Художник  и архитектор
Марина Георгиевна Старченко,
автор самобытных, создающих свой мир, работ из ткани,
дерева и холста.

"Моя творческая жизнь началась со счастливого поступления в Архитектурный институт. В те годы в институте была обстановка всеобщей увлечённости и преданности искусству, творчеству. Любое творческое начало в каждом студенте всячески поддерживали и развивали. Недаром из нашего института вышли Ирина Архипова, Андрей Вознесенский, Макаревич и другие люди, ярко проявившие себя не только в архитектуре. "

Возле дома в Петрецове.
Семейство в сборе возле дома в Петрецове.

Гобелены и панно

Тканые человечки

Это моё первое приближение к ткачеству, к овладению его приёмами и фактурами.
Человечков своих я представила не плоскими, а с какими-то объёмными деталями, с вкраплением кусочков дерева. Все они из породы крупноголовых коротышек, но каждый со своим выражением лица.
Этих человечков у меня было много, но они куда-то разбежались: кто-то в Америку, кто-то в деревню, а некоторые остались дома. Живут себе среди лоскутных картин, не требуя много места, и, вместе с другими персонажами, создают особую атмосферу дома.

Рыжеволосая. Фрагмент.

Рыжеволосая и Печальница с цветком.
Крепкая, рыжеволосая красотка привлекательна и лицом, и причёской, и формами.
А грустная Печальница склонила голову к цветку.

Серафим и Серафима.

Первая пара – "Серафим и Серафима" – родственники и живут рядом. Они гордятся своей натуральностью, простыми естественными материалами из которых созданы. Это – пеньковая верёвка и неровные корешки дерева. Вместо игры цветом у них объёмные детали, выполненные различными приёмами ткачества, и в этом их обаятельное очарование.

Сердитая бабка. Мужичек в тулупе.
А вот сердитая, носатая бабка с пушистым котом на руках.
Рядом с ней мужичок с рыжей бородой и усами упрятан в длинный тулуп с большим воротником.

Архитектурные гобелены.
Это – триптих, объединённый единым пластическим решением.
Три небольших гобелена, в середине каждого часовня или колокольня, омываемая волнами цвета и света.
Как памятный знак, как напоминание о красоте.

Молодые. Жених и невеста.
Кроме гобеленов я много занималась холстинами – панно из мешковины, верёвки и холста с деревянными деталями. Если картины из ситца – живопись, то эти работы можно назвать графикой на холсте. В этом диптихе я использовала крупную мешковину, холст, верёвку. Хотелось грубым, простым материалом выразить красоту и нежность. Различные фактуры и узоры придают выразительность и обогащают задуманные образы. Особенно хорошо смотрится это панно на фоне деревянных некрашенных стен. Эта работа сначала была на выставке в Кижах, а потом её приобрёл Кижский музей. Мне осталась только эта чёрно-белая фотография.

Мать и дитя.
Для этого панно я выбрала традиционную иконную композицию – Богоматерь с младенцем. Но, струящиеся нити-волосы создают новый женский образ. По-своему выразительный и лаконичный, он сохраняет первозданность вечной темы: мать и дитя.

Ангел на вишневом фоне.
Ангел на вишнёвом фоне – это повторение известного канонического изображения.
Мне он очень понравился своим изящным рисунком, нежным и мужественным обликом.

Михаил Архангел. Фрагмент.
Это не вышитая икона и не картина. Скорее панно на тему русской иконы. Может быть это домашний охранитель Михаил Архангел.

Умиление.

Деревянные человечки

"Еще до работы с тканью и нитками я многие годы горячо увлекалась корневой скульптурой. Научилась понимать подсказки природы и по ним создавать образ, затаившийся в дереве. А дальше стала не только в корнях, но и в стволах дерева представлять себе спрятанную там фигуру. Это были чудаковатые человечки, я их резала из дерева и красила в простые, яркие цвета.

Все они живут там, где родились, в Петрецове, у бревенчатых стен. Зимой они остаются одни и жалуются друг другу, говоря, как нам холодно и как мы заброшены. Я приезжаю весной, выношу их на волю, к траве и к цветам. Здесь они в своей среде веселеют и радуются жизни. Сразу видно, что это – деревенские жители."

