Размер: 48/50.

Вам потребуется:

ок. 400 г пряжи «Надежда» (100% х/б) белого цвета;

крючок № 1.

Читать далее >>

Отличный вариант супчика к обеду. Такой чечевичный суп имеет интересный набор ингредиентов, но он Вам обязательно понравится. Знакомьтесь с рецептом и приготовьте его на обед.

• 

• Отец Семена, адъютант главного маршала артиллерийских войск Лев Фердман, умер рано, и вся тяжесть воспитания детей (у Семена была сестра) легла на плечи мамы. Ей пришлось нелегко. Семен хотя и учился на «отлично», но был настоящим сорванцом.После окончания школы (с золотой медалью!) Семен хотел пойти по стопам отца и поступить в Бронетанковую академию имени Сталина. Но его мечте не суждено было осуществиться. Помимо хороших знаний, необходимо было обладать отличной физической подготовкой — иметь по легкой атлетике хотя бы второй разряд.

Вы знаете, как можно вкусно приготовить шампиньоны? Предлагаю Вам четыре замечательных рецепта по их приготовлению. Думаю они многим придутся по душе. Знакомьтесь с ними.

Память хранит море прошлых обид, Массу событий и дерзких мечтаний... Вот только время вперед все летит, Нет ему дела до тяжких страданий. Память, как книга, а может - альбом, Прошлого часто листает страницы: Холодом дышит, в иной миг – теплом, Колет порой словно острою спицей. Все, что есть в памяти – это мое, Я никому не отдам, не просите. Пусть было в прошлом не все так светло, Что же с того? Жизнь – борьба, я – воитель. Владимир Белявский Ларса

Серия сообщений "Б.":

Часть 1 - Слова Любви... Александр Бортник
Часть 2 - Мечты сбываются Ирина Богдашкина
...
Часть 38 - Анастасия Боголюбова. Время быстро летит...
Часть 39 - Юлия Тарабарова Балахонова. Уходя, уходите
Часть 40 - Владимир Белявский. О памяти

Что нужно:

Утка = 1,5 кг

Яблоки кисло-сладкие = 800 г

Пиво = 0,5 л

Соль по вкусу

Специи по вкусу

 Готовим:

Праздничный нарядный рулет с апельсиновым кремом.

Традиция печь «Рождественское полено» очень популярна во Франции и ряде других европейских стран. Идея состоит в том, чтобы декорировать рулет в виде настоящего полена.

Ингредиенты:

Кимила Энн «Ким» Бейсингер (распространены неточные варианты Бэйсинджер, Бэйсингер, Бэсинджер) появилась на свет в многодетной семье. Папа руководил финансовой компанией и увлекался джазом, мама же была солисткой водного балета, до рождения 5 детей. У Ким два старших брата и две младшие сестры.

ДЕТСТВО КИМ БЕЙСИНГЕР

В детстве Бейсингер была настолько застенчивой, что родители ее даже водили на прием к психиатру, полагая, что девочка страдает аутизмом. В итоге, выяснилось, что причина всему – пуританское воспитание. Поэтому родители уговорили девушку поучаствовать в конкурсе красоты. В 17 лет Бейсингер стала «Мисс юность» на местном конкурсе красоты, а затем отправилась в Нью-Йорк. Здесь девушка начала сниматься в рекламе, работать манекенщицей и моделью в агентстве «Эйлин Форд». Она танцевала, пела, принимала участие в любительских спектаклях и ревю. Она была самой популярной момделью того времени. Параллельно с этим Ким посещала театральные курсы. Ким Бейсингер рано повзрослела и стала вести самостоятельную жизнь. В молодости девушка не могла скрыться от дурного влияния. Окружающие настолько активно навязывал ей свои взгляды и жизненные ценности, что Ким это уже тяготило. Она полагала, что лучше других знает, что справедливо, а что нет.
Это помогло Бейсингер обрести финансовую независимость, но не успех. В 1974 году молодая звезда получила небольшую роль в картине «Человек на шесть миллионов долларов». 

