Для начала я хотела бы немного рассказать о самой писательнице…немного странной, загадочной и ироничной. Амели Нотомб родилась в Японии (по происхождению – бельгийка) в 1967 году. Отец её был послом Бельгии, поэтому девочке ещё в раннем возрасте довелось повидать мир: она увидела Китай, США, Бангладеш, Бирму, Лаос. В 23 года решила стать писательницей, хотя до этого времени мечтала стать переводчицей. Первый роман она написала в 24 года, и назывался он «Гигиена убийцы». Уже в этой книге присутствуют простота стиля, точные убийственные диалоги и мрачное остроумие. После этого Нотомб выпускает по роману в год: «Любовный саботаж», «Биография голода», «Ртуть», «Преступление», «Словарь имён собственных», «Антихриста», ну и конечно же её знаменитый роман «Страх и трепет», о котором пойдет речь ниже.
Несмотря на тот факт, что Амели живёт во французской столице, она ничуть не похожа на европейскую даму, лукавую девочку из французских фильмов. Она больше похожа на Уэнсдей Адамс, героиню Кристины Риччи из культового фильма «Семейка Адамс». Мрачная провакаторша, от улыбки которой дети начинают плакать. В одном из интервью Амели сказала: «Слова – это то, что интересовало меня больше всего в жизни».
В 1999-м Нотомб собрала все возможные призы за «Страх и трепет», автобиографическую книгу о том, как Амели-сан вернулась в Токио и попробовала сделать карьеру в большой корпорации под названием «Юмимото». Эта книга переведена на 20 языков, номинировалась на Гонкуровскую премию и завоевала Гран-при в номинации «Лучший роман» от Французской академии. «Страх и трепет» блестяще экранизировал Ален Корно. «Страх и трепет» также завоевал Премию книготорговцев в Германии. «Она увлекает, но заставляет и размышлять» - так комментирует её французская пресса.
Эту книгу вы можете прочитать за пару-тройку часов. Она написана очень легко, изящно и иронично. В ней вы увидите настоящую Японию – педантичная, ограниченная, бесстрастная, четко соблюдающая свои правила, даже если они расходятся со здравым смыслом, кичащаяся своим превосходством перед Западом.
Роман вполне можно было бы охарактеризовать как антипроизводственный, или психологический на производственную тему, или женский об офисной службе и отношениях с начальством. Можно было бы, если бы не одна существенная деталь. На самом деле это роман о поражении, о падении, об антикарьере, о безуспешной попытке понять чужую культуру, жить по её законам и традициям. В данном случае речь пойдет о жизни главной героини в японской фирме. Но вот что интересно – даже в этом масочном мире традиционных условностей, культурных кодов и офисного рабства дает знать о себе человеческий характер. Именно об этом книга Амели.
Изюминка романа заключается в его автобиографичности. Ведь роман повествует нам о жизни самой писательницы, которая родилась и жила в Японии до 5 лет. Вернувшись туда снова в 24 года, она добилась места переводчицы в крупнейшей японской корпорации «Юмимото». Её карьерные приключения и положены в основу известного романа «Страх и трепет». В этой компании Амели делает стремительную карьеру, но не вверх, а вниз: от разносчицы кофе, почты и наблюдателя за настольными календарями до уборщицы мужских туалетов.
Роман «Страх и трепет» интересен ещё и тем, что Амели Нотомб нащупала в нём свою любимую тему, которую продолжит развивать в последующих книгах: «Метафизика труб» и «Косметика врага». Это тема притягательности и отталкиваемости, которые могут одновременно связывать и разъединять людей, тема света и тени, тема двойников, тема дьявольского и божественного начала, ада и рая, которые одновременно уживаются в каждом из нас.

Цитаты

Не стоит колебаться между потоотделением и самоубийством...Если ты выберешь смерть, то уже никогда не вспотеешь, и твоя тревога уляжется навсегда.

— А я, когда была маленькой, хотела стать Богом. Богом христиан с большой буквы "Б". В пять лет я поняла, что мои амбиции неосуществимы. Тогда я, слегка разбавив вино водой, решила стать Христом. Я воображала свою смерть на кресте на глазах у всего человечества. В возрасте семи лет я поняла, что и на это рассчитывать не приходится. Тогда я скромно решила стать мучеником. На таком выборе я остановилась на долгие годы, но этого тоже не случилось.
— А потом?
— Вы знаете: я стала бухгалтером в компании Юмимото. И думаю, что ниже пасть я уже не могла.
— Вы так думаете? — спросила она со странной улыбкой.

Извините, за долгое отсутствие..так получилось)))
Вот долгожданный пост о Цюрихе
1. Общие сведения и необходимая информация о городе.
Я бы хотела посвятить этот недельный пости Цюриху. Я выбрала этот город не просто так. Во-первых, на сегодняшний день он является лучшим городом в мире по условиям в жизни. Согласитесь, этот факт уже о многом говорит. Ну а во-вторых, сейчас осень, а такие европейские города, как Цюрих, Женева, Прага, Будапешт, Варшава и др. рекомендуется посещать именно осенью и зимой, чтобы увидеть эти города во всей красоте и почувствовать атмосферу настоящего старинного европейского города.
Начёнм, пожалуй, с основной информации и городе, которую необходимо знать каждому, кто собрался в этот замечательный город.
Итак, начнём с того, что Цюрих является столицей немецкоязычного кантона Цюрих, расположенный на северо-востоке Швейцарии, на берегу Цюрского озера. Между прочим, самый крупный и самый многочисленный город страны (с пригородами население составляет 1, 09 млн. человек). Официальный язык – немецкий (77% жителей признали его родным), на втором месте, к моему удивлению, даже не английский, - итальянский.
Цюрих окружают Альпы, а сам город находится у истоков реки Лиммат, пересекает его красивейшее Цюрихское озеро. Кроме Альп, можно наслаждаться такими видами гор, как Цюрихберг (на востоке от города) и Утлиберг, на котором расположена смотровая вышка с видом на город.
В городе расположены парламент, правительство и верховный суд кантона.
Цюрих территориально можно разделить на 12 райнов:
Район 1- Старый город (Альтштадт) – расположен по обе стороны от реки Лиммат; 2 район расположен по левую сторону от озера Цюрих и включанет в себя такие районы, как Энге, Воллисхофен, Лаймбах; 3 район – Видикон простирается между рекой Зиль и горой Ютлиберг и включает Альт-Видикон, Зильфельд, Фризенберг; 4-й район – Ауссерзиль; 5-й район – Индустриальный квартал, включает старую индустриальную часть Цюриха; район 6 – на границе с горой Цюрихберг; 7 район – на границе с холмом Адлисбергом; 8-й район – Рисбах – восточная часть Цюрихского озера; район 9 –между рекой Лиммат и Ютлибергом; 10-й район – расположен справа от реки Лиммат; 11 район – между долиной Глатт и озером Катцен; 12-й район – Швамендинген, расположен в долине Глатталь.
Не зря, Цюрих признается лучшим городом по условиям жизни вот уже несколько лет. Низкая плотность населения, продуманная система общественного транспорта, роскошные магазины и уютные ресторанчики делают этот город действительно безупречным для жизни.
Сердце Цюриха – это исток реки Лиммат. Там вы можете почувствовать атмосферу старинного европейского города, увидеть остатки древнеримских построек. Раньше на этом месте существовал маленький таможенный пост, а сейчас – это центр Цюриха. По левому берегу реки пролегла Банхофштрассе – улица банков и магазинов. По обе стороны реки вы можете лицезреть одни из самых красивых соборов Европы – Гроссмюнстер, Фраумюнстер, Церковь Святого Петра. Что примечательно, в городе очень мало высоких построек, традиционными здесь остаются малоэтажки. Элитные районы Цюриха расположены вокруг озера. А самая неблагополучная улица – Лангштрассе – начинается с вокзала и идёт до европейского квартала.

2. Особенности города, интересные факты
Цюрих, хоть и не является официальной столицей Швейцарии, по праву может претендовать на звание финансовой и экономической столицы страны. Именно в Цюрихе расположены штаб-квартиры самых известных швейцарских банков и страховых компаний (UBS, Credit Suisse, Swiss Re, Zurich Financial Services) и Швейцарская биржа. Благодаря этому, Цюрих входит в списки основных мировых финансовых центров.
Но не надо думать о Цюрихе как о городе денег, экономики и деловых людей, этот город очень многогранен. Так, например, помимо банков и прочих деловых организаций, здесь расположена штаб-квартира компании Barry Callebaut, производящей один из самых лучших видов шоколада.
Итак, вот некоторые факты о Цюрихе и Швейцарии, которые делают эту страну ещё более привлекательной для путешествия:
1) Швейцария – необычайно красивая страна. Швейцарские горы, изумрудно-синие озёра, могучие скалы…всё это не оставит вас равнодушным.
2) Экология – одна из самых лушчих в этом отношении страна. Сами жители Швейцарии очень заботятся о чистоте своего государства: раздельный сбор мусора, приоритет поездов перед самолетами из-за большей экологичности, общественного транспорта перед личным, велосипедов перед машинами.
3) Высочайший уровень жизни. Цюрих вот уже несколько лет подряд занимает 1 место во всём мире по условиям жизни.
4) Швейцария одна из немногочисленных стран, не разрушенных войной. Здесь вы можете увидеть постройки, начиная с 10 века.
5) Швейцария очень многообразна в отношении культуры, языка. Здесь широко распространена немецкая, французская, итальянская речь, а центральная и ретороманская Швейцария – концентрат традиционной национальной культуры.
6) Швейцария славится большим количеством музеев и художественных галерей
7) Всем известен знаменитый швейцарский сыр и вино. Здесь можно увидеть, как производят этот сыр, можно отведать гурманских пирожных в старинной кондитерской на главной улице города, заедая шоколадом высочаейшего качества.
8) Половина Швейцарии – это горнолыжные курорты, многие из котрых работают даже летом.

9) Зимние карнавалы, весенние фестивали, летние парады – в Швейцарии всегда происходят какие-то интересные события.

Что, необходимо знать тем, кто собрался посетить Швейцарию, и в частности, Цюрих:
1) С 2008 года Швейцария вступила в Шенген, так что требования к визе стали такие же, как и у всех шенгенских стран. Туристическая виза в Швейцарию оформляется около 3 дней.
2) Время в Цюрихе отстает от московского на 2 часа
3) Если цель вашей поездки – не только осмотрение достопримечательностей города, но и шопинг, учтите, что в нерабочие, праздничные дни магазины всегда закрыты. Праздники: 1 января – Новый год, март-апрель - Страстная пятница, Пасха, 1 мая – день труда ( в этот день следует быть особо остороным, т.к. в Цюрихе проводятся демонстрации и зачастую бывают беспорядки), май – Вознесение, Троица, 1 августа – День конфедерации, 26 декабря – Рождество. В эти дни вы вряд ли найдётё хотя бы один работающий магазин.
4) Лучшее время для посещения страны – зимой, когда можно пройтись по старинным улочкам, подышать ароматом жареных каштанов, насладиться горячим глинтвейном, покататься на лыжах. Летом можно искупаться в Цюрихском озере и просто погулять по городу, заглянув в магазин, где в это время года проводится больше всего роспрадаж.
5) Денежная единица Швейцарии – швейцарский франк (CHF). 1 франк=23 рубля. Иногда, в некоторых магазинах принимают не только франки, но и евро.
6) Язык – швейцарский немецкий. Но не думайте, что если вы знаете немецкий, вы легко преодолеете все трудности перевода. Хотя среди местного населения много немцев, всё же следует приобрести разговорник. Большинство понимают также французский и английский. На вокзале, в аэропорту, в справочном бюро и билетных кассах персонал говорит на немецком, английском, французском и итальянском.
7) Медицинское обслуживание в Швейцарии очень дорогое. Кроме этого, от вас ещё могут потребовать медицинскую страховку ещё при получении визы. Разовый визит к врачу может обойтись вам в 300 франков. Почти все лекарства в аптеках продаются по рецепту. Многие лекарства носят другие названия и обычно стоят дороже, чем в России. Поэтому прежде чем ехать, запаситесь простейшими средствами, которые могут вам пригодится.
8) Одежда, обувь от известных марок стоит здесь дешевле, чем в Росии. Но ассортимент всё же не отличается таким уж большим разнообразием. Здесь много спортивных магазинов. Типичной одеждой у швейцарок являются узкие джинсы с балетками и майки в несколько слоев. И не забудьте про шарф. Это очень популярный аксессуар в этой стране.
9) Что может приятно удивить в Цюрихе, так это ещё, помимо всего прочего, состояние воды. По городу повсеместно стоят поилки. Вода в них абсолютно чистая и пригодна для питья.
10) Штрафы: за безбилетный проезд взимается штраф 80 франков. Избежать штрафа практически невозможно, т.к. контроль над этим достатчно серъезный. К тому же существует накопительная система штрафов. Также следует быть внимательными автовладельцам. Разрешенная скорость езды по городу – 50 км/ч. Во многих местах стоят радары, фотографирующие вас. На бесплатных парковках можно стоять не более часа, дольше – при наличии специальной карты, которую следует покупать. Оплата платных парковок производится в автоматах, средняя цена – 1-2 франка в час.
11) Что касается чаевых, то здесь принято округлять счет или оставлять 1-5 франков.
12) Типичное время для распродаж – с начала января и с начала июня. Еда в магазинах дорогая, особенно высоки цены на мясо и рыбу. Рестораны здесь одни из самых дорогих в Европе – средний счёт в недорогом ресторане составит 20-60 франков.
13) Недавно в Швейцарии был принят закон, в соответствии с которым, любые подделки под швейцарские часы подлежат конфискации и уничтожению. Также запрещен ввоз любых продуктов животного происхождения, произведенных за пределами ЕС.
14) Найти общественный туалет в городе не составит труда. Прямо на вокзале есть туалеты и даже душ (1-1,5 франка).

И ещё немного интересных фактов:
1) В Швейцарии не собирают и не употребляют в пищу белые грибы, которые растут там в изобилии
2) В Швейцарии самый дешевый бензин в Европе, однако цена на дизель приближается к цене на 95 бензин.
3) В список 500 самых богатых людей планеты за 2005 год по версии Forbes вошли 8 представителей этой страны. Самый состоятельный швейцарец - Эрнесто Бертарелли (5,8 млрд. долларов).

3. Немного истории
Цюрих возник на месте римского таможенного поста Turicum на левом берегу реки Лиммат. Цюрих стал одним из первых центров Реформации. С 1648 года имел статус республики. 4 марта 1945 года город по нелепой ошибке был бомбардирован американскими BBC.
4. Транспорт
Система траспортного сообщения в Цюрихе заслуживает отдельного внимания, т.к. она очень развита, работает по отлично организованной схеме и признана одной из лучших во всём мире. Главным средством передвижения явлется трамвай, сеть которого насчитывает 15 линий, опутывающих город. Кроме этого широко распространен автобусный и троллейбусный транспорт. Полосы для общественного транспорта и полосы движения всего остального траспорта отделены и поэтому пробелмы пробок не возникает. Транспорт ходит по чёткому расписанию, которое вы можете найти на каждой остановке. Учтите, что расписание в будний день отличается от расписания в выходные и праздничные дни. В ночное время суток вы можете воспользоваться услугами ночных автобусов, билеты на которые надо покупать отдельно.
Также в Цюрихе помимо выше перечисленных видов траспорта действует водный траспорт, фуникулеры, канатная дорога между Адлисвилем и Фельзенегом.
У граждан города большой популярностью пользуется велосипед как средство передвижения. Для велосипедистов существуют специальные дорожки, а также имеется большое количество бесплатных велосипедных стоянок.
Такси – это наиболее дорогостоящий вариант, дорога от аэропорта до Цюриха на такси обойдется вам в 50 франков. Гостиничный автобус – отвезет вас прямо до гостиницы за 15 франков. Поезд – самый быстрый и дешевый вариант. Поезда ходят каждые 2-15 минут. До Цюриха ходят либо скоростные поезда, либо аналоги пригородных электричек. Время в дороге составит от 6 до 10 минут. Вагоны в поезде делятся на 2 класса, отличающихся уровнем комфорта и ценой билета. Билет стоит 6 франков. Вероятность проверки наличия билета в поездах очень велика, и штраф за безбилетный проезд составит 80 франков. Автобус – следует по маршруту аэропорт Цюрих-Клотен – вокзал Оерликон. Но всё же наиболее популярным видом транспорта по городу является трамвай.
Весь транспорт в Швейцарии очень чистый и опрятный. По правилам, если не кому помочь человеку с сумками, например, водитель обязан выйти и помочь. Весь транпорт ходит строго по расписанию, без опозданий, поэтому не опаздывайте и вы, никто специально вас ждать не будет.

5. Образование в Цюрихе
В Цюрихе расположены 2 и 12 «традиционных» университетов Швейцарии. Цюрихский университет был образован в 1833 году на базе философского факультета. На сегодняшний день этот университет явлется крупнейшим в Швейцарии. Крупнейший факультет – философский (48% студентов). Сейчас тут действуют следующие факультеты:
-теологии;
-права;
-экономики;
-медицины;
-ветеринарный;
-философии;
-математики и естественных наук.
Ещё одно крупное известное высшее учебное заведение – Федеральная Высшая Техническая Школа. Считался лучшим университетом Швейцарии и одним из лучших университетов Европы. Среди выпускников и преподователей много лауретов Нобелевской премии, среди которых Альберт Энштейн и Вильгельм Конрад Рёнтген. Основан в 1855 году. Факультеты:
-архитектура и строительные науки;
-инженерные науки;
-естественные науки и математика;
-системноориентированные естественные науки;
-менеджмент и социальные науки.

6. Достопримечательности
Цюрих славится своей архитектурой, особенно в средневековых улочках на берегах реки Лиммат. Здесь находятся более 50 музеев, галереи, оперный театр и концертный зал, проводятся различные фестивали и парады, известнийшеми из которых являются фестиваль авангардного искусства (август-сентябрь). Ниже я расскажу о самых известных и красивейших достопримечательностях города.
Линденхоф – Липовый двор. Это площадь на горе с панорамным видом на город. Это место в древности было таможенным пунктом, основанным римлянами. Именно отсюда вырос Цюрих.
Утлиберг – гора вблизи Цюриха со смотровой вышкой. Открывается прекрасный вид на город с окресностями и озеро. Добраться до Утлиберга можно в течение 25 минту с помощью электрички.
Центральной улицей Цюриха является Банхофштрассе (Bahnhofstrasse) – Вокзальная улица, протянувшаяся от Центрального железнодорожного вокзала до набережной Цюрихского озера. Эта улица – улица основных финасовых учреждений, среди которых Национальный банк, бутиков известных марок и престижных отелей и гостиниц. По субботам здесь на площади работает «блошиный рынок». В основном эта улица предназначена для движения пешеходов, поэтому общественный транспорт увидеть здесь сложно, а если и увидите, то это будет трамвай. На этой улице расположены офисы крупных компаний, дорогие магазины. Периодически здесь устраивают зону отдыха с каруселями и колесом обозрения. Здесь же каждый год в ноябре проводится выставка Вино Экспо, где можно поробывать вина со всего мира. Самое интересное, что выставка распологается на нескольких кораблях, пришвартованных к пристани.
Где-то посередине Банхофштрассе распологается Парадеплац – площадь парадов. Само название говорит за себя – здесь стартует знаменитый saahselauten, здесь же проводится Street parad. Именно здесь расположены 2 крупнейших швейцарских банка - UBS и Credit Swiss Group. Тут стоит обязательно посетить легендарную кондитерскую Sprüngli и отведать знаменитых пирожных Luxemburgerli. Эти пирожные нежные, похожи на бизе, с кремовой начинкой разных вкусов: ваниль, шоколад, шампанское, орех, амаретто, каштан, кофе, лимон, клубника и др.
Следующая не менее интересная улица – Лангштрассе(Langstrasse) начинается от местного суда и простирается на северо-восток до железной дороги. Этот квартал, помимо всего прочего, известен как улица красных фонарей. Здесь происходит очень много преступлений. Также здесь раположилось множество маленьких магазинчиков, самые различные пабы и стриптиз-клубы. Этот район можно назвать интернациональным: срди 10,5 тыс. жителей – 42% составляют иностранцы, что является самым большим показателем в городе. Helvetiaplatz - площадь на Langstrasse, известная своими первомайскими демонстрациями. На углу площади распологается американский бар Hooters, официантки которого щеголяют в ультра коротких шортах.
Поев сладостей, можно отправиться в Старый город – Альтштадт (Altstadt). Это местечко старого города между Банхофштрассе и рекой Лиммат. Это смая старая часть города, одно из самых уютных и колоритных мест в городе, где можно прогуляться по узким старинным улочкам с расписными стенами и геранью на окнах. Стоит присмотреться к цифрам на домах – обычно на них написан год постройки. В самых старинных постройках, датируемых 10-11 веком, даже живут люди. Здесь расположены 2 главные церкви города – собор святого Петра и Фраумюнстер. Кроме того, в одном из проулочков можно найти остатки от римских бань – они упрятаны под стекло и подсвечиваются. Здесь также распологаются самые дорогие магазины элитнейших марок и маленькие уютные ресторанчики, где вечерокм можно насладиться бокалом хорошего вина.
Обязательно пройдитесь по Нидердорфштрассе – небольшой улочке, идущей вдоль реки Лиммат. Там можно встретить большое количество ресторанчиков, баров, кафешек и разного рода магазинов. Вечером это, пожалуй, самое шумное и оживленное место. Если вы пойдете Нидердорфштрассе в сторону вокзала, то слева вам встретится старинный магазин колониальных товаров. На протяжении уже нескольких веков там можно купить всякие пряности и кофе, которое славится своим качеством. Там же стоит старинная мельница для кофейных зерен.
Обязательно посетите набережную Цюрихского озера. На берегу, свободные художники выстраивают причудливые композиции из камней. Также это место идеально для вечерней прогулки. По озеру можно прокатиться на прогулочных катерах и даже колёсных пароходах.
Музеи.
Кунстхаус в Цюрихе (Kunsthaus Zürich) – Музей изобразительных искусств Цюриха. Один из наиболее крупных художественных музеев в Швейцарии. Распологается по адресу Хаймплац 1. Музей открылся в 1910 году. Он распологает коллекцией мастеров, начиная с 15 века и заканчивая современностью. Здесь представлены работы таких авторов: Альберто Джиакометти, Карл Мозер, Роберт Курьел, Эдвард Мунк, Иоаганн Генрих Фюсли, Фердинанд Ходлер, Пипилотти Рист, Питер Фишли, Пабло Пикассо, Клод Мане, Сальвадор Дали, Марк Шагал.
Museum Rietberg – небольшой музей с великолепной коллекцией индийской, китайской, японской живописи, скульптуры Африки и Океании, Америки, фламандских и арямнских ковров.
Schweizerisches Landesmuseum (Швейцарский Национальный Музей) – представляет собой полную историю развития швейцарской культуры. Здесь вы можете увидеть свидетельства рыцарской культуры и деревянные религиозные скульптуры, живопись и резные деревянные алтари. Притягивает взгляд серия исторических интерьеров.
Money Museum – музей истории денег Цюриха. Все монеты можно рассмотреть увеличенными через монитор. Также тут присутствует коллекция «Лучшее в Европе - монеты в зеркале власти и политики», которая предлагает ознакомиться с наиболее красивыми монетами Европы, начиная со средних веков и до настощего времени.

Johann Jacobs Museum - музей Йохана Якобса вовлекает в очаровательный мир кофе и его 500-летнюю историю до настоящего времени. С помощью мультимедиа музей прдлагает интерактивную выставку истории кофе.
Uhrenmuseum Beyer Zürich (Музей часов Beyer) – в этом музее собрана огромная коллекция часов, начиная от простых немеханических (солнечные часы, измерительные инструменты 16 – 17 веков, масляные часы, песочные часы). Также здесь вы можете увидеть коллекции железных, швейцарских и деревянных часов. Часы Марии и навигационные инструменты завершают самую большую частную коллекцию в Швейцарии.
Tram museum – музей трамваев. Старейшие экспонаты относятся к 1897 году. Экспозиция представляет историю появления и развития трамвая в Цюрихе, а также позволяет узнать многое о будничной работе городского транспорта прошлого столетия.
Spielzeugmuseum (Музей игрушек) - замечательная коллекция европейских игрушек начиная с конца 18 до начала 20 века. Куклы с аксессуарами, кукольные домики, универмаги, железные дороги, оптические и механические игрушки, паровые машины, детские книги и игрушки и пр.
Herzbaracke - плавучий театр-варьете, небольшой, но очень красивый. Театр украшен в стиле fin-de-siècle с большим количеством красного бархата, хрустальными люстрами и свечами.
Церкви Цюриха
Церковь Святого Петра – старейшая церковь Цюриха с самыми большими часами в Европе. Она считается самой древней в городе. Первое упоминание о ней относится к 857 году. В 1706 году эта церковь была освящена как первая протестанская церковь. В 1538 году на башню установили самые большие часы в Европе, диаметр которых составялет 8,7 метра, минутная стрелка имеет длину почти 4 метра.
Grossmünster (Гроссмюнстер) ("великий монастырь") – крупнейший собор в Цюрихе. Это церковь, сконструированная в романском стиле, сыгравшая значительную роль в истории протестанской Реформации. В первой половине 16 века он стал отправной точкой Швейцарско-немецекой Реформации. Основа здания была заложена в 1100 году. Гроссмюнстер – это церковь при мужском монастыре.
Фраумюнстер – женское аббатство, знаменитое витражами Марка Шагала. Это аббатство было построено Людовиком Немецким в 853 году. Тогда Фраумюнстер служил женским монастырем для аристократии Германии. Легендарные витражи аббатсва были созданы Марком Шагалом, когдат ему было уже 83 года.
Окресности Цюриха
Рапперсвиль (Rapperswill) – городок, расположенный практически на другой стороне Цюрихского озера. Этот город прославился своим необычным средневековым замком. Замок возвышается на холме, откуда открывается прекрасный вид на Цюрихское озеро о окрестные горы. Если в замке не будет свадеб, то вы можете пообедать в ресторане, который находится прямо на территории замка.
Винтертур (Winthertur) – сочетание финансового сектора и искусства. Этот город известен большим количеством восхитительных музеев и галерей.
Рейнский водопад и Шаффхаузен (Rhein Fall, Shaffhausen) – это самый большой водопад в Европе по количеству низвергаемой вниз воды. Находится на севере Швейцарии, практически на границе с Германией. Ширина водопада – 150 метров, высота – 23 метра. Водопад достачно старинный – он существует здесь уже около 14-17 тыс.лет. Наиболее впечатляющим он выглядит летом, когда объем воды существенно больше.Если захочеться насладиться водопадом поближе, можно прокатиться на кораблике.
Цуг (Zug) – это столица соседнего кантона, на юге от Цюриха. Имеет собственное озеро и славится красивой набережной. Именно в Цуге можно наблюдать самый красивый в Швейцарии закат – солнце захолит прямо над озером.
"Адский" грот в Бааре(Höllgrotten Baar) – это пещера внутри огромного месторождения туфа и травертина. Состоит из Dom (купол), Bärenhöhle (Медвежья пещера), Zauberschloß (Замок колдунов) и др. К пещерам провели дополнительные искусственные тоннели для свободного перемещенрия, провели электрический свет и создали красивую подсветку сталактитов, сталагмитов и подземных озер.

7.Мероприятия в городе
Sächsilüüte — парад гильдий, одно из главных событий в городе. Праздник проводится с 1904 года. По сути этот праздник явялется своеобразным првожанием зимы, в связи с чем всё крашается невероятным количеством цветов. Проводится каждую весну в апреле. Представляет собой многочасовое торжетсвенное шествие людей, на конях или пешком, наряженных в традиционные исторические костюмы в соответствии с представляемой профессией или же с регалиями рода. Проходя мимо людей, пекари кидают в толпу булочки, винодельцы угощают вином, другие осыпают толпу конфетами. Парад сопровождается барабанным боем, игрой на трубах и флейтах. В завершении торжественного шествия народ собирается на площади у озера. Там собравшиеся люди поджигают уже подготовленного снеговика – Böögg. В его тело заложена взрывчатка. Снеговика торжественно поджигают, после чего засекают время до момента, когда голова взорвется. Чем короче время, тем лучше, как пологают, будет лето.
Уличный парад (Street Parade) – это наиболее посещаемый в Европе технопарад. С 2004 года это крупнейшая техно-парти в мире и одно из самых значительных мероприятий в Цюрихе. Обычно проводится во вторую субботу августа. Поначалу парад назывался Демонстрацией Любви, Мира, Свободы, Щедрости и Терпимости. И действителньно, парад вот уже сколько лет сохраняет репутацию одного из самых спокойных и безопасных мероприятий в мире.
Expovinа – Это международная выставка вин со всего мира. Она проводится каждый год, причем сама вытсавка проходит на кораблях, пришвартованных у Burkliplatz. Ны выставке можно попробывать вина со всего мира, включая Америку, Австралию, Арабские Эмираты, множества европейских стран и даже грузинские вина. Вход стоит примерно 15 франков, но иногда можно получить флаеры, которые раздают у входа, и пройти бесплатно.
Рождество - на главном вокзале Hauptbahnhof водружают оргомную елку, украшенную крупными кристаллами Сваровски. Большую часть здания вокзала занимает рождественнаская ярмарка: выстраиваются ряды маленьких деревянных павильончиков, стилизованных под избушки, в которых продают всё, что только можно себе представить. В это время очень приятно прогуляться по центру города. Банхофштрассе украшается длинным рядом вертикальных ламп, имитирующих переливы северного сияния. Многие улочки дополняют украшенные еловыми ветками небольшие деревянные домики-палатки, где можно купить самое популярное зимнее лакомство – жареные каштаны.
Шоппинг
Если вы желаете посетить Цюрих не только с целью осмотра достопримечательностей, но и совершить шопинг, то добро пожаловать на Банховштрассе. Во многих путеводителях эта улица обозначена как одно из самых дорогих и знаменитых мест для шопинга в мире. У этой улицы даже есть совй вебсайт. Кстати, сами швейарцы называют эту улицу самой красивой в мире. Ближе к вокзалу расположены более массовые магазины, а дальше к озеру собрались все магазины класса люкс. Здесь можно найти: Davidoff, Pasito, Yves Rocher, Swatch, Fossil, H&M (men, women, young), Feld Pausch - универмаг одежды и аксессуаров.(Esprit, Boss, Guess, Mac и др), Blue dog - марки Esprit, Hugo Boss, Pepe Jeans и др; Mango, Tally Weijl, Maje, Kookai, Bally, Franz Carl Weber, Omega, Diesel, Burberry, Salvatore Ferragamo, Fogal - элитное белье и колготки; Louis Vuitton, Tommy Hifgiger, Tiffany, Swarovski, Yendi - недорогая молодежная одежда для девушек; Marc O'Polo, Globus - элитный универмаг с дизайнерской одеждой; Benetton, Manor - универмаг среднего ценового уровня (марки Mexx, Sinequanone, Kookai и др), спортивная одежда, белье и товары для дома. Есть отдел с сувенирами (4 этаж); Jelmoli: - универмаг дизайнерской одежды (Boss, Calvin Klein, Barbour, Betty Barclay, Bugatti, Cavalli и др), товаров для дома и продуктов; New Yorker, Zara, Esprit, Hugo Boss, Chanel, Hermes, Bulgari, Christian Dior. Большинство из этих магазинов работают с 9-19 часов в течение рабочей недели, а на выходных заканчивают работу на час раньше. В четверг – «длинный день» - магазины работают до 20 часов. В воскресенье все магазины, как правило, закрыты.
В старом городе магазины не такие сверкающие, но ассортимент тоже достаточно разнообразныйа цены намного ниже. В старом городе вы можете найти: Benetton - для детей; Max Mara, Confiserie Teuscher – магазинчие элитного шоколада и другие магазины.
Также идеальным местом для покупок в Цюрихе являются Stor-chengasse и Limmatquai.
По другую сторону реки Лиммат можно обнаружить другое место скопления магазинчиков и ресторанчиков всех мастей. Это вторая по популярности улица, уже гораздо менее пафосная, чем Банхофштрассе. Зато здесь представлены обувные магазины практически всех мастей, которые можно найти в Цюрихе. Здесь вы можете встретить: Diesel, Vero Moda, Esprit, Mexx, Sisley, Pepe Jeans, Kookai и др.
Sihl City – это, пожалуй, единственный торговый центр в Цюрихе. В одном большом здании сконцентрировано множество магазинчиков, ресторанчиков, рядом расположен большой многозальный кинотеатр. Там расположены следующие магазины: C&A, Esprit Store, GEOX, H&M, Lolipop, Marc O'Polo, Mexx Woman & Man, Mexx Youth, New Yorker, Nike Zürich, Puma, s.Oliver, Tally Weijl, Zara и множество других.

