barucaba.livejournal.com

Скрипка  — струнный смычковый музыкальный инструмент высокого регистра. Современный вид приобрела в XVI веке, получила широкое распространение в XVII веке. Имеет четыре струны, настроенные по квинтам: g, d1,a1,e2 («соль» малой октавы, «ре», «ля» первой октавы, «ми» второй октавы), диапазон от g («соль» малой октавы) до a4 («ля» четвёртой октавы) и выше. Тембр скрипки густой в низком регистре, мягкий в среднем и блестящий в верхнем. 

Скрипка состоит из двух основных частей: корпуса и грифа, вдоль которого натянуты струны.

barucaba.livejournal.com

Отвлекусь сегодня немного от своей ненаглядной Швейцарии, поскольку вчера посетила очень интересное мероприятие, организованное РИА Новости - лекцию на тему: "Джузеппе Гварнери. Тайна кремонского мастера". О феномене славы великого скрипичного мастера и о его шедеврах рассказал заслуженный артист России, всемирно известный скрипач Дмитрий Коган. 

Генрик Венявский - Мазурка соль минор "Польская песня"

ВЕНЯВСКИЙ Генрик (1835—1880) — польский скрипач и композитор, выдающийся виртуоз XIX в. Учился в Парижской консерватории у Л. Ж. Массара. В 1860—72 гг. жил и работал в Петербурге, где был концертмейстером симфонического оркестра, руководителем квартета Русского музыкального общества и профессором Петербургской консерватории. Многочисленные концертные поездки принесли ему мировую известность. Венявский — автор скрипичных произведений, в том числе 2 концертов, сонат, полонезов, мазурок, этюдов, фантазий, импровизаций, вариаций и т. п. Творческая и исполнительская деятельность Венявского — продолжение романтических традиций Паганини. За поэтичность, одухотворенность игры современники называли его “Шопеном скрипки”. 

Сегодня прозвучит, наверное, мало кому известное, но красивое произведение Шарля Огюста де Берио́  — бельгийского скрипача, композитора.

"Балетные сцены"   (исп. Itzhak Perlman)

Шарль Огюст де Берио

(фр. Charles Auguste de Bériot; 20 февраля 1802, Лёвен — 8 апреля 1870, Брюссель) — бельгийский скрипач, композитор, музыкальный педагог.

Оставшись сиротой, воспитывался скрипачом Жаном Франсуа Тиби, учеником Джамбаттиста Виотти. Дебютировал в девятилетнем возрасте, успешно исполнив концерт Виотти, затем совершенствовал своё мастерство под руководством другого его ученика, Андре Робберехтса. В 1821 году Берио перебрался из Бельгии в Париж и некоторое время занимался у Пьера Байо, но не был удовлетворён этим наставничеством; в то же время игра Берио получила одобрение самого Виотти.

В 1824—1826 гг. Берио был придворным скрипачом в Париже, в 1826 г. выступил с гастролями в Великобритании и США. Затем вернулся в Бельгию, принадлежавшую в этот период Нидерландам, и получил должность придворного скрипача при брюссельском дворе короля Виллема I, упразднённую в результате Бельгийской революции 1830 года. На протяжении 1830-х годов Берио интенсивно гастролировал, в том числе с певицей Марией Малибран, своей гражданской женой, незадолго до смерти оформившей брак с Берио благодаря успешному завершению длительных бракоразводных дел с предыдущим мужем. В 1842 г. Берио получил предложение занять кафедру скрипки в Парижской консерватории, освободившуюся после смерти Байо, однако вместо этого c 1843 вёл скрипичный класс в Брюссельской консерватории, где его непосредственным учеником был Анри Вьетан; вообще же с именем Берио связывают рождение франко-бельгийской виртуозно-романтической скрипичной школы, к которой в дальнейшем принадлежали Юбер Леонар, Ламбер Массар, Анри Марто, Эжен Изаи и др. Учебник скрипичной игры Берио (фр. L'École transcendantale du violon; 1858), переведённый на большинство европейских языков, вплоть до середины ХХ века был (по крайней мере, в России) самым распространённым учебным пособием, на его основе делали свои первые шаги многие поколения скрипачей.