НАЧАЛО КАРЬЕРЫ

А спустя два года белокурая красавица вместе с другом Дейлом Рабинентте отправилась в Лос-Анджелес. Там она довольствовалась небольшими ролями. До 1981 года Ким играла в телесериале «Ангелы Чарли». В 1978 году актрисе досталась работа в фильмах «Вегас» и «Призрак рейса 401». Затем девушку заметили и доверили ей главную роль в телефильме «Портрет очарования». Эта роль помогла спустя год Бейсингер получить роль в ремейке «Отныне и навсегда». В 1981 году актриса сыграла полноценную роль на широком экране. Это картина «Трудная провинция». Здесь девушка появилась с настоящими голливудскими звездами, которые уже были к тому времени секс-символами. Актриса поразила всех своими драматическими способностями, которые развивались от фильма к фильму.

ЭРОТИКА В КАРЬЕРЕ КИМ БЕЙСИНГЕР

Но критики все же игнорировали Ким Бейсингер и это только тормозило карьеру. В этот момент Ким сделала рискованный шаг – она снялась обнаженной для издания «Плейбой».

Реакция была мгновенной. Ким начали предлагать роли, которые, конечно, были с налетом эротики, зато от именитых режиссеров. В 1981 году актриса появилась в картине «Убить Джой», а потом отработала в фильме «Суровая страна». Успех нарастал постепенно. Спустя год о Бейсингер заговорили как о самой очаровательной, это было после ленты «Золотоносная жила». Спустя год актриса снялась в фильме «Мужчина, который любил женщин» вместе с Райаном Рейнольдсом. Но главный успех того года – роль в серии бондианы «Никогда не говори никогда». Ким продемонстрировала в полной мере свою спортивность, пластичность, даже «сверхчувствительный» рот, когда перед поцелуем Ким томно сказала фразу, которая стала заглавием ленты. У фильма был огромный успех и он с триумфом прошел по мировым экранам. А в 1984 году Ким сыграла второстепенную роль в картине «Нормальный». 

КИМ БЕЙСИНГЕР И «ДЕВЯТЬ С ПОЛОВИНОЙ НЕДЕЛЬ» Актриса ни разу не разочаровывала поклонников своей игрой. Еще один звездный фильм с ее участием – это «9 1/2 недель». Девушка предстала перед зрителями в образе Элизабет. Ким показала себя и как актрису, и как фотомодель. Она умело владела собственным телом, а так же демонстрировала музыкальность. Это все было показано в любовных сценах с Микки Рурком.

Фильм появился на экранах, и Бейсингер тут же стали называть «Золотой Леди эротизма». Картина принесла 100 миллионов долларов. Она до сих занимает вершины хит-парадов как самый эротичный фильм. После успеха Ким Бейсингер не расслабилась, а начала с еще большим упорством работать. Режиссеры и продюсеры как раз в ней ценили напористость, трудолюбие и терпение. Позже актриса сыграла в триллере «Без пощады». Неординарный фильм был создан в союзе с Ричардом Гиром и Йерун Крабе.

В 1987 году вместе с Брюсом Уиллисом сыграла в картине «Свидание вслепую» и была вновь очаровашкой, девушкой Нади Гейтс. В том же году появилась комедия «Надин». В этот момент от Ким отвернулась удача. Она отказалась от работы в эротической картине «Елена из ящика». За разрыв контракта она заплатила 9 миллионов долларов.

Он родился 11 декабря 1913 года. Еще в шестидесятых годах прошлого века в интервью журналу «Синемонд» он сказал: «Я нахожу, что стареть—это великолепно. Жизнь чудесно уравновешена, и прибавление лет—благодеяние для актера. С профессиональной точки зрения.  Ведь если бы актер не старел, он все время должен был играть одни и те же роли. А это несносно».

В кино Жан Марэ перестал сниматься в 1972 году. Последней киноролью его был король — отец в музыкаль­ной сказке Жака Деми «Ослиная шкура».

Человек большого художественного вкуса, Жан Марэ понял, что время его романтических героев, рыцарей без страха и упрека миновало, и он решил остаться в памяти зрителей таким, каким его запечат­лел экран.