Shop-Ville HB – это единственное место, где магазины работают даже по воскресеньям. Он открыт с 9 утра до 9 вечера каждый день, кроме некоторых значительных праздников. Здесь можно купить продукты, поесть в ресторанчике, прикупить вина и сувениров и даже позаниматься в фитнес-центре. Он расположен прямо под вокзалом, достаточно спуститься вниз на экскалаторе.
Если вы решили сэкономить на одежде, но при это хотите купить что-то примечательное, зайдите в стоки Цюриха. Один из таких стоков элитных марок находится на Limmatquai. Сток Navyboot, Сток Jelmoly sport, Big:- здесь можно найти одежду, обувь и сумки от Big, Kookai и др. Скидки до 50%; Globus outlet:- мужская, женская и детская одежда со скидками 50-70%. Esprit, Calvin Klein, Pepe Jeans, Guess и др. Товары для дома, аксессуары, вино; Shield outlet: - женская и мужская одежда: Navyboot, Street One, Esprit и др. Скидки обычно 30-50%, но отдельные вещи могут быть на скидке до 80%.
Если вам необходимо приобрести обувь, зайдите в Max Shoes – там моут быть скидки на некоторые модели. Можно также зайти в стоковый магазин Navyboot. Для покупки белья лучшее время – это сезон распродаж. В это время в Globus – скидки на элитное белье до 90%.
В магазине COOP можно найти подарочные наборы шоколада по дешевой цене, там же можно приобрести всякую мелочь с символикой Швейцарии. Неплохой сувенирный отдел есть в магазине Manor на Банхофштрассе.
В качество недорого подарка для друзей можно посмотреть наборы из маленьких шоколадок (часто ассорти, но в большинстве случаев это молочный шоколад) с картинками разных достопримечательностей Швейцарии. Начиная от набившего оскомину треугольно-желтого Таблерона до изысканнейших сортов шоколада и конфет, сделанных вручную. Смотреть их лучше в любом крупном магазине СООР. Наиболее известные "шоколадные компании" - это "Нестле" (Nestle), "Линдт" (Lindt), "Шпрюнгли" (Spruengli), "Тойшер" (Teuscher), "Фрай"(Frey). Конечно, сложно говорить о предпочтениях той или иной марки, но среди швейцарцев одной из лучших считается Teuscher.
Сыр - второй по популярности после шоколада. Если хочется совсем чего-нибудь деликатесного - стоит зайти в Globus на Банхофштрассе. Если просто обычного швейцарского сыра - то отличные наборчики из разных сыров можно найти в СООРе и Migros. Среди прочих сыров есть красиво оформленные в деревянных коробочках сыры с разных регионов Швейцарии. Их можно привезти в качестве подарка.
В любом крупном городе Швейцарии непременно можно найти богатый выбор часов. В Цюрихе на Банхофштрассе можно найти самые дорогие и престижные часы, а в старом городе можно приобрести относительно недорогие и необычные часы. Большой часовой магазин разных марок есть на набережной реки Лиммат.
Армейский складной нож – это один из симвалов Швейцарии. И обязательно красный с белым крестом.
В Цюрихе действуют 3 основные сети магазинов: COOP, Migros, Denner. Последний – самое дешевое место для покупки алкоголя.
Кухня
Швейцарская куня имеет общие корни с французской, итальянской и немецкой кухней. Среди них наиболее популярной в Швейарии является итальянская. Главными составляющими кухни Швейцарии являются сыр и шоколад. Швейцарские сыры, такие как Эмменталь, Gruyère, Vacherin и Appenzeller – наиболее известные швейцарские товары. Самые популярные блюда из сыра – фондю и раклетт. Рошти – это популярный картофельный гарнир, который едят все швейцарцы. Завтракать здесь любят мюслями. Местные жители называют их "Birchermüesli". Большой популярностью в Швейцарии пользуется хлеб, который обычно печется прямо в магазине. Tarts и quiches также относятся к традиционным швейцарским блюдам. Очень популярны разные пасты и пиццы, а также ризотто. Cervelat или cervelas считаются национальными колбасками, и популярны по всей Швейцарии.
Традиционными блюдами Цюриха являются Zürcher Geschnetzelte (нежные кусочки порубленной телятины в сливочном соусе) , Kalbfleisch, Kalbsnieren, шампиньоны в сливочном соусе, а также Rösti (простое картофельное блюдо). Кроме того, очень известны Birchermüesli – мюсли, созданные швейцарским врачом Максимилиаом Бирхер-Беннером более века назад. На Рождество популярным блюдом является Tirggel - медовые печенья, выпеченные в форме фигурок. Также из десертов швейцарцы отдают предпочтение яблочным штруделям, тирамису и мороженому.
Что касается напитков, то самый популярным в Швейцарии является сладкий газированный напиток – Rivella. Очень популярен яблочный сок. Вино производится в болишинстве регионах Швейцарии, в частности, в кантонах Вале, Во, Тичино и Цюрих. Абсент варится в кантоне Юра, где он и возник. Он производится в местечке Val-de-Travers и потом распространяется по всему миру. Шнапс – Schnaps – общее название крепких бесцветных алкогольных напитков, являющихся дистиллятом различных ягод и фруктов. Кирш или киршвассер – местный аналог русской водки, прозрачный фруктовый бренди с ароматом вишни и крепостью 40 градусов. Feldschlossen – это самый крупный пивоваренный завод в стране, куплен Carlsberg-ом в 2000 году. Schützengarten - старейшая пивоварня в Швейцарии - с 1779 года.
Самые известные старинные рестораны Цюриха расположены в центре, именно там вы можете насладиться настоящзим швейцарским фондю. На Нидердорфштрассе можно найти совершенно недорогие интернациональные кафешки, и классические швейцарско-итальянские рестораны.
Kronenhalle – ресторан, прославившейся своей художественной коллекцией. Здесь можно отведать самый вкусный шоколадный мусс в Цюрихе. Walliserkeller – в этом месте вы можете отведать настоящих швейцарских деликатесов. В меню входит различные виды фондю и несколько вариантов вкуснейших раклетт. Zeughauskeller – традиционный цюрихский ресторан с большой историей (ресторан открылся в 1487 году). В основном он предлагает всевозможные виды пива и сорта колбасок. Интерьер ресторана выполнен в стиле рыцарских времен, со всевозможными рыцарскими доспехами, оружием и т.п. Adlers Swiss Chuchi – «Домашнее фондю Адлер» - это вкусная настоящая швейцарская кухня для ценителей. Отличается широким выбором фондю и раклетт. Ресторан приятно удивит своей уютной атмосферой и высококлассным сервисом. Pinte Vaudoise – здесь вы сможете насладиться деликатесами из швейцарского сыра. Здешнее фондю несколько раз признавалось самым лучшим в Цюрихе. Blindekuh – этот ресторан считается местной достопримечательностью, т.к. именно здесь впервые в мире посетители наслаждались приготовленной пищей в полной темноте, а обслуживали их слепые официанты. Chäsalp – этот ресторанчик расположился на вершине горы Цюрихберг. Уникальность его состоит в том, что он полностью отделан деревом. Большой выбор фондю и макарон.Balthazar – замечательное место, где посетители могут насладиться вкуснейшим итальянским кофе, сладкими блюдами, вкусным мороженым и ароматным хлебом. Sawasdee – ресторан тайской кухни, существующий уже 25 лет. Вечером в ресторане проводится развлекательная программа. Outback Lodge – австралийский ресторанчик, где можно отведать такие деликатесы как мясо кенгуру или шашлык из крокодила.Hooters – недорогой и очень популярный американский бар-ресторан, находящийся на Лангштрассе. Примечателен тем, что официантки в этом баре щеголяют в ультра коротких шортиках.

Альтернативный метал вместе с гранжем начал набирать популярность в начале 1990-х. Жанр является слиянием хэви-метала с альтернативным роком (в особенности с инди-роком 1980-х). Для альтернативного металла характерны и тяжёлые гитарные риффы, присущие металу, и черты альтернативной музыки — нетрадиционные тексты песен, необычные технические приемы, неприятие условностей и традиций тяжёлой музыки, соединение метала с самыми разнообразными музыкальными жанрами. Так же этим термином можно назвать соединения альт рока и метала или утяжелённый альт рок[1].
В большинстве случаев альтметал-группы появились из сочетания метала с хардкором, постпанком (Melvins), готик-роком (Jane’s Addiction), нойз-роком, гранжем (Soundgarden), индастриалом (Ministry, Nine Inch Nails) и другими альтернативными жанрами. Эти группы объединяло влияние традиционного хэви-метала и экспериментирование с его формой — смешиванием метала с различными жанрами, необычные подходы. Например, группа Faith No More сочетала метал с фанком и рэпом, а Melvins отрицали хэви-метал 1970-х.
В 1990-х годах возник гранж. Он сочетал в себе метал 1970-х (Deep Purple, Black Sabbath) и андеграундный панк. Популярность гранжа помогла увеличить подходящую аудиторию для альтметал-групп, и они стали выступать на фестивале «Lollapalooza», созданном вокалистом Jane’s Addiction. После прорыва альтернативного рока, совершенного группой Nirvana, характерные черты альтметала стали более размытыми: жанр простирался от «индустриальных» Nine Inch Nails и Ministry до Rage Against the Machine, использующих в своей музыке хип-хоп и постпанк. Вскоре уже большинство новых металических коллективов воспринимались исключительно как альтернативные, хотя кроме концертных представлений и характерного звучания их мало отличалось от традиционных металистов.
К концу 1990-х альтернативный метал вновь приобрел свои черты, в особенности благодаря таким группам как KoЯn, Linkin Park, Rage Against the Machine, Nine Inch Nails, System Of A Down, Slipknot.
Нью-метал, ставший невероятно популярным в Европе и США, проник и в Россию. Наиболее известны такие коллективы как Психея, Amatory, 7000$, Tracktor Bowling, Total и др. Группы Underground cave Психея и ##### («5 Diez») также усиленно используют в своих песнях компьютерные эффекты и смешивают метал с музыкой самых разнообразных жанров. Как представители инструментального метала известны такие группы как Silence Kit, Skafandr, Aga_Me.
Направления альтернативного метала
Фанк-метал - это пограничный жанр музыки, который появился в 80-х.[2] Как правило, он включает элементы фанка и метала. Это проявляется в сочетании тяжёлых рифов метала с характерным для фанка звучанием баса (слэп-техника). Нередким для жанра является использование элементов рэпа и альтернативного рока, из-за чего он часто пересекается с рэпкором и рэп-металом. Примеры: Infectious Grooves, Primus, Red Hot Chili Peppers (ранние), Incubus (ранние), Living Colour, Rage Against the Machine и Faith No More.
Нью-метал
В середине 90-х на основе грув-метала, хип-хопа, фанка, индастриала и гранжа (от последнего в частности был перенят приём \"тихо-громко\") группа Korn разработала нью-метал. В дальнейшем своё влияние оказали такие группы как Limp Bizkit, System Of A Down, Deftones, Slipknot, Linkin Park, Godsmack и др.
Индастриал-метал
Индастриал-метал — ещё один поджанр, который появился в 1980-х. Особенно популярен в Германии благодаря таким группам как Rammstein, Oomph! и Megaherz. Основателями стиля считается группа Ministry.
Металкор
Панк-рок-группы также попали под влияние метала. Кроссовер-трэш — слияние хардкора и трэш-метала, впоследствии развившееся в металкор. Наиболее известные представители: Bullet For My Valentine, Trivium, Killswitch Engage и др.
Рэгги-Метал— слияние рэгги и трэш-метала. Основатели стиля Freedom For King Kong, самая извесная группа Skindred.
Истоки:
альтернативный рок
инди-рок
панк-рок
фри-джаз
хэви-метал
Место и время возникновения:
середина 1980-х, США
Годы расцвета:
начало 1990-х
Поджанры:
индастриал-метал – кроссовер – фанк-метал - нью-метал
Родственные:
гранж - рэпкор

Сумерки — первая книга серии «Сумерки» писательницы Стефани Майер, в которой рассказывается о любви семнадцатилетней Изабеллы Свон и вампира Эдварда Каллена. Книга вышла в 2005 году. Вампирский роман, первое издание которого только в США разошлось рекордным тиражом 100 000 экземпляров и вошла в список бестселлеров New York Times[1].
Сюжет
Чтобы позволить своей матери путешествовать с её новым мужем, бейсболистом, Белла Свон переехала из солнечного Финикса в дождливый Форкс, Вашингтон, к своему отцу Чарли. В первый день в новой школе Белла видит странную, очень красивую семью: это Элис и Джаспер, Розали и Эммет, а также Эдвард Каллены. Студенты рассказывают, что все они — приемные дети доктора Карлайла Каллена и его жены Эсми. Оба слишком молоды чтобы иметь своих детей-тинейджеров, а Эсми, поговаривают, бесплодна. Белла очень заинтересовалась этой семьей, особенно Эдвардом.
На первом уроке биологии она села рядом с ним и была поражена тем, что Эдвард смотрит на неё с ненавистью. Едва прозвенел звонок, он убежал из класса, а следущие несколько дней не появлялся в школе. Появившись, он все же заговорил с Беллой, но предостерег, что им не стоит быть друзьями. Однако в скором времени он спас ей жизнь, руками оттолкнув фургон.
Белла поехала на вечеринку с друзьями из школы на пляж Ла-Пуш в индейской резервации, где встретила друга детства Джейкоба Блэка. Он рассказал старые легенды племени о «холодных», а также о таких из них, которые пьют кровь лишь животных. Он сказал что некоторые люди его племени до сих пор верят, что Каллены «холодные». Сопоставив факты, Белла поняла, что Эдвард — вампир.
Она поехала с подругами в Порт-Анджелес, где отстала, заблудилась и наткнулась на группу хулиганов, которые начали к ней приставать. Но из-за угла внезапно выехал Каллен на серебристом «Вольво». Он отвел Беллу в кафе и рассказал о себе: признался, что умеет читать мысли, Элис видит будущее, а Джаспер может внушать эмоции. Через несколько дней он рассказал, почему вначале ненавидел её, — кровь Беллы была для него самой привлекательной, и её аромат вызывал мучительную жажду. Эдвард познакомился с Чарли и отвез Беллу знакомиться со своей семьей: кроме Элис с Джаспером и Розали с Эмметом, он представил её Эсми и Карлайлу. Эдвард пригласил Беллу на бейсбол, в который Каллены любят играть во время грозы. Но во время игры случилось непредвиденное: кочующие вампиры (Джеймс, Виктория и Лоран), не являющиеся «вегетарианцами» (как называют себя Каллены, так как не пьют кровь людей) пришли познакомиться с семьей Карлайла. Они почуяли Беллу, и Джеймс начал на неё охоту. Каллены продумали план, который заключался в том, чтоб спрятать Беллу и убить Джеймса. Тот оказался хитрей и выманил Беллу из её укрытия, где она находилась под охраной Элис и Джаспера. Он мучил её и успел укусить, но Каллены подоспели воворемя и спасли её, убив Джеймса (разорвав и сжег), а Эдвард не дал ей превратиться в вампира, высосав из раны яд.
В конце книги Эдвард и Белла идут на выпускной, где она просит сделать её вампиром, на что Эдвард отвечает отказом.
Автор: Стефани Майер
Жанр: фантастика, роман
Язык оригинала: английский
Страниц: 448
Следующая: Новолуние (роман)
Стефани Майер попыталась рассказать историю о Дракуле и К на новый лад, вручив в руки вампиров телевизионные пульты и мобильники, посадив их в роскошные красненькие машинки и нарядив в «какие-то дорогие дизайнерские вещи». И отправив вечно юных, вечно прекрасных, вечно голодных и вечно икающих созданий в среднюю школу маленького американского городка.
В этом направлении Майер преуспела: чувства девочки, ее страхи, опасения, надежды описаны очень достоверно. А вот с героями-вампирами ситуация иная. Хорошие вампиры в последнее время не редкость. И Майер тут ничего нового не придумала — ее упыри с людьми дружат, кровь пьют только у животных и т. д. и т. п. Но нечеловеческая психология автору не далась. Невозможно поверить в столетнего вампира, который не только выглядит на семнадцать, но и ведет себя, как современный тинейджер. Даже в школу ходит. Да за сто лет он все предметы наизусть выучить бы должен. Ан нет — ходит, учится и даже влюбляется, как нормальный мальчишка.
Увлекательного сюжета как такового нет. Даже появление настоящих злых вампиров практически ничего не меняет. Весь роман посвящен развитию отношений школьницы, влюбленной в вампира, и этого самого кровососущего мальчика, который, конечно, тоже влюблен, но боится причинить предмету страсти вред. В «Сумерках» главное — чувства и переживания героев, а сверхъестественная составляющая почти не важна. Можно заменить вампиров на байкеров, и в книге ничего не изменится. Соответственно, любое сравнение с Райс или Хэмбли не выдерживает никакой критики. Скорее роман Майерс похож на облегченный вариант последних книг Лорел Гамильтон, где все постельные сцены заменены на описание вздохов и ахов.
Автор с помощью фантастических элементов ставит своих героев в такие ситуации, в которые в жизни они никогда бы не попали, В этом главное преимущество фантастики.
Приведем пример реальной жизни: алкоголик ради любимой женщины бросает пить — это не так привлекает внимание читателя. Ему нужно, что-то до чего он сам бы не додумался, что-то невообразимое. Сразу напрашивается вопрос: а смогли бы мы продолжать любить человека, если он будет инвалидом или сумасшедшим или на худой конец просто потеряет память и вместе с ней и любовь к нам. Да, ведь в жизни встречаются такие ситуации, хоть и редко. А смогли бы мы любить какое-то существо, для которого мы просто добыча… нет! Но автору удалось показать именно такую нелепую ситуацию и из его уст она уже не кажется глупой, напротив, она становится романтичной и красивой.
Чувства девочки, ее страхи, опасения, надежды описаны очень достоверно. Добрые вампиры в книгах в последнее время не редкость. В книге «Сумерки» вампиры дружат с людьми, кровь пьют только у животных, так сказать, «вампиры-вегетарианцы». Но нечеловеческая психология автору не далась. Невозможно поверить в столетнего вампира, который не только выглядит на семнадцать, но и ведет себя как современный тинэйджер. Даже в школу ходит. Да за сто лет он все предметы наизусть выучить бы должен! Ан нет — ходит, учится и даже влюбляется, как нормальный мальчишка. Весь роман посвящен развитию отношений школьницы, влюбленной в вампира, и этого самого кровососущего мальчика, который, конечно, тоже влюблен, но боится причинить предмету страсти вред: «Страшнее всего мне было, когда я понял, что не могу остановиться... что убью тебя сам». В «Сумерках» главное — чувства и переживания героев. Автор чуть ли не на каждой странице заставляет трепетать сердце от волнения, например, их первый поцелуй: «Эдвард колебался. Наверное, ни один парень на свете так не нервничает, прежде чем поцеловать девушку\", «Наконец его холодные губы нежно прикоснулись к моим. Я жадно вдыхала пьянящий запах его кожи... ...В ту же секунду руки осторожно, но настойчиво меня оттолкнули...»
Цитаты:
Ты — мой личный сорт героина.
Я не могу с тобой забыться.
Когда сбываются самые заветные мечты, следует ожидать, что рано или поздно судьба предъявит тебе счет.
Домашняя работа выполнена - результат вяло текущей личной жизни
Чем сильнее любишь, тем больше теряешь чувство реальности!

31.08.09.
31 августа в последний день лета, юбилей у актера Ричарда Гира. Не верится, но ему уже 60.
Гир вырос в деревенском пригороде Нью-Йорка, занимался музыкой и гимнастикой, изучал философию в университете, но всем профессиям предпочел театр. Его первая серьезная роль в театре – в спектакле \"Голова убийцы\" – заслужила восторженные отзывы критиков, и Ричард получил приглашение сниматься в кино.
Зрители обратили внимание на симпатичного юношу после фильма \"Райские дни\". А после эпизода в картине \"В поисках мистера Гудбара\" Гир приобрел славу секс-символа. Этот статус закрепил фильм \"Американский жиголо\".
В 1982-м Гир снялся в фильме \"Офицер и джентльмен\". Роль стала для него знаковой - Ричард наконец-то отошел от амплуа лукавого героя-любовника.
В 1983-м Гир сыграл главную роль в американском римейке фильма Жана-Люка Годара \"На последнем дыхании\".
1990-е принесли Гиру мировую славу. После фильма \"Красотка\" с Джулией Робертс, пожалуй, не осталось человека, который не знал бы, кто такой Ричард Гир. Во время съемок картины в личной жизни Гира происходили важные события – он женился на супермодели Синди Кроуфорд, а также решил, помимо творчества, заняться еще и бизнесом.
В 1991-м Ричард сыграл одну из своих самых серьезных ролей – в картине \"Августовская рапсодия\" Акиры Куросавы. Это фильм о судьбе пожилой женщины, пережившей события в Хиросиме и Нагасаки и решающейся на путешествие на Гаити и знакомство с другом брата, американцем. Его-то и играет Гир.
В 1990-х и 2000-х Гир, окончательно избавившись от амплуа героя-любовника, начал играть разноплановые роли. Он был и благородным романтиком (Ланселот в \"Первом рыцаре\"), и циничным журналистом (в \"Сбежавшей невесте\"), и потерянным вдовцом (в триллере \"Человек-мотылек\"). В начале 2000-х особенно запомнился зрителям Гир-романтик в драме \"Осень в Нью-Йорке\". Также примечательны его роли в фильмах \"Неверная\", \"Првобытный страх\", \"Доктор Т и его женщины\".
В ближайшее время Гир появится в фильме \"Амелия\" – картине о легендарном летчике Амелии Эрхарт.
Ричард ведет тихую семейную (после развода с Кроуфорд в 1992-м он женился в 2000-м на актрисе Кэри Лоуэлл) и насыщенную духовную (он буддист с многолетним стажем, вхожий в ближний круг Далай-Ламы) и общественную жизнь.




В пятницу вечером поклонники группы Oasis весьма расстроились – музыканты так и не вышли на сцену рок-фестиваля в Париже, собравшего около 30 тысяч человек. Вместо них выступил другой коллектив.
Более того, через какое-то время на сайте Oasis Ноэль Галлахер написал, что уходит из группы:
С одной стороны мне грустно, а с другой я рад, что покидаю Oasis.
Также музыкант добавил:
Детали неважны, да и их слишком много, чтобы перечислять. Но я чувствую, что вы имеете право знать, что меня, моих друзей, семью запугивали. Уровень этого стал невыносим. Нехватка поддержки от менеджеров и участников группы не оставила мне выбора – я буду искать что-то другое.
Во-первых, я хотел бы принести извинения ребятам, которые заплатили деньги и ждали нас весь день, чтобы группа СНОВА их подвела. Извинения, возможно, ничего не значат, но это все, что у меня есть
В заключении я хотел бы поблагодарить поклонников Oasis во всем мире. Последние 18 лет были и правда потрясающими (хоть я и ненавижу это слово, сегодня оно подходит). Мечта сбывается. Я забираю с собой великолепные воспоминания.
Финал обращения Ноэля был весьма эмоционален:
Где-нибудь мы еще обязательно встретимся. Это было гребаное удовольствие!
По словам очевидцев, выступление Oasis было отменено из-за серьезной ссоры братьев Галлахеров. В последние несколько месяцев у них были сложные отношения – встречались они лишь на сцене. А в Париже напряженность достигла предела – Лайам и Ноэль подрались, и Лайам даже разбил гитару старшего брата. Ноэль уехал так быстро, как только мог. Очевидцы сцены рассказали, что Лайам был действительно разъярен.
Говорят, Ноэля не устраивало, в первую очередь, небрежное отношение брата и коллеги к концертам. Прямо во время выступления он мог забыть целый куплет песни. Кроме того, он абсолютно не берег свой голос, что также отражалось на качестве работы Oasis.
Помимо поклонников, очень надеется, что Oasis все же продолжит существовать мать Ноэля и Лайама Пегги Галлахер. Она заявила Sunday Mirror:
Они действительно любят друг друга, но они всегда были совсем разными.
Также Пегги отметила, что ее сыновья не дрались, когда были детьми:
Они не воевали, пока не создали группу.
Неужели для того, чтобы эта \"братская война\" закончилась, действительно нужно пожертвовать Oasis?

29 августа Майклу Джексону мог бы исполниться 51 год. Поклонники короля поп-музыки в этот день решили не предаваться печали, а почтить его память поистине грандиозным мероприятием.
Пару недель назад наш блоггер Baby Jane рассказала, что в день рождения Майкла Джексона должно состояться беспрецедентное событие – танец \"зомби\" под легендарную песню Thriller. Это композиция с одноименного альбома, до сих пор одного из самых продаваемых в мире. На песню снят 14-минутный видеоклип-ужастик, где Майкл в компании нескольких десятков танцоров исполняет тот самый танец, который и предстояло повторить поклонникам.
Репетиции длились около двух месяцев. В акции приняли участие 400 человек. У каждого была своя роль, костюм и грим. Кто-то переоделся ведьмой, кто-то предпочел образ умершей невесты или вурдалака.
Место проведения акции довольно долго держалось в секрете. Желающие увидеть зловещий танец гадали, куда же занесет оживших мертвецов. Правы оказались те, кто назвал ВВЦ.
Начало мероприятия было назначено на 17:00 около 57-го павильона. Однако зрители стали собираться задолго до начала. Пространство, на которое должны были выйти танцоры, было окружено высоким проволочным забором. ОМОНа, как на футбольных матчах, вокруг не было, однако милиции – хоть отбавляй.
На улице была жара, но поклонники Майкла, ожидавшие начала танца, спокойно переносили ожидание – кто-то встречал знакомых, кто-то искал наиболее выгодный ракурс для фотосъемки. Примерно в 16:50 из одного из павильонов ВВЦ стали выходить загримированные участники флэш-моба. Образы \"нечисти\" создавались прямо внутри павильона – там танцоров одевали, причесывали и наносили косметику. Выходя к зрителям, \"зомби\" скандировали разные варианты утверждения:
Майкл жив!!!
Зрители, само собой, с этим радостно соглашались.
Ровно в пять часов вечера заиграли знакомые аккорды Thriller. 400 человек, танцующие задорный танец Джексона из культового клипа в окровавленных, рваных костюмах, со страшными гримасами на синюшных лицах – зрелище не для слабонервных. Однако настрой у мероприятия был весьма позитивный – тем более, после танца Thriller \"зомби\" устроили хоровод под трогательную песню Heal The World и выпустили в небо воздушные шарики. Вообще, несмотря на ужасающий вид, все почитатели поп-короля, участвовавшие в танце, старались привлечь внимание не столько к дню рождения кумира, сколько к идеям, которые он пропагандировал. Джексон всегда выступал за мир, помощь нуждающимся и благотворительность.
После того, как все танцы были окончены, зомби и не подумали идти смывать с себя килограммы грима и переодеваться в свои \"человеческие\" вещи. Они фотографировались с желающими, давали интервью и просто пугали народ на ВВЦ. Потом вся нечисть \"растворилась\" на огромных пространствах Выставочного центра. Но есть предположение, что они вернутся. Примерно 29 августа следующего года.

Блоггер Astrid поздравляет модель и актрису Летицию Каста и ее спутника актера Стефано Аккорси с рождением третьего ребенка - девочки Атены (Athena).

У пары уже есть двое детей - общий трехлетний сын Орландо и восьмилетняя дочь Сатин, появившаяся на свет от отношений Летиции с фотографом Стефано Седнауи. Счастливый отец Атены, находившийся на съемках в Риме, в срочном порядке примчался в Париж, он присутствовал при родах Летиции.


