.




В оригинале все репродукции - 1024-768 пкс (20 изображений).

Как пользоваться альбомом.
(размер флешки - 370, 245)

Скачать альбом
(если нужен сам альбом-флешка для Ваших картинок)

Как скачать

Art by Satish Verma | Птицы.

Сайт Автора

смотреть дальше

Шишкин Иван Иванович

Иван Шишкин | Ivan Shishkin


Лес вечером

далее...

 

 

 

(1882-1883) 180x90 см Музей Орсэ, Париж   В 1882-1883 годах Ренуар пишет три больших полотна (с фигурами почти в натуральную величину), на которых изображена танцующая пара. Эта пара картин называется "Городской танец" и "Деревенский танец" (справа). Была еще и третья, несколько большая по размеру картина, которая называлась "Танец в Буживаль". Известно, что Ренуар был по существу противником того, чтобы с помощью своих холстов рассказывать истории, однако "Деревенский танец" и "Городской танец" написаны с явным желанием противопоставить два образа жизни -утонченный городской и здоровый деревенский. Это отразилось и в выборе моделей для картин: для "Городского танца" художнику позировала Сюзанна Валадон, знаменитая красавица (ставшая впоследствии довольно известной художницей), а в качестве модели для "Сельского танца" он выбрал свою жену, Алину Шариго, женщину красивую, но более "земную". Мужской моделью для обоих картин послужил друг Ренуара, Поль Лот (так же, как и для "Танца в Буживале"). Все три полотна были в свое время приобретены торговым агентом Ренуара Полем Дюран:Рюэлем.

 

Четвертый танец - бальный, добавлен raisanikolaevna.

Изменение климата и живопись художника Хендрика Аверкампа


"Ледяной край" (Hendrick Avercamp) -- цикл работ художника Хендрика Аверкампа словно иллюстрация к научному исследованию о глобальном изменении климата на планете Земля.

Любуемся картинами живописца Hendrick Avercamp "Ледяной край" и отвечаем на вопрос, что же не так на полотнах?
(Мой ответ в конце этого поста).
Что же не соответствует нашим современным представлениям о европейском климате?
>>>Читаем и любуемся далее >>>

zerno-Ros
Живопись Хендрика Аверкампа и глобальное изменение климата

Fra Filippo Lippi (1406—1469) - один из виднейших мастеров раннего итальянского Возрождения.

"...Дивная прелесть моей кисти - у всех на устах.
Душу умел я вдохнуть искусными пальцами в краски,
Набожных души умел - голосом бога смутить.
Даже природа сама, на мои заглядевшись созданья,
Принуждена меня звать мастером равным себе".
(эпитафия на могиле Филлипо Липпи)

 Фра Филиппо Липпи (итал. Fra Filippo Lippi, 1406—1469) — флорентийский живописец, один из виднейших мастеров раннего итальянского Возрождения.Филиппо Липпи (по отцу — Филиппо ди Томазо) родился во Флоренции, предположительно 8 октября1406 г., в семье бедного мясника. В раннем детстве потерял родителей и остался на попечении тетки, от которой несколько времени спустя был взят на воспитание, из милости, братией монастыря дель-Кармине, где 15 лет от роду принял обет монашества («фра» — сокращение от итал. frate, то есть брат). Как художник развился под влиянием Мазолино и Мазаччо, на его художественное образование также повлиял Фра Анджелико Фьезольский.Бросив в 1431 г. монастырскую жизнь, Липпи продолжал, однако, носить иноческую одежду. Старинные биографы рассказывают, будто он был захвачен в Анконе берберийскими пиратами, увезен ими в Африку и провёл там несколько лет в рабстве. И будто Липпи так поразил хозяина своим искусством, что тот отпустил его на волю. Однако это предание не подтверждается документами.Напротив того, не подлежит сомнению другой эпизод в жизни Липпи — похищение им в 1456 г. из женского монастыря в Прато молодой монахини Лукреции Бути и женитьба на ней, вследствие которой ему пришлось испытать много неприятностей и тревог, пока папа, по ходатайству Козимо Медичи, не освободил супругов от монашеского обета и не признал их брака законным. Однако и после того, несмотря на свою громкую известность, Липпи не знал покоя и по причине своей беспорядочной жизни и расточительности был преследуем кредиторами.Работал преимущественно во Флоренции, некоторое время в Падуе (1434), в Прато (1453-65) и наконец в Сполето, где и умер 9 октября 1469 г.Значение Липпи в истории искусства состоит в том, что он после Мазаччо ещё решительнее и сильнее направил возродившуюся итальянскую живопись на путь натурализма. Любовь к земным радостям, восхищение при виде красоты, страстность, чувственность и пылкость фантазии сильно сказываются в его произведениях, несмотря на то, что их темы относятся к области религиозных олицетворений. В его фигурах так много искренности, увлечения жизнью, гуманности и тонкого понимания красоты, что они производят неотразимое впечатление, хотя порой прямо противоречат требованиям церковной живописи. Его мадонны — очаровательные невинные девушки или нежно любящие молодые матери; его младенцы-Христы и ангелы — прелестные реальные дети, пышущие здоровьем и весельем. Достоинство его живописи возвышается сильным, блестящим, жизненным колоритом и веселым пейзажем или нарядными архитектурными мотивами, составляющими обстановку сцены. Из фресковых работ этого высокодаровитого художника наиболее замечательные находятся в соборе Прато (сцены из жития св. Стефана, среди которых особенно хороши «Погребение св. Стефана» и «Пир Ирода») и в соборе Сполето (два ряда сцен из жития Богоматери, в том числе прелестное «Коронование Приснодевы»).Относительно станковых картин Липпи надо заметить, что он первый стал придавать им круглую форму — писать картины, для которых итальянцы усвоили название quadri tondi и которые вскоре вошли в употребление не только в домашних молельнях, но и церквах, взамен распространенных перед тем триптихов. Флорентийские галереи содержат в себе много произведений Липпи в этом роде. Таково, между прочим, восхитительное «Коронование Марии» (галерея Уффици) и «Мадонна со сценой Рождества Богородицы на заднем плане» во дворце Питти. Из картин Липпи, встречающихся вне Италии, особенно любопытны: «Венчание Богоматери» (кругл. формы) в луврском музее, «Пресв. Дева, поклоняющаяся Младенцу Христу» в берлинском музее, «Св. Иоанн-Предтеча» в лондонской национальной галере и «Крещение Господне» там же.