В начале 70-х годов он снялся в телесериале «Жозеф Бальзамо» по роману Александра Дюма о приключениях жившего в восемнадцатом  веке итальянца, снис­кавшего себе скандальную славу непокорным характе­ром и вкусом к научному шарлатанству, а также в телефильме «Мастера каратэ и компания». Давно известно, что Жан Марэ обходился даже в самых сложных сценах, требующих незаурядной ловкости, отваги и мужества, без дублеров. Так и здесь, на съемках этого очередного «боевика», он на мотоцикле выполнял сложный, стремительный маневр, но на крутом повороте не успел снизить скорость… Переломы, больница…  После  больницы Марэ вернулся на съемочную площадку. Нужно было доснять несколько эпизодов с его участием. И на этом поставил точку в своей кинокарьере.

…И вернулся к своей первой любви—театру, кото­рый он, в сущности, не оставлял никогда.

 Диапазон его ролей стремительно расширился: бли­стательный и лиричный Сирано де Бержерак, необыч­ный, но убедительный Тартюф (в Лионском драматическом театре), патетичный король Лир, которого высоко оценили не только во Франции, но и на родине Шекспира, в Англии. Жан Марэ принял нелегкое насле­дие великих актеров Франции: после Пьера Брассёра  он по-своему и чрезвычайно интересно сыграл Бернарда Шоу в «Милом лжеце» Дж. Килти, и партнёршей его была первая дама французского театра Эдвиж Фёйёр.   После Мишеля Симона он поднялся на подмостки в пьесе Рене д’Обалдиа «Ветер в ветвях дикого лавра»… И, наконец, в 1980 году сам Марэ поставил «Труд­ных родителей» Жана Кокто. Напомним: в 1938 году Жан Кокто написал роль Мишеля специально для Жана Марэ и поставил спектакль, принесший актеру его первый большой успех, а в 50-х годах Кокто снял фильм «Трудные родители» опять же с Марэ в той же роли.

И теперь в Театре Антуана Жан Марэ выступил режиссером спектакля, сохранив основные черты постановки   Жана Кокто, и сыграл в этом спектакле, но не роль Мишеля, а его отца. Как отмечала театральная крити­ка, это было прекрасно. Новые «Трудные родители» побывали в Японии, Скандинавии, Канаде…      

   В 1978 году в издательстве «Альбен Мишель» вышла небольшая, изящно оформленная книга «Сказки Жана Марэ». Кстати, иллюстрации выполнены самим автором. В интервью газете «Юманите» он   сказал:

— Когда пишешь для детей, не следует, я думаю, создавать какой-то особый язык. Я решил говорить с детьми так, как обычно говорю со взрослыми. Более

того, стремлюсь вести с ними диалог как друг, чуть ли не сверстник, возможно, еще и потому, что сам ощущаю себя немного ребенком.

— Но, кроме сказок о принцессах и волшебниках, вы рассказываете серьезные истории,—заметил беседовавший с Жаном Марэ корреспондент,—скажем, о     мальчике Ноэле, который принимал участие в антифа­шистских акциях, стал настоящим бойцом Сопротивления…

— Все дети, мне кажется, увлекаются историями такого рода. Когда говорят «сказка», что приходит на ум? Феи. Я же пробовал сочинить другое. И то, что придумал, детям понравилось. Конечно, одни дети рождаются в богатых семьях, а другие в бедных. И тогда это ужасно: у детей бедняков нет материальных возможностей проявить таланты, которые в них зало­жены. И никто не дает им такой шанс. Это несправед­ливо.

Сейчас, — продолжал Марэ,—когда во Франции 80 процентов актеров не имеют возможности трудиться, меня это, естественно, не может не волновать. В молодости я тоже мыкался без дела по душе. Чем только не занимался: был чернорабочим, продавцом газет, фотографом, одно время прислуживал игрокам в гольф… Я не забыл, что такое безработица. Это трагедия.