В Orpheum Theater в Лос-Анджелесе состоялась 36-я церемония вручения наград Daytime Emmy Awards, в рамках которой отмечают лучшие программы дневного эфира.
Победителей Daytime Emmy Awards определяет компетентное жюри.
Заветные статуэтки \"Эмми\" в этом году достались Тайре Бэнкс (ее The Tyra Banks Show стало \"Лучшим информационным ток-шоу\"), сериалу \"Дерзкие и красивые\" (\"Лучший драматический сериал\"), детской передаче \"Улица Сезам\" и другим американским телепроектам.
Ведущей церемонии была актриса и певица Ванесса Уильямс, которая исполнила несколько танцевальных номеров, а также спела для зрителей (в том числе и пародию на музыкальный номер из фильма \"Девушки мечты\"). Как и положено хозяйке вечера, Уильямс сменила несколько нарядов.
Как и любая церемония, Daytime Emmy Awards началдась с красной дорожки. На этот раз в роскошных вечерних туалетах позировали Тайра Бэнкс, Эллен Дедженерес и Порция де Росси, Дженни Гарт, Ванесса Уильямс и многие другие звезды американского телевидения. Ниже представлены самые эффектные платья красной дорожки.


1.09.09.
Пара Рене Зеллвегер и Брэдли Купер ненадолго расстались – Брэдли отправился на съемки в Канаду. Папарацци сфотографировали его в аэропорту Ванкувера.
Рене, тем временем, умудрилась попасть в небольшую автоаварию. Перед ее серебристым Mercedes резко поворачивал Ford. Случилось столкновение. Никто не пострадал, машина Зеллвегер была повреждена незначительно. Финансовые вопросы разрешат страховые компании водителей.
По словам присутствовавшего на месте ДТП лейтенанта полиции, Рене была очень вежлива. Она попросила отбуксировать ее авто на стоянку и вызвать ей такси.


63-летний актер Сильвестр Сталлоне собирается в пятый раз перевоплотиться в ветерана вьетнамской войны Джона Рембо. Одного из героев в "Рембо 5" сыграет Микки Рурк. Будет ли он соперником Сталлоне непонятно. Но известно, что в новой ленте Рембо будет бороться с наркобароном.

"Рембо 4", выпущенный в 2008 году, изначально был объявлен последним фильмом в серии. Но продюсеры картины решили снять еще один боевик с персонажем, ставшим кумиром миллионов фанатов по всему свету.
Друзья актера говорят, что Сильвестр в восторге от идеи. Рембо, которого он впервые сыграл в 1982 году, его любимая роль. Сталлоне уже начал тренировки, чтобы появиться на экране во всей красе. Источник добавляет:
Конечно, чем старше он становится, тем труднее даются тренировки. Но он справится.



2.09.09.
Он ненавидит папарацци (еще бы, они с ним судятся), избегает излишнего внимания, отращивает бороду, играет в рок-группе и кино. Сегодня день рождения у любимца женщин, одного из самых закрытых звезд Голливуда Кину Ривза. Ему исполняется 45 лет.
Имя Кину по-гавайски означает "прохладный ветер в горах". Сам актер подобен этому ветру – загадочный, таинственный и всегда немного грустный. Возможно, на таинственность Кину повлияло его необычное происхождение – в его жилах течет гавайская, китайская и английская кровь.
Родился Ривз в Бейруте, но рос в Нью-Йорке (после развода с отцом его мать уехала из Ливана). Дом его семьи находился неподалеку от студии, где записывался сам Элис Купер. Кину нередко слушал то, что там происходит – отсюда его любовь к музыке. Кроме того, учеба давалась мальчику трудно. Отчасти так было от того, что он страдал дислексией. Он сменил четыре разные школы, в том числе и актерского мастерства. Правда, из нее его исключили. Но это не помешало Ривзу начать сниматься уже в 15 лет.
Как ни странно, замкнутый и закомплексованный мальчик выбрал именно актерскую профессию. И не прогадал.
Первую серьезную роль Кину сыграл в 1986-м. Тогда вышла картина "На берегу реки". Это драматическая история о подростках, которые узнают, что один из их друзей убил их же знакомую и оставил тело на берегу реки.
Успех фильма привел к тому, что Ривз снялся еще в ряде молодежных картин, в том числе комедии "Невероятные приключения Билли и Теда". У нее даже есть продолжение 1991-го года – "Новы приключения Билли и Теда".
Впрочем, комедии – явно не жанр Ривза. Его привычно видеть в боевиках и экшнах вроде "На гребне волны" и "Скорости" или картинах типа "Адвокат дьявола" (в "потусторонний" образ Кину отлично вжился и в фильме "Константин: повелитель тьмы").
Но, естественно, коронная роль Ривза – это трилогия братьев Вачовски (или уже брата и сестры?) "Матрица". Кину (а, точнее, его персонаж Нео) стал настоящим героем своего времени. Интересно, что Ривз сумел сыграть хакера, хотя у него самого даже нет компьютера.
Пока шли съемки "Матрицы" и других фильмов с Кину, в жизни актера происходили драматические события.
Во-первых, в 2000 году его подруга Дженнифер Сэйм родила мертвого ребенка. Девочка, которой Ривз уже даже придумал имя (он хотел назвать ее Авой), погибла из-за тромба в пуповине. А в 2001-м в результате автоаварии скончалась сама Дженнифер. Узнав, что возлюбленная могла бы выжить, будь она пристегнута ремнем безопасности, Кину даже снял ролик социальной рекламы на эту тему.
Во-вторых, в начале 2000-х вся семья Ривза переживала тяжелый период – одна из его сестер, Ким, болела лейкемией. Позже в программе "Звезды против рака" актер заявил, что ей удалось справиться с болезнью.
Кину делал перерывы в карьере, но все же продолжал сниматься. Его последние фильмы вышли в 2008-м. Это фильмы "Короли улиц" и "День, когда Земля остановилась". В 2010-м Ривза можно будет увидеть в новой картине Эдриана Лэйна ("Лолита", "Девять с половиной недель") Stompanato. Вместе с ним в ней снимается Кэтрин Зета-Джонс.
Кроме того, Ривза можно видеть и на рок-сцене. В 1990-х он играл в команде Dogstar, а в 2000-х в группе Becky.

Актриса Эмили Блант ("Дьявол носит Prada", "Молодая Виктория") выходит замуж за актера Джона Красински ("Офис"). Свадьбу сыграют через девять месяцев. О приятном событии стало известно, после того как папарацци сфотографировали Эмили с кольцом. Представитель Красински подтвердил информацию о свадьбе.
Свой роман Эмили и Джон тщательно скрывали от прессы. Известно лишь, что они встречаются с ноября 2008 года. Несколькими месяцами раньше после трехлетнего романа Эмили рассталась с актером Майклом Бубле. Джон же порвал отношения с коллегой по "Офису" Рашидой Джонс.
Конечно, многих сплетников тут же заинтересовала спешка в столь ответсвенном шаге. Говорят, что Эмили беременна. Впрочем, пока это лишь только слухи.


По слухам, актриса Халле Берри находится на третьем месяце беременности.
Если эта информация правдива, то слова Габриэля Обри оказались пророческими:
Я даже не знаком с парами, у которых только один ребенок. С самого детства я был окружен многодетными семьями. Так что и у Налы будет брат или сестра, это очень важно. Халле со мной абсолютно согласна.Будем ждать официального заявления от счастливых родителей, которые уже воспитывают полуторагодовалую дочку Налу.


Сегодня в Венеции открывается 66-й Венецианский кинофестиваль. Впереди целых десять дней, полных новых фильмов и впечатлений, красивых фотографий и сногсшибательных нарядов. Картиной открытия будет "Баария" Джузеппе Торнаторе, где одну из ролей сыграла Моника Беллуччи. Обещают, что итальянская дива появится на красной ковровой дорожке.
Венецианский кинофестиваль пройдет с 2 по 12 сентября. Среди его участников заявлены фильмы "Происхождение" о жизни Чарльза Дарвина, "Преследование" с Шарлоттой Генсбур и Роменом Дюри, "Мистер Никто" с Джаредом Лето и Дианой Крюгер, американские новинки "Бруклинские полицейские", "Информатор", "Люди, которые смотрят на коз". А также четыре российские картины (вне конкурса) - "Читаем блокадную книгу", "Короткое замыкание", "Объект №1" и "Какраки". Одним из членов жюри будет режиссер Сергей Бодров-старший.


Во время одного из своих концертов Мадонна дважды упала в обморок. Причем, оба раза прямо на сцене.
Это случилось на концерте в Софии 29 августа. В первый раз она потеряла сознание, когда уходила со сцены после песни Spanish Lessons. Во второй - исполняла Holiday и вдруг обмякла. До момента, пока она не пришла в себя, ее поддерживали танцовщицы. Источник рассказал британской Sun:
Она отказалась закончить шоу или сделать перерыв после Holiday. Оказалось, что она страдает от истощения.
Также источник добавил:
Ей предложили отложить последние два концерта в Израиле. Но ее упорство помешало ей. Она отработает эти концерты и тогда уже возьмет перерыв на отдых.
Вчера Мэдж уже выступила в Тель-Авиве. К счастью, обошлось без обмороков. Но сегодня ей предстоит еще одно шоу.


То, что до настоящего времени было лишь фантазией Вуди Аллена, может осуществиться. Карла Бруни согласилась сниматься у известного режиссера.
Напомню, что в июне, находясь в Париже с рекламой своего нового фильма "Будь, что будет", Вуди Аллен встречался с женой президента Франции Карлой Бруни-Саркози и после рассказал прессе, что с удовольствием бы снял француженку в кино. Тогда все больше посмеялись, чем поверили в искренность намерений Вуди.
Тогда же вы предположили, что Карла не упустит такой шанс, и оказались правы. Карла сообщила о своем согласии режиссеру, и якобы он уже начал писать сценарий. Вряд ли мы узнаем его подробности вплоть до выхода предполагаемого фильма в прокат. Вуди известен тем, что держит в тайне сюжеты и названия своих картин до самой премьеры.
Сейчас Аллен работает над безымянным проектом в Лондоне. Фильм с Карлой должны снимать в Париже следующим летом.





3.09.09.
Сегодня день рождения у актера Карлоса Ирвина Эстевеса, более известного как Чарли Шин.
Шин – персона весьма неоднозначная. Сейчас он почти примерный муж и отец, однако так было не всегда.
В детстве Чарли увлекался бейсболом. Но его выгнали из секции за систематические пропуски тренировок. И это несмотря на то, что он у него были неплохие результаты.
В конце концов, страсть к кино, передавшаяся ему от отца Рамона Эстевеса (Мартина Шина), переборола страсть к бейсболу. Кстати, помимо самого Чарли, в кино также играют его братья Эмилио и Рамон Эстевес и сестра Рене Эстевес.
В кино Чарли снимался с девяти лет. Одна из первых его ролей – работа в картине "Апокалипсис сегодня". Но там он мелькнул лишь в массовке, хотя его папа играл главную роль. Зато в 21 год Шин сыграл значительную роль в ленте "Взвод" Оливера Стоуна. Со Стоуном Шин также работал над картиной "Уолл-стрит".
В 1989-м Чарли появился в фильме "Высшая лига". Роль удалась ему, в том числе и за счет того, что он занимался бейсболом в детстве.
Комедийный талант Шина раскрылся в ленте "Горячие головы". Позже он также работал над комедиями "Порнушка" и третьей и четвертой частями "Очень страшного кино". Кроме того, Чарли сыграл друга Джона Малковича в картине "Быть Джоном Малковичем".
В 2000-х его талант оценили и критики – он получил "Золотой глобус" за сериал "Спин Сити" и был номинирован на эту премию за телешоу "2,5 человека".
Личная жизнь у Шина, возможно, даже более бурная, чем карьера. Он был трижды женат. Его второй брак с красавицей Дениз Ричардс казался идеальным (во всяком случае, со стороны). Однако они все равно разошлись. От Дениз у Чарли двое детей. Причем, бывшая супруга обвиняла Чарли во всех смертных грехах – вплоть до любви к детской порнографии. Шин, конечно, не святой. Например, у него были проблемы с алкоголем, что весьма подпортило его профессиональную репутацию.
Сейчас Чарли кажется вполне счастливым в новом браке с Брук Мюллер.

Венецианский фестиваль начался! Неожиданной гостьей на церемонии открытия киносмотра стала российская актриса Светлана Ходченкова. Вместе с ней на дорожке появились Ева Мендес и актеры внеконкурсного фильма "Баария".
К сожалению, Моника Беллуччи в Венецию не приехала. Вместо нее перед журналистами в первый день 66-го Венецианского кинофестиваля отдувались ее коллеги по "Баарии" (выбранной фильмом открытия) - исполнители главных ролей Маргарет Мадэ и Франческо Шианна.
Жюри появилось во главе с режиссером Энгом Ли, но без Сергея Бодрова-старшего. А Ева Мендес, которая чуть позже представит картину "Плохой лейтенант", позировала одна.
Безусловно, приятным сюрпризом стало дефиле нашей соотечественницы Светланы Ходченковой ("Любовь в большом городе") по венецианской ковровой дорожке. Актриса в черном платье в пол выглядела очаровательно.


Мало кому хочется, чтобы о нем узнали всю правду, секреты лучше держать при себе. Так думала и героиня Кэтрин Хейгл, пока не встретила на своем пути нахального телеведущего в исполнении Джерарда Батлера. В новом фильме актеры сыграли постепенно влюбляющихся друг в друга коллег.
"Голая правда" - первая осенняя премьера голливудского фильма в России. Прокатчики обещают в наступившем сезоне много интересного, предлагая не грустить и не расстраиваться из-за наступающих холодов. В поддержку премьеры устроили небольшой банкет в кинотеатре "Формула кино Европа" на четвертом этаже торгового центра "Европейский".

Под громкий голос Андрея Разыграева, который проводил конкурсы перед просмотром, гости прибывали в небольшой холл. Зрителей, как это часто сейчас делают, распределили по нескольким залам. До начала показа, гуляя между плакатами "Голой правды" и большими фотографиями из фильма, кинолюбители дегустировали сыр и шампанское.
Звезд отвели в vip-лаундж, где выбор угощений был больше, а в перерывах между выступлениями Разыграева, на сцене танцевали не слишком одетые девушки и юноши – видимо для создания нужной атмосферы перед просмотром комедии, где секс занимает далеко не последнее место.
Оценить все это предпремьерное великолепие смогли российские селебрити – Андрей Григорьев-Апполонов с женой Мариной. Марину мы узнали не сразу, потому что она стала брюнеткой.
Не пропустили просмотр "Голой правды" и такие постоянные посетительницы премьер как Анастасия Цветаева и Наталья Лесниковская. Впрочем, были и неожиданные гости, например, Елена Ханга, Дана Борисова и Алла Довлатова. Заходил и шоумен Александр Песков со спутницей. А вот актеры Егор Пазенко и Анастасия Макеева пришли без своих вторых половинок и провели все время вместе.



Уже не верится, но сегодня Майкла Джексона все-таки похоронят. На закате дня его тело будет предано земле на кладбище Forest Lawn в Лос-Анджелесе.
Короткая церемония (она продлится всего 45 минут) начнется в семь вечера по местному времени. Там будут присутствовать члены семьи и близкие друзья Майкла, например, Дайана Росс и Арета Франклин.
После того, как Джексона похоронят, могилу укрепят бетоном – таким образом семья надеется защитить мемориал от вандалов.
Церемония будет оплачена из наследства поп-короля, доставшегося его матери Кэтрин.
Между тем, в ближайшее время полиция намерена обвинить кого-то в убийстве Джексона. Основным подозреваемым остается Конрад Мюррей – врач музыканта. Напомним, что Майкл умер от интоксикации профополом.


Несмотря на возникшие проблемы со здоровьем, Мадонна не намерена отказываться от своего образа жизни. Она дала согласие на участие в шестидневном марафоне в Марокко. Общее расстояние забега под названием Marathon des Sables составляет 151 милю.
Мадонна по-настоящему хочет одержать победу. Настолько, что даже готова отказаться от всех своих планов. Марафон состоится в апреле, и уже за месяц до старта Мэдж ничем, кроме подготовки, заниматься не намерена. Она уже попросила ассистентов сделать свое расписание на этот период максимально свободным.
Мадонна очень серьезно относится и к своему здоровью, и к своей физической форме:
Мое тело – такой же важный инструмент, как голос.
Все тело – единый организм. Нельзя отделять одно от другого. Если не будет здоровья, то пострадают и голосовые связки. Все пострадают.
И как женщина с такой позицией умудрилась довести себя до истощения?


Младший сын Кристины Орбакайте, 11-летний Дени, похищен отцом Русланом Байсаровым.
В июле Кристина отпустила Дени на отдых с папой. Предполагалось, что отец и сын проведут каникулы во Франции. Однако в оговоренный родителями срок (1 сентября) Дени домой не вернулся. Более того, оказалось, что мальчик не во Франции, а на родине Байсарова в Чеченской Республике.
По сообщениям российской прессы, сейчас Орбакайте не имеет возможности даже поговорить с сыном. Также стало известно, что не так давно в Грозненский суд был подан иск от бабушки Дени Кафират Байсаровой - женщина хочет, чтобы Дени воспитывался у нее.
В ответ на это Руслан Байсаров подал встречный иск на Кафират, а затем и на Кристину - по его мнению, сын должен расти под присмотром отца.
Во вторник Кристина Орбакайте и Алла Пугачева побывали в одном из судов Москвы, где также оставили заявление. Судя по всему, об урегулировании разногласий сторон в несудебном порядке не может быть и речи, дальнейшая судьба Дени будет решаться через суд.
Напомним, что Кристина Орбакайте и Руслан Байсаров расстались в 2000 году после нескольких лет отношений.






4.09.09.
Сегодня "Сплетник" отправится на пресс-конференцию, на которой представители Кристины Орбакайте дадут комментарии по поводу исчезновения ее сына Дени.
Напомним, что в июле Кристина отпустила Дени на отдых с папой. Предполагалось, что отец и сын проведут каникулы во Франции. Однако в оговоренный родителями срок (1 сентября) Дени домой не вернулся.
Вчера отец Дени Руслан Байсаров распространил официальное заявление:
Я предлагаю Кристине Орбакайте заключить соглашение о следующем: до своего совершеннолетия Дени Байсаров живет и учится в Москве. По достижении совершеннолетия он вправе сам решать, где и как ему жить. Я по-прежнему очень уважительно отношусь к матери своего сына Кристине Орбакайте, а также к его бабушке Алле Пугачевой. Но не могу и никогда не соглашусь с их требованием дать согласие на то, чтобы мой сын Дени Байсаров покинул территорию Российской Федерации и переехал на жительство в Соединенные Штаты Америки. Для меня, как и для всей моей семьи, это абсолютно неприемлемо.
Байсаров также заявил, что сейчас Дени находится в Москве и, как все дети, 1 сентября пошел в школу. Между тем, по сообщениям российских источников, Кристина Орбакайте до сих пор не знает, где именно ее сын находится и в какой школе учится (все документы ребенка Байсаров забрал с собой, когда уезжал с сыном на каникулы).
Надеемся, что на пресс-конференции мы узнаем хорошие новости.

Как известно, свадьба Джей-Зи и Бейонсе была тайной. Молодые люди приложили все усилия к тому, чтобы сохранить все, что касалось бракосочетания, в секрете. Теперь Джей-Зи в журнале Опры Уинфри рассказал, что некоторые близкие всерьез обиделись на супругов.
Дело в том, что Бейонсе и Джей-Зи позвали на церемонию очень мало гостей. Джей-Зи признался:
Очень немногие знали о свадьбе. Самое грустное, что некоторые были оскоблены этим.
Опра попробовала утешить рэппера:
Но люди, которые вас любят, понимают, что это ваш день.
Среди тех, кто не обиделся на супругов - родственники Бейонсе, ее коллеги по группе и Гвинет Пэлтроу. Они присутствовали на вечеринке сразу после церемонии.
Так выглядит обложка номера журнала Опры Уинфри, в котором опубликовано интервью с музыкантом и продюсером:


Сегодня днем в пресс-центре РИА Новости состоялась пресс-конференция Кристины Орбакайте, рассказавшей подробно об обстоятельствах похищения ее сына Дени отцом Русланом Байсаровым.
По словам Кристины Орбакайте, вся эта история началась, когда семья приезжала в Нью-Йорк на гастроли Аллы Пугачевой. Тогда Дени очень понравилось в Нью-Йорке, и он буквально упрашивал Кристину договориться с отцом о его обучении в США. Но отец Руслан Байсаров отказал, после чего семья Кристины Орбакайте прекратила все действия по переезду Дени в Америку.
У Кристины есть свое объяснение отказа:
Все дело в том, что Руслану Байсарову лет 10 назад закрыли въезд в Америку и, вероятно, Руслан комплексует по поводу того, что ребенок будет находиться там, где он быть не может.
Дени очень хотел в Америку. Я была сразу уверена, что это практически нереально, но поинтересовалась возможностью обучения его там, хотя бы на годик.
Узнав позицию Руслана, Кристина сразу отправила Дени в Москву, так как 22 июля мальчик должен был уехать отдыхать, по словам Байсарова, в Астрахань на рыбалку, затем в Чечню к бабушке и потом с остальными детьми Руслана в Диснейленд в Париж.
В отличие от Руслана, который никогда не выполняет своих обещаний, мной договор был выполнен в точности. И 22 июля Дени уехал на отдых с отцом, после чего я ни разу его не видела и только один раз разговаривала по телефону.
Далее со стороны семьи Руслана Байсарова последовали следующие действия.
Мать Байсарова отправила иск в областной Грозненский суд с заявлением, что ее внук Дени периодически проживает то со своим отцом Русланом, то с матерью Кристиной Орбакайте и постоянно с бабушкой Аллой Пугачевой, а она не имеет возможности видеться с Дени. В качестве ответчика в иске фигурирует имя Руслана Байсарова, а также "третье лицо" Кристина, что с юридической точки зрения абсолютно недопустимо. Также, странность документа и в том, что дата написания иска оказалась более поздней, чем дата самой подачи иска в суд.
А после этого в Грозненский суд поступил иск от самого Байсарова, в котором он обвинил Кристину в том, что она не занимается с сыном, а также в том, что ребенок постоянно находится на попечении чужих людей (воспитателей), и ходатайствовал об определении местожительства Дени по фактическому адресу проживания отца.
Мы не препятствовали свиданиям Руслана с Дени, он всегда мог приехать в выходные и проводить время вместе с ребенком или забрать его к себе на Рублевское шоссе. На весенние и осенние каникулы Руслан также забирал Дени. А что касается занятий с ребенком, то все свое свободное время я провожу с детьми, а в остальное время с ними занимаются лучшие педагоги и воспитатели. Дени ходит в музыкальную школу, занимается ай-ки-до, а в школе он абсолютный отличник.
Перед тем, как Дени уже должен был вернуться ко мне, Руслан позвонил и сказал "давай встретимся". Мы с мамой пришли в ресторан, и у нас с ним состоялся разговор на три-три с половиной часа, в котором Руслан высказывал недовольство тем, что я часто уезжаю на гастроли с ребенком в Америку, а в остальное время он брошен с нянями.
Через пару дней после разговора Байсаров прислал к Кристине адвоката с соглашением, которое ей предлагалось подписать. Основным пунктом соглашения является определение проживания Дени по фактическому местожительству отца (у которого, кстати, несколько прописок, в том числе и в Чечне, но нет прописки в Москве, хотя он живет в столице с 16-ти лет). Более того, по соглашению Руслан должен сам решать когда, как и с какой периодичностью Дени будет видеться с матерью и бабушкой.
Кристина отказалась подписывать данное соглашение, сказав, что это приговор ей как матери. Кристина даже готова была предоставить гастрольный график, чтобы в ее отсутствие Дени жил с Русланом, но его это тоже не устроило. После этого Кристина подала встречный иск в Тверской суд Москвы. Она хочет обязать Руслана Байсарова платить алименты, которые он не платит уже больше года, а также определить местожительство Дени по месту проживания матери.
Сегодня Кристине пришло уведомление из Грозненского областного суда, в котором сообщалось о том, что Кристина должна прибыть на заседание, которое перенесено с 15 на 7 сентября, в противном случае суд примет решение в ее отсутствие. В ходе разбирательства выяснилось, что в суде "опечатались", и суд изначально был назначен на 7 сентября. Интересно, что Кристина узнала об этом за два дня до процесса.
Сейчас Дени живет с отцом и ходит в частную школу, хотя по документам до сих пор числится в гимназии №2030. Кристина лишь однажды разговаривала с сыном, который шепотом сказал ей "Я тоже по тебе скучаю. Очень".

5.09.09.
Ева Мендес и Николас Кейдж все еще представляют "Плохого лейтенанта". И если накануне актеры просто позировали фотографам, то в третий день фестиваля участвовали в традиционной фотосессии и премьере, где среди звездных гостей отметились Пэрис Хилтон с бойфрендом бейсболистом Дагом Рейнхардом и бывшая участница Spice Girls Мелани Браун с мужем Стивеном Белафонте.
Наиболее яркие фотографии журналисты получили с презентации китайского фильма Prince of Tears режиссера Йонфана.

Пятого сентября 1946 года произошло одно из важнейших событий в музыкальной истории современности. Родился Фаррух Булсара. Он же великий Фредди Меркьюри.
Фредди родился на Занзибаре. В школе он учился хорошо, но особенно ему интересна была музыка. Он пел в хоре, участвовал в постановках различных спектаклей. Также успевал заниматься спортом.
На музыкальные способности мальчика обратил внимание директор его школы и предложил специально для него организовать уроки игры на фортепиано. Родители согласились. Уже в 12 лет Фредди создал свою первую группу – ансамбль выступал преимущественно на школьных вечерах, а Фаррух играл на клавишных.
В 1964-м из-за политической напряженности на Занзибаре семейство Булсара перебралось в Англию.
В Лондоне Фредди учился сначала в политехническом колледже, а чуть позже поступил в художественный колледж Илинг. Через некоторое время он съехал от родителей в Кенсингтон – богемный район Лондона.
В Илинге Фредди завел немало новых знакомств. Он тесно общался с Тимом Стаффелом (на тот момент он играл в группе Smile, в которую также входили Брайан Мэй и Роджер Тэйлор), Тимом и Найджелом Фостер.
В 1969-м Фредди стал дипломированным дизайнером графики. Тогда же он съехался с Роджером Тэйлором. В этом году он познакомился с группой Lbex, впоследствии переименованной в Wreckage. Вместе с ними он гастролировал, а также написал для них несколько песен. Чуть позже Меркьюри стал вокалистом команды Sour Milk Sea, но вскоре коллектив распался.
В 1970-м из Smile ушел Тим Стаффел, и участники пригласили Фредди присоединиться к группе в качестве вокалиста. Фредди согласился, быстро став лидером. Он сменил название коллектива. Так родилась группа Queen. В 1971-м в коллектив пришел Джон Дикон. Таким образом, состав был сформирован окончательно.
Меркьюри занимался и сольным творчеством. В 1983-м Queen отправились на каникулы – именно в это время Фредди приступил к записи сольного альбома Mr. Bad Guy.
В 1980-х он познакомился и подружился с Монсеррат Кабалье. Именно с ней он в последний раз в жизни вышел на сцену – на музыкальном фестивале в Барселоне. Они спели три песни, в том числе и Barcelona. Позже эта композиция стала официальной песней летней Олимпиады в Барселоне.
В конце 1980-х стали появляться слухи о болезни Фредди – говорили, что он болен СПИДом. В 1989-м Queen, выпустив новый альбом, даже не поехали в тур. По некоторым данным, причиной для этого стало плохое самочувствие Меркьюри.
23 ноября 1991 года Фредди выпустил официальное заявление, в котором признался, что болен СПИДом. Он призвал всех объединиться в борьбе с этой ужасной болезнью.
На следующий день Меркьюри не стало. Перед смертью он успел передать права на одну из своих величайших песен Bohemian Rhapsody фонду Тереса Хиггинса по борьбе со СПИДом.
Последним прижизненным альбомом Меркьюри стал Innuendo. Именно в него вошли легендарные The Show Must Go On и These Are The Days Of Our Lives.
После смерти Фредди пресса начала с еще большим рвением обсуждать вопросы его личной жизни (раньше музыкант изо всех сил старался пресекать подобные попытки). Участники Queen открыто подтвердили, что Меркьюри был геем, хотя, говорят, у него были и отношения с женщинами. Доподлинно известно одно – у Фредди никогда не было ни семьи, ни детей. Главным в жизни для него всегда, по его же словам, оставалась музыка.




6.09.09.
Тильда Суинтон сыграла главную роль в итальянской драме Lo Sono L'Amore. Вместе с коллегами итальянцами она представила фильм на Венецианском кинофестивале.
Ромен Дюри приехал в Венецию с картиной "Преследование", где его партнершей стала Шарлотта Генсбур. К сожалению, актриса на киносмотре не появилась, и на ковровой дорожке отдувалась мужская часть коллектива.


Пока футболисты "Челси" надевают на официальные мероприятия костюмы и пальто Giorgio Armani, игроки других футбольных клубов не отстают. Немецкий бренд Hugo Boss на днях представил одежду для бизнеса и путешествий футбольной команды "Бавария Мюнхен" на сезон 2009-2010.
Игроки знаменитого немецкого футбольного клуба будут носить костюмы Boss Black на все официальные мероприятия, а на Лиге Чемпионов в этом году команда появится в элегантных темно-серых костюмах (приталенные пиджаки в сочетании с великолепно подобранными рубашками и галстуками).
Hugo Boss также принарядил на новый сезон игроков испанского клуба "Реал Мадрид" (с этого сезона в этой команде играет хорошо знакомый нам португалец Криштиану Роналду).


