасные картинки латвийского художника Александра Апсита. А ещё обложка в стиле неоклассицизма с медными пластинами.
|
РУССКИЕ ОБЫЧАИ/СМОТР НЕВЕСТ |
|
ПРИДВОРНЫЕ ДАМЫ РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ |
|
ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ В АКВАРЕЛЯХ В.И.ГАУ |
|
Художница с улыбкой Джоконды |
Короткими, залитыми слепящим солнцем зимними днями 1909 года в загородном доме усадьбы Нескучное писала Зинаида Серебрякова автопортрет, известный под названием "За туалетом". Писала для себя. Уж очень был звонкий морозный день, от света которого искрились и переливались всеми цветами даже безделушки на столе. И она сама — молодая, счастливая, полная надежд и задора. Рука невольно потянулась к краскам — захотелось остановить счастливый и прекрасный миг! Старший брат, Евгений Лансере, уже известный художник, увидев автопортрет, настоятельно посоветовал отправить его на предстоящую выставку в Петербург. И вот в 1910 году на VIIвыставке "Союза русских художников" (тогда в это объединение входили члены распавшегося "Мира искусства") рядом с произведениями Валентина Серова, Александра Бенуа, Бориса Кустодиева, Анны Остроумовой-Лебедевой впервые экспонировались произведения Серебряковой...
Зинаида Серебрякова (1884-1967) — одна из первых русских женщин, вошедших в историю живописи. Она родилась 12 декабря 1884 года в родовом имении «Нескучное», под Харьковом. Ее отец был известным скульптором. Мать происходила из семьи Бенуа, и в молодости была художником-графиком. Ее братья не менее талантливы, младший был архитектором, а старший мастером монументальной живописи и графики.
|
«Русская лаковая миниатюра» - картинки с выставки |
|
Северная сказка от Валентина Жиганова |
|
22 февраля 1878 года впервые была исполнена 4-ая Симфония Петра Ильича Чайковского |
Вдова богатого железнодорожного предпринимателя Надежда Филаретовна фон Мекк была ярой поклонницей Петра Ильича Чайковского. Надежда Филаретовна в течение тринадцати лет вела переписку с Петром Ильичем и спонсировала его. Так сложилось, что Надежда Филаретовна никогда не встречалась с Чайковским лично. Благодарный Чайковский посвятил своей покровительнице Четвертую симфонию, составившую целую эпоху в творчестве Чайковского. Под управлением Николая Григорьевича Рубинштейна Четвертая симфония была впервые исполнена в Москве 22 февраля 1878 года. Чайковского не было на премьере — он находился в это время во Флоренции. Мысленно он присутствовал на концерте, рассчитал с точностью до одной минуты, когда должны прозвучать первые звуки вступления, и затем «проследил» исполнение симфонии вплоть до самого конца. Но ожидаемого впечатления на москвичей Четвертая симфония не произвела. Это была мрачная эпоха реакций.
|
Актеры советского кино |
В советское время в киосках Союзпечати продавали открыточки с портретами актеров и актрис советского кино. Сейчас это не практикуется - необходимость отпала, ведь об артистах мы теперь знаем даже больше, чем они сами о себе знают. А в свое время многие из нас коллекционировали такие открытки. У меня лично была целая пачка. Я отдала их своей племяннице, едва она пришла в тот возраст, когда появляется интерес к кино. Сейчас жалею об этом.
У вас такого "иконостаса" не было? Но вы наверняка видели подобное у кого-то из друзей или знакомых.
|
Верещагины |
Верещагины
Васи́лий Васи́льевич Вереща́гин (1842-1904) - выдающийся русский живописец и литератор, один из наиболее известных художников-баталистов. Василий Васильевич Верещагин родился 26 октября 1842 г. в Череповце (тогда Новгородская губерния) в семье помещика. У него было три брата. Все были определены в военно-учебные заведения. Младшие, Сергейи Александр, стали профессиональными военными; старший, Николай- общественным деятелем. Василий в возрасте девяти лет поступил в морской кадетский корпус. По окончании этого заведения, после короткого периода службы вышел в отставку и поступил в петербургскую Академию художеств, где учился с 1860 по 1863 у А. Т. Маркова, Ф. А. Моллера и А. Е. Бейдемана. Оставив Академию, уехал на Кавказ, где пробыл около года. Затем уехал в Париж, где учился и работал под руководством Жерома (1864-1865). В марте 1865 Верещагин вернулся на Кавказ и продолжил писать с натуры. Осенью 1865 г. Верещагин посетил Петербург, а затем вновь вернулся в Париж, чтобы продолжить учёбу. Зиму 1865-1866 г. он провёл, обучаясь в Парижской академии. Весной 1866 художник вернулся на родину, завершив своё официальное обучение. В 1867 г. К. П. Кауфман, генерал-губернатор Туркестана и командующий русскими войсками в Средней Азии, приглашает художника к себе на службу- тот должен состоять при генерале в чине прапорщика. В августе 1867 г. Верещагин отправляется в Ташкент и Самарканд. Участвовал в обороне осаждённого Самарканда, был ранен и получил Орден Святого Георгия 4-го класса. В конце 1868 г. художник едет в Петербург, оттуда в Париж, а затем снова в Петербург. В 1869 г. он при содействии Кауфмана организует в столице «туркестанскую выставку», где демонстрирует свои работы. После окончания выставки Верещагин снова едет в Туркестан, на этот раз через Сибирь. В 1871 г. Верещагин переезжает в Мюнхен и начинает работать над картинами по восточным сюжетам. В 1873 г. он устроил персональную выставку своих туркестанских произведений в Хрустальном дворце в Лондоне. Весной 1874 г. состоится выставка в Петербурге. Затем он почти два года живёт в Индии, выезжая также в Тибет. Весной 1876 г. художник возвращается в Париж.
