Микрореалисты успешно завоевывают мир! Но не надо пугаться, они покоряют  планету благодаря своему обаянию. Появились эти маленькие человечки на рисунках художника из России Дмитрия Яковина, который был признан Лондонским клубом художников “Imagination of Art” самым лучшим фантазером мира 2001 года.

Кто же такие микрореалисты? Это крошечные человечки, существующие в своем маленьком мире. Художник Яковин не только "отец" этих малюток, но и основатель термина "микрореализм". Микрореализм не имеет никакого отношения к реализму ,и это не мир под микроскопом. Это мир крошечных человечков, которые похожи на фей, гномов и домовых.

Сам художник живет в Санкт-Петербурге, ну а его детки микрореалисты завоевали все просторы России. Эти милые крохи напоминают не только сказочных героев, но и в некоторой мере людей. У них такие же эмоции: они так же радуются, огорчаются, ходят на свидания, женятся, заводят домашних любимцев, пьют пунш. В общем, все их действия похожи на человеческие. Но есть одно отличие - в мире микрореалистов нет зла - в нем царствует только добро.

Микрореалисты :)

4000 тысячи фото лучших произведений искусства - именно столько понадобилось Максиму Ксуте, художнику, чтобы создать серию оригинальных портретов, которые символозируют "жизнь" и развитие искусства от древности до наших времен. Каждая картина - лицо, состоящего из множества изображений самых лучших произведений соответствующего времени и одновременно выступая его символом. Художник говорит, что искусство, которое нам известно, изжило себя и на сегодняшний день оно умирает. Человечество пытается найти новые формы самовыражения, которые заинтересуют окружающих. Максим Ксута уже начал такой "поиск", создав новый вид искусства. 

Сам художник родился в Москве в 1974 году. Он получил высшее образование, окончив  аспирантуру в Московском Авиационном Технологическом университете имени К.Э. Циолковского. Но сплавы и газотрубные двигатели не до конца удовретворяли его, поэтому Максим помимо написания диссертации в свободное время учился рисованию, станковой живописи и акварельной графики в Суриковском училище. Сейчас художник раотает и живет в Москве, уделяя все свое время творчеству. Вообще его работы являются очень креативными и оригинальными, ведь собрать такие милые портреты из примерно тысячи фотографий на каждый не всем под силу. 

Смотреть картины :)

Белорусский талантливый художник-иллюстратор Павел Кульша создал замечательные картины с изображением животных! Павел Кульша изобразил зверушек по-особенному трепетно и забавно. Очарование птиц и домашних животных умиляет!

Родился художник в 1974 г. в Слуцке (Минской области). Закончил Брестский государственный университет, где учился на факультете педагогики и методики обучения (специальность «Изобразительное искусство») в 1997 г. Сейчас П. Кульша  является директором по Брестской детской художественной школы. Его художественная техника - это графика (акварелью), а также живопись. 

Павел Кульша не просто рисует животных, он изображает их с пониманием их проблем,, сочувствует им, сопереживает. На его иллюстрациях можно встретить совенка, ворону, кота, собаку, крысу. И все животные вызывают огромную симпатию! Любовь и умиление - вот такие чувства вызывают животные с полотен художника!, который весьма тонко подмечает не только настроения животных, но и их эмоциональные состояния! Посмотрите на эти чудесные картины, вызывающие положительные эмоции!

Совенок- печалька

ЕЩЕ КАРТИНЫ ХУДОЖНИКА

На картинах Константина Разумова изображена женщина-мечта, нежный образ едва уловимой грации... Художник переносится как бы в другое измерение и время, чтобы отобразить портреты женщин...

Формирование художника, происходящее под влиянием множества стилей, вылилось в красочное и неповторимое сочетание импрессионизма и реализма.

Женские портреты в исполнении Константина Разумова - это женщины из прошлого века, но лишенного конкретного места и времени. Иногда на картинах едва угадывается Париж, но скорей всего это лишь собирательный образ города-мечты.