В Киеве состоялся конкурс красоты "Мисс Украина-2009", победительница которого отправится на "Мисс Мира" в Йоханесбург через пару месяцев.
Слухи о том, что победит Евгения Тульчевская, которая якобы проживает в Москве, ходили давно. Предпосылкой к прогнозам о победе Жени стало ее 1 место на "Мисс Днепропетровск". Городской конкурс красоты в Днепропетровске не проводили уже четыре года, не прибыльный это бизнес в регионе и подобные мероприятия обычно делаются под конкретных "спонсоров". В этом году конкурс "Мисс Днепропетровск" спустя столько лет провели, на нем присутствовали (или его же организовывали) хозяева конкурса "Мисс Украина" (Лилия Кузнецова - директор национальных комитетов "Мисс Украина" и "Мисс Россия").
Как новоиспеченая "Мисс Днепропетровск" Евгения Тульчевская и попала на "Мисс Украина-2009".
Национальный конкурс в Украине должен был состоятся еще в мае, уже были проданы билеты, но за пару дней шоу отменили, деньги зрителям вернули и перенесли развитие событий на сентябрь. Организаторы пояснили, что неожиданно возник спонсор, готовый все оплатит, но в сентябре....
6 сентября Украина обрела свою очередную королеву красоты, которая в декабре будет пытаться занять место Ксюши Сухиновой на троне "Мисс Мира".
Звание
1 вице-Мисс присудили харьковчанке Анастасии Сениной, она и поедет на "Мисс Европу" в Бейрут в середине октября.
Третьей стала Эвелина Волошина из Алчевска.

Джеймс Бонд (англ. James Bond), также известный как «агент 007», — вымышленный английский шпион, сотрудник Секретной разведывательной службы МИ-6 Великобритании, впервые появившийся в книгах Яна Флеминга и получивший широкую популярность вследствие как экранизации этих книг, так и появления этого персонажа в кинофильмах, снятых по сюжетам других авторов. Отличительными качествами суперагента являются: страсть к женщинам и алкоголю, а так же силовое решение конфликтов.
Флеминг, написав первую книгу про Джеймса Бонда в 1953 году, затем создал множество произведений с его участием.
Роль Джеймса Бонда сыграли:
• Шон Коннери (1962—1967; 1971)
• Джордж Лэзенби (1969)
• Роджер Мур (1973—1985)
• Тимоти Далтон (1987—1989)
• Пирс Броснан (1995—2002)
• Дэниэл Крэйг (с 2006 года)

Предположительное название 23-его фильма о приключениях Джеймса Бонда — «Собственность леди» (Property of a lady).
1) Доктор Но – Dr. No – 1962 г. – режиссёр Теренс Янг – кассовые сборы – 59,5 млн.
2) Из России с любовью – From Russia with love - 1963 г. – Теренс Янг – 79 млн.
3) Голдфингер – Goldfinger – 1964 г. - Гай Хэмилтон – 125 млн.
4) Шаровая молния – Thunderball – 1965 г. – Теренс Янг – 141 млн.
5) Живёшь только дважды - You Only Live Twice – 1967 г. – Льюис Гилберт – 112 млн.
6) На секретной службе Её Величества - On Her Majesty’s Secret Service – 1969 г. – Питер Р. Хант – 82 млн.
7) Бриллианты навсегда - Diamonds Are Forever – 1971 г. – Гай Хэмилтон – 116 млн.
8) Живи и дай умереть - Live and Let Die – 1973 г. – Гай Хэмилтон – 126 млн.
9) Человек с золотым пистолетом - The Man with the Golden Gun – 1974 г. – Гай Хэмилтон - 98 млн.
10) Шпион, который меня любил - The Spy Who Loved Me – 1977 г. – Льюис Гилберт – 185 млн.
11) Лунный гонщик – Moonraker – 1979 г. – Льюис Гилберт – 210 млн.
12) Только для ваших глаз - For Your Eyes Only – 1981 г. – Льюис Гилберт – 195 млн.
13) Осьминожка - Octopussy – 1983 г. – Джон Глен – 187 млн.
14) Вид на убийство - A View to a Kill – 1985 г. – Джон Глен – 152 млн.
15) Искры из глаз - The Living Daylights – 1987 г. – Джон Глен – 191 млн.
16) Лицензия на убийство - Licence to Kill – 1989 г. – Джон Глен – 156 млн.
17) Золотой глаз - Golden Eye – 1995 г. – Мартин Кэмбелл – 349 млн.
18) Завтра не умрёт никогда – Tomorrow Never Dies - 1997 г. – Роджер Споттисвуд – 339 млн.
19) И целого мира мало - The World Is Not Enough – 1999 г. – Майкл Эптед – 362 млн.
20) Умри, но не сейчас - Die Another Day – 2002 г. – Ли Тамахори – 432 млн.
21) Казино Рояль - Casino Royale – 2006 г. – Мартин Кэмбелл – 594 млн.
22) Квант милосердия - Quantum of Solace – 2008 г. – Марк Форстер – 576 млн.
23) Собственность леди - Bond 23 (Property of a Lady) – 2011


Всего расход студий на съёмки и рекламу Бондианы составили $1 749 700 000, а прибыль (кассовые сборы и пр.) составила $6 689 544 118.
Неофициальные фильмы
• «Казино Рояль» — 1954 — Бонда играет Барри Нельсон
• «Казино Рояль» — 1967 — Бонда играет Питер Селлерс
• «Никогда не говори никогда» — 1983 — Бонда играет Шон Коннери
Игры о Джеймсе Бонде
• James Bond 007: Quantum of Solace (PC, Xbox 360, Sony PS2, Sony PS3)
• James Bond 007: From Russia with Love (PSP PS2 )
• James Bond 007: Nightfire (PC)
• James Bond - Octopussy (ZX Spectrum)
• James Bond 007 (Sega Master System)
• James Bond 007 - The Duel (Sega Master System, Sega Megadrive, Sega Game Gear)
• The World is Not Enough (Gameboy Color)
• James Bond 007 (Gamedoy)
• Everything or Nothing (Game Boy Advance)
• The World is Not Enough (N64)
• GoldenEye (N64)
• The World is Not Enough (SPS)

Автомобили Бонда
Не для кого не секрет, что бондиана - как \"книжная\", так и \"киношная\" - лучший PR для любого продукта. С азов бондианы, ещё у Флеминга, особое внимание уделялось любому предмету быта, которым пользовался Бонд. Не минула чаша сия и такого предмета быта, как автомобиля, который, как вы знаете, не роскошь, а средство передвижения. Сам Флеминг отдавал предпочтение автомобилям марки Bentley - именно на таком ездил Бонд в романе Живи и дай умереть другим, а в следующем романе, Мунрейкер, Джеймс Бонд приобрёл даже новую модель - Mark II Continental Bentley - классическую двухместную модель R-типа.
В киноиндустрии первым автомобилем Бонда стал серебристый спортивный Sunbeam Alpine Convertible, на котором Бонд разъезжал, любуясь красотами Ямайки, а также уходил от гнавшегося за ним катафалка в фильме Доктор Ноу. Во втором фильме, Из России с любовью, Бонд, после того как получил послание на пейджер, подходит к своему автомобилю Bentley MK IV и звонит по телефону. Напомню: фильм был снят в 1963 году, и на тот момент телефон в машине считался немеряной крутостью. На этом фильме дружба Джеймса Бонда и Bentley прекратилась, так как своё особое место в жизни легендарного суперагента занял новый \"монстр\" автомобильной индустрии.
Aston Martin DB5
Впервые появившись в фильме Голдфингер, новый серебристый автомобиль Бонда покорил всех. Именно с этого фильма и стал классикой сериала \"бондмобиль\" - спортивный, желательно серебристый и с неотъемлимыми \"наворотами\", заботливо установленными отделом Q. Эта же марка с новыми опциями использовалась Бондом в прологе фильма Шаровая молния, а в фильмах Золотой глаз, Завтра никогда не умрёт и И целого мира мало агент 007 пользуется этим автомобилем как сугубо личным. Для фильмов, снятых в 60-х, авторы фильма напичкали DB5 до предела: вращающийся барабан с номерными знаками всех стран, бронированные стекла по кругу, монитор слежения на приборной панели с дальностью действия 150 миль, специальная выдвижная фреза для разрезания колес автомобилей противника, кресло с катапультой для избавления от непрошенных гостей, пулеметы в крыльях, дымовая завеса, кормовой пуленепробиваемый щиток и, наконец, разбрызгиватель масла.
Toyota 2000 GT
Продемонстрированная в фильме Живёшь только дважды Тойота управлялась не Бондом, а очаровательной японской агентессой Аки. Из всех наворотов этот автомобиль был снабжён только телеприёмником Sony, встроенным в салон, которым Аки и Бонд пользовались для связи с главой японской разведки \"Тигром\" Танака. Да, на тот момент такое оборудование выходило за грань понимания обычного человека, и воспринималось не иначе как \"сказка\". Toyota 2000GT стала одним из первых спортивных кабриолетов Страны восходящего солнца.
Aston Martin DBS
В появившемся на экранах в 1969 году фильме На секретной службе Её Величества автомобиль Джеймса Бонда не был оснащён никакими особыми приборами - исключение составляет только одна маленькая деталь, которой Бонд даже практически не воспользовался: это раскладная винтовка в отделении для перчаток, похожая на ту, какой Бонд пользовался в фильме Из России с любовью. Такое невнимательное отношение отдела Q к автомобилю суперагента стоило жизни его единственной жене, Трейси де Вичензо. Однако у самой Трейси автомобиль был что надо - ее Mercury Cougar показал класс езды по французским тротуарам в прологе, а так же в погоне, когда 007 был вынужден скрываться от преследователей на Mercedes'е в Швейцарии. Кроме того, на нём парочка случайно выиграла ледовые авторалли.
Ford Mustang Mach 1
На этом творении американского автопрома Бонд и Тиффани Кейс в фильме Бриллианты навсегда устраивают своеобразное представление, гоняя по Лас-Вегасу в попытке скрыться от представителей власти, а \"серые братья\" тем временем разбивают свои авто вдребезги, стараясь их достать.
Бонд демонстрирует английский стиль езды местному шерифу, заехав на правых колёсах в узкий переулок, а выехав на левых.
1974 AMC Hornet
На новеньком AMC Hornet, одолженом у американских коллег, Джеймс Бонд вместе с шерифом Пеппером преследуют Франциско Скарамангу. Наворотов в этом автомобиле нет, но агент 007 умудряется выполнить на нём \"астроспиральный прыжок\", форсируя разрушенный мост.
Lotus Esprit (1977)
Lotus Esprit Turbo (1981)
Теперь и у Бонда-Мура есть свой фирменный автомобиль. Да не просто автомобиль - этот представитель \"бондмобилей\" - штука на все случаи жизни. В фильме Шпион, который меня любил машина снабжена ракетами класса \"земля-воздух\", торпедами, масляно-дымовой завесой, перископом и, естественно, броней, а также при удобном случае запросто превращается в удобную подводную лодку. Правда, в фильме Только для Ваших глаз был продемонстрирован крупный недочёт - противоугонная сигнализация может срабатывать только один раз, но угонщика разнесёт во все уголки мира.
1981 Citroen 2CV
После неудачной попытки угона Lotus Esprit Turbo Джеймс Бонд был вынужден пересесть на малолитражку, которая показала чудеса выносливости: два раза он переворачивался, передвигался на двух колесах, летел по набережной и, в конце концов, хлопнулся на крышу догонявшего \"мерса\".
Aston Martin Vantage Volante
Новый автомобиль Джеймса Бонда (равно как и сам новый Джеймс Бонд) появился в фильме Искры из глаз. Реактивный ускоритель, ракеты в передних противотуманках, радиосканер и лазеры, а ещё - лыжи, на которых авто с успехом обогнало чешских пограничников на снегоходах. Но Тимоти Далтон безжалостно взорвал его, заметая следы, за что в следующем фильме остался без транспортного средства.
BMW Z3
После небольшого путешествия на большой скорости на собственном Aston Martin DB5, и после небольшой экскурсии по Санкт-Петербургу на танке Т-80 агент 007 решил пересесть на детище немецкого автопрома - BMW. Пулемёты, катапульта, радар и \"стингеры\" за передними фарами - \"то что нужно, чтобы развеятся после утомительного дня в офисе\".
BMW 750iAL
Фильм Завтра никогда не умрёт - настоящий триумф для немецкого концерна BMW. Автомобиль 007 снабдили ракетами и шипами, самогерметизирующимися покрышками, двухдисковой пилой и... пультом управления в виде телефона Ericsson cellular phone, производители которого, видимо, тоже неплохо набашляли за такую рекламу. Ну что ещё сказать? Big Money Work... (BMW).
BMW Z8
И вот \"третье пришествие\" BMW - на сей раз в фильме И целого мира мало, где старичка Q уже подменяет его заместитель (Джон Клиз из \"Монти Пайтон\"), который и представляет Бонду его новый автомобиль. Данное чудо техники, хоть и имело титановую броню, но советсвие циркулярные пилы разрезали \"бондмобиль\" вдоль ровно посередине за считаные секунды.
Aston Martin V12 Vanquish
В фильме Умри, но не сейчас Aston Martin вернулся! Да ещё как! Такого автомобиля уж точно у Бонда не было и больше не будет: два самонаводящихся пулемёта для стрельбы по подвижным целям, радар, ракеты, катапульта и самое главное - жидкокристаллическое покрытие, проецирующее картинку окружающей среды на поверхность, позволяя автомобилю оставаться невидимым. \"Тачка-невидимка\"! Хоть и скажете: \"сказка\", а вспомните фильм Живёшь только дважды - там разве не \"сказка\"? Так вот - прикол с \"невидимостью\" - реальнее чем телевизор. Такая разработка будет готова уже в 2004 году.
Оружие и оборудование Бонда
Отдел Q занимается производством высокотехнического оружия и оборудования, которое не раз спасает жизнь Бонду и помогает ему спасать мир.
Беретта
В фильме Доктор Ноу М приказывает Бонду заменить свою старую Беретту на новый Вальтер ППК и вызывает оружейника майора Бутройда из отдела Q, который и предложил безотказное оружие для шпиона.
Walther PPK
В фильме Доктор Ноу, естественно, появляется и сам Вальтер ППК, калибр - 7.65 мм, идеален по своим размерам для работы и практически не заметен под одеждой.
Дипломат
В фильме Из России с любовью Бонду дают стандартное снаряжение всех агентов - дипломат, в котором лежат пятьдесят золотых соверенов, в наружной панели есть нож, внутрь помещена винтовка и баллон со слезоточивым газом предотвратит проникновение чужака в ваши тайны..
Пейджер
В этом же фильме появляется пейджер - в некоторых произведениях Флеминга он также присутствует, но называется \"синкрофон\" – средства связи, которое просто гудит, когда Бонду нужно связаться со штабом. Что Бонд и делает прямо из своего автомобиля.
Реактивный рюкзак
В фильме Шаровая молния Бонд пользуется для побега реактивным рюкзаком. Рюкзак достаточно мал для того, чтобы вместиться в багажник автомобиля Бонда, но далеко на нём не улетишь - слишком большой расход топлива.
Счётчик Гейгера
В этом же фильме Кью предлагает Бонду новый счётчик Гейгера, замаскированный под фотокамеру. Бонд использует его, чтобы найти две похищенные атомные бомбы.
Дыхательная трубка
В этом же фильме Кью предлагает Бонду маленькую такую дыхательную трубку, прямо мини-акваланг с запасом воздуха на четыре минуты. Она-то и помогла агенту 007 при втстече с акулами в бассейне Ларго.
Подводный реактивный рюкзак
И ещё один эксклюзив от Кью из фильма Шаровая молния. Бонд пользуется этим реактивным рюкзаком для быстрого движения под водой. Так же комплект снабжен подводными ружьями и мощным прожектором.
Ксерокс-\"медвежатник\"
В фильме На секретной службе Её Величества Бонд пользуется таким вот странным прибором - сначала он взламывает при помощи него сейф в адвокатской конторе, а затем на нём же и ксерокопирует юридические документы, попутно разглядывая журнал \"Плейбой\".
Дубликатор голосового алгоритма
В фильме Бриллианты навсегда внук Кью собрал такой вот интересный прибор - дубликатор голосового алгоритма, при помощи которого голос можно поменять на любой другой. Да, умный мальчик...
Пуля со сжатым воздухом
В фильме Живи и дай умереть изначально пули предназначались для отстрела акул, но потом Бонд точно такой же пулей убил главного злодея - тот просто надулся и лопнул... Вот, значит, откуда - \"лопнул со злости\"...
Часы \"Ролекс\"
О-о! Такие часики - это просто что-то с чем-то! Мощный магнит, способный отклонить пулю, расстегнуть молнию на платье девушки и притянуть к себе что угодно. Как Бонду руку не оторвало - я не знаю. А циферблат с циркулярной пилой - это вообще супер!
Лыжная палка
Эдакая палочка-выручалочка была продемонстрирована нам в фильме Шпион, который меня любил. Рядом с ручуой спрятан курок, нижняя часть палки - ствол, четыре заряда.
Переносное устройство для просмотра микрофильмов
В этом же фильме появляется и такой прибор. Монтируется за пару минут из портсигара и зажигалки 007.
Миникамера 007
Миникамера 007 (даже с \"логотипом\" хозяина) из фильма Мунрейкер. Размер примерно 10 х 6 см.
Стреляющий браслет
В фильме Мунрейкер Кью снабжает Бонда таким вот браслетиком, реагирующем на сокращение мышц запястья. Браслет заряжается двуя типами стрелок: с отравленным наконечником и со взрывчаткой.
Часы - взрывчатка
В этом же фильме часы Бонда комплектуются взрывчаткой - прямо в корпусе есть немного пластида и шнур-детонатор. Так мало того - они ещё и время показывают!

Немного об Яне Флеминге
Ян Ланкастер Флеминг потерял отца, когда ему было всего 6 лет. Понятно, что тогда мальчик очень горевал, как горевал бы любой осиротевший ребенок. Но в будущем он наверняка цинично пожалеет, что отец умер так рано. Ведь, сложись все по-другому, он стал бы настоящим разведчиком, о чем мечтал всю жизнь. Ведь его отец был близким другом самого Уинстона Черчилля.
Знатный мальчик получило блестящее образование, закончив сначала известнейший Итонский колледж, а потом лучшие университеты Мюнхена и Женевы. Он выучил французский, немецкий и русский языки. Он мечтал стать дипломатом. Но не смог сдать экзамены в МИД. По знакомству он устроился в агентство Рейтер. Оттуда, правда, быстро ушел. Он работал в лучшей английской газете \"Таймс\", возглавлял иностранный отдел газетного треста \"Кемсли\", был банкиром.
А во время второй мировой войны ему вдруг показалось, что его мечта близка к осуществлению. Он занял пост помощника директора секретной службы ВМФ адмирала Годфри. Он принимал участие во многих секретных операциях. Говорят, он лично Ян Флеминг, разработал план похищения Мартина Бормана 1 мая 1945 года. Операция носила кодовое название \"Джеймс Бонд\".
Может быть, поэтому героя романа \"Кафе Рояль\", специального агента секретной службы Ее Величества Королевы звали именно так. Успех книги был невероятным. И через год Флеминг выпустил еще один роман, затем еще. Всего он написал 14 романов про Бонда. Именно литература в результате и стала главным делом его жизни. Описание подвигов агента 007 Бонда, имеющего право убивать во время своих секретных миссий, высшее право английской разведки. Да, Бонд был безумно привлекателен, и красавицы падали к его ногам, помогая доставать все нужные сведения. Именно эту особенность Бонда и сделали главной идеей киносериала про шпиона кинематографисты. Но главным то было вовсе не это. Главным была безупречная служба Королеве и стране, превосходно задуманные и исполненные операции, способность уберечь себя в интригах, затеваемых его руководством, интригах, в ходе которых жизнь агента, пусть даже самого лучшего, не имела никакого значения. И вот Бонда решили экранизировать. Это было началом его умирания.
В первом фильме\"Доктор Но\" Бондом стал Шон Коннори. Он нравился самому Флемингу. Но, наверное, автор прекрасно понимал, что это не его Бонд. Радикальный шотландец, в жизни относящийся к Королеве и ее владычеству над его родиной, мягко говоря, прохладно, Коннори странно смотрелся в этой роли. И все же Бонд Коннори больше интересовался работой, чем дамами. А это уже плюс. И он, конечно, был блестящим Бондом в сравнении с тем, что началось потом.
В1965 году Флеминг умер, и Коннори отказался сниматься в следующих сериях. Его место занялРоджер Мур, который снялся в 7 сериях Бондианы. Весь из себя, в тончайших рубашках и с дорогими сигарами, он напоминал литературного героя только этим. Но и он был не самым страшным 007. Самым страшным стал Бонд в исполнении Тимоти Далтона, пошлого сердцееда с пронзительно глупыми голубыми глазами, вечного героя \"Джейн Эйр\".Может, многочисленные поклонники его пародийно брутальной внешности и называют его актером шекспировского типа. Но в роли агента 007 он был ужасен. Он продержался две серии, и один из его фильмов, \"Живой взгляд\", едва не стал последним в Бондиане. Об этом фильме стоит поговорить особо.
\"Живой взгляд\" был снят в 1987 году, в разгар первозданного интереса мировой общественности к \"гласности\", \"перестройки\" и другим российским придумкам. В новой серии про Бонда этот интерес и был отражен. И пусть все русские в фильме представали узколобыми ограниченными убийцами, зато была в фильме и свежая мысль - не все ужасы на свете были делом рук русских спецслужб. Это, конечно, уже прогресс. Зато противники русских, афганские моджахеты оказались просто святыми людьми. Ну, чуть-чуть наркотиками приторговывали. Зато как к искусству чувствительны - в финале фильма помчались в США, чтобы послушать концерт для виолончели, столь любимой Бондом.
Поняв весь ужас своего положения, продюсеры срочно кинулись искать нового Бонда. Им стал молодой Пирс Броснан. Он уже снялся в трех сериях - \"Goldeneye\", \"Завтра не умрет никогда\" и \"Целого мира мало\". В принципе он неплох. Хотя бы потому, что на Бонда похож лишь чуть меньше Шона Коннори. То есть тоже не очень, но все же не Тимоти Далтон. Пирс Броснан нравится критикам - еще бы, ведь он спас сериал. Но все почему-то забыли, что он играет Бонда. Джеймса Бонда. Сотрудника спецслужб, а не героя очередного боевика, заполненного выстрелами, погонями и спецэффектами. Разведчик Яна Флеминга куда-то подевался. И идея писателя показать настоящего разведчика и его работу, оказалась похоронена. Оживет ли она - вряд ли. Это, наверное, не смог сделать бы и сам Флеминг.

«По́сле прочте́ния сжечь» (англ. Burn After Reading) — фильм братьев Коэн, премьера которого прошла на Венецианском кинофестивале 2008 года. Главные роли в фильме исполнили Джон Малкович, Джордж Клуни, Фрэнсис Макдормэнд, Брэд Питт и Тильда Суинтон.[1]
Агента ЦРУ Осборна Кокса (англ. Osbourne Cox, Джон Малкович) (некоторые персонажи называют его Оззи (англ. Ozzie)), увольняют, и он решает засесть за мемуары. Его жена Кэти (которая скоро станет бывшей; Тильда Суинтон), детский врач, изменяющая ему с другом семьи Гарри (Джордж Клуни), агентом казначейства США, украла диск с его мемуарами, полагая, что там записаны его банковские счета. Секретарша адвоката, который ведёт бракоразводный процесс, нечаянно оставляет его в тренажёрном зале, где его находит уборщик спортзала и передаёт инструктору Чеду (Брэд Питт), который на пару с немолодой коллегой Линдой (Фрэнсис Макдормэнд), мечтающей заработать на пластическую операцию, думают, что эти данные представляют государственную тайну, и решают вначале шантажировать Кокса, а когда тот не проявляет рвения заплатить за находку, отвозят диск в посольство России.[2]
Времена холодной войны прошли, но остались люди, которые в ней победили: сотрудники спецслужб, государственные служащие, простые американцы. Они отстояли свои ценности: американскую семью, карьеру, здоровый образ жизни, свободную любовь, привлекательную и стильную внешность, тягу к приключениям, сострадание к ближнему, участие в клубах выпускников престижных университетов, увлекательные хобби и обустройство дома.
Сокращенный с государственной службы аналитик по Балканам Осборн Кокс пишет мемуары, а заодно смотрит на многие привычные и бесспорные вещи “свежим взглядом”. Результат получает от его бывших коллег гриф \"После прочтения сжечь\", но не в смысле \"Совершенно секретно\", а скорее чтобы как можно быстрее избавиться от бессмысленного мусора.
От фильма с таким названием, актерским составом, “шпионскими ” вступительными титрами и немного зловещим музыкальным сопровождением определенно ждешь чего-то совсем другого. Серьезного, драматического, немного параноидального, взывающего к гражданскому долгу и со стрельбой. \"Шпионских игр\" например… Художественная ценность фильма братьев Коэн, в том, что он достаточно новаторский для современного американского кинематографа по стилю и по содержанию. Антигламурный, антиголливудский и антиглянцевый. Нечто большее, чем простая пародия на другие шпионские фильмы, скорее пародия на американский образ жизни.
Фильм заставляет окинуть мысленным взором ушедшую эпоху и задать устами героя Джорджа Клуни самый \"главный\" резюмирующий вопрос: \"Кстати… Какие у вас полы? Ламинат? Или может быть сосна?\".[3]
• Съёмки начались в августе 2007 года и закончились в начале ноября 2007[1]
• Премьера в России: 2 октября 2008 [6]
Жанр - Комедия
Режиссёр - Джоэл Коэн,Итан Коэн
Продюсер - Итан Коэн, Джоэл Коэн, Тим Биван, Эрик Феллнер
Автор сценария - Итан Коэн, Джоэл Коэн
Оператор - Эммануэль Любецки
Кинокомпания - Focus Features, Working Title Films
Длительность - 95 мин
Бюджет - $ 37 млн
страна США, Франция, Великобритания

Получившие мировое признание только в прошлом году, сняв шикарный Старикам тут не место, братья Коэны в фильме Сжечь после прочтения вновь вернулись к своей любимой теме – острой сатире на современное общество, украшенной толикой своеобразного, а иногда и черного, юмора.
Главной движущей силой фильма После прочтения сжечь выступает история, основанная на хитром переплетении интересов и судеб нескольких человек, которая в финале разрешится легко и непринужденно, оставив приятное послевкусие. И дело здесь вовсе не в проработанном и отточенном до мельчайших деталей сюжете, хоть и не без этого, - в этой картине балом правят актеры с большой буквы А, такие, как Клуни, Малкович, и Питт.
Актеры, которые могут сыграть кого угодно и как угодно, на этот раз явились зрителям в новом амплуа – особенно Брэд Питт. Один из самых известных людей на Земле продолжает гнуть линию 12 обезьян сэра Терри Гиллиама, где он сыграл заключенного психиатрической лечебницы. И хотя в картине братьев Коэн официально его герой вроде как здоров, по уровню, если так можно выразиться, ненормальности, он уделывает всех местных персонажей.

Цитаты:
Чему мы научились? Мы научились больше этого не делать, еще бы знать, что мы сделали…

A-ha (русск. а-ха) — норвежская музыкальная группа, созданная в 1983 году в городе Осло. a-ha — один из ведущих коллективов стиля электро-поп, появившегося на излете «новой волны». Музыке a-ha присущи графичный, несколько холодноватый («скандинавский») стиль, синтезаторно-гитарное звучание, выразительная балладная мелодика вкупе с ненавязчивой танцевальностью, романтичное, иногда исполненное лёгкой грусти, настроение.
Будущие участники группы Пол Воктор и Магне Фурухолмен начали «музицировать» еще в юности, когда им было десять и двенадцать лет соответственно. Они играли в различных коллективах, пока однажды судьба не свела их вместе. В 1976 году они решили собрать группу, назвав её Bridges. К ним присоединились Вигго Бонди (Viggo Bondi) и Квестин Йеванорд (Qystein Jevanord). Когда на их пути впервые встретился будущий лидер-вокалист a-ha Мортен Харкет, он был всего лишь одним из посетителей концерта Bridges. Ему понравилась музыка и он познакомился с Вигго, а затем и с остальными участниками. После очередного выступления Bridges, он возвращался домой вместе с Магне и у них состоялся достаточно продолжительный и откровенный разговор во время которого выяснилось, что у них много общего, жизненная философия, творческие взгляды. В то время Мортен пел в группе «Souldier Blue». В 1980 году у Bridges вышел альбом «Fakkeltog», который, увы, успеха не имел.
В 1982 году Пол и Магне вдвоём отправились в Лондон, дабы продолжить свою музыкальную карьеру. Пробыв в столице Туманного Альбиона восемь месяцев, они потратив все свои накопления, разочарованные, вернулись на родину.
В начале 1983 года парочка друзей вновь предложила Мортену присоединиться к ним в качестве вокалиста, и тот, наконец, согласился. Дома у родителей Пола молодые люди записали несколько демо. Придумано было и новое, краткое, лёгкое и запоминающееся имя для группы — a-ha. На самом деле это было названием для очередной песни и Пол выбирал между «a-ha» и «a-hem». Мортен случайно заглянул в ноутбук Пола и увидев слово «a-ha» сказал: «Это чудесное название. Это именно то, как мы должны называться сами!»
Теперь они отправились в Лондон втроём. И на этот раз у них все складывалось совсем не так, как они ожидали. Они обзванивали студии, рассылали свои кассеты и начало вроде было обнадеживающим. А вот представителей издательства «Lionheart» их музыка заинтересовала всерьез. Однако дела пошли не совсем гладко, а точнее плохо. В итоге дошло до того, что для того, чтобы воспользоваться ванной комнатой, приходилось выкручивать лампочку в гостиной. И им опять пришлось вернуться в Норвегию, чтобы заработать немного денег. По возвращению они решили прекратить сотрудничество с «Lionheart».
Но все же однажды удача повернулась к ним лицом, когда они встретили Джона Рэтклиффа. Троица решила переписать свои демо ленты и арендовала на последние деньги неплохую студию звукозаписи в которой их все устроило, а владел ею как раз Джон Рэтклифф. За пять дней они смогли записать только две песни, но когда Джон услышал их, он был впечатлён результатом. Он связался со своим знакомым Терри Слейтером, у которого имелись связи в музыкальном мире. Так у a-ha наконец появились свои менеджеры, которые и сдвинули дело с мертвой точки. Представив записи на отделение лэйбла Warner в конце 1983 года, группа добилась контракта — менеджеры сразу же заподозрили в a-ha большой потенциал. И работа началась. В студии появился Джон Менсфилд. Работа однако продвигалась медленно, но наконец первый альбом группы был записан и выходит их первый сингл «Take on Me». И результатом стал… полный провал. Однако компанию Warner это не смутило. Терри Слейтер уговорил Алана Тарни взяться за «Take on Me». И вот перемикшированная версия, которая и вошла в итоге в альбом, была готова. И вновь «Take on Me» не оправдал надежд, и ребята, как говорится «повесили нос». Однако и это не смутило руководство компании Warner, они не теряли оптимизма и веры в группу, и третье издание «Take on Me», совместно с новым и инновационным (на то время конечно) видео, в полной красе продемонстрировали и лирическую силу чистого, как небо, вокала Харкета, и потенциал самой группы.
В итоге сингл уже дважды занимавший ведущие позиции в норвежских чартах, стал в стране № 1, наконец он попал и в чарты Великобритании, заняв там вторую строчку, а в Соединённых Штатах — первую. Суммарно, в 36 странах он стал первым. Другим большим хитом стала песня «The Sun Always Shines on T.V.».
Дебютный альбом a-ha «Hunting High and Low» (1985) прочно оккупировал Top 10 и получил премию «Spellemannsprisen» (норвежский аналог Grammy). В 1986 году песня «The Sun Always Shines on T.V.» стала хитом № 1 в Англии. Группа была номинирована на премию Grammy в нескольких номинациях и выиграла в категории «Лучшее видео», а в категории «Лучший новый артист» уступила место певице Шадэ. В том же году a-ha отправились в свой первый мировой тур.
Не теряя времени даром, музыканты представили на суд публики свой второй альбом «Scoundrel Days», который вновь был принят очень горячо. Наибольшей известности добились такие композиции, как «Swing of Things» и «I’ve Been Losing You». В 1987 году Полу Воктору предложили сочинить тему для очередного фильма о Джеймсе Бонде. Так на свет появилась «The Living Daylights», ремикс на которую вошёл в третий альбом группы, «Stay on These Roads», который увидел свет в мае (1988). Успех этого диска превзошел достижения предыдущих: целых пять песен из десяти попали в топ-20, сам альбом занял вторую строчку в британском чарте. Группа отправилась в мировое турне по 74 городам. Альбом разошелся 4 миллионным тиражом.
В 1998 году a-ha вновь собираются вместе… Они приглашены принять участие в концерте-чествовании нобелевских лауреатов, который стали проводиться с 1994 года. a-ha сыграли две вещи: «The Sun Always Shines on T.V.» и «Summer Moved On», а затем вернулись в студию. Результатом всего стал их новый альбом «Minor Earth Major Sky», вышедший в 2000 году. Альбом становится платиновым и целых четыре песни занимают место № 1 в чартах: «Minor Earth Major Sky», «Velvet», «The Sun Never Shone That Day» and «Summer Moved On». Хотя на долю группы досталось и критики, за клип «Velvet», в котором усмотрели потакание некрофилии. В 2001 году a-ha вновь выступают на нобелевском концерте, где исполняют «Differences» и «Hunting High and Low». В следующем году выходит новый альбом «Lifelines» и сразу становится платиновым в Норвегии. Два сингла попадают в топ-5 — «Forever Not Yours» и «Lifelines».