Есть на улице Сены в Париже небольшая галерея «Просцениум». В 1983 году, в  течение двух месяцев там с успехом проходила большая выставка произведений Жана Марэ: 26 картин, 24 керамические работы, 18 литографий; и множество эскизов театральных костюмов и декораций. Это не первая для Марэ выставка, но самая большая. Обложку буклета выставки украшала репро­дукция с автопортрета артиста, написанного им по. просьбе Жана Кокто для кинофильма «Рюи Блаз» (в нашем прокате «Опасное сходство»).  В 1975 году в Париже увидела свет автобиографическая книга: Ж. Марэ «Истории из моей жизни». В ней в полной мере проявлены характер и темперамент артиста, человека cильного, безрассудно смелого, не раз на съемочной площадке рисковавшего жизнью.

ВОСПОМИНАНИЯ ЖАНА МАРЭ О РОЛИ РЮИ БЛАЗА

     " Фильм «Рюи Блаз» позволил мне сыг­рать две роли:  Рюи Блаза и дона Сезара де Базана. Оба персонажа похожи друг на друга, как близнецы. Мне пришлось       выдержать  настоящее сражение с  режиссером Пьером Бийоном — он не хотел, чтобы я подвергал себя риску в некоторых сценах фильма. Но я упрям. В одной  сцене я должен был пролететь на канате через всю церковь и, разбив витраж, вылететь на крышу,   Бийон пригласил каскадера, который должен был меня дублировать. А я уже больше часа сидел наверху большой лестницы и отказывался спус­каться. Режиссер же не хотел снимать этот эпизод с моим участием. Зря уходило драгоценное съемочное время. В конце концов Бийон уступил.    Именно здесь я приобрел привычку не репетировать опасные и физически трудные сцены.

В роли дона Сезара мне нужно было вскочить на лошадь, не касаясь стремян, что легко делают опытные наездники. На репетициях перед съемкой у  меня это не получалось. Но вот команда: «Мотор!», и я вскочил на лошадь. И понял тогда, что могу в момент съемки сделать то, что, казалось бы, не в моих силах.

     На съемках «Рюи Блаза» я едва не утонул. Я получил режиссерское задание перебраться через водопады, чтобы на другом берегу реки нарвать голубых цветов, которые так любила королева. Нужно было, чтобы меня увлек за собой бурлящий поток и протащил через три водопада. Вода здесь белая от пены, ледяная и очень быстрая. Никому и в голову не приходило, что я пойду на такой риск. Вдобавок я ненавижу холодную воду.

     Бийон привлек каскадера, который должен был репетировать вместо меня. Но когда дублер увидел бешеный поток, то категорически отказался.

   Я снялся в этой сцене без репетиций.

    Бросившись в воду, старался двигаться ногами вперед, чтобы не разбить голову о камни. Но, сопротивляясь несущей меня массе воды, развер­нулся и в первый водопад вошел головой вперед. Оказался под массой воды, застряв между скала­ми: голова внизу, ноги вверху. Никто не знал, где я. Съемочная камера меня потеряла. Первейшая забо­та: перевернуться и выбраться из ловушки. Я был очень удивлен, что никто не кинулся мне на помощь. И ужасно разозлился. Как только я мысленно не обзывал моих коллег по съемочной группе! Гнев спас меня. Силы удесятерились. Продолжая их ругать, я вырвался из теснины. Меня наконец заметили на берегу. Если бы я сейчас утонул, ничего бы в этом не было удивительного. Тут вода снова увлекла мена в водопад — в клокочущие многотон-ные толщи. Подумалось: «В принципе это можно и повторить». Снова пытаюсь выбраться из потока. Слышу крики: «Не тяните, не тяните, веревка захлестнула шею!» Да, действительно с берега бросили веревку с петлей, и она, эта петля, оказывается, обвилась вокруг шеи. Я хватаюсь за веревку. Меня тащат. Выбираюсь из воды. И только тогда чув­ствую, как заледенел.

Автор: Галя Константинова

Хворостовский

Штоколов

Анна Герман

Вопрос совсем не праздный. Авторство романса долгое время приписывалось совершенно разным людям. Но в силу того, что все эти люди были крайне нежелательны, то романс тоже побывал «в подполье». В авторах периодически значились эмигрант Иван Бунин, расстрелянный Николай Гумилев и адмирал Колчак, тоже расстрелянный. Но когда «добрались» до настоящих авторов, то вспомнили и о звездах.