Узнав весной 1877 г. о начале русско-турецкой войны, он тотчас же отправляется в действующую армию, оставив в Париже свою мастерскую. Командование причисляет его к составу адъютантов главнокомандующего Дунайской армией с правом свободного передвижения по войскам, но без казённого содержания. Художник участвует в некоторых сражениях. В июне 1877 г. он получает тяжёлое ранение. В 1882-1883 г. он снова путешествует по Индии. В 1884 г. едет в Сириюи Палестину, после чего пишет картины на евангельские сюжеты.В 1901 г. художник посетил Филиппинские острова, в 1902 г.- США и Кубу, в 1903 г.- Японию.
Когда началась русско-японская война, Верещагин поехал на фронт. Он погиб в сражении при Порт-Артуре в результате взрыва на броненосце «Петропавловск»31 марта1904 г. вместе с адмиралом С. О. Макаровым.
|
Дейнека Александр поехал в Италию :) |
Александр Александрович Дейнека вошел в историю советского изобразительного искусства как автор многих живописных и графических произведений, фресок, росписей, мозаик, скульптур.
|
Тихая Русь Михаила Нестерова |
|
Картины Константина Коровина: городской пейзаж |
Коровин Константин Алексеевич — русский художник, декоратор, один из крупнейших русских художников рубежа веков; последовательно воплощал принципы импрессионизма в живописи, мастер пленэра. Автор пейзажей, жанровых картин, портретов, натюрмортов. Родился в Москве. Учился в Петербурге и Москве, у Саврасова, Поленова. Входил в объединения: «Товарищество передвижных художественных выставок», «Союз русских художников» и «Мир искусства». Считается одним из самых ярких представителей «русского импрессионизма».
|
Забытые имена.Русская живопись XIX века |
Художник Судковский Руфин Гаврилович
1850-1885
В русском изобразительном искусстве было несколько потенциально громадных талантов, творчество которых на взлете прерывалось болезнью или иными трагическими обстоятельствами. Большим художником обещал стать Руфин Гаврилович Судковский. Судьба словно торопила его живописный дар к творению. Не закончив духовной семинарии, Р. Судковский поступает в Академию художеств. Но и она оказалась узковата для его широкого таланта. Проучившись в ней пять лет (1868—1873) и не закончив полного академического курса, молодой мастер уезжает совершенствоваться за границу. В 1880-х годах он становится широко известным: его пейзажи и марины свидетельствуют о том, что в России появился живописец, близкий по масштабу дара к И. Айвазовскому и Ф. Васильеву. В 1881 году Р.Г. Судковскому присваивают звание академика. Его коллеги по живописному творчеству в редком единодушии признают его мощный, своеобразный талант. Но смерть приходит совершенно неожиданно. Р.Г. Судковский заболевает брюшным тифом и умирает, оставляя поколениям любителей живописи испытать великое благоговение перед своими творениями.
|
Художник Вельц Иван Августович |
Художник Вельц Иван Августович
Вельц Иван Августович
Родился в селе Софьино Самарской губернии в 1866 г. Умер в Ленинграде в 1926 г.
Австриец, принявший русское подданство в 1889 г. Учился в Академии художеств у М.К. Клодта. Его специальностью всегда был пейзаж. Был членом «Петроградского общества художников» и «Общества Куинджи».
Художнику, годы становления мастерства которого приходились на последние десятилетия XIX века, было совсем непросто, ибо он становился современником многих блестящих отечественных живописцев. И для того, чтобы найти свое место в шагающем вперед русском искусстве, требовались и большой талант, и немалая целеустремленность.
И то, и другое были у Ивана Августовича Вельца. Во время обучения проявил способности к пейзажной живописи и потому "ходил весь в медалях", серебряных и к концу обучения золотых.
Получив в 1891 году большую золотую медаль за Вид на имение Тентетникова, И. Вельц в звании классного художника первой степени отбывает в командировочную поездку за границу — Императорская Академия художеств неукоснительно соблюдала свой устав.
Работы И.А. Вельца стали широко известными со времен его обучения в Академии. Он использовал свои летние поездки в Крым, по окрестностям Петербурга, чтобы представить на академические выставки воплощенные в красках красивые уголки природы, останавливавшие взгляд молодого живописца: Ранняя весна, Пасмурная погода, Восход солнца в Крымских горах, Ночь в Петербурге, Парк в Крыму, В Ялте, Деревня Гурзуф, Деревня Кокоз в Крыму. Эти и многие подобные частицы воплощенной красоты разъезжались после выставок по частным коллекциям многих городов России.
|
Русский сценический художник Бакст Лев Самуилович |
Нижинский в роли фавна в балете К.Дебюсси Послеполуденный отдых фавна. 1912
БАКСТ (наст. фам. Розенберг) Лев Самуилович (1866-1924), российский художник, график, сценический художник. Участник «Мира искусства». С 1909 проживал в основном в Париже. Как декоратор Русских сезонов стилизовал античные и восточные темы, творя изысканно-декоративное сказочное представление. |
|
Борис Зворыкин |
|
Рюрик Ивнев к К. С. Петрову-Водкину |
|