В 1990 году свет увидел четвёртый альбом группы — «East of the Sun, West of the Moon», который многие поклонники считают лучшим произведением a-ha, хотя на волне новых веяний (хаус, мэдчестер и т. д.) он показался несколько «немодным». На пластинке особенно выделялась первая композиция — кавер-версия прославленной песни из репертуара Everly Brothers «Crying In The Rain». Сами музыканты почувствовали необходимость взять тайм-аут и отложили на несколько месяцев гастрольный тур, который в итоге стал самым успешным туром в истории группы.
a-ha занесены в книгу рекордов Гиннеса, как группа, концерт которой собрал наибольшую аудиторию — 194 000 человек (Бразилия, стадион Маракана, 1991 год). В 1991 году группа издала сборник хитов «Headlines and Deadlines», а также усиленно гастролировала, в том числе посетив Бразилию и выступив на фестивале «Rock In Rio» (по материалам тура был выпущен видео-сборник «Live In South America»).
В 1993 году команда выпустила свой пятый альбом — «Memorial Beach», единственной известной вещью из которого стала «Move To Memphis». Диск коммерческого успеха не имел — одни сочли его слишком мрачным, другие — чересчур авангардистским, третьи — откровенно слабым. При этом английский журнал Q назвал Пола Воктора-Савоя одним из наиболее выдающихся песенных композиторов в современной музыке. Мортен Харкет начал работать над собственным проектом «Poetenes Evangelium». Выпуск сингла «Shapes That Go Together» (1994) поставил точку на определённом этапе творчества группы. Начали возникать конфликты внутри группы, также появились и разногласия со звукозаписывающей компанией. a-ha отыграли на фестивале «Белые ночи» в Санкт-Петербурге, а затем Пол, Мортен и Магне занялись собственными делами. Мортен Харкет в 1995 году записал второй сольный альбом «Wild Seed» (стал номером 1 в Норвегии), за которым последовал «Vogts Villa». Кроме того, Харкет очень удачно продвинулся по бизнес-линии. А Пол и Лорин сформировали собственную группу, назвав её Savoy.
В 1998 году a-ha вновь собираются вместе… Они приглашены принять участие в концерте-чествовании нобелевских лауреатов, который стали проводиться с 1994 года. a-ha сыграли две вещи: «The Sun Always Shines on T.V.» и «Summer Moved On», а затем вернулись в студию. Результатом всего стал их новый альбом «Minor Earth Major Sky», вышедший в 2000 году. Альбом становится платиновым и целых четыре песни занимают место № 1 в чартах: «Minor Earth Major Sky», «Velvet», «The Sun Never Shone That Day» and «Summer Moved On». Хотя на долю группы досталось и критики, за клип «Velvet», в котором усмотрели потакание некрофилии. В 2001 году a-ha вновь выступают на нобелевском концерте, где исполняют «Differences» и «Hunting High and Low». В следующем году выходит новый альбом «Lifelines» и сразу становится платиновым в Норвегии. Два сингла попадают в топ-5 — «Forever Not Yours» и «Lifelines».
Состав
• Пол Воктор-Савой (Paul Waaktaar-Savoy) (род. 6 сентября 1961) — композитор, гитарист, вокалист
• Магне Фурухольмен (Magne Furuholmen) (род. 1 ноября 1962) — клавишник, композитор, вокалист, гитарист
• Мортен Харкет (Morten Harket) (род. 14 сентября 1959) — вокалист
Дискография
Студийные альбомы
• Hunting High and Low (28 октября 1985)
• Scoundrel Days (6 октября 1986)
• Stay on These Roads (3 мая 1988)
• East of the Sun, West of the Moon (22 октября 1990)
• Memorial Beach (14 июня 1993)
• Minor Earth Major Sky (17 апреля 2000)
• Lifelines (2 апреля 2002)
• Analogue (7 ноября 2005)
• Foot of the Mountain (19 июня 2009)


Hunting High and Low — дебютный альбом норвежской музыкальной группы a-ha. Релиз состоялся 31 мая 1985 года. Альбом имел потрясающий коммерческий успех и был продан тиражом более 10 миллионов экземпляров в мире (в США было продано 1,8 миллиона копий), он достиг 15 места в Billboard 200, а также занимал лидирующие позиции в чартах других стран (Англия — 2-е место, Норвегия — 1-е). Hunting High and Low стал платиновым альбомом в США и трижды платиновым в Соединённом Королевстве, также получил статус золотого в Бразилии и Нидерландах. Альбом записан на студии «Rendezvous Studios» в Лондоне, его продюсерами выступили Тони Мэнсфилд, Джон Рэтклифф и Алан Тарни. Пять синглов были выпущены в поддержку этого альбома, однако они вышли не во всех странах и были выпущены в разных изданиях. Альбом получил премию «Spellemannsprisen» (норвежский аналог Grammy).
Вторым международным релизом стал сингл «The Sun Always Shines on T.V.» (сингл «Love Is Reason» не попал даже норвежский топ-40, ранее в том же году). «The Sun Always Shines on T.V.» фактически стал первым успешным синглом для группы в Великобритании, достигнув первого места и оставаясь там в течение двух недель в январе 1986 года. В других странах он попал в национальные топ-10, кроме как в США, где он достигл только 20 строчки хит-парада. Сингл разошелся 5 миллионным тиражом во всем мире. Для сингла был сделан танцевальный ремикс, который попал в топ-5 американского танцевального чарта, а би-сайдом (сторона «Б» сингла) выступила не попавшая на альбом композиция под названием «Driftwood».
Видеоклип «Take on Me» был номинирован в 1986 году на восемь наград музыкального телеканала MTV (MTV Video Music Awards), и на третьей ежегодной церемонии, состоявшейся 5 сентября 1986, видео победило в шести номинациях, включая «Лучший новый исполнитель» (Best New Artist) и «Выбор слушателей» (Viewer’s Choice).[3] Песня «The Sun Always Shines on T.V.» была номинирована на три премии и победила в двух. Таким образом, в общей сложности группа получила восемь наград. Даже тогда, когда общее количество номинаций почти удвоилось, только один исполнитель, до настоящего времени, смог выиграть столько Премий MTV за раз.
В 2002 году песня «Take on Me» попала на восьмую строчку хит-парада музыкального телеканала VH1 — «100 Greatest One Hit Wonders». В 2006 году песня занимала 24 строчку среди «Лучших песен восьмидесятых годов» (Greatest Songs of the 1980s) по версии VH1.
Stay on These Roads — третий альбом норвежской музыкальной группы a-ha. Релиз состоялся 1 мая 1988 года. В Бразилии альбом был оценён как платиновый, а в Великобритании, Германии, Нидерландах и Швейцарии — как золотой.
Альбом Stay on These Roads был записан в 1987 году и вышел 1 мая 1988. В 1987 году, состоялся релиз сингла «The Living Daylights», ставшего темой к фильму «Искры из глаз» про Джеймса Бонда и позже вошедшего в альбом.
Из синглов наибольшую популярность завоевал «Stay on These Roads», занявший первые места в чартах Норвегии, Австрии и Италии и показавший хорошие результаты в других странах Европы. Меньшую популярность снискал сингл «Touchy!» и ещё более меньшую — «The Blood That Moves The Body» и «You Are The One». Последний сингл, «There's Never A Forever Thing», вообще не попал ни в один из национальных чартов.
В 1992 году был выпущен ремикс на сингл «The Blood That Moves The Body».
Альбом занял 148 место в американском чарте Billboard 200, но ни один из синглов не попал в Billboard Hot 100. В Бразилии альбом получил статус платинового, а в Великобритании, Германии, Нидерландах и Швейцарии — золотого.
Minor Earth Major Sky — шестой альбом норвежской группы a-ha. Релиз состоялся 17 июля 2000 года. По всему миру было продано 2 750 000 экземпляров.
Это первый альбом, выпущенный a-ha после воссоединения группы в 1998 году.
Исполняя сингл «Summer Moved On», Мортен Харкет установил мировой рекорд по удержанию ноты (20,2 секунды).
Сингл «Velvet» является повторной записью одноимённой песни группы Savoy.
Foot of the Mountain — девятый студийный альбом норвежской музыкальной группы a-ha. Первый и одноименный сингл из этого альбома был презентован на Норвежском радио 24 апреля 2009 года. Релиз в Норвегии состоялся 15 июня 2009 года. Над альбомом работал продюсер Марк Сондерс, ранее работавший с такими звёздами, как Depeche Mode, The Cure, Erasure, Tricky и Madonna. Судя по электронному звуку альбома, участники решили вернуться к традициям дебютного альбома Hunting High And Low. За время, прошедшее с выпуска предыдущего альбома, «Analogue», вокалист группы, Мортен Харкет, успел записать сольный альбом, который занял первое место в Norwegian Top 40 Album Chart.
Мортен Харкет (норв. Morten Harket), вокалист норвежской группы a-ha. Родился 14 сентября 1959 года в Конгсберге (Норвегия).
Обладатель уникального голоса диапазоном в пять октав и мирового рекорда по продолжительности одной ноты среди вокалистов-мужчин в поп-музыке (20.2 секунды в песне a-ha Summer Moved On, 2000). В середине 80-х XX века признан лучшим вокалистом Европы.
Пол Воктор-Савой (англ. Paul Waaktaar-Savoy; род. 6 сентября 1961, Тонсенхаген, близ Осло; имя при рождении — Пол Гамст Воктор, норв. Pål Gamst Waaktaar) — норвежский музыкант, гитарист, основной автор песен норвежской группы a-ha, участником которой сам и является.
Наиболее известны стали песни: The Sun Always Shines on T.V., Hunting High and Low, Take on Me и Summer Moved On.
Его песни не раз становились саундтреками к фильмам: композиция a-ha Velvet появляется в фильме Одна ночь у МакКула, Whalebone звучит в известной норвежской картине Гавайи, Осло, The Living Daylights использована в качестве основной темы в одноимённом фильме про Джеймса Бонда.
Магне «Магс» Фурухольмен (норв. Magne Furuholmen; род. 1 ноября 1962, Осло) — гитарист и клавишник норвежской группы a-ha.

Москва́ — столица Российской Федерации, город федерального значения, административный центр Центрального федерального округа и Московской области (в состав которой не входит).
Крупнейший по численности населения город России и Европы[4] (население на 1 марта 2009 года — 10,514 млн человек), центр Московской городской агломерации.[5] Также является одним из крупнейших городов мира, занимая седьмое место в этом списке.
Москва — важнейший транспортный узел, а также политический, экономический, культурный и научный центр страны. Город обслуживает международный аэропорт Внуково, находящийся в черте столицы, расположенные в соседнем субъекте РФ — Московской области аэропорты Домодедово, Остафьево, Чкаловский и Быково, а также Шереметьево, чья территориальная принадлежность с 1990-х годов оспаривается столичным и областным правительствами[6]. В городе 9 железнодорожных вокзалов, 3 речных порта (имеется речное сообщение с морями бассейнов Атлантического и Северного Ледовитого океанов). С 1935 года в столице работает метрополитен.
Внутренне деление – 10 округов (123 района)
Мэр – Лужков Юрий Михайлович
Площадь – 1081 км2
Плотность населения – 9700 чел/км2
Национальный состав: русские – 85%, украинцы – 2%, татары – 1,5%, армяне – 1%.
Москва находится в центре европейской части России, в междуречье Оки и Волги, на стыке Смоленско-Московской возвышенности (на западе), Москворецко-Окской равнины (на востоке) и Мещёрской низменности (на юго-востоке). Территория города на 2006 год составляет 1081 км²[7], что делает его самым маленьким по площади субъектом Российской Федерации. Наивысшая точка находится на Теплостанской возвышенности и составляет 255 м[8].
Город располагается на обоих берегах реки Москвы в её среднем течении. Помимо этой реки, на территории города протекает несколько десятков других рек, наиболее крупные из которых — притоки Москвы, в частности Сходня, Химка, Таракановка, Пресня, Неглинная, Яуза и Нищенка (левые), а также Сетунь, Котловка и Городня (правые)[9].
Несмотря на огромную степень застройки Москвы, площадь озеленённых территорий города (по данным Москомархитектуры на 2007 год) составляет 34,3 тыс.га (или около 1/3 общей территории города).
В Москве есть такие лесные и парковые массивы, как Измайловский парк, Тимирязевский парк, Филёвский лесопарк, Замоскворецкий лесопарк, Люблинский лесопарк, Бутовский лесопарк, Ботанический сад, Нескучный сад, Битцевский лесопарк, музеи-заповедники Царицыно и Коломенское, Кузьминский лесопарк, лесопарк Кусково и другие.
Также в пределах города находится часть Природного национального парка Лосиный остров (единственный в мире столь крупный и хорошо сохранившийся природный комплекс)[10], множество скверов и рекреационных зон.
Среди источников загрязнения Москвы на первом месте стоят выхлопные газы автотранспорта. К наиболее экологически чистым районам Москвы относятся Крылатское, Куркино, Митино, Строгино и Ясенево. Самыми экологически неблагоприятными являются районы, прилежащие к автомагистралям города, а также центр и юго-восток Москвы. Наивысший уровень загрязнения воздуха в Москве наблюдается в районах Капотня, Люблино, Марьино — из-за расположенного в черте города Московского нефтеперерабатывающего завода. Загрязнение атмосферного воздуха в Москве привело к постоянному росту аллергических и астматических заболеваний у детей и высокой смертности среди пожилых людей в периоды летнего смога. По версии консалтинговой компании Mercer[2] Москва признается самой грязной столицей Европы и занимает 14-е место по уровню загрязненности среди столиц мира.
Климат Москвы умеренно-континентальный: сильные морозы и палящий зной здесь довольно редки, но отклонения от нормы бывают часто. Самым холодным месяцем года является январь (его средняя температура составляет −7,5 °C), а самым тёплым — июль (средняя температура +18,4 °C). Нередким явлением на территории Москвы являются туманы.
Согласно первой версии, слово «Москва» происходит из финно-угорской группы языков, и означает «река мокшей». Мокша является угро-финским народом на территории которого как раз и находится современный город Москва. Славянская версия указывает на то, что корень моск- означал «вязкий, топкий» или «болото, сырость, влага, жидкость».
С 1260 года Москва являлась центром княжества, с 1460 до 1711 года — центром Московской Руси. Столица РСФСР с 1918[21], СССР с 1922[22], Российской Федерации — с 1991 года[21].
По древнейшей версии основателем столицы был легендарный Вещий Олег, поэтому Москва может претендовать на 1100-летний возраст.
С 1314 года Москва стала резиденцией Великих Московских князей. В это время начинается строительство Московского Кремля. В 1426 году Москва стала столицей Российского государства. В XV веке в состав города входили Кремль, Китай-город, Белый город. В 1754 году Михаилом Ломоносовым по приказу императрицы Елизаветы основан Московский университет.
В 1965 году Москве было присвоено почётное звание «Город-Герой».
В конце 1960-ых — начале 1970-ых годов серьезной перестройке подвергся центр города. Ради расширения существующих улиц, строительства новых магистралей и типовых многоэтажных панельных домов были снесены архитектурные памятники.
В 1980 году Москва принимала XXII летние Олимпийские игры.
В начале 90-х годов Москва пережила одни из самых трагических событий в своей истории XX века. 19—22 августа 1991 года в городе произошёл Августовский путч, организованный ГКЧП. К 1993 году конституционно-государственный кризис, возникший в результате противостояния президента и парламента, достиг своей кульминации. 3—4 октября 1993 г. произошли попытка захвата телецентра «Останкино» и расстрел здания Верховного Совета («Белого дома»).
В 1995 году были утверждены новые официальные символы столицы — герб, флаг и гимн города. Началось восстановление храмов, строительство полномасштабной копии взорванного большевиками Храма Христа Спасителя.
В конце 1990-х—начале 2000-х гг. город впервые столкнулся с угрозой международного терроризма. В Москве произошло несколько террористических актов.
Так, в 1998 году в городе прошли Первые Всемирные юношеские игры. В 1999 году на стадионе «Лужники» состоялся финальный матч розыгрыша Кубка УЕФА. 14—20 марта 2005 года в Москве проходил Чемпионат мира по фигурному катанию. В 2007 году в Москве проводился Чемпионат мира по хоккею. 21 мая 2008 года на стадионе «Лужники» состоялся финал Лиги чемпионов УЕФА («Манчестер Юнайтед»—\"Челси\"), в город съехалось несколько тысяч болельщиков этих английских футбольных клубов. В 2009 году в Москве состоялось проведение конкурса песни Евровидение 12, 14 и 16 мая в спорткомплексе «Олимпийский».
В наше время город переживает капитальное архитектурное[35] преобразование. Город капитально перестраивается — строятся многоэтажные офисные здания, современная транспортная инфраструктура, элитное жилье[36], которое может быть не востребовано в период наступившего финансового кризиса.
В те же годы сложилось явление под названием «точечная застройка», когда посреди сложившихся кварталов, например, на месте детской площадки, вырастал новый высотный жилой дом. Подобная практика вызывала протесты со стороны москвичей. В 2008 году «точечная застройка» была запрещена, однако по сообщениям ряда СМИ застройщики успешно находят способы для преодоления подобных запретов.
В числе других негативных последствий строительного бума СМИ называют приток в столицу большого количества мужчин из российских регионов и южных стран СНГ. Аналитики предсказывают, что безработные, лишившись работы на стройках из-за экономического кризиса, ухудшат статистику уличной преступности и уже вызывают рост социальной напряженности[41] [42], отмечается и рост числа бездомных собак, которых прикармливают на стройплощадках охранники и строители.
Город испытывает серьёзные транспортные проблемы, в первую очередь связанные со взрывным ростом количества автотранспорта (к 2009 году количество автомобилей в городе достигло 3,5 млн единиц[43]) и значительно отстающими от него темпами строительства автодорог.

Согласно конституции РФ Москва наравне с Санкт-Петербургом является самостоятельным субъектом федерации, так называемым городом федерального значения.
После завершения строительства небоскрёба Здание Правительства Москвы в деловой районе Москва-Сити вся законодательная и исполнительная власть Москвы будет сосредоточена в этом здании.
Москва разделена на десять административных округов, из которых только один (Зеленоградский) полностью расположен за пределами Кольцевой автодороги:
1. Центральный административный округ
2. Северный административный округ
3. Северо-восточный административный округ
4. Восточный административный округ
5. Юго-восточный административный округ
6. Южный административный округ
7. Юго-западный административный округ
8. Западный административный округ
9. Северо-западный административный округ
10. Зеленоградский административный округ

Москва — крупнейший город России и Европы по количеству жителей, а её агломерация с численностью постоянного населения около 15 миллионов человек также является крупнейшей в России и Европе. Процент русских по Москве превышает средний показатель по России (80 %), также доли армян и евреев более высоки по сравнению со среднероссийскими (0,78 % и 0,16 % соответственно).

Москва — крупнейший в общероссийском масштабе финансовый центр и центр управления большой частью экономики страны. Так, например, в Москве сосредоточено около половины банков из числа зарегистрированных в России. Размер бюджета Москвы сравним с размером бюджетов многих средних государств. Бюджет Москвы в 2008 году был равен бюджету Нью-Йорка в 2007 году[61]; ожидается, что бюджеты двух городов сравняются в 2012 году.
Москва, несмотря на незначительную долю промышленности в экономике, — крупнейший промышленно-производственный центр России, основанный на значительном квалифицированном трудовом ресурсе.
Город является крупным центром машиностроения, в том числе энергомашиностроения, станко-, судо-, приборостроения; чёрной и цветной металлургии (производство алюминиевых сплавов, цветного проката и литья), химической, лёгкой, полиграфической промышленности. Но сто́ит отметить, что в последние годы идёт процесс переноса производств за пределы Москвы. В городе имеется сильная научная и технологическая база по производству оптико- и радиоэлектронных приборов, авиационной и космической аппаратуры, высокоточных механических приборов.
На территории города действуют и продолжают возводиться крупные торговые и торгово-развлекательные комплексы, среди которых можно выделить ГУМ, ЦУМ, ТК «Охотный ряд», ТРЦ «Атриум», ТЦ «Европейский», ТЦ «Москва» и многие другие.

• Белорусский вокзал — с этого вокзала идут поезда дальнего следования на запад и юго-запад России, в Белоруссию, Германию, Польшу, Литву, Чехию, Словакию, Австрию и Венгрию. Казанский вокзал — с этого вокзала отправляются поезда дальнего следования на юг, восток и юго-восток России, на Урал и Алтай, Кубань и Северный Кавказ, в Татарстан, Башкортостан, Чувашию, Мордовию, в Казахстан и Среднюю Азию.
• Курский вокзал — с этого вокзала отправляются поезда дальнего следования в центральную и южную часть России, юго-восточную часть Украины, в Крым и на Кавказ, а также транзитные поезда в Санкт-Петербург и Мурманск. Крупнейший вокзал в Москве. В настоящее время (2009 год) единственный вокзал в России, который управляется частной компанией («БФМ-Курский вокзал»)[72].
Киевский вокзал — с этого вокзала отправляются поезда дальнего следования на запад и юго-запад России, на Украину и в Молдавию, в Болгарию и Грецию. Савёловский вокзал. Единственный в Москве вокзал, который обслуживает исключительно пригородные поезда.
На территории Москвы находится международный аэропорт Внуково. Также жители и гости города пользуются услугами других международных аэропортов, расположенных на территории соседнего субъекта Российской Федерации — Московской области:
• Домодедово,
• Шереметьево,
• Остафьево
• Чкаловский (действующий военный аэродром, осуществляет чартерные пассажирские авиаперевозки) [74]
и регионального аэропорта Быково.
В Москве имеется развитая транспортная инфраструктура — 3 транспортных кольца: Садовое, Третье транспортное и Московская кольцевая автомобильная дорога. Ведётся строительство Центральной кольцевой автомобильной дороги (ЦКАД) в Подмосковье для разгрузки города от транзитного транспортного потока.
С 1935 года в городе работает метрополитен, являющийся основным средством передвижения в пределах столицы. Московское метро является одним из лидеров по протяжённости и пассажиропотоку среди систем городского железнодорожного транспорта мира. В среднем московское метро перевозит около 8 миллионов пассажиров в день. Это вторая по интенсивности использования система метро в мире, лишь недавно уступившая первенство метрополитену Токио.
От Северного и Южного речных вокзалов ходят круизные теплоходы, а в Южном и Северном речных портах разгружаются грузовые суда.


Москва — крупный мировой научный центр. Здесь много различных научно-исследовательских институтов, работающих во многих отраслях науки, таких, как ядерная энергетика, микроэлектроника, космонавтика и другие передовые научные направления.
Москва является одним из важнейших культурных центров России, с момента образования первого высшего учебного заведения страны — Славяно-греко-латинской академии — в городе сосредоточилось значительное число объектов просвещения. В наше время в городе действует 124 учреждения высшего профессионального образования[источник не указан 15 дней], среди которых старейший и самый известный в России МГУ, основанный по инициативе Ломоносова в 1755 году. В числе наиболее известных московских вузов — МГТУ имени Баумана, РЭА имени Плеханова, Московский государственный институт международных отношений, Московский авиационный институт, Российский государственный университет нефти и газа им. И.М.Губкина, Российская государственная гуманитарная академия, Московская государственная юридическая академия, Высшая школа экономики, Всероссийский государственный университет кинематографии и многие другие.

В Москве представлены все основные мировые религии. Официально в городе зарегистрировано более 1000 религиозных объединений и организаций, которые представ¬ляют более 50 различных вероисповедных направлений.
По вероисповеданиям в городе действуют следующие религиозные организации, крупнейшей из которых является Русская Православная Церковь (Московский Патриархат) — она включает в себя около 500 объединений и организа¬ций, 711 православных храмов и часовен, 4 мужских и 5 женских монастырей. Действующими являются 645 храмов и часовен — самый крупный — Храм Христа Спасителя — главный кафедральный собор России, также 45 храмов и часовен находятся на стадии строительства[93].

В 2007 году процент раскрываемости тяжких и особо тяжких преступлений составил 36,8 %. Это худший показатель по России после Санкт-Петербурга (25,5 %).[95]

В Москве насчитывается 1857 больничных и амбулаторно-поликлинических учреждений. Из них свыше 250 клинических больниц и больниц скорой помощи функционируют в городе.

В городе действует много спортивных сооружений. Среди них более двухсот бассейнов, около сорока дворцов спорта, свыше тридцати стадионов, рассчитанных более чем на полторы тысячи мест, более двадцати крытых ледовых арен, 2700 спортзалов, около 150 детско-юношеских спортивных школ, велотрек и единственная в мире находящаяся в черте города олимпийская велотрасса (в Крылатском). В Москве есть две арены для проведения скачек: Московский ипподром и Конно-спортивный комплекс Битца.[7] Многие из спортивных сооружений были построены или реконструированы к проведению XXII летних олимпийских игр в Москве в 1980 году, в число таких сооружений входят комплексы «Лужники» и «Олимпийский».
Помимо непосредственно сооружений, предоставляющих возможность проведения различных мероприятий, в городе располагается огромное количество спортивных организаций, среди которых можно выделить такие известные футбольные клубы, как «Динамо», «Локомотив», «Спартак», «Торпедо», «Москва», ЦСКА; хоккейные клубы — «Динамо», «Спартак», ЦСКА, «Крылья Советов»; баскетбольные клубы — «Динамо» и ЦСКА; мини-футбольные клубы — «Динамо», Дина и МФК ЦСКА.


При участии Московского государственного университета в Москве были открыты Политехнический, Исторический, Зоологический музеи, Музей Антропологии, Музей изобразительных искусств имени Пушкина, Ботанический и Зоологический сады (Московский зоопарк). Среди множества музеев столицы также следует отметить Третьяковскую галерею, основанную русским меценатом, чьё имя навсегда запечатлено в названии музея. Имеются крупные выставочные пространства (Центральный дом художника, выставочный зал «Манеж» и др.).
В Москве работает несколько крупных сетей кинотеатров, в прокате которых имеются российские и зарубежные кинофильмы. Многие кинотеатры представляют собой мультикомплексы, позволяющие одновременно показывать несколько фильмов на разных экранах.[98]
Наиболее крупные сети кинотеатров[98]:
• «Формула Кино» (27 кинотеатров по состоянию на 2006 год)
• «Каро Фильм» (18 кинотеатров)
• «КиноМакс» (15 кинотеатров)
• «ИнвестКиноПроект» (кинотеатры «Киноплекс»)
• «Rising Star Media» (кинотеатры «Kinostar De Lux»)
• «Парадиз продакшн» (кинотеатры «Пять звёзд»)

Москва славится своей ночной жизнью. В Москве расположено много различных ночных заведений — клубов, баров, варьете и т. п. Основные клубы и рестораны концентрируются внутри Бульварного кольца, вдоль Тверской улицы, в районе Остоженки, Нового Арбата, Кутузовского проспекта и др.