Источник

barucaba.livejournal.com

Романс для скрипки с оркестром №2 фа мажор op. 50

БЕТХОВЕН

...................
Когда ему дались
И подчинились
Все звуки мира
И когда дались
Все краски звуков,—
Молодой и гордый,
Как юный бог,
Стоящий на горе,
Решил он силу их
На зло обрушить.

Закрылся он,
Подобно колдуну,
Что делает из трав
Настой целебный,
И образ он призвал
Любви своей,
Отдав всю страсть
Высоким заклинаньям.

На зов его,
На тайное — «приди»
С улыбкою,
Застенчивой и милой,
С глазами тихими,
Как вечера,
Вошла Любовь,
Напуганная жизнью.

Вошла Любовь,
Печальна и бледна.
Но чем печальнее
Она казалась,
Чем беззащитнее
Была она,
Тем больше сил
Для битвы
В нем рождалось.

...Нет имени чище, чем имя этой великой простосердечной души. Почти все, кто приближались к Франку, испытали на себе его неотразимое обаяние...

Р. Роллан

Франк - необычная фигура во французском музыкальном искусстве, незаурядная, своеобразная личность. Р. Роллан писал о нем от имени героя романа Жана Кристофа: ..."этому неземному Франку, этому святому от музыки удалось пронести через жизнь, полную лишений и всеми презираемого труда, немеркнущую ясность терпеливой души, и отсюда - та смиренная улыбка, что осеняла светом добра его творчество". К. Дебюсси, не избежавший обаяния Франка, вспоминал о нем: "Этот человек, который был несчастным, непризнанным, обладал детской душой настолько неистребимо доброй, что он мог созерцать всегда без горечи недоброжелательность людей и противоречивость событий". Сохранились свидетельства многих крупных музыкантов об этом человеке редкой душевной щедрости, удивительной ясности и простодушия, которые вовсе не говорили о безоблачности его жизненного пути.

Ответствен, точен, спокойно суров, благороден был Франк в своей работе. Подвижнически однообразен был образ жизни композитора - подъем в 4 ч. 30 мин., 2 часа работы для себя, как он называл сочинение, в 7 утра он уже отправлялся на уроки, возвращаясь домой лишь к ужину, и, если к нему не приходили в этот день его ученики по классу органа и композиции, у него оставалась еще пара часов на доработку своих произведений. Это без преувеличения можно назвать подвигом самоотверженной работы не ради денег или успеха, но ради верности себе, делу своей жизни, своему призванию, высшему мастерству.

Музыка Франка всегда значительна и благородна, одушевлена высокой идеей, совершенна по конструкции и при этом полна звукового очарования, красочности и выразительности, земной красоты и возвышенной одухотворенности. Франк явился одним из создателей французской симфонической музыки, открыв вместе с Сен-Сансом эпоху крупных по масштабу, серьезных и значительных по мысли симфонических и камерных произведений.

Сегодня прозвучит любимая исполнителями и слушателями Соната для скрипки и фортепиано. Э. Изаи исполнял Скрипичную сонату Франка в мастерской скульптора О. Родена, лицо его в момент исполнения этого удивительного произведения было особенно вдохновенно, и известный бельгийский скульптор К. Менье воспользовался этим при создании портрета знаменитого скрипача.

Соната для скрипки и фортепиано

Allegretto ben moderato

Allegro

Recitativo - Fantasia. Ben moderato

Allegretto poco mosso

ФРАНК Сезар (1822—90), французский композитор, органист, педагог.

Источник

Паганини написал это произведение во время своего романтического плена... когда вместо трагических и невероятных скрипичных опытов он разводил тюльпаны и играл на гитаре. Иногда он подыгрывал своей возлюбленной, обожавшей гитару, на скрипке - хотя и очень просто, совсем не по-паганиниевски, без всякой скрипичной акробатики и эквилибристики, за которую его так возненавидели конкуренты.

Он был страстно влюблён и по просьбе своей возлюбленной приготовил для неё сюрприз - "маленькую музыкальную шутку с намеком на их отношения"... 

«Любовный дуэт» (Duetto amoroso) Паганини сочинил для развлечения своей подруги  и для бесхитростного совместного музицирования. Написан он для скрипки и гитары.