  Мадонна с двумя ангелами 

Далее...

ХУДГРАФ-2011. Фоторепортаж

В московском Новом Манеже (Георгиевский пер., д. 3/3) с 30 марта по 3 апреля идёт выставка графических искусств художников мирового уровня. Дали, Эшер, Беллмер - вот некоторые знаковые имена. Из наших художников, работающих в технике эстампа, представлены работы Колокольцева, Ветрова, Тучиной, Зорина и многих других. Акварель, пастель, литография, офорты, меццо-тинто, рисунок, монотипия - всего и не перечислишь. По залам можно ходить часами, не переставая удивляться разнообразию и богатству экспозиции. Для тех, кто не сможет посетить выставку, предлагаю фоторепортаж:


Читать далее...

Художник Jacob Jordaens 1593-1678

Художник Jacob Jordaens 1593-1678

Якоб Йорданс (нидерл. Jacob Jordaens) (19 мая 1593, Антверпен — 18 октября 1678, Антверпен) — фламандский художник. С 1607 г. учился у Адама ван Ноорта. В 1616 г. женился на его дочери. Всю свою жизнь прожил во Фландрии, только в 1641 г. работал недолго в Англии. Его картины можно найти в любой церкви Антверпена. Даже после его обращения к кальвинизму в 1645 г. католическая церковь продолжала заказывать ему работы. Йорданс считается, особенно после смерти Рубенса, оказавшего на него большое влияние, одним из выдающихся представителей фламандского барокко.



Bean King

Читать далее

Адриан ван дер Верф (1659-1722)


Автопортрет. 1696 г.

В свое время очень знаменитый, ван дер Верф ныне известен только узкому кругуспециалистов по голландскому искусству. Он был одним из типичнейших представителей той эпохи, которая наступила вслед за расцветом голландского искусства в середине XVII столетия. Будучи способным художником он, однако, не сумелподняться над средним уровнем искусства, а, напротив, стал его выразителем.
Ван дер Верф родился в окрестностях Роттердама и всю жизнь прожил в этом городе. Сначала он учился живописи у Корнелиса Пеколе, а потом у ван дер Неера. Его учителя были современниками великих живописцев Стена, Терборха, Хальса, Рембрандта, наконец это были художникиодного поколения. Поэтому А. ван дер Верф тем или иным способом усваивал лучшие приемы их мастерства. Этому способствовала его природная одаренность. Результаты учения не заставили себя долго ждать: в семнадцать лет ван дер Верф становится признанным историческим живописцем.