Тверская улица — одна из важнейших торговых улиц в Москве. Примыкающий к ней Театральный проезд в районе Китай-города — место расположения большого числа бутиков.[100]
Исторический центр Москвы — Московский Кремль. Свой нынешний вид стены и башни крепости приобрели ещё в XVII веке. В наше время Кремль служит резиденцией Президента России, на его территории находятся многочисленные храмы и музеи, ансамбль Московского Кремля входит в список всемирного наследия ЮНЕСКО. Посещение Кремля ограничено музейными зонами.
С восточной стороны к Кремлю примыкает самая известная площадь столицы — Красная площадь. Её окружают Покровский собор, Средние торговые ряды, здание ГУМа, Собор Казанской иконы Божьей Матери, Воскресенские ворота, ведущие на Манежную площадь, Исторический музей. К площади примыкают Никольская, Сенатская и самая знаменитая — Спасская башня с курантами, звучащие боем колоколов каждый час и каждые полчаса. У кремлёвской стены возведены некрополь (мемориальное кладбище) и мавзолей Ленина. Также на территории площади находятся Лобное место и памятник Минину и Пожарскому. За исключением особых случаев (проезд кортежей высокопоставленных чиновников через Спасские ворота, подготовка к проведению увеселительных мероприятий, профилактические работы и тому подобное) площадь находится в круглосуточном доступе для жителей и гостей столицы.
Среди множества достопримечательностей города можно выделить ряд уникальных мест и строений, обладающих мировой известностью. К их числу без сомнения можно отнести Большой театр, Музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и Третьяковскую галерею. Нельзя не упомянуть памятники архитектуры, причисленные к объектам мирового наследия ЮНЕСКО — это Новодевичий монастырь и усадьба Коломенское. Уникальными в своём роде строениями являются гиперболоидная конструкция Шуховской башни и Останкинская телебашня, удерживавшая статус самого высокого здания в мире на протяжении восьми лет.[101]

Регулярное телевизионное вещание в городе началось с 1939 года.[106] В городе вещает 24 телевизионных канала — как федеральные, так и ряд региональных. Все федеральные каналы, кроме «Петербург — Пятый канал», вещают из Москвы.
В Москве работают следующие телеканалы:
• Первый канал
• Россия
• ТВ Центр/3-й канал
• НТВ
• Культура
• Спорт
• ДТВ
• СТС
• 7ТВ
• Домашний
• ТНТ
• MTV
• Петербург — Пятый канал
• ТВ-3
• РЕН ТВ
• Муз-ТВ
• Звезда
• 2×2
• Euronews
• Столица
• Доверие
• ВКТ
• РБК-ТВ
• МИР


• В июле 2008 года средняя цена за квадратный метр жилья в Москве превысила отметку в $6000. Стоимость квадратного метра элитного жилья превысила $9000 (согласно данным РБК). Январь 2009 года — $ 5539 за квадратный метр (Apartment.ru). Согласно данным газеты «Комсомольская правда» на середину апреля 2008 года, средняя цена 1 м² в однокомнатной квартире составляет: Лондон — $7900, Москва — $5300, Нью-Йорк — $4740, Берлин — $2528, Дубай — $2500.[111]
Согласно рейтингу банка UBS по уровню зарплаты нетто (зарплаты после вычета налогов) Москва опережает Ригу, Вильнюс, Таллин, Варшаву, Будапешт и Братиславу, однако уступает Любляне и Праге. Однако в рейтинге покупательной способности населения нетто (после уплаты налогов) Москва уступает не только Любляне и Праге, но также Братиславе и Таллину.
• Москва — самый дорогой город мира (с учётом стоимости недвижимости) для иностранцев по версии компании Mercer (2006, 2007). Необходимо отметить, что компания Mercer при составлении своего ежегодного рейтинга самых дорогих городов мира учитывает в основном цены на элитные товары и услуги, которые не приобретаются подавляющим большинством среднего класса. Это цены на аренду элитных зарубежных автомобилей, на услуги домашней прислуги, на одежду всемирно известных модельеров, на аренду элитных квартир в престижных районах города и т. п.[112]
• Москва — первый в мире город по количеству миллиардеров, живущих в нём, по версии журнала Forbes. Согласно ежегодному рейтингу богачей, составленному журналом Forbes в начале 2008 года, Москва впервые опередила Нью-Йорк и Лондон по количеству живущих в них миллиардеров. Однако Москва всё же уступает Нью-Йорку по количеству проживающих в городе миллионеров.[113]
• Москва — самый привлекательный город в Европе для инвестиций в недвижимость в 2008 году. Согласно рейтингу инвестиционной привлекательности городов Старого света, составленному PriceWaterhouseCoopers, Москва поднялась в списке на 17 позиций, заняв первое место в «компании» таких городов, как Стамбул и Гамбург.[114]
В Москве и пригородах ежегодно или раз в несколько лет проводится много крупных культурных и спортивных мероприятий, различных выставок и фестивалей. Вот наиболее известные и посещаемые из них:
Московский международный автосалон (ММАС), (MIMS, Moscow International Motor Show) — автосалон, проходящий ежегодно в конце августа в Москве. Впервые состоялся в 1992 году.
Моско́вский междунаро́дный кинофестива́ль — единственный конкурсный кинофестиваль, проводимый сначала в СССР, затем в Российской Федерации, имеющий аккредитацию Международной федерации ассоциаций кинопродюсеров. Проходит в конце июня в Москве, длится десять дней. Второй старейший киносмотр мира (после Венецианского кинофестиваля).
С 1990 года в Москве осенью ежегодно проходит крупный международный теннисный турнир — Кубок Кремля.
Кубок Российских железных дорог — футбольное соревнование в честь Дня железнодорожника, которое ежегодно с 2007 года проходит в Москве в начале августа, на стадионе «Локомотив».
«Крылья» — ежегодный музыкальный фестиваль, организованый пивоваренной компанией EFES, производителем бренда «Старый Мельник».[119] Проводится с 2000 года, преимущественно на аэродроме в Тушино.

Удивительные бывают книги. Начнёшь читать – и нестерпимо хочется поморщиться и бросить. Потом интерес появляется, но как-то вяло, идёт по нарастающей… и наступает момент, когда он опять рушится вниз, а книга остаётся лежать на дальней полке. Потом, когда чуть было не забыл, опять приходится почему-то брать её в руки и дочитывать. Уже совсем поздно, когда закончил читать и прошёл уже месяц-два (а то и год), как ты перевернул последнюю страницу, вдруг понимаешь: эта книга была очень хорошей. Возможно, одной из лучших, что ты читал.
В данном случае я говорю о вполне конкретной книге. Это “Над пропастью во ржи”, единственный роман Джерома Д. Сэлинджера.
Над пропастью во ржи англ. The Catcher in the Rye
Жанр- повесть
Автор – Джэром Сэлинджер
Язык оригинала – английский
Год написания: 1951
«Над пропастью во ржи» (англ. «The Catcher in the Rye», 1951) — книга американского писателя Джерома Сэлинджера. В ней рассказывается о подростке 17 лет, по имени Холден. Описывается его обострённое восприятие действительности, неприятие общих канонов и в какой-то мере их презрение. Произведение имело огромную популярность и оказало существенное влияние на мировую культуру XX века.
О сюжете говорить нельзя – хотя бы потому, что в книге его, вообще говоря, нет. Фабула построена вокруг бесцельных метаний по городу молодого человека с запоминающимся именем Холден Колфилд, который представляет собой очень интересную личность. Фактически, в нём собрана вся молодёжная агрессия и нарочитое выпадание из окружающей “системы”.
Семнадцатилетний Холден Колфилд, находящийся в санатории, вспоминает «ту сумасшедшую историю, которая случилась прошлым Рождеством», после чего он «чуть не отдал концы», долго болел, а теперь вот проходит курс лечения и вскоре надеется вернуться домой.
Его воспоминания начинаются с того самого дня, когда он ушёл из Пэнси, закрытой средней школы в Эгерстауне, штат Пенсильвания. Собственно ушёл он не по своей воле — его отчислили за академическую неуспеваемость — из пяти предметов в ту четверть он завалил четыре. Положение осложняется тем, что Пэнси — не первая школа, которую оставляет юный герой.
Последний день в школе изобилует конфликтами. Он возвращается в Пэнси из Нью-Йорка, куда ездил в качестве капитана фехтовальной команды на матч, который не состоялся по его вине — он забыл в вагоне метро спортивное снаряжение. Сосед по комнате Стрэдлейтер просит его написать за него сочинение — описать дом или комнату, но Колфилд, любящий делать всё по-своему, повествует о бейсбольной перчатке своего покойного брата Алли, который исписал её стихами и читал их во время матчей. Стрэдлейтер, прочитав текст, обижается на отклонившегося от темы автора, заявляя, что тот подложил ему свинью, но и Колфилд, огорчённый тем, что Стрэдлейтер ходил на свидание с девушкой, которая нравилась и ему самому, не остается в долгу. Дело кончается потасовкой и разбитым носом Колфилда.
Оказавшись в Нью-Йорке, он понимает, что не может явиться домой и сообщить родителям о том, что его исключили. Он садится в такси и едет в отель.
Этот мир и гнетет его, и притягивает. С людьми ему тяжело, без них — невыносимо. Он пытается развлечься в ночном клубе при гостинице, но ничего хорошего из этого не выходит, да и официант отказывается подать ему спиртное как несовершеннолетнему. Он отправляется в ночной бар в Гринич-Виллидж, где любил бывать его старший брат Д. Б., талантливый писатель, соблазнившийся большими гонорарами сценариста в Голливуде. В баре он встречает знакомую Д. Б. с каким-то моряком. Девица эта вызывает в нем такую неприязнь, что он поскорее покидает бар и отправляется пешком в отель.
Лифтер отеля интересуется, не желает ли он девочку — пять долларов на время, пятнадцать на ночь. Холден договаривается «на время», но когда девица появляется в его номере, не находит в себе сил расстаться со своей невинностью. Ему хочется поболтать с ней, но она пришла работать, а коль скоро клиент не готов соответствовать, требует с него десять долларов. Тот напоминает, что договор был насчет пятерки. Та удаляется и вскоре возвращается с лифтером. Очередная стычка заканчивается очередным поражением героя.
Наутро он договаривается о встрече с Салли Хейс, покидает негостеприимный отель, сдает чемоданы в камеру хранения и начинает жизнь бездомного. В красной охотничьей шапке задом наперед, купленной в Нью-Йорке в тот злосчастный день, когда он забыл в метро фехтовальное снаряжение, Холден Колфилд слоняется по холодным улицам большого города. Посещение театра с Салли не приносит ему радости. Пьеса кажется дурацкой, публика, восхищающаяся знаменитыми актерами Лантами, кошмарной. Спутница тоже раздражает его все больше и больше.
Вскоре, как и следовало ожидать, случается ссора. После спектакля Холден и Салли отправляются покататься на коньках, и потом, в баре, герой дает волю переполнявшим его истерзанную душу чувствам. Объясняясь в нелюбви ко всему, что его окружает: «Я ненавижу… Господи, до чего я все это ненавижу! И не только школу, все ненавижу. Такси ненавижу, автобусы, где кондуктор орет на тебя, чтобы ты выходил через заднюю площадку, ненавижу знакомиться с ломаками, которые называют Лантов „ангелами“, ненавижу ездить в лифтах, когда просто хочется выйти на улицу, ненавижу мерить костюмы у Брукса…».
Его порядком раздражает, что Салли не разделяет его негативного отношения к тому, что ему столь немило, а главное, к школе. Когда же он предлагает ей взять машину и уехать недельки на две покататься по новым местам, а она отвечает отказом, рассудительно напоминая, что «мы, в сущности, ещё дети», происходит непоправимое: Холден произносит оскорбительные слова, и Салли удаляется в слезах.
Новая встреча — новые разочарования. Карл Льюс, студент из Колумбийского университета, слишком сосредоточен на своей особе, чтобы проявить сочувствие к Холдену, и тот, оставшись один, напивается, звонит Салли, просит у нее прощения, а потом бредет по холодному Нью-Йорку и в Центральном парке, возле того самого пруда с утками, роняет и разбивает пластинку, купленную в подарок младшей сестренке Фиби.
Вернувшись-таки домой — и к своему облегчению, обнаружив, что родители ушли в гости, — он вручает Фиби лишь осколки. Но она не сердится. Она вообще, несмотря на свои малые годы, отлично понимает состояние брата и догадывается, почему он вернулся домой раньше срока. Именно в разговоре с Фиби Холден выражает свою мечту: «Я себе представляю, как маленькие ребятишки играют вечером в огромном поле во ржи. Тысячи малышей, а кругом ни души, ни одного взрослого, кроме меня… И мое дело — ловить ребятишек, чтобы они не сорвались в пропасть».
Впрочем, Холден не готов к встрече с родителями, и, одолжив у сестренки деньги, отложенные ею на рождественские подарки, он отправляется к своему прежнему преподавателю мистеру Антолини. Несмотря на поздний час, тот принимает его, устраивает на ночь. Как истинный наставник, он пытается дать ему ряд полезных советов, как строить отношения с окружающим миром, но Холден слишком устал, чтобы воспринимать разумные изречения. Затем вдруг он просыпается среди ночи и обнаруживает у своей кровати учителя, который гладит ему лоб. Заподозрив мистера Антолини в дурных намерениях, Холден покидает его дом и ночует на Центральном вокзале.
Размышляя, как жить дальше, Холден принимает решение податься куда-нибудь на Запад и там в соответствии с давней американской традицией постараться начать все сначала. Он посылает Фиби записку, где сообщает о своем намерении уехать, и просит её прийти в условленное место, так как хочет вернуть одолженные у нее деньги. Но сестренка появляется с чемоданом и заявляет, что едет на Запад с братом. Вольно или невольно маленькая Фиби разыгрывает перед Холденом его самого — она заявляет, что и в школу больше не пойдет, и вообще эта жизнь ей надоела. Холдену, напротив, приходится поневоле стать на точку зрения здравого смысла, забыв на время о своем всеотрицании. Он проявляет благоразумие и ответственность и убеждает сестренку отказаться от своего намерения, уверяя её, что сам никуда не поедет. Он ведет Фиби в зоосад, и там она катается на карусели, а он любуется ею.
Интересные факты
• Сэлинджер работал над произведением более 9 лет.
• Убийца Джона Леннона, Марк Чепмэн, после пяти выстрелов в кумира, в ожидании полиции, усевшись под уличный фонарь, стал читать эту книгу. Чепмэн заявил в полиции, что зашифрованный приказ убить Леннона он нашел на страницах «Над пропастью во ржи». Но убийца, тем не менее, был признан вменяемым.
• В фильме «Теория заговора» книга «Над пропастью во ржи» выступает связующим звеном между группой специально подготовленных убийц, не знающих своих жертв.
• В 2009 году планируется выпуск книги малоизвестного автора по имени Джон Дэвид Калифорния под названием «60 лет спустя: Шагая по ржи» («60 Years Later, Coming Through the Rye»), которая представляет собой как бы продолжение сюжетной линии знаменитого произведения Сэлинджера. Книга написана в форме воспоминаний 76-летнего старика, бродящего по улицам Нью-Йорка и вспоминающего свою юность.[1]
Джером Дэвид Сэлинджер 1 июня 2009 года, прервав многолетнее молчание, подал в окружной суд Манхэттена иск против автора и издателя книги, заявленной как продолжение его знаменитой повести «Над пропастью во ржи». Согласно данным интернет-магазинов, книга, принадлежащая перу некоего Джона Дэвида Калифорнии, планировалась к печати в сентябре шведским издательством Nicotext. «Это продолжение не является пародией или критическим истолкованием. Это откровенный грабеж», — говорится в судебном иске. В иске также подчеркивается, что все права на создание продолжения культовой повести и использование его главного героя Холдена Колфильда принадлежат Сэлинджеру.

Цитаты:
«Я себе представил, как маленькие ребятишки играют вечером в огромном поле, во ржи. Тысячи малышей, и кругом — ни души, ни одного взрослого, кроме меня. А я стою на самом краю скалы, над пропастью, понимаешь? И мое дело — ловить ребятишек, чтобы они не сорвались в пропасть. Понимаешь, они играют и не видят, куда бегут, а тут я подбегаю и ловлю их, чтобы они не сорвались. Вот и вся моя работа. Стеречь ребят над пропастью во ржи. Знаю, это глупости, но это единственное, чего мне хочется по-настоящему. Наверно, я дурак.»
«Глупо внушать новые мысли человеку, когда ему скоро стукнет сто лет.»
\"Незрелость человека - это когда он готов умереть за правое дело,
а зрелость человека - это когда он готов смиренно жить за правое дело\".

Эльфы (нем. elf — от alb — белый) — волшебный народ в германо-скандинавском и кельтском фольклоре. Известны также под названиями альвы (швед.), ши (sidhe (ирл.) — читается как «ши»), или аульвы (скандинавское). Описания эльфов в различных мифологиях различаются, но, как правило, это красивые, светлые существа, духи леса, дружественные человеку.
В фэнтези-литературе эльфы являются, наряду с гномами, гоблинами и троллями, одной из «стандартных» рас.
В германской мифологии происхождение эльфов тесно связывается с историей всего мироздания и различаются два главные «разряда» эльфов: альфы — белые, светлые, добрые эльфы, и дверги — мрачные и угрюмые, хитрые карлики (скорее всего это просто другое название гномов).
Альвы — духи природы. Они живут в своей стране Альвхейме. Обликом своим они прекраснее солнца. Правит альвами бог-кузнец Велунд. Они являются «светлыми эльфами».
Дверги, или цверги — подземные карлики, искусные кузнецы. Они живут под землей и боятся света, лучи солнца превращают их в камень. Они не велики ростом, но очень сильны. Об их облике мало что известно, кроме того, что они маленького роста и предвещают беду. По некоторым источникам, у двергов на ногах по семь пальцев. Они похищают скот и детей, а также горазды на мелкие пакости. Они являются «темными эльфами». От них произошли столь популярные в современной англоязычной литературе гномы. Им доверили недра земли, потому почти везде двергов стали считать искуснейшими кузнецами, которые способны ковать самую гибкую и твердую сталь либо выделывать из золота и серебра такие мелкие вещи, которые едва сможет различить человеческий глаз. Вот древняя германо-скандинавская легенда о таких хитроумных и мстительных карликах-двергах.
Англичане, в отличие от жителей Скандинавского полуострова и Германии, не разделяют эльфов на «светлых» и «тёмных». Эльфы видятся англичанам скорее в образе фейри — не злых но и не добрых существ, со своими странностями, пристрастиями и пороками. Чаще всего их обозначают одним словом — пикси (pixie). У эльфов есть один особенно неприятный порок: это их страсть к воровству.
В Дании под словом «эльфы» подразумеваются существа, легенды о которых широко распространены по всей северной Европе; их называют скоге, или лесными духами или элле. Описания их схожи — мужчины похожи на стариков в широкополых шляпах, а женщины молодые и прекрасные, однако под зелеными платьями они прячут бычьи хвосты (как и мужчины-элле), а если случайно увидеть женщину-элле сзади, можно увидеть что спина и затылок у неё — полые.
Эльфы глубоко укоренены в европейской традиции. Эльфы присутствуют в произведениях лорда Дансени и Джона Рональда Руэла Толкина. Интересен образ эльфов у Шекспира Эльфы часто составляют свиту Санта Клауса. Также об эльфах упоминается у Гете («Фауст»).
Само слово «эльф», по сути, является неким обобщением — эльфами называют лесных духов, фей, фейри, гномов и даже троллей. Забавных существ, сопровождающих Санта-Клауса и помогающих ему разносить подарки называют рождественскими эльфами.
Дроу (англ. drow, самоназвание — «ilythiiri»; в разных переводах использовались транскрипции «драу» и «дров») — тёмные эльфы, вымышленная раса из вселенной Забытых Королевств. Впервые упомянуты в книгах правил Первого издания игровой системы Dungeons & Dragons за авторством Гэри Гигакса в 1979 году как разновидность расы «эльфы», доработаны и включены в новый сеттинг Эдом Гринвудом.
Дроу — могущественная и высокомерная темнокожая раса, обитающая в подземных городах. Этот народ печально известен своей жестокостью, вероломством и междоусобными войнами.
Согласно книгам правил и художественной литературе по Forgotten Realms, дроу — стройные существа ростом 160—170 см с обсидианово-черной кожей и красными глазами. Их волосы преимущественно белого цвета, причем благородные эльфы носят их длинными и распущенными, в отличие от простолюдинов. Как и все эльфы, они обладают вытянутыми ушами и острыми чертами лица. Дроу владеют инфравидением — способностью видеть в темноте в инфра-красном спектре, которое расам Поверхности доступно только с помощью заклинаний. Яркий свет слепит их глаза, отвыкшие от солнца за века жизни под землей. Большинство дроу — небольшого роста, ниже наземных эльфов. Они уступают людям и дварфам в силе, но значительно превосходят в ловкости.
Дроу обитают в Подземье (Underdark), сети тоннелей и пещер под Фэйруном, где находятся их густонаселенные города-государства. В условиях полного отсутствия солнечного света, основной пищей жителей Подземья являются грибы, мхи, лишайники, а также рыба из подземных озер. Продолжительность жизни дроу весьма высока — до 500—700 лет, однако низкая рождаемость, высокая смертность в междуусобных распрях и строгий общественный уклад не позволяют им быть чрезмерно многочисленными. У дроу существует свой язык, являющийся одним из диалектов эльфийского.
Дроу имеют природную предрасположенность к магии, более могущественной, чем у большинства народов Поверхности. Среди волшебных способностей тёмных эльфов, которыми владеют даже простые воины — способность вызывать иллюзии, такие как сферы темноты или иллюзорный огонь. Многие благородные дроу в различной степени владеют левитацией. Магия дроу, обычно могущественная, теряет значительную часть силы под воздействием солнечных лучей.
В бою тёмные эльфы нередко используют отравленное оружие, в особенности миниатюрные арбалеты.
В обществе дроу царит матриархат (искл. город Сшамат), аристократия и строгая иерархия Великих Домов. В каждом городе есть несколько десятков Домов благородных дроу, имеющих свою определенную ступень в городской иерархии, Первый Дом правит всем городом. В непрерывной борьбе за власть и положение Дома не гнушаются никакими методами.
Дроу враждуют практически со всеми народами Поверхности. Тёмные эльфы ненавидят их и приписывают им враждебные замыслы, в особенности своим историческим врагам, светлым эльфам. Дроу нередко совершают по ночам короткие вылазки на Поверхность, убивая и захватывая рабов. Однако дроу, будучи склонны к национализму, остаются высокомерны и презрительны ко всем другим расам, даже к союзникам. Всех не-дроу они часто называют словом iblith — «дерьмо».[7]
Тёмные эльфы обитают в городах-государствах, не обьединенных в общее королевство. Тем не менее, города поддерживают контакт друг с другом и бывают союзниками в войнах с другими народами.
Самым распространенным является культ богини Ллос, преобладающий в таких городах как Мензоберранзан, Чед-Насад, Усть-Ната и др. Прозванная «Паучьей Королевой», Ллос является божеством среднего уровня из Бездны. Поклонение ей предусматривает жесткий матриархат, власть матрон-матерей Домов и верховных жриц. Мужчины находятся в приниженном положении, но они могут изучать магию и военое дело, в то время как все женщины становятся жрицами Ллот. Священными животными богини являются пауки, которых верные богине эльфы держат в домах.
Дроу являются одной из самых популярных рас Забытых Королевств, и одним из символов этой вселенной. На его создание оказали влияние расхожие образы из мифологии и литературы. В свою очередь, образ дроу стал архетипичным и активно используется разработчиками других вселенных, в первую очередь для компьютерных игр.
В ряде компьютерных игр последних лет фигурировали образы тёмных эльфов, явно отсылающие к дроу. Возможность играть за подземные города тёмных эльфов есть в пошаговых стратегиях Age of Wonders и Heroes of Might and Magic V.


Эльфы живут в лесах и ведут ночной образ жизни, основное их занятие это игры и танцы. Эльфы очень похожи на нас людей, только они меньше, прекрасней и утонченней чем мы. Места где ночью танцевали эльфы называются « эльфийские круги » их легко узнать так как по непонятным причинам трава на месте ночных танцев эльфов растет особенно буйно.
Эльфы обладают уникальными талантами. Они умеют исполнять волшебные мелодии, устоять перед которыми не может ни одно человеческое сердце, а некоторые из этих мелодий обладают такой силой, что заставляют плясать всех живых существ даже против их собственной воли. В некоторых преданиях в такую колдовскую пляску пускаются даже вещи. Эльфы могут так же петь чарующими голосами, являются удивительно искусными мастерами в кузнечном или другом ремесле. Их женщины ловко владеют веретеном, и нет равных эльфам в искусстве танца. Эти существа знают тайны природы и обладают волшебными силами.
Наконец, как и многие потусторонние существа, эльфы боятся солнечного света. Если первые лучи рассвета застигнут их, или по другой версии, если эльфы не скроются до третьего крика петуха, то они обратятся в камень. По другой версии, солнечный свет неприятно преображает этих существ. Эльфы, самые красивые из Детей Мира, это высокие создания, гибкие и грациозные, худощавого телосложения, с длинными изящными пальцами. Никогда не блиставшие физической силой, Эльфы благовидны и хрупки, но обладают острым умом.
За долгую историю среди Эльфов выделились три народа, хотя различия между ними практически неизвестны другим расам. Лишь мудрейшие из Магов Людей знают названия народов Эльфов, но для самих Эльфов различия вполне очевидны. Дар Келледур, или 'Высокие Ледяные Лорды', жили в старину в горах Севера и основали Бессмертную Империю. Их кожа бела как гипс, как снега их родины. Дар Келледур, самые высокие из Эльфов, известны своими познаниями в магии и безграничной жестокостью. Вторая раса Эльфов называет себя Гваридорн, 'Повелители Моря', и на их коже виден легкий зеленоватый оттенок моря. В старину они жили по берегам великого Западного Моря и строили прекрасные корабли. Они были сильнейшими из Эльфов в бою. Последний из Эльфийских народов - Тватедилион, 'Лесные Эльфы', лица которых имеют слегка коричневатый оттенок деревьев их родины. Самые незаметные из Эльфов, Тватедилион самые искусные художники, и известны своим мастерством в стрельбе из лука.
Первые Эльфы были рождены до создания Времени, и поэтому бессмертны, хотя немногие из этих Перворожденных пережили многочисленные сражения, происходившие во все Эпохи. Каждый Эльф, рожденный после начала Эпохи Дней, смертен, хотя их жизнь длится несколько столетий.

1.Только что завершился финал международного конкурса красоты "Мисс Вселенная-2009", который проходил на Багамских островах. 84 конкурсантки из разных стран на протяжении последних трех недель боролись за корону победительницы. Всего за день до финального шоу одна из участниц Miss Turks and Caiсos улетела домой. Официальная причина - обезвоживание. Почему на Багамах не нашлось врачей, чтобы оказать девушке необходимую медицинскую помощь, не уточняется.
Остальные 83 девушки продолжили борьбу и выступили в финале.
Среди них было отобрано 15 лучших участниц. Ими стали:
Австралия, Албания, Бельгия, Венесуэла, Чехия, Франция, Доминикана, Швейцария, Исландия, Косово, Пуэрто-Рико, Швеция, США, Южная Африка, Хорватия
К сожалению, представительница России не оказалась в числе избранных
10 отобранных конкурсанток предстали перед жюри в вечерних платьях, что позволило выбрать 5 суперфиналисток. Ими стали:
Доминикана,Косово, Пуэрто-Рико , Австралия, Венесуэла.
Пять суперфиналисток продолжили борьбу за корону и приняли участие в последнем этапе состязания - ответы на вопросы жюри. По результатам интеллектуального соревнования и были распределены места среди пяти лучших участниц.
4 вице-мисс Пуэрто-Рико
3 вице-мисс Австралия
2 вице-мисс Косово

Титул "Мисс Вселенная" и корона под названием "Мир" от ювелирной компании Diamond Nexus Labs досталась представительнице Венесуэлы Стефании Фернандес
Также двум участницам были вручены специальные награды. "Мисс Конгениальность" признана Мисс Китай, а самой фотогеничной стала представительница Таиланда.

2.Это уже переходит всякие границы, но это правда: дата похорон Майкла Джексона снова перенесена.
Планировалось, что поп-король наконец-то обретет покой в собственный день рождения 29 августа. Об этом сообщал его отец Джо. Однако теперь официальные представители семьи Джексон заявили, что частная церемония погребения отложена, она состоится третьего сентября. Место осталось прежним – кладбище Forrest Lawn.
Напомним, что официальное прощание с Джексоном прошло еще седьмого июля. Умер поп-король почти за две недели до этого - 25 июня.


3.Телеканал MTV опубликовал список величайших музыкантов нашего времени. Первое место занял Робби Уильямс. Второе место занял британский поп-коллектив Take That, в котором раньше учавствовал Робби. Третье место отдано уже покойному Майклу Джексону. Четвертое место заняла рок-группа The Killers, пятое место – girl-band Girls Aloud, шестое – The Prodigy, седьмое место заняли британские Red Hot Chilli Peppers, восьмое место отдано Бейонсе, девятое – The Pussycat Dolls, и наконец, десятое место заняли Oasis.

4.На 97-м году жизни скончался писатель и поэт, автор советского и российского гимна и "Дяди Cтепы" Сергей Михалков. Президент и премьер-министр России уже выразили семье писателя свои соболезнования.
В феврале этого года Сергей Владимирович находился в больнице с подозрением на сердечный приступ. Тогда его сын Никита Михалков заявил, что у отца со здоровьем все нормально. На момент смерти писателя, Никита Сергеевич находился в Каннах, он вылетел в Москву первым возможным рейсом.
Время и место похорон семья сообщит позже.

5.Несмотря на то, что суд по делу Рианны и Криса Брауна состоялся больше двух месяцев назад, только сейчас стало понятно, какими общественными работами будет заниматься музыкант. 20-летний рэппер будет 1400 часов очищать стены от граффити и мыть машины в штате Вирджиния.
Кроме того, Крис должен заплатить штраф в пять тысяч долларов и, начиная с 19 ноября, отмечаться каждые три месяца на протяжении условного срока (Брауну дали пять лет).
Условное заключение музыканта может стать реальным, если он нарушит хотя бы один из пунктов приговора. Например, ему запрещено приближаться к своей бывшей возлюбленной Рианне ближе, чем на 45 метров (исключения составляют светские мероприятия – там Рианна и Крис могут "сблизиться" до девяти метров). Также ему запрещено вступать в контакт с певицей на протяжении всех пяти лет. Суд так решил, несмотря на то, что адвокат певицы утверждал, что это вовсе не необходимо.