Женщина-мечта прекрасна, утонченна, очаровательна и женственна. Она вовсе не похожа на современных женщин - порой грубых, вульгарных, лишенных тайны и нежности. На полотнах художника будто присутствует одна и та же барышня, переходящая из одного холста в другой. Предлагаю полюбоваться этими шедеврами живописи.

КАРТИНЫ

Лаконично, сдержано и в то же время эмоциональные и чувствительные иллюстрации немецкого художника Саймона Прадеса способны передать все проблемы людей и даже их самих. На японскую тематику иллюстратора вдохновила трагедия на Фукусиме и он создал серию тематических плакатов.

Акварелями и тушью Саймон смог изобразить огромный эмоциональный взрыв, наполненный хаосом, слезами, страданиями, страхом, а также верой и надеждой. Судя по рисункам, смело можно сказать, что Саймон Прадес очень умело и профессионально изображает различные эмоции на бумаге. В галерее художника - множество рисунков и на другие темы, от животных до людей, но в каждой картине есть свой смысл, своя философия. В этом, наверное, и мастерство художника - нарисовать картину и передать какой-то смысл.

Австралийская художница Карена Зерефос очень любит детей. Наверное, именно поэтому она решила воплотить детские образы в свои картины. И ей это удалось на 100%, ведь в ее работах чувствуется детская искренность, радость или грусть. Также художница рисует животных, создавая фантастические рисунки, которые радуют глаз))

Интересные картины :)

Картины талантливого художника Юрия Мацика

Читать далее

Картины талантливого художника Юрия Мацика

Читать далее

Художник Zhao Wuchao

     Художник Zhao Wuchao родился в провинции Хайнань, провинция Гуандун в 1944 году. Окончил институт по специальности китайская живопись, литература и история искусств. Zhao Wuchao любил живопись с детства. Изучал мастерство китайской живописи у таких художников как Hu Gentian, Ye Shaobing, Lu Zishu и Sun Wenbin. И на сегодняшний день он имеет большой опыт и виртуозно пишет ландшафты, пейзажи, цветы, птиц и конечно, золотых рыбок. В своих произведениях, при их реалистичной передаче, он все же остается романтиком.
     В течение многих лет практики и исследований в области китайского искусства, он сумел соединить две школы китайской живописи: Лингнанская школа, с ее точностью в изображении, использованием ярких цветов и энергичных мазков, и тонкой аскетической Шанхайской школы. Кроме того, в его технике присутствуют и элементы западной живописи.
     Картины художника были отобраны для различных выставок в Китае и за рубежом. С 1988 по 1994 годы он провел три свои индивидуальные художественные выставки в Гонконге. Некоторые из его произведений можно найти в публикации "Живопись Zhao Wuchao".

далее...

Vladimir Kush

много

Художник Александр Милюков

Художник Александр Милюков родился в 1974 году. Закончил Ярославское художественное училище.
Основное направление творчества пейзажи. Александру Милюкову в полной мере удается соединить в своих работах влюбленное, романтическое отношение к морю с отточенным и зрелым мастерством Site

Дорога к морю, холст,масло

Jim Carson. Western Art.

В свое время у нас была возможность познакомиться с картинами Говарда Терпнинга, который тоже посвятил свое творчество этой теме. Затем мы познакомились с Фредериком Ремингтоном, американским художником и иллюстратором, известным своими произведениями на тему «дикого Запада». А сегодня наш герой - Джим Карсон.

До поры до времени биография Джима Карсона (Jim Carson), рождённого 8 июля 1942 года в Литтл Рок, Арканзас, мало чем напоминает жизнь художника. 1964-й год – бакалавр наук Мемфисского университета, 1970-й – докторская по молекулярной физике и последующие изыскания в той же области. С осени 1971 по весну 1973 Джим входил в преподавательский состав Принстонского университета – и тогда же брал уроки живописи, через некоторое время решив окончательно сменить поприще в пользу давнего увлечения искусством.

Stephen Bergstrom.