>>>>>>

==

Тициан Вечеллио да Кадоре. Автопортрет Тициана, 1566. Холст, масло,

Творчество Тициана - это целая эпоха в истории мировой живописи, отразившая величайший взлет венецианской художественной школы и предвосхитившая ее закат. Окруженный славой и почетом, Тициан прожил долгую и счастливую жизнь. В отличие от трех своих великих современников - Леонардо да Винчи, Микеланджело и Рафаэля, - он был женат и имел детей. Суровый климат Доломитовых Альп, где Тициан родился, наложил свой отпечаток на его облик и характер. Это был высокий статный горец с гордой осанкой и орлиным профилем - именно таким художник изображал себя на ранних картинах. Но и в преклонном возрасте он не выглядел согбенным старцем, как это видно на последнем автопортрете. Творец пережил многих современников, друзей и недругов, включая своего первого биографа Джорджо Вазари, который отметил: «Более, чем кто-либо из равных ему, Тициан пользовался отменным здоровьем и был удачлив; он ничего не получил от неба, кроме счастья и благополучия».
Его творческая жизнь неразрывно связана с Венецией, которая по сравнению с другими центрами культуры Возрождения оказалась позднее вовлеченной в процесс формирования новых художественных принципов искусства. Тому было немало причин исторического, экономического и географического характера. Неоспоримо одно - в отличие от Флоренции или даже соседней Падуи, родины древнеримского историка Тита Ливия, Венеция в те годы не заглядывала слишком глубоко в античное прошлое, которое казалось ей слишком далеким, а черпала впечатления из того, что было ей ближе исторически и духовно. Этот сказочный город, построенный на сваях в морской лагуне, где мраморное кружево дворцовых фасадов и мостов отражается в тихих водах каналов, притягивал к себе литераторов, ученых-гуманистов, художников, музыкантов да и просто ценителей прекрасного. Здесь побывал Данте, которого заинтересовала работа корабелов Арсенала. Затем появился Петрарка. Ему правительство Венеции подарило дворец Молин на набережной Скьявони в обмен на обещание оставить после кончины свои книги в дар городу. Вскоре к нему присоединился Боккаччо, однако договоренность о передаче книг не была ими соблюдена. По своему великолепию, пышности праздничных шествий, карнавалов и водяных феерий, щедрому покровительству властей искусству и художественным ремеслам Венеция не знала себе равных в Европе. В начале XVI века она как магнит притягивала к себе творческих людей, особенно литераторов и художников. Кто только из известных живописцев не побывал здесь! Сюда наведывались Дюрер и Гольбейн, Микеланджело и Леонардо да Винчи, у которого, кстати, в лагунном городе родилась смелая идея создания подводной лодки для отражения опасных атак турецкого флота. Не исключено, что Тициан мог повстречаться с Леонардо, который, как считает Вазари, оказал на него сильное влияние своим «сфумато».
Венера Анадиомена (Венера, выходящая из океана)

ПРОДОЛЖЕННИЕ СЛЕДУЕТ=,,,

Художница Кэролайн Янг. Детский Зодиак

Дети любят животных, женщины любятдетей и животных, а живущая в Америке восточная художница Кэролайн Янг (Caroline Young) - рисовать акварели с ихизображением. Нежные картины в китайском стиле на тончайшем китайском шелке - это ее авторская "фишка", закоторой гоняются коллекционеры и ценители красоты обоих полушарий.
Изначально Кэролайн Янг увлекалась японской живописью, однако вернуться к своим корням ей помогли работы художника Lam Oi Char, изменившие ее жизнь, мировоззрение и технику рисования. Так что за свои нежные акварели на шелке, созданные по всем правилам классической китайской живописи "тонкого стиля", Кэролайн благодарит своегонаставника.



>>>>>>

Картины художника/Лукаш Анатолий Иванович




Родился 13 февраля 1956г в селе Повстен, Полтавской области на Украине.

Образование:
Симферопольское художественное училище им. Самокиша.
Санкт- Петербургский Академический Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина, факультет живописи, мастерская профессора А.А.Мыльникова. ( 1985г.)

Член Союза Художников России.




Тёплый день. Переяславль.
Читать далее...

Биографические сведения о Борисе Васильевиче Зворыкине, избегавшем излишней публичности, весьма скудны. Известно, что художник родился 1 (13) октября 1872 года в Москве в купеческой семье. В 1892–1893 годах он учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, а позже, возможно, посещал занятия в С.-Петербургской Академии художеств, что, впрочем, нам не удалось подтвердить документально.Еще в юности, подобно Билибину, он увлекся «русской темой», наиболее гармоничное художественное воплощение которой тогда было во многом связано с творчеством Елены Поленовой, Виктора Васнецова и Сергея Малютина — первых отечественных художников, которые сумели отступить от примитивного передвижнического натурализма в трактовке национальных исторических и фольклорных сюжетов.Любовь к русской старине — истории, легендам и фольклору, декоративно-прикладному искусству, иконописи и деревянному зодчеству, древней каллиграфии, орнаментике и книжной миниатюре — стала тем стержнем, на котором в дальнейшем строилась творческая судьба Зворыкина.

Читать далее...

New Zealand painter, history painter & portraitistborn 1870- died 1947

Читать далее...