6.Позавчера были обнародованы документы с результатами вскрытия тела Майкла Джексона. Затянувшаяся медико-токсикологическая экспертиза окончательно подтвердила версию, что причиной смерти поп-короля стал мощный анестетик пропофол.
Более того, согласно показаниям Конрада Мюррея, который являлся лечащим врачом Джексона, в трагическую ночь 25 июня он сначала дал страдавшему от бессонницы певцу валиум, а через некоторое время - лоразепам (препарат с максимально выраженным анксиолитическим и антифобическим эффектом).
Через час Джексон все еще не мог заснуть, Конрад ввел ему мощное снотворное мидазолам. В течение последующих нескольких часов врач продолжал давать Майклу различные препараты, в 10:30 утра он ввел 25 миллиграммов пропофола, ставших роковыми.
Таким образом, полиция стала рассматривать смерть Майкла Джексона как непредумышленное убийство. Доктор Конрад Мюррей, предположительно, будет арестован в ближайшее время.


7.Ребенок с редчайшим врожденным пороком родился в Индии - сердце младенца из штата Бихар оказалось снаружи, пишет в субботу газета Mail Today.
Порок, именуемый эктопией, встречается крайне редко - у 7,9 детей на 1 миллион. Из них 90% рождаются мертвыми или умирают в первые три дня.
Сыну бедняков из Бихара повезло больше - больной ребенок, сердце которого бьется на глазах ошеломленных родителей и врачей, выжил. Более того, все органы у него функционируют нормально.
Врачи бихарского роддома, где появился на свет малыш, отправили его поездом в Нью-Дели в сопровождении отца и санитара. В пятницу ребенка взяли для операции и дальнейшего лечения во Всеиндийский институт медицинских наук.
Единственным человеком, которому удалось дорасти до взрослого возраста несмотря на врожденную эктопию, является американец Кристофер Уолл. До этого ему пришлось пройти 15 опасных операций, благодаря которым сердце удалось поместить в грудную клетку. Недавно Уолл отпраздновал свое 34-летие.

8.В Китае завершился международный конкурс красоты «Мисс Туризм», в котором приняло участие 100 девушек из разных стран мира. Если на недавно прошедшем на Багамах состязании «Мисс Вселенная-2009» россиянка не попала в число финалисток, то на этот раз наша страна решила действовать наверняка и отправила сразу несколько участниц.
Несколько недель очаровательные участницы колесили по Китаю, изучая местные традиции и очаровывая жюри. Периодически девушки боролись за звание лучших в различных категориях. Например, 17 августа в городе Ксинианг девушки приняли участие в шоу «Мисс Бикини Мира».
Первое место в этой номинации досталось Мисс Бали, а вот 1 вице-Мисc назвали блондинку из России Екатерину Грушанину.
Ну, а главной обладательницей титула
«Мисс Международная Королева Туризма-2009» стала россиянка Екатерина Грушанина!

25 августа 2009 года:
-Природные потрясения не оставляют Землю ни одного дня в покое. Сегодня над Тихим океаном оформился тропический циклон, которому дано имя «Игнасио». Пока он сравнительно малоактивен, но по данным метеорологов, будет усиливаться ближайшие два дня, а потом двинется к побережью.
-В специализированном научном журнале «Climate Dynamics» опубликован долговременный прогноз развития ситуации с уровнем моря в Венеции. Результат неутешителен: ожидается, что к концу XXI века ВенецияВенеция перестанет быть пригодная для жизни в связи с поднятием уровня мирового океана. И даже защитные дамбы, строительство которых планируется завершить в 2014 году не смогут решить проблемы. Они только уменьшат эффективность выноса в море сточных и бытовых городских вод.

Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles
Год: 1994
Страна: США
слоган «Drink From Me And Live Forever»
режиссер Нил Джордан

сценарий Энн Райс

продюсер Дэвид Геффен, Редмонд Моррис, Стефен Вули

оператор Филипп Русло

композитор Эллиот Голденталь

жанр ужасы, драма

бюджет $60 000 000

сборы в США $105 264 608

сборы в мире + $118 400 000 = $223 664 608

премьера (мир) 11 ноября 1994

рейтинг MPAA
время 123 мин.
«Интервью с вампиром» — мистический триллер Нила Джордана, снятый по одноимённому роману Энн Райс «Интервью с вампиром». В 2002 году было снято продолжение, «Королева проклятых». Фильм выдвигался на соискание премии «Оскар» за музыку и за работу художников.
У молодого аристократа XVIII века Луи (Брэд Питт) от родов умирает жена. И вместе с ней — желание жить. Луи пускается во все тяжкие в надежде обрести смерть, но случай сводит нашего героя с настоящим вампиром из Старого Света по имени Лестат (Том Круз), который превращает Луи в себе подобного.
Однако, Луи долго не мог переступить через барьер убийства и питался кровью крыс. Вместе с Лестатом они переезжают в Новый Орлеан, где в это время свирепствует чума. Здесь Луи срывается и пьёт кровь больной девочки Клодии (Кирстен Данст), потерявшей мать, но Лестат не даёт девочке умереть и превращает её в маленькую вампиршу.
Клодия сразу же начала убивать, её жажда крови была неуёмной, в соответствии с детским аппетитом. «Она была ребёнком и безжалостным убийцей», — скажет про неё Луи впоследствии. Клодия быстро учится и они с Лестатом развлекаются убивая направо и налево.
По прошествии нескольких лет Клодия замечает, что нисколько не выросла с тех пор, как стала вампиршей. Более того, когда она пытается отрезать себе густые закудрявившиеся волосы, они через минуту отрастают вновь. Раздосадованная, что ей суждено навсегда остаться ребёнком, Клодия решает убить Лестата. Она подсовывает ему трупы маленьких детей (пить мёртвую кровь для вампира — всё равно, что для нас цианистый калий). Клодия с помощью Луи бросают Лестата в болото, однако Лестат не умирает, он возвращается, и им с Луи приходится сжечь Лестата заживо вместе с особняком.
Сев на корабль, Луи и Клодия отправляются в Старый Свет в поисках себе подобных. Они путешествуют много времени, но найти других вампиров им не удаётся. В конце концов, в Париже они встречают Армана (Антонио Бандерас).
Арман — предводитель целой группы вампиров, которые устраивают театральные представления с реальными убийствами и ему более 400 лет. У Луи к Арману много вопросов, один из которых: «кто — первый вампир?». Клодия чувствует, что миг расставания с Луи близится и просит Луи превратить в вампиршу женщину, потерявшую ребёнка. «Кто она вам? Живая кукла?», спрашивает у неё Луи. «Бессмертный ребёнок», отвечает она. Луи выполняет просьбу Клодии. «В этот день вместе с этой женщиной умерло то единственное человеческое, что во мне оставалось», — скажет потом Луи. Однако Клодии не суждено счастливо пожить со своей новой «матерью», (если это можно назвать жизнью). Вампиры — приближённые Армана, заподозрив Луи и Клодию в убийстве Лестата, захватывают всех троих и запирают женщин в «солнечной яме». Солнце убивает Клодию и её новую мать, а Луи, запертый в камере, не в силах им помочь. Единственное утешениие: Клодия была не одна в этот страшный последний час. Вырвавшись на свободу, Луи «косит» огромной косой всех приспешников Армана (один из самых зрелищных моментов фильма). Расправившись с группой вампиров, Луи покидает Армана в одиночестве и возвращается в Новый Орлеан, где живёт до наших дней и пьёт по ночам кровь граждан. Однажды он встречает… Лестата. Лестат не умер, но влачит своё жалкое существование, питаясь крысами, как когда-то Луи. Он никак не может привыкнуть к тем переменам в современном мире, с которыми Луи давно свыкся.
Всю эту историю Луи рассказывает молодому репортёру одной из радиостанций. Выслушав рассказ вампира, репортёр просит Луи сделать его вампиром, но уходит ни с чем. Возвращаясь домой, он обнаруживает, что в его машине кто-то сидит. «Наслушался?», — спрашивает Лестат у репортёра, — «А ведь мне приходилось выслушивать его нытьё веками!», восклицает вампир, впиваясь в шею репортёра клыками. Затем Лестат даёт ему выбор «которого у него никогда не было».
В ролях
• Брэд Питт — Луи де Пуант дю Лак.
• Том Круз — Лестат де Лионкур.
• Кирстен Данст — Клодия.
• Антонио Бандерас — Арман.
• Стивен Реа — Сантьяго
• Кристиан Слэйтер — Дэниел Моллой
•
Ляпы
На широте города Париж (48°52северной широты) Солнце никогда не бывает в зените, а значит казнь женщин в «солнечной яме» не могла состояться так, как показано в фильме.

Интересные факты
• Первоначально на роль журналиста планировался Риверс Феникс, но он умер. На роль Клаудии пробовалась Кристина Риччи, а на роль Лестата приглашали Джонни Деппа.
• Роман-бестселлер Энн Райс «Интервью с вампиром» первоначально был написан в 1969 году в виде короткого рассказа. В 1973 году рассказ был переработан в роман, а еще год с лишним спустя издательство «Нопф» предложило писательнице $12.000 за его публикацию.
• День рождения Лестата совпадает с днем рождения Стэна Райса - 7 ноября.
• День рожденья Луи совпадает с днем рожденья Энн Райс - 4 октября.

Несмотря на то, что внешне фильм Джордана лишён голливудской пышности, а спецэффекты поданы без навязчивой демонстративности, он закономерно в полтора раза превзошёл коммерческие достижения ленты Фрэнсиса Копполы о Дракуле (не говоря уже о работе Кеннета Брэны о Франкенштейне) и оказался самым популярным произведением о вампирах за всю историю американского кино (его посмотрели 25,2 млн. зрителей). Однако умопомрачительный успех фильма ужасов «Изгоняющий дьявола», снятого за 21 год до этого, остался, разумеется, недосягаемым.

Конкурс песни «Евровидение» — конкурс эстрадной песни среди участников стран Европы.
В конкурсе участвуют по одному представителю от каждой из стран-членов Европейского вещательного союза. От каждой страны в конкурсе участвует один представитель (солист или группа не более 6 участников), исполняющий песню длительностью не более трех минут. После выступления всех участников наиболее популярная песня определяется путём телеголосования, в котором участвуют все страны, выступавшие в финале и полуфинале.
Конкурс проходит ежегодно, начиная с 1956 года, и является одним из наиболее популярных неспортивных мероприятий в мире[1] с аудиторией в последнее время от 100 до 600 миллионов зрителей.[2][3].
Конкурс песни Евровидение 2009 впервые прошёл по изменённым правилам: в голосовании помимо телезрителей участвовали жюри в пропорции 50/50 [8].
Владельцем всей интеллектуальной собственности, производящейся в рамках конкурса, является Европейский вещательный союз[9].
С 1956 по 1972 годы (а также с 1977 по 1998 годы) артистам разрешалось исполнять свои произведения только на родном языке.
В середине пятидесятых годов члены Европейского Вещательного Союза (ЕВС) «загорелись» идеей создания зрелищной развлекательной программы, которая бы способствовала культурному объединению Европы. В январе 1955 года генеральный директор Швейцарского телевидения Марсель Безансон предложил международный конкурс песни, определявший лучшую песню Европы.[10] Его идея была одобрена на Генеральной Ассамблее ЕВС в Риме 19 октября 1955 года.
Конкурс, изначально известный как «Гран-при Евровидения», впервые прошёл в городе Лугано (Швейцария) 24 мая 1956 года. Участвовало семь стран, каждая из которых представила по 2 песни.
Со временем число желающих принять участие в конкурсе постоянно росло, и их одновременное выступление стало невозможным. Тогда было принято решение отстранять от конкурса, проводящегося в следующем году, страны, показавшие наихудшие результаты. В 2004 году конкурс разделили на полуфинал и финал, для того, чтобы все желающие страны могли участвовать в конкурсе.
Самые успешные страны-участницы — Ирландия, чьи представители побеждали 7 раз, и вслед за ней Великобритания, Франция и Люксембург с 5 победами. Самой молодой победительницей Евровидения является Сандра Ким из Бельгии, которой было всего лишь 13 лет, когда она победила в конкурсе 1986 года. По современным правилам конкурсанты должны быть старше 16 лет.
Самый молодой победитель XXI века Елена Папаризу 20 лет, а самый старший - Сертаб Эренер, 38 лет
Название конкурса происходит от названия сети распространения телепрограмм Евровидение, принадлежащей Европейскому вещательному союзу.
Музыкальная тема, звучащая перед и после трансляций конкурса песни Евровидения (и других трансляций Евровидения) — это прелюдия к Te Deum Марка Антуана Шарпантье.[10]
• Каждая песня из каждой страны исполняется один раз и в живом голосе (музыка может быть записана на фонограмму).
• После того, как все песни исполнены, зрители в течение 15 минут голосуют за ту песню, которая понравилась им больше всех. Зрители не могут голосовать за песню, представляющую их страну.
• Одним из новых правил является отдельное голосование профессионального жюри каждой страны-участницы. Дабы избежать так называемого "соседского" голосования, ЕВС принял новое правило, предполагающее также обязательное голосование профессионального жюри, помимо зрительского голосования, чтобы как можно более справедливо выбирать песню-победительницу. Голоса жюри и зрителей суммируются наполовину и таким образом выводится общий балл, который выставляют каждой стране.
• Каждая страна по спутниковой связи передаёт свои результаты. Лучшие 10 песен стран-участниц по результатам общего голосования жюри и зрителей в каждой стране получают баллы: за первое место 12 баллов, за второе — 10 баллов, с третьего по десятое — от 8 до 1 балла по нисходящей.
Финал конкурса традиционно проходит в майскую субботу в 21:00 по западноевропейскому летнему времени. В сентябре 2007 года было принято решение, что конкурс, начиная с 2008 года будет проходить в 2 полуфинала и автоматически в финал попадают только страна-хозяин конкурса и страны большой четвёрки (Великобритания, Германия, Франция, Испания) [13]
Любая страна-участник, входящая в Европейский вещательный союз (даже за пределами Европы) может принять участие в конкурсе. Такими странами являются Марокко (северо-африканская страна), принимавшая участие в конкурсе в 1980 году, Израиль, который до сих пор ежегодно отправляет участников на конкурс, Азербайджан.
Всего в конкурсе в разное время принимали участие 51 страна: Азербайджан, Австрия, Албания, Андорра, Армения, Беларусь, Бельгия, Болгария, Босния-Герцеговина, Великобритания, Венгрия, Германия, Греция, Грузия, Дания, Израиль, Ирландия, Исландия, Испания, Италия, Кипр, Латвия, Литва, Люксембург, Македония, Мальта, Марокко, Молдавия, Монако, Нидерланды, Норвегия, Польша, Португалия, Россия, Румыния, Сан-Марино, Сербия, Сербия и Черногория, Словакия, Словения, Турция, Украина, Финляндия, Франция, Хорватия, Черногория, Чехия, Швеция, Швейцария, Эстония и Югославия.
Ещё восемь стран могут участвовать в конкурсе песни Евровидение, но никогда этого не делали. В их число входят Иордания, Ливан, Ватикан, Алжир, Египет, Ливия, Лихтенштейн и Тунис. В 2008 году Азербайджан и Сан-Марино дебютировали на конкурсе в Белграде.
Существует правило, запрещающее любой песне распространяться коммерчески или публично до определённой даты, установленной конкурсом. Цель этого правила состоит в том, чтобы только новые песни могли участвовать в конкурсе и ни у одной страны не могло быть преимущества из-за известности и популярности песни, звучавшей раньше.
Страны могут выбирать свои песни любым способом: это может быть либо экспертное жюри (например, Россию в 2007 году представляла группа «Серебро», выбранная жюри), либо телеголосованием (например, Великобритания ежегодно проводит национальный отборочный конкурс, победителя которого определяют зрители). В некоторых странах проходит смешанное голосование — 50 % жюри и 50 % телезрителей.
Обычно местом проведения конкурса является столица страны, чей представитель выиграл конкурс в предыдущем году. Большую часть организационных расходов берёт на себя сам Европейский вещательный союз. Они покрываются спонсорами и взносами от других участвующих стран. Конкурс представляется уникальным способом показать свою страну как туристическую достопримечательность. К примеру, летом 2005 года Украина отменила обычные визовые требования для туристов в связи с проведением у себя конкурса;[14] когда украинское правительство оценило прибыль от увеличения количества иностранных туристов, такое изменение визового режима было решено сделать постоянным.
Подготовка к проведению конкурса начинается уже через несколько недель после победы страны. Обычно конкурс проводят в столице страны (но не всегда). Самой большой площадкой проведения конкурса был футбольный стадион «Паркен» в Копенгагене (Дания), когда там проходил конкурс 2001 года. Тогда на стадионе присутствовало 38000 зрителей. Самым маленьким городом-хозяином Евровидения стал ирландский город Миллстрит с населением всего 1500 человек.
Ирландия была первой страной, которая провела конкурс у себя более одного раза подряд: в 1993 и 1994 годах. Другие страны отказывались проводить конкурс второй раз: первый раз отказался Люксембург в 1974 (из-за высоких затрат на проведение), потом в 1980 отказался Израиль (из-за того, что было решено потратить деньги на перевод своего телевидения на цветное вещание).
Великобритания принимала у себя конкурс чаще всех — всего восемь раз — в 1960, 1963, 1968, 1972, 1974, 1977, 1982 и 1998 годах: пять раз после победы на конкурсе и три раза после отказа других стран. Ирландия принимала конкурс у себя семь раз по числу семи своих побед.
Система голосования на конкурсе изменялась много раз. Современная система была впервые применена в 1975 году. Каждая участвующая страна награждает очками 10 лучших, по их мнению, стран.
Исторически голосование проводилось с помощью национального жюри, но в 1997 году пять стран (Австрия, Франция, Германия, Швеция и Великобритания) решили провести эксперимент с телеголосованием, дав возможность зрителям выбрать лучшую песню на конкурсе. Эксперимент получил успех[16] и уже на следующий год все страны участники, ввели у себя телеголосование. Однако национальное жюри остается и сейчас во всех странах — в случае технического сбоя, жюри будет решать, кому и сколько очков присудить. С 2009 года помимо зрителей голосует также жюри — 5 профессионалов в музыкальной сфере от каждой страны. [17]
После того как все голоса посчитаны, ведущие конкурса приглашают зрителей поочерёдно в каждую из голосовавших стран, для объявления результатов национального выбора. До 1994 года голоса объявлялись по телефону. Но с появлением более надёжных спутниковых сетей телефон заменили на видеокартинку. Обычно представители стран объявляют голоса на фоне какого-либо знаменитого места в своём государстве.
В 1956 году никакого публичного голосования не было: жюри просто объявило победителя конкурса. С 1957 по 1987 год очки показывались на доске, таблички на которой приходилось обновлять вручную. В 1988 году показ очков стал электронным, который мог быть продемонстрирован по телевидению.[20] Начиная с 2006 года, из-за всё возраставшего количества участников и, следовательно, времени объявления голосов, страны, получившие 1-7 очков, просто показываются на экране, зачитываются лишь те страны, которым присудили 8, 10 и 12 очков.[19]
В 1969 году процедуры определения мест стран, в случае если у них одинаковое количество очков, не существовало. И так получилось, что четыре страны (Франция, Испания, Нидерланды и Великобритания) по итогам конкурса получили равное количество баллов. Из-за того, что правил, определявших победителя в случае равных показателей, не существовало, все четыре страны были объявлены победителями. Австрия, Финляндия, Швеция, Норвегия и Португалия не участвовали в конкурсе следующего года в знак протеста против результатов 1969 года. Это заставило ЕВС принять необходимые правила.[16]
В случае если по итогам голосования две или более страны набрали одинаковое количество очков, то победитель определяется по следующим признакам в убывающем порядке их значимости:
• Наибольшее количество всех стран, проголосовавших за эту страну, независимо от оценки.
• Наибольшее количество оценок в «12 баллов».
• Наибольшее количество оценок в «10 баллов» и так далее вниз по всем оценкам.
Единственный раз, когда это правило было применено для определения победителя, был в 1991 году, когда Франция и Швеция набрали по 146 очков. Тогда первый пункт правила ещё не действовал. И Франция и Швеция набрали по четыре высших оценки, но из-за того, что у Швеции было больше «десяток», она и стала победителем конкурса.[16]
Основные правила конкурса:
— Максимальная продолжительность песни должна составлять не более 3 минут.
— Во время выступления участников на сцене могут находиться максимум 6 вокалистов.
— Вещательные компании сами решают, на каком языке будут исполнять песню их участники.
— Всем исполнителям должно быть минимум 16 лет на день проведения квалификационного раунда финала конкурса «Евровидение».
— Все песни, исполненные на конкурсе, не должны были исполняться до 1 октября предыдущего года.
С 2001 до 2009 гг. каждая из стран, входящая в «Большую четвёрку» (англ. Big 4) (Великобритания, Франция, Германия и Испания) проходила в финал автоматически, вне зависимости от количества набранных баллов и места, занятого в полуфинале конкурса. Это было обусловлено тем, что эти страны в основном и спонсировали конкурс.
В 2009 году правило «Большой четвёрки» было использовано в последний раз. Начиная с 2010 года страны «Большой четвёрки» будут участвовать в конкурсе на общих основаниях. Отмена этого правила связана с претензиями к этим странам по поводу низкого уровня выставляемых ими песен.[источник не указан 90 дней]
Часто победитель Евровидения забывается большинством после своей победы, однако существуют исключения, такие как ABBA или Тото Кутуньо. В то же время многие известные (по крайней мере в своей стране) участники выступали достаточно плохо (например, Алла Пугачёва, Филипп Киркоров или Мумий Тролль). Поэтому можно утверждать, что известность музыканта не сильно зависит от успешности выступления на конкурсе.
Победительница 2004 года Руслана стала суперзвездой у себя дома, на Украине, но все еще не может привлечь к себе большое внимание в Европе, за исключением Бельгии и Греции[источник не указан 90 дней]. Победитель 2005 года Елена Папаризу добилась даже большей популярности в Греции, на Кипре, в Турции и Швеции, но не смогла добиться успеха за пределами этих четырёх стран[источник не указан 90 дней].
Канадка Селин Дион, выступавшая за Швейцарию, победитель 1990 года Тото Кутуньо, участники конкурса 2003 года группа t.A.T.u., победители 2006 года группа Lordi, а также участница 2009 года Патрисия Каас имели известность до конкурса.
Ирландии принадлежит рекорд по количеству выигрышей на конкурсе — 7 побед, включая 3 раза подряд (1992—1994). Вслед за ней идут Франция, Люксембург и Великобритания, на счету которых по 5 побед. Великобритания из 54 конкурсов (1957—2009) двадцать два раза занимала места в первой тройке: 5 раз первое место; 15 — второе и 2 — третье.
В ранние годы, конкурс выигрывали «традиционные» страны Евровидения: Франция, Нидерланды и Люксембург. Однако, в последние несколько десятилетий ни одна из них добиться успеха не может: Нидерланды в последний раз выигрывали в 1975 году, Франция в 1977, а Люксембург в 1983. Последнее участие Люксембурга было в 1993 году.
Первые годы XXI века стали победными для стран, никогда ранее не выигрывавших в конкурсе, как для «новых» стран Евровидения, так и для тех, кто участвовал в конкурсе уже не один десяток лет. Ежегодно с 2001 по 2008 год список победителей непременно пополнялся новой страной. В 2006 году победу наконец-то отпраздновала Финляндия после 45 лет участия. Украине для первой победы понадобилось гораздо меньше времени, она выиграла уже во втором участии в конкурсе в 2004 году. Сербия победила в 2007 году в первом же своём участии как независимое государство, хотя исполнители от Сербии и Черногории ранее оказывались не на последних местах (к примеру, второе место в 2004 году досталось исполнителю Желько Йоксимовичу). И наконец России понадобилось 12 участий в финале, начиная с 1994 года, чтобы выиграть конкурс в 2008 году.
По состоянию на 2009 год, страной, которая дольше всех не выигрывала конкурс (из тех, кто никогда не выигрывал) является Португалия. Впервые она приняла участие в конкурсе в 1964 году, а её лучшим результатом и по сей день остаётся 6 место в 1996 году.
Авторитет шоу находится под вопросом в некоторых странах, например, в Великобритании его представляют в шуточном жанре, но, тем не менее, сохраняют хорошее отношение (больше благодаря саркастическим комментариям Терри Вогана), а в Италии значение шоу упало с 1997 года. Страны восточной и южной Европы, наоборот, видят конкурс как шанс показать свою страну и культуру.
Восточное доминирование
Явление, которое началось с победы на конкурсе Украины, в песне которой делался акцент на национальную культуру. В следующем году было представлено много песен других стран-участниц, исполняющихся в похожем национально-культурном ключе. Это послужило причиной того, что конкурсу Евровидения стали уделять большее внимание, а также тому, что песни из Восточной Европы стали более активно представляться на конкурс и они стали занимать призовые места.
Основная цель конкурса песни «Евровидение» — стимулировать создание оригинальных композиций в области популярной музыки. Страновой принцип голосования зрителей не способствует достижению этих целей. Поэтому организаторы конкурса ищут способы минимизации его влияния. Ведь у таких стран, как, например, Мальта, практически нет шансов на победу. У России, Украины, Сербии же, к примеру, эти шансы — максимальные.
В 2007 году снова вспомнили анекдот о том, что Югославия распалась, чтобы победить на Евровидении. В 2008 году анекдот рассказывают уже о Советском Союзе.
Впервые конкурс «Евровидение» в 2008 году прошёл по новым правилам и состоял уже из двух полуфиналов и финала.
Два полуфинала — новшество конкурса, которое вызвало оживленное обсуждение по всей Европе. Эта жесткая мера была принята по настоятельному предложению главы «Евровидения» Сванте Стокселиуса, чтобы свести к минимуму «некорректную практику т. н. солидарного голосования некоторых стран-участниц».
Детский конкурс песни Евровидение — проходит ежегодно с 2003 года для детей не старше 16 лет. Конкурс песни Интервидение — проходил между 1977 и 1980 годами между социалистическими странами. World Vision: An American Anthem— планируемый конкурс, основанный на формате Евровидения, в котором участвуют штаты США. Фестиваль итальянской песни, проводящийся в городе Сан-Ремо с 1951 года. Именно он вдохновил создателей конкурса песни Евровидение.
Осенью 2005 года ЕВС организовал специальное телешоу, посвященное 50-летнему юбилею конкурса песни Евровидение. Оно прошло 22 октября на «Форум Арене» в Копенгагене, Дания. Во время передачи, название которой происходит от песни Клиффа Ричарда «Congratulations» (1968 год), песня группы ABBA «Waterloo» (победитель в 1974 году) была выбрана лучшей за всю историю конкурса.
Конкурсы, аналогичные Евровидению, теперь будут проводиться в Северной Африке и на Ближнем Востоке. Об этом заявили организаторы на конкурсе в Белграде 20 мая 2008 г.
В 2006 г. финская heavy metal группа «Lordi» победила в конкурсе, набрав наибольшее количество очков в истории конкурса «Евровидение» — 292!
Конкурсант Джонни Логан, представлявший Ирландию, дважды становился победителем. Впервые в 1980 году, спустя 7 лет он одержал победу второй раз. А в 1992 году его песня «Why Me», написанная специально для конкурсантки Линды Мартин, также принесла «золото».
Марокко стала самой пассивной участницей конкурса. За всю его историю раз эта страна только раз приняла участие в Евровидении 1980.

Читать далее...

Многоликая и великолепная своими красотами Вена по праву считается одним из очаровательных городов Европы. Это город роскошных дворцов, величественных площадей, живописных улочек, окружённый зелёным ожерельем Венского леса. Вена - город поэтов и музыкантов, город блестящий, но уютный, жизнерадостный и задумчивый, восхитительно молодой, несмотря на два тысячелетия великой истории. Благодаря картинным галереям, концертным залам и всемирно известной Венской Опере, Вена является подлинным культурным центром Европы.
Вечерняя Вена манит своих гостей множеством развлечений, сотнями кафе и ресторанов, где можно по достоинству оценить не только австрийскую кухню, но и ощутить неповторимый венский колорит. Ночные клубы, бары, варьете и знаменитые казино Вены делают отдых в Вене незабываемым.
Очень интересно посетить Вену в канун Новогодних праздников, когда приближение Рождества ощутимо повсюду. В городе открываются многочисленные рождественские базары на площадях, улицы Вены украшаются гирляндами, и прямо на улицах можно отведать традиционные рождественские пряники, глотнуть глинтвейна или пунша. В Вене особенно умеют создать для себя и других атмосферу уюта и праздника.
Вена (нем. Wien, лат. Vindobona, Vienna) — столица Австрии, расположена в восточной части страны. Является одной из девяти земель Австрии, со всех сторон окружённой территорией другой земли — Нижней Австрии. Население Вены — 1,67 млн человек (середина 2007); вместе с пригородами — около 2,3 млн. Дата основания: I в. до н.э
Вена является третьим городом — резиденцией ООН после Нью-Йорка и Женевы. Международный Венский Центр (так называемый UNO-City) включает в себя МАГАТЭ, УНП ООН, Организации ООН по промышленному развитию и др. В Вене находятся штаб-квартиры таких международных организаций, как, например ОПЕК и ОБСЕ.
Старый город Вены в декабре 2001 года был внесён в список Культурного наследия ЮНЕСКО.
Площадь Вены составляет 415 кмІ. Таким образом, Вена является самой маленькой федеральной землёй Австрии. Больше всего площади занимают парки (28%), лесные участки (17%) и сельхоз-площади (16%).
Город расположен в восточной части Австрии у подножия Альп, на берегу Дуная, в 60 км от границы со Словакией. Через Вену протекает Дунай со своим рукавом Донауканалом и река Вена. Наибольшая высота города над уровнем моря отмечается в районе Германскогеля (542 м), а наименьшая — в Эслинге (155 м). Город окаймляет Венский лес.[1]
Венский лес (нем. Wienerwald) — отрог Восточных Альп. Расположен в окрестностях Вены. Ограничен с одной стороны долиной Дуная и виноградниками, а с другой — курортным районом Бадена и Бад-Фослау. Высота до 890 метров (г. Шенфль). Это замечательная природная зона отдыха — целый лесной район с собственными городками и отелями, курортами и термальными источниками.
Венский лес еще называют «зелеными легкими» Вены.