Деревяные человечки.

Деревянные человечки.
Здесь нам лучше всего.
 
Её зовут Розочка. Она стала членом деревянного семейства летом 2007 года. Похожа на Кармен с красивым цветком на голове и гордится этим.
В нашей деревенской компании есть один интеллигент мечтатель.

Голубоглазая красотка любит цветы и всё прекрасное.

Мать и дитя. Фрагмент.
Эти двое вышли из старой яблони, когда её спилили. Мне осталось только добавить материнскую руку, которая держит ребёнка. Главным в композиции стало лицо матери, грустно-задумчивое, крупно и мягко вырезанное. С ребёнком было сложнее, потому что от рождения ему достались прямые, как палки, ноги. Таким его создала природа, и тут я мало, что могла изменить.

Ваза-дева (фрагмент).
Ваза-дева со струящимися волосами вышла ко мне из леса. Я шла на работу в проектный институт через Тимирязевский парк и увидела там упавшее дерево. Подошла к нему и подивилась:оно всё было в наростах. Мне отпилили кусок от него, и, когда я сняла с него кору, то увидела скрывавшуюся там нежную и красивую деву. Кариатиду с вазой на голове.

Ваза-дева на фоне панно.

Золотистая дева.
Золотистая дева – тоже ваза. Она вышла из ольхи. Мне нравится это дерево: оно мягкое, а главное, его цвет, оранжево-золотистый, не тускнеющий, излучающий тёплое сияние. Фоном для вазы случайно оказалась моя картина с осенними золотистыми деревьями. В кадре получилась новая живописная композиция, похожая на солнечный день в сентябре.

ЗАНАВЕСИ

Я отношусь к занавесям (шторам), как к полю для большой картины. Занавес должен быть деликатен к интерьеру и вместе с тем организовывать его. Для этого я часто использую на нём крупный рисунок, а цвет применяю умеренно.

Шторы «Поющие птицы». 
Лён, декоративный шнур, ситец, апликация, вышивка, мережка

Шторы «Поющие птицы» выполнены для игровой комнаты в центре образования. Хотелось, чтобы они внесли в казённые стены дух домашнего тепла и были интересны детям. Я выбрала тему – птицы и ветки. На оливковом фоне зелёно-золотистые волшебные птицы. Белые кресла с цветными подушками завершают композицию интерьера.

Из каких материалов родились эти занавеси? Гладкий цветной лён послужил и основой и тканью для аппликации. Обрамляет и украшает аппликацию шнур из цветных нитей, сплетённый специально для этого случая. А ветки с листьями выложены простой верёвкой.

Самое трудное – задумать работу, найти её образное решение. Очень важно определить масштаб рисунка в интерьере. Дальше нужно продумать детали, которые сделают этот образ интересным и выразительным. Когда эскиз занавеса готов, я делаю рисунок в натуральную величину и переношу его на ткань. Вся дальнейшая работа выполняется вручную: и аппликация, и украшения шнуром, и сквозные, узорные дырочки.

Занавес «Большие деревья».
Холст, мешковина, верёвка, апликация, вышивка, мережка.
Занавес «Большие деревья» я сделала давно для своих друзей – архитекторов Орфинских. В те годы не было цветного льна, и я использовала серое льняное полотно, крупную мешковину и верёвку. Эта композиция интересна игрой разных фактур и приёмов.

На этом фрагменте видны птицы из грубой мешковины на фоне ажурной, прозрачной сетки. Стволы деревьев тоже из мешковины, они нарисованы простой верёвкой. Между деревьями ажурные просветы. Все эти приёмы, при малых средствах, позволяют сделать композицию своеобразной и выразительной.

 

 

Это – моя семья, самые близкие мне люди: дочь Мариша и внук Арсений. У Арсения есть ещё и своя семья – жена Лёля и двое детишек: Ириша и Ваня.
Мариша – художник, и ей близка и понятна моя творческая жизнь. Благодаря её идее и неустанному участию создан этот сайт. И всю переписку ведёт она, т. к. компьютером я не владею. И деревенскую, да и городскую жизнь она налаживает и поддерживает, пока я живу и работаю в своей стихии.

http://viju-i-tvoru.narod.ru/index.htm