 

 

А.Куинджи

Безмолвие и только тихий звук,
несущийся из дальнего селенья:
мелодия –
чарующий дудук* –
медовых абрикосов сновиденье …

Печальный лёгкий выдох.
Аромат
лилового ползучего тимьяна.

Уснувший сад.
Небесный купол над
деревьями как будто из сафьяна
с огромною луною посреди
меж звёздных серебрящихся покосов …

Дудука звук.
Волнение в груди.
Спокойствие медовых абрикосов ...
 

Анатолийка

 

 

Серия сообщений "альбомы":
Часть 1 - Дудук
Часть 2 - Лара Фабиан и Игорь Крутой - альбом "Мадмуазель Живаго"
Часть 3 - ШЛОМИ ШАБАТ
...
Часть 27 - МАРЛЕН ДИТРИХ
Часть 28 - Томится музыка в неволе...
Часть 29 - Машина времени

16-20 век



Медуза Горгона — наиболее известная из сестёр горгон, чудовище с женским лицом и змеями вместо волос,
единственная смертная из горгон.
Её взгляд обращал человека в камень.



Medusa, c.1540
Francesco de' Rossi (see Salviati, Cecchino del)
(1510-1563)

Читать далее...

далее...

.




Солонка "Нептун и Церера"
Челлини, Бенвенуто
1543
Золото, эмаль
Имперская сокровищница
Вена
Италия
Выполнена по заказу французского короля Франциска I. Впоследствии была преподнесена архиепископу Фердинанду Тирольскому

Палатинатская корона
1370 - 1380
Золото; жемчуг, сапфиры, рубины, бриллианты; эмаль, филигрань, инкрустация
Королевская резиденция
Мюнхен
Франция

Сосуды в форме цапель
Конец 16 века
Горный хрусталь
Художественно-исторический музей
Вена
Италия
Изготовлены в Италии в мастерских братьев Сараки, принадлежат к самым изысканным предметам, собственником которых был Фердинанд Тирольский

>>>>>>>

Проверила вчера, нашел 6 троянов!!!!

 

Dr.Web CureIt! - это новая портативная версия
антивирусного сканнера. Данная программа проверит Ваш жесткий диск на наличие
троянов, вирусов, шпионского ПО и прочей нечисти. Dr.WEB CureIt работает
достаточно быстро, а также основательн и детально. Антивирусный сканнер имеет
самые последние базы и русский язык.
Dr.Web CureIt! находит и удаляет:

- Шпионское ПО
- Похитителей паролей
- Кейлоггеры
- Рекламное ПО
- Хакерские утилиты
- Программы-шутки
- Другие вредные программы
- Руткиты
- Рассылочных червей
- Почтовые вирусы
- Peer-to-peer viruses
- Интернет черви
- Файловые вирусы
- Трояны
- Скрытые вирусы
- Полиморфные вирусы
- Макро-вирусы
- Office вирусы
- Скриптовые вирусы
Преимущества Dr.Web CureIt!:

Незаменимое средство для лечения персональных компьютеров и серверов под
управлением MS Windows 95OSR2/98/Me/NT 4.0/2000/XP/2003/Vista/2008/Windows 7 от
вирусов, руткитов, троянских программ, шпионского ПО и разного рода вредоносных
объектов, которые не «увидел» Ваш антивирус.

- Dr.Web CureIt! не требует установки, не конфликтует ни с одним антивирусом, а
значит, на время сканирования не требуется отключать установленный антивирус
другого производителя.

- С помощью Dr.Web CureIt! Вы можете регулярно контролировать эффективность
установленного на Вашем ПК антивируса и на основании работы утилиты
самостоятельно сделать вывод о его замене на Dr.Web.

- Dr.Web CureIt! обновляется один / несколько раз в час.

Как использовать Dr.Web CureIt:

Загрузите, запустите exe-файл, в открывшемся окне нажмите кнопку «Пуск». На
запрос подтвердите запуск проверки и дождитесь результатов сканирования памяти
компьютера и файлов автозапуска. Если необходимо просканировать все или
некоторые диски компьютера, выберите режим полной или выборочной проверки (в
последнем случае выделите требуемые объекты для проверки) и нажмите кнопку
«Начать проверку». При сканировании зараженные файлы будут излечены, а
неизлечимые — удалены (перемещены в карантин). По окончании проверки будут
доступны файл отчета и сам карантин.


Год: 2010
ОС: Windows All
Интерфейс: Rus
Статус: Freeware
Размер файла: 47.64 Mb

СКАЧАТЬ

Серия сообщений "Программы":
Часть 1 - 2D-3D конверсия. Трехмерное стереоизображение.
Часть 2 - Без заголовка
...
Часть 98 - Ashampoo Slideshow Studio HD 1.0.2.85 Rus + Portable
Часть 99 - Corel Ulead PhotoImpact X3
Часть 100 - Portable PDFZilla 1.2.6