Географически выгодное положение делает Вену очень удобным местом для развития разносторонних отношений с восточными странами. Например от столицы Словакии Братиславы Вену отделяют всего 60 км — это самое короткое расстояние между двумя столицами во всей Европе, исключая Ватикан и Рим.
Климат субальпийский, на его формирование существенное влияние оказывает соседство с горами.
Зима: средняя температура воздуха 1,5 °C, изредка бывают морозы от 12 до 18°, часты снегопады.
Лето: средняя температура воздуха около +20° С.
Атмосферные осадки: 700—2000 мм в год.
Изначально Вена являлась кельтским поселением под названием Вен (Wien), происходящим от кельтского Ведуния (Vedunia), означавшее «река в лесах» основанным около 500 года до н. э. и расположенным на месте современного центрального округа города. В 15 году до н. э. город был завоёван XX легионом «Gemina» и превращён в форпост Римской империи, защищавший границы от нападений германских племён с севера. Римляне занимали Виндобону вплоть до V века, после чего он был сожжён.
Вокруг руин Вены начинают возникать жилища, а около 800 года строится Рупрехтскирхе — самая старая из сохранившихся церквей Вены. В 881 году город впервые упоминается под названием Вениа (Wenia). Выдержав несколько нападений славян и венгров, к X веку Вена стала важным торговым городом.
К середине XII века Вена становится резиденцией австрийских герцогов Бабенбергов. В 1137—1147 гг. была выстроена первая церковь на месте Собора святого Стефана; современный собор строился в XIII—XV веках. С 1278 года Вена — оплот династии Габсбургов.
В 1529 году Вена безуспешно осаждалась турками. При почти 20-кратном превосходстве врага защитники Вены сумели одержать над ним решительную победу. Тяжкое поражение турецкой армии, какого она ещё не знала, положило конец стремительной экспансии Османской империи в Европу.
В 1679 году в Вене разразилась эпидемия чумы. Население города, составлявшее 100 тыс. человек, уменьшилось на треть. В память об избавлении от эпидемии в центре города в 1693 году была воздвигнута Чумная колонна. Но уже 1713 год принёс новую волну болезни. Только в катакомбах под собором святого Стефана погребены 11000 жертв эпидемии. Об этом событии в истории города сегодня напоминает величественное здание Карлскирхе.
С XVI века Вена стала столицей многонационального государства австрийских Габсбургов; с XVII века и особенно в XVIII веке стала средоточием многочисленной придворной бюрократии. С XVIII века в Вене развивается мануфактурная промышленность (текстильное производство и производство предметов роскоши).
В XVIII — начале XX века Вена — важный центр мировой культуры, особенно музыкальной.
В 1805 и 1809 гг. в Вену вступали войска Наполеона. В 1814 году в городе прошёл Венский конгресс, подвергший пересмотру политическую карту Европы.
В первой половине XIX в. с появлением стиля бидермейер, основоположниками которого стали известные венские композиторы, художники и театральные деятели, в Вене отмечается прогресс в сфере культуры и искусства. Вена превращается в общеевропейский музыкальный центр. Эпоха бидермейера завершилась революцией 1848 года, в которой жители Вены принимали активное участие.
В конце XIX в. культура, наука и образование в Вене продолжают процветать. Мировой известностью пользуется Венский университет и Академия наук. В 1897 году представители венской богемы создают группу Венский сецессион, в которую входили Коломан Мозер, Густав Климт и Отто Вагнер.
К началу XX в. Вена стала крупнейшим городом Европы с населением более 2 млн человек (сейчас — 1,67 млн человек). Однако политические события в Европе стали переломными для Вены: с поражением Австро-Венгрии в 1918 году Вена утрачивает своё былое влияние.
Первая мировая война привела к падению дома Габсбургов и стала причиной упадка Вены, порождённого инфляцией и внутриполитической борьбой между социалистами и консерваторами. В 1928 году в Вене начались массовые общественные беспорядки, унёсшие 89 жизней; в 1934 году вспыхнуло Февральское восстание.
Режим австрофашизма, пришедший к власти в 1934 году, не смог сохранить независимость страны, и в ночь с 11 на 12 марта 1938 года в Вену вступили немецко-фашистские войска (см. «аншлюс»).
13 апреля 1945 года в ходе Венской операции Вена была освобождена Советской армией. В ходе англо-американских бомбежек и затем уличных боёв городу был причинён значительный ущерб, хотя исторический ансамбль Старого города в целом сохранился. В июле 1945 года было подписано соглашение о зонах оккупации в Австрии и об управлении Веной. Город был разделён на 4 сектора оккупации: советский, американский, английский и французский; центр был выделен для совместной четырёхсторонней оккупации. Советские войска, занимавшие северо-восточные окраины города, покинули его в 1955 году, когда Австрия была провозглашена независимой и нейтральной.
Во второй половине 1950-х гг. Вена вновь развернула массовое строительство муниципального жилья, в 1970—1980 годы была проведена серьёзная реконструкция центра города, в результате которой Вена избежала опасностей брюсселизации. В современной Вене базируются МАГАТЭ, ЮНИДО и многие другие международные организации.
Транспорт
В Вене хорошо развит общественный транспорт. Его основу составляют Венский метрополитен и Венский S-Bahn, которые дополняются сетью маршрутов трамваев и автобусов. Имеется отдельная трамвайная линия Вена-Баден. Единый Главный вокзал находится в строительстве, дальние рейсы обслуживают основные вокзалы: Южный, Северный, Западный и вокзал имени Франца Иосифа. Венский международный аэропорт Вена-Швехат находится в 18 километрах юго-восточнее центра города и является крупнейшим и важнейшим аэропортом Австрии.
Во всех видах транспорта можно ездить по одному и тому же билету. Цена билета зависит от зоны: вся Вена входит в зону № 100. При пересечении границы зоны (н-р, при проезде в международный аэропорт Вены), необходимо внести дополнительную сумму
В 2007 Mercer Human Resource Consulting [1] опубликовал ежегодное исследование качества жизни в мире. По уровню качества жизни, Вена уже не в первый раз заняла первое место в Европейском союзе. Этот город получил лучшие оценки в сферах: инфраструктура, общественный транспорт, банки и финансы, безопасность, культура и свободное времяпровождение. Этот замечательный показатель радовал не только жителей Вены, но также послужил толчком для международных компаний, которые охотно работают в этом городе.
До 1918 года политику Вены формировала Христианско-социалистическая партия (ныне не существующая), в особенности Карл Люгер, долгое время бывший мэром города. В наши дни Вена является оплотом австрийских социал-демократов. Они пришли к власти ещё в период Первой республики (1918—1934) и провели множество давно назревших социальных реформ, улучшив качество жизни сотен тысяч рабочих.
Вена является центром диоцеза Римско-Католической Церкви. Согласно переписи населения 2001 года, население города распределяется по религиям следующим образом:
Католицизм
49,2 %
Не религиозные 25,7 %
Ислам
7,8 %
В Вене жили и работали Вольфганг Амадей Моцарт, Людвиг ван Бетховен, Франц Петер Шуберт, Иоганн Штраус и др. выдающиеся композиторы, писатель Стефан Цвейг, физик Эрвин Шрёдингер, естествоиспытатель Грегор Иоганн Мендель, создатель психоанализа Зигмунд Фрейд, создатель системы индивидуальной психологии Альфред Адлер, создатель так называемой Третьей Венской Школы психотерапии Виктор Франкл (Вену по праву можно назвать столицей психоанализа) и многие другие выдающиеся деятели науки и культуры. Небесным покровителем Вены считается католический святой Хофбауэр Клеменс Мария.
Достопримечательности
Штефансплац (Соборная площадь; Stephansplatz)
Является центром старого города. На ней находится Собор святого Стефана, давший название площади.
Собор Святого Стефана в Вене (нем. Stephansdom, в просторечии Steffl) — католический собор, национальный символ Австрии и символ города Вены. В 1137 маркграф Леопольд IV совместно с Регинмаром, епископом Пассау, заложили первую церковь; она была завершена постройкой в 1147 в романском стиле. В 1258 первая церковь сгорела.[1]
В 1263 на её месте была выстроена вторая церковь, также в романском стиле; день освящения собора, 23 апреля, празднуется по сей день. В соборе расположены усыпальницы таких известных личностей Австрии как Рудольф IV, Фридрих III, 72 члена династии Габсбургов («герцогский склеп»). Под восточной половиной собора и под прилегающими с востока домами расположены катакомбы — подземное кладбище.
Площадь Ам-Хоф (Am Hof)
Самая большая и богатая историческим прошлым площадь старого города.
Рингштрассе (RingstraЯe)
Визитная карточка Вены — кольцевая улица-бульвар вокруг центрального района.

Шёнбрунн (Schцnbrunn).
Летняя резиденция Габсбургов. Этот ансамбль объединяет архитектуру и природу, величественный замок и красивый парк. Дворец Шёнбрунн (нем. SchloЯ Schцnbrunn) — венская резиденция австрийских императоров, одно из важнейших архитектурных сооружений австрийского барокко (архитектор — Иоганн Бернхард Фишер фон Эрлах).
В декабре 1996, на 20-й сессии Мирового комитета наследия, Шёнбрунн был включен в Список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО. В список были включены как сам дворец, так и парк с его многочисленными фонтанами и статуями, глориеттой и Римскими развалинами, а также зоопарк — самый старый в мире.
Сегодня замок насчитывает 1441 комнат всевозможных размеров. 190 помещений, которые не принадлежат музею, сдаются в аренду частным лицам. Для посетителей открыты только сорок комнат.
Зеркальный зал, Большой зал Роза, Большая галерея, Церемонный зал, Гвардейская комната, Прихожая Франца Иосифа, или так называемая «Бильярдная комната», Рабочий кабинет императора Франца Иосифа, Спальная комната Франца Иосифа, Комната-салон императрицы Елизаветы, Комната Марии Антуанетты, Жёлтая комната, Комната Наполеона, Фарфоровая комната, Миллионная комната, Гобеленный салон, Рабочая комната эрц-герцога Франца Карла, Комната дикого кабана, Комната машин, Комната с каруселью, Комната с фонарями

Ботанический сад Венского университета (Botanischer Garten).
Сад в 1754 заложил ботаник Николаус Жакен, а в 1757 Мария-Терезия подарила его университету.
• Бургтеатр (Burgtheater).
Бургтеатр (Burgtheater) — придворный театр в венском Хофбурге. Учреждён в1741 году указом императрицы Марии Терезии. В течение XVIII и XIX вв. был одним из наиболее престижных театров германоязычного мира. Благодаря активной деятельности Клауса Пейманна, возглавлявшего театр с 1986 по 1999 год, Бургтеатр выдвинулся в число ведущих европейских театров.
• Городской парк (Stadtpark).
Интересен большим количеством памятников выдающимся личностям: Иоганну Штраусу, Францу Шуберту и другим.
• Венская государственная Опера (Wiener Staatsoper) [1]
Опера открылась в 1869 постановкой «Дон-Жуана» Моцарта. Разрушенная во время войны, восстановленная Опера была открыта в 1955. В феврале здесь проходит самый знаменитый бал Австрии — Опернбаль.
• Дунайская башня (Donauturm).
Была построена в 1964 году по проекту Ханса Линтля в ходе Венской Международной садовой выставки. С тех пор она стала частью венского пейзажа, являясь популярной смотровой точки и туристической достопримечательностью. Башня расположена в Донаупарке на берегу реки Дунай. Высота башни — 252 м. Это самое высокое строение в Вене и второе по высоте в Австрии. Смотровая площадка находится на высоте 150 м, к ней ведут 2 лифта, поднимающие посетителей наверх за 35 секунд. На площадке установлен механизм для прыжков с помощью «тарзанки», которая используется в летнее время. Кроме того на высоте 160 и 170 м находятся два ресторана.


• Павильон городской электрички Отто Вагнера (Otto-Wagner-Stadtbahn-Pavillon).
• Памятник русским воинам.
Советские войска, покидая Вену, настояли на сохранении этого памятника.
• Пратер (Prater).
Пратер (нем. Prater) — большой общественный парк и зона отдыха в Вене. Большую часть занимает так называемый «зелёный Пратер» (Grьner Prater), где находится главная аллея, территория Венской международной ярмарки, ипподром, стадион, велодром, спортивные площадки. На севере Пратера расположен «Вурстельпратер» (Wurstelprater) — парк аттракционов, который часто также называют просто Пратером. По парку проложена миниатюрная железная дорога, также здесь находится гигантское колесо обозрения (Riesenrad), сооружённое в 1896—1897 годах английским инженером Вальтером Бассетом. С 60-метровой высоты открывается прекрасная панорама Вены, благодаря чему колесо является одним из символов города.
Хофбург (Hofburg) — зимняя резиденция австрийских Габсбургов и основное местопребывание императорского двора в Вене. В настоящее время — официальная резиденция президента Австрии. Всего в ней 2600 залов и комнат.
В Хофбурге находятся:
Австрийская национальная библиотека. Австрийская национальная библиотека (нем. Цsterreichische Nationalbibliothek) — крупнейшая библиотека в Австрии. В коллекциях хранится более 7,5 млн. экземпляров книг, 180 тыс. папирусов, самый древний из которых датирован XV-м веком до нашей эры. Кроме того, здесь находятся рукописи, старинные и редкие книги (например, Венский Генезис 6-го века), карты, глобусы, картины, фотографии, автографы, плакаты, партитуры известных композиторов, таких как Брукнер и Штраус. Также библиотека известна тем, что здесь хранится около 8 тыс. инкунабул.

• Испанская школа верховой езды (Spanische Reitschule) [2]
• Дворцовая капелла (Burgkapelle)
• Питомник бабочек (Schmetterlingshaus)
Также в дворцовом комплексе Хофбург расположены следующие музеи: Императорские покои, коллекция серебра, Сокровищница, Музей лошадей липицианской породы, Этнографический музей.
Соборы и церкви Вены
• Крипта (Kripta).
Церковь Капуцинов (Kapuzinerkirche).
Музеи и художественные галереи
• Австрийский музей кинематографии (Filmmuseum).
• Академия изобразительных искусств (Akademie Der Bildenden Kunste).
• Государственная художественная академия Австрии, одна из старейших в Европе. В состав Академии входят картинная галерея (250 полотен кисти известных мастеров, начиная с периода раннего Ренессанса и вплоть до XVIII-начала XIX вв., таких как: Босх, Кранах, Рембрандт, Рубенс, Тициан, Мурильо и Гварди), а также гравюрный кабинет — одно из наиболее значительных собраний графики в Австрии. Знаменитые студенты: Вагнер, Отто.

Венский дом искусств (Kunsthaus Wien)
• Выставка Сальвадора Дали (S. Dali Schau).
• Еврейский музей (Judisches Museum) [5]
Экспозиция отражает историю венских евреев от Фрейда до Билли Уайльдера.
• Императорские покои, Коллекция серебра (Kaiserappartements, Silberkammer).
• Музей лошадей липицианской породы (Lipizzanermuseum).
Исторический музей города Вены (Historisches Museum Der Stadt Wien)
• Коллекция старинных экипажей (Wagenburg).
• Музей театра (Theatermuseum) [10]
• Музей часов (Uhrenmuseum).
Музейный квартал (Museumsquartier). Музейный квартал в Вене (Музеумсквартир; нем. MuseumsQuartier, сокр. MQ) — крупный музейный комплекс, занимающий территорию в 60 000 мІ в 7 районе Нойбау недалеко от центра города.
На территории Музейного квартала разместилось несколько музеев, учреждений культуры и искусства. Здесь находятся три крупных музея: Музей современного искусства фонда Людвига (MUMOK), Музей Леопольда и венский Кунстхалле. Для детей открыт детский ZOOM Kindermuseum. В Музейном квартале регулярно проходят различные культурные мероприятия, как, например, литературный фестиваль «O-Tцne» и концерты в рамках Венского джазового фестиваля.

• Музей современного искусства (MuMoK) - выполнен в форме куба и облицован вулканической горной породой.
Музей Леопольда (Leopoldmuseum). Здание музея Леопольда, спроектированное архитектурным бюро «Ortner & Ortner», представляет собой прямоугольный параллелепипед, облицованный ракушечником. Является самым посещаемым музеем в составе Музеумсквартир.

Дом сецессиона
• Собрание старинных музыкальных инструментов.
• Федеральный патолого-анатомический музей (Patha-Logisch-Anatomisches Bundesmuseum).
• Фольклорный музей (не путать с Этнологическим музеем) (Museum fur Volkskunde)
• Форум искусств (Kunst Forum).
Дома-Музеи
• Дом-Музей Гайдна (Haydn Gedenkstatte) С Залом Брамса.
• Дом-Музей Иоганна Штрауса (Johann Strauss Gedenkstatte).
• Дом-Музей Моцарта (Mozart Gedenkstatte), Так Называемый «Дом Фигаро».
Дома-Музеи Бетховена
• Дома-Музеи Шуберта (Franz Schubert Gedenkstatte). Nussdorfer Strasse, 54. Дом, в котором родился Шуберт (с залами, посвященными Штифтеру).
Комната, в которой Шуберт скончался, находится на Kettenbmckengasse, 6.
• Квартира Отто Вагнера. Doblergasse, 4.
Музей Зигмунда Фрейда (Sigmund Freud-Museum)
Музей Зигмунда Фрейда (нем. Sigmund Freud Museum) в Вене расположен в доме №19 по Берггассе. В музее представлена экспозиция, повествующая о жизни и психотерапевтической практике Зигмунда Фрейда. Музей Зигмунда Фрейда состоит из нескольких помещений, часть из которых ранее была жилым пространством семьи Фрейд, а часть служила рабочими помещениями. К числу последних относятся комната ожидания, где пациенты Фрейда ждали своей очереди на приём психотерапии, приёмная и рабочий кабинет Зигмунда Фрейда. Помимо этого в музее находится самая большая в Европе библиотека, посвящённая проблемам психоанализа и насчитывающая 35 000 томов.


Театры и концертные залы
• Венская государственная опера (Wiener Staatsoper) (официальный сайт) открылась в 1869 г., входит в пятерку лучших оперных театров мира.
Венская государственная опера (нем. Wiener Staatsoper, до 1918 года Венская придворная опера) — крупнейший оперный театр в Австрии, центр музыкальной культуры.[1]

• Венская народная опера (Wiener Volksoper)
Венская народная опера, Фольксопер (нем. Volksoper Wien) — второй после Венской оперы оперный театр в Вене.
Венский Концертхаус (Wiener Konzerthaus) открылся в 1913 году. Центр классической музыки, известен в мире как Wiener Кonzerthaus. Открыт в 1913 году. Это одна из самых известных действующих концертных площадок классической музыки. Здесь базируется Венский симфонический оркестр (Wiener Symphoniker) — муниципальный оркестр Вены.
•
• Бургтеатр (Burgtheater)
• Венский театр (Theater An Der Wien) [16]
• Венское музыкальное общество (Wiener Musikverein) [17]
• Русский клуб. Здесь регулярно проходят концерты знаменитых и начинающих исполнителей. В Русском Клубе выступали Майя Плисецкая, Евгений Нестеренко, Людмила Гурченко. В здании Клуба есть художественная галерея, в которой выставляют работы молодых российских художников. В библиотеке Русского клуба находится собрание из 40 тыс. томов собрания русской литературы.[1]
Венская ратуша (нем. Wiener Rathaus) расположена на площади Фридриха Шмидта (нем. Friedrich-Schmidt-Platz) в 1-ом округе (Внутренний Город).
Альбертина (Albertina) — музей, расположенный во дворце эрцгерцога Альбрехта в центре Вены. В нём хранится одна из самых крупных и значительных мировых собраний графики (около 65 000 рисунков и более одного миллиона произведений печатной графики). Коллекция охватывает период от поздней готики до современности. В настоящее время в экспозиции музея представлены работы Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля, Питера Пауля Рубенса, Оскара Кокошки, Рембрандта, Альбрехта Дюрера, Густава Климта, Эгона Шиле, Сезанна и Раушенберга. В дополнение к постоянной экспозиции проводятся специализированные выставки, как например, в 2006 г. выставка, посвящённая Пикассо.
Венский военно-исторический музей (нем. Heeresgeschichtliches Museum) — австрийский музей военной истории, находящийся в Вене. Этот музей претендует на звание старейшего и величайшего военно-исторического музея в мире. Его коллекция включает одно из наиболее крупных собраний бронзовых пушек и посвящена военной истории Австрии с XVI века до 1945 года.
Музей естествознания (нем. Naturhistorisches Museum) в Вене является одним из крупнейших музеев Австрии, а также одним из самых важных музеев в мире.
В 25 км к югу от Вены, среди зеленых холмов Венского леса, полей и виноградников, лежит всемирно известный курорт Баден. Этот курорт с целительными горячими серными источниками был известен ещё во времена Древнего Рима - здесь во II в. н.э. располагался лагерь римской когорты, и провел последние годы жизни Марк Аврелий.
В Бадене находится крупнейшее в Европе казино в великолепном Дворце Конгрессов, галерея в доме-музее Бетховена, величественная вилла Менотти, галерея Юнгер, музей императора Франца-Иосифа, музей кукол и игр, прекрасный ипподром, множество тихих переулков с домами и виллами в стиле «бидермайер», большая пешеходная зона, уютные кофе и хойригеры.
Есть чем развлечь себя и в окрестностях австрийской столицы. Одно из самых посещаемых туристами мест в венском пригороде - Hinterbruhl. Австрийцы называют его самым большим подземным озером Европы. Hа самом же деле это не озеро, а затопленные водой старые каменоломни. Во времена "аншлюса" воду откачали и разместили в штольнях подземный завод гитлеровской оборонки. Делали самолеты "хейнкель". Отступая, немцы завод взорвали, каменоломни снова залило. Сейчас по подземным водам Hinterbruhl бесшумно скользят лодки с туристами.
В сентябре в Вене начинается музыкальный сезон. Со всего мира в Австрию съезжаются знаменитости: кто показать себя, а кто и просто послушать. В венской опере - Staatsoper - идут премьеры. Билеты от 30 долларов до до тысячи. Осенью, зимой и весной музыкальные фестивали не успевают сменять друг друга.

А в феврале начинается сезон балов. Их больше трехсот. Сезон длится до начала Великого поста. Каждый венец считает своим долгом посетить хотя бы один бал. Во всех, даже самых небогатых домах, для этого случая хранятся длинные бальные платья и фраки. Иностранцев на балы тоже пускают. Фраки и платья можно взять напрокат. Цена билетов самая разная: от нескольких десятков долларов до нескольких тысяч.

Итак, добрый день всем!!!Сегодня я пишу свою первую статью и как я и обещала она будет о каком-нибудь книжном творении. Я решила выбрать книгу Виктора Пелевина "Поколение П", т.к. совсем недавно я прочитала эту книгу и я хотела бы поделиться с вами своими впечатлениями и рассказать интересную информацию о данном произведении)
Для начала избранные цитаты из книги:

Вера, которую не разделяет никто, называется шизофренией.

Когда не думаешь, многое становится ясно.

Ничто так не выдает принадлежность человека к низшим классам общества, как способность разбираться в дорогих часах и автомобилях.

Следует помнить, что слово «демократия», которое часто употребляется в современных средствах массовой информации, – это совсем не то слово «демократия», которое было распространено в XIX и в начале XX века. Это так называемые омонимы; старое слово «демократия» было образовано от греческого «демос», а новое – от выражения «demo-version».

Часто бывает - говоришь с человеком и вроде нравятся чем-то его слова и кажется, что есть в них какая-то доля правды, а потом вдруг замечаешь, что майка на нем старая, тапки стоптанные, штаны заштопаны на колене, а мебель в его комнате потертая и дешевая. Вглядываешься пристальней, и видишь кругом незаметные следы унизительной бедности, и понимаешь, что все сделанное и передуманное собеседником в жизни не привело его к той единственной победе, которую так хотелось одержать тем далеким майским утром, когда, сжав зубы, давал себе словно не проиграть, хотя и не очень еще ясно было, с кем играешь, и на что...

Про этот мир вообще никто ничего по-настоящему не понимает.

Их жизнь проходила не среди кокаиновых линий, оргий и споров о Берроузе с Уорхоллом, как можно было бы заключить из их сочинений, а среди пеленок и неизбывных московских тараканов. В них не было ни снобской заносчивости, ни змеящейся похоти, ни холодного дендизма, ни наклонностей к люциферизму, ни даже реальной готовности хоть раз проглотить марку кислоты - несмотря не ежедневное употребление слова «кислотный». Но у них были проблемы с пищеварением, деньгами и жильём, а внешне они напоминали не Гэри Олдмена, как хотелось верить после знакомства с их творчеством, а скорее Дэнни де Вито.

«Поколение П» («Generation П») – это роман Виктора Пелевина о жизни людей в 1980-90-е годы, о поколении, которое взрослело и формировалось в тяжелые времена калейдоскопических изменений в СССР.
Сюжет:
Вавилен Татарский, интеллигентный юноша, любящий Пастернака и закончивший Литинститут, после расставания с идеалами вынужден был продавать сигареты в ларьке. Благодаря случайности он попадает в мир рекламы и открывает у себя талант — сочинять запоминающиеся рекламные лозунги. Его задача — адаптировать рекламу западных товаров к русской ментальности, и он с ней справляется блестяще. Реклама становится для него не просто работой, но смыслом жизни, религией. И тут ему начинают открываться тайны…
Это история карьерного роста «невостребованного эпохой» выпускника Литературного института по имени Вавилен Татарский (географически-исторически-мультипликационные имена вроде этого — отличительная черта автора), становящегося тружеником рекламы — сначала копирайтером, затем криэйтором. Затем творцом телевизионной реальности, замещающей реальность окружающую, и, наконец, — остается один шаг — живым богом, земным мужем богини Иштар.
В серьезном ракурсе объект, против которого направлен пафос романа, очень грозен — это всеобщее информационное пространство потребительского общества. Форпосты этого явления — реклама, масс-медиа (в первую очередь телевидение), мировая компьютерная сеть. Они входят в жизнь каждого, не спрашивая разрешения, и замещают реальное пространство жизни виртуальным — ведь известно, что, когда человек увлечен, скажем, компьютерной игрой или смотрит телевизор, он утрачивает контакт с реальностью и живет в том мире, который ему в данный момент показывают.
Одна из важных прикладных тем романа — гуманистически-образовательная. Хотя большинство людей и так догадывается, что реклама и политика (граница между которыми очень расплывчата) суть вещи недобросовестные и что жевать «Тампакс» без сахара — это вовсе не высшее счастье в жизни, Пелевин четко и профессионально, на уровне терминологических и технических подробностей, лишь слегка утрируя, показывает, каким именно образом изготавливается рекламно-политическое вранье.
Пока читаешь роман, легко увериться, что человек — это всего лишь телепередача, которая смотрит другую телепередачу, транслируемую непонятно кем для тех, кого на самом деле нет; но когда, оторвавшись от книги и выходя за дверь, ты реально получаешь кулаком в глаз или проливаешь на ногу кипяток из чайника, о пелевинских доводах как-то забываешь и жизнь сразу наполняется вполне конкретным содержанием. Такой ход мысли тоже неоднократно был обыгран автором, поэтому логически и казуистически его позиция неуязвима, да и не особенно тянет ее уязвлять.
Теперь о более существенном, переходя к которому, оставляем на совести Пелевина: 1) надуманность и сомнительный вкус некоторых каламбуров; 2) ощутимую перегруженность однотипными пародиями на рекламу, часто представляющими собой «пародию для пародии», то есть опять же род диогеновского самопочесывания; 3) избыточное и пестрое как полиграфическое, так и текстовое оформление романа, которому предпосланы: посвящение, предуведомление, текстуры на форзацах и обоих обложках (имеется в виду издание, стилизованное под кубинский флаг с портретом Че Гевары в найковском берете). Но это все, в конечном счете, мелочи.
Основные темы, затронутые романом
• Шумеро-аккадская мифология
• Потребление и потребительство
• Роль наркотиков в творчестве
• Теория орануса
• Homo Soveticus и вера в СМИ
• Теории заговора

«Generation П» — книга, достойная прочтения по многим причинам. Если взять поверхностный уровень, этот роман — очередная культурологически-цитатная буффонада из современной жизни, не дающая читателю соскучиться, что уже немало.

Решила завести блог. В прошлом у меня уже был опыт в этом деле, но, к сожалению не очень успешный. На этот раз я буду вести дневник с определённой целью - не просто рассказывать незнакомым людям историю моей пусть не яркой, но интересной жизни, хотя я думаю, далеко не каждому захочется регулярно читать записи какой-то неизвестной девочки))Поэтому чтобы было интересно и вам и мне я буду вести тематические записи. Причём эти записи будут рубрикованы. Ну например:
Понедельник - я буду писать статьи про книжные новинки, старую добрую классику, вообщем о всём, что связано с чтением.
Вторник - буду посвящать теме под названием "Мои любимые города". В этот день буду писать о тех городах мира, где я была или хочу обязательно побывать. Во общем такой своеобразный клуб путешествий по городам мира.
Среда - это день музыки. Lets play the music. Так будет называться эта рубрика. В ней будем много интересного о знаменитых исполнителях, также будут представлены музыкальные новинки, новые видеоклипы и много-много интересного.
Четверг - пожалуй, четверг я буду посвящать фильмам. Самым разнообразным, причём здесь будут представлены статьи, отзывы, рецензии как и о новом кино, так и о старых, но не менее интересных фильмах.
Пятница - каждую неделю буду выбирать тему, о чём же писать в пятницу. Во общем, это день свободной тематики)
Суббота - Вы узнаете все новости недели, произошедшие в мире и касающиеся практически всех аспектов нашей жизни!Это будет интересно, обещаю)
Воскресенье - Этот день я посвящу себе любимой и расскажу вам, что произошло со мной за неделю.
Приятного чтения!!!))

Этот блог будет рассказывать о необычных и интересных событиях нашей жизни, здесь будут публиковаться статьи на различные интересные темы, ну и немного о моей жизни)