Очень интересное произведение, состоящее из маленьких частей, каждая из них выражает какое-нибудь одно состояние или настроение, в котором пребывают влюбленные.
Названия на итальянском и приблизительный перевод :
1) Principio (Начало);
2) Preghiera (Просьба);
3) Acconsentito (Согласие);
4) Timidezza (Робость);
5) Contentezza (Радость);
6) Lite (Ссора);
7) Pace (Мир);
8) Segnale d`Amore (Знак любви);
9) Notizia della Partenza (Сообщение об отъезде);
10) Pistacco (Разлука).

Считается, что дуэт не дописан и обрывается внезапно. Но, возможно, это не так. Последняя часть, Разлука, настолько суматошна, в ней столько беготни, каких-то рваных вопросов, ответов, касающихся всех тех сотен мелочей, которые заполняют наш ум во время расставания, что сказать главное во время всей этой суматохи – просто забыли. А может быть и не успели. В дополнение к дуэту в записи прозвучит Кантабиле.

Наш о Любви звучал дуэт – такой
Чарующей и нежной,
Не терпящей когда небрежно
С ней обращается поэт.

Ты задавал мне верный тон
И пел ты о мечте крылатой,
О Музе, на стихи богатой,
И мы звучали в унисон.

Мечту и Музу к нам зови,
Чтоб птицами слетались строчки,
И всё мы не поставим точку –
Поём дуэтом о Любви…

(из сети)

Ещё о Паганини:

Дорога без конца... Х/ф "Никколо Паганини"

Паганини - Король скрипки и его Королева

Шедевры Паганини

Некоторые факты из жизни Паганини

Красавица и "Чудовище"

Музыка, в которой отражается душа

Никколо Паганини. La Campanella

Гений скрипки

К МУЗЫКЕ 

   1817

Георгий Львович Катуар (Georgi Lvovich Catoire)*

Elegy for violin and piano

   МУЗЫКА 

   1817

Христоф Виллибальд Глюк (Christoph Willibald Gluck)**

Melody from "Orfeo ed Euridice"

Маленький венский марш 

barucaba.livejournal.com

  (Fiorillo) Федериго (крещён 1 VI 1755, Брауншвейг - после 1823, возможно Лондон) - итал. скрипач, альтист, мандолинист, дирижёр и композитор. Работал во многих странах, в том числе в России: в 1777 - в Петербурге, в 1782-84 - в Риге (дирижёр театра). С 1785 играл в парижских "Духовных концертах". В 1788-94 альтист квартета И. П. Саломона в Лондоне. Выступал также как солист (до 1810-х гг.). После 1815 покинул Лондон. Преподавал в Амстердаме, в 1823 жил в Париже. Автор ряда балетов (написаны для Лондона, 1805-14); сонат и дуэтов для скрипки, струнных  трио, струнных квартетов, конц. симфоний для камерного оркестра. Популярностью пользуются "36 каприсов" для скрипки (ор. 3).

************************************

Алексей Бруни (скрипка) родился в 1954 году в Тамбове. В 1984 окончил Московскую консерваторию и аспирантуру (класс профессора Б.Беленького). Лауреат двух международных конкурсов: им. Н.Паганини в Генуе (1977) и им. Жака Тибо в Париже (1984). Обладая обширным репертуаром, включающим свыше 45 концертов, скрипач много выступал в России и за рубежом как солист, так и в сопровождении ведущих симфонических коллективов.

Несколько лет он проработал концертмейстером в Государственном академическом симфоническом оркестре СССР под управлением Евгения Светланова. С 1990 года является концертмейстером Российского национального оркестра под управлением Михаила Плетнёва. 

Начиная с 1986 года Алексей Бруни преподает в Московской консерватории им. П.И.Чайковского.

barucaba.livejournal.com

П. И. Чайковский - Вальс-скерцо 

**********************************************

"Вальс-скерцо" для скрипки с оркестром, Чайковский написал в 1877 году и посвятил скрипачу Иозефу Котеку. Как полагают, произведение  создавалось по просьбе последнего. Лирический характер популярнейшего в девятнадцатом веке жанра вальса был очень близок творческой натуре Чайковского. В "Вальсе-скерцо" ритмические особенности, свойственные вальсу, сочетаются со стремительностью и лёгкостью движения, типичными для другого музыкального жанра - скерцо (итал. scherzo — буквально «шутка») . Трёхчастное строение этой пьесы соответствует давним традициям танцевальной музыки: крайние части сходны, в то время как средняя вносит